热门艺术的故事读后感(案例17篇)

时间:2024-12-26 作者:雁落霞

读后感是我通过阅读这本书所获取到的知识和启示的总结和分享。下面是一些经典读后感范文的摘录,希望能够帮助大家更好地理解和把握读后感的写作要领。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇一

贡布里希先生的《艺术的故事》(杨成凯先生译版)按时间顺序记录了从史前到20世纪上半叶的作画,建筑,雕塑的变化趋向,大多现实客观准确无误;超过400张画与照片,让不论何时的旧影清晰重现,对比清晰,趣味繁多。

这本书被别人亲切地称为:“上帝赐予艺术史门外汉的礼物”,如果大家因为这是一本专业类的书籍就怕自己读不懂,那么告诉大家并不是这样。简读几页便可知,这本书文字简明易懂,没有什么生僻的词汇,一些比较难懂的翻译译者也都注出了,普通人读起来完全没有问题。

也许会觉得这本书很枯燥、很厚,没有能力读完;但事实上,全书到正文部分结束一共有637页,基本上每两页都会配超过一张图,这些图有一部分是如蒙娜丽莎般的世界名画,有一部分的图读者则闻所未闻,每幅图都有自己的特点,可以前后比较,贡布里希先生也会带来一些独到的见解,透过这它们可以探索一些也许他都没有发现的点,像是画中有那一部分人体结构处理不协调,画家为什么会这样做?是因为他观察不仔细,对人体的研究不够透彻,还是故意去修改人体的比例以达到画面的整体和谐?在细品完整本书后,读者也许会形成一套自己的见解于思维。

对于本书的内容,会简要分享几点,可能不能完全正确地表达贡布里希先生的意思,但可以看看这本书中的一些贯穿全文线索是什么。

首先,贡布里希先生在导论的第一页就提到大多数人欣赏艺术的常见误区是“喜欢在画上看到一些在现实中也爱看的东西”。这本书为我们打开了一个全新的艺术世界:对古人来说,以美为美;但是对我们来说,更重要的是艺术品背后的成因和它具有革命创新性的地方。这是让我们正确对待艺术的一个较基本的原则。如果没有正确的理念,又何谈正确认识艺术?这些认知层面上的小小改变,思维的小小固化,可能就是让读者开始爱上艺术的重要因素。

其次,书中所阐述的题材,大多来自西方,一个我们相对不了解的地方。欣赏这些画作和了解它们的背景有利于我们对世界上其他国家的某一个时代有更好的整体把控能力,在这之后阅读其他的作品或者学习世界史,欧洲史时,脑海中可以浮现这个时期的画作风格,著名的作家,可以更深入地研究一些其他隐藏的讯息。

除此之外,雕塑艺术,也再现了许多文化间的交融与变迁,像是希腊文明是如何从古埃及一成不变的实用型艺术转变为自己的“真实”的艺术的。存在于建筑和雕塑中的细节甚至多于绘画,像是大家熟知的罗马斗兽场/圆形竞技场,给人一种规则而宏大的美。但是,不仔细观察的人又何会意识到,每一层的小拱门之间的柱的样式是不一样的?教堂内部的分隔经历了怎样的变化?火焰哥特式建筑的勾心斗角又是从何而来?阅读《艺术的故事》以后,关于这些微小又宏大的变迁,你可以了解更多。

结合上面这些特点,推荐这本书。因时代受限,20世纪50年代出版的这本书不乏男权主义的色彩,但是它清晰的调理和所蕴含的知识足以盖过这不足。对于那些不了解而又渴望了解艺术的,可以翻阅翻阅这本书,相信它能带来不小的收获。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇二

这本书讲述了100个各种各样的艺术家的故事。全书共100页,每一页都有一位艺术家的生平、人物名言。以及一个蕴含着深刻哲理的小故事,最后还有一个启示。它们大多数都是包含着一个简单易懂的道理。其中,我最喜欢的故事有:为丢勒祷告的手、施特劳斯的衬衫、海顿挑战风暴等等故事。这些故事都激励我们要勤奋学习、刻苦努力,为自己的理想而奋斗。想要成功,就必须脚踏实地,一步一个脚印的努力而执着的前行。

令我感触最深的就属机智敏锐的拉斐尔这个故事了。

意大利杰出的年轻画家拉斐尔,不但绘画才能超群,而且还是一位洞察力极强的人。文艺复兴时期,罗马富豪们大势显摆自己的富裕。经常召开宴席。由于拉斐尔有着卓越的成就,自然也不例外是受邀请参加宴席的嘉宾。可是他讨厌这种风气,所以总想找机会打击一下这些富豪们。

一次,拉斐尔和他的朋友们以及教皇等名流,被富豪阿戈斯蒂诺宴请吃饭。宴席十分气派,餐具全是昂贵的银具。阿戈斯蒂诺为了显示自己的荣华富贵。每当吃完珍宴,就会把银盘都丢到河里。大家大吃一惊,可拉斐尔却不以为然,悄声对朋友说:我料定他早就在河里撒下了大网,银盘一定都落在了网里,等我们走后他再将网捞起来。

为了证实自己的猜想,拉斐尔便在距离自己最近的银盘里作了记号。下次再来的时候,只要还能发现这只银盘......想到这,他们大笑起来。果然不出所料,当他们再次来做客时,便发现了那只银盘。他们当众揭穿了阿戈斯蒂诺的把戏,给了他一个深刻的教训。

名人看起来遥不可及,其实也是普通的人。只要我们学名人的精神和智慧,就一定会成为未来的名人。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇三

我们对艺术的起源不甚了了。过去对绘画、雕塑、建筑的态度不仅仅是纯粹当作艺术品,而是当作有明确用途的东西。如果不了解过去艺术必须服务的目的,也就很难理解过去的艺术。上溯历史越远,艺术必须服务的目的越明确,越奇特,如原始人的艺术,接近人类起源的状况,出于实用的目的,施行法术,对抗大自然和超自然的力量。

这种“原始”的东西在我们身上还有,例如对相片,还有一些迷信的残余。原始人对于实物与图画的界限更不清楚。

猜想原始人对于图画威力的普遍信仰,留下了最悠久的古迹,如拉斯科洞窟壁画。一些原始部落能佐证这个猜想。

拉斯科洞窟壁画约公元前15000—前10000年。

艺术家的工作就是运用他们的全部技艺和知识为行施法术提供能发挥作用的作品。身边依然有这种事情,国旗、婚戒。

然而即使礼仪和习惯已经规定好,也还是给趣味和技艺留下了选择和活动余地。

原始艺术作品按照预先规定而行,但艺术家仍然留有自己气质余地。原始艺术,并不意味着艺术家对技艺仅仅有原始的知识。例如新西兰的毛利木雕,技艺精湛。当然,一件东西难于制作不一定就能说明它是艺术品,但原始部落的技术水平足以证明他们的手艺很好,他们与我们不同不是由于技艺,而是由于观念。“整个艺术发展史不是技术成熟程度的发展史,而是观念和要求的变化史。”

部落艺术品何以看起来生疏,涂鸦的实验告诉我们,原始艺术家用自己喜欢和顺手的形状构成人物或面孔,或许不大像原物,但能保持pattern的统一与和谐。

伊努伊特的舞蹈面具阿拉斯加约1880年。

原始艺术家创立了一套套精细方法用这种装饰性的样式去表现各种人物与图腾。以北美印第安海达部落酋长房屋的图腾柱为例。

原始艺术往往需要理解其目的,才能理解艺术家倾注的感情和劳动。也许不理解其寓意,但仍能欣赏其周密的手法。艺术在其奇特的起源时期,不应该用现在的观念去对待,以为其目的是开心或装饰。那时的文明,观念与我们大不一样,所以作品显得生疏而不自然。以古代美洲为例,阿兹特克、印加、玛雅。

阿兹特克的雨神特拉劳克14—15世纪。

早期文明的制像不仅跟法术和宗教有关,也是最初的文字形式。虽说对神秘起源所知有限,但可以想想书画同源。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇四

接触《艺术的故事》这本书是挺意外的,因为研究生考试开始选的学校参考书目就有这本书。看之前总觉得像在应付考试,细读下来却对这本书有了些许敬意。

《艺术的故事》是贡布里希爵士编著的,书中概括地叙述了从最早的洞窟绘画到20世纪前半叶的实验艺术发展历程。里面的内容很多,绘画、雕塑、建筑均有所涉及。倘若是其它艺术史类的著作,六七百页厚的书籍细看下来多少是需要些勇气的。还好本书通俗易懂,简明晓畅的语言就能表达严肃的题目。在这里若让我概述一下每一个章节多少显得有些不合实际。因此,我更愿意来总结一下诸如“透视的发现和在绘画中的应用”这样一个小的脉络。

“透视”这个词在我们看来并不陌生。甚至我们第一天学习美术画个正方体老师们就会给我们讲透视。可能在今天的人看来,利用透视营造真实的空间显得那么司空见惯,可在这些东西刚被发现时当时的人们该是多么惊愕啊!

《艺术的故事》这本书在3、6、10、12、13章中涉及到过透视问题。我大概有这样一个脉络,透视的发现和发展经过了4个阶段。

透视在没有被明确的提出之前被称为短缩法。最初发现短缩法是在比公元前500年稍早一些的一个希腊花瓶上。画的是辞行出征的战士,右脚仍然是继承了古埃及的“保险”画法,但是左脚已经是经过透视短缩了。我们看到5个脚趾好像一排五个小圆圈。也许这么小的一个发现不值得我们这么兴奋,但实际上这意味着古老的艺术已经死亡而被埋葬了。后来的希腊化时期和拜占庭时期的画中也出现过短缩法。当时的艺术家是把远处的东西画的很小,近处的东西画的很大。可是远处的物体有规律的缩小这条法则在古典文化时期还没有被采用。

乔托所画的《“信德”的拟人形象》中,我们看到了手臂的短缩法,脸部和颈部的明暗造型,流动的衣褶中深深的阴影。像这样的东西已经有1000多年之久完全不画了。乔托重新发现了在平面上造成深度错觉的艺术。

到了15世纪初期,布鲁内莱斯基发现了“透视法”。我们已经看到,尽管希腊人通晓短缩法、希腊化时期的画家精于造成景深的错觉感,但是连他们也不知道物体在离开我们远去时体积看起来缩小是遵循什么数学法则。马萨乔迅速掌握了这种透视手段并体现在画中。在他的《三位一体以及圣母、圣约翰和供养人》这幅壁画中,墙面好像被凿了一个洞。通过洞口人们可以窥视到里面的一座布鲁内莱斯基风格的新型葬仪礼拜堂。

到了15世纪后期,安杰利科修士的一幅《圣母领报》中,我们立刻可以看出透视技艺对他来说毫无困难。乌切洛更是全神贯注于透视研究之中。通过他所热爱的透视技艺试图构成一个真实的舞台,使他的人物在那个舞台上有立体感、有真实感。虽然乌切洛还没有学会怎样使用光线、明暗和大气来修润严格透视画法的刺目的轮廓。但他也体验到了透视法给他带来的新奇效果。

曼泰尼亚沿着马萨乔的路子走了下去。他的人物像马萨乔的人物那样动人,那样有雕塑感。曼泰尼亚意在使用透视法创造一个舞台,使他的人物好像立体实物一样站在上面活动。他好像一个高明的舞台监督那样,布列人物来表达这一瞬间的意义和事件的过程。

当然,对透视的探索仍在继续,只是艺术家遇到的问题更多的体现在其它方面了。《艺术的故事》这本书中涉及较少。希望以后能看更多的书籍,进一步总结透视发展的脉络。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇五

像本书作者说的,“实际上没有艺术这种东西,只有艺术家而已。所谓艺术家,从前使用有色土在洞窟的石壁上大略画个野牛形状,现在则是购买颜料,为招贴板设计广告画;过去也好,现在也好,艺术家还做其他许多工作。只是我们要牢牢记住,艺术这个名称用于不同时期和不同地方,所指的事物会大不相同。只要我们心中明白根本没有大写的艺术其物,那么把上述工作统统叫做艺术倒也无妨。”

从公元前50的埃及文明看到19世纪的现代主义,感受到文化的不断传承和突破,并且觉得整个艺术史和社会史是分不开的。艺术也像很多东西一样,是一座城,我们辛辛苦苦的构建一座城,一座稳固的坚实的城,然后又不断从城里走出来,寻求突破。偶尔,会因为走的太远,再回过头去看看曾建造过的城,获得启发继续前行。于是留下了一座座美丽的丰碑。

我觉得埃及艺术可能真的是个源头吧。接着是美索不达米亚文明、克里特岛的被埋葬的文明。很奇怪的是,那些古代文明中的艺术都强调真实和精确。这和我们中国传统的绘画表现很不一样。是什么造成这样的不同呢?待我之后再看看中国绘画或艺术之类的书籍再做探讨。接着而来的,就是希腊文明。最引人注目的是优雅圣洁的神祗雕像,有着完美的人体和优美的曲线衣饰。然后是罗马文明。有一说是认为罗马艺术是对希腊艺术的拙劣模仿。但是幸亏罗马艺术保存了很多失落的希腊艺术,这才使我们还能遥想一下希腊艺术的辉煌。不过,罗马建筑方面的恢弘,实在让人惊叹。想看看罗马斗兽场、万佛殿、凯旋门。巨大的拱支撑起来的万佛殿,书上说光是从穹顶中间的一个圆洞中照进来的,但保证了佛殿内部明亮均匀的光线,想想就觉得很神圣。沐浴那样圣洁的光下应该心灵也会变得柔软,得到净化吧。不知道月光洒下来是什么样的感觉?回归正题,据说罗马的奢侈放纵,因此留有不少的雕塑。

巴洛克时期,这个之前貌似是矫饰主义?

1.充满动感和戏剧性的宗教化。

2.风俗画(仍然富含宗教的神圣感,画面暗含宗教含义)洛尔?

3.肖像画鲁本斯?

色彩和空气。

巴洛克时期的建筑真是让我惊叹不已啊!首先先说一下改革吧,改变了之前希腊罗马式的直线平衡稳定架构,有了曲线和卷涡旋纹,变得动感起来。但最最惊艳的还是走进天主教堂,看到它内部巨幅的壁画,印象最深的就是那个把天花板画成圣母飞升的情景的壁画,华丽的色彩、明亮的光线、层层泛着金边的白云,虽然书上的插图是黑白的,但是光凭想象就可以知道有多震撼,更不用说如果亲眼看见了。

新古典主义:新教国家和天主教国家的对比,新教拒绝奢华。

(ps:1789年法国大革命所以这个国家既经历过巴洛克风格又经历过新古典主义……英法就不一样了,比较早)。

洛可可时期:轻盈纤细的画风,富丽奢华的装饰。在法国盛行过短暂的几十年。太过纤细的东西,田园牧歌似的场景、充满爱的基调。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇六

在这个暑假里,我读了许多书籍,其中让我印象最深刻的是《写给孩子的艺术故事》这本书。

这本书讲了绘画、雕塑和建筑三方面的内容。作者用讲故事的方式、孩子喜欢的语言来介绍一个个艺术大师的故事,从中也讲到了每个国家的画法和每种类型的画家的特点。

我最喜欢的画家刚好就是一位后印象派的画家,他的名字叫做文森特。凡。高。他刚开始是在艺术品商店工作,后来他就做不下去了。他又做了老师、牧师和煤矿传教。从这以后,他开始给矿工画画。后来,他弟弟给他寄钱,还送他去巴黎学绘画。后来,他变得疯疯癫癫。他的朋友跟他开玩笑说:“我想要一件礼物,如果你没有任何礼物的话,就把你的一只耳朵送给我。”圣诞节前,他果然把自己的一只耳朵送给了他的朋友,当时把这个人吓坏了。

我最喜欢他的两幅作品,一幅是《星空》,一幅是《向日葵》。我学到的优秀品质是:不要在途中停下来,一定要坚持干完一件事,这才叫真正的胜利。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇七

在上一周周五,语文老师带着我们全班同学走进图书馆,借阅自己喜爱的书!

这次我借阅的书是《中外名人故事》。这本书让我读得如痴如醉,使我手不释卷,甚至废寝忘食。

当我翻开这本书的目录时,定睛一看。哇!不是很多,是非常之多咞!眼睛快速地扫描了一下,天咞!每一篇都讲了一个名人,绝对没有重复的!我数了一下,一共有61篇,也就是说我可以认识61位名人呢!而且书名叫《中外名人故事》,顾名思义,这本书不仅是中国历代名人,还有外国历代的名人故事!

看完这本书只需要5天而已,剩下的时间我用来重复看一遍,因为每一次反复看时,都会有新的收获。

整本书最让我印象深刻的当属苏轼和爱迪生了!

苏轼出生书香门弟,一直由母亲程氏教育。自幼就天资聪颖的苏轼却经不起赞扬,骄傲地写下:“识遍天下字,读尽人间书。”终于在一个老先生的开导下做一个谦虚好学的人。

爱迪生虽被后人称为“发明大王”,但他的一生非常坎坷,因为小时候专问一些古怪的问题,被校长赶出校园,也从此开始了自学成材的道路。使他一生拥有1000多项发明,获得伟大的成就!

从苏轼和爱迪生身上,我学到了做人要谦虚好学,在生活中保持好奇心和钻研的精神,找出生活中美丽的闪光点!

这本书里的所有名人都是靠自己的勤奋获得成就,天下没有不劳而获的事情!让我们通过自己的努力成为一名为社会服务的人,成为一名国家栋梁!

我看了一本以《中外名人故事》为题的书,里面写的都是名人们一个个精彩的故事。

我被高尔基的认真和贝多芬的坚持深深感动了。高尔基是一个苏连作家,他的剧作《耶戈尔。布雷乔夫和其它的人们》正上演时,导演在没经过他同意就擅自将结尾处改成布雷乔夫死了。观众们很激动,谢幕达二十三次,但高尔基却硬是要导演改回去,原因是布雷乔夫根本没有死。导演没办法,只好改回去。这样以来,效果差多了。但高尔基很满意,因为他尊重了事实。读完这篇文章后,我感触很深,明明结尾耶戈尔。布雷乔夫死了的效果更好,高尔基为什么要坚持自己的剧本,硬要导演改回去呢?也太认真了吧!但我又反反复复地读了几遍,改变了对高尔基的看法。如果人们都为了利益不分黑白,颠倒是非,那世界就是虚伪的了。

读了《中外名人故事》后,我明白了这样一个精神:不管做什么事情都要认真,要有毅力。如果每个人都能有这种精神,那世界将会变得越来越美好。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇八

贡布里希的这本《艺术的故事》是很厚的一本书,里面还有很多插图,作者非常贴心的设计是在介绍某一插图的时候往往可以让读者抬头或者翻一页就可以找到。这本书前面有几个前言,分别是中译本前言、第十二到第十六版前言和初版前言,可见这本书前前后后已经出版了十多次,也证明了这本书是非常受欢迎并得到读者认可的。看完这本书,笔者有以下几点感受。

第一,这本书名为《艺术的故事》,之前还有天津人民美术出版社出版的译名为《艺术发展史》,相比之下,《艺术的故事》更合适。一方面英文名本来就是“thestoryofart”;另一方面贡布里希在书中提到“整个艺术发展史不是技术熟练程度的发展史,而是观念和要求的变化史”。在这里,贡布里希强调的是从古至今艺术的变化并非从简单到复杂、从落后到先进的“发展”变化,而仅仅是不同时代、不同社会、不同民族对艺术的观念和要求的变化。比如作者认为,原始部落的艺术看起来很笨拙,这并非他们不能表现得很逼真,而是因为他们的观念认为那样表现即可,作者还用反例举出一些原始部落的艺术完全可以表现得栩栩如生。

第二,这本书讲的仅仅是西方艺术的发展,并未涉及到很多有关中国、印度等非西方国家的艺术。

第三,艺术的发展总是在前人的基础上进行某种突破,也就是说我们现在的艺术之所以能发展到今天,并不是一蹴而就,而是与前人的艺术具有密切的联系。即使是对前人艺术观点的反叛或改革,也是在前人艺术观点基础上的改变。比如希腊人学习埃及艺术,一方面既保留了埃及人那种表现事物主要特征的手法,另一方面又有了新的突破,即表现从某个特定角度看事物的样子。

第四,整个西方艺术的故事似乎就是一部艺术家表现自然方法的变化的故事。埃及人表现艺术是尽可能保留全和长久,所以他们的规则就是把自己认为重要的东西表现出来,而不是偶然看自然时的样子。希腊人学习了埃及的这种方法,并有所突破,学会了表现从某个角度看事物的样子,发明了短缩法。到后来,文艺复兴时期,通过人体解剖和研究自然,发明了透视法,艺术家表现自然的方法发生了改变。到了印象主义者那里,这种透视法也并非最真实的表现自然的方法,而是强调在室外光与影的交织下事物给人的那一印象。后来的立体主义、抽象表现主义也是有他们各自的表现自然的观念。

第五,西方艺术在漫长的一段时间内似乎并非像中国艺术那样强调抒发艺术家的情感,更多的只是艺术家在完成某种任务――不论是国王、贵族、教皇还是商人等交给艺术家的任务。艺术家通过学习前人技艺,并且自己通过摸索创新,从而赢得名声而成为伟大的艺术家――当然艺术家的地位的提升还只是后来的事。中国传统艺术中当然也有这种工匠所做的精美艺术品,但这些在中国只算是手工艺品,比如陶瓷、木雕等,这些手工艺与文人书画相比根本不能被算是艺术。显然,中国的文人画、书法艺术更多的是艺术家在抒发自己的思想感情,如果被强制按照命题去做就不会取得很好的效果。

第六,作者在书的开头和结尾都强调了“实际上没有艺术其物,只有艺术家”这样的观念。实际上作者是在表达这样的想法,每个时代都有自己的艺术,以前并非是艺术的东西我们现在看作是艺术,或许我们现在不认为是艺术的东西在以后就被认为是艺术。所以,艺术并不是一个非常确定的什么东西。而艺术家就是制作这些东西的男男女女。

通过看这本书,我们可以对西方艺术的发展变化有了更清晰的认识。这本书值得我们反复读、认真读。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇九

这本书讲了一个传统不断变化、不断延续,一个艺术创新的问题,就这点而言最适合学艺术的学生来读的。该书被誉为艺术史中的圣经。据说它被译成30种文字。就是这本书把成千上万的人引入了艺术的殿堂。作者贡布里希是当代最有洞见的美术史家,也是最具独创性的思想家之一。生于奥地利的维也纳,后移居英国并入英国籍。任美术界最高荣誉——剑桥和牛津大学斯莱德美术讲座教授,以及哈佛等多所大学的客座教授,屡获欧美国际学术机构的特殊荣誉。他还有学术著作有《艺术与错觉》、《秩序感》、《艺术发展史》、《象征的图像》等。50年前《艺术的故事》刚问世时的一段书评说:“这部肯定被广泛阅读的著作将会影响一代人的思想。贡布里希的学问,尽管在这一领域工作的任何学者都不难察觉,但他却表达得不露声色,而且几乎在每个论题上都讲出了新意。他以寥寥数语就阐发了一个时代的整体气氛。”这段文字出自当时的艺术史权威博厄斯之手,半个世纪后被证明绝非溢美之词。《艺术的故事》顾名思义不是一部高深的学术著作,作者开宗明义:本书打算奉献给那些需要对一个陌生而迷人的领域略知门径的读者。因此作者的任务是用浅近的语言,让读者用崭新的眼光去观看艺术作品。简而言之,这是一部通过艺术史来帮助人们欣赏艺术的通俗读物。

《艺术的故事》讲述的是各种传统不断迂回、不断改变的故事,每一件作品在这故事中都既回顾过去又导向未来,因为在这个故事中,哪一方面也不如这样的景观奇妙:即一条有生命的传统锁链还继续把当前的艺术跟金字塔时代的艺术联系在一起。换句话说,“艺术为何会有一部历史”?作者以其特有的方式给出了回答。因此,如果说《艺术的故事》有一种艺术史的模式的话,那就是艺术问题史的模式。它不仅不同于艺术进步史模式,而且尤其反对那种已成了陈词烂调的艺术是时代精神表现的模式。正是在讨论艺术问题的提出与解决时,作者建立了一个社会情境的模式,这个模式的主要内容就是艺术家所面临的问题情境。难能可贵的是,作者用简洁的语言把手中的问题表达得如此清楚透彻,真是一个了不起的贡献。

本书不因用语浅近而降低理论的深度,正所谓“意深而文明”,使其写作本身就成了一种艺术。《艺术的故事》的心理学出发点正是这种观念,作者谈到了原始人和古埃及人画他们的所知,而印象主义者却想画他们的所见。通读全书,我们看艺术家如何从原始人和古埃及人的概念方法一步步走到印象主义的方法。尤其值得注意的是,作者在结尾写道:在印象主义的方案中也许有某种矛盾导致了再现艺术在20世纪的崩溃。因为实际上没有哪位艺术家可以抛弃所有的法规和程式,单纯地画他的所见。换言之,作者提出了所见与所知理论本身存在的一个巨大问题。从而把这个理论问题留给了他的更高深的著作《艺术与错觉》去解决。至此,我们可以进一步地说,《艺术的故事》不仅教给人们欣赏艺术,而且它还让人们欣赏了知识和智慧的魅力。所以,这本书值得我们去读。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十

读了这本书《艺术的故事》后,感觉它为我打开了一个崭新的世界,这也是我们学艺术讨论最多的一个问题——创新问题。《艺术的故事》从头至尾就是讲艺术怎样创新,艺术的风格怎样变化,一个新的风格怎样取代旧的风格。旧的风格是不是就完全死亡呢,不是,它还会有死灰复燃的时候。这本书讲了一个传统不断变化、不断延续,一个艺术创新的问题,就这点而言最适合学艺术来读的。

《艺术的故事》顾名思义不是一部高深的学术著作,作者开宗明义:本书打算奉献给那些需要对一个陌生而迷人的领域略知门径的读者。因此作者的任务是用浅近的语言,让读者用崭新的眼光去观看艺术作品。简而言之,这是一部通过艺术史来帮助人们欣赏艺术的通俗读物。

记得德国艺术史家温克尔曼在观看一件巴洛克雕塑时说的第一句话就是:“这是什么样的轮廓啊!”显然,艺术欣赏的首要问题就是形式问题。这也使我们想到了另一位伟大的艺术史家、形式分析的奠基者沃尔夫林,他在《艺术史的基本概念》中曾对形式分析的问题提出了五对概念,即线描性和绘画性、平面和深度、封闭形式和开放形式、多样性和同一性、明晰和朦胧。这五对概念影响深远,成了后来讲授艺术形式的出发点。然而在《艺术的故事》中,我们却看到了作者更简洁的手法,他只用构图设计的平面性和忠实自然的立体性这一对概念就完成了沃尔夫林五对概念所起的作用。特别值得注意的是,这种分析法也是作者贯穿全书的一个重要观点,我们在阅读时将不难发现。

本书作者的另一个重要思想,即作者在前言中所交代的一个观点:一方面,在艺术问题的解决上,某个问题的解决方案无论怎样激动人心,都毫无例外的在别处激起了新问题;另一方面,艺术发展在一个方面有什么所得或进步,都必然会在另一个方面有所失,主观的进步概念无论多么重要也不等同于客观的艺术价值的提高。正是由于这些原因,《艺术的故事》讲述的是各种传统不断迂回、不断改变的`故事,每一件作品在这故事中都既回顾过去又导向未来,因为在这个故事中,哪一方面也不如这样的景观奇妙:即一条有生命的传统锁链还继续把当前的艺术跟金字塔时代的艺术联系在一起。换句话说,“艺术为何会有一部历史”?作者以其特有的方式给出了回答。因此,如果说《艺术的故事》有一种艺术史的模式的话,那就是艺术问题史的模式。它不仅不同于艺术进步史模式,而且尤其反对那种已成了陈词烂调的艺术是时代精神表现的模式。正是在讨论艺术问题的提出与解决时,作者建立了一个社会情境的模式,这个模式的主要内容就是艺术家所面临的问题情境。难能可贵的是,作者用简洁的语言把手中的问题表达得如此清楚透彻,真是一个了不起的贡献。本书不因用语浅近而降低理论的深度,正所谓“意深而文明”,使其写作本身就成了一种艺术。

西文艺术史的研究,从作为一门学科算起,已有一百多年的历史。它的研究重镇在20世纪上半叶之前,主要集中在德语国家,所谓的艺术史的语言就是德语的语言。从20世纪初,艺术史研究中出现了一种趋势,即要为艺术史找到一种科学基础,于是学者纷纷把目光转向了心理学,并产生了很多心理学式的艺术史研究理论。其中有一种可称为所见与所知的理论。这种理论认为历代艺术家坚持不懈地与妨碍他们精确描绘视觉世界的知识进行斗争。知道事物实际如何,例如知道人的面部是以鼻子为中轴线两边对称,就会妨碍人们对侧面像的描绘,要获得纯粹的视觉艺术就需要不带成见地观看这个世界,就是这场与知识的破坏力量的斗争,以及要恢复“纯眼”的决心,使艺术从埃及的完全“概念性的”艺术走向了印象主义的完全“知觉性的”艺术。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十一

埃及,一个被笼上灰色面纱的神秘国度,金字塔,木乃伊,狮身人面像…还有被人们口口相传的危险诅咒,这一切的诡秘,不由得激起我们对于埃及的强烈好奇和探寻。一个有着悠久历史的国家,必然有其艺术历史的弥留,并伴有着古老的烙印在这个民族血液中的特殊含义,当我们亲手揭开那层面纱,看到藏在她背后的奇妙艺术世界。

艺术与信仰。

埃及美术的产生与发展与他们的宗教信仰有着莫大的联系,他们崇拜太阳神,水神等其他诸神,在宗教的发展中,为了维系宗教的核心思想和内涵,必然需要用一些客观的方式是展现以及延续他们的信仰,由此便诞生了一系列埃及艺术品,而在当时,在他们的眼中,这些并不是为了审美的需要或者有着艺术的价值,并不能被称为是艺术品,而是他们的信念必需品,是民族宗教信仰的必需品。

在埃及,被学者们发现的大大小小的金字塔拔地而起,以及其中精美的葬品和壁画中,我们不难看出,这曾是一个辉煌的国度,世世代代掌握无上王权的国王,以及成千上万的劳动者和奴隶所共同铸就的一个国度。其中国王被认为是掌握权力的神人,相信法老是神的化身,是太阳神之子,在埃及人的眼中,要使灵魂到达了冥界,并继续生存,就得要使其肉体金刚不坏才得以保全,因此,便出现将国王的尸体制作成木乃伊这一行为,以达成他们内心所向往的永生。相应地,随之而来的是作为墓主人的永生住宅,其内壁装饰和结构修建,也便自然而然地成为了的重中之重。也正是这些原因导致了金字塔、雕刻、墓室壁画等一些列艺术的产生。

建筑的威严。

埃及美术建筑追求体量巨大,雄伟壮观,由此给人一种至高无上的威严感,这一点在金字塔上显而易见。金字塔是古代七大奇迹之一,其中最为有名的胡夫金字塔,建于埃及第四王朝的第二个国王胡夫统治时期,该建筑原高145.5米,底面成正方形,每边长230多米。塔身有230万块巨石组成,而每块巨石大小不一,分别重达1.5吨至160吨。而如此宏伟的地理标识,不是大自然的天造地设而是埃及古人们的鬼斧神工。据考证,为建成大金字塔,一共动用了10万人花费了20年时间。由此可见,宗教信仰提供给一个民族的精神力量是多么的强大,直至现在人们仍对着几千年前的奇迹叹为观止。由于人们对于太阳神的崇拜,也赋予了金字塔是作为法老起上天的天梯,就是这样一座天梯又以角锥体呈现,意味着是刺破青天的太阳光芒。如是,在《金字塔铭文》中有这样一句话:“天空把自己的光芒伸向你,以便你可以去到天上,犹如拉的眼睛一样。”

雕刻的艺术。

作为同样是为了保证法老永生的方式,除去木乃伊以外,他们还会叫来雕刻家,用坚硬的花岗岩雕刻出国王的头像,放置在无人可见的墓中,而法老也借助雕像得以长存。在保留带来的历代国王雕像中,我们可以看出,雕刻家们并没有选择以精雕细琢的方式去一一展现法老们的五官细节,他们在意的只有最基础的东西,而其次的细节皆被忽略。以我们今天的眼光看来,这些头像并不乏美感,虽然有着几何图形的刻板影子,但又不仅仅是停留在原始几何的生硬,依旧形象动人。当时的埃及雕刻家将对于自然的观察跟总体的匀称相协调,兼顾平衡,使得天平的两端得以均衡,而使得在肖像中向我们展现出了其古老悠久而又真实生动。

对于自然几何的深刻把控,使得我们能够欣赏到当时生动有趣的埃及壁画和浮雕,在当时,人们并不理解透视,以至于在他们的笔下呈现出的壁画让我们第一眼难以理解,但在那时,绘画对于他们来说并不具有审美价值,而是为了另一种目的的服务,艺术家们以尽可能的把他们所看到的一切事物都保留下来目的,好不好看不是关键,完不完整才是他们秉持着的原则。这些壁画,看似不符合视觉逻辑,如同儿童绘制一般,但实际上,他们在绘制过程中有着他们所坚持着的严格规则。无论是描述哪一样事物,他们都是从其最具特性的角度去记录。而正面律便是最能概括这一艺术特色的规律,以这种方式来表现人体,能够最大程度上地将人体的所有重要的东西都展现出来,而遵循这规律原因也是为了奉献给死者一个完整的躯体。

除此之外,在埃及壁画表现中,术家想表达的也不仅仅是其对于事件的描述和人物的外形,在绘制过程中,在绘制过程中,也要传达出这幅画中人物的意义,会通过刻意地放大重要人物或是将重要人物展现在画面视觉的中心位来体现人物地位的尊贵。

永恒的艺术。

埃及艺术最伟大的特色之处,就在于在他的建筑,雕像,壁画等一切艺术品中能够延续着统一法则,在每一个领域各安其位,各得其所。一以贯之,从而形成属于其自己民族的民族风格,形成永恒的艺术,永恒的风格。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十二

我们对艺术的起源不甚了了。过去对绘画、雕塑、建筑的态度不仅仅是纯粹当作艺术品,而是当作有明确用途的东西。如果不了解过去艺术必须服务的目的,也就很难理解过去的艺术。上溯历史越远,艺术必须服务的目的越明确,越奇特,如原始人的艺术,接近人类起源的状况,出于实用的目的,施行法术,对抗大自然和超自然的力量。

这种“原始”的东西在我们身上还有,例如对相片,还有一些迷信的残余。原始人对于实物与图画的界限更不清楚。

猜想原始人对于图画威力的普遍信仰,留下了最悠久的古迹,如拉斯科洞窟壁画。一些原始部落能佐证这个猜想。

艺术家的工作就是运用他们的全部技艺和知识为行施法术提供能发挥作用的作品。身边依然有这种事情,国旗、婚戒。

然而即使礼仪和习惯已经规定好,也还是给趣味和技艺留下了选择和活动余地。

原始艺术作品按照预先规定而行,但艺术家仍然留有自己气质余地。原始艺术,并不意味着艺术家对技艺仅仅有原始的知识。例如新西兰的毛利木雕,技艺精湛。当然,一件东西难于制作不一定就能说明它是艺术品,但原始部落的技术水平足以证明他们的手艺很好,他们与我们不同不是由于技艺,而是由于观念。“整个艺术发展史不是技术成熟程度的发展史,而是观念和要求的变化史。”

部落艺术品何以看起来生疏,涂鸦的实验告诉我们,原始艺术家用自己喜欢和顺手的形状构成人物或面孔,或许不大像原物,但能保持pattern的统一与和谐。

原始艺术家创立了一套套精细方法用这种装饰性的样式去表现各种人物与图腾。以北美印第安海达部落酋长房屋的图腾柱为例。

原始艺术往往需要理解其目的,才能理解艺术家倾注的感情和劳动。也许不理解其寓意,但仍能欣赏其周密的手法。艺术在其奇特的起源时期,不应该用现在的观念去对待,以为其目的是开心或装饰。那时的文明,观念与我们大不一样,所以作品显得生疏而不自然。以古代美洲为例,阿兹特克、印加、玛雅。

早期文明的制像不仅跟法术和宗教有关,也是最初的文字形式。虽说对神秘起源所知有限,但可以想想书画同源。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十三

在公司组织20xx年一月份总结大会的时候,记得王总说过这样一句话:干的多的人,出错就会多,挨批评也多,但是成长的也会很快。现在想想,这句话真的很切合实际。

很多时候,大部分人都会有事不关己,高高挂起的心态。为什么这么说呢?其实这跟上面的事情很相似,但是在看《说话的艺术》这本书之后,当中提到了这样的观点觉得很受用:一个人尽量不暴露自己的短处,那么其长处又能充分发挥无遗吗?如果自己的`长处发挥受到影响,无疑也会影响到别人对你的看法,其实,只要你认真地全力发挥,诚诚恳恳的把话说出来,不必踮高足尖来充内行,相信必会有不错的表现。引申到工作中也是一样的道理,不管做什么事情,只要认真的把领导安排的工作做好,或许这项工作不是你所学习的专业,没有把握做好,但是你要知道这样的一个道理——不管做什么事情,如果有把握之后再去行动,就什么事情也干不成。你在行动时随时都可能犯错误,但是却不能因此而放弃,我们每天都必须有勇气承担犯错误的风险,失败的风险和受委屈的风险。走错一步总比在一生中“原地不动”要好一些,要知道你一向前走就可以矫正前进的方向,使自己少走弯路。

尤其对于我们这些刚进社会的人来说更要有勇气承担各种各样的风险,也正因为年轻,我们才有各种各样锻炼的机会,也才有犯错误的机会,从而积累属于自己的经验,所以不要抱怨,要学会感恩。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十四

这本书的名字是一种失败,特别是对于国内的人文环境来说。第一次看到这本书,我很容易地就把它归纳于那些“火星和水星”之流的消费文学。如果我不是看到这本书的一篇书评,我还真不会去看了。

我们处于一个这样的时代,各种信息泛滥,各种观点横飞,新媒体对此推波助澜,使得人非常容易淹没在其中,盲目地接受。在这一领域,我也曾经深受其害。所以,我只相信两种观点,其一是禁得起时间考验的观点,即所谓的经典;其二是禁得起逻辑和理性考量的观点,即所谓的科学。对于这个问题,我觉得有一位心理学家和哲学家来阐释是再合适不过了,而本书的作者弗洛姆确实没有令人失望。

《爱的艺术》中有不少富有挑战性的观点,其中之一,弗洛姆开篇做题就提出:“爱是一门艺术,爱绝不是一个对象问题,而是能力问题。”弗洛姆是从三个方面反证。

(1)人们关心的更多的是自己会不会被爱,而不是自己有没有能力爱。特别是所以受到消费主义和资本主义经济的影响,人们为了达到自己被爱的目的,会不断地提高异性吸引力和努力赢得人心。所以反过来看,所谓的爱是对象问题的本质,也就在于对象无法符合自己的需求,无论是感官上的吸引力,还是理性上的门当户对,而这些对于爱都是次要的。

(2)二十世纪以后,人选择对象的方式发生变化,特别是从家庭包办婚姻到“浪漫式爱情”,对象的选择的自由度变大,从侧面上强化了爱的对象的重要性。而对象选择的标准本身就是同时代精神、文化制度和利益关系有密切联系,本质上忽略了爱的意义。

(3)无法区分荷尔蒙和爱的区别。有句话弗洛姆说得很好,“人们往往把那种如痴如醉的入迷,疯狂的爱恋看作强烈的爱情的表现,而实际上只是证明了这些男女过去是多么寂寞。”

故在弗洛姆眼里,爱是一门艺术,要学会爱情,就像是学会一门艺术一样,需要爱的理论和爱的实践。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十五

做任何一项工作,如果能做到炉火纯青的地步,那基本上就是一种艺术了。因为在这极端和精致的背后,是对这项工作精准的理解,以及通过独具特色的方式进行的呈现,这本身就是“艺术”的特质。教育工作也是如此。

李希贵的《教育艺术随想录》,看上去是一篇篇短小精悍的教育教学、教育管理行为的琐碎记录,但其背后始终闪耀着先进教育思想的光辉,也是他的教育艺术的集中呈现。

教育要以学生的发展为本,教育要成就每一个孩子,这样的口号大家耳熟能详,但最为普遍的.情况是说的是一套做的是另一套,知行不一致的现象体现的特别明显。李希贵校长显然看到了这一点,并在这方面做了许多遵循教育规律的探索和实践。

让学生学会选择,让他们能够根据自己的学习实际确定课程层级,选修相关的课程,其价值不仅仅在为学生提供适切的学习上,更是为他们今后走上社会学会选择。教育观点:

1、对于教师,不是所有的事情都适合评先进,应尽量少评先进。许多时候,学校生态都是因为甄别好坏而被破坏的。

2、成为一名研究型的教师并不意味着必须会做科研课题,另一方面,研究型教师的成长也必然是一名教师自我发现、自我唤醒后水到渠成的结果。深谙于自己的教学,并在日常教学中学会反思,也同样是一种研究能力。

3、任何时候,我们都不能去统一思想,甚至试图统一步调,而应该统一目标,并鼓励先进、允许落后,允许不同的节奏、多元的方式,但指向共同的愿景,这应该是一种更健康的机制。

4、成熟的管理者不应该天天思考着“不许干什么”,而需要关注的恰恰是“应该干什么”。

5、凝聚老师和家长的力量,只有一个办法,那就是确立共同目标,以孩子的成长为唯一目的。当学校的一切工作都围绕这个目标的时候才能真正凝神聚力,教师、家长心情舒畅。

李希贵说:“成功的管理者不仅要对自己的指挥和激励能力坚信不疑,还必须能够传达出自己的高期望,这样才能从普通人身上得到超常的成绩。”这也是体现他教育艺术的一种信念。

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十六

你说你想变得更加有艺术感一点,那么来看看艺术的故事读后感,可以受熏陶的哦。下面是本站小编精心为你整理艺术的故事读后感,希望你喜欢。

“艺术”是个遥远而崇高的词。每当我在一瞥中恍惚所见“艺术”两字,便畏惧般地匆匆避开,深怕自己如赤子的无知引来对其的亵渎。在中国,艺术的发展自商周的青铜器墓室中的壁画至高山流水的音乐翩翩优雅的舞蹈及唐煮宋点明沏泡的茶道,而如今我们更多的是在追求对古时的悠远的怀想而非致力于创造新鲜的血液。所以怀揣着一个中国梦的我总是梦想,在我的中国我们的中国里,会涌现出一批又一批的伟大艺术家,创造出一代又一代的巅峰之作。

只因我在少时总是摒弃了对于艺术的亲近的念头,无论是童年时期的习画或是书法,总抱着一种敬而远之的态度,因此此类不成爱好便也只能草草了事。而如今当我真诚地怀着强烈的膜拜之心看那古今集大成者的书画杰作或是身边同龄人引以为傲的大笔一挥的作品,便又为以前的年幼无知后悔不已。身处中国,目光所及之处是遍地开花的书法国画古玩。面对市场上充斥的良莠不齐的作品,如何炼出一双火眼金睛至关重要。

但是敲开艺术领域的大门是件极其艰难的事儿,因为你永远也猜想不到这个圈子里的都是些什么物种。他们或孤僻或癫狂或神经质或敏感得要命(此皆艺术家们的独有特色)。书房里曾有摞成一刀的书画册,其中的仕女图我到如今也没看出有什么稀罕劲儿。然而读《艺术的故事》时我看见贡布里希说过:“事实上,左右我们对一幅画的爱憎之情的往往是画面上某个人物的表现方法。”这样的一句话打消了我对古代美女们丰满肥美的脸庞以及狭长细小的眯眯眼因不解而产生的反感。

当第一遍拿起书粗粗翻过《艺术的故事》,意料之中地看到第七章《向东瞻望:伊斯兰教国家,中国,2至13世纪》。中国作为四大文明古国之一,艺术史的发展理所应当地作为超前所在。但是在中国,艺术愈来愈作为高端高雅的象征,旨在人们并不是能够轻易地够到艺术的被拔的很高的高度。前段时间我的舅舅为我带来一幅喷漆画。他在意大利街头闲逛时看到一位街头艺人在现场作画销售。他花了十欧元买下一幅瀑布画并带回中国。显然在国外,艺术是件自由自在的事儿。艺人们可以无所畏惧生活来源,以自己的灵感及对艺术的热爱而轻松地活着。国内鲜少能够看到有谁能够坐在街头带有艺术家的漫不经心随意潇洒的气质售卖自己的作品。我看到的更多是流于形式的出现:那些梳着马尾的男人们。为此我感到深深的悲哀,不是与艺术有关的男人都要留起长发以此骄傲地向世人告知“我是艺术家”。所以我想,中国的艺术要脚踏实地实实际际,以此来真正的在品质上提升自己的高度。

最先接触这本书是一个艺术史的师兄推荐,他说,应该从艺术的角度去看看历史。后来上了徐老师的课,终于下决心阅读这本大部头。其实我有点混乱的是《艺术的故事》这本书究竟是在中国艺术史这门课还是公共考古学这门课上徐老师推荐的呢?我记得是在:“我们这个时代的克里姆”时提到过这本书。说起这两门课,总觉得老师在星期四晚上的课表情比较放松,在周五的课上,带着些许疲惫。好吧,回到公共考古学,学习公共考古学有什么用?首先我认为它有别于那些culture的课程。今天上了一个课,老师吐槽culture,认为中大在各种通识课程上加了个culture,希望学生们有点人文素养。公共考古学这么课究竟给我们带来什么?“作为娱乐的考古学,作为知识的考古学,作为表达的考古学”,我想我也很想像老师一样问一句,我们这个时代的克里姆呢?不过,在老师给我们说了这么多个故事,然后自己回到家乡走一趟之后,对待公共考古学,这一个“单一的、自上而下的、作为集体名词的“公共”,作为教育、灌输和宣传手段的公共考古学。多元的、自下而上的、将集体视为个性鲜明的个人的组合的“公共”,作为表达和斗争的公共考古学”倒是有了“理论这东西说多无益。理论再精细,还是不能替代实践。”

当我一个如此的门外汉在翻阅这部书的过程中,那过明或暗或书画或雕刻以及贡布里希言语精辟深入人心的评价无时无刻不让人有一种三步一跪三步一拜的匍匐朝圣之感。然而惊奇的是,我在合上尾页的时刻豁然有了一种君临天下之感。这种感觉我想同格雷诺耶制造出天堂气味的香水,同三毛高坐在撒哈拉沙漠租来小屋的沙发上漠视一切是同样的。我想到我要用艺术者的眼光看待这个我所生活了十六年的世界,我的双眼不能再在尘世灰蒙蒙的污垢缝隙间用世俗的眼光看待一切。“在入世中做着出世的梦。”我希望的目光能够越过千年的尘嚣穿透以光年为单位的距离,远远地眺望这整个,我所生活的平凡而伟大的世界。

前段时间在旅游时翻过一本《从风景到人文风景20xx》的现代画册,其中一幅《神灵守护鲸鱼》让我感动得几乎落泪。苍茫浩瀚的深蓝色大背景下,只有画页最下方偏右处有一头与深蓝色相衬成辉的洁白鲸鱼。而在剩余深蓝色的海洋中,作者画满了浅蓝带白的鲸鱼神灵,所有神灵或东或西,皆在为下方这头可爱的鲸鱼护航。我并没有深层次地妄想着去了解作者此画的意图,我只是单纯地一见钟情。贡布里希没有为我指出我这样无端地被感动是否因为我对艺术还是充满了虔诚的热爱。

就在昨天下午我抱着吉他听老师给我放钢琴版的《天空之城》。我热泪盈眶地扭过头去,声音哽咽地让老师暂停,继而若无其事地回过头来继续自己的练习。不得不说音乐美在这本书中并没有涉及,我想可能是音乐更多的需要的是耳朵的原因。有时艺术给我帕台农神庙的震惊感,其中根根巨柱顶天立地,音乐也是其中之一。好比听柴小协会让我不能自已,音乐就在那时倏的一声在空中绽开一束烟火。

我想我爱艺术。这是人类毕生无法拒绝的一件事儿,你会自然而然地对其倾心倾心再倾心。我爱中国,在我的中国梦中我期盼中国艺术能够茁壮发展。当隔着万水千山远远眺望的高度被脚踏实地的一步又一步向上所取代时,不由地心怀感激。我感激《艺术的故事》,我感激贡布里希,我感激所有对艺术做出贡献的人。我感激啊,没有艺术便没有如今的曼妙世界。

然而——。

“实际上没有艺术这种东西,只有艺术家而已。”

热门艺术的故事读后感(案例17篇)篇十七

艺术的魅力在于,它可以超越时空交流,是艺术家一种无声的永恒的传递。

当然艺术不是人云亦云,艺术也不是随波逐流,所有的作品都是有核心的。每个人都说《蒙娜丽莎》是世界名画,当你站在她面前的时候,你只是点点头,然后感叹地说:《蒙娜丽莎》果然是世界名画啊,达芬奇听到一定想出来抽你,因为那不是达芬奇想表达的。

艺术是一个鉴赏者跟艺术家之间沟通的方式,无论是品评一个建筑或是欣赏一幅画,你跟创作者能碰撞在某一点上,那一瞬间就像互相重叠在“十”字的中间,哪怕只是看懂了画中人的一个表情,一个姿势,一种眼神,一种意境,一种情感,这都是交流,也许重叠的那一“点”就是所谓的艺术吧!

猜你喜欢 网友关注 本周热点 精品推荐
学生演讲稿需要适应不同的观众群体,包括老师、同学、家长或社会人士等。如果你正在准备一场学生演讲比赛,以下这些范文或许能给你提供一些灵感和写作思路。尊敬的各位领导
心得体会是我们在学习和工作生活中的一种重要体验,它能够帮助我们总结并概括自己的成长和收获。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,大家一起来看看吧。
优秀范文是作者对某一时期的历史、文化、社会等进行独到见解和独特表达的文学作品,它能够拓宽我们的思维和视野。小编精选了一些优秀范文的案例,希望能够给大家一些写作的
发言稿是发言者充分准备和思考后的产物,它可以帮助我们更好地表达自己的意见和主张。尊敬的评委、亲爱的观众朋友们,很高兴能够站在这个舞台上与大家交流。一、外广场:活
月工作总结是对自己一月份工作成果的检视和回顾,是自我提升的开始。为了帮助大家更好地完成月工作总结,小编特意整理了一些精选的范文,供大家参考。按照省、市要求,xx
写心得体会是一种对自己学习和工作的总结和概括,通过这个过程,我们能更好地了解自己的表现和问题,并寻找解决之道。以下是小编为大家整理的一些优秀心得体会范文,供大家
面对实习的点点滴滴,我认为总结是必不可少的一步,它可以帮助我们进一步提升自己。下面是一些来自优秀实习生的实习心得体会和经验分享,希望对大家在实习过程中有所启发。
心得体会的写作是一种对自身成长和发展的自我反省,具有重要的启示和借鉴价值。小编搜集了一些优秀的心得体会范文,希望能够给大家提供一些写作上的启示和灵感。
心得体会是我们在各种经历中获得的宝贵财富,值得我们珍惜和分享。通过阅读心得体会范文,我们可以了解不同人的不同经历和思考方式。汉字是中华民族的瑰宝,是我们中华文化
心得体会是对自己所经历和学到的东西进行思考和归纳的过程,可以促进我们的成长和进步。那么,我们就来看看一些关于心得体会的例子,一起来学习和进步吧。班主任是每个班级
通过写心得体会,我们可以加深对所学知识的理解和记忆,提高学习效果。下面小编为大家整理了一些优秀的心得体会范文,希望能给大家的写作提供一些启发和参考。
建筑师要根据建筑所在地的环境、气候和文化等因素来进行设计,以实现建筑的适应性和可持续发展。下面是一些关于建筑总结的资源和参考文献推荐,可以帮助大家深入了解这一领
心得体会的整理和总结可以使我们更加了解自己的成长历程和经验积累。请大家看看下面这些精心挑选的心得体会范文,相信可以给你带来一些思考和收获。税务巡查是税务部门对企
希望通过今天的交流与讨论,我们能够共同推动这个领域的进步与发展。一个成功的主持人需要在反应速度、语言表达和沟通能力等方面具备突出的优势,以下是一些实用的主持词范
培训心得体会是一个提升的机会,可以通过总结来激发自己的学习和工作的动力。通过培训,我对自己的优势和不足有了更深入的认识,明确了自己的发展方向『简讯』12月2日晚
在现代社会,手机已经成为了人们生活中的必备品,几乎人人都有一部手机。这里有一些手机保护壳和屏幕膜的推荐,保护好你的手机。我是一只兔子,生活在无边无际的森林里。你
写培训心得体会是对自己学习过程的一种反思和总结,有助于提升自己的学习能力和效果。小编整理了几篇培训心得体会的范文,供大家参考,期待大家的进一步交流和讨论。
心得体会不仅是一种内省的过程,更是对过去经验的提炼,让我们能够更好地面对未来的挑战。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,希望对大家在写作过程中有所启发
教学工作计划可以帮助教师全面了解学科知识的难易程度和学生实际掌握情况,从而有针对性地进行教学。这里整理了一些创新性的教学工作计划范文,希望能激发教师们的教学创意
转让是指将自己拥有的某种权益或资产交付给他人的行为。转让是指将某种财产权或权益从一个人转移给另一个人的行为。在商业领域,转让通常指将企业、股份或特定资产的所有权
实施方案是指为了完成特定目标而采取的一系列措施和步骤。在实施方案的准备和实施过程中,我们可以借鉴以下一些范文,以提高效率和质量。任何进入或使用本小区停车场之人士
心得体会是我们在学习和工作中积累的经验总结,可以帮助我们更好地成长。小编为大家整理了一些不错的心得体会范文,供大家参考和学习。党建工作是我国国有企业的一项重要服
心得体会的写作过程可以促使我们思考自己的行动和决策是否合理有效,从而有助于自我提升和成长。下面是一些值得一读的心得体会范文,希望对大家有所启发。同在东方校园内,
一个好的工作方案可以帮助我们做好准备,提高工作效率,实现工作目标。这些工作方案是成功人士在实际工作中总结出来的经验和智慧的结晶。为贯彻落实市委、市政府创建全国文
写下心得体会是为了保留那些宝贵的经验和教训,方便我们在今后的生活中借鉴和应用。一起来看看以下是小编为大家收集的心得体会范文,是否有些观点和思考可以借鉴。
军人在部队思想汇报中可以自觉地对自己在履行军事任务过程中的感想和收获进行总结,促进自身的成长和进步。在下面,我们为大家整理了一些部队思想汇报的范文,供大家参考并
精选范文的收集和整理是为了让更多人受益,提高写作技巧和表达能力。推荐阅读下面这些总结范文,它们从不同角度审视了总结的写作技巧和方法。维修的理论和实践、技术和管理
工作计划范文可以帮助我们更好地组织时间,合理分配任务,避免拖延和无效的工作,提高工作质量和效率。以下是一些精选的工作计划范文,希望能为大家提供一些革新和创新的思
教师总结是教育教学工作的重要组成部分,可以帮助教师发现不足并改进自己的教学方法。以下是一些教育界的专家学者对教师总结的点评和建议,希望对大家有所启发。
培训心得的写作可以培养我们的思考能力和表达能力,提升自己的写作水平。以下是一些同行对培训心得的经验分享,希望能给大家在写作时提供一些启发和思路。党员培训作为党员
更多申请书可以让申请者更好地展示自己的专业能力和个人素质,提升成功申请的机会。多读一些优秀范文,可以帮助我们拓宽思路,提高申请书写作的水平。申请人:______
合同协议是商业活动中必不可少的法律文件,能够约束双方的行为,确保交易的顺利进行。合同协议是通过双方或多方协商达成一致,确定各方权益和责任的法律文件,它具有法律效
在撰写演讲稿时,需要注意适合观众的语言和控制好演讲的时间。以下是一些经典的演讲稿范文,值得我们认真学习和模仿。各位父老乡亲,各位领导:大家好!今天我能够站在这里
一份合理的规划计划可以帮助我们在日常生活和工作中更好地把握节奏和方向。接下来,我们将分享一些规划计划的技巧和经验,希望对大家有所帮助。3、负责电源产品测试与调试
自我介绍需要注意语言简洁、有重点,并通过语调和表情传递出诚意和自信。如果你不知道如何开始自我介绍,不妨参考以下的自我介绍范文,它们可能会给你一些灵感。
心得体会是对自己思考和行为的一种反思,能够让我们更加清楚自己的目标和方向。以下是小编为大家整理的心得体会范文,希望对大家有所帮助。青海省第十四次党代会于2021
无论是个人发展还是团队合作,都需要进行规划计划,以确保目标的顺利实现。规划计划是为了更好地组织和安排我们的生活。有一个明确的规划计划可以帮助我们达成目标,并为我
心得体会可以让我们更深入地了解自己对事物的看法和理解。通过阅读下面这些心得体会,你会发现其中蕴含着深深的人生智慧。严于剖析自己,需要一些勇气和信心,但它是对自己
通过写心得体会,可以更好地梳理自己的思维,提升学习和工作的效果。小编为大家搜集了一些有关心得体会的相关资料,希望可以对大家写作有所帮助。我们都知道,作为国家的维
合作可以促进成员之间的交流和理解,提高团队的效率和效果。合作案例二:一个社区组织动员了社区居民的合作,一起参与社区环境整治,使社区环境得到了明显改善。
通过写心得体会可以帮助我们更好地反思自己的成长和发展。在这里,小编整理了一些获奖心得体会,希望对大家写作有所启发。两年多的青岛科技大学高分子材料加工技术专科学习
心得体会是对个人在学习、工作或生活等方面的经验和感悟的总结和归纳,它能够帮助我们不断成长和进步。想一想,我们是否已经积累了足够多的心得体会了呢?心得体会有什么好
心得体会是一种自我反思的过程,帮助我们更好地认识自己和他人。请看以下是小编为大家整理的精品心得体会范文,希望对大家的写作能够提供一些启示和帮助。党史重要论述是中
述廉报告是廉政宣传教育的重要内容,可以加强对廉政法规和准则的宣传和培训。在这里,我们收集了一些精选的述廉报告范文,向大家展示出多样且高质量的写作方式。
运动会的举办可以提高学生的体育水平,培养他们的团队合作意识和竞争精神。运动会总结是一篇很重要的文章,以下是小编为大家搜集的一些优秀范文,希望能给大家提供一些思路
心得体会是个人成长和发展的记录,对于自我认知和人际交往都有着重要的作用。写心得体会的过程中,我不仅总结了经验,还发现了自己的潜力和优势。李纨这个人物,作者把她设
服务月是人们为社会贡献力量、传递爱心、传播正能量的重要方式之一。在这里,小编为大家推荐一些优秀的服务月总结范文,希望能够激发大家的创作热情和写作能力。
技术合同一般包括技术引进、技术开发、技术合作等方面的内容。技术合同范文中的相关案例可以提供实际操作的参考和借鉴。委托方(甲方):________________
广告通过巧妙的创意和有吸引力的设计,吸引消费者的注意力,激发他们对产品或服务的兴趣。以下是一些关于广告效果评估和数据分析的方法和工具,让我们一起提高广告投放的准
在写作过程中,范文范本可以帮助我们减少思绪的迷茫,提供方向和启发。以下是一些精选的范文范本,它们具有不同的风格和表达方式,可以给大家带来一些新的写作思路。
销售工作总结是在一定时间内对个人销售业绩和市场表现进行综合评估和总结的一种重要工作。小编整理了一些优秀的销售工作总结,希望能够给大家提供一些思路和启示。
发言稿可以让我们在演讲时更加深入地思考问题,将观点更加准确地表达出来。以下是小编为大家搜集的几篇经典发言稿,供大家参考学习。让我们一起来看看吧!一、概念。什么是
通过写心得体会,我们可以反思自己的过程,并找到进步的方向。如果你正在为写心得体会而纠结,不妨先来阅读一些优秀的范文,或许可以给你一些灵感。党的xx大以来,站在党
通过写心得体会,我们可以对自己的所思所想进行总结,从而更好地认识自己。小编为大家精心选取了一些有关心得体会的范文,希望能够给大家提供一些写作的灵感和参考。
心得体会是对某个问题或主题进行深入思考和总结后的个人见解和认识。小编为大家推荐了一些历史上著名人士的心得体会,希望能给我们带来一些新的思考和领悟。为期不多的安全
通过写心得体会,我们可以更好地反思和总结自己的成长和进步。接下来,请欣赏一些创业者的心得体会,他们分享了他们创业路上的坎坷和成功经验。在现代社会中,座谈已经成为
幼儿教师需要具备丰富的教育知识,了解儿童心理和行为特点。请看以下幼儿教师的经验分享,希望对您的教育工作有所启示。刚担任中七班配班工作时我的内心是充满挑战又有点惶
心得体会是通过文字表达对过去的反思和对未来的期许,是一种个人成长的见证和记录。阅读他人的心得体会可以启迪我们的思维,扩大我们的视野。每年有数百万吨的垃圾被随意丢
工作方案是在开展一项具体工作时确定工作步骤、计划和资源安排的一种书面材料,它有助于提高工作效率。这是一份经过实践验证的工作方案,我们相信它可以为你的项目提供有力
通过写培训心得体会,可以帮助我们更好地吸收和应用所学的知识和技能。在这里,我们分享一些写作培训心得体会的经验和技巧,希望对大家的写作有所帮助。近年来,随着电力工
写心得体会可以帮助我们整理思绪,将碎片化的经验或者感悟整合为一个完整的知识结构。心得体会是在自己经历了某个事件、完成了某个任务、学习了某门课程等之后,对所取得的
在医院工作中,制定一份合理的工作计划能够提高医护人员的工作积极性和主动性,从而更好地为患者提供优质医疗服务。医院工作计划是对医疗机构未来一段时间内的工作目标和任
小班教案的编写应与教学实际相结合,不断进行反思和改进。如果你正在编写小班教案,那么以下的案例分享可以帮助你更好地理解和应用。活动目标:1、知道人体需要各种不同的
演讲稿需要经过精心准备和反复修改,才能达到最佳效果。在这里我们给大家分享了一些精选演讲稿范文,希望对大家有所启发。尊敬的各位领导、教师,亲爱的同学们:大家好!我
更多申请书是一个展示自己专业能力和素质的机会,求职者需要在有限的字数内充分展示自己的实力。通过阅读这些申请书范文,我们可以学习到不同的写作技巧和策略。
6.读后感是对书中人物性格、情感变化、故事走向等方面的分析和评价。下面是一篇作者观点鲜明的读后感,引人深思,值得一读。我读了第一课燕子,我明白了:它有一身乌黑亮
心得体会是我们与他人分享和交流的重要资源,通过互相交流,我们能够不断丰富自己的思想和知识。接下来,小编将为大家带来一些生动、有趣的心得体会案例,欢迎大家一起欣赏
通过写心得体会,我们可以更好地了解自己的优点和不足,从而改进和提高自己。在下面的范文中,我们可以看到作者对于学习和工作的认识和体验有着独特的见解和感悟,值得我们
工作心得体会是对自己工作中的成功经验和失败教训进行总结和总结的过程,可以帮助我们在以后的工作中更好地调整自己的工作方式和方法。小编为大家整理了一些写作工作心得体
合同协议是商业交易的重要凭证,它记录了双方交易的内容和要求。合同协议是为了明确双方权益和义务,保障交易的安全和合法性而订立的一种书面合同,它具有法律效力和强制力
写心得体会是对自身成长和提高的一种自我激励和自我评价手段。在下面,我们一起来欣赏一些写心得体会的范文,从中学习他人的表达方式和写作技巧。近日,我有幸参加了一场激
范文范本可以帮助我们培养良好的写作习惯,提高写作效率和质量。这些范文范本是写作之路上不可或缺的好帮手,让我们能够更好地展示自己。《春雨的色彩》是一篇语言优美,充
在项目策划中,需要明确各项任务的责任人、时间节点和完成标准,以确保项目按计划进行。如果你正在进行项目策划,以下是一些有关项目策划的精彩案例和实践经验,为你提供一
月工作总结是通过总结过去一个月的工作经验,提高工作效率和解决工作难题的机会。范文中还包括了对工作中所遇到的问题和挑战的解决办法,给出了实用的工作技巧和方法。
通过心得体会的总结,我们能够更好地发现自己的问题,及早解决,避免犯同样的错误。以下是一些写心得体会的经验分享,愿大家都能从中受益。第一段:引入背景和事件概述(2
心得体会是一个不断完善和改进的过程,我们应该始终保持学习和成长的态度。接下来,请欣赏一些创业者的心得体会,他们分享了他们创业路上的坎坷和成功经验。公司交流轮岗是
合作是人与人之间相互协作、共同努力的结果,它能够促进团队的发展和成长。以下是一些合作失败的案例,我们可以从中找到一些不合理和失误的地方,并加以改进。
合同协议的签订需要充分考虑风险因素,确保合作的可持续性。如果你正在寻找一份合同协议的模板或样例,可以看看以下的相关内容。根据《中华人民共和国经济合同法》、《中华
银行的种类很多,包括商业银行、政策性银行、农村信用社等。对于银行工作有疑问的朋友,以下是一些常见问题和解答,希望能帮助到大家。导语:有幸在中国建设银行(江岸球
在编写计划书时,要综合考虑资源和时间的限制,并制定合理的目标和策略。小编整理了一些经典的计划书范文,希望能够给大家带来灵感和启发。为进一步激发票证室女职工服务群
教案模板是教师教学的参考框架,包括教学目标、教学重点、教学过程等,有利于教师的教学安排。在这里,我们为大家准备了一些教案模板的典型案例,希望能够激发大家的教学创
安全工作总结需要我们全面回顾过去一段时间内的安全状况,总结存在的问题,并提出合理的解决方案,以提升安全工作的质量和效果。通过查阅安全工作总结范文,可以了解其他单
培训心得体会是对学习和培训经历进行总结和反思的一种方式。培训心得体会范文8:如何在培训中激发学员的学习动力和自主性?今年10月,我有幸参加了甘肃省督学能力提升培
通过这段时间的经历,我体会到了努力和坚持的重要性,这将成为我未来发展的动力。下面是一些优秀心得体会的范例,希望能给大家带来一些启示和思考。第一段:引言(包括主题
通过写心得体会,我们可以总结经验教训,发现问题所在,并及时调整自己的学习和工作方法。下面是一些关于心得体会的案例分析和经验总结,供大家参考和借鉴。人生中的每一个
心得体会的书写过程是一个思考和整理的过程,让我更加明确了自己的想法和观点。接下来的范文是一些优秀的心得体会作品,内容真实可信、观点独到,值得我们仔细阅读和思考。
总结可以帮助我们认清自己的优点和不足,找到提升的方向。小编精选了一些优秀的总结范文,希望能够激发大家的写作灵感和创造力。近年来,我在攻读护理研究生学位的过程中,
房地产市场的调控是为了维护市场秩序,防止房价过快上涨。我们为您提供以下房地产投资工具和平台,帮助您实现财富增值。1自己对内,首先是作为一名管理者管理好自己的团队
心得体会是个人在学习、工作和生活中的经验总结和感悟,它可以帮助我们更好地认识自己,改进自己。我们每个人都应该有一份属于自己的心得体会,记录下自己的成长历程和思考
编写计划书可以更好地明确工作目标和任务的重要性和紧迫性。想要写一份完美的计划书吗?下面是一些经典的计划书范文,快来看看吧!评价是教育和教学活动中极为重要的一环,
在商业交易中,合同协议起着规范和保障双方权益的重要作用。想要起草明确的合同协议,不妨参考以下范文并根据实际情况进行修改。尊敬的学校领导:兹有20xx级工商管理专
一份合理的转让合同应当包含双方的权利和义务,以及交易细节和条件。以下是小编为大家收集的转让合同范文,仅供参考,希望能为大家提供一些建议和参考:1、于本。合同。生
策划方案的制定需要考虑到各种因素,包括时间、资源、人力等。以下是一些优秀策划方案的范例,供大家参考与学习。它们涵盖了不同领域和行业的案例,包括市场营销、活动策划
报告范文需要清晰地组织思路,以便让读者能够轻松理解和消化所提供的信息。以下报告范文是根据不同主题和领域撰写的,希望对大家的研究和工作有所帮助。与智者同行,与高人
撰写申请书是一个需要时间和心思投入的过程,每一个细节都需要仔细斟酌。范文中展示出来的成功经验和突出优势可以给我们带来启迪和灵感,从而更好地表现出自己的个性和魅力
严格遵守规章制度可以减少摩擦和冲突,并有助于维护组织的内部秩序。规章制度范文的合理性和可操作性是其被广泛使用的前提。为满足群众的文化新需求、新期待,把各种优质文
在书写心得体会的过程中,我们可以更加深入地理解所学内容。以下是一些经典的心得体会范文,希望能够为大家提供一些参考和指导。为了践行企业社会责任,帮助员工成长,并让
心得体会是实践经验与思考的结合,是我们对所学知识的理解与应用。以下是小编为大家精心挑选的心得体会范文,供大家参考借鉴。司考备战要有一颗自信的心。如果你善于不
撰写合伙协议有助于双方就合作事项进行充分沟通,以促进合作关系的良好发展。即将展示的合伙协议范本是在实际商业环境中广泛应用的经典案例。_________(以下简称
通过制定读书计划,我们可以合理安排时间,提高阅读效率。在制定读书计划时,可以参考一些专业机构和读书俱乐部的推荐书单。如今的饰品,早已从穿衣打扮的点缀中分化出来,