读后感的写作过程可以提高我们的表达能力和思维能力，培养我们的思辨和批判思维能力。这里有一些优秀的读后感范文，供大家参考，希望能够提升大家的写作水平。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇一
这本书带我走进画家列奥纳多。达。芬把他的奇的世界，他已经去世500多年了，但他的小故事仍然流传至今，这本书吧他的作品历史和生活小故事告诉我们。
达。芬奇说过：“你如果要做一个艺术家，你要牢()记：必须开阔你的胸襟，务必使心如明镜，能够找见一切事物，一切色彩。”
他才活了67岁。这本书向我们展示了《基督洗礼》《岩间圣母》《抱银鼠的女子》《最后的晚餐》《自画像》《蒙娜丽莎》等等。
其中《蒙娜丽莎》十分神秘，把她的左边挡住，右边是微笑，左边则是伤心的表情。这也许代表生活中有快乐，有悲伤吧。
达芬奇画鸡蛋读后感达芬奇密码英文读后感达芬奇密码读后感
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇二
今天看了电影《达芬奇的密码》，之前也曾看过这本书，也看到一些人对这部电影的评论似乎并不高，所以，觉得有必要写一篇观后感了。
对于本片以及《达芬奇密码》这本书来说，作者也许是对我们开了一个不大不小的玩笑，作者和导演以及若干个大明星，他们又一次联手把我们骗进了此书展示给我们的情节，他们甚至利用了教会的反对力量作为宣传，难道他们真的是要把“莫大拿的玛利亚”就是圣杯这一个观念灌输给我们？假如你这么想，你可能就真的错了，假如你甚至接受教会是一个虚伪的利益团体这个观念，那么你就大错特错了。
我们可以忽略情节，忽略作者巧妙杜撰出来的故事，甚至我们可以忽略教会对于这部作品的抨击，可是，我们唯一所不能忽略的是什么呢？是该作品展示给我们的相当具有可信度的一段历史，而这段历史并不为大众所知，这段历史的意义，除去有一部分对于教会而言的负面意义之外，我认为，最大的意义是展示给疑神论一个事实，基督教并非是凭空杜撰出来的，是有一个相当多的考古以及历史证据作为支撑而存在的，如此一来，如果你是疑神论者，你是否会在大量的史诗面前重新审视自己的世界观？如果你真的有所思，真的被“神”所吸引，那么这部作品的目的就达到了。呵呵，一本看似反对教会的作品，实际上却是一个诱饵，传道的诱饵。作者的高明也正在于此。
那么，对于电影你有何期待呢？子弹的呼啸声和自虐的镜头不够多吗？假如你真的这么认为，你一开始就不该买票进场了，因为你根本就不可能看懂，假如，当“雷”讲述莫大拿玛利亚的时候你还是一脸漠然而不为之动容的话，这部片子，也许你永远都不可能理解了。要想真正的看懂这部片子，光是靠先看原著是不够的，你得了解基督教的一些基本常识，例如：为什么叫“莫大拿的玛利亚”？莫大拿是哪里？彼得是不是“磐石”？耶稣第一次的复活最早被谁发现？究竟有没有玛利亚福音书？除此之外，你得对于近年来的考古发现也要有所了解，否则的话，你看的只是一部情节并不怎么引人的侦探片，你自然也就不会有所感触了。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇三
作为一名装饰设计师，我深深认识到绘画在装饰设计中的重要性。绘画能够很好地补充和丰富设计的元素，为空间增添生机和艺术感。在我的设计工作中，我积累了一些心得体会，下面将从选题、构图、色彩运用、绘画材料、绘画表现力以及细节处理等方面展开论述。
首先，选题是绘画的基础。在装饰设计中，绘画的选题应该与整体设计风格相呼应，能够突出设计主题和空间的特色。例如，如果设计的是一个现代简约风格的空间，那么绘画的选题就可以选择一些简洁大气的主题，如抽象几何图形或一些现代艺术作品。而如果设计的是一个浪漫唯美的空间，那么绘画的选题就可以选择一些富有情感和温度的主题，如风景画或人物画。
其次，构图是绘画的重要环节之一。好的构图能够使绘画更具有张力和美感。在装饰设计绘画中，一般采用的构图手法有对角线构图、三分构图、黄金分割构图等。在确定构图之后，还需要考虑绘画的比例和视角。比例的运用可以使绘画更加协调和平衡，视角的选择可以使画面更有层次感和透视感。
颜色是绘画中至关重要的元素，也是装饰设计中不可或缺的一部分。色彩的运用可以使绘画更具有视觉冲击力和情感表达力。在装饰设计绘画中，要根据空间的整体色调和氛围来进行配色。一般来说，暖色调可以营造出温暖和舒适的感觉，而冷色调则可以营造出清新和凉爽的感觉。另外，在色彩的运用中，也需要注意色彩的搭配和对比，使画面更加丰富和有层次感。
绘画材料的选择对绘画作品的质量和效果有着不可忽视的影响。在装饰设计绘画中，常用的绘画材料有水彩、油画、丙烯颜料等。不同的绘画材料具有不同的特点和表现形式，需要根据绘画的需求来选择合适的材料。此外，在绘画过程中，还需要正确地使用和保养绘画工具和材料，以确保绘画的顺利进行和效果的达到。
绘画表现力是绘画的核心之一。绘画的表现力来源于作者的情感和技巧。在装饰设计绘画中，要善于捕捉和表达设计主题和空间特点，同时要注重绘画技巧的运用。例如，在绘制建筑物时，需要重点表现出其立体感和质感；在绘制人物时，需要重点表现出其神态和情绪。通过绘画的表现力，使作品更具有感染力和艺术性。
最后，细节处理是装饰设计绘画中至关重要的环节。绘画的细节处理能够使作品更加精致和完美。在细节处理中，需要关注画面的细节和效果，注重光影的运用和细节的表现，使画面更加生动和真实。此外，还需要重视绘画语言和细节符号的运用，使作品更具有个性和艺术性。
通过以上的论述，可以看出，在装饰设计中，绘画是一门重要的艺术表现形式。在我的实践中，我体会到，绘画能够很好地补充和丰富设计的元素，为空间增添生机和艺术感。通过不断的学习和实践，我相信自己在绘画方面会有更好的表现，为装饰设计事业贡献自己的一份力量。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇四
这本书真实地写出了伟大画家达芬奇的一生。
达芬奇的一生历经坎坷，可哪一位有成就的人不是这样的呢？他是文艺复兴时期三杰中的之一，达芬奇真正接触美术是在16岁时，他父亲把他送到了佛罗伦萨，他才真正开始了他的艺术之路。
达芬奇不只是一位画家，他也是一位工程师、雕塑家、思想家、数学家，虽然不是最伟大的，但却是统一了这些知识的人，并且在每一个领域里，他都可以与最杰出者一争短长。他就是用数学原理与黄金分割线画《蒙娜丽莎》的。
在马的解剖学的研究方面，达芬奇可能是最好的。达芬奇的《最后的晚餐》，拉斐尔、米开朗琪罗等人无一副画可以与之相提并论。在描绘感情、思索、默想等方面的精妙，无人能敌。没有一幅素描可以凌驾于《圣母、基督、圣安娜》，而且在文艺复兴时期的哲学，没有比他的自然法更高超的了。
达芬奇在文艺复兴时期，并非是文艺复兴之人。因为他太温和、太内向、太文雅。他也不是一个十足完美的人，因为他太温和、太内向。他不具有政治家及行政人员的性格，但他可以说是文艺复兴时期或者整个历史上最充实的人。
我敬佩他不光光是他的作品，那更多的是他的这个人，可能上帝永远创造不出这样的伟大的人！
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇五
教学目标：
1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象，进行添加，完成一幅有趣的画。
2.引导学生自主参与，通过欣赏以及相互交流、启发，激发学生的创作热情。
3.通过体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。
教学重点：学习利用随意形想象、添画具象或抽象的形象。
教学难点：巧妙结合已有图形的特点，添加成生动有趣的形象。
教学课时：1课时。
教学准备：多媒体课件、图画纸、水彩笔、黑色水笔。
教学过程：
一、组织教学。
提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。
二、讲授新课：
1.游戏导入：
教师：这节课，我，们一起玩个绘画游戏，怎么样？
（出示课题：绘画游戏）。
2.画线游戏。
教师：你来指挥，我老画，我一起来随意画一条。要连贯画满画面。
（师生合作共同画一条简单的线条）。
3.想象练习：
教师：孩子们，我画的是什么？（上下左右翻转让学生联想像什么。）。
学生：汇报。（根据随意线条所组成的的图形，充分的展开想象）。
教师：教师生动形象的添画。（教师演示。通过示范，使学生明白如何添画。）。
4.研究探讨：
教师：孩子们，看原本简单的线条中，竟然藏着那么多的宝贝。如果我们把这条线画的在复杂些，会是什么样的呢？我们大家一起来试一试。好么？让我们随意画一条线，要连贯的画满画面。（也可以闭上眼睛画）。
教师：看这些随意的线条，所组成的`图形中都藏哪些宝贝呢？
学生：根据随意线条所组成的图形充分展开想象。
教师：1.请1-2位同学到前面把他画出来。
2.请大家也来快速的找并画出藏在你作品中的那些宝贝吧。
学生：展开想象并把添画作品。
教师：下面请同桌互换作品。请帮你的同桌找一找，哪些他还不曾发现的宝贝。
学生：互换作品后快速的展开想象把同桌不曾发现的宝贝添画出来。
教师：巡视辅导。（即使纠正存在问题的学生作品，使学生明确画随意线条时应该把握处理好线条的疏密关系。）。
5.欣赏：
教师：你知道么，在一百多年前的西班牙，有位名叫米罗的大画家。他也非常喜欢玩这种绘画游戏。下面让我们一同来欣赏一下他的佳作吧。
1.你能从画面找到些什么？
2.我们的画和大师的作品偶什么不同。（强调构图及色彩的把握）。
学生：汇报。
三、学生创作：
教师：我觉得大家能创作出更漂亮的作品来，有信心么那下面就让我们开始一场精彩的“想象大比拼”。我们比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形，添加出最多，最生动有趣的形象。
学生：创作。
教师：巡视辅导。
教师辅导要点：
（1）随意形的疏密关系。
（2）添加内容是否生动。
（3）调整画面的整体感觉。
四、课堂欣赏、评述作品：
1.展示学生作品，师生共同欣赏。
2.学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。
3.教师评述优秀作业。
五、小结：
看，这些原本随意，甚至有些杂乱的线条，通过大家的联想、绘画，就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说：想象力是一切希望和灵感的源泉，看来只要你敢想、敢做，就一定能收获更多的惊喜和成绩。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇六
教学目标：
1、了解装饰画的基本特点及其模板的主要功能。应会：通过学习，使学生学会利用电脑软件多种模板组织画面并搭配出自己满意的色彩效果。
2、培养学生运用电脑绘画的能力。
3、增强学生对美术的兴趣，培养学生活跃的思维。
教学重点与难点：
重点：如何让学生理解合理运用不同的模板组合画面的重要性。
难点：在教学中如何克服电脑软件每次只允许选中一个合适的模板进行着色和添加，从而对把握画面的整体性产生的不利影响。
教学过程：
一、欣赏：教师拿来几幅普通的绘画作品和几幅电脑美术作品请学生观察一下。
提问：你能感觉出这些绘画作品的差别吗?这些漂亮的电脑绘画作品是怎么画出来的呢?
二、出示课题。
三、教授新课：
1、教师解释：什么是模板?模板就是模型样板的意思。在模板库中以轮廓线的方式预制有各种几何图形、自然图形、标志符号等。他们可以直接调出使用。
2、学生构思作品的内容。
教师：向学生提出要求：确定自己的创作内容，用剪影式的方法在电脑中或纸上勾画出草稿。
3、相关技能技巧的学习。
教师：浏览并讲解电脑美术软件中各种模板的样式、特色和使用方法。特别介绍模板造型的灵活运用。
4、感受和认识相关美术作品。
教师：介绍并欣赏拼贴画、装饰画作品的特点，启发学生大胆独特的想象。(出示作品)。
5、创作作品。
教师：指导学生根据自己的创意，运用学到的方法进行创作。
6、教学评价：分组或全班欣赏作品，鼓励学生介绍自己的作品，学生之间可以互相评论作品，教师给以适当的总结。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇七
教学目的：
1.训练学生根据命题记忆，想象，并有绘画形式表达出来的能力。
2.鼓励学生观察生活、热爱生活，体会生活之美。
教学重点：培养学生的想象力和创造力。二年级美术教案。
教学难点：训练学生根据命题记忆，想象的能力。关于色彩的应用。
教具：放大范图若干张。
教学过程，一组织教学。
二，讲授新课。
生：……。
3,作画步骤:。
(1)先划出小画笔或小朋友的基本形。
(2)添画出画笔的花纹，还有四周的环境和背景。尽量表现出情节。
(3)将整幅图涂上鲜艳美丽的颜色。
三，巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。
四，进行小结。表扬画的好的学生，把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇八
曾经，提到达芬奇我想到的只有他画家的身份及《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》这两幅众人皆知的名画，其它我便一无所知。一次偶然的机会，我发现了《达芬奇》这本书，出于对他的好奇便开始了阅读。这位伟人的传奇一生给我带来了许多感想。
达芬奇的童年时代是那么的丰富多彩，在他居住的农庄里蕴藏着大自然的许多奥秘。他观察昆虫，收集各种各样的植物，这些有趣的事物给他带来了无穷的遐想，仰望着蔚蓝的天空“什么时候我也能像鸟儿一样在天空中自由翱翔”。勇于设想，也许就是他对飞翔的这份渴望才有了我们现在的飞机、热气球等。当读到他为了尝试在空中飞行，从山坡上摔下来时，我吓得冒了一头冷汗，即使是这样，他却仍然坚信，人类总有一天可以飞上天空，并且继续坚持着他的登天梦。我对他的.崇拜之情也油然而生，在科学的探索中，最难得的就是这种持之以恒的精神吧！
学徒期间，达芬奇系统地学习了绘画，年轻的心灵开始翱翔，后于1477年开办了自己的工作室，《博士来拜》的创作使他一举成名，心灵的羽翼也延伸到了其它领域。他爱好音乐，创作诗歌，甚至还自己谱过曲，练习一种类似小提琴的乐器。长大以后的达芬奇不但是举世公认的大画家，具有高超的绘画技巧，同样还成就斐然的数学家、哲学家、天文学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家等等。一个人能在有限的生命里，保持如此旺盛无尽的创造力，真是令人匪夷所思啊！而且，他还设计出许多当时人们无法想像也无法实现的发明。
读完这本书，我发现，在达芬奇的一生中，有很多令人称赞的事情，所有这一切，都让读者了解了一个更为真实的达・芬奇，一个“走下神坛”的达・芬奇，他真是一位了不起的伟人！
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇九
装饰设计绘画作为一种艺术表现形式，旨在通过图案、色彩和形式等手法，为室内和外部环境创造出美感和舒适感。在我的长期学习和实践中，我逐渐领悟到了一些装饰设计绘画的心得和体会。本文将结合我的个人经历，分享一些关于这个主题的见解。
第二段：对绘画样式的理解。
在进行装饰设计绘画时，我发现每个人对绘画的样式有不同的理解和偏爱。有些人喜欢简洁、现代的风格，而另一些人则倾向于传统、古典的风格。了解客户的需求和品味，成为我在创作中的一个重要环节。通过与客户的交流和了解，我能够根据他们的意愿和喜好，提供更贴合他们所期望的绘画风格。
第三段：色彩运用的重要性。
色彩在装饰设计绘画中扮演着非常重要的角色。我注意到不同的色彩可以带给人们不同的情绪和感觉。例如，明亮的色彩可以让人感到活力和愉悦，而柔和的色彩则能够给人带来温馨和放松的感觉。因此，在我的绘画作品中，我努力运用合适的色彩来传达出与客户所期望的氛围相符的情绪。
第四段：形式的设计需注重实用性。
除了色彩运用外，形式的设计也非常重要。在进行装饰设计绘画时，我始终将实用性放在首位。绘画所呈现出的图案和形式，不仅仅是为了美观，更重要的是要满足实际的需求。例如，在绘制一个餐厅的设计时，我会考虑到人们在用餐时所需的舒适感和便利性。将美观与实用相结合，才能真正满足客户的需求。
第五段：对创作的热情和不断学习的重要性。
最后，我深刻体会到对创作的热情和不断学习的重要性。装饰设计绘画是一个不断发展和变化的领域，只有保持创新和进取的精神，才能在激烈的竞争中脱颖而出。我通过参加展览和研讨会，与其他艺术家和设计师们分享创作经验和思路，不断提升自己的绘画技巧和设计能力。同时，保持学习的态度并不断探索新的艺术表现形式也是非常重要的。这些努力与付出，将为我在装饰设计绘画领域取得更好的成就提供坚实的基础。
总结：
通过这篇文章，我分享了自己在装饰设计绘画中的一些心得和体会。观察客户对绘画样式的理解、运用色彩来传达情绪、注重形式的实用性以及保持创作的热情和不断学习的态度，都是我在绘画创作中所注意和努力的方面。希望这些见解能够对对装饰设计绘画感兴趣的读者们有所帮助。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十
绘画是幼儿时期最为常见的创作活动之一，它既可以激发幼儿的创造力和想象力，还有助于培养他们的观察力和表达能力。而通过绘画装饰，幼儿不仅可以让作品变得更加生动有趣，还可以展示他们的个性和想法。在幼儿绘画装饰的过程中，我有了一些心得体会，下面我将分享给大家。
首先，提供丰富的材料和工具能够激发幼儿的创造力。在绘画装饰时，给予幼儿一些不同种类的颜料、画笔和其他绘画工具，可以帮助他们更好地发挥想象力和创造力。比如，我曾经准备了许多颜色鲜艳的颜料和不同粗细的画笔，让孩子们自由选择并尝试。他们很快就展现出了想象的力量，创作出了各种各样独特的作品。
其次，引导幼儿进行观察和表达。在绘画装饰中，幼儿可以观察身边的事物，并通过绘画表达出自己的感受和想法。为了更好地引导他们观察和表达，我们经常组织一些有趣的活动，比如让幼儿观察花草植物，并通过绘画装饰把它们呈现出来。这样一来，幼儿既能够培养观察力，又能够通过绘画表达自己的心情和想法。
再次，鼓励幼儿发挥个性和创新。在幼儿绘画装饰中，我们不仅要注重技法的教授，更要鼓励幼儿发挥自己的个性和创新。我们常常给予他们充分的自由，让他们表达自己的独特思想和感受。当幼儿完成一幅作品后，我们会对他们的努力和创意表示赞赏和鼓励。这不仅能够增强他们的自信心，还能够激发他们在绘画装饰中更多地发挥个性和创新。
然后，营造积极的学习氛围。在幼儿绘画装饰过程中，我们常常以游戏的形式进行，让幼儿在轻松愉快的氛围中学习。比如，我们会组织一些绘画比赛，让幼儿们相互之间切磋和学习。每当幼儿取得进步和成果时，我们都会给予及时的表扬和鼓励，让他们感受到学习的快乐和成就感。同时，我们还会给予他们一些艺术欣赏的机会，展示一些优秀的绘画作品，让他们学习和借鉴他人的长处。
最后，与家长积极沟通。幼儿绘画装饰是一项需要家长支持和配合的活动。因此，我们常常与家长保持密切的沟通。我们会定期组织家长参观和欣赏幼儿的作品，与他们分享幼儿的成长和进步。同时，我们还会邀请家长参与到一些绘画装饰的活动中，让他们与幼儿一起创作。这不仅能够增进家长与孩子之间的感情，还能够加强家园合作，共同为幼儿的成长努力。
总结起来，幼儿绘画装饰是一项富有启发性和创造性的活动。通过给予幼儿丰富的材料和工具，引导他们观察和表达，鼓励他们发挥个性和创新，营造积极的学习氛围，与家长积极沟通，我们可以激发幼儿的创造力和想象力，培养他们的观察力和表达能力。相信只要我们用心去引导和教育，幼儿们一定能够在绘画装饰中展现自己的个性和才华。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十一
看完环游世界八十天之后，我又看了本好书，叫：《笨狼的故事》。和上一篇一样，首先还是要介绍这本书，然后再谈谈读完这本书的感受。
这本书有我国著名作家，汤素兰写，这本书一共有265页，笨狼是里面的小主人公，大家肯定要问，为什么要叫笨狼呢?哈哈!因为呀，笨狼出生那天，狼爸爸和狼妈妈不知道要给笨狼取个什么名字好?碰巧狼外婆说了一句：“哎呀，笨呢，狼家的孩子当然要叫狼嘛!”就这样名字有了，笨呢—狼，笨狼。怎么样想不到吧!
笨狼笨狼，人如其名，自然很笨啦!
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十二
我在这个暑假里，看了一本书《雷锋的故事》。虽然雷锋很小的时候就失去了亲人，但新中国成立后，在党和国家的帮助下，他过上了幸福的生活。他成长了，成长为一名新中国的工人，后来还入了党，参加了人民解放军。
雷锋觉得自己过得很幸福，他想这一切都是党和新中国给他带来的，他要好好奉献自己，一心一意帮助别人，做一个无私奉献的人。
他是这样想的，也是这样做的。他在当工人的时候，有一天下大雨，但外面还有许多水泥，水泥淋多了雨就会变质。雷锋和许多工人见了，飞快地跑到了施工的地方拿了草席就往水泥袋子上盖，但草席又不够了。雷锋二话不说，脱下自己的衣服就盖到了水泥袋子上。接着，他脱下长裤子，抱来自己的被子，都盖在了水泥上。水泥在大家的保护下，终于安全了。这一晚，虽然他没有被子，但他睡得很香。
雷锋参军的时候，有一次出差，在车站上发现一位大妈东找西找却找不到车票。他二话不说就帮这位大妈补了票。大妈感激地问他的地址，想以后回到家寄钱还给他，但雷锋却说我是解放军，不用还。
这样的故事很多。雷锋帮助了别人，更觉得自己过得很幸福。我觉得我们也要向雷锋学习，认真学习，提升自己，多帮助别人，这样大家就也会更幸福。
我读了一本书，名字叫《雷锋的故事》。书里记述了雷锋从一个孤儿成长为一名优秀的共产主义战士的过程，其中他的童年给我留下了深刻的印象。
雷锋出生在一个贫困的家庭里，那个年代地主非常凶残，他从小就失去了爸爸、妈妈、哥哥和弟弟，他的童年都是一个个悲惨的经历，对地主和不平世道的仇恨从小就在他的心里生根发芽。解放后，毛主席和共产党给他上学，有了工作，参了军，过上了幸福的生活。所以，雷锋热爱党，一生为人民做了许多好事。
读完了《雷锋的故事》，想一想我们现在的幸福生活：清晨，爸爸妈妈送我们来到了美丽的校园，课堂上，老师亲切的教导我们，课下，同学们尽情欢乐。我们无忧无虑，快乐成长。今天，我们一定要珍惜这美好的时光，努力学习，长大了，报答祖国，报答党。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十三
第一次接触到基督教是在我中学时代阅读当时大热的《达芬奇密码》这本书的时候，小说跌宕起伏的故事情节，就像一部悬疑剧带着对达芬奇名画的传奇性解读，剧情扑朔迷离、惊心动魄，书中大量关于宗教、符号的描述，让我有一口气读完的迫切感，也让我对基督教产生了好奇。
第二次接触基督教是在读研期间，研一那年，在看到舍友经历了读研的艰辛、对未来的迷茫、与男友异地的心酸和对远方家乡的思念后，她开始信教了，从入学时的情绪低迷到精神有所依、积极向上的态度，看着她一点一点的变化，由衷欣慰信仰为她提供了人生的慰藉，为她追求生活找到了依托的支柱。信仰能让人有所依，能让人洗净内心的浮华重拾初心，能让人对未来生活充满美好的憧憬，也让我对宗教信仰有了好感。
但是，前段时间因韩国“新天”教会聚会而引发的新型冠状病毒肺炎的大规模爆发，让“邪教”又走向舆论的漩涡。韩国的“美式宗教自由”政策，不存在法律意义上的邪教，然而邪教的特点就是神秘主义、教主偶像崇拜、反社会、模仿宗教但是不信仰。这个“新天地”教会利用韩国高度不平等的社会现象，忽悠底层人民，成为了失去希望、无法摆脱阶级固化的平民的救命稻草。教主说什么就是什么和漏洞百出的'教义，在外人看来都像跳梁小丑般的不堪一击，然而在迫切寻求出路的底层百姓看来教会能他们拉出泥潭。事实上邪教无外乎是到处传教、骗钱敛财的，“新天地”教会的教义是看淡生死，这种到处跑又“不怕死”的人，平时只不过是“要钱”，疫情期间简直是“要命”。
在闽南地区，虽然大家都会拜观音、拜土地公、拜关帝爷，佛教道教一起拜，很少人会去究其宗教的意义，“拜拜”成了另一种精神的寄托。一个正确的信仰给人提供的是积极向上的生活态度，闽南人虽然民间风俗极重，信仰神明，在外地人看来过于传统，但是我们闽南人一边“拜拜”，另一边却不忘发扬“爱拼才会赢”的精神，在追求精神富足的同时还不忘用自己的双手创造财富，观音、土地公摆在一起都拜了，这就是我们的信仰方式。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十四
幼儿是创造力和想象力的源泉，而绘画正是一个能够激发他们创造力的好方法。幼儿绘画装饰既是一种自我表达的方式，也是一个培养他们细致观察能力和动手能力的机会。我热爱幼儿绘画装饰，并在这个过程中积累了一些心得体会。
第二段：培养幼儿对颜色的感受。
幼儿在绘画装饰时，我鼓励他们使用丰富的颜色。给幼儿提供多种颜色的画笔和颜料，可以激发他们对颜色的兴趣。有时我会设定一个主题，让幼儿尝试用不同的颜色表达不同的情感和意义。通过绘画，他们可以感受到颜色的温暖、活力和表达能力，并开始培养对色彩的敏感。
第三段：引导幼儿观察和表达。
在绘画装饰过程中，我尽量引导幼儿仔细观察事物，并在纸上将他们的观察记录下来。比如，发现了一只美丽的蝴蝶或者可爱的小猫，幼儿可以通过自己的绘画将这种美丽表达出来。通过提问和鼓励，我帮助幼儿更准确地表达自己的观察和感受。这样的练习可以增强他们的观察力和表达能力。
第四段：建立幼儿对空间的认知。
幼儿绘画装饰是一个探索和发现空间的过程。我鼓励幼儿绘画和装饰不同大小的纸张和画布，并引导他们尝试不同的排列和结构。此外，幼儿也可以用不同的材料创造出3D的效果，如粘贴纸片、泡沫和小块布料等。通过这些练习，幼儿不仅可以加深对空间的理解，还能培养他们的审美能力。
通过参与幼儿绘画装饰，我深刻意识到每个幼儿都有自己独特的艺术风格和表达方式。在指导他们的同时，我也学会了尊重和鼓励他们的个性发展。同时，我也发现了自己在指导幼儿绘画装饰时应该更多地引导而非干预，给予他们足够的创造和表达的空间。我相信，通过绘画装饰，幼儿可以释放内心的创造力，并且在艺术的世界中得到更多的愉悦和成长。
总结：
幼儿绘画装饰是一个十分有趣和有益的活动，它可以培养幼儿的创造力、观察力、表达能力和空间认知。在指导幼儿时，我们应当尊重他们的个性和独特的艺术风格，并给予他们足够的自由和鼓励。通过这样的活动，幼儿可以享受到绘画带来的快乐，同时也可以培养他们的审美能力和艺术修养。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十五
今天，我看了《花婆婆》的绘本故事，故事里的花婆婆是个很喜欢种花的老婆婆，当花婆婆还是小女孩的时候，她的名字叫爱莉丝，她住在海边的一个城市，经常坐在爷爷的膝上听爷爷讲故事，爷爷给艾莉丝讲了很多很多的故事，她答应爷爷了三件事情，要住在海边，要去很多地方旅行，还要做一件让世界变得很美很美的事情。
渐渐地，艾莉丝长大了，她到处旅行，结交了很多很多的朋友。然后她在海边找了一个房子住了下来。还有一件事情没有做，可是做什么好呢?无意中花婆婆发现风和小鸟可以帮助她种花，花婆婆想到了一个点子。每天都到外面去撒花的种子，她到哪儿就把种子撒在哪儿，到了第二年的春天，这些种子几乎同时开花了，漫山遍野到处都开满了鲜花，好漂亮啊!花婆婆真了不起。她答应爷爷的三件事全部做到了。
我也要像花婆婆一样，答应了的事情，不管有多困难，都要努力做到。等我长大了，不管做什么，要尽自己的力量，让我们的祖国变得更美丽，更强大。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十六
装饰绘画是一门让人热爱的艺术，它既能美化环境，又能展现个人审美。在学习装饰绘画的过程中，我们需要不断地进行绘画实践和思考，才能够感受到它的魅力和意义。而在第二章中，我对装饰绘画有了更深的了解和体验。
第二段：对装饰样式的认识。
在第二章中，我学习了各种不同的装饰样式，如古典、现代、中式、欧式等。这些样式都有着不同的特点和表现方式，其中最吸引我的是现代风格。现代风格以简洁、明快、自然、舒适为特点，具有时代感和科技感，让人感到清新而不失个性。在我的绘画作品中，我融合了现代风格和其他元素，使作品更加富有个性。
第三段：对色彩运用的思考。
在学习装饰绘画过程中，色彩的使用非常重要。色彩可以给人以视觉冲击和情感感受。在第二章中，我了解了色彩的构成元素，同时通过观察和实践，学会了如何使用色彩来表现感情和情感。在我的绘画作品中，我尝试使用不同的色彩搭配，营造出不同的氛围和情绪。
第四段：对构图和形态的思考。
构图和形态也是装饰绘画中需要重点考虑的问题。在第二章中，我们学习了不同的构图方式和形态变化，如直线、曲线、圆形等。在我的绘画作品中，我也尝试运用这些构图方式和形态变化来表现主题和氛围，达到更好的视觉效果。
第五段：结论。
总体来说，装饰绘画是一门需要不断学习和实践的艺术，需要我们有一定的审美能力和创造力。在学习第二章的过程中，我更加深入地了解了装饰绘画的基础理论和实践技巧，同时也提升了自己的审美和思考能力。在未来的学习和实践中，我希望能够更加深入地学习装饰绘画的各个方面，为自己的绘画作品赋予更加独特的风格和意义。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十七
随便打开的一本小说(主要是因为漫画二字，觉得会看的比较快)，但是忽略了这本带插图的小说的深意。
现在再读《祝福》，终究感叹新时代的好了。
没有封建礼教，祥林嫂就会如刚做工时那样努力、勤快。
没有社会落后，她的丈夫与孩子可能就不会因为伤寒和野生动物而亡。
没有牛鬼蛇神，她或许会如我年少时想的那样，咬紧牙关向前看，可是，能看到什么呢？看到我们被列强掠夺，看到我们挨打，过着并不会好的生活！！！
或许，所有的如果都抵不上书中的结局，“合情合理”且又悄无声息。
专业装饰绘画读后感（案例18篇）篇十八
达・芬奇出生在意大利的芬奇镇。达・芬奇非常喜欢大自然的景色。常常一个人坐在草地上，仔细观察附近的花草树木。傍晚回家时，还常常带几只小虫子。回到家后，便拿起纸和笔来，照着画。慢慢地，他的画比以前画的好多了。达・芬奇的父亲皮埃罗很想让达・芬奇成为一个律师。可是后来发生了一件事，皮埃罗的想法又变了，他希望达・芬奇成为一位著名的画家。一天，一个邻居请达・芬奇画一幅盾面画。达・芬奇凭着自己丰富的想象力，一个月的时间，达・芬奇就画好了一个吓人的妖怪。这妖怪长着火球般的眼睛，张开血盆大口，鼻孔中冒着火焰和毒气，长得十分可怕。达・芬奇叫父亲来看。父亲一进门就吓得哇哇叫。达・芬奇说：“请您拿去吧，这就是那位邻居让我画的画。”皮埃罗知道了达・芬奇的'绘画水平很高，就把他送到一位著名的画家那里学画。达・芬奇的老师对学生要求非常严格。达・芬奇的第一堂课是学画蛋。老师在桌子上摆了一个蛋，让达・芬奇比着画。达・芬奇很快就画好了几张。可是老师让他继续画。一连好几天都是画蛋。终于，达・芬奇想画点别的，所以他就不耐烦了。达・芬奇就问老师画蛋要画到什么时候。老师说：“要做一位著名的画家，就得把基本功学好。”达・芬奇听了后觉得很有道理，就不断地学画蛋。最后终于成为了一个著名的艺术大师。
读了这篇小故事，我明白了不论做什么事，都得从小事做起，并且要有毅力。认准了目标，坚持不懈的努力，才能达到目的。