教师心得体会可以帮助我们更好地了解学生，进而更好地调整教学方法。接下来，让我们一起来看看这些教师心得体会，相信会给大家带来启发和思考。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇一
暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我开展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续开展,才能更好的履行自己的职责。教师应该严密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进展积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经历中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的.人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待把戏年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经历与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
优秀的音乐教师要敢于创新，通过对音乐的感悟及教学经历的积累，培养即兴教学的能力。同时，结合自己的专长，通过各种媒体传播，发挥各种才能，激发学生的学习兴趣。做一个优秀的音乐教师。
毫无疑问，我们自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。同时，最能代表你水平的专长你千万不要放弃，学生对你一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是因为看过了你哪一次的演奏或演唱。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇二
随着时代的发展和社会进步，音乐教育日益受到重视。作为一名新音乐教师，我有幸亲身体验和参与到了音乐教育的工作中，并逐渐形成了一些心得体会。在我看来，音乐教育不仅是教授学生音乐知识和技能，更重要的是培养学生的音乐情感、审美意识和永不停歇的学习精神。下面我将从学生的兴趣培养、才艺展示、情感教育、创新思维和终身学习等五个方面来进行阐述。
首先，培养学生对音乐的兴趣是音乐教育的首要任务。音乐不应该只是一门学科，而应该是一种生活的态度。作为一名音乐教师，我认为要让学生从内心深处喜欢音乐，就需要用心去与他们交流，关注他们的兴趣和需求。例如，在课堂上，我经常在学习音乐知识的同时，与学生分享一些有趣的音乐故事，让他们感到学习音乐是一件有趣而又充满乐趣的事情。此外，我还组织学生进行音乐游戏、听音乐会以及观摩演出等活动，让他们亲身体验到音乐的魅力，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
其次，音乐教育应该为学生提供展示才艺的平台。每个学生都有自己独特的音乐才艺，但是很多学生由于各种原因无法得到展示的机会。作为一名音乐教师，我积极为学生们创造演出和表演的机会，让他们能够展示自己的才华和努力。我组织各种形式的学校音乐会和社区演出，邀请学生们参加，不仅可以提高他们的表现能力和自信心，更可以培养他们的集体荣誉感和团队合作精神。
第三，音乐教育不仅应该注重知识的传授，更要关注学生的情感教育。音乐作为一门艺术，具有独特的情感表达方式，可以激发学生的情感共鸣和思考能力。在我教学的过程中，我注重学生对音乐作品的情感体验和理解，引导他们用音乐去表达自己的情感和感受。我鼓励学生们通过创作音乐、演唱歌曲等方式来表达自己的情感，培养他们的情感表达能力和情绪管理能力。
第四，创新思维是培养学生综合素质的重要一环。音乐教育应该注重激发学生的创新思维和创造力，培养他们解决问题的能力和独立思考的能力。在我的音乐课堂上，我鼓励学生们参与音乐创作，启发他们的想象力和创新思维。我通过教授一些音乐编曲的基础知识和技巧，让学生们可以创作自己的音乐作品，并给予他们充分的肯定和鼓励，激发他们的创造力，培养他们的自主学习和问题解决能力。
最后，音乐教育应该培养学生的终身学习意识。随着时代的发展，音乐形式和风格不断变化，作为音乐教师必须不断更新自己的知识和技能，与时俱进。同样，学生们也要具备终身学习的能力，不断学习和适应变化的音乐环境。作为一名新音乐教师，我把学生们的音乐教育不仅仅局限于课堂，还注重传授学习方法和学习策略，培养他们的自主学习能力。我鼓励学生们参加音乐比赛、学习交流活动，并给予他们指导和帮助，提高他们的学习能力和自信心。
综上所述，作为一名新音乐教师，我深知音乐教育的重要性。通过培养学生的兴趣、展示他们的才艺、关注他们的情感、激发创新思维和培养终身学习意识，我相信我们能够为学生们打开音乐世界的大门，引导他们在音乐的海洋中感受快乐和成长。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇三
回顾这个学期所从事的美术教学工作，虽然课时不多，但每节课都认真地备课上课反思。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所收获的我会用于下个学期的工作中，在以后的工作中我将把遇到的问题想办法解决。对我本学期的工作总结如下：
由于在团委做德育有关的工作比较多，我对德育有了更加深刻的认识，我认为作为一名美术教师在课堂上对学生进行德育渗透比专业知识的传授更重要。因此，在教学的每一个环节中都严格要求自己，关爱每一个学生，首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与学习，正如古人所说“亲其师，信其道”。
在课堂教学中我根据美术教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与小组合作学习，主动参与交流合作，勇于展示自己，同时以灵活多变的教学形式和轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术，让每一个学生在我的课堂上都能体验成功的快乐，从而更加自信的参与到下组合作学习当中去。
另外，作为一名乡村教师我还注重充分利用乡土自然环境让学生热爱自然感受自然,感受生活，感悟艺术源于生活又高与生活与自然的艺术美。如开展绣葫芦、做泥塑利用乡土素材充分挖掘学生的审美潜能和动手能力.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,让学生生气勃勃地投入到学习美术中。
我认真辅导学生参与县市组织的绘画及设计制作大赛，在科幻画比赛中取得了可喜的成绩，辅导的6名学生有5名获奖，其中2名是县级一等奖。参加比赛不仅能提高学生的能力与水平，对于辅导教师也是一种考研与提升，在以后的工作中一定要积极参加各项与美术有关的比赛，并且在校内利用在团委工作的良好条件多举行和美术有关的活动，如绘画比赛，手工创作等等，创造良好的艺术氛围，陶冶师生。
在小组合作教学过程中我收获了许多的经验当然也有许多的不足，面对不足我不断地学习总结，学会更多、更好的教学方法运用到小组合作学习的教学中去，让学生保持他们绘画、创作中的天真、质朴、充满趣味想象艺术风格的同时提高学生作品的的质量与品位。
我相信只要不断提高自身的道德素养,刻苦提高教学业务水平,定能够成长为一名优秀的教师。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇四
想当初，刚从大学校门走出来的时候是干劲十足，勇于实践。也乐衷于将感受通过文字表达出来，什么博客、论坛都是自己经常光顾的地方。在工作上也大有将自己一切都奉献在讲台上的风范，恨不得将自己知道的知识都传授给学生，当课余时间还不够的时候还常抽出自己的午休时间来辅导那些分批进行排练的同学们。那时的我，不知道什么是累，好像浑身都有使不完的劲儿一样。那时的热情，那样的心态，曾给我带来了不少收获，出去学习的机会也自然多了起来。
然而，另人遗憾的是，出去学习机会次数的渐多并未为我的教学带来多大的改善。相反，常常是把别人的胜利经验实践在自己的课堂上时，结果变得一塌糊涂，甚至可以说是挫伤了自己的一次次信心。
新课标的实施在东莞最初阶段，还是一个懵懂的阶段，大家都在追求、探索，课堂越来越复杂，内容越来越丰富、甚至五花八门、样样齐全，然而大家都在作秀。大家每每听完课，心里感觉太做作，但心照不说，评课的时候评的都是表面上的颜色多鲜艳，或者说如何更鲜艳。而没有提供一些真正意义上有指导意义的思路给大家。实际上也无法从一堂作秀课中提炼出有价值帮助的思路出来。而自己，依然在困惑中彷徨。
当自己的脚步停歇不前时，别人的脚步没有停下来。尤其硬件条件比较好学校，新课标的头绪已渐露锋芒。
而我们，却在学校的“杂工”当中表现异常突出。在学校里，“课件制作能手”的称号让我极度厌恶与反感，这代表着我更多的是做着与自己的学科无关的东西。
当某一些思路顿悟时，发现我们错过了很多时间。
教师也形同医生为病人开处方，只是医生是为了恢复原貌，教师是为了革新面貌，但发现，自己老了。很多东西我们做不出来了。
值得欣慰的是，金教授写论文的“金五字”——“读、想、写、改”给了我很大的启示，就是用“一气呵成”的办法将它起草完的，我想，这对于今后我要颠覆论文不上榜的状态增加了一份可能。
音乐，请守住自己的领地!我该如何守住自己的领地呢?
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇五
时光荏苒，忙碌中20xx年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确，我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的'进步。
关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。本学年度全勤。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇六
作为一名音乐教师，我在过去的一个月里有了很多收获和心得。无论是在教学中还是在与学生的交流中，我都感受到了音乐教育的魅力和影响力。在这篇文章中，我将分享我在一个月内的体会和心得，希望能够对其他音乐教师有所启发和帮助。
首先，我深深感受到了音乐的力量。音乐是一种语言，可以跨越国界和文化差异，打动人心。在课堂上，我教导学生学习音乐的基本知识和技能，但更重要的是激发他们对音乐的热爱和兴趣。通过音乐，我看到了学生们的眼睛里闪烁的光芒，感受到了他们内心深处的激情和喜悦。这种感受不仅仅是一种成就感，更是对我的工作的肯定和鼓励。
其次，我学会了倾听学生的声音。每个学生都有自己独特的音乐天赋和喜好，作为一名教师，我应该尊重他们的选择并给予支持。在课堂上，我经常鼓励学生们表达自己的想法和意见，并从他们的角度去理解音乐。这不仅让他们感受到被关注和被尊重，也让我更好地了解学生们的需求和兴趣。在这一个月里，我与学生们建立了更为紧密的联系，并且在教学中取得了更好的效果。
第三，我学到了如何通过音乐教育培养学生的综合素质。音乐不仅仅是演奏乐器和唱歌，更是培养学生的综合能力的工具。在音乐课上，我鼓励学生参与合唱团、乐队和其他音乐活动。通过合作演奏和团队合作，学生们不仅锻炼了音乐技巧，还培养了自信心、合作精神和领导力。我还与其他学科的教师合作，将音乐与科学、文学等学科结合，丰富学生的学习内容和体验。这种综合性的音乐教育不仅提高了学生的学习兴趣和学习效果，也为他们今后的发展打下了坚实的基础。
第四，我学会了不断地更新教学方法和手段。随着科技的发展，音乐教育也在不断地变革和更新。在这一个月里，我积极探索利用互联网和智能设备来辅助教学，并取得了一些成果。我使用音乐软件和在线教学平台来辅助课堂教学，并通过录制视频、组织线上交流等方式与学生们保持沟通。这种创新和尝试不仅提高了教学的效果和效率，也增加了学生的参与度和兴趣。我相信，在未来的音乐教育中，科技将发挥更加重要的作用，而作为教师，我们需要不断学习和更新自己的教学方法和技能。
最后，这一个月的教学给了我很多启示和思考。教师不仅是知识的传递者，更是引导学生发展和成长的引路人。音乐教育不仅关乎音符和技巧，更关乎学生的情感和个性的培养。作为音乐教师，我要不断提高自己的专业素养和教育水平，更要给予学生充分的关注和支持。只有这样，才能真正发挥音乐教育的价值和意义。
在这一个月的教学生活中，我收获了很多，也明白了作为一名音乐教师的责任和使命。音乐教育是一项充满挑战和乐趣的事业，需要我们不断学习和提高自己。我将继续努力，为学生们提供更好的音乐教育，让他们在音乐的世界中得到快乐和成长。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇七
下面就谈一谈自己的一些认识：
在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代的发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。
以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。
旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手，给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的`传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。
众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发。体验是音乐教学成功的催化剂。
在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪。情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的情绪情感与音乐的情绪情感和谐的沟通与交流，这是我们追求的目标，但要注意的是音乐情绪与情感体验不能仅停留在外化的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术。音乐。舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境，唤起学生的审美注意，并且多让音乐本身面对学生，用音乐来呼唤学生的情感，在这个过程中教师首先要投入，以自己对音乐。对学生的真情感染学生，以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。
要让学生喜欢上音乐课，就必须想办法让一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼。节奏紧凑。容量充实，做到歌活、情活、动作活、心活，让学生有唱。有跳。有听。有看。有创作，有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要注意活而不乱，收放自如。根椐教学内容的设计动静结合，有张有弛，层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多，师生间的问答。交流互动是中层次的活，它能充分调动全体学生多种感官参与。保持注意力和学习积极性，最好的活是教师的语言。情境的创设。情感体验引发学生心潮起伏，浮想联翩的心动，它是创造力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。
创作教学包括探索音响与音乐，即兴创作，音乐创作，但这些方式不应硬搬到每节课中去，教师要创造性的使用教材，然后根据每节课实际。，学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动，例如：《明日》这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式，是预设到学生情感表达的即兴性，当他们的情感体验达到一定深度，就有一种情到深处自成曲的氛围，这时让他们凭着对音乐诗歌的理解，即兴编唱旋律，难度大大降低，不但让他们感受到创作活动的轻松愉快，体验到创作成功的喜悦和满足，还可以引导他们将所学的知识运用到创作中去，把培养创造力真正落到实处。
课堂教学蕴含者巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展，才真正有助于新人的培养和教师的成长，要获得进步，总要经历一定的磨练，新课程实践为这种磨练提供舞台，新课程视教师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练，促成我观念上的更新，改变了我认识自己，看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的教师观、学生观、教育活动观。更促成了我教学行为的更新，从教学的设计阶段，教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段，力求超越每一节的限制，从学科的本质。整体，促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的认识。
在音乐课程改革大形式下，对于我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。在教学过程中，我们在不断探索如何营造欢乐、和谐、轻松的课堂气氛，来发展学生的非智力因素，提高课堂教学效益。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇八
大家都非常熟悉这样一那么事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心，而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。
在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我严密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个淘气学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。
这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比方学习《四季童趣》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符屡次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬鼓励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干快乐！”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍！”“你们愿意吸收老师参加你们的合唱队吗？”
一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学气氛，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比方唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的'感受，让学生区分美与丑，对与错。通过这一与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的时机。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。
老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇九
继续认真贯彻市教育局、教研室、学校相关工作意见，坚持以新课标理念为指导，以各教育法规为准则，结合学校音乐教学实际，把握音乐课程多元化、人文性特征，全面提高音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、工作目标。
加强音乐教师队伍建设，提高教师素质；坚持以学生发展为本的价值取向，优化音乐学期教学，丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，推进学校校园文化建设。
三、主要工作。
1、切实加强学习研讨，努力提高综合水平。
加强教师理论学习和业务学习，将定期组织组内、外学习和平时查阅教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合，深入解读课程标准，更新教育理念，不断提高理论修养。
2、认真落实课改精神，努力提高教学效果。
（1）关注学生情感，营造宽松、民主、和谐的教学氛围。
（2）严格“五认真”规范，以学期教学为中心，提高教学效率。
（3）构建“知识与技能，过程与方法，情感、态度价值观”为一体的教学目标体系；构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性学期教学模式；构建“合作、自主、探究”的学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力。
（4）灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务。
（5）组织好课外活动，使学期学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固。抓好声乐、器乐、舞蹈、曲艺等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛。
3、致力追求以校为本，努力提高教科研水平。
以校本培训为主阵地，经常化、专题化、系列化开展教研活动，加大研讨力度，不断探索和实践，努力提高教科研水平。
（1）重视自身业务学习和提升，强化基本功训练，不断提高专业和教学技能。
（2）积极开展集体备课，注重理解新教材，创造新模式，设计新课型，运用新方法，突出研究性、实效性。
（3）开展经常性听课、评课系列活动，做到听、评、导、学，推动学期教学效果的提高，不断丰富教师的教学经验。
（4）以现代化教学理论指导实践，不断学习现代教学手段，大胆改革学期教学，拓宽活动形式，改进评价体系，不断总结，成长为一名科研型的教师。
4、不断完善校本课程，积极准备市级申报。
邀请专家领导对现有的校本课程提出修改意见，并在此基础上积极准备镇江市级课题《音乐校本课程开发与实施的研究》的申报工作。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十
这段时间我静心拜读了《你能成为优秀的教师》一书，从这项山东省中小学人文教育研究与实践成果中学习了成为名师的6大职业素养和49个细节，做优秀的`音乐教师——《你能成为优秀的教师》读后感。阅读中一次次被书中多位名师的肺腑之言所打动，同时被书中多位名师所阐述的教育哲理深深折服。
我经常回顾自己的工作经历，也时常反思自己的成长和发展，结合自己的工作实践，我常常思索：怎样做一个优秀的教师？怎样能成为一个优秀的音乐教师？我想这也许是很多同行一辈子都在考虑的问题。今天把这几点感想诉诸于笔端，让它每时每刻检验我、督促我，伴我成长。
毫无疑问，我自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面结合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也爱音乐、乐于领悟音乐。同时，专长是音乐教师自身最为宝贵的资源，最能代表自己水平的专长不能放弃，要大胆切入自己的专长。学生对一个专业教师一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是源于看过了老师哪一次的演奏或者演唱。学生们最希望的是老师能把看家本事教给他，所以适时的在学生面前表现一下自己的专长，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，然后有计划的传授这些知识，并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容，这样既能使自己发挥专长，又能使学生学有所得，而且可以增添学校的文化特色，何乐而不为？目前我国已有许多学校是在这样做了，比如珠海恒隆学校的京剧进课堂，上海建平实验学校的口哨课等。
课堂教学是我们教育工作的核心，也是我们工作的重点。而教学方法的领悟和灵活运用以及教育经验的积累是成功教学的重要因素。
1、做研究性教师。要真正成为所任教年级的音乐教育的抉择者，根据教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方法，重新组合教学内容（或补充或替换），抓住源源不断出现的新问题和里面的闪光点，深入实践、探讨、研究下去，就可能出成果，以自己的教学实践撰写理论性文章，也就是所谓的小课题研究。如果按部就班的按照老一套思路苦学苦教苦备课，那只能永远“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。
2、活用教学方法。培养即兴教学能力。对于传统教学法的学习是在大学时代的必修课，真正在教学实践中的领悟却是另外一回事。在教学中仅仅是理论上的“奥尔夫”“柯达伊”“示范法”什么的，只会把自己的思路束缚在某个范围，这反而被动。而“无招胜有招”，即学他人之长，补己之短；扬他人之长，敢创新招。解决问题的最佳办法就是随机应变，有时满腹的经纶敌不过在教学实践中的一个奇妙的点子。
3、善于总结得失。及时写出研究性论文就是其中一种总结方式，善于总结自己的得失是世界上所有聪明之人的共同素养。
音乐教学无论是上课还是开展课外小团队以及演出、参赛活动，仅仅凭自己出色的专业能力和指导能力是难以出大成绩的，要学会不断利用外部资源和条件，进行优势积累。就要处理好与领导、同事、学生的关系，得到社会认可，培养自己的组织能力、协调能力、交往能力等。
“不是我不明白，是这世界变化快！”许多人这么惊呼。面对飞速发展的社会，各行各业都在发生深刻的变化，都在提倡终身学习的理念。大学里的所学，勉强只够上路从教，后面的漫漫长路怎样走得更精彩，更充实，还得靠自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。从另外一个意义上来讲，音乐教师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的使用、对学生喜欢什么都应该随时关注，关注的过程就是学习的过程，有许多方面的东西甚至要和学生共同学习，共同探讨。所以，不能放松自己各方面的学习。
总之，作为一名向“优秀”靠拢的教师，应该以扎实的作风潜心实践，做到持之以恒，坚持不懈；应该以自觉的精神对待学习，不必急功近利，心浮气躁；应该以务实的心态思考问题，力求兼收并蓄，博采众长；应该以独特的眼光大胆创新，做到不拘一格，匠心独运；让自己的工作、生活、学习始终处于一种研究的状态，让自己的生命处于不断探索与追求的过程之中。让自己的人生活的更精彩！
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十一
这个为期七天天的培训的内容安排得非常紧凑，首先是三个讲座：合唱指挥、舞蹈编排、钢琴即兴伴奏，紧接着就是这三方面的具体指导课。通过认真地学习，我对音乐教育教学工作有了全新认识，教学业务能力和水平一定会有有不同层次的提高。下面是我几天学习的体会：
一、合唱指挥。
张会艳老师主讲合唱指挥，讲课过程中结合一些经典合唱曲进行现场排练，给老师们介绍了很多的合唱指挥方法，收获颇多：
1、立体教学走进课堂。立体教学即合唱要注重和声、和鸣、合作、和谐。张老师用立体的合唱声音培养学生的立体听觉，营造良好的科学的音乐环境。
2、合唱教学模式多元化、多样化，适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练，即：声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。
二、钢琴即兴伴奏。
钢琴即兴伴奏房思园老师讲解，房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中，我还应加强这几方面的练习：
a、键盘练习，大小调的主和弦、属七和弦。
b、善于学习、勇于探索，反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行，不断丰富我们的和声语汇。
c、不断丰富和声视野，要多听、多分析经典作品的和声语汇，提升自身钢琴即兴伴奏的能力。
三、舞蹈。
通过四节舞蹈技能的训练学习，不仅陶冶了情操，让我们以舞激情，乐在其中。在这次的培训中，通过四位老师"以声带情"、"以情带舞"、"舞以尽情"的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高。其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。
此次培训我感触最多的就是在以后的教学中要以这次培训为契机，吸收先进的教学理念，结合我校学生实际，形成我校自己的教学方式和理念，提升我校的音乐教学水平，更好的为音乐教学服务。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十二
音乐是一门优美、动人的艺术，同时也是一种情感的表达方式。作为一名教师，在教授音乐方面的经验让我深受启发和打动。在教学过程中，我对音乐产生了许多的感悟和体会，它不仅丰富了我的人生，更让我深刻明白了音乐对学生的重要性。在本文中，我将从五个方面来分享我的教师音乐心得体会。
首先，音乐是一种沟通的方式。在音乐课堂上，我常常发现学生能够通过音乐与我建立起真实而深刻的联系。音乐是一种无需语言的交流方式，它能够连接起学生的内心世界和外在的现实环境。当我教授学生演奏一首乐曲时，我常常感受到他们对音乐的热爱和投入。通过演奏，他们能够表达出自己独特的情感和思考，与此同时，他们也能够倾听他人的声音和观点。音乐让学生们感受到了一种真实而深刻的交流，这种交流能够激发出他们潜在的才能和创造力。
其次，音乐是一种情感的宣泄。学生是一个情感世界丰富而敏感的群体，而音乐正是他们表达情感的天然出口。在音乐课堂上，我经常发现学生通过音乐来宣泄内心的痛苦和困惑。当我教授学生演奏一首忧伤的曲子时，我可以看到他们的眼神逐渐变得柔和，心情也变得宁静。音乐能够把学生们的情感全情释放出来，让他们能够感受到真正的自由和愉悦。通过音乐，学生们不仅能够表达出自己的情感，也能够学习到如何理解他人的情感和尊重他人的感受。
第三，音乐是一种培养品味和情操的艺术。在音乐课堂上，我常常强调音乐对学生的影响。音乐能够磨练学生的品味和审美能力，让他们能够辨别出高质量的音乐作品和表演。同时，音乐也能够提升学生的情操和修养。通过学习音乐，学生们可以感受到音乐作为一种文化的力量和影响力。他们能够与音乐作品产生共鸣，并从中得到美的心灵愉悦和启发。音乐给予了学生们一种全新的视角来看待世界和自己，通过音乐，他们能够真正感受到文化对个体成长的积极影响。
第四，音乐是一种创造力的展示。在音乐课堂上，我鼓励学生们积极参与演奏和创作。音乐能够激发学生们的创造力和创新思维，让他们能够展示自己独特的才能和想法。当学生们在演奏中融入自己的创意和情感时，他们的音乐也变得更加独特和生动。通过音乐的表演和创作，学生们能够感受到自我的存在和价值，也能够培养出自信和坚持的品质。
最后，音乐是一种培养团队合作精神的艺术。在音乐课堂上，我重视学生之间的团队合作和协作能力的培养。音乐能够让学生们意识到彼此之间的配合和交流的重要性。当学生们在乐队中一起演奏时，他们需要相互配合和尊重，共同达到音乐的效果。通过团队合作，学生们不仅能够培养出团队意识和合作精神，也能够学会倾听和接纳他人的想法和意见。
综上所述，音乐教学不仅让我成为了一名从事音乐事业的教师，更让我拥有了一种独特的人生体验和收获。通过教授音乐，我看到了学生们的成长和进步，也看到了音乐对他们的积极影响和意义。音乐是一门奇妙的学科，它能够触动人的心灵和感受到一种美好的存在。我希望我的音乐教学能够给学生们带来快乐和启迪，并在他们的人生中播下音乐的种子，让他们在音乐中发现自己的独特之处。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十三
音乐是一门独特而美妙的艺术，它能够开启人们内心的情感世界，同时也能够培养人们的审美情趣。作为一名教师，我有幸能够在教学中与学生一同分享音乐的魅力。多年来，我积累了许多宝贵的经验和体会，今天我想分享一下我在教师音乐方面的心得体会。
首先，作为音乐教师，我深刻认识到音乐对于学生的影响力是巨大的。音乐能够唤起学生内心中的激情和情感，让他们在音乐的世界中找到属于自己的独特乐趣。因此，我在课堂上注重培养学生的音乐情感，帮助他们通过音乐表达自己的情感和想法。我鼓励他们多与音乐互动，用心去感受音乐给予他们的美好体验。通过这样的教学方式，我发现学生们对音乐的兴趣和热情更加高涨，乐于活跃于音乐课堂。
其次，我发现通过音乐教学，我能够激发学生的自信心和创造力。音乐是一门需要即兴创作和才华的艺术，它能够让学生在自由的创作中找到自己的独特风格和个性。在我的音乐课上，我鼓励学生们积极参与创作，通过小组合作或个人创作让他们展现自己的才华。我给予他们足够的自由空间和鼓励，让他们敢于表达自己的想法和观点。当学生们发现自己的音乐作品能够得到他人的肯定和欣赏时，他们的自信心也得到了有效的提升，这对他们的个人发展和成就感有着积极的影响。
此外，音乐教育还能够促进学生全面发展。音乐教育不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌，更重要的是通过音乐教学培养学生的综合素养和才能。例如，在学习乐理知识的过程中，学生需要培养自己的观察能力和逻辑思维能力。在合唱或乐团活动中，学生们需要发扬团队精神和合作能力。通过各种音乐表演和比赛，学生们能够培养自己的表演技巧和舞台魅力。所有这些都是音乐教育所带给学生们的全面发展和提升，使他们能够更好地适应社会的要求和挑战。
最后，音乐教育也能够加强学生与艺术的联系，培养他们终身学习和欣赏音乐的能力。通过学习音乐，学生们能够更好地欣赏音乐作品，理解音乐的内涵和艺术价值。音乐作为一种语言，可以帮助学生们表达自己，了解他人。音乐作为一种文化传承，可以让学生们更好地了解各种不同的音乐风格和流派。音乐作为一种娱乐方式，可以让学生们在忙碌的学习生活中找到放松和解压的途径。学生们通过音乐教育，能够培养自己对艺术的热爱和追求，并且成为音乐的忠实拥趸和传播者。
总之，音乐教育对于学生的发展和成长具有积极而深远的影响。作为一名教师，我深感责任重大，我将继续努力成为一名更好的音乐教师，用心去教育和感染我的学生们。我相信，在教与学的过程中，音乐的魅力将继续为学生们带来更多的快乐和启迪。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十四
通过这么多天的学习，一次次聆听了专家们精辟的讲座，让我受益匪浅。不仅思想上受到很大的震动，在教育观念上也得到了更新。作为我，我深知自己在教学上是不成熟的，更清新地认识到自己在教学过程中还存在太多的问题，但是经过这一段时间的学习，如果以前我是在黑暗中摸索着朝前走，那么现在我眼前有了星星点点的萤光，在指引着我;在召唤着我。
通过培训，我结合自己情况，明白，如果要做一个老师，要做一个好教师，就应不断地学习，不断加强自身的素养，练好“内功”。一个教师，即使你水平再高，但你不能把它通过合理的途径传授给学生，那么你也不能算一位合格的教师。因此，我们要经常认真反思每天的教学得失：课堂导语有没有调动学生的积极性，探究活动有没有符合学生的认知水平，材料提供有没有恰倒好处……、好的坚持并改进;不好的甚至是错的坚决舍弃。还要走科研之路，做复合型教师。
现代教师在教学中不应只固守课程标准、课本而狭隘自己的天地，更不应仅用“时间加汗水”、“阳光加灯光加经验”的方式来进行教学，这种教学方式是“粗放式”的，是“刀耕火种”式的。现代教师应是知识丰富、视野广阔、思维活跃、能掌握现代教育技术的复合型人才，能在教学中研究，在研究中教学，能在多层次的知识、智能、情境、背景下开拓创新，做复合型教师。
教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，充分的发挥学生的主体地位，让学生感受到自己的重要性。学习歌曲时，我没有一句一句地教，而是老师弹琴，学生自己用“啦”模唱旋律，然后自己带词试唱，对于难点处再单独教一教。为了促进个性发展，我采用了男女生分唱，以达到相互学习，进而巩固以学知识。
音乐与活动是沟通的，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。在教学中我尽量为学生提供这样的自由。画画、舞蹈、创编歌词、朗诵等是小学生最喜欢的活动方式。因而我在音乐教学过程中十分注重这种音乐活动过程的展开，本课通过小组合作以多种形式来展现自己心中的春天，激发了学生创新的潜能，给他们探究知识的空间，让他们大胆想象，自由创造，在这里课堂活跃气氛达到了最高点。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十五
作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
三、课外活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，组建了合唱队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。每周四的课外活动时间训练，从歌唱姿势到发声训练有计划有步骤的进行训练，虽然工作只进行了短短的两个月，但学生已初步掌握了歌唱的基本方法，及气息的运用。为今后的合唱教学打下了良好的基础。
四、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。
五、其他：
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。
在今后的工作中，我将继续努力，使自已的教育教学工作更进一步。
音乐教师心得体会（优秀16篇）篇十六
音乐是一门综合性的艺术，对于学生的成长和发展起到了重要的作用。作为一名教师，我深深地认识到音乐教育的重要性和价值。多年来，我在教学实践中不断体悟到了许多关于音乐教育的心得和体会。
第二段：倾听的力量。
作为音乐教师，我始终相信音乐是一种可以感染人心的艺术形式。在教学过程中，我发现只有真正倾听学生的声音，才能真正理解并满足他们的需求。每个学生都是独一无二的，他们对音乐的理解和喜好各不相同。因此，我注重与学生进行沟通和互动，从中寻找到他们感兴趣的音乐元素，并将其运用到教学中。通过倾听学生的声音，我能够更好地激发他们的学习兴趣，帮助他们发现和发展自己的音乐才华。
第三段：音乐教育与情感培养。
音乐教育不仅仅是技能的传授，更是一种情感的培养。音乐具有独特的情感表达能力，可以引起人们内心深处的共鸣。在教学过程中，我注重培养学生的情感素质，让他们通过音乐表达自己内心的情感。通过音乐，学生可以更好地理解自己的情感，表达自己的情感，并从中获得满足感和情感的宣泄。在这个过程中，我尊重学生的情感，鼓励他们勇敢地面对自己的情感，并与他们一同探索音乐的奥秘。
第四段：音乐教育与学科整合。
音乐教育与其他学科的整合是培养学生综合素质的重要途径之一。音乐既可以与语言、绘画等艺术学科整合，也可以与科学、历史等学科相结合。在我的教学实践中，我注重将音乐教育与其他学科相融合，帮助学生更好地理解和掌握学科知识。例如，在教授音乐历史时，我会结合历史背景、时代风情等内容，使学生更全面地理解音乐作品的创作背景和意义。通过学科整合，我能够帮助学生更好地理解和喜爱音乐，并培养他们的综合素质。
第五段：音乐教育与个性发展。
音乐教育旨在培养学生的音乐才华，同时也需要关注个体差异的发展。在我的教学中，我注重帮助学生发现和发展自己的音乐才华，并在此基础上培养他们的个性魅力。我尊重每个学生的独特性，鼓励他们充分展示自己的个性特点。通过音乐表演、创作等方式，学生能够更好地展示自己的才艺，并在音乐的世界中找到自己的位置和价值。
总结：
通过多年的教学实践，我深刻认识到音乐教育的重要性和价值。在教学过程中，我注重倾听学生的声音，让他们发现和发展自己的音乐才华；我注重培养学生的情感素质，通过音乐来表达和宣泄情感；我通过与其他学科的整合，帮助学生更好地理解和掌握学科知识；最重要的是，我注重每个学生的个性发展，鼓励他们展示自己的才艺和个性魅力。通过这些努力，我希望能够为学生打开音乐的大门，让他们在音乐的世界中得到充分的成长和发展。