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优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇一
作为中国民族之一的傣族,其民俗文化和舞蹈文化吸引着越来越多的人们关注和学习。在网络视频中,可以轻易地找到大量的傣族舞蹈视频,其中精彩的表演、多种元素的融合以及独特的舞姿都让人印象深刻。本文旨在分享我对于傣族舞蹈视频的看法和体会,结合自己学习傣族舞蹈的体验和感受,进一步认识和理解傣族文化。
第二段:个人体会。
看过许多傣族舞蹈视频后,我被其中所展现的热情、张扬、活力以及对生命的热爱所感染。傣族舞蹈的动作优美而流畅,舞姿独特,尤其擅长用身体语言来表达情感与传递信息。其中一些舞蹈还加入了小型道具,如手绢、手帕、扇子等,使舞蹈更加生动有趣。也许这正是傣族人民天性惊艳的一面,正如他们在生活中一样,他们总是那么朴实热情,充满活力。
第三段:傣族舞蹈的演出元素。
傣族舞蹈的演出元素多种多样,场景布置、音乐、服饰乃至舞步都深刻地表达了傣族文化的特点。在傣族舞蹈中,常常可以看到原始自然元素的融合,诸如阳光、秋天、蓝天、大海等等,更有傣族音乐中自然界的声音,将人们带入神秘而独特的傣族文化世界。傣族人的服饰与服饰上的绣花图案相映成辉,更是增添了傣族舞蹈的独特魅力。
第四段:学习傣族舞蹈的现状及意义。
随着傣族文化的发展和推广,越来越多的人们热爱傣族文化和傣族舞蹈,学习傣族舞蹈成为了一种流行趋势。傣族舞蹈的学习不仅可以帮助人们领略傣族文化的独特性和魅力,更能够加强人与人之间的沟通和交流。学习傣族舞蹈也能够帮助个人增强身体素质和心理素质,培养个人的自信心和责任感,同时也有助于丰富人们的精神生活。
第五段:结尾。
总之,傣族文化是中国民族文化的瑰宝之一,傣族舞蹈则是傣族文化之窗。傣族舞蹈击鼓传情,旋律飘飞,用身体语言诠释着傣族民族的优美与独特,为人们带来了真正的视觉享受。在接下来的学习和生活中,我们应该更好地去了解和学习傣族文化,将其传承和发扬下去。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇二
傣族花儿舞是中国傣族文化中的一朵奇葩,以它独特的风格和精彩的舞姿迅速走进人们的视野。作为一名舞蹈爱好者,我有幸参与了傣族花儿舞的学习和表演,深深地感受到了它给我带来的乐趣和收获。下面我将用五段式的结构,分享我在舞蹈傣族花儿中的心得体会。
舞蹈傣族花儿是傣族文化的精髓之一,它将傣族的传统风俗和自然美妙的景色相结合,以舞姿优美动人的形式表达出来。在学习和表演过程中,我深刻感受到傣族花儿舞是一种充满力量和热情的艺术形式。不仅需要舞者具备高超的舞技,更需要在舞蹈中传递出内心深处的情感和意境。对我来说,舞蹈傣族花儿是一种表达情感和展示个人魅力的方式。
学习舞蹈傣族花儿并不容易,它要求舞者具备良好的身体柔韧性和耐力。在我开始学习时,我发现自己的舞蹈动作并不够流畅,经常无法做到恰到好处,与音乐的节奏和感情没有很好的统一。然而,通过不断的练习和纠正,我逐渐体会到舞蹈傣族花儿的美妙之处。在舞蹈中,我学会了放松身体,调整呼吸,以及如何表达情感。舞蹈傣族花儿教会了我如何从内心深处释放自我,展示出最真实的自我。
舞蹈傣族花儿让我收获了许多意想不到的乐趣和收获。首先,我发现了自己身体潜藏的潜力。在舞蹈中,我学会了不断挑战自己,突破自我,让自己的身体和精神得到全面的锻炼。其次,舞蹈傣族花儿让我更加自信。通过舞蹈的表达和演绎,我不再拘束于自己的外表和形象,而是自信地展现出自己的独特魅力。此外,舞蹈傣族花儿还让我更加接近自然,感受到大自然的美妙和力量。
舞蹈傣族花儿对我的影响是深远而持久的。首先,通过学习舞蹈傣族花儿,我更加了解和尊重傣族文化,拓宽了自己的文化视野。其次,舞蹈傣族花儿教会了我如何与他人合作,并鼓励我在团队中发挥自己的优势。舞蹈傣族花儿也培养了我对艺术的敏感和欣赏能力,不仅对舞蹈艺术有了更深刻的认识,也让我更加热爱艺术。在未来,我将会一直坚持学习和表演舞蹈傣族花儿,通过舞蹈表达自我,传递热情和美好。
总结:
通过参与舞蹈傣族花儿的学习和表演,我深刻感受到了它给我带来的乐趣和收获。舞蹈傣族花儿让我感受到了傣族文化的独特魅力,通过舞蹈的表达和演绎,我不仅发现了自己身体的潜力,也变得更加自信和接近自然。舞蹈傣族花儿的影响会伴随我一生,让我更加了解和尊重他人的文化,并培养了我对艺术的敏感和欣赏能力。舞蹈傣族花儿将一直是我人生中重要的一部分,我希望通过它来传递热情和美好。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇三
傣族舞蹈是我国西南边陲地带独具特色的民间艺术形式之一。作为其中的代表,花儿舞以其独特的节奏感、优美的舞姿和鲜艳的服饰,成为了中国文化交流活动中的一大亮点。而在我的学习和表演中,我更深刻地感受到了这舞蹈带给我的魅力和意义。
第二段:学习经历。
在学习傣族舞蹈花儿的过程中,我的教练让我把注意力放到舞步的节奏上,让我通过不断的重复练习来掌握这一点。
首先,我认识到节奏是舞蹈的灵魂。花儿舞的节奏是威严的、有力的,通过在音乐中突出打击乐的手法,使得舞者的舞步更加协调和有力。经过多次认真听歌、模仿动作以及逐步加速练习,我逐渐能够娴熟地表达这一节奏感。
其次,我意识到舞姿最能表达舞蹈的美。花儿舞充满了动感和活力,腰臀带动、舞者呈现出华丽的舞姿。其中的臂舞是花儿舞的特色之一,舞姿优美、流畅,展示出傣族女性柔美的一面。通过模仿和不断地实践,我能清晰地感受到臂舞、身步、转身等动作的节奏变化,灵活地表达出优美、流畅的舞姿。
第三段:表演体验。
通过学习与练习,我逐渐掌握了花儿舞的节奏和优美,于是有机会在学校的文艺汇演中与同学们一起表演。整场演出在氛围热烈的掌声中结束,当听到观众们的赞扬时,我感到自己的心充满着自信与自豪。表演中的舞姿、服饰、音乐等元素深深地吸引了观众的眼球,这种感觉深深地刻印在我心中。
第四段:文化感受。
在学习花儿舞的过程中,我体会到了傣族文化的独特魅力。由此也启发我了解中国多元文化的丰富性,它们的多样性展示了我国文化的独特之处。了解不同的文化有助于更好地理解和尊重其他文化,这对于提升自己的国际视野和广泛的文化背景大有裨益。
第五段:总结。
学习傣族舞蹈花儿,是一次非常有意义的经历。它不仅带给我了更深入的舞蹈感受与体验,也让我拥有了更宽广的文化视野和认知。在未来的学习生活中,我将继续深入了解和学习各个民族舞蹈,体验各地丰富的文化底蕴,让自己越来越多的认识和理解这个多元而包容的国家。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇四
在我生活的地方,有一个美丽而神秘的民族——傣族。他们热情好客,崇尚自然,更以舞蹈为代表表达自己的情感和生活态度。我有幸有机会接触和学习傣族舞蹈,这让我对这个少数民族更加感兴趣。在学习的过程中,我深深感受到了傣族舞蹈的独特魅力,并从中汲取了许多心得体会。
第二段:傣族舞蹈的特点和意义。
傣族舞蹈是傣族文化的重要组成部分,其特点和独特之处令人难以忘怀。首先,傣族舞蹈注重肢体舞动的协调和身体的整体性,身体的每一个部分都得到充分利用。其次,傣族舞蹈以大胆、激情和奔放为主要表现手法,充分展现了傣族人民的豪迈和热情。最后,傣族舞蹈是傣族人传递情感、宣泄心态的方式,它对于傣族人民来说有着极其重要的意义。
第三段:学习傣族舞蹈的收获和影响。
通过学习傣族舞蹈,我深刻体会到舞蹈对于身心的益处。首先,舞蹈可以提高身体的柔韧性和协调性,培养良好的体态和姿势,有益于身体的健康。其次,舞蹈有助于舒解压力和情绪,让人感到放松和愉悦,减轻心理上的负担。此外,舞蹈还能增强团队合作意识和人际交往能力,通过与他人的配合和合作,培养团队精神。
第四段:舞蹈与文化的交融和传承。
傣族舞蹈不仅仅是一种艺术形式,更是傣族文化的载体和传承之道。在学习傣族舞蹈的过程中,我深刻感受到傣族人民对于自己文化的自豪和热爱。他们将自己的文化通过舞蹈展示给世界,让更多的人了解和认识傣族文化,增强文化交流和融合。同时,年轻一代的努力学习傣族舞蹈,传承和发展傣族文化,使之与现代社会相结合,使得傣族舞蹈具有更多的时尚元素和创新。
第五段:对傣族舞蹈的展望和期待。
在学习傣族舞蹈的过程中,我内心深处充满了对于未来的展望和期待。我希望能借助舞蹈的力量,向更多的人传播和宣扬傣族文化,让更多的人了解和喜爱傣族舞蹈。我希望能在傣族舞蹈的道路上坚持不懈,不断提高自己的舞蹈水平,用自己的努力和汗水为傣族舞蹈发展做出更多的贡献。更重要的是,我希望傣族舞蹈能够在傣族人民的心中继续传承并发扬光大,成为他们对祖先的敬仰和对未来的希望。
总结:
通过学习傣族舞蹈,我不仅仅学到了舞蹈技巧,更深入了解了傣族文化的魅力和独特之处。傣族舞蹈让我感受到了自然的奇妙和人性的活力。它让我学会了欣赏和理解不同文化的多样性,激发了我对于探索和发现世界的热情。在之后的日子里,我将继续学习和研究傣族舞蹈,通过舞蹈与更多的人相遇、交流和分享,同时也让舞蹈成为我生活中的一部分。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇五
舞蹈是一种通过身体动作、节奏和音乐表达感情和意念的艺术形式。傣族花儿舞是中国云南地区傣族人民世代传承的一项民族舞蹈,它以婀娜多姿的动作、优美的音乐和民族特色的服饰而闻名。在我观看和学习傣族花儿舞的过程中,我深深感受到了其中蕴含的深刻意义和独特的魅力。
傣族花儿舞起源于傣族的古老传说,相传是大自然赋予傣族女子的花神赐予的礼物。舞蹈动作柔美、姿态曼妙,充满了对大自然的敬畏和对生活的热爱。观看傣族花儿舞,仿佛置身于傣族人民的文化艺术中心,能够感受到他们对大自然的热情和对生活的独特理解。这样一种艺术形式,不仅仅是舞蹈,更是傣族人民对自然、生命和美的独立感悟的结晶。
学习傣族花儿舞对我个人来说是一个非常有意义的经历。在学习的过程中,我深入了解了傣族文化,了解了傣族人民对自然和生活的理解。在舞蹈动作中,我不仅仅感受到了舒展身体的美感,更能够感受到傣族人民所传承的深刻的文化意义。傣族花儿舞给我带来的最大的体验就是忘却一切烦恼,如同置身于自然之中,感受到大自然的力量和美好。
傣族花儿舞的艺术表现力极强,在傣族人民的生活中扮演着举足轻重的角色。通过舞蹈表达自己对大自然的敬畏和对生命的热爱,傣族人民通过舞蹈来宣扬他们所坚信的价值观和信仰。傣族花儿舞既能够展示傣族人民的美丽身姿,又能够展现出他们对生活的热爱和对美的追求。这种内涵丰富的舞蹈艺术远远超出了我对舞蹈的认知,让我对舞蹈的意义和魅力有了更深的理解。
学习傣族花儿舞让我增长了很多专业技能和舞蹈技巧。傣族花儿舞的舞蹈动作需要具备柔韧的身体和优雅的姿态,而且需要具备较强的协调能力和节奏感。通过不断练习和纠正,我逐渐掌握了舞蹈动作的要领,并且在表演中能够自如地展现出优雅动人的舞姿。学习傣族花儿舞也提高了我的艺术修养和审美意识,使我更加敏感于美,更加热爱舞蹈。
傣族花儿舞对于我个人来说已经不仅仅是一种舞蹈形式,更是一种生活态度和情感的宣泄。通过舞蹈,我能够释放生活中的压力和烦恼,获得一种身心的愉悦和满足。傣族花儿舞教会了我如何用舞蹈表达自己的情感,如何通过舞蹈感受到大自然的力量和美好。这种独特的艺术形式给我的生活带来了很多乐趣和丰富,我会一直坚持下去,继续探索更多舞蹈的魅力。
总之,傣族花儿舞是一种独特且充满艺术魅力的舞蹈形式。通过学习和体验,我深深感受到了傣族花儿舞所蕴含的关于自然、生命和美的深刻理解。傣族花儿舞不仅仅是一种舞蹈形式,更是一种文化传承和生活态度的表达。它让我更加热爱生活,更加积极地面对困难和挑战。我相信通过继续学习和研究傣族花儿舞,我会在舞蹈的世界里收获更多的欢乐和成长。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇六
傣族舞蹈是中国民族文化的一个重要组成部分,它是傣族人民在生产和生活中反映自然和社会的一种文化形态。在云南独有的傣族地区,傣族舞蹈是非常普遍的。今天,我们有幸通过互联网和移动端的应用,可以看到许多优秀的傣族舞蹈视频,从而深入了解傣族文化和舞蹈艺术。
我是一位对傣族文化和舞蹈非常感兴趣的人。最近,我看了一些傣族舞蹈视频,并从中获得了很多感悟和体验。首先,傣族舞蹈形式多样,包括花鼓舞、恰恰舞、梭罗舞等,每种舞蹈都有独特的表现形式和意义。其次,傣族舞蹈音乐优美动听,展现了傣族人民的风土人情和生活场景。最后,傣族舞蹈跳蹈动作矫健有力,流畅自然,与古老民族的历史和文化底蕴相伴而行。
对于想学习傣族舞蹈的人,观看舞蹈视频是一种非常好的方法。通过观看视频和跟着学习者的动作,我们可以更好地理解整个舞蹈的步骤和要领,而且可以反复练习,直到掌握技巧和节奏。当然,观看视频学习也有一定的限制,需要注意舞蹈视频的质量和可靠性,确保所看到的舞蹈是原汁原味的。
第四段:另寻途径深入学习傣族舞蹈。
除了观看视频学习傣族舞蹈之外,我们还可以通过参加专业的傣族舞蹈培训课程,或者加入傣族舞蹈社团,与其他学员一起学习交流。这种方式侧重于实际的教学和交互,更有利于学员对舞蹈技巧的掌握和舞蹈风格的体验。另外,我们也可以利用网络资源,自学和搜索傣族舞蹈的相关知识和资料,从而扩充自己的文化视野和舞蹈技能。
第五段:结语。
通过观看傣族舞蹈视频,我们可以深入探究傣族文化与舞蹈艺术,了解不同民族的情感表达和文化传承。同时,我们也可以通过自己的努力和学习,掌握更多的知识和技能,与傣族文化艺术交流互动。在今后的学习和生活中,我们应更加注重跨文化交流和合作,发扬中华民族优秀传统文化,谱写更加美好的人类文明新篇章。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇七
第一段:介绍傣族舞蹈的背景和特点(200字)。
傣族是中国的少数民族之一,主要分布在云南、西双版纳等地区。舞蹈是傣族文化的重要组成部分,承载了傣族人民的情感和生活态度。傣族舞蹈以活泼欢快、姿势优美和韵律明快为特点,通常以手舞、脚舞和腰舞为主,通过动作的翩然起舞,展示出他们热情奔放的性格和对生活的热爱。
第二段:参与傣族舞蹈的体验和感受(300字)。
我有幸参加了一次傣族舞蹈团体的培训班,亲自体验了傣族舞蹈的魅力。首先,我注意到傣族舞蹈的独特服饰和化妆。舞蹈服饰通常采用鲜艳的颜色和精致的刺绣,加上鲜花和珠宝的装饰,使舞者在舞台上焕发出迷人的光彩。在学习舞蹈动作时,我发现这些动作多是饱满优美的,需要灵活的身体和精准的配合。通过不断的练习和指导,我感受到傣族舞蹈所传递的快乐和自由,尤其是当我们在舞台上尽情舞动时,我完全融入了舞蹈的节奏和韵律中,感受到了舞蹈的魅力。
参与傣族舞蹈不仅能够带来乐趣和快感,还对身心健康有着积极的影响。首先,舞蹈能够锻炼身体,增强体质。在舞蹈过程中,舞者的身体需要不断地运动和协调,使得肌肉和关节得到充分的锻炼,从而提高身体的柔韧性和耐力。其次,舞蹈的动作和音乐的节奏能够释放身心压力,帮助舞者调节情绪,舒缓心情。尤其是在现代社会中,压力和焦虑往往成为人们生活的常态,参与舞蹈能够让人们暂时忘却烦恼,享受当下的愉悦和放松。最重要的是,舞蹈需要舞者与舞伴之间的合作和配合,培养了团队合作的意识和能力,增强了人际关系。
第四段:傣族舞蹈对文化交流的意义(200字)。
傣族舞蹈作为傣族文化的重要组成部分,具有丰富的民族特色和文化内涵。通过参与傣族舞蹈,不仅能够了解傣族文化和传统,还能够促进不同文化之间的交流与融合。在舞台上,傣族舞蹈团体通常会与其他地区的舞蹈团体进行演出交流,通过互相学习和合作,促进了不同文化之间的理解和尊重。此外,傣族舞蹈还是傣族人民团结力量的象征,通过舞蹈的形式,展示了傣族人民的精神风貌和团结合作的精神,激励了更多人去了解和关注傣族文化。
第五段:总结对舞蹈的体感和对傣族文化的理解(200字)。
通过参与傣族舞蹈的体验和学习,我深刻理解到舞蹈是一种表达和传承文化的重要手段。傣族舞蹈不仅给予我身体上的乐趣和锻炼,还让我更加了解和尊重傣族文化的精髓。傣族舞蹈以其独特的风格和动感的节奏,向世人展示了傣族人民的热情、开朗和聪明才智,使我深感傣族文化的伟大和魅力。通过舞蹈,我愿意将傣族文化传承下去,并与更多的人分享和交流,以促进多元文化的交流和发展。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇八
第一段:引言(100字)。
我最近参加了一场傣族舞蹈表演,这是一次充满震撼和难忘的经历。在观赏这一独特的舞蹈形式时,我瞥见了傣族文化的精髓和深厚底蕴。傣族舞蹈不仅展示了他们对自然和生活的热爱,更是一种连接古老传统与现代世界的桥梁。
第二段:舞蹈的起源和风格(250字)。
傣族舞蹈是傣族人民的一种艺术表达方式,通过身体的挥舞和音乐的伴奏,展示了他们的生活方式和信仰。这些舞蹈通常以自然景观、动植物和日常生活为主题。无论是在傣族重要节日,如泼水节,还是在婚礼和庆典上,舞蹈都是不可或缺的一部分。傣族舞蹈以优美姿态和活泼的旋律为特点,结合了传统的文化元素和现代的舞蹈技巧。
第三段:舞蹈的意义和象征(300字)。
傣族舞蹈在傣族文化中具有重要的意义和象征。首先,它是傣族人民生活的真实反映,展示了他们与自然的和谐共处。舞者们手舞足蹈,模仿鸟类的翱翔、花朵的摇曳、山水的起伏,以及农耕的劳作景象。其次,舞蹈也是傣族人民对神灵的敬意和礼赞。他们相信通过舞蹈的表演,能够传递神灵的信息和祝福,保佑他们的家庭和社群平安祥和。最后,舞蹈也是一种社交和交流的方式,通过共同参与舞蹈,人们更好地沟通和交流感情,加深彼此之间的认知和理解。
第四段:参与舞蹈的体验和收获(350字)。
我曾有幸参与傣族舞蹈,体验了这一独特的文化艺术形式。舞蹈动作的优美和旋律的欢快让我沉浸其中,忘却了周围的一切。我逐渐领悟到傣族人民对生活的热爱和对自然的尊重。通过模仿花朵摇曳的舞蹈动作,我感受到了连绵的山川和丰富的植被。当我手舞足蹈,模仿飞翔的鸟类时,我仿佛成为了一只自由自在的小鸟。这种身心合一的感觉让我更加珍视自然和生活,也更加懂得了感恩之情。
第五段:对傣族舞蹈的认知和展望(200字)。
通过参与傣族舞蹈,我对傣族文化和舞蹈有了更深入的认知。傣族舞蹈不仅是一种传统艺术,更是傣族人民与自然的心灵交流和文化传承。在现代社会中,傣族舞蹈依然保持着鲜活的生命力。我希望能够通过更多的学习和参与,将这一独特的舞蹈形式传播开来,让更多人了解和喜爱傣族文化。同时,我也希望傣族舞蹈能够在保留原始特色的同时,与现代舞蹈相融合,创造出更多新的艺术形式和风格。
总结:通过参与傣族舞蹈,我不仅理解了傣族人民对于自然和生活的热爱,也体会到了舞蹈所蕴含的深厚意蕴。傣族舞蹈是一种独特的文化艺术表达方式,通过身体的舞蹈动作和音乐的伴奏,传递着傣族人民的情感和信仰。通过将傣族舞蹈传播开来,我们能更好地认识和欣赏这个多元文化的世界,同时也为传统艺术的传承和发展做出贡献。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇九
傣族舞蹈花儿是一种典型的傣族舞蹈形式,它既具有傣族独特的文化内涵,又具有舞蹈艺术的美感,是一种值得我们深入了解和学习的文化艺术形式。近期,笔者有幸参加了一次傣族舞蹈花儿的学习交流活动,这次学习让我受益匪浅,对傣族舞蹈花儿有了更深刻的认识,也让我对这种舞蹈形式有了更深刻的体会和感悟。
第二段:介绍。
傣族舞蹈花儿是傣族传统文化的重要组成部分,它以傣族神话传说和民间故事为基础,通过优美的舞蹈形式表现出来。花儿舞凭借着其流畅的动作和优美的音乐,既展现了傣族文化的丰富内涵,又代表了傣族人民的智慧和勤劳,是一种让人无法抗拒的文化魅力。在学习过程中,我们通过了解其源流和内涵,结合动作练习和音乐熟悉化,慢慢地进入到了这个舞蹈的精髓之中。
第三段:体会。
学习傣族舞蹈花儿让我感受到了一种独特的理解和体会。它与其他形式的舞蹈不同,有其独特的魅力,加上传统文化的融入与传承,更是让它特别精彩。在这次学习中,我渐渐地领悟到了花儿舞的文化内涵,更体会到了其中蕴含的真正的美感。深入体会这种艺术形式,不仅能够让我们体验到艺术的奇妙之处,还能够加深我们对传统文化的认识和理解。
第四段:感悟。
学习傣族舞蹈花儿让我有了更深入的感悟。这次学习让我认识到,文化的传承需要我们投入更多的时间和精力,而这正是我们作为传承者的责任。在学习舞蹈的过程中,我们还要保持谦逊和敬畏之心,不断钻研,才能更加深入地理解其中蕴含的文化内涵,才能让这种文化艺术的形式一直被世代传承下去。
第五段:结论。
总之,傣族舞蹈花儿是一种独特的文化艺术形式,不仅蕴含着文化的内涵,还有着让人着迷的美感。通过学习和体会,我们能够加深对文化的认识和理解,更深刻地体会舞蹈的真正魅力。作为现代人,保护和传承传统文化是我们的责任,而学习傣族舞蹈花儿正是其中的一种方式,我们应该更加积极地投身于这样一个文化保护和传承的事业之中。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十
“一方水土养育一方人”,民间舞的独特风格和鲜明特色是源于当地的风土人情。每个民族都有各自的特点各自的文化,用自己不同的语言书写了不同的篇章。时间的不同,空间的差异,使得人们的物质生产方式、生活方式、社会组织形式亦不相同,从而创造了各具风范的文化类型,其体现的精神、表现的特点、发展的趋势也各不相同,从而形成了文化类型。南方民族的舞蹈婀娜秀丽,北方民族的舞蹈刚健豪放,高山民族的舞蹈奇特潇洒,平原民族的舞蹈柔美细腻。不同地域、不同民族的舞蹈都具有鲜明的艺术风格,独特的舞蹈语汇,构成了一幅幅民族欢乐祥和的精美画卷。中国各民族的民间舞蹈取材于民间,来源于人们的生产生活,其舞蹈语汇质朴生动、形象简练,具有广泛的群众基础。
上节课我们欣赏了第八届、第九届桃李杯民族民间舞蹈技巧组合。相较于八桃而言,九桃更显得“成熟”些,无论从画面的质感、还是舞蹈演员的能力以及舞蹈服饰都更加细致,包括组合的编排的完整性、情绪感,都日趋于“成熟”给观众呈现的更像是完整的舞蹈,不但但只注重技巧性。给我留下深刻印象是傣族舞蹈组合,自己一直很喜欢杨丽萍老师的作品所以对傣族舞蹈更偏爱。傣族民间舞蹈具有安详、舒缓的动律“三道弯”和“一顺边”的舞姿造型孔雀和象的意境水文化的特征等基本文化特征。有人认为傣族舞蹈,主要是姿态婀娜并没有什么技巧,但我想说傣族舞蹈那独特的动作语汇的运用就是民间舞的艺术化技巧的最高体现。华中师范大学宋怡然表演的组合,能让我们看到水看到水的生命。它通过艺术化地夸张与变形,将水的灵性进一步升华,创造出了一个似真似幻、虚虚实实的艺术仙境。这就是傣族舞蹈的高超之处,它以„技‟成„形‟却又不为„技‟和„形‟所累。当你在欣赏杨丽萍的《雀之灵》时根本发现不了技巧的痕迹,由于“杨丽萍是用„技以求道‟的生命意识在创造„生之灵光‟。在那翩跃翔舞的孔雀中,杨丽萍倾注了自己全部的人生感兴、人生悟觉、人生意趣和人生睿思,使这一舞蹈对白充溢着舒适的生命和谐感与坚毅的生命自信心。”因此,我以为民间舞技巧运用的最高境界就是将之艺术化,让技巧的全过程完全隐匿在舞蹈表演的情理、律动之中,而不“显山露水”,刻意为之。在广州市艺术学校刘璐的表演中我能看到三道弯的体态,主要表现在以s状造型作为基本体态特征的舞种中,它具有相对静止的“雕塑性”特点,在舞蹈动态过程中身体保持相对静止的三道弯姿态,傣族舞蹈在表演过程中舞者始终保持三道弯的体态造型。在民族民间舞蹈中,最能体现体态三道弯审美特征的是印度的奥蒂撕派舞蹈和我国的傣族舞蹈。在二者的舞蹈动作过程中,三道弯作为基本体态,舞者始终或经常保持相对静止的s状曲线造型。
傣族舞蹈中,模拟鸟兽的舞蹈居多,如“孔雀舞”、“鱼舞”、“蝴蝶舞”等。最具代表性的是“孔雀舞”,基本体态就是“三道弯”,即运用腰部和胸部的前后三道弯和胯部的左右三道弯表现高枝孔雀垂尾而立的自然形态。这使傣族舞蹈中的此类造型具有较明显的相对静止的“雕塑性”特征,也因此凸现了人体姿态的曲线美。以三道弯作为基本体态的民族民间舞,一般在动律上较舒缓、柔软。有人形容这派舞蹈如微风中的柳条,它是所有流派中最能体现女性妩媚神情的舞种;因此傣族舞蹈以柔美、纤细、典雅的风格而著称。傣族舞蹈还讲求“动律三道弯”,指身体不同部位的s状造型。傣族舞蹈蕴藏着神秘而浓厚的民族氛围,有极高的文化品位和浓郁的民族文化色彩,极尽东方韵致。傣族舞中透出山川秀美、人文毓秀的夺目光彩,充满着平和、恬静含蓄的风格,朴实自然,毫无雕凿。舞蹈的律动中含着淡、幽静的气质,凝聚着东方艺术的线条美。舞蹈动作中那些人体的头、手、臂、肘、肩、腰、胯、膝等每一个关节都尽量弯曲,使整个体态由多种曲线组成,形成婀娜多姿的s型,不论手的推拉和脚步起伏的动作,还是孔雀舞中的美丽造型的流动美,造型丰富而个性鲜明。不仅会使人们感到那秀丽山河的自然律动美,还会使人们感到傣族人生活的宁静祥和、朴实自然,更能使人感受到他们对美的追求和对恬静幸福生活的向往。
傣族民间舞蹈风格浓郁,特点突出,感情内在而含蓄,舞姿富于雕塑感。傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力,下体多保持半蹲状态,以膝部柔美的起伏,身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。舞时双腿半蹲,双手叉腰,上身向旁倾斜为基本舞姿。舞时一般前脚掌着地,但不强调有力地踏和跺,落地时轻而稳。傣族舞除下肢有丰富的步伐,小腿的灵活运用外,手和上身丰富的舞姿也极具特点,手式多样,同一姿态,同一动作,手式不同就有不同的舞蹈形象和含义,上身的挺胸、收腹与头部、眼神的巧妙配合以及柔中带刚的舞蹈韵律,使傣族舞既有动态的韵律美,又有静态的造型美。
“一顺边”的美是傣族特有的安详、舒缓动律中体现出来的美好舞蹈形象,虽然傣族大多生活在山谷间的平坝上,但山地的动态特征也反映在人们的劳动生活中,尤其是妇女,她们在担水、挑谷、扬场等劳动时的步态和形体动态中,多有“一顺边”的特征。北京舞蹈学院教授罗雄岩认为“一顺边”的美,源于高原的劳动生活,来自高原民族的审美心理。在高原上山路崎岖,人们往来间有诸多不便,上山、下坡自不必说,就是一般走路也和在平原上大有不同,其主要区别,就在于脚掌的着力点和身体的平衡上,于是逐渐形成了“一顺边”的体态。
关于傣族民间舞蹈教学,我认为如果在民间舞蹈教学中,单纯地对舞蹈本身的动作和技巧的关注,而忽视或轻视舞蹈背后的文化内涵是不足取的,这样势必会对舞蹈学员的表演水平和自身修养的提高造成不利影响,甚至削弱舞蹈的文化传承作用,对完整地传承和发展我国民间舞蹈艺术造成障碍为避免这一现象的产生,在进行傣族民间舞蹈教学中应加强舞蹈文化内涵渗透到舞蹈具体动作技巧之中的教学思想,即在口传身授傣族民间舞蹈的具体动作和技巧时,应广泛地介绍讲授舞蹈背后的文化内涵,使学生形成一个立体的知识结构,准确把握其风格韵律和动态特征,自主地去领会其意境和神韵,使学生对民间舞蹈既知其然,更知其所以然,以提高了教学效率和质量,达到教学目的只有这样,才能优化舞蹈的文化传承作用。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十一
傣族舞蹈种类繁多,形式多样,流行面也很广,并各有特点。以下是小编整理的傣族舞蹈的类别,欢迎参考阅读!
自娱性街舞有“嘎光”、“象脚鼓舞”、“耶拉晖”和“喊半光”等,其中最具代表性的是“嘎光”和“象脚鼓舞”。1。 “嘎光”系傣语,“嘎”为跳或舞,“光”泛指鼓,也有集拢、堆积的意思。“嘎光”可译为“围着鼓跳舞”,也可译为“跳鼓舞”。西双版纳称为“凡光”,有很多地方又叫“跳摆”、“宁摆”等。此舞是傣族最古老的舞蹈,流行在20多个县市,是在年节喜庆时,不分男女老少,不分场地,都可以跳的自娱性舞蹈。嘎光以象脚鼓、镲等民族打击乐为伴奏;但有的地方,敲鼓、镲的人也参加舞蹈,并且带领众人围圈而舞。过去跳时,众舞者可以随心所欲的各自发挥,只求热烈欢快。现已发展了很多统一动作和套路,动作与套路的名称各地也不尽相同,并且已派生出一些舞蹈节目。如青年人跳的“新嘎光”就有30多套,还有两名中老年妇女抬大铓跳的“嘎铓央”以及老年男子跳的“嘎温”(软舞)等等。
象脚鼓舞是自娱性兼表演性的男性舞蹈。
象脚鼓是根据鼓的形状而取的名称,傣族一般统称“嘎光”,但对长、中、小三种象脚鼓又各有名称。这种舞蹈以击象脚鼓舞蹈为主,用铓、镲伴奏,也可鼓、镲对舞。
长象脚鼓的鼓身长为一米八至二米,傣语称“嘎光绕”,各地均有,但以瑞丽县的最具代表性。长象脚鼓多用于伴奏,可以打出丰富多变的鼓点,并有一些鼓语,如“约笔洛,约笔洛,约必约哩哩”(意为“好好抬,好好抬,翅膀好好抬”);也可边击边独舞,在展现击鼓技艺的同时,以长鼓尾的大幅度地转动摆动形成优美的舞姿。
中象脚鼓舞的鼓身长约一米多,这种舞蹈流行整个傣族地区,尤以德宏地区的潞西、盈江、梁河等县和保山、临沧等地最具代表性。中象脚鼓舞在镕宏傣语称为“嘎光”,也有称为“嘎光武杰”或“嘎光黑拉”的。跳时一般是背鼓顺圆圈而舞,可二人对舞,也可与击镲者对舞。在德宏芒市,过去有赛鼓的活动,以击鼓声的长短、音色的优劣、鼓尾甩动幅度的大小、舞姿是否好看等为评比标准,胜者在鼓上挂银牌。
小象脚鼓舞的鼓身长约六十厘米左右,流行于景洪、勐海、勐腊等县,西双版纳傣语为“凡光托”。因鼓小轻便,可灵活舞动,因此这种舞蹈以竞技为主,一般是双人对舞,四人或集体也可。舞时有击鼓追斗、退让躲避、踢腿斗脚等动作,以能把对方头上的“包头”摘下为胜。
喊半光是傣族古老的歌舞形式,流行于德宏地区的芒市、盈江、瑞丽等县。“喊半光”为德宏傣语,“喊”意为“唱”或是“歌”,“半”意为“跟着我”或“围绕着”,“光”即“鼓”;直译为“跟鼓唱的歌”。跳时人数不限,动作随意。
耶拉晖是流行于西双版纳地区的自娱性歌舞,过去只在泼水节时由男性跳,现已成为男女老少皆可参加的集体歌舞形式。这种歌舞动作简单,舞时可自由发挥;但曲调固定,只要有人即兴填词并带头唱,众人即可合唱。由于在唱句的尾声时齐呼“耶拉辉,水一,水一。”所以这种歌舞就叫做“耶拉晖”了。
表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“鱼舞”、“蝴蝶舞”、“篾帽舞”……等。最具代表性的是孔雀舞。孔雀舞在傣族舞蹈中是最具特点的表演性舞蹈,在德宏地区、西双版纳地区及景谷、孟连、耿马等县都有流传。孔雀舞,在德宏傣语为“嘎洛永”,在西双版纳傣语为“凡糯永”。“嘎”和“凡”都是跳或舞之意;“洛永”和“糯永”都是“孔雀”之意。表演时,舞者头载宝塔形金冠及面具,身背孔雀架子道具,以象脚鼓、镲等乐器伴奏。有独舞、双人舞、三人舞及歌舞剧的表演。
各地孔雀舞的跳法都不一样,以表演者各自不同的技艺特长而形成了各种不同的风格。独舞最具代表性的是瑞丽县的'艺人,他们以模??作,形成丰富的舞步;瑞丽县半职业艺人较多,如瑞板、贺费、毛相、约相、旺拉等人,他们在表演上各有创新,以各自的流派风格而闻名全省。双人孔雀舞也称“凡南诺”,最具代表性的双人孔雀舞流传在景洪县。“南”意为“高贵的女性”,“诺”意为“雀”或“鸟”;“凡南诺”可译为“雀公主舞”,此舞主要表现雌雄两只孔雀的飞翔、相对而舞的情景。潞西县芒市的孔雀舞,原是表演“孔雀与魔鬼”的三人舞,后演变为独舞,以孔雀道具做得大而精美华丽,开合自如,吸引着广大观众。景谷县的孔雀舞属歌舞剧表演,边舞边唱,舞蹈步伐较简单,以走步和碎步为主,表演的是佛经故事“召贺罕打孔雀”。
元阳县的傣族村寨流传的“祭祀鼓舞”是在祭祖活动时,以鼓为伴奏,师娘在祭台上边唱边舞,群众在台下自由舞动,动作较简单。石屏县的傣族居住地有“跳龙舞”),是在祭龙树的活动中进行。舞时男巫手持带环的铁圈,女巫手持着羊皮单面鼓,由他们带头起舞,村民们合着节奏参与舞蹈。时而全体围成圈,时而二人对跳,没有固定形式和队形,舞者随心所欲地变换位置,只求情绪高昂,庄重热烈。舞蹈动作简单,步幅小,双膝随步伐做小幅度的韧性颤动,双手上绕半圆,在左右腰侧打鼓与摇环。
新平县还有送葬时跳的“狮子舞”,跳时用唢呐和锣鼓伴奏;有一些套路,如围棺而舞、棺前开路等。该舞的表演风格和音乐与汉族、彝族差不多,有吸收汉、彝族舞蹈音乐的明显痕迹。
有些祭祀舞蹈如过去曾流传于德宏地区的“跳柳神”和曾流行于江城县的“贝马舞”,现已无人再跳。
明代《百夷传》中描述的“父母亡,不用僧道,祭则妇人祝于尸前,诸亲戚邻人,各持酒物于丧家,聚少年数百人,饮酒作乐,歌舞达旦,谓之娱尸;妇人群聚,击碓杆为戏,数日后而葬。”祭祀舞蹈场面,现也只在新平县的傣族居住区还可见到:在吊丧的第二天,必须请吹鼓班子为死者跳舞(即跳狮子舞);妇女结伙与男人打闹。说明明朝时存在的丧葬活动中的舞蹈至今仍有存在,只不过简化了。
傣族另有一类武术性舞蹈,产生的年代也很久远。傣族经历过封建领主制社会。傣族成年男性,平时是农奴,战时是士兵,必须学会一些舞弄刀、枪、棍、拳的技能和套路,以备用于防身和参加战争。今天的傣族男子也继承了这个传统,以此表现自己的勇敢与机敏。但如今他们习练的刀枪棍拳,已融进了向其他民族学习的套路,如拳就有本地拳、外地拳、缅拳、泰国拳等不同风格流派,表演时还用鼓等进行伴奏,发展成为舞蹈化的武术了。
1、依拉贺舞——也称“烦依贺”。流行于西双版纳傣族自治州一带。在傣历新年“泼水节”和 “开门节”或喜庆的日子,傣族人民都要欢跳此舞,因每段唱词后面都有“依拉贺”做衬词而得名。依拉贺舞的特点和戛伴光舞相似。
2、蝴蝶舞——傣语称“戛吆”。流行于耿马县孟定和德宏傣族景颇族自治州瑞丽县一带。据说蝴蝶舞是为了赛舞时别开生面而创作的。表演时舞者将蝴蝶形的道具套系在身上模仿蝴蝶飞舞的形态,其动作和鼓点都与小孔雀舞的跳法有相似之处。
3、斗笠舞——流行于金平县一带。那里炎热而多雨,日常生活和劳动中都离不开斗笠。因而有了斗笠舞。笠帽的动作有“扛帽”、“体前滚帽”、“滚肩帽”、“摆帽”等,舞时膝部起伏柔和,略呈三道弯造型,但不明显。
4、腊条舞——傣语称“戛甸”。是一种表演性的仪式舞蹈,主要流行于西双版纳一带。舞蹈柔婉、含蓄,常用坐、立、跪及起伏步、抬前旁、后屈腿等步伐,双手托住点燃的腊条,做掏手、向外划圆等动作。
5、鸡舞——傣语称“戛该”。是流行于德宏傣族景颇族自治州潞西县的儿童舞蹈。舞蹈主要模仿鸡觅食、相斗等动作,以跳的时间长、速度快为胜。没有乐器伴奏,一般由孩子们数数而舞。
6、十二马舞——傣语称“马西双”,是由十二个人表演的歌舞,流行于德宏傣族景颇族自治州盈江县、潞西县等地。表演者腰间套系马形状的道具,一手拉缰绳,一手拿扇,以半脚掌碎颤跑步为主,变化各种队形。一般演唱十二个月的劳动,有时也表演一定的故事情节。
7、戛喃燕——意思是“小公主或小姐的舞蹈。”过去只在宗教节日或土司结婚、继位时才跳,主要流行于沧源县勐懂地区。以唱为主,内容有唱结婚、爱情及十二个月的生产劳动等。舞时男的在前打拳,女的手持扇子或手巾,动作与戛伴光舞相似。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十二
乙:漫步在8月的校园广场,我们举杯同贺
甲:今天的杨婷舞蹈培训中心笑语欢歌,
乙:今天的杨婷舞蹈培训中心高朋满座,
甲:飞扬的歌声,吟唱难忘的岁月
乙:熟悉的旋律,演绎不改的情怀
乙:今天我们共同迎来了杨婷舞蹈培训中心一周岁的生日庆典
乙:有一个人,在她那精心呵护之下,我们健康、活泼的成长。
甲:她是大树,是海洋,给别人的甚多,留给自己的甚少,她忠诚党的教育事业,无私的奉献。
合:她就是我们的杨婷老师,杨老师——您永远是我们最尊敬、最爱戴的人!
甲:今天,我们把无尽的憧憬和希望铺满大地!
乙:今天,我们把所有的辉煌和灿烂涂遍天空;
合:在这庄严神圣的时刻――――杨婷舞蹈培训中心庆一周年汇报演出――现在――开始!
一、《动感早晨》
甲:当鲜红的太阳跃出地平线,我们又迎来了全新的一天
二、《姥姥门前看大戏》
甲:是那明媚的蓝天,
乙:是那潺潺的山泉,
甲:是那优美的音乐,为我们带来了这一群可爱的娃娃,
乙:请欣赏由少儿6级班的同学为我们带来的'舞蹈----《姥姥门前看大戏》。
三、《金孔雀》
甲:曾经有一段舞蹈让世界认识了杨丽萍
乙:今天我们自编的《金孔雀》也再一次亮相舞台
甲:请欣赏幼儿启蒙班的小朋友们为我们表演的傣族舞蹈----《金孔雀》
四、《傣族舞》
甲:接下来少儿6级班就将带给我们一段异域风情的舞蹈
乙:让我们在她们优美的舞姿中,去感受来自印度的别样风情----《傣族舞》
五、《北京舞蹈学院中国舞三级小组合》
甲:《中国舞考级教材》具有专业训练的科学性、系统性、全面性与民族性
乙:它是具有中国特色的舞蹈课程,它为幼儿、儿童、青少年迈步走向舞蹈爱好者和舞蹈专业人才的佐证。
甲:请欣赏幼儿启蒙班的小朋友们为我们表演的《北京舞蹈学院中国舞三级小组合》
六、《小小茉莉花》
甲:等太阳的光芒带来希望,
乙:看阳光的方向就有希望
甲:爱能给我力量
乙:爱能让我们长大
甲:我们一起来欣赏少儿4级班为我们带来的舞蹈---《小小茉莉花》
七、《健美操》
甲:我们的同学不仅学习成绩好,平时还特别注重身体锻炼。
乙:瞧,那边还有一群同学正在跳健美操呢!
甲:请欣赏少儿5级班为我们带来的少儿三级《健美操》
八、《课堂再现》
甲:今天,我们有良好的舞蹈表演力和扎实的基本功,这是跟谆谆教导我们的父母和老师分不开的。
乙:我们在这最美好的时光里要深深感谢父母养育了我们,感谢老师培育了我们。
甲:下面有请杨老师和同学们为我们展示平时的课堂训练。
九、《剪纸姑娘》
甲:一双双灵巧的纤手在空中飘然翻覆、挥动,
乙:身着朴素花衣的姑娘们挥动着小剪刀,演示着精湛的技艺,裁剪出了她们美好明天
甲:请大家欣赏多次在各种比赛中获得第一名好成绩的现代舞《剪纸姑娘》
结束
甲:飞扬的歌声,吟唱难忘的岁月,凝聚心头不变的情节,
乙:熟悉的旋律,演绎时代的激越,回荡情怀不改的真切。
甲:告别今天,我们将站在新的起点,
乙:展望明天,我们将用奋斗塑造更加壮美的风景线。我宣布--杨婷舞蹈培训中心----庆周年汇报演出到此结束。
甲:祝大家
乙:天天快乐,
甲:身体健康,
乙:工作顺利,
合:万事如意!
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十三
傣族是一个具有悠久历史和丰富文化的民族,生活在云南、西南和缅甸等地。在长期的发展过程中,傣族人民形成了自己独特的文化、习惯和传统。在我与傣族的交流和互动中,我深深被他们的风土人情所吸引,体会到了许多新奇和有趣的地方。
一、传统舞蹈展示傣族丰厚文化。
在我与傣族人民接触的过程中,我首先看到的就是他们的传统舞蹈,这是傣族文化的一个重要组成部分。这些舞蹈不仅在形式上独特美丽,而且在意境上极具内涵。傣族舞蹈常常结合他们的生活环境和自然景观元素,如水滴、火把等等。这些元素不仅绝妙地融入了神话传说和故事情节,而且在舞蹈动作和技艺上表现得非常精湛,展现了傣族人民的智慧和创造力。
二、傣族传统服饰体现了当地的风情。
傣族传统服饰同样是这个民族文化的重要展示形式。他们的衣着和装饰一直是中国民族服饰中的瑰宝之一。他们的服饰常常艳丽华贵,以精美的刺绣、织纹、珠片和银饰为主。这些服饰不仅漂亮,而且表现了傣族文化的丰富内涵。人们可以根据他们的服饰,看到傣族的文化形态和民族特征。
三、傣族独特的宗教信仰。
傣族人民的信仰同样是其独特文化的一部分。傣族人民大多信受上座部佛教,还有许多民间信仰和巫术等。他们在庆祝传统节日、举行婚礼、丧葬等活动时都要特别注意信仰和仪式的规范。在傣族地区,遇到问题和困难,人们往往会寻求宗教上的帮助和指引,这种信仰文化也是他们生活中不可或缺的一部分。
四、风俗习惯反映土地人情。
傣族人民的生活习惯、节日庆典、历史遗迹、宗教仪式等等,无一不表现出了他们的生活、工作、信仰、艺术和思想,在里面还蕴藏着丰富的道德和人情味。例如,他们有喜欢欢乐、热情、热爱自由游放的习惯,同时有着端庄、恭敬、守信、勤劳、随和、友好、公正的品质。这些风俗习惯,反映了傣族传承下来的品质和道德观念,彰显了该民族独特的人文特征。
五、和谐的民族融合。
在傣族地区,中国汉族、回族、藏族等多个民族共同居住,相互融合,和睦相处,形成了多民族共同生活的独特风景。每一个民族都有其独特的生活方式、信仰、运动、文化和语言,但是傣族人民绅士淑女的好客和热情,让其他民族感受到了亲切和友爱,共同构建和谐的社会和文化境遇。这种和谐和融合的民族文化,定会永远留在人们的心中。
综上所述,我对傣族文化有了更深入和全面的了解和感受。傣族内涵丰富的文化,独特而风韵独特,展现了一种自然、和谐、美丽、独立的生命姿态。我愿意通过我的努力,将更好地传承和弘扬傣族文化,成为不可逾越的民族文化贡献者。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十四
傣族舞蹈按可以分为群舞、单人舞、对舞、器械舞等;按其所表现的内容可以分为孔雀舞、象脚鼓舞、刀舞、蜡条舞、长指甲舞、捞鱼舞以及马鹿舞、狮子舞等。其中,最象脚鼓舞和孔雀舞最着名。
是动作节奏性强,手的敲打,腿的踢踏,胸部的拱缩,肩的耸动,身躯的仰俯都按固定的节奏动作。小象脚鼓舞以灵活娇俏见长,可进行斗鼓、赛鼓活动,以踢中对方或扯下对方的头巾者为胜。中象脚鼓舞扎实稳重,以鼓音和鼓尾摆动大小定优胜。大象脚鼓鼓声宏大,主要在群众性舞蹈场合作伴奏,舞步比较简单。
打鼓以右手为主,左手按住鼓面起配合作用。象脚鼓舞具有最广泛的群众性。每当插秧结束后的日子里,傣家人常常在象脚鼓的伴奏下翩翩起舞。许多地方有赛鼓之风。赛鼓时,许多象脚鼓同时敲响,鼓声震天,喧声雷动,场面壮丽动人。
学习傣族舞蹈的.时候要:1、一位手:大拇指向回扣,放在大腿前侧。旁一位手:双手手腕折回来,手要有点弧度,大拇指向回扣,手臂微微弯曲,在大腿两侧。
2、后一位手:双手放在臀部后面,不能叉在一起,稍稍分开,手不能离身体太远,要有点弧度,大拇指向回扣,手臂微微弯曲。
3、侧一位手:双手放在身体的一侧,手位与“一位手”相同。
:重拍向下沉,慢慢地沉,向下走要均匀,脊椎要垂直,蹲的时候不能前倾也不能后仰,脊椎对着脚后跟下沉,向上提的时候要缓慢,和下垂时一样。
:下沉的时候出右胯,双膝向下弯,左膝叉住右脚的膝盖,上身向左,头向右看;反方向动作,出左胯,右脚点地向左腿压,这个时候左腿是主力腿,重心都在左腿上,出胯的时候上身不能前倾后仰,保持正直,顶出右腰,头往左看。
当身体下沉的时候都有个抬腿动作,勾回来的时候膝盖不能向前顶,一定要垂直向后踢腿,而且是勾脚,每当踢起时都要迅速,动作要干净,还要配合呼吸;当腿向后踢的时候上身有点左右起伏,不能垂直起伏;当起左腿的时候,出右胯,起右腿的时候出左胯,这个动作在傣族舞中是非常重要的。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十五
第一节:教学目的主要以培养3-6岁幼儿认识,学校舞蹈为目的,是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程,再经过自己的选择,创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。
第二节:教学任务。
经过一套综合练习,使幼儿逐渐识别音乐的节拍,并能按照音乐节奏跳舞,把握基本舞蹈元素动作,能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣,增强他们身体机能的抵抗疾病的能力,提高他们身体灵活性,活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力,并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣,为将来投身舞蹈事业打下良好基础。
第三节:教学内容。
1)课前热身游戏。
2)芭蕾舞基本功训练。
3)音乐舞蹈小组和共6个,这是教学的重点。
组合练习分为:头部练习,腿部练习,腰部练习,波浪手,摆臂。
第四节:教学步骤。
3)第七至第九课教授a芭蕾基训,已复习1-6课内容,提高动作的准确度和规范性。
4)第十至第十三课教授a组织一个芭蕾基训基本功组合b把小朋友分组,轮流表演基本功组合c通过每一堂游戏的循序渐进,排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。
教学大纲。
一:
1、介绍:掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。
2、考级一:走步:大苹果二:
1、手背位置、手背动作。
2、保护小羊,你说可笑不可笑。
三:
1、弯腰、转腰、前压腿,旁压腿。
2、小钟,小脚。
四:
1、正步位,小八字位,大八字位。
2、擦玻璃。
五:
1、头位置,动作,摆肩。
2、小鸟的歌,伸手六:
1、勾蹦脚,伸坐,双跪坐,交叉盘坐,仰卧,蹦跳步。
2、小白兔。
七:
1、平踏步,横移步,自然走。
2、开火车,游戏:万花筒。
八:
1、爬青蛙,热身,提腕,压腕,推指,绕腕,立掌折腕。
2、走步和敬礼,3、自编舞蹈(1)
九:
1、手位,双跪.2、摘果子.3、自编舞蹈(2)。
十:
1、含胸,展胸。
2、小火车.3自编舞蹈(1)。
十一:
1、提腰,松腰.2小鸟飞.3、自编舞蹈串练复习巩固(1)。
十二:
1、推指,绕腕,吸腿走,碎步。
2、“对不起”.“没关系”
3、自编舞蹈(2)十三:半蹲,踮脚,蛙跳走。
十四:1)前踵步2)鸡走步3)自编舞蹈(2)。
十五:1)热身2)自编舞蹈(2)(1)串练。
十六:1。前30训练,后30分钟汇报节目。
备注:节目单要清楚,每节都要考勤;节目单,考勤表及时交给单位。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十六
说课的重点:了解傣族舞的特点。
难点:以文字的方式使其对傣族舞有所领会。
关键:培养孩子们的兴趣,对傣族舞蹈有大概的了解。
教学方法:通过声音视频课件更好更形象的展现本课内容,加强印象。通过举手发言和现场的动作参与,更好的活跃课堂气氛,是课堂不枯燥,生动有趣味性。
教具准备:放映仪器。
说教过程:
一、利用ppt放映图片、音乐,问同学听到什么,想到什么,带着问题导入新课。
二、进行新课:
1.给学生介绍少数民族之一傣族。
5介绍傣族舞蹈的特点,和基本的体态手型,可以课堂做一下体态,也可以利用阳光来做手型。
8.希望同学们记住这个爱美的民族,记住那美丽的舞蹈,也希望下一个巨星是你奥,本节课结束。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十七
傣族是中国少数民族之一,主要分布在云南、广西、贵州、四川等地,其中云南省是傣族聚居地最多的地区。傣族是一个古老的民族,他们自有文字和史书,有着丰富多彩的传统文化和民俗习惯。傣族人民以信仰佛教、泼水节、歌舞、手工艺品等著称世界。
第二段:“泼水节”——傣族重要的传统节日。
傣族的泼水节是其最重要的节日之一,通常在农历四月十三日至十五日之间举行。泼水节源于浴佛节,是傣族信仰佛教的继承和传承。在泼水节期间,人们会沿着河流一起摆开长龙游行,手持对联、彩灯、香烛等祭品,欢快地唱着歌曲,随后就会相互泼水,以此来净化身心灵,迎接新的一年。泼水节倡导和平、团结和友爱的精神,也向外界展现了傣族人民豁达、热情的风度。
第三段:傣族饮食文化。
傣族饮食文化是其文化的重要组成部分。傣族美食以泡菜、米线、傣味火锅、水葫芦饭、野菌鸡、糯米糍等为代表,以酸、辣、鲜、香、嫩为主要特点,味道十分美味。在饮料上,傣族以普洱茶、培安茶等为代表,具有独特的风味和闻名世界的健康功效。此外,傣族的食货品拥有丰富的民族文化底蕴和极高的科技含量,如文蛤粉、糯米糖等。
第四段:傣族服饰及手工艺品。
傣族手工艺品和服饰也是傣族文化中的重要组成部分,如古朴精华的织锦、富有柔美的傣绣、精美的银造品、华丽的蜡染等。傣族妇女所穿的传统服饰被称为“傣族服”,具有鲜艳多彩、优美大方、娇俏可爱等特点,尤其是傣族女孩们常常穿着这种服饰,在泼水节上与众多的旅游者来一起,一起感受节日的欢乐。
第五段:我的体验与感悟。
在曾经的旅行中,我有幸前往云南省,在当地体验了傣族的传统文化和民风民俗。我特别感受到傣族朴实而真诚的性格,他们待人友好、热情而宽容。在我与他们的交流过程中,我也受到他们的教导与引导,明白了如何在工作和生活中坚持自己的理念。我深刻体验到了傣族文化的深厚底蕴和宝贵价值,也学到了许多傣族人民散发的温暖、光辉、智慧和勇气的qualities。
总而言之,傣族文化有着丰富多彩的传统文化和民俗习惯。在“泼水节”、“傣族饮食文化”、“傣族服饰及手工艺品”等方面,都有着其独特的魅力和饱含深意的文化涵义。我深深地感悟到了傣族文化的美丽、优美和阐明,这对我个人也启发了诸多灵感和思考。
优秀傣族舞舞蹈心得范文(18篇)篇十八
但是就是围绕着这个写,后面是我写的内容还有.
如今,我们的民间舞教学的教材与教学内容,不是简单纯粹地把流传在民间的自然形态民间舞搬进教学,而是经过反复深入研究,找出其规律特点,不断进行提炼、加工、升华、规范而形成系统的教材,并以此作为训练学生舞蹈演员的有效手段,其针对性、目的性是很明确的。不同地域的民间舞,其舞蹈的形式、风格、动态有其共性,也有个性,而民间舞蹈内在特有的规定性,形成了民间舞蹈自身特有的风格特点和形态样式。例如:东北秧歌的风格特点概括为“稳重浪”,其舞蹈的“艮劲儿、美劲儿、泼辣劲儿”,以动作和急出慢落、有动有静、有张有弛,音乐曲调以唢呐和小钹器乐吹奏出迷人的节奏变化,把舞蹈烘托得更动人,为其舞蹈的“艮劲儿、美劲儿、泼辣劲儿”增添声色。从动感和风格上,艺术地概括出东有教无类”的教学模式,关键是解决教师的教学思维与教学方法,是“民主”、“兼容”、“并收”的教学思想的渗透。
本文通过四个方面对民族民间舞教学法的重要性进行了分析和讲解。
1、民族民间舞蹈的特点,一个民族的历史进程中,由人民群众直接创作,又在群众中进行今传承,如此历代沿袭流传至的舞蹈形式。
2、民族民间舞教学法的特点,体现在以不同地区、不同民族有代表性的民间舞教材为教学内容,有较强的系统性和规范性,以具有训练形体技能和心智技能两方面价值和作用的内容,着重解决学生的身体松弛和协调性、灵活性、柔韧性、气质性以及控制力、力度、弹性、速度、节奏感、乐感、技术技巧性和表现力等。
3、民族民间舞教学法的目的,通过系统规范化的教学内容,配合相适应的、生动有效的教学方法,使学生在民间舞基础知识、技术运用方法、基本能力等诸多方面得到培养开发和训练。
4、民族民间舞教学法的意义,在中国舞蹈教育和艺术人才的培养课程体系中,民间舞教学法作为一门独立的学科进入舞蹈课堂教学,是一门重要的专业理论课,使学生更进一步的理解舞蹈内涵,规划舞蹈动作,同时也是一门理论与实践相结合必不可少的主修课程。