培训心得体会是对培训过程中个人成长和能力提升的反思和认知。随着培训的不断深入和丰富，越来越多的人开始意识到写一份培训心得体会的重要性和必要性。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇一
回顾自己近八年的执教生涯，经历过初为人师的适应期和现在正在经历的成长期，曾经一度的新鲜感、热情度都丢失了，尤其是女性，要顾家要工作要带小孩……这三大顾真把人压的透不过气，时间长了，就觉得生活很累，导致工作开始失去动力，在迷茫中失去目标，工作的积极性也降低了……柳暗花明又一村，在我几乎绝望的时刻，我无疑遇到了指明灯，穿过迷茫看到了方向，通过骨干教师培训的学习，让我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标，我反思了以往工作中的不足，重新审视我的职业态度，我开始重新规划我的职业生涯，但我深知自己在教学上是幼稚而不成熟的，在教学过程中还存在太多的问题，未来的教学之路将是任重而道远，我们要坚持不断地学习，以积极学习的态度进行知识的更新，“不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。”
培训只是一个敲门砖，虽知人生有涯，而学海无涯，作为骨干教师培训对象，在今后的日子里，我将不断地学习理论知识，用理论指导教学实践，研究和探索教育、教学规律，把科研和教学结合起来，严格要求自己，为祖国的教育事业贡献自己的一份力量。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇二
8月29日，我有幸参加了贝贝乐培训中心彭老师开展的创意美术培训活动。
在培训活动中，彭老师对我们进行了美术技能的实践训练，引导我们注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思考、去想象，而不是简单的模仿。
彭老师通过各年龄段教材的介绍，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度出发，在不断改变材料的过程中向幼儿渗透了审美意识和美的选择搭配意识；比如红色的魔术贴应避开红色的纸张，应选择其他颜色的才能更凸显效果。在手工创意时也不要局限于原来的作品，应让孩子有更大的创意空间或提供一些可替代的材料给孩子。
彭老师还引导我们让幼儿孩子对美术产生兴趣。我们看孩子的画不看现在画得好坏，而是看孩子对绘画的入迷程度。有了浓厚的兴趣，幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快的。
此次培训，使我收获颇多。为我在美术教学中得到进一步的提升，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。我会把此次的培训继续内化为自己的东西并运用到美术教学中去。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇三
作为一名在创美美术培训机构接受过教育的学员，我深切感受到创美在培养学员的自信心、绘画技巧、艺术素养等方面所付出的巨大努力和贡献。在这里，我将分享我在创美美术培训中所得到的心得和体会，并总结出了三个关键点：教学质量高、教学内容广、氛围舒适和谐。
首先，创美美术培训的教学质量非常高。在创美的课堂上，老师们极其认真地备课，时刻掌握着最新的教学动态和知识技巧，以提高学员的学习效果。在课堂上，老师会以独特的方式讲解每个知识点，让我们在不知不觉中欣赏和学习。美术这门学科充满着太多太多的单点，教师们努力给予每一个单点的思考和解释，既保证了思路的总体连贯性，也加深了对每一个单点的理解。
其次，创美美术培训的教学内容十分广泛。在这里，我们不仅仅只是学习绘画技巧，更是学习了许多其他领域的知识和技术，如3D打印、手工制作、数码艺术等等。这些知识和技术不仅让我们的绘画作品更加丰富、立体，也构建了我们的创新思维。通过这些探究性课程，我们被有意无意地教育，教育我们独立思考、解决问题和创造性思考的习惯和方法。
最后，创美美术培训的课程氛围和谐舒适。创美创造了一个专业、和谐、温馨、充满活力、彼此尊重的崇高学习环境。在这里，我们不仅受到教师的指导，也有机会与志同道合的伙伴切磋学习、竞争进取。每个人的想法和创造力都受到尊重和鼓励，当我们在这样一个完美的学习环境中进行创作时，更能敞开心扉、投入创作。
总之，在创美美术培训中学到了很多，经历了许多有收获的瞬间，从中深感独立思考的重要性、肯定优秀作品的必要性。感谢创美美术培训和老师、同学、朋友对我的支持和帮助，使我在学习艺术的过程中，收获了不少精神食粮。希望未来能在创美继续学到更多的知识和技巧，并将它们应用到实践中。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇四
今天，有幸作为“学生”，参加xxxx年连云港乡村小学音体美兼职教师的培训，我参加的是美术培训，真是收获满满的一天。
上午，钱老师让我们欣赏了一些作品，每幅画都是惟妙惟肖，真让让我们赞叹不已！
下午，我们开始了画画之旅。在钱老师的指导下，我学会了很多的东西。如在画画时，要把握画的整体结构，可以把纸上下、左右对折一下，然后再画，画得时候要注意上紧下松，这样的画，从整体上看，效果会更好。
钱老师指导非常细致，边画边讲解，每画一部分，总是到下面巡视一下，帮助我们化解难点，还不时鼓励我们，听到她的鼓励，心里美滋滋的，看来赏识教育真得很重要。在以后的教学中，要多向钱老师学习，这样所有的学生都会对我们所教的课程感兴趣！
坐在明亮的教室里，再次体会到当学生的感觉，真好！避开了家里的柴米油盐，一心只在画画上，做一个真正的学生，好像又回到了从前。
耳边响起来《如果再回到从前》这首歌。正如歌词所唱：如果再回到从前，所有一切重演，我是否会明白生活重点，不怕挫折打击，没有空虚埋怨，让我看得更远。
细细想来，如果真回到了从前，我会像现在一样，摒弃一切浮躁，认真画画吗？答案是否定的，因为曾经的我们都是年少心狂，只知道玩，根本没把心思放在学习上。而现在的我们，经过时间的打磨，随着年龄的增长，阅历的增加，已经学会了观察与思考，学会了反思自己的不足，学会了谦虚上进，变得成熟稳重起来。
有了这样的阅历与进步，我们只需珍惜现在，把握今天，今日事今日毕，就可以了。
如果再回到从前，所有一切重演，我是否会明白生活重点？
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇五
近年来，随着文化和艺术教育的推广，越来越多的家长开始重视孩子的艺术培养。在这个背景下，我有幸参加了班级环创美术培训。这是一次极富意义的体验，让我在艺术的海洋中流连忘返。
第二段：内容介绍及感受。
班级环创美术培训的内容非常丰富多样，包括绘画、雕塑、摄影等各种艺术形式。每次课程都会有专业的艺术家为我们讲解和指导，他们不仅传授我们绘画技巧，更重要的是帮助我们理解艺术的内涵和表达方式。通过学习，我渐渐发现艺术并不是单纯的技巧展示，更是一种思想和灵魂的表达。在创作中，我感受到了自由、想象力和创造力的自由释放，这是其他学科无法带来的独特体验。
第三段：团队合作与成长。
在班级环创美术培训中，不仅可以个人表达自己的艺术创作，还有机会通过团队合作完成一些大型的艺术项目。这种团队合作的经验是我以前从未有过的，它帮助我了解到艺术并非只是个人的事情，更是需要大家的共同努力和协作完成。在这个过程中，我学会了倾听他人的想法，尊重他人的创作，也学会了如何在团队中发挥自己的优势。通过不断的合作和交流，我逐渐成长为一个更具团队意识的人，这对我未来的发展有着重要意义。
第四段：艺术带来的乐趣和启示。
班级环创美术培训不仅让我受益于艺术本身，更让我发现了艺术带给我们的乐趣和启示。每次创作都是一次探索和挑战，我喜欢用创作来表达自己的情感和思想。无论是绘画、摄影还是雕塑，每一件作品都是我内心世界的一次印记。通过艺术，我学会了如何用不同的方式去观察和思考，如何用笔触去记录和表达。这些经验对我的生活有着积极的影响，让我更加热爱生活，感受生活中的美好。
第五段：结论。
通过班级环创美术培训，我深深体会到了艺术的魅力和力量，也对自己的潜力有了更多的认识。艺术不仅可以丰富我们的生活，还可以培养我们的审美观和创造力。在此次培训中，我不仅得到了专业知识的补充，更重要的是培养了艺术的情感和思考方式。这是一次珍贵的经历，我将会将它用于今后的学习和生活中，继续追求艺术的美好。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇六
近期，我所在的班级参加了一次由环创美术培训机构提供的课外活动，这次活动让我受益匪浅，我终于明白了艺术给人们带来的乐趣和启发。下面，我将结合我个人的体验和感受，以五段式的形式介绍这次活动给我留下的深刻印象。
首先，环创美术培训机构为我们提供了一个良好的学习环境，这是我对于美术培训机构的第一次接触，我没有想到会有这么宽敞明亮的教室和优质的教学设备。在艺术创作的过程中，我们需要宽敞的空间来展开思维和发挥创造力。而环创美术培训机构不仅提供了宽敞的教室，还配备了专业的绘画工具和各种颜料，让我们能够尽情地发挥自己的想象力和创造力。这种全方位的配备，为我们提供了一个舒适和高效的学习环境。
其次，环创美术培训机构注重培养我们的艺术素养和技巧。在课堂上，老师们不仅教会了我们绘画的基础知识，还引导我们学习观察和思考。他们会带我们去画室外的景物，观察自然界的色彩和形态，并进行写生创作。在这个过程中，我们不仅可以锻炼我们的绘画技巧，还能提高我们的观察力和表现力，让我们懂得了怎样把自然界中的美好展现在我们的作品中。老师们还会组织我们参观美术馆和画廊，欣赏一些优秀的艺术作品，培养我们的艺术审美能力。
第三，环创美术培训机构注重培养我们的合作与交流能力。在培训过程中，我们经常需要进行小组作业和集体项目。这种合作形式不仅可以提高我们的团队合作能力，还能让我们互相学习，互相借鉴，共同进步。在课堂上，老师们鼓励我们互相交流，分享自己的创作心得和技巧。通过与同学们的交流，我获得了很多新的灵感和启发，开阔了我的艺术视野。
第四，环创美术培训机构注重培养我们的创新思维能力。在课堂上，老师们教我们如何从自己的生活中寻找灵感，并将其转化为艺术作品。他们鼓励我们大胆尝试各种表现形式，不被传统的束缚。在这个过程中，我们学会了发散思维和创新思维的技巧，提高了自己的创造力和创新能力。我们也学会了面对失败和困难，勇敢地突破自己，不断尝试。
最后，环创美术培训机构注重培养我们的自信心和自我价值感。在每次作品展示和比赛中，老师们都会为我们提供展示的机会，鼓励我们自信地展示自己的作品。他们给予我们评价和鼓励，让我们感受到自己的价值和能力。在这种积极的鼓励和支持下，我们逐渐建立了对自己的自信，并且意识到自己在艺术领域中所能创造的价值。
通过这次班级参加的环创美术培训活动，我体会到了艺术的魅力和乐趣。我学到了很多关于绘画技巧和艺术创作的知识，也提高了自己的观察力、创新能力和团队合作能力。更重要的是，我建立了对自己的自信和自我价值感。我相信，这次美术培训的经历将对我未来的学习和生活产生积极的影响。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇七
近年来，美术教育在中小学教学中的地位越来越重要，越来越多的孩子开始参加美术培训班。作为一名班级环创美术培训的学员，我深深感受到了这种培训对于我们的影响。在培训期间，我收获了许多宝贵的经验和心得，下面我将从培训过程、学习方法、艺术感悟、团队合作和个人成长五个方面，分享我在班级环创美术培训中所感受到的收获和体会。
首先，培训的过程非常严谨而有条不紊。我们每天都会按照课程表参加各种不同的培训课程，例如素描、水彩、油画等。而在每个课程中，老师都会精心设计教案，让我们系统地掌握各种技法和表现手法。通过这样的培训过程，我意识到艺术不仅仅是凭借天赋和兴趣，更需要坚持和努力。只有严格按照老师的要求去实践，才能够逐渐提升自己的绘画水平。
其次，培训班给我提供了许多学习方法和技巧。在课堂上，老师会耐心地讲解绘画的基本原理和技巧，同时还会带领我们做练习和创作。这些方法和技巧对于我打下了坚实的基础，同时也让我在绘画过程中更加独立自主，能够运用自己所学的知识去表达自己的想法和情感。从中我明白到，绘画不仅是一门技术活，更是一种表达自我的方式。
第三，美术培训让我学会了更好地去感悟艺术。每一次上课，老师都会带我们去参观美术馆或者举办艺术展览。通过观赏大师的作品和与艺术家的交流，我深刻地感受到了艺术的魅力和力量。我体会到，艺术是能够触动人心、引发思考和激发想象力的，而这种感悟对于我的创作和艺术追求有着非常重要的意义。
第四，班级环创美术培训中注重团队合作的训练，这点对我来说也是一大收获。在课程中，老师经常组织我们一起完成一些绘画任务，需要我们相互配合和协作。通过这样的训练，我们学会了倾听他人的意见和理解不同的观点，也培养了我们的团队意识和合作能力。这些能力对我们未来的学习和工作中都非常重要，让我们能够更好地与他人合作，共同完成任务。
最后，美术培训让我的个人成长有了明显的提升。在课程中，我不仅仅学到了专业的绘画知识和技巧，更重要的是培养了我的细心观察、耐心坚持和自信心。这些品质对于我不仅在绘画中，也能在生活中起到积极的作用。艺术培训让我对自己有了更多的自信和追求，让我相信只要努力就能够取得成功。
总而言之，班级环创美术培训给我带来了许多宝贵的经验和心得。在这里，我不仅仅学到了专业的绘画知识和技巧，更意识到了艺术的魅力和力量。通过团队合作的训练，我培养了自己的团队意识和合作能力。在培训的过程中，我也有了明显的个人成长，对自己有了更多的自信和追求。回顾这一段培训经历，我深感庆幸能够参加班级环创美术培训，这将成为我人生中宝贵的一段记忆。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇八
美术作为一项艺术创作和见解的传递形式，一直是广受欢迎的学科之一。在现代社会，艺术教育被越来越多的人所重视，尤其是在年轻一代的教育中，艺术教育越来越受到了关注。为了提高自己的绘画技能和艺术素养，我参加了创美美术培训，这几个月来，我收获了很多，也领悟到了一些美术学习方法和技巧。
第二段：培训课程。
创美美术培训是以儿童、少年为主的综合性美术教育机构，融合了多年的教育经验，采用了前沿的教学理念和教学方法，并注重培养学生综合美术素质。在培训课程中，我们涵盖了素描、水彩、色彩和综合课程。每周，我们涉及不同的主题和技法。其中，素描课程带领我们理解人体结构、物体比例和空间感，水彩和色彩课程教授学生如何运用色彩和各种材料进行创作。
第三段：学习方法。
通过学习，我意识到培训中核心方法——提升思维和观察能力，培养灵活创造能力。对于素描来说，我们需要坚持学习解剖学知识和大量实践。父母和老师的耐心指导让我在画画时学会准确地观察，提高了自己的技能和技巧。在绘画颜色方面也需要和各种颜色的色彩印象和情感相结合，从而激发出自己的创意。此外，我们还需要不断尝试和创造，克服自己的局限和不足，提高自己的实践能力。
第四段：教学方式。
在创美美术培训中，老师们非常注重学生的个性化教学，因此最大程度上使学生成长发展。在课堂上，老师们与学生进行互动，灵活的使用多种教学方法，如画画示范，PPT讲解，讨论和练习等等。老师们把根据学生的实际情况和在学习中遇到的问题，进行详细的指导和因材施教，不断关注学生的创作成果和个人进步。
第五段：总结。
通过这段时间的学习，我认为创美美术培训为我带来了更专业的绘画技能最重要的是，我们在培训中养成了以终为始的良好学习习惯。学习美术需要时间耐心和实践，美术学习只有在习惯和坚持中成立。这并不是一时之力可以做到的。它需要我们自己的努力和耐力。我的美术之路长路漫漫，要一步一步走，这段时间的美术培训也是我不断成长的过程。我相信长期的学习和努力付出，我会成为一个优秀的画家。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇九
8月28日—29日我参加了教育局和学校组织的新课程改革培训，通过紧张的学习、交流、研讨、评论等对这次的课程培训有了全新的认识。两天的培训时间很短，但很充实。讲师从不同的角度进行的分析和介绍，并提供优秀教学视频让我们观看。让原本茫然的课改理清了些思路。
1、把握鉴赏课的性质，更新教师观念。
将人文性确定为美术课程的基本性质具有十分重要的意义，情感是一种智力，是现代教育观念。很长时间，旧的传统教育只重视理性智力，忽视情感智力。如今，学校美术教育是培养情感智力的有效途径。学生通过美术鉴赏课来参与文化传承和交流，提高自己的审美文化素质又利于情感智力的培养。课程改革要求的是我们教师观念的提升，教师作为课改的执行者，决定着这场教育变革的成败。因此学校组织我们广大教师参与各级培训，优化校本教研，自觉发展专业素养和教学艺术，力求以课程改革的新理念规范优化教学行为。
2、多学科相结合，让学生主动参与，实现师生互动。
美术新课程标准，强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性，强调艺术教育的个性化，强调学生综合能力的培养，强调美术人文精神和审美能力等等。这就要求美术教师构建超越学科的生态型知识结构，学习与美术相关的其它新技术、新知识，学习促进学生思维和人格发展的教育方法。所以学科间的整合或统整，是现代教育理念，亦是现代美术教学趋势之一。我们教师除了应具备基本的美术知识，同时还需要了解相关的“姐妹艺术”。例如：文学、音乐、电影、舞蹈等等，从学生熟悉的或已经掌握的知识切入，让学生随老师设计的思维潜移默化地进入美术欣赏的学科知识，顺理成章逐渐深入。
新课程要求教师确立新的教学观，克服教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中，教学就是讲课，就是把书本知识传递给学生，把学生作为知识的“容器”进行灌输，“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，教师要充分相信学生的能力，把自己定位于学生学习的组织者、引导者，而不是知识的化身，以自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人，而不是支配学生的控制者，学生是学习的主体，学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习，使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程，教师在教学过程中，要充分激发学生的学习兴趣和潜能，要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式，引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇十
上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在xx师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：
第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师！告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象（学生）产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范！教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。
第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。
第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：
1、钻研全部教材；
2、了解学生、分析教学对象；
3、物质准备。
她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。
第四场是xx师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考；而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。
此次培训总体让我感觉很有意义，也让我收获很多，感谢上级教育部门给予这样学习的机会，也感谢给我们上课的几位专家教授！最后用一句话概括：做一名快乐的教师，做一名善于思考的教育工作者！
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇十一
参加社团活动的孩子大都没有经过任何美术训练，一切都从头开始。按着往年，我都是一边在画板上示范，一遍口中念念有词地讲解，从来就觉得比较别扭：通常在解说的时候示范得不够到位，而在示范的时候又很想全心投入其中而不要分心去给孩子讲解，但我又不能不两者兼顾着。虽然别扭，但却从没有想过办法解决它，就这样一年又一年地踏着自己的脚印走着，这路自然就是一个圆形的结构走不出去。
今年，又是如此。在这困厄中，我开始反省自己的行为这是一种不负责任的行为，既然两者不能兼顾，就得寻找解决途径，使两者都做到完美。于是，讲解与示范分开了，我现在采用先讲解给孩子们一个整体印象，然后给孩子示范以直观感受。而讲解的内容我打印出来张贴在画室里，题目就叫做“铁梅说画”。
现在我发现，“铁梅说画”真好，一方面解决了前面提到的问题，另一方面，给孩子提供了学习的便利孩子可以随时去了看看一提醒自己该具体怎么做。
任何一个孩子都要想做到最好，只是有时候他不知道具体该怎么做。所以，老师可以给出一个个具体的指导准则来帮助孩子做好他自己。《出类拔萃》的作者克拉克老师不就有“做好学生的51条准则”以供孩子在学习、礼仪等方面我也可以学一学。
当然，我也跟孩子说：艺术讲究特立独行、标新立异，“铁梅说画”只是一个通常意义上的参考，你完全可以在这基础上有你独特的理解，但是，一旦你选择了独特，我就一定要听到你的理由只要你能自圆其说并达到你所说的艺术效果，我会照单全收。
听起来前后有点相悖，但前者是给孩子指明方向，后者则是在前者的基础上给予孩子自由审美自由。
这是我审美人生教育的一个佐例。
以下便是“铁梅说画（一）”：
起稿。
恭喜你，你的第一幅作品即将诞生了。
1、一般情况下，所画对象要全部画进你的画面中。
2、所画对象通常离纸的边缘保持以下距离比较合适：下3—4c，上1—2cm，左右2—3cm。（这尺寸适合4k画纸）。
3、所画对象的重心通常不安排在画面的中线位置上，最佳的位置应该是黄金比例的位置。花木还要考虑叶片的朝向问题，通常花叶多的方向空的位置偏多一些。
提醒：
1、运笔：通常空心握笔比较好。细节的地方可以用写字的方法握笔。
2、坐姿：腰板挺直很重要。这不仅使你的眼睛与画面之间保持最大距离，也可以使你的身材更挺拔。
3、画架：画架不是用来搁脚的，而是用来有力支撑你的画板的。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇十二
20xx年10月24日----20xx年11月2日我到河西学院参加了小学美术教师的培训，这次的培训经历使我受益匪浅。虽然仅几天的时间，让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高，教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述，以下是我的一些心得体会：
兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。用真心、真情的去教美术。
音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
通过本次修订学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇十三
x月x日，是我们暑期培训的第二天，培训主题是“美术创意”，美术培训的主要目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，对我来说，这次培训来得及时，来得实在，虽然短短的一天时间来培训美术，但内容丰富，形式多样，实在让我觉得受益匪浅，深受启迪。
上午担任主讲的是我们柳桥幼儿园的李纳老师。李老师是学习美术毕业的对美术有很深的理解，根据她美术教学实践，深入浅出地进行了专业而生动的讲解，不仅让全镇的老师学习和掌握了一些装点美术教学活动，而且让老师们知道好的作品是需要有创意的。每一次绘画课，都要让孩子先观察所画的事物，通过视觉、触觉等多种感官感知该事物，然后再让孩子作画，这样的作品不但形象还充满灵气，散发出浓厚的生活气息。
下午由穆老师和焦老师给我们带来的讲解，首先穆老师给我们讲解的是“纸浆画”的特点和制作过程，首次认识纸浆画老师们都很感兴趣，了解到纸浆画的制作过程以后老师们就开始进行制作，纸浆画需要细心的作画，老师们在作画中都非常认真，最后的作品展示也是非常完美。接着焦老师为我们讲解了“变废为宝”，在近几年的自制玩教具中我们一直遵循的就是以废旧材料为主，对废旧材料多少有点了解，通过焦老师的讲解使我更加认识到了废旧材料的重要性。最后，焦老师提议以各幼儿园为单位用报纸制作一件晚礼服，听完焦老师的话老师们都积极的动起手来，很快我们园里的美女模特便变成了一个美丽的小仙女。老师们的积极性特高，做的“服装”也是“款式”多样，音乐起，走秀开始了，老师们身着自制的礼服款款走上舞台表演，美轮美奂，让真正的服装设计师都会自叹不如。这让我发现我们幼儿教师的.潜力是无限的，是可无限发掘的。
暑期幼儿教师美术培训的一天在匆匆忙忙中落下了帷幕，一天的培训结束我的最大感触就是时间过得太快太快。授课老师耐心、专业的讲解和指导，教师们扎实、用功的好学和苦练，在“紧张、充实、快乐”的培训中受益匪浅，通过这次培训，让我认识到了自己的不足，找到了新的目标，我会努力做一名有创意的老师，让我们孩子的创造力更好的发展！
实用创美美术培训心得体会（模板14篇）篇十四
第一段：引入美术培训的重要性及自身参与的原因（约200字）。
美术作为一门艺术形式，具有独特的魅力和表现力，是人类创造力的一种体现。然而，对于大多数人来说，美术技能并非与生俱来，而需要通过培训和实践来提高。我对美术一直抱有浓厚的兴趣，希望能够通过专业的培训，提升自己的美术水平，更好地表达自己的情感和思想。因此，我选择了参加美术培训课程，并将在接下来的文章中分享我在美术培训中的心得体会。
第二段：培训课程的内容及对个人技能提升的影响（约300字）。
美术培训课程的内容丰富多样，包括素描、水彩画、人物肖像等多个方面的学习。在课程中，我通过系统的学习和实践，逐渐掌握了不同绘画技法和表现手法。特别是在素描和水彩画中，我学会了运用不同的线条和色彩表达物体的形态和光影效果，使我的作品更加立体和生动。此外，我还通过绘制人物肖像，提高了对于面部特征和表情的观察和把握能力。这些培训课程的内容，对于我的个人技能提升起到了积极的影响，使我能够更好地运用绘画语言表达自己的创意和想法。
第三段：培训课程的交流和互动对于个人发展的促进（约300字）。
美术培训课程不仅仅是一种知识传授的过程，更是一个交流和互动的平台。在课程中，我有机会和其他同学一起讨论学习中遇到的问题，互相借鉴和学习。通过与同学们的交流，我不仅加深了对于绘画技法和创作思路的理解，还拓宽了对于艺术的视野和观点。此外，培训课程还提供了参观画展和文化活动的机会，使我能够更深入地了解美术的背后文化和历史背景。这些交流和互动的经验，对于我的个人发展产生了积极的促进作用，让我不断提高和进步。
第四段：美术培训带来的成就感和自我认知的转变（约200字）。
通过美术培训的学习和实践，我不仅仅获得了技能上的提升，更重要的是获得了成就感和自我认知的转变。每当我完成一幅作品或者参与一次展览时，都能感受到满满的成就感和自豪。这种成就感激励着我继续努力学习和创作，不断挑战自我。同时，通过美术培训，我也更加清晰地认识到自己的兴趣和价值观，更加自信地表达自己的观点和创意。这种自我认知的转变，不仅在美术创作中有所体现，也对我的日常生活产生了积极的影响。
第五段：美术培训的启示及对未来发展的展望（约200字）。
通过参加美术培训课程，我意识到培养兴趣和提升技能的重要性。无论是在美术创作中还是在其他领域，培训和实践是不可缺少的。将来，我希望能够将美术技能与其他领域的知识和兴趣结合，探索出一条适合自己的发展道路。同时，我也希望通过自己的努力和付出，能够成为一个对社会有所贡献的艺术家，用自己的作品传递美和正能量。
总结（约100字）。
通过美术培训课程的学习和实践，我不仅提高了美术技能，还获得了成就感，改变了自我认知。通过交流和互动，我丰富了对于艺术的理解。美术培训是一次宝贵的经历，它使我在艺术道路上迈出了坚实的一步，并为未来的发展指明了方向。我相信，只要保持热情和努力，美术培训将给我带来更多的成长和收获。