在生活中，每个人都会有各种不同的经历和感悟，这些都可以成为写心得体会的素材。以下是小编为大家收集的心得体会范文，希望大家可以有所启发和参考。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇一
第一段：介绍书法代课的背景和重要性（字数：200）。
如今，随着社会的发展和人们审美意识的提高，书法艺术逐渐受到人们的重视。然而，由于忙碌的生活和工作压力，很多人没有时间或机会去学习书法。为此，代书法课应运而生。代书法课是一种新兴的教育方式，通过代课教师的指导和辅助手段，帮助学员学习书法技巧。在代书法课上，我深深感受到了学习书法的重要性和价值。
代书法课与传统的书法班相比，具有一定的优势和特点。首先，在代书法课上，学员可以根据自身的时间和地点选择学习，避免了繁琐的班级安排和交通问题。其次，代书法课强调个性化教学，代课教师会根据学员的水平和需求，量身定制学习计划，并为学员提供个性化的指导和建议。另外，代书法课还充分利用了互联网技术，通过在线交流和互动，增强了学员之间的联系，让学习更加有趣和富有动力。总而言之，代书法课在时间、空间和个性化教学等方面都具有许多优势和特点。
在代书法课的学习过程中，我获得了很多宝贵的心得和体会。首先，代书法课让我明白了学习书法的重要性。书法不仅仅是一种艺术形式，更是一种修身养性的方式。通过练字，我们可以提高自己的专注力和耐心，培养自己的审美情趣。其次，在代书法课上，我学会了如何正确握笔、用笔和运笔，这些技巧对书法的成败起着至关重要的作用。同时，我还学到了一些书法创作的基本知识和方法，使我能够更好地表达自己的情感和思想。此外，在代书法课中，我还结识了一些志同道合的书法爱好者，我们一起交流学习，互相鼓励和支持，形成了一个温暖的学习氛围。
代书法课不仅仅是一种艺术的学习，更是一种生活态度的培养。通过学习书法，我懂得了专注与细致的重要性，学会了用心去感受生活的美好与细节。书法的实践与风格追求，让我明白了坚持与追求的力量，锻炼了我的毅力和决心。同时，代书法课也给了我一个展示自己才华的平台，让我有机会通过书法作品传递自己的思想和情感。通过代书法课的学习，我对艺术和人生的理解更加深入，让我更懂得用心去发现和感受生活的美。
第五段：结语（字数：150）。
通过代书法课的学习，我无论是技巧上还是心态上都取得了很大的进步。代书法课让我打破了时间和空间的限制，提供了灵活的学习方式和个性化的教育。通过学习书法，我不仅获得了艺术的修养，更重要的是提高了生活的品质和情感的表达能力。代书法课给了我一个更广阔的发展平台，我会继续努力学习，用心去创作，传承和发展书法艺术。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇二
第一段：引言（背景介绍）。
书法作为一门历史悠久的艺术形式，在中国拥有着广泛的群众基础和深厚的文化内涵。在我自己对书法的兴趣及追求的驱使下，我报名参加了一门书法课程。通过这门课程的学习，我不仅了解了书法的基本知识和技巧，还体会到了书法课的独特魅力。
第二段：学习书法的喜悦。
上好书法课的其中一个心得体会就是学习书法所带来的喜悦。每到书法课的时候，我总感到一种兴奋和期待。坐在专用的书法桌前，拿起毛笔，一股丝丝的安静和专注萦绕于心间。每一划一画都需要认真细致、自始至终的全神贯注，使我完全融入到书法世界中，忘记了外界的烦恼，享受到了这一刻纯净的快乐。
第三段：获得技巧的收获。
上好书法课的另一个心得体会是获得了书法技巧的收获。在课堂上，老师讲解了书法的基本功，如笔画的起笔、按笔、提笔、收笔等，以及行、草、楷、隶等不同字体的特点与写法。通过反复的操练和老师的指导，我逐渐掌握了一些基本的技巧和规范，比如对笔的控制、墨水的调配等。这些技巧的掌握，使我的书法作品更加规范、出彩，也提高了我对书法的认识和造诣。
第四段：塑造个性化的作品。
上好书法课的第三个心得体会是书写个性化的作品。书法作品不仅仅是一种技艺的表现，更是一种艺术家的个性展示。通过书法课的学习，我渐渐找到了自己的风格和独特的写作特点。在书写过程中，我在字的结构、笔画的用力、布局的安排等方面进行了自由发挥，使我书写的每个字都充满了我个人的特色和情感。这种个性化的作品不仅给人一种视觉享受，更能体现我自己的思想情感和审美追求。
上好书法课的最后一个心得体会是书法课给我带来的启示与收获。书法课上不仅仅是技巧的传授，更重要的是培养了我的耐心、细心和专注力。在反复操练和练字的过程中，我体会到了每一划一画的用心和坚持是获得好成绩的关键。同时，书法课还教会了我欣赏和理解艺术的眼光和方法。通过欣赏名家名作和与老师同学的交流，我对中国传统文化和艺术有了更深刻的认识和了解。
总结：
通过上好书法课的心得体会，我深深体会到了学习书法的乐趣、技巧的收获、个性化作品的塑造以及书法课的启示与收获。书法课上，我受益匪浅，不仅提高了我的书写水平，也开阔了我的艺术视野。我相信，只要能够持之以恒地学习并享受书法的魅力，必定会在书法的世界中不断进步，不断追求更高的艺术境界。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇三
书法是一项古老却充满艺术感的活动，无论是从书法的理论知识还是从书法的实践技能上，学习书法都需要一定的认真心态和生动活泼的方式。在我过去的学习经历中，我一直努力拓展自己的知识面，并不断挖掘更深层次的书法学习体验。我提出了一些心得体会，这些体会正是我在上好书法课程中所获得的精华。
第二段：感悟艺术之美。
学习书法不仅需要关注技巧的运用，还需要对艺术审美有感知力。每当我们写出一篇好字时，不仅需要它能搭配文章的语境，还需要它本身就具有美感。因此，在学习书法的路上，我们应时刻感悟书法艺术之美，体会其优雅韵味，才能创造出更为深刻的书法体验。
第三段：有效丰富的书法学习方法。
对于书法的学习来说，方法至关重要。我们不仅需要有独特的学习方法，还要善于收集书法的教学资源，如学术期刊、经典书籍、课程、商家相关材料等。阅读这些材料，更有助于我们掌握书法技能和理论知识。同时，我们还可以通过集体作业、老师的指导或与同学一起对比，共同衡量更好地自我反省，扩物感知视角，形成一整套有力的书法学习方法。
第四段：掌握书法的精髓。
书法是一项多维度技能，需要掌握其全方位的技巧和精髓。除了书法笔触用笔规范之外，还需了解及时的排版，书写布局，字模匹配，达到更好的审美效果。书法笔画间距，手势韵味，气势内涵等，也需要在写字过程中实际去掌握。总之，在书写上精通各个细节才能完成一篇精美的书法作品。
第五段：结论。
如何上好一次书法课？这既要有足够的耐心，又需要全新的眼光去观察每一个事物。在课程过程中，我们还应该能够耐心、沉着、有定力地完成书法任务。总之，利用有效书法学习方法，掌握书法的每一个精髓之处，全面探索书法的艺术之美，才能真正上好一节书法课，获得更为深刻的书法学习体验。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇四
书法作为中国传统文化的瑰宝，既是一门艺术，更是一种修身养性的方式。近年来，在中国人对中华传统文化的热爱以及对个人修养的关注下，书法课程逐渐走进了大众视野。作为一位爱好书法的学员，我曾经上过不少书法课，不同的课程让我有了不同的体会和收获。在这篇文章中，我将分享我上好书法课的心得体会。
上好书法课首先要对老师有所选择。一位优秀的书法老师不仅需要懂得书法技巧，更要有丰富的教学经验和耐心。在我上过的书法课中，有位老师特别引人注目。他身材高大，面容和蔼可亲，深得学生们的喜爱。他总是微笑着对我们耐心讲解，不厌其烦地纠正我们的错误。在他的引导下，我开始慢慢理解并掌握书法的基本笔法和结构，后来我还获得了一个奖项。从这个经历中我明白，选择一位优秀的老师对学习书法有着至关重要的作用。
上好书法课还要掌握正确的学习方法。书法是一门艺术，需要学习者有持之以恒的耐心和毅力。在书法课上，老师教给我们的只是书法的基本技巧，而真正造就一位书法家的是长时间的练习。我记得有一次，我在上课的时候姿势没有摆好，结果老师狠狠批评了我一番。从那以后，我更加努力地去练习，不断地完善自己的技巧。决不能忽视每一笔每一画的细节，毕竟，精益求精才能获得更好的效果。
上好书法课还要注重观察和欣赏。书法不仅是一种技巧，更是一种艺术。我们应该善于观察大师们的作品，欣赏他们的创作思想和精妙之处。在书法课的最后，老师会带我们到书法展厅观摩名家的作品，我认为这是书法课上最重要的环节之一。这些作品不仅可以给我们带来美的享受，更可以激发我的创作灵感。在观摩名家作品的过程中，我不经常会被深深吸引并且为之着迷，感受到书法带给我的美的力量和冲击。
上好书法课最重要的一点就是热爱和用心去体验书法的魅力。书法并不是一门功利性很强的技术，它更需要学习者用心去感受和体验。在我上过的书法课中，曾经有一位老师让我们花了两天的时间，用自己的毛笔画出一个字。整个过程中，我们面对着白纸、黑墨，心无旁骛地沉浸其中。在那个时刻，我仿佛忘记了世界的喧嚣和烦恼，只剩下了我和那一撇一捺的时光。从那以后，我更坚定了自己学习书法的决心。毕竟，书法的魅力就在于它能让我忘却烦恼，安抚内心的和睦和追求完美的欲望。
总之，上好书法课需要选择合适的老师，掌握正确的学习方法，注重观察和欣赏，热爱和用心去体验书法的魅力。只有这样，我们才能在书法的大海中畅游，领略到它给予我们的美的体验和享受。我相信，无论是谁，只要努力用心去学习和实践，都能够在书法的世界中留下自己独特的印记。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇五
作为一名书法爱好者，最近我参加了一次书法鉴赏者课程，对于这次的学习和体验，我有一些深刻的感受和思考。
一、课程的收获。
这门课程让我深入的了解了书法艺术的精髓，同时也让我更加细致地品味书法作品中的点滴之处。通过观赏各种不同书法作品，我学习到了书法的不同形式和特点，同时也明白了书法的笔画技法和结构构造。最重要的是，我学会了如何分析和欣赏不同书法家的作品特点和艺术价值，这对于我提高自己的书法水平和书法鉴赏能力都是非常有益的。
二、对书法发展历程的认识。
通过课程的学习，我也更加全面的了解了书法的历史和发展，对于中国传统文化和书法的渊源有了更深的认识。同时，也明白了书法艺术与时代背景的联系，对我了解许多书法作品的背景和意义都有很大的帮助。比如我在观赏一幅行草书法作品时，老师带我们了解了书法家张旭的生平背景和行草书法的特点，这让我更加深入地了解了这个作品的艺术价值和意义。
三、对于自己书法修养的提升。
通过观赏大量的书法作品，我也自我审视了自己的书法水平和风格。这些作品对于我的修养提升和确立自己书法风格都起到了很大的作用。通过老师的指导和同学们的讨论，我也认识到了自己书法中的不足和需要加强的地方。同时，我也更加坚定了要继续努力学习并不断提高自己书法水平的决心。
四、对书法的艺术价值的认识。
通过观赏和欣赏大量不同书法作品，我更加深入的认识到了书法的艺术价值，了解到书法作为一种传统文化的重要组成部分在中国文化中的地位和作用。书法不仅是一种技艺，更是一种文化传承和精神与思想的表达，它蕴含了丰富的人文内涵。如今，随着社会的发展和文化的多元化，书法作为传统文化的代表，不仅仅是一种艺术表达形式，更成了人们对于传统文化的重要认同和追求。
五、自我体会。
学习书法是一种修养，书法鉴赏更是一种提高自我品鉴和审美能力的途径。这次的学习让我对书法有了更加深刻的理解和认知，也让我体味到一幅书法作品背后蕴含的文化、历史和思想内涵。书法艺术是一种文化的表达和精神的追求，作为一名书法爱好者，我们需要不断的学习、探索、创新，共同把这门传统艺术创造成为更加丰富多彩的文化瑰宝。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇六
书法是中国文化的瑰宝，也是一门有着悠久历史的艺术。在现代社会，学习书法已经成为了许多人追求艺术之美的一种方式。而上好的书法课则可以帮助我们更好地领悟书法的精髓，让人在繁忙的生活中寻找到内心的宁静和美好。
第二段：感受。
我曾经参加过许多书法课，其中一些是花了不少钱的，但是收获并不是很大。而有一次，在一次免费的书法课上，我收获了许多。首先，老师生动活泼地讲解了书法的历史和发展，让我更好地了解了书法。接下来，老师重点讲解了如何使用毛笔、调节笔画的轻重，让我更加熟悉和精准地掌握了书法的技能。最后，老师还逐字逐句地讲解了一篇古典文献，让我从中看到了书法与文学之间的奥妙联系。总之，这次书法课让我深深领悟到了书法的美学和文化内涵。
第三段：理解。
在书法课上，我学到了许多技巧和知识，但是更重要的是对书法艺术的全新理解。书法在传达情感的同时，也要注意形式美和艺术感染力。优秀的书法作品不仅要符合传统美学的标准，同时还要蕴含艺术家的独特风格和情感。书法艺术的魅力也许来自于它的平凡和普及，但是却充满了深沉和神秘的含义。
第四段：反思。
在学习书法的过程中，我也逐渐反思自己的修养和气质。书法作品的优秀不仅在于技巧和笔画的精确，更在于作者墨香、气质和修养的流露。在以后的学习中，我会进一步注重自己的内在修养和气质，通过书法来展现我的心灵和态度。
第五段：总结。
学好书法需要不断地练习和理解，也需要内在素养和气质的充实。上好的书法课能帮助我更好地获得书法技能的同时，也能让我领悟到书法的美学和文化内涵。每一次的书法课都会让我体验到艺术之美，也不断启迪我的心灵和思维。让我们一起热爱书法，探索艺术之美的奥妙吧！
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇七
书法课是中学生活中的一门重要课程，通过学习书法，可以培养学生的审美情趣和艺术修养。作为一名中学生，我在书法课上学到了很多东西，并且收获良多。下面我将谈谈对书法课的心得体会。
首先，在书法课上我学到了书法的基本知识和技巧。书法课程注重培养学生对于书法的认识，教授书法的基本理论知识和操作技能。我学习了书法的起源、发展，了解了不同种类字体的特点和书法的发展趋势。在实践中，老师引导我们学习如何正确握笔、如何掌握书写的节奏，从而提高我的书法水平。这些基本知识和技巧奠定了我书法学习的坚实基础。
其次，书法课给我提供了一个创作的平台。在书法课上，老师鼓励我们进行自由创作，并且提供了各种材料和工具供我们使用。我可以根据自己的兴趣和创造力选择不同的主题进行创作，为我的书法作品注入独特的个性和风格。这样的创作空间让我感到心情愉悦，也激发了我的创作潜力。
另外，通过书法课，我学会了专注与细心。书法是一门需要极高专注力和耐心的艺术。每一笔每一画都需要仔细观察和精确的操作。在课堂上，我们时常进行练习，要求每一笔都准确无误。通过不断地训练，我逐渐培养了集中注意力的能力，可以在写字的过程中减少分心，提高作品的质量。这种专注精神也对我在其他学科的学习和生活中有着积极的影响。
此外，书法课给了我一个了解传统文化的机会。书法是中国传统艺术的重要组成部分，悠久的历史赋予了书法深厚的文化底蕴。在书法课上，老师讲解了中国书法的历史背景和文化内涵，让我了解了每个字的内涵和由来。通过学习书法，我对中国传统文化有了更深刻的认识和理解。我认识到书法不仅是一门艺术形式，更是一种文化传承和表达方式。
最后，书法课对我个人的成长和发展产生了积极的影响。在书法的修炼过程中，我养成了良好的学习习惯和自律性格。每次练习，我都会认真对待，一丝不苟地完成。这种坚持和努力让我在其他课程中也能获得更好的成绩。此外，书法的修炼过程也培养了我对美的欣赏能力，提高了我的审美情趣。我更加敏感于身边的美，能够欣赏和感受到艺术的独特魅力。
综上所述，书法课给我带来了很多的收获和体会。不仅丰富了我的艺术修养，培养了我的审美情趣，还增强了我的学习能力和自律性格。我会继续努力，在书法这条道路上不断探索和进步，用自己的笔触书写出更多美丽的篇章。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇八
近期，我参加了一门书法鉴赏课程，这让我对书法有了更深入的了解。通过学习书法鉴赏，不仅扩充了我的艺术知识，还启发了我的思维，培养了我的审美能力。在这篇文章中，我将分享我在书法鉴赏课上的心得体会。书法鉴赏课的学习让我深入感受到了书法的魅力所在，并且激发了我对艺术的热爱。
首先，书法鉴赏课让我了解了书法艺术的起源和发展。在课上，老师向我们介绍了不同历史时期的书法家以及他们的作品。我通过欣赏这些作品，深切体会到书法艺术的博大精深。我了解到中国书法历史悠久，源远流长，并且在不同的时期有着不同的发展风貌。这让我对传统文化有了更深入的认识，也引起了我对中国传统文化的关注和研究。
其次，书法鉴赏课提供了一个欣赏艺术作品的平台。在课上，我们不仅可以欣赏到各种各样的古代书法作品，还可以看到现代书法家的作品。通过学习书法的基本技巧和风格特点，我慢慢培养了自己的审美能力。我开始懂得欣赏书法作品所蕴含的哲理和情感，观察到字形的美感和布局的合理性。这些欣赏过程不仅让我欣赏到了书法作品的美，也让我思考我们生活中的美好与艺术的联系。
再次，书法鉴赏课对于我提高写字能力也有着积极的影响。通过观察和模仿书法作品，我逐渐改变了自己的书写习惯。我通过练习，学习到了书法的基本笔画和结构，并尝试用这些技巧写字。我发现，书法的练习不仅可以提高我的字迹美感，还可以让我更加专注和细致地写字。书法的练习给了我一个提高我写字水平的机会，并且使得我能够更加欣赏到别人的好书法作品。
最后，书法鉴赏课让我明白了书法艺术背后的价值观念。通过学习书法家们的作品，我体会到书法艺术所表达的是一种高尚的情操和人文关怀。书法艺术教人端庄、谦逊，也让人感受到内心的宁静与平和。在现代社会中，人们的生活节奏越来越快，压力也越来越大，而书法艺术则给人们带来了一种心灵的净化和放松。通过欣赏书法作品，我们可以感受到一种宁静和美好，同时也让自己的人格得到了一种陶冶。
总结起来，书法鉴赏课给我带来了很多好处。我了解到了书法艺术的起源和发展，培养了自己的审美能力，提高了写字水平，还理解了书法艺术背后的价值观念。通过对书法的学习，我不仅受益于艺术，还体味到了人生的美好。书法鉴赏课的学习让我对书法的热爱更加深刻，也激发了我对其他艺术形式的兴趣。我相信，在今后的学习生活中，我会继续保持对艺术的热爱，并以此丰富自己的人生。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇九
在现代社会，人们的生活节奏越来越快，压力也越来越大。面对这种情况，许多人开始寻找一种方式来释放心灵，并且追求精神的平静。代表中国传统文化的书法就是一种非常好的选择。近年来，越来越多的人选择代书法课来学习书法，我也是其中之一。下面我将分享一下我的代书法课学习心得。
第二段：对书法的理解和感受。
书法是一门具有深厚文化底蕴的艺术。书法不仅仅是汉字的写法，更是一种展现个人情感和气质的艺术形式。通过学习书法，我发现了自己对艺术的热爱和追求的渴望。书法是一种沉静的艺术，通过它我可以获得一种平静和安宁的心境，在忙碌的生活中找到一片净土。
在代书法课上，我深深感受到了书法老师的用心和敬业。老师严格要求我们的每一笔每一划，甚至是笔的用力和角度。在老师的指导下，我每天坚持练习，不断完善字形和字法。通过不断努力，我逐渐掌握了一些基本的技巧和规律，感受到自己的进步和成长。同时，代书法课也注重培养我们的艺术气质和审美能力，让我对美的感知变得更加敏感和精细。
尽管代书法课对我来说是一次很好的学习机会，但我也遇到了一些困难和挑战。学习书法需要耐心和毅力，每一笔每一画都需要经过反复的揣摩和慢慢的摸索。有时候我犯了同样的错误，也感到挫败和无助。然而，我明白这是一个自我提高和突破的过程，只有不断坚持和努力，才能真正掌握这门艺术。
通过代书法课的学习，我不仅仅是学到了书法技巧，更是收获了许多宝贵的东西。首先，书法让我学会了专注和耐心，这在现代社会中非常重要。其次，书法培养了我的审美能力和艺术鉴赏能力，让我更加懂得欣赏美丽和传承文化。最重要的是，书法教会了我人生的坚持和不懈努力，无论面对什么困难和挑战，都要勇往直前。
总结起来，通过代书法课的学习，我不仅仅得到了书法技巧的提高，更重要的是明白了书法背后的文化内涵和精神追求。书法是一种表达情感和展现自我的方式，它让我感受到了美的存在，也提醒了我面对生活时要保持内心的平和和从容。我相信，代书法课的学习将会对我的人生产生深远的影响，让我成为更好的自己。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十
书法是我国传统文化的瑰宝之一，它不仅是一种艺术形式，更是一种生活态度和修养的体现。作为一种传统文化的承载者和传承者，我一直对书法充满了浓厚的兴趣。最近，我参加了一堂名师授课的书法课程，我深深体悟到了上好书法课的重要性并获得了许多心得体会。
第二段：提前准备心态。
上好书法课需要做好充分的准备。首先，我会提前了解一些课程信息，了解教师的背景和授课内容，以便更好地理解和参与课堂。其次，我会调整好心态，对课程抱有积极的态度并充满期待。书法课程需要耐心和专注，我会告诫自己要放松身心，用积极的心态去接受知识和指导。
第三段：积极参与课堂。
上好书法课需要积极参与，并与教师和同学进行互动。在课堂上，我会主动提问、积极回答问题，并与教师和同学互动讨论。通过与教师和同学的交流，我能够加深对书法知识的理解，并且从他们身上获得更多的启发和灵感。积极参与课堂不仅能够提高学习效果，也可以培养自己的表达能力和交际能力。
第四段：认真练习与巩固。
书法是一门需要不断练习和巩固的技艺。上好书法课后，我会认真践行教师的指导，每天坚持练字。练字过程中，我会仔细观察每个笔画的形态，注重字形的规范和整齐。此外，我也会注重书法的节奏和气势，在练习中不断提高自己的笔法和墨痕。通过不断地练习和巩固，我能够逐渐掌握书法的技巧和精髓，不断提高书法水平。
第五段：分享和应用。
上好书法课不仅仅是为了提高自己的书法水平，还要将所学知识和技巧分享给他人，并将书法应用到日常生活中。我会将自己的书法作品与他人分享，并帮助他人解决书法中的难题。此外，在书写贺卡、写信、做字帖等实际场景中，我也会运用书法知识和技巧，使自己的书法成果得到更好的展示。通过分享和应用，我不仅能够加深对书法的理解和巩固，也能够将书法文化传播出去，提升文化素养。
结尾段：总结。
上好书法课是提高书法水平和丰富人生经验的关键一步。通过提前准备心态、积极参与课堂、认真练习与巩固以及分享和应用，我能够更好地学习和掌握书法技艺。书法课程不仅让我从中获得了乐趣，也让我深刻体会到中国传统文化的魅力和包容性。我相信，只有不断学习和探索，我才能够在书法的广阔领域中不断提高自己，成为一名真正的书法爱好者。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十一
书法是门博大精深的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实，早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20xx年。
我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十二
在跃华学校上了两个月了，跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动，我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法，锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。
我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭！我不但可以在这个班把字练好，还能认识一些新朋友，与他们一起快乐的把字练好，与他们谈心，与同学们共享学习书法的乐趣。
小学的时候我的毛笔字写得还可以，但是我相信参加了这个有意义的书法社团，我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错，让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天，因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就，我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到！
我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们，我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。
我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会，这样就可以增加我们的自信心了！也可以让其他同学欣赏我们的作品。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十三
书法是中华传统文化的瑰宝，是我们中华民族特有的一种艺术形式，拥有着悠久的历史和博大精深的内涵。作为一位书法爱好者，我曾经参加过不少书法课程，这让我对书法有了更深入的了解。在这篇文章中，我将分享我对上好书法课的心得体会，希望能够给正在学习书法的朋友们提供一点帮助。
首先，一节好的书法课需要有合适的教学环境和条件。书法是一门细致入微的艺术形式，需要有一个安静、整洁、明亮的环境来进行。教室内应该有足够的自然光，这样可以让学生更加仔细地观察每一个笔画的细节。此外，教室内最好没有杂物和噪音，这样可以保证学生专心致志地进行书法创作。一个良好的教学环境能够帮助学生更好地沉浸其中，并且更容易产生对书法的热爱。
其次，一位好的书法老师对于学生的指导和帮助非常重要。一位优秀的书法老师应该对于书法的知识有着深入的了解，并且能够将其传授给学生。他应该有耐心和细心地指导学生的笔画和结构，纠正学生的姿势和笔法。同时，书法老师应该有丰富的教学经验，能够根据学生的水平和特点来制定合适的教学计划。在学习书法的过程中，我曾经遇到过一位非常优秀的书法老师，他不仅教会了我许多技巧，还教我如何理解和欣赏每一幅作品的内涵，这使我对书法产生了更深的热爱。
另外，学生们的积极参与也是上好书法课的关键因素之一。学习书法需要付出很多努力和时间，离不开学生们的主动参与和努力。在书法课上，学生们应该认真听讲，并且积极提问。与书法老师进行互动交流，对于自己不懂的地方应该及时请教和解决。此外，在课后的练习中，学生们要有毅力和耐心，坚持不懈地进行反复练习，这样才能不断提高自己的书法水平。
此外，一个好的书法课程应该注重培养学生的综合能力。书法除了技巧和笔法的训练外，还需要学生具备一定的知识储备。学习书法可以锻炼学生的观察力、耐心和专注力。在课堂上，老师可以通过讲解一些名家的作品和背后的故事，让学生们更好地理解书法的内涵和精神。此外，书法与诗词、绘画及文学等都有密切的联系，学生们应该积极参与其他相关的艺术课程，积累更多的知识和经验。
最后，上好书法课的心得体会是要持之以恒。学习书法是一个渐进的过程，需要长时间的坚持和努力。只有不断地练习和提高，才能够在书法上有所突破。学习书法不仅仅是一种技能的学习，更是一种对于生活和美的感悟。只有在持之以恒的过程中去挖掘和体会，才能够更好地理解和领悟书法的精髓。
总之，上好的书法课程是需要具备良好的环境、优秀的老师和学生们的积极参与。通过学习书法，我们可以感受到中华文化的博大精深，培养自己的品格和气质。希望每一位学习书法的朋友能够找到适合自己的书法课程，并且坚持下去，相信在不久的将来，你也会创作出一幅幅令人惊艳的作品。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十四
常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢?我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。
“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。
创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。
改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接近了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。
除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然平向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪平静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇平缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十五
以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会，在这里贴出，旨在交流学习，书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足，谢谢！
一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭？比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样，启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格，这到底是不足还是特色，现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象，是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面，这种理解是属于个人的，千人千面。
三、补充说明一下（个人观点）：临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的，也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法，田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意，启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西，不是因为他的水平比原帖水平还高，而是取决于其自身审美倾向和学书经历。
四、对于初学书法的朋友来说，我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖，原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难，是由欧字的特点决定的，我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显，入门相对简单。特别是颜体，大笔划粗细条，容易学，笔法也很有代表性，和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难，主要原因是柳字强调“骨”，如果功力不够，极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多（个人体会），欧字不但敛，而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细，且笔锋多深藏，初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法，包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳，初学者习之如不得其法，则易怪异。
五、临欧过程中，有几个字是特别不好写的，不知道大家有没有这种体会，这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的，且发挥很不稳定，时好时坏。这几个字是：九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。
六、在临欧的过程中，常常有一种体会，那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到，细了又不秀美，长了太庸俗，短了又病态，多一丝少一毫感觉便会大变，此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难！！
七、临欧的过程中，我慢慢发现欧字之美主要可用这几个字来形容——劲、精、秀、敛、奇。这几个字是我在临欧过程中的深切体会，是我个人总结出来的，未参照任何人的观点（我这样说，不是为了表现自己有多了不起，而是想说明欧字之美给了我很大的感观冲击，是真实的，不是华而不实的，不是虚的）。而这每一个字都相当不易做到，由此亦可知欧阳询功力之深。下面我逐字来谈谈自己的感受：
劲——指力道，欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实，而这还只是欧字最小的一个优点，对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。
精——指精细，指不多不少刚刚好，指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点，但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点，不由得不为之惊叹！而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。
秀——指秀美，指刚中之柔，指恰到好处之柔，指非妩媚之秀，指自然之美。做到这一点更难，因为它非功力层面的事，而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”，是举重若轻的“秀”，所以相当难得。
敛——指收敛，指含蓄的敛，指放过之后的敛，指回归的敛，指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美，而欧独以敛为美，非欧标新立异，而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数，而是以最快最简洁的方式将对方击倒，正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。
奇——指奇中求正，指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的，多是与众不同的。或哪一笔特长，或哪一笔特短，或哪一脚突然飞出，或哪一笔忽然顿住（纵然结构稳重的字，其笔划又多变化），心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险，其重心不倒，字形美观，看者赏心悦目。做到这点，试问古今能有几人？综观以上五点，可用一字概括欧字——绝！
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十六
近期，我有幸参加了一门书法课。通过这门课程的学习，我受益匪浅，不仅对书法有了更深入的了解，还锻炼了自己的耐心和毅力。下面我将结合我在这门课上的亲身体验，谈谈对书法课的心得体会。
首先，我认为书法课对培养学生的艺术修养非常有帮助。在现代社会，人们往往过于注重实用性技能的学习，而对艺术的培养则忽视了。然而，书法作为中国优秀传统文化的重要组成部分，其价值不言而喻。通过学习书法，我们可以更好地感受到中国文化的博大精深。而且，书法具有独特的审美价值，可以培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。所以，书法课不仅能丰富学生的艺术修养，还能提升他们的审美情趣。
其次，书法课可以培养学生的耐心和毅力。书法需要很高的专注力和耐心，每一个笔画都需要准确无误地完成。而要达到这个目标，需要不断地练习和反复推敲，耗费大量的时间和精力。在书法课上，我体验到了这种通过坚持不懈来完成一件事情的感受。尤其是当我写字不够美观或者出现错误的时候，老师总是鼓励我们重新开始，直到达到满意的效果。这要求我们有很好的自我调控能力和耐心。通过书法的练习，我逐渐培养了专注和坚持的品质，这对我今后的学习和生活都有着积极的影响。
同时，书法课也是培养学生细心和观察力的好方法。每一个字的构造都有其独特的特点和规律，只有仔细观察和体会，才能写出好字。在书法课上，我曾花费很多时间去观察名家书法作品的线条和形态，去模仿他们的笔画和结构。通过这个过程，我慢慢地培养了细致入微的观察力和触觉，使我对艺术的感悟更加深入。在以后的学习和工作中，这些品质也会帮助我更好地处理事务和解决问题。
不仅如此，书法课还可以培养学生的想象力和创造力。写字并不仅仅是一种机械的抄写，更重要的是在写字的过程中发挥自己的创造力和想象力。在书法课上，我们学习了不同的书法字体和风格，不同的布局和构图方式。这启发了我对美的构思和表现，让我对艺术的创作有了更深刻的认识。通过书法的练习，我逐渐明白了艺术对于一个人想象力和创造力的重要性，这对我今后的学习和创作有着深远的影响。
综上所述，书法课不仅对培养学生的艺术修养有着重要作用，还可以锻炼学生的耐心和毅力，培养学生的观察力和想象力。通过书法的练习，我积累了许多宝贵的经验和体会，使我对艺术有了更深入的理解。希望在未来的学习和生活中，我能够继续保持对书法的热爱和学习，不断提升自己的书法水平。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十七
俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。
记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：
1.思想重视，培养兴趣。
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。
二、充满信心，百折不挠。
学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度，心平气和。
学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十八
书法作为中国传统文化的瑰宝，具有浓厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。作为一名对书法充满热爱的学生，我有幸参加了一次上乙级书法课的机会。通过这次课程的学习和体验，我深深感触到了上好书法课的重要性，不仅仅是为了提高自己的书法水平，更是为了领略书法艺术的内涵与境界。以下是我个人对上好书法课的心得体会。
首先，上好书法课要有正确的学习态度。书法不仅是一门技艺，更是一种修养，需要认真对待和虔心学习。在上好书法课的过程中，我始终保持着积极向上、虚心学习的态度，并且时刻注意着老师的讲解和示范。通过临摹名家作品、练习基本字体等环节，我逐渐体会到书法的奥妙和深邃之处，培养了对书法艺术的敬畏之心，更为自己的书法之路打下了坚实的基础。
其次，上好书法课要有规范的动作和正确的用笔姿势。书法是一门讲究技法的艺术，好的书法作品必须有规范的字体和工整的字形。在上书法课时，老师特别强调要注意动作的规范和用笔的正确姿势。通过一次次的练习和纠正，我逐渐养成了用笔端正、动作稳健的好习惯。这不仅有助于提高字体的规范性，也能使书法作品更加美观大方。
此外，上好书法课要有独立思考和创新精神。书法艺术要追求个性与艺术性的统一，不能一味地模仿和复制。在上好书法课的过程中，我学习到了大量的书法知识和技巧，但最重要的是培养了独立思考和创新精神。通过灵活运用所学知识，结合自己的思想和理解，我逐渐形成了自己独特的书法风格，并在作品中融入了自己的情感和思考，使作品更具个性和艺术性。
最后，上好书法课要有持之以恒的毅力和坚持不懈的努力。书法是一门精益求精的艺术，需要长期的积累和不断的练习。在上好书法课的过程中，我明白了书法的独特之处在于细腻和沉淀。只有不断地坚持练习和不断地追求进步，才能逐渐提高自己的书法水平，并获得更好的创作成果。所以，上好书法课要有持之以恒的毅力和坚持不懈的努力，才能在书法艺术之路上走得更远。
综上所述，上好书法课是一种学习和感悟的过程，需要正确的学习态度、规范的动作和用笔姿势、独立思考和创新精神，以及持之以恒的毅力和坚持不懈的努力。通过上好书法课，不仅可以提高自己的书法水平，更能领略书法艺术的内涵与境界。我相信，只要保持对书法的热爱并不断努力，我一定能在书法艺术的道路上走得更远，创作出更加精美的作品。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇十九
此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师，我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究，还要讲究平衡以及笔法。通过培训，我渐渐发现了，自己的字体存在不少问题。以前我总认为，写字要写方方正正、写工整，现在才发现写字还有很多讲究，很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手，为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势，包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划，写起来并不是那么容易，需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习，老师为我们的字给出指导，帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术，不是一朝一夕就能练成的，需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯，我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习，我要学着去体会练字的技巧，扎实地练习。我相信有志者事竟成(wherethereisawill,thereisaway.)。
俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。
记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：
1.思想重视，培养兴趣。
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。
二、充满信心，百折不挠。
学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度，心平气和。
学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
优秀对书法课的心得体会（通用20篇）篇二十
7月20日，受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛，从主办方中国书法家协会、省文联就可看出，妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲，在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。
上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》，“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名，其收藏中国文物甚为丰富，尤以中国书画最为著名，其中大部分已惠赠中大文物馆，莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究，从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承，列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》，莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视，加上宋宁宗的书法作品较为罕见，而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太，从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风，期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品，其中介绍的两件作品印象颇深，两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》，以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》，一件是不起眼的借条，一件是已渐淡的鲜血书法，但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋，其意义已超越了书法本身，是书法与人品的最佳诠释;书法与生活，莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境，继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究，所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透，这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。
中午没有休息，在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈，满园绿化，步步成景，绿荫之处散布着一个个会馆，会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。
下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》，他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等，由于与之相隔甚远，很那听懂，听及一半就悄悄退出，但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片，气氛甚是热烈。
讲坛的听者来自全国各地的书家，也有大学学习书法的学生，大家对之的痴迷犹如朝圣，这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次，这是一个文化名城的需要和重视，更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育，可以说我们的每个层面都在说如何重视教育，当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证，但软件的关注远远不足，没有好的方式方法，没有多少的热情注入，有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训，但这样的培训会有多少的吸引力，能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观，然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面，这也许与组织者有一定关联，大学有许多知名的学者，民间也有众多的高手，而我们普通的老师却很难听到他们的声音，有时听到的也只是些味淡意空的内容，于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象，民间组织，邀请到某某著名人士、专家教授，收费也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会，只是我们的组织者能否以方便为重，能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样，每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!