读后感是在阅读一本书或者文章之后,对其中的内容、思想和感受进行总结和表达的一种文字形式,它可以帮助我们更深入地理解和体会所读之物,我想我们需要写一篇读后感了吧。通过欣赏以下这些读后感,希望可以鼓励大家阅读更多不同类型的作品,开阔思维和文化视野。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇一
读了林中小溪之后,作者想要表达的思想引起我的深思。作者名叫普里什文,曾与一个女大学生谈恋爱。然而只有两个星期他们就分手了。
自分手后,作者有感而发:一个女人伸手拨动了一下竖琴,琴弦发出声乐,我也曾如此:她拨动了一下,我就唱起来了。他表现出了对于自己似乎有些轻浮的痛苦,但是又无可奈何。然而林中小溪提出来的却是坚持不懈地脱离困境。他用文笔反映出了自己对于美好爱情的渴望,写出了自己失落低谷后又转变上升。他告诉自己,要像小溪一样奔流,坚持,有毅力!
他在鉴赏小溪美好品质的时候,自己也不知不觉走出了那份痛苦,最终释怀。他的背景,他的人生,他的文章。联系起来不是哪个人的人生?有高峰,有低谷,有欢乐,更有失落。想要一个人哭并不难,但是如何让自己在哭完后坚强地站起来,这才是一个真正的有毅力的人!
或许我们达不到作者为自然之美折服的高度,但我们可以抱着对于生活努力克服的精神,用自己的努力,告诉自己可以行,我能行。风雨之后,可能不会有彩虹,但是一定会有一天,太阳照样升起,地球依旧在转。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇二
白航为我两本诗集写的读后感(再转)。
白航为我两本诗集写的读后感白航老师两次应我的邀请,给我的诗集写的读后感,我认为比较中肯,尤其在诗歌创作的观念上,我认为对写诗的朋友会有一定的指导。现转给大家。读钟明全先生诗作的几句感言(《爱的诗篇》)白航我有些羡慕他的丰富想象与奇妙的构思。我想向他说,他的诗是真的!给妻子的106首诗,令人眼花缭乱但也极为普通;一个爱字很深奥却也五味俱全……爱母亲、妻子及恋人,必也爱家庭,爱社会上生活着的各类异姓兄弟和姐妹及贫苦的劳动人民。这些人在他笔下鲜活地生活着。诗歌,由我心流向你心;由你心流向我心。它就像欢快的小溪那样浪花四溅,如一股新鲜的活水冲洗我们的'心胸。这该是最早的诗人之最原始的心愿吧!我读他的诗作也似乎感受到了这一点。诗要活,然后才有美丽的花朵缀满枝头。诗无空法。传扬个性是极为重要的!2009.1.25于成都读钟明全诗作的几句赘言(《冲撞盆地的后生》)白航钟明全写诗的诗歌见解是:“有实感才写”。这一点我赞成,因为我也曾说过类似的话。诗人应该关心社会,关心社会上各类人物的生活空间和他们不幸的遭遇。这点,他做到了。在神秘的诗歌领地辛苦耕耘了三十多年的钟明全,终于收获了可喜的成果,将要出版两本诗集,实现了他“创作快乐”的美好愿望。我祝他今后更“快乐”。“实感写诗”需要经过一次艺术升华,使实感转化为形象或诗之意境,避免赤裸裸地直白和标语口号。他八十年代配合时事写的一些诗作,阳光而积极向上,作为练笔是有益的。它也反映了当时自己写诗的一段诗路历程。学一学王维的山水诗,便会理解他的诗作主旨,很少在诗中明白说出来,多是通过“境”或“象”,交由读者去思考,所以长读不厌。我比较喜欢钟明全以爱感人的《疯子的话》和以情动人的《小学教师》(标题为《不该回忆的过去》)这类作品。感情真挚、爱恨交织、手法细腻,给人以回味的余地。祝他忆旧思新!2009年2月16日写于成都
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇三
广阔的世界,浩瀚的海洋,我与书结伴,与书为友。谁都有自己最喜欢的书,今天我给大家介绍一本我最喜欢的书――《格林童话》。
第一次接触《格林童话》是我升入学前班下学期的时候,那时我在书店里无意中翻到了这本《格林童话》。看着看着,我就被书中的精彩故事吸引了,书中有美丽的白雪公主、勇敢无敌的小裁缝……他们是那样的善良,聪明善良,仿佛我就是书里的主人公,让我深深地陶醉在书的海洋里,无法自拔。
不同的童话故事里有不同的道理,选择自己喜爱的书,就可以学到自己想要的知识。这本书让我懂得了做人要善良,善良是中华民族传统美德,是心灵美的表现。是来自人们内心深处的东西。
我爱《格林童话》,它是我的良师益友,我会一直爱护它,品味它!
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇四
今天下午,我看完了《格林童话》这本书。里面有许多篇故事,比如有《白雪公主》,《睡美人》,《小红帽》和《一只眼,两只眼和三只眼》等许许多多的经典故事。
比如《白雪公主》中的白雪公主因善良得到了许多好心人的帮助,最终和自己心爱的王子幸福地生活在一起。坏心眼的皇后却在妒忌中死去。这篇故事告诉我们了一个道理:我们要做善良的人,不能因为嫉妒去陷害别人。
再如《一只眼,两只眼和三只眼》中一只眼因为两只眼和普通人长得没有什么区别,因此他的母亲和姐妹们都很讨厌她。是热心善良的女巫帮助了两只眼,可是一只眼和三只眼又来捣乱了,到了最后两只眼和王子过上了幸福的生活。这篇故事也告诉了我们一个道理:我们不能太自以为是,否则失败地是自己。
这本《格林童话》真是一本赞不绝口的好书啊,里面有很多或有趣的,或新奇的,或悲剧的故事,你也可以去看看这本《格林童话》呢,它会告诉我们很多做人的道理。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇五
又是一个多姿多彩的暑假。在这个暑假中,爸爸给我准备了许多有意义的书,我每天如饥似渴地读着它们。其中,我最感兴趣的还是《格林童话》。
《格林童话》是德国著名作家格林兄弟写的,是一本德国民间故事集。里面的'故事想象力丰富,情节曲折,我真是百读不厌。《灰姑娘》这则故事中的主人公灰姑娘,尽管受尽了继母与姐姐们的欺负与侮辱,但心地依旧善良,最终获得了幸福。
《小精灵和鞋匠》中的鞋匠,虽然不富裕,可他心地善良,把挣到的钱救济穷人,结果小精灵们为他创造了奇迹,他的生意越做越红火。这些故事都告诉我:善良的人终究会有好的结果的,所谓“善有善报”应该就是这个道理。
当然,故事中也不是所有的角色都是善良的。《白雪公主》中的王后就是一个恶毒的女人。她千方百计,不择手段地伤害白雪公主,结果却因为那颗妒忌心而被活活气死。还有大家都熟知的大灰狼,不但没有吃掉小山羊,反而白白搭上了性命,正是应验了那句“恶有恶报”。
读了这些有趣的故事,我不但增长了知识,还学会了许多做人的道理。我爱《格林童话》,它是我成长路上的好伙伴。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇六
今天,我读了这个小故事。
这个故事讲述了一个樵夫家的三个女儿在给樵夫送午饭过程中遭遇和经历。因为三个姐妹的性格不同而导致了不同的结果和命运。大女儿、二女儿她们俩都是属于知恩不懂回报,凡事只考虑自己,没有集体主义观念,而聪明玲俐的三女儿却与两位姐姐截然不同,她在接受别人的帮助后一直悉心照顾着那位老人和那三只小动物,时刻先想到别人,最后才想到自己,她的善良和仁慈感动了佛主,让林中的那间小木屋变成了原来的王宫。最后,小女儿也就自然而然地成为了王子的美丽的'新娘。
读了这个小故事我受了很大的启发:它告诉我们做人一定要善良,做人一定要知恩图报,因为我觉得做好人、做好事一定会有好报的。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇七
在遥远的地方有一个偏僻的山谷,山谷中间是一片茂密的树林,树林中有一间破旧的小屋。小屋的门窗都快腐烂了,风一吹就开始吱吱作响。但这样的旧屋里,也竟然还有人在生活,虽然他经常不在家,只在夜晚,推开门,走进屋去。
在这个山谷里,阳光总是照耀着大地,那阳光就像母亲温柔的目光注视着自己的孩子,大地也变得暖洋洋的。
在山谷里生活着一些珍稀动物,可是不知为什么,这些动物渐渐变得越来越少。蓝天上的白云,还依旧在飘荡着,天空中古老的飞行动物却越来越少,就像水中的盐慢慢消失了一样,它们也变得仿佛不曾存在过。
后来,在林间只有一些可怕的小虫子飞来飞去,只要被它们咬一口,就会有生命危险,所以,这个山谷里没有一个人了,除了这间小屋里的人。
原来,这间屋里住着一个偷猎者,他白天都会出去打猎,所以屋里面一个人也没有,这个屋里晚上会发出开门的声音,是因为这个偷猎者回到了屋里。偷猎者打了很多猎物,后来被警察发现,抓走了。但是山谷却回不到从前了。所以,我们不能打猎,更不能偷猎,因为动物是我们的好朋友,我们不能伤害它们。我们要和它们一起,快乐地生活。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇八
步入了初三,生活顿时不像之前的那么“惬意”。每天的紧张忙碌,不允许你有一丝的懈怠,并且有很多困难扑面而来,对于我来说最大的敌人便是跑操。
习惯了假期的懒散,每天早上艰巨的跑操任务不禁使我眉头紧促。起初,自己还能勉强应付,但随着时间的推移,自己的脚步越来越沉重,每当自己动了放弃的念头,耳边总会传来老师的声音,“拳头握紧,咬牙坚持”,老师的话如“及时雨”一般给我即使注入动力。再看看自己周围的人和自己一样累,他们都没有放弃,那我凭什么不能坚持呢。自己跑操的时候或许就是普里什文笔下的那一条小溪,小溪夜以继日地朝大洋这个一个目标坚持不懈的奔去,而我更不能放弃。正是这一信念,使汗流浃背的我成功的坚持到了最后。一阵微风袭来,旁边的高树也在用自己的方式为我坚持鼓掌,抬头望去,蓝天似乎变得更蓝,太阳也毫不吝啬用它的光芒为我庆祝胜利。
胜利之前的挫折是在所难免的,我们不能因为挫折而放弃了前进的脚步,只有克服困难,坚持不懈的努力,才能成为最好的自己。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇九
年轻时会比较自由地表达心声,这种言谈多半是一种掩饰伤痛的生存机制,最后常常会把自己的痛苦发泄在周遭的人身上。竟然总结出一种,指出别人错误并加以羞辱,同时又维持自己虚假的权利感与控制感的方法。
当你开始下沉,让我来救你。似乎是个简单的要求。但当惯了救生员,而非溺水的人。不确定知道怎么呼救。
感悟不依赖苦难存在,但在有苦难的地方,容易发现感知。
只要牵涉到人类幻想中的独立这份宝藏,人就会变得很顽强。他们紧紧藏好,抓着自己的病状,在破碎中找到自己的身份和价值,再用仅有的每一分力气去捍卫。从那个意义来说,你是一直努力从里面把自己的心门锁住。最后把自己锁在一个非常小的地方,和一只终究会背叛他们的怪兽同在,他们以为这只怪兽会填满或带来他们想要的东西,但事实却不然。他们以往信任的珍宝,也将成为摧毁他们的原因。
不能以同样的爱来爱两个人。爱每个人的方式不尽相同,因为他们不同的本质,以及他们的特质所引发你的独特反应。你越认识一个人,那段关系的色彩越丰富。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十
这本书,并不是一本世界名著,但是它的没一个章节都充满着个性与创新。它就会是《树上的小屋》,它的作者是加拿大的吉恩·布克。
它的大致内容是:克丽丝坐在一棵古老的枫树上的一个小屋,向外眺望到的一处鬼宅。有一天一个冒充是这处鬼宅的继承人莉娜的人来到克丽丝的家中,来与克丽丝的继母一起卖鬼宅里的东西,可她的种种举动应起了克丽丝和她朋友的注意,在她们的调查下,她们认为莉娜想要私吞一辆老爷车,可拍卖会那天莉娜却带走了克丽丝的弟弟,在警察的调查下一切都得到了解释,这莉娜原来是克丽丝继母的前夫的夫人,目的是带走克丽丝的弟弟,最后在警察的帮助下克丽丝的弟弟格连也找到了。
在这本书中,我记忆最深刻的一个情节是:格连被警察找到后,克丽丝的房间并没有像以前一样被格连弄乱,她也十分担心弟弟是不是受到了伤害,但她把纪念册拿出来后,一切又回复正常了,因为上面出现了很多花生酱。在这里可以看出克丽丝虽然平时十分讨厌弟弟乱翻她的东西,但是可能她也不知道自己在弟弟出事后是多么关心他、多么爱自己的弟弟,也许爱就是这样虽然自己平时嘴上不说,但是在自己真正关心的人出事后,才会知道自己是多么的爱他们。所以平时就要关心他们,让他们知道你的爱。
还有一个情节,就是格连回来后,克丽丝跟她父亲吵了一架,并说:“你一点都不爱我只爱我的弟弟。”父亲听完后,一把抱住克丽丝并对她说:“我一直都爱着你,只是最近期末考试还有你和你弟弟的事让我烦躁,可我的确一直是爱着你的。”是啊,我们的父亲母亲不就是这样的吗他们可能用一种你不理解的方式去爱你,他们有时也会对你生气(但是你一定说有做的不对的地方),但是不要因此认为他们是不爱你的,所以,一定要关心、尊重他们。
我通过这本书了解到了许多东西,比如对朋友不能有一些不满、嫉妒,因为他们是你朋友。但是印象最深刻的还是本书最后的亲情,让我感受很深,受益匪浅。
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专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十一
对水来说没有不同的.道路,所有道路早晚都一定会把它带到大洋。这和我们的生活有很大的相似之处,人生有很多路口,不同的人会有不同的选择,不同的结果,就好比你的两个同学,一个喜欢写文章,另一个喜欢画画,其中一个可能会当作家,一个是画家或是动漫制作者,但这些都是未知的,并且,听说有很大一部分人都走上了自己并不喜欢的道路,是迫不得已,亦或是社会需求。
最重要的是专心把一件事做好,做到极致,也就不枉努力一回,那么终有一天,你就会找到属于你自己的世界。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十二
读后感,希望对您有帮助!
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我看过很多书,只有这一本一直放在我的床头,每晚临睡前,如果我心浮气躁,不能安然入睡,我就会捧起这本书,随便打开其中的一页,读读里面的句子,里面的诗,一切也就淡然了。
这本书里的小女孩叫埃斯佩朗莎(埃斯佩朗莎,在英语里是希望的意思),她是生活在芝加哥拉美移民社区芒果街上的小女孩。父母们为了希望移居他乡,而在小女孩的心中,他们的生活就是漂移不定地住在租来的房子,也不好意思将自己的房子指给小伙伴们看。埃斯佩朗莎从小就有一个愿望,那就是她希望有一天她能走出芒果街,有一所属于自己的房子。她要替所有走不出移民社区的人走出去。
《小屋》以一个十二岁孩子的视角,讲述了童年里的纯真的友情,伤心的恋情,对美的追求,对未来的向往。用孩子一样诗化的语言静静地诉说她的自行车,她窗外的树,她要在学校吃午餐,爷爷的离世,婶婶的病,妈妈的头发,她喜欢的那个男孩子有了女朋友……都是生活中平实的小事,从孩子口中讲出来,立刻变得那么动人。
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很快被收入权威的《诺顿美国文学选集》,此后又进入大中小学课堂,作为修习阅读和写作的必读书广泛使用,成为美国当代最着名的成长经典。
最后,附上书中出现的诗歌一首,是埃斯佩郎莎念给病重的婶婶的诗。
我想成为。
水中的浪,风中的云,但我还只是小小的我。
有一天我要。
跳出跳出自己的身躯。
我要摇晃天空。
芒果,一种让人暖暖的水果,《芒果街上的小屋》味道平凡,又很特别,如果可以的话,某种义意上说它的味道近似榴莲。
身为长女,家庭所有的悲伤都得她担着,面对大人的脆弱能说什么。但却快乐的单纯,有着几净的心思和直白的话语。会一个人安安静静地思考和害怕,向往山上的花园因为那里的安静。
像其他美国的小说一样,公主会独立,坚强,又是一个充满矛盾的人,实际上她还是个孩子。生于墨西哥的“我”,还没看到那里的亲切的黄棕色匍匐的人,吃够当地的土特产,被父母带到了美洲。仓促地使我感动“一战”种犹太人的处境。接下来,顺理成章,“我”
读后感,希望对您有帮助!
移民到了美国,陌生的大陆还有似有非有的大流土,但是似乎很美……移民带给我的也是矛盾,无论是,爸爸突然对我说,也有死了,还是卢佩婶婶变成为过去的黑白照片,尽管她在照片上看上去很漂亮。
全文是用近小孩子的口气描述的,但所包含的内容却不是一个稚气孩子能够承受。手法相当含蓄,像一杯蒙上白布的灌满水的玻璃杯,感觉透明,又适宜。里面没有美国小说幽默,但全文有着小猴子的浪漫,一些比喻,和其它修辞手法很体切,比如妈妈的头发比作小小的玫瑰花,一枚小小的粮圈儿。
有时作者蜿转表达对生命依赖。在这里你可以知道一个小孩对生活的大度,一个小孩的悲惨之心,她的认真,心思和感悟毫不吝惜的表现在生活,社会及生命中。孩子的思想大人往往无法理解,大人可以解释一个公式,一个新名词,一个有结尾的故事,但就是解释不了孩子的思想。只有在生活中你可以解释他们的一个动作。
生活就是这样让人费解,它能让一群人找到语言,又让一群人迷失。不过它确实妙极了,它试图让一个人处于边缘,但他身后就是空地。但它并不坏。
好像有看过米歇莱德的《女巫》中写到:巫初现人间,就没有父母,儿女,配偶,家庭,她就是一个魔怪,一块损石弄不清是从哪儿来的。
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没有生活,是多么可怕。《芒果街上的小屋》是歌颂生活,家庭的诗歌。就像,《大流土和云》中大流土说:看到了?哪里?那朵看起来像爆米花的那朵旁边的那朵。看,那就是上帝。大流土说:上帝?有个小点问到。上帝。他简洁的说。
引用这本书里的段:你永远不能拥有太多的天空,你可以在天空中睡下去,醒来又沉醉,在你忧伤的时候,天空会给你安慰,可忧伤太多,天空不够,蝴蝶也不够,花儿也不够。大多数美丽的东西都不够。于是,我们取我们所能取,好好享用。
生活像上面所描述到的,在陌生世界,我们只有融入其中,才能理解生活的真正含义,生活像榴莲,饱满富有生机,有时伤心,落魂但咽下去总会对自己有好处。芒果街的小屋读后感(三)。
读后感,希望对您有帮助!的生活。
此外,文章令人拍手称奇的想象力也是不得不提的,书中没有什么赘词,每个词句的出现,都是那么精准有力:“窗户小得让你觉得它在屏着呼吸”、“野草多得像眯眼睛的星星”……书中处处充满了这样诱人的比喻,的的确确是诗意盎然的童话王国。
我们每个人心中都有像“芒果街”这样一个被我们留在身后的地方。它遥远但真实。在那里有我们的伙伴,房子,花草树木以及它特有的“规则”。正是这些以前我们想要急切地抛在身后的东西塑造了我们,我们之所以成为现在这个样子与过去是密不可分的。这本书就透露出这中观点。而且作者还爱着那个“芒果街”。这些使我回顾过去,看到是什么成就了我。而且明白将来的路该怎样去走。
全文是用近似小孩子口气描述的,但所包含的内容却不是一个稚气的小孩子能承受的,手法相当含蓄,像一杯蒙上白布的灌满水的玻璃杯,感觉透明,又适宜。
有时作者会婉转表达对生命的依赖,在这里你可以知道一个小孩的瑕想,一个孩子对生活的态度,一个孩子的悲悯之心,她的认真,心思和感悟毫不吝惜的表现,在生活、社会及生命中,孩子的思想,大人往往是不会理解的,大人就是解释不了孩子的思想。
像其他美国小说一样,主人公独立、坚强、又是个充满矛盾的人,实际上她还是个孩子,生于墨西哥的“我”,还没看透那里的亲切的黄棕色皮肤的人,吃够当地的土特产,就被父母带到了美洲,仓促地让“我”感到“一战”中犹太人的处境。接下来,顺理成章,“我”
读后感,希望对您有帮助!
移民到了美国,陌生的空气,陌生的大陆还有似友非友的大流士,但似乎很笨,移民给“我”的也是矛盾,无论是卢佩婶婶变成已成为过去的黑白照片,尽管她在照片上看上去很漂亮。
《芒果街上的小屋》就是这样一本“文字简洁”的书,她的文字是那样的纯粹,纯粹的向北京的春天。那是一种只能飘在几朵云朵,躺在几片湖泊,挂在几滴露珠的文字。
生活就是这样让人费解,它能让一群人找到语言,又让只一群人述失,不过它确妙极了,它试图让一个人处于边缘,但他身后就是空地,但他不坏!,希望能帮助您!
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十三
读了林中小溪之后,作者想要表达的思想引起我的深思。作者名叫普里什文,曾与一个女大学生谈恋爱。然而只有两个星期他们就分手了。
自分手后,作者有感而发:一个女人伸手拨动了一下竖琴,琴弦发出声乐,我也曾如此:她拨动了一下,我就唱起来了。他表现出了对于自己似乎有些轻浮的痛苦,但是又无可奈何。然而林中小溪提出来的却是坚持不懈地脱离困境。他用文笔反映出了自己对于美好爱情的渴望,写出了自己失落低谷后又转变上升。他告诉自己,要像小溪一样奔流,坚持,有毅力!
他在鉴赏小溪美好品质的时候,自己也不知不觉走出了那份痛苦,最终释怀。他的背景,他的人生,他的文章。联系起来不是哪个人的人生?有高峰,有低谷,有欢乐,更有失落。想要一个人哭并不难,但是如何让自己在哭完后坚强地站起来,这才是一个真正的有毅力的人!
或许我们达不到作者为自然之美折服的高度,但我们可以抱着对于生活努力克服的精神,用自己的努力,告诉自己可以行,我能行。风雨之后,可能不会有彩虹,但是一定会有一天,太阳照样升起,地球依旧在转。
这个世界不会因为一点小事就崩塌沦陷,我们要有更远的眼界,莫鼠目寸光。最终到达属于自己的幸福的彼岸。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十四
主人公再一次露营中,失去了自己最小的女儿蜜思,蜜思被变态狂抓走然后杀害了,从此主人公麦肯就陷入到了悲痛之中,不能受安慰,这样的自责,悔恨,对爱女的思念弥漫在他的心中。他也渐渐地远离教会,远离上帝......
同时,上帝也爱祂的创造,并且享受在其中,祂享受祂所创造的鲜花、小草、高山、大海、星星。同时,祂也深深地爱着每一个祂所创造的人,感受和体会着他们所经历的一切,也期待着这些人可以认识祂,信靠祂,从自己的痛苦和悲痛中走出来,与祂一起来享受祂的创造!
很重要的一点,上帝是完全善良的,上帝不会做恶的事情,祂里面没有任何的邪恶,但坏事还是依然发生,祂没有阻止所有坏事。但要相信,一切都有祂美好的旨意,一切都在祂的手里!
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十五
看了各位大神们对凶杀案的追根溯源,分析案情的文章也很多,各家众说纷纭各人都有自己的观点,有时候没有真相也许就是作者的写作意图,没有真相就是最好的真相,也正好映射了作者的写作主题,人都是利己主义者,在阐释证词的时候往往向自己有利的方向叙说,面对对自己利益有冲突时,往往会矫饰,甚至是事情的真相,甚至是以自己的生命为代价也在所不惜。
我就说说强盗多襄丸的证词当中一段关于对社会现实的影射,这段看似和案情毫无关系但却是对社会赤裸裸的暗示和内涵。
多襄丸;只是我杀时用的是腰刀,你们则不用刀,用的是权力,是金钱,有时甚至只随便用个漂亮的借口便取了人命。血固然不流,人也活得神气活现,但同样是杀。从罪孽轻重来看,真说不清是你们严重还是我严重,彼此彼此(面露讥笑)。
这段话辛辣又讽刺的话语从一个无恶不作杀人越货的强盗的口中说出充满着黑色幽默的色彩。或许就是世道的黑暗,残酷的社会现实把他们逼上了强盗的不归路,就是我们现在也还是有着极具参考价值的。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十六
艺术家是作品的本源。作品是艺术家的本源。它们都是通过一个第三者——艺术而存在的。
作品是什么以及如何是?所有作品都具有一种物因素。建筑作品中有石质的东西,绘画中有色彩的东西,语言作品中有话音,音乐作品中有声响。然而艺术作品除了物因素之外还是某种别的东西。
其中这种别的东西构成艺术因素。作品不同于纯然的物本身。作品还把别的东西公之于世,他把这个别的东西敞开出来。所以作品就是比喻;制作物与这别的东西结合在一起。作品乃是符号。
比喻和符号给出一个概念框架,长期以来人们都是在这一视角中去描绘艺术作品的。但在作品中唯一的使这别的东西敞开出来,并把这别的东西结合起来的东西,仍然是艺术作品的物因素。看起来,艺术作品中的这种物因素仿佛是一个屋基,那别的东西和本真的东西就筑居于其上。
我们的意图是找到艺术作品的直接的和全部的现实性;因为只有这样,我们才能在其中找到真实的艺术。所以我们首先必须弄清作品的物因素。为此,我们必须相当清晰地认识物究竟是什么。只有这样,我们才能说,艺术作品是否是一件物,别的东西正是附着于这物之上的。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十七
芥川龙之介的小说都很有深意,例如:《罗生门》和《竹林中》。相对而言,我比较喜欢《竹林中》,一篇类似于侦探小说的短篇小说。它是基于一个案件的七个人的供词。很奇怪的是,他们的供词之间有着难以理喻的矛盾和不协调。尤其突出的是,多襄丸、武士和女人这三个人的说辞。咋看之下,似乎很不可理解,但从中我们不难看出,两个男人的言辞中无一不露出对女人的鄙夷,对自己的肯定。
多襄丸的言辞里,似乎还暗示着他这么做,完全是那个美丽女人引诱他的,而且还无耻地吹嘘自己的武艺高强——“他是唯一一个和我交手到二十合以上的人”。
而武士的言语里则处处透露着对女人的鄙视,就好像这所有的罪都是女人一个人的,整个说辞将自己表现为一个有羞耻心的自刎的英勇武士。
而那个去清水寺忏悔的女人,看起来似乎在她的供词里,她完全是无力抵抗的,她杀死她的丈夫是因为丈夫的要求,而她是唯一一个敢于承认自己的失败的人——因为她的软弱,杀死了丈夫却没有勇气自杀。这一点是那些男人们所做不到的,因为他们要保存自己的尊严。但这个女人却也有推脱责任之嫌疑,她把发生在她身上的都归结于敌强我弱。
文章看到这里,是谁杀了武士,似乎已经不再重要了。但从众人话语中的矛盾却反映了不少东西。这里的每一个人都为自己找了一个借口,来逃脱世人的指责,企图在世人面前塑造出一个无辜的自我形象,因此才会有如此不同说法。
形象,是每一个人呈献给世人的感觉和形态,而不同的阶级、职业、身份也需要不同的形象。就像这里的武士的形象需要是英勇无畏、武艺高强。人们总是想要为自己塑造一个完美的、受人敬仰的形象。为了维护这个形象,人们会无所不用,无所不至,那他们就什么都干的出来了,撒谎、杀人……无恶不作。不同的形象会带来不同的影响,即社会效应,也就是地位,有人会因为承受不了这种落差,也选择死亡或是患上精神病。
同一个人在不同的人心中的.形象是不一样的。孔子曾经说过“乡原,德之贼也”,这也侧面反映了一个人不可能在所有人心中形象都是好的,否则就是其中混有伪装成分。之所以伪装,正是因为好的形象可以带来更好的待遇。举个例子来说,一个老师有一个形象好的学生,一个形象差的学生,由这位老师来批改一次考试的试卷,如果他们两个同样是59分,那么形象好的就会被批为60分,而差的那一个就很有可能不及格。这就是形象所带来的差异。这也就是为什么人们要千方百计地塑造一个良好的形象。
一个好的形象虽然可以带来无限的好处,但是保持一颗纯真的心更为重要,人无完人。而真实往往才是我们最最需要的。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十八
从海德格尔起,历史中个人生存开始成为哲学关注的焦点。“存在”是海德格尔提出的重要概念,人如何在现实中确立自身的存在?如何确定知识的来源?我理解的海德格尔,继承了胡塞尔、又打破了胡塞尔现象学的二元论。现象学强调知识的确定性来源,以科学的方式解释人类意志,通过“存在悬置”与“历史悬置”直面事物本身,借以揭示意识自身的结构、揭示现象本身。
现象学要做的事情是,将外在世界还原,将一切实际事物按其呈现于我们心中的面貌而作为“纯”的现象来对待。胡塞尔看起来抽象、玄虚,实际上是回到具体、回到坚固的基础。但海德格尔不承认主客二体,不是先有一个主体、一个客体,再有主体对客体的认识,相反,是先有了主体与客体的存在关系,才有了认识,因此,人是通过感觉去把握事物的,人是被抛入世界的存在,在世界之中存在的,世界本身就是此在的存在本身。这是建立在《艺术作品的本源》之前,海氏关于存在主义的建构,即认为存在是一种有意义的生存,充满诗意趋向崇高的生存。关于艺术作品本源的追思,亦为海德格尔探讨“存在”之理论体系中的重要的一环,是海氏基于存在主义给出的一条理解艺术、艺术作品与艺术创作过程的路径。
海氏在《本源》中对物提出了三种解释:物是若干特征的集合、物是感官上被给予多样性的统一体、物是具有形式的质料。着重讲一下海德格尔关于第三点——物是具有形式的质料的探讨的理解。
海氏首先提出,形式是理性的,质料是非理性的,对于形式与质料二者的变式,即所有艺术理论和美学的概念图式。除此之外,形式-质料结构规定了器具的所在。而器具是处于物与艺术作品的中间样态,器具的出现,同时引出了一个重要的概念:有用性。一旦“有用性”的概念出现,人的因素便不可避免的混杂在了物的因素中,是人之所需才确定了物之所是,由此,排除了有用性和制作特性的“纯然物”便受到了遮蔽。
回到对物的第一重理解,物是若干特征的集合。海追溯了古希腊语言传统,物的内核(基体、基底)在语言的更新化过程中被翻译混淆了经验,是为主体(主语);物的特征是为属性(谓语)。由什么定义和衡量属性?必然是以人的认知为尺度。因此,理性再次压倒了物,是为遮蔽。
在此,海氏提出,我们无法确定感官上被给予的是物本身的现身在场,因为物与我们之间往往有所混杂,即遮蔽。但我们习惯根据这种思维方式去思考一切存在者,这种先入之见始终如有色眼镜一般影响着对本源与世界的探究过程。他对物的本质的重视、对“去蔽”的强烈需求,正说明他以哲学家的身份对现实作出的切实关怀。在马尔库塞提出的单向度社会中,即使是科技水平远不如当下的二十世纪,哲学家锐利的目光已经发觉技术理性对纯然物的强暴。在原始社会中,器具与有用性的概念联结在一起,而工业时代和资本文明介入以后,科技与理性成为有用性这一概念的合理外延。海德格尔由对物的概念的溯源,警觉地指出了这一点,物与存在相关,只需使用和制造,无需追问存在,也就丧失了精神层面的思索的动力,生活便走向干瘪与匮乏。在人把一切物作为器具的倾向(亦为科技的倾向时),物成为人所执行的客体,人也有将自己作为器具的倾向,在此,我们需要艺术的存在,人需要从日常走入艺术的创作性世界,重新找回与纯然的物打交道的方式,在“悲剧性”的人生体验(“他人即地狱”)中寻求交流和对话。
并讨论了作品之作品的存在——作品的建立是一种奉献着、赞美着的树立。作品之为作品所建立的,就是开启出一个世界,并在运作中永远守持这个世界。《周易》有言:“观物取象。”中国古代的艺术反映论思想也认为,人们用“象”反映世界,如乡饮酒礼中的“礼”,以宾主坐序象征宇宙秩序,而这个“观”和“取”的过程,即作品的建立过程。关于海氏提出的“世界”,我的理解是与中国古典诗词中的“意境”有所相似,境生于象外,创造主体与欣赏主体,他们的有限存在,都向着无限展开,从而使自己得以融入一种超验的形而上境界,甚至获得具有生命本体意义的真正超越。
海德格尔说,世界与大地是一种争执关系。由于作品建立一个世界并制造大地,作品就是这种争执的诱因。我的理解是,所有的人类文明,包括艺术作品,都是从大地上生发,其质料也源于大地。大地作为人类世界的基础,具有吞噬世界的倾向,让世界回归大地,而作品经久地在不同时代触发新的意义,就使得世界从大地中将自己挣脱出来。
而在艺术与大地的关系中,海德格尔谈到了真理的获得方式:去蔽。艺术作品呈现自身的方式,就是通过去掉来自大地的质料中多余的部分。去蔽的过程就像剪纸,剪纸的生成就是在一张纸上减去多余的部分,而真理,在剪纸的过程亦艺术创作的过程中的作用,是决定哪些部分分离,哪些部分留下。例如,雕塑产生于石或木,诗产生于无数的词,绘画产生于各种颜色,音乐产生于无数的音符。最后,他总结道,艺术是对作品中真理的创作性保存,艺术就是真理的生成和发生。
关于艺术本源的探寻,是海氏基于存在主义给出的一条理解艺术、艺术作品与艺术创作过程的路径。
专业林中小屋读后感范文(19篇)篇十九
《树上的小屋》是一本优美纯净的小书,一本“诗小说”,一个关于成长,关于在写作中追求现实和精神家园的故事。
它由几十个短篇组成,一个短篇讲述一个人、一件事、一个梦、几朵云,几棵树、几种感觉,语言清澈如流水,点缀着零落的韵脚和新奇的譬喻,如一首首长歌短调,各自成韵,又彼此钩连,汇聚出一个清晰世界,各样杂沓人生。
埃斯佩朗莎,是西班牙语里的希望。生活在芝加哥拉美移民社区芒果街的女孩埃斯佩朗莎,生就对他人痛苦的同情心和对美的感觉力,她用清澈的.眼打量周围的世界,用诗一样美丽稚嫩的语言讲述成长、讲述沧桑、讲述生命的美好与不易,讲述年轻的热望和梦想。梦想有一所自己的房子,梦想在写作中追寻自我,获得自由和帮助别人的能力。
像其他美国小说一样,主人公独立,坚强,又是个充满矛盾的人,实际上她还是个孩子.生于墨西哥的“我”,还没看透那里的亲切的黄棕色皮肤的人,吃够当地的土特产,就被父母带到了美洲。仓促地使我感到“一战”中犹太人的处境。接下来,顺理成章,"我"移民到了美国,陌生的空气,陌生的大陆还有似友非友的大流士,但似乎很苯……移民带给"我"的也是矛盾.无论是,爸爸突然对我说,爷爷死了,还是卢佩婶婶变成已成为过去的黑白照片,尽管她在照片上看上去很漂亮。
全文是用近似小孩子口气描述的,但所包含的内容却不是一个稚气的孩子能够承受.手法相当含蓄,像一杯蒙上白布的灌满水的玻璃杯,感觉透明,又适宜.里面没有美国小说向来的幽默,但全文有着小孩子的浪漫,或许他们还不知道什么是浪漫。一些比喻和其他修辞手法很贴切,比如妈妈的头发比作小小的玫瑰花,一枚小小的糖果圈儿。
有时作者会婉转表达对生命的依赖。在这里你可以知道一个小孩子的遐想,一个小孩子对生活的态度,一个小孩子的悲悯之心,她的认真,心思和感悟毫不吝惜的表现在生活,社会及生命中。孩子的思想大人往往无法理解,大人可以解释一个公式,一个新名词,一个有结尾的故事,但就是解释不了孩子的思想。只有在生活中你可以解释他们的一个动作。
生活就是这样让人费解,它能让一群人找到语言,又让另一群人迷失。不过它确实妙极了,它试图让一个人处于边缘,但他身后就是空地。但它并不坏。