心得体会是在个人学习、工作或实践过程中，对所获得的经验和感悟进行总结和归纳的一种表达方式，它能够帮助我们更好地理解和应用所学知识。以下是小编为大家收集的心得体会范文，仅供参考，希望能给大家带来启发。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇一
欣赏艺术作品不仅仅是一种娱乐，更是一种心灵的滋养和提升。在欣赏艺术作品的过程中，我们能够感受到作者的情感、思想和创造力，从而得到灵感和启迪。通过欣赏，我们能够培养自己的审美能力，丰富自己的生活，懂得更多美好的事物。下面是我对欣赏心得的一些体会与分享。
首先，欣赏艺术作品需要保持开放的心态。艺术作品多样化，有时可能会超出我们的认知和理解范围。因此，在欣赏时，我们要摒除先入之见，抛开自己的偏见和局限，保持一颗开放的心，接纳不同的观点和风格。只有以一颗虚心、宽容的心去欣赏，我们才能真正领略到艺术的独特魅力。
其次，欣赏艺术作品需要注重细节。艺术作品往往蕴含着丰富的细节和意义，包括色彩搭配、线条构造、表达主题的手法等等。在欣赏时，我们要细致入微地观察作品的细节，理解作者的意图和用心。比如，在欣赏一幅画时，我们可以仔细观察画面中的每一个部分，每一个物体，甚至每一个笔触的细节。通过这种观察，我们能够更好地理解画家要表达的主题和情感。
此外，欣赏艺术作品需要在心灵上与作品产生共鸣。艺术作品往往通过独特的方式触动人的内心世界，激发起共鸣和情感。在欣赏时，我们要放下杂念，全身心地投入到作品中，与作品产生共鸣，在情感上与作者进行对话。这种心灵上的共鸣，不仅能够丰富我们的情感体验，更能够帮助我们更好地理解和体会作品中的主题和意义。
另外，欣赏艺术作品还需要背景知识的积累和了解。艺术作品往往是特定时代、文化和背景下的产物，具有独特的历史和社会背景。在欣赏时，我们应该了解作品的创作背景、艺术流派、艺术家的历史背景等等。通过了解这些背景知识，我们能够更好地理解作品中的符号、象征和隐喻，更深入地体会和欣赏作品的内涵和异彩。
最后，欣赏心得需要用言语或文字总结和表达。艺术作品给人带来的美好体验和感悟需要通过言语或文字来记录和表达。这样一来，我们不仅可以使自己的体验更加深入和清晰，也能够与他人分享心得和感悟。通过和他人的交流和对话，我们能够更深入地了解和感受作品，也能够从他人的角度和观点中得到别样的启发和思考。
总而言之，欣赏艺术作品是一种深入了解自己和世界的方式。通过欣赏，我们能够培养审美能力，开拓视野，提升自身的艺术修养。无论是观赏一幅画，听一首音乐，看一部电影，还是阅读一本书，我们都能从中获得无穷的乐趣和心灵的满足。因此，让我们保持开放的心态，用心去欣赏，用言语或文字去表达，一起享受和追求美的旅程吧！
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇二
每天睡在软软的席梦思床上，难忘老家二楼西厢房的那张大开门的木雕老床。似藤萝盘绕，精美的雕花，雪白的轻纱蚊帐里，仿佛还有妈妈轻吟的催眠曲。
这张床是深红色的，它长2.1米，宽1.4米，高1.9米，雕刻十分精致，花卉栩栩如生。月季怒放，芙蓉、梅花交相辉映。包边的龙纹，花纹，竹纹等神韵十足，整个床面喜气中充满祥福。
这是一张百年老床，它非常坚固。它是妈妈的太爷爷，太奶奶留下的，睡过了好几代人。小时候我经常在床上蹦跳，踩着雕花板镂空的位置攀爬，它都没有一丁点晃动。工匠将每一寸木头都打磨得很精致，滑溜溜的，手感很好，也不硌脚。我也总是那么乐此不疲地爬上爬下。现在想来，对它还有几分歉意。
听妈妈说，这张床年代久远，它是清朝末年，太太爷爷专为太爷爷和太奶奶结婚定做的。用的是上好的红木，请了当地最有名的雕匠和木匠，花费三个多月时间精制而成。我留意到了一个细节，那就是整张床看不见一根铁钉。原来，它全部采用了精巧的榫和卯将各部件牢牢地连接在一起。真是巧夺天工啊!
这就是我们身边的艺术。它彰显了我国劳动人民的高超工艺和他们对艺术的感悟以及对结构造型的丰富想象力。
只要我们有一双慧眼，艺术就无处不在。
在我们家卧室的转折角有一个醒目的青菜笔筒。这个青菜笔筒是我的婶婶送给我，我一直摆放在我的家中。这就是我喜欢的艺术品。这个青菜高大约是36厘米，顶端有一个大约4厘米的花把。一大片的绿色中，有一小点的白色，整个搭配的非常协调，越看越像别人种的青菜，简直一摸一样!
这个青菜笔筒是陶瓷的，重约2斤。表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能让人爱不释手，就像捧着一个聚宝盆。那深绿色的花把有点透明，给人们想象的空间，同时也增添了几分活力。一个青菜整体把中间捞空了，真是十全十美呀!这个青菜笔筒构造较为简单，跟农民伯伯种出的青菜样子、构造是一样的;这个青菜不是那么的鲜艳夺目，而是一般的绿色，让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑青菜好得多它以简朴、素气而引人注目。
玻璃青菜笔筒那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛;它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个青菜笔筒，为我家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受!
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇三
8月27——29日，我有幸参加了我校举行的为期三天的教师全员课改培训，在培训中听了三位骨干教师精彩的讲座。我认识到了课改的必要性、急迫性，初步了解了课改的一些内容。也使我对新课标的要求有了新的认识和体会。我想学生在学习数学的过程中，我们老师应给学生充分发挥的空间，让学生在教学情境中体验数学的趣味，在生活实践中体会数学的价值。在自主合作中体验数学的探索，从而真正享受到数学带来的快乐。
一、目标引领明确方向。
以往教学中，我们教师就像耕地时牵牛的人一样，牢牢地拉紧缰绳，生怕牛儿跑了，使自己的教学偏离轨道。今天的课堂彻底改变了这种传统的教学模式，每位教师都在导入新课伊始，都能引导学生利用学案上的学习目标，或者课件出示目标，确定本课学习的重点。学生们明确了目标后，有抓手，有方向，学习起来目的明确，目标清楚。导学案尤如一盏前照灯，引导学生自己看清前方的路。
二、自主学习培养习惯。
在这个环节学生能够积极主动的投入到学习中，对子互学，组内群学，每个学生忙的不亦乐乎。能在自学提示的帮助下进行圈点勾画式的学习，能从其他同学身上学到自己所没有的知识与方法，学生主动探索知识得以落实，还培养了良好的助人习惯和不耻下问的学习习惯。
三、课堂展示挖掘潜能。
“展示”是课堂上学生“我参与我快乐”的集中体现，只有让学生在开放的课堂中轻松地“说、谈、演、写、吟、唱”，才能有真正意义上的激情释放、思维扩散、个性张扬。在这里，学生不再是整齐划一举止呆板的木偶，不再是知识的容器，不再是应试的机器，不再是分数的奴隶，而是一个朝气蓬勃的生命体。
在这里，学生活动的时空与老师干预的时空达到了有效融合，找到了一个最佳结合点。每一个学生的表现都令我们惊讶，原来我们的学生潜能是如此巨大，是我们小看了自己的学生，限制了学生的发展。作为教师我们也应该放权，让学生参与教学。
四、人人参与提高效率。
因而，课改是塑造“科研型”教师人才的一个平台。广大教师应增强的科研意识，积极投身于教学研究之中，做到人人都有研究专题，进而创造出一种浓厚的教科研氛围，形成一种教科研网络。我们有理由相信，通过抓科研，课改必将出现欣欣向荣的新层面。
心得三：高效课堂培训心得体会。
通过这次安定区教育局组织的各位专家的高效课堂讲座培训，我受益匪浅。特别是李炳婷主任的讲座，使我认识到当前教育改革的重要性和紧迫性，传统教育教法不在适应新时代孩子成长的要求，要想成就孩子，必须进行课堂教学改革。课改提出了新的课程目标和理念，要求我们建构适应新课程改革的课堂教学方式，为了每一位孩子的健康成长，我们必须建构高效课堂，提高教育教学质量，培养符合新课程目标的具有创新意识和实践能力的一代新人。课改似一股清泉，似一缕春风吹进我们的校园，吹进我们的课堂，使沉闷低效的传统课堂充满了活力，充满了生机。教师不再是一个简单二传手解疑答惑灌输者，而是作为一个引导者参与者引导学生去发现交流探索。课堂上呈现出生生互动，师生互动的充满活力和挑战的学习场面，不在是传统的教师教和学生听的教学模式，学生的学习方式和思维方式发生了质的飞跃。传统的被动学习接受变成了现在的主动发现学习，形成了合作交流，探索求解的学习方式。
要引导学生如何去学习，如何去思考如何去生存的能力。
实施新课改必须要改变固有的评价模式，传统的只是通过考试成绩对学生课业学习情况的评价，而忽视了学生动手实践，品质的评价，这不利于学生的发展，打击了一大批学生的积极性。课改还要求和重视评价学生的学习品质、自主学习能力、探究能力、思想品质等各方面的综合评价，要以发展的眼光来评价学生。
课改对我们教师自身的素质要求更高，我们必须认真学习理论知识，加强业务能力，不断提高自身的能力素质，以新的理念武装头脑，才能驾驿新形势的课堂教学，我力争在课改中有所作为。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇四
可不，妈妈从超市买回了我最爱的铁观音。我连忙打开盒子，抓了一小把。这些铁观音墨绿墨绿的，状如一小段一小段铁索，紧紧地拧在一起。
我把它们放在杯子里，用烧得滚烫的开水快速地冲下去，开水在倾泻下来时，这些小铁索像受了惊吓似的一下子从杯底蹦上来，浮在水面上，慢慢地荡漾、漂浮，似千百支小舟。
不一会儿，它们就象听了号令似的，一个接一个飘飘悠悠地降落下来沉在杯底。它们原本拧在一起的身体在水的抚摸下，慢慢地伸展开来，就像握紧的拳头缓缓展开一样，也像刚睡醒的人在懒懒地伸着懒腰，一片、两片……徐徐地舒展。它们禁锢已久的身体似乎全部得到了解放，肆无忌惮地完全伸展开了，恣意张扬地躺在杯底，你挤我，我挤你，挨挨挤挤地凑着热闹。它们仿佛都变年轻了，变得碧绿碧绿的，看起来生机勃勃。原来清澈透明的水也慢慢变成浅绿、深绿，同时腾腾的白雾也袅袅上升，一股醉人的清香瞬间弥漫开来，直钻你的鼻孔，沁人心脾。
闻着熟悉的香味，看着“碧波万顷”的美景，我忍不住端起茶杯，细细地啜了一口，苦苦的，慢悠悠地咽下去，顿时，喉咙里、舌尖上都充满了津液，甜甜的、沁凉沁凉的'，我咂巴咂巴嘴，唇齿间也溢满了清香，令人回味无穷。
想起茶叶的一生，出生时在茶树上个个都容光焕发，绿意盎然，给人们带来一片生机；摘下来泡茶喝，不仅可以生津止渴，还可以解毒；剩下的茶叶渣又可以用来去除冰箱中的异味，去掉脏衣服的污渍……茶叶的一生，不愧是完完全全奉献的一生，用“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗来形容它再合适不过。
我欣赏茶，更欣赏茶无私奉献的精神。
【欣赏700字】。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇五
文明服务无止境。高速公路作为社会公共服务设施，其文明服务工作质量和水平时刻要接受各方面的监督和挑战，成为一个敏感性很强的社会问题，成了高速公路运营管理企业树立对外形象的关键任务。加强文明、优质服务是增强高速公路运营管理发展活力的内在品质要求，也是相匹配于满足社会多层面需求。作为路政管理部门，要想在保证高速公路安全畅通的基础上给予司乘人员优质热情的服务，必须不断提高自身的服务水平，将文明服务进行到底。那么，怎样才能提升服务水平，给司乘人员提供春风般的服务呢？我想，主要有以下几点：
把握服务
优质的服务是一种习惯，需要我们从各个方面去把握，而习惯的养成就要靠一点一滴的努力，在实际操作中我们应从树立正确的价值观服务观入手，充分理解和认识服务的内涵，全面提升优质服务精神，掌握优质服务方法，并将之变为自己身体力行的一部分，为司乘人员提供最好的服务。
在服务中，我们应一方面要用真诚增强司乘人员对我们的信任；另一方面要确实想司乘人员之所困，急司乘人员之所难，快速、高效地为司乘人员解决眼前的困难。
立足服务
虎头蛇尾的服务不是好服务，持续不下去的服务不是好服务，路遥知马力，日久服务真，在把握住服务的内涵和要点，养成优质服务的习惯后，还需立足于服务，忠心于服务，在把握的基础上坚定信心，将良好的服务习惯一直贯彻持续下去，使文明服务做得持续，恒久，而不是一时的兴致所在。
雷锋同志几十年如一日帮助别人，将崇高的思想转变成一种朴素的行为，融入自然变成习惯，至今受到大家的尊重和学习。服务是一项事业的长久立足之根本，优质持续的服务关系到企业的发展前程，关系到企业的形象，必须将之延伸并深入，一直执行下去。
对于路政服务对象来说，司乘人员是主要的，我们在处理涉路产损失的交通事故时，首先是先为事主设置安全保障措施，安慰其情绪后，快速、公正办理路损赔偿；当司乘人员遇到车辆故障时，我们会提供尽可能的帮助或者通知专业施救人员为其排除故障，解决其后顾之忧。
深化服务
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，在把握服务并立足于服务后，就需要将服务深化，深化服务的流程并深化服务中的细节，将优质的服务贯穿于工作的始终，不遗余力地推行优质文明的服务。
在深化服务过程中，坚持规范，是服务顺利开展的保证，但在规范之外，我们必须重视细节的重要，俗话说，细节决定成败，服务行业中细节尤为重要。以良好的外在形象，得体的语言，耐心细致的解释，阳光灿烂的微笑，令对方感受到温暖，取得司乘人员的最大满意度。文明服务是骨子里的服务，而不是走过场的服务，如俗话说的那样，用自己的内心去感动，才会取得文明服务的最大成效。
创新服务
文明服务无止境，在服务中，创新是前进的源动力，是保持活力的源泉所在，没有创新就没有发展，没有创新就没有未来，平常工作中，我们需多方观察，从各个方面为文明服务出谋划策，延伸服务实质。
在服务的过程中，我们应时刻保持全心全意为司乘人员着想的心态，而不能由于不是自己工作内容而不管不顾，只要能帮助司乘人员解决的困难都要去解决，这就另外需要我们有一颗乐于帮助的心态。
工作是快乐的，帮助他人，为司乘人员服务，解决困难尤为快乐，由于高速公路服务具有高度社会关注性，服务的质量和水平直接决定了运营企业的外部形象和企业文化内涵，许多司乘人员选择高速出行的原因不单单只是快速，更多是能让自己的出行伴有愉快的心情。作为服务性行业，我们必须把对司乘人员的服务视为自身的本职所在，生活中将脾气留在家里，工作中将快乐留在单位，用真诚感动他们，用心灵感染他们，用规范化的操作和真诚的心将文明服务进行到底。我们相信，安全、畅通、高效、全面的服务是一种综合素质的体现，“坚持自己的服务理念，坚守自身的服务规范，坚定自我的服务信念”是我们路政人员共同坚守的诺言。在今后的服务过程中，我们定会争取以“良好的形象，文明热情的服务”感动司乘人员，使我司的服务步步向上，层层前进，并与司乘人员欢畅通道。
连续七年中央一号文件都锁定“三农”。加大统筹城乡发展力度，进一步夯实农业农村发展基础成为今年一号文件的主题。这是经济社会发展进入新阶段的一种战略考量。
安定发展都系于此。因此，对于一项事关全局的、“重中之重”的重大问题，中央用一号文件的形式昭示全党全国，一点也不为过，而且已成为新时期中央政策的一个风向标。
由此，我们看到，“三农”工作取得了新进展，粮食生产连续六年丰收，粮食产量达到10616亿斤；农民人均纯收入首次突破5000元大关，达到5153元，同比实际增收8.5%，实属来之不易。
从农民增收渠道来说，60%来自工资性收入，这意味着农民外出就业成为增收的主要途径，而来自务农的收入并不多，且一部分是由国家补贴转化而来。相应地，城镇居民可支配收入增长要快于农村居民，而且二者的差距越来越大。据统计，城乡居民收入比为3.33∶1，为3.31∶1，又回到3.33∶1。
城乡差距并非短期内形成，而是二元体制长期运行的结果，同时也是“先富”尚未带动“共富”的政策结果。各种资源要素过于向城市聚集，尤其是向大城市、特大城市聚集，使得城市发展很快，而且其发展越快，对社会资源的吸纳能力就越强、占有资源就越多，农村富余劳动力竞相涌入大城市，寻找发展致富的机会，既是本能驱动和理性选择，又在客观上造成农村精干劳动力资源和金融资源流失，使得农村发展更加缓慢，两者差距不断拉大也就符合逻辑。
但是，这种差距不断扩大，不利于社会均衡和谐发展，同样难以支撑全面建设小康社会目标的实现。没有农村的现代化，全面建设小康社会只能是流于空谈，这已是共识。而且，如果继续维持城市对农村资源的单向抽吸，最终会使得大城市乃至特大和超大城市难以承载压力而遭“大城市病”困扰，拉美国家出现“贫民窟”就是教训，而农村却因缺少补给而“营养不良”，无法健康成长。这对于一个完整的社会肌体来说，其实呈现的就是一个“病态”，必须高度重视，着力医治。
解决“三农”问题，仅着眼“农”字本身无法完成，城乡统筹发展是惟一可行的诊治思路。xx大首次提出这一思路，“是新世纪以来关于解决‘三农’问题的一个重大战略性提法”，此后还形成一个论断：目前我国总体上进入一个“以工促农、以城带乡”的新阶段。今年一号文件提出要加大统筹城乡力度，是长短结合的思路，旨在逐步建立统筹城乡发展的长效机制，目的就是要加大各种资源要素向农村转移覆盖，帮助农村更快发展，从而缩小城乡差距，最终实现城乡一体化。
当然，要实现城乡一体化并非一蹴而就。如果城乡之间的基本矛盾，也就是农村经济社会发展明显滞后，农村居民生活水平和消费水平明显落后于城市居民的现实问题不解决，统筹城乡短期内很难见效。
按照中央农村工作领导小组副组长陈锡文的说法，统筹城乡发展是一个大课题，是一个新课题，也是一个难课题。到底该怎么推进，需要认真把握。按照我们的理解，统筹城乡发展的关键有两个：一是充分认识到“农民”是这个战略中最需关注的对象，要围绕农民的发展做好文章；二是协调好城乡关系，实现资源要素双向流动，在互动双赢的基础上实现一体化。
针对“农民”问题，要做好三个文章。
第一，立足农业发展，谋求发展方式的转型，培养新型农民，大力发展现代农业，这是农民在“农内”发展的希望所在。
第二，农民的市民化，这是城镇化的本质所在，也是其必须承载的使命。富余农民转移就业是必然趋势，也是增收的主渠道。未来，吸纳就业的最大潜力在城镇和中小城市，壮大县域经济是重要依托。走大中小城市和城镇协调发展的路子，促进人口和产业合理布局，为农民的市民化创造制度条件是一项长期任务。
第三，大力推进新农村建设。城镇化必然要继续推进，但其作用不可高估。不管如何发展，将来仍将有数亿农民居住在农村，改善居住条件和环境，提高生活质量，享受均等化的基本公共服务是普遍要求。这需要有公共财政向农村倾斜的投入机制做保障。
针对“城乡关系”问题，首先是要打破阻碍城乡之间要素自由流动的壁垒；其次，通过合理调整产业布局，引导人口合理有序流动，促进资源要素均衡配置，从而逐步缩小城乡差距。
当然，在统筹城乡发展中需要特别重视对农民权益的保护，对土地权益的保护是核心，恪守土地用途管制原则，不可随意借统筹之名，行侵害之实，更要为社会长远发展留下生存空间。同时，还要为市民化的农民留个退路，留一个逐步适应的缓冲地带，否则易形成新的社会问题，尤其是要关注当前业已形成的城市“新二元现象”对社会和谐发展的潜在风险。
人往往会按自己的主观意识去想事情或处理事情，但也会因为这意识而不能很好的解决问题，子曰：已所不欲，无绝于人，而这句话所揭晓的是处理人际关系的重要原则。
已所不欲，勿施于人是孔子经典妙句之一，而孔子所言是指人应当对待自身的行为为参照物来对待他人，人应该有宽广的胸怀，得人处事之时切勿心胸狭窄，而应宽宏大量，宽恕待人，倘若自所不欲的，硬推给他人，不仅会破坏与他人的关系，将事情弄的僵持而不可收拾，一切以个人利益为中心，只顾及自身的感受，而忽略他人的感受。
今时今日这样的服务态度，或者是处理人际关系已经是行不通的，就如我们汽车美容客户服务一样，如果你凡事都是单一的，以个人的意愿或主观思想为前提，而忽略客户的要求、意愿，轻的话会使客户产生疑虑，严重的是感觉你忽悠或是欺骗他。
举个例子：有个客户开了一辆白色丰田佳美汽车，过来你店里洗车，你看到客人漆面很脏，而且有很多氧化层和雨迹斑。首先就觉得，哇！有项目可以帮他搞了，漆面那么脏可以帮他做抛光、封釉了吧！如果你完成没有顾及客人的感受和意愿，就对客人说：“哇，先生你的车好脏喔，一般洗车是处理不掉，你车的漆面的氧化层与雨迹斑的要封釉才能解决问题的，还一直介绍抛光封釉有几种价格，那么你是客人你会怎么想呢：车都还没帮我洗就要叫我做其它项目，分明是你只想赚我钱，没真心真意帮我处理解决问题。
处理以上这种情况，我们应该先考虑尊重客人的想法，隐藏目的，不要一味的想要客人做项目，首先应立即帮客户处理问题，才找适当的时机去建议客户，说出车的现状是需要保养封釉的项目才能把车搞得漂漂亮亮。
好的服务是促进和保证客观企业使命的一个使者，所以我们应先以真诚、礼让、尊重来对待客户，不要以自己的主观意识，不考虑客户的感受来强加或强求客户，也就是“已所不欲，勿施于人”，这是我们对客户服务的禁忌。
1月15日上午，在区委安排下，全区科级以上领导干部参观了洪泽湖监狱，监狱长介绍了监狱的有关情况，3名服刑人员对自己的犯罪行为进行了忏悔。通过参观，我们对如何做人、如何做官、如何做事进行了认真思考，深深感觉到廉洁自律的重要性，今后我要严格要求自己，远离腐化，远离犯罪。
在洪泽湖监狱会议室，3名曾经是领导干部的罪犯进行了深深地忏悔，介绍了自己走向犯罪的过程，分析了自己犯罪的原因，讲述了自己被法办后对家人的伤害。他们原来都是有一定地位的领导干部，受党培养多年，曾经是踌躇满志，工作出色，受人尊敬，在金钱的诱惑下，他们没有坚定立场，人生观和价值观发生了变化，逐渐被别有用心的人所利用，挥金如土，侵吞国家财产，生活奢侈，忘记了艰苦朴素的革命传统，丢掉了党性，盲目攀比消费，最终成为阶下囚。现在对家庭、对社会造成了危害，过去无限风光的领导如今变成人人所不齿的罪犯，家人和亲友在别人面前抬不起头，生活和工作都受到了影响，现在他们后悔不已，过去的努力都被自己错误的行为毁掉，以后的生活更是没有着落。但世上没有后悔药，自己犯下的错误只能由自己来承担责任。这些现实的例子深刻地教育了我们当前的领导干部，平时要严格要求自己，谁放松要求，谁就会被不良的风气所侵蚀，谁就会一步一步地走向犯罪的深渊。
领导干部手中都有一定的权力，而这些权力是老百姓给的，我们是人民的公仆，权力是用来为人民服务的，而不是为个人谋求私利的。作为一名党员干部，必须要树立正确的人生观、价值观和权力观，要有坚强的党性，始终牢记全心全意为人民服务的根本宗旨，想群众所想、急群众所急，办群众所需，即情为民所系、权为民所用、利为民所某，始终坚持以民为本，不能把个人的私利摆在前面，私欲的膨胀最终只会使其失去一切。很多人的腐化堕落都是逐渐形成的，开始时都具有原则，不贪不骄，不拿不该拿的东西，不做不该做的事，但当一些人为了自己个人的利益，投其所好，不断攻击之下，便逐渐丧失了辨别能力，从小恩小惠开始，放弃了警惕性，也曾在这侥幸心理，认为偶尔的小事没关系，只要对方不说就没事。实际上那些千方百计想利用你手中权力想达到目的的人，他们看中的是你手中的权力，他会随时将事情讲出去。正是：“要想人不知，除非己莫为”；“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”。要做到警钟常鸣，把精力放在工作上，把思想放在如何为人民服务上，坚持“两个务必”，努力实践“三个代表”，堂堂正正做人，清清白白做官，踏踏实实做事，始终保持清醒的头脑，廉洁自律，拒腐防变，敬业奉公，做一名对社会有益的人，成为一名受人尊敬的领导干部。
我小的时候听过一首歌曲叫《中国志气》，内容大约是“有啥也别有病，没啥也没有精神……”当时对这个歌词的含义并不是那么在意，今天从中旭的年轻的团队身上亲身上验到了精神的内涵，确实不一样。当然感受是一方面，另一方面是对比，我是一个80后的年轻人，有时候在酒喝醉的时候感觉自己也努力了好多好多，呵呵，自我感觉良好，自我吹吹了。但和这些年轻的80后相比总感觉自己缺点什么，仔细对比一下确实大不同了。个个西装革履，从斜道的浅红色的.领带中更体现出了企业文化的精华所在，更使企业精神的向上力体现的淋漓尽致。让我们也亲身地感受到了年轻人的活力和动力。
企业改变的不是一个人而是一个人的思想
现在的大部分企业是将动态人力资源管理作为企业发展之核心，我们针对企业实际需求提供相应人力资源管理解决方案，致力于现代人力资源管理的优化与推进，将人力资源管理与企业战略有效结合，使人力资源管理成为企业长期持续发展的强大推动力。确实，现在企业的大部分是80后的员工，更有好多企业的主心骨就是80后，如何让这些年轻的员工在企业中贡献自己的人生价值是每个企业家所必须思考的问题。也是在人力资源管理中比较烫手的洋芋。
有时候我们的企业确实应该整合一些企业的思想，让80后的思维方式来推动企业的发展，成为新时代企业的一股助推力。时代的变迁会让管理者的传统的思想转变为适应现在社会的发展模式。
企业伟大的制度执行系统是企业发展的标杆
一个企业的制度不健全，往往会引起员工因为不同的待遇问题、不同的办事处理结果等等产生分歧，也会是管理者无法处理在工作中遇到的问题以至于使企业在生产发展中出现一些胡乱分歧的事项，是不利于企业发展和团结的。因此，企业在执行任何事情之前，指定切实有效有实际操作意义的制度，并在生产过程中严格执行是做好每一件的前提。
企业为员工建设更好的工作平台是员工为企业更好奉献的精神支柱
我想每一位在社会上拼搏的员工心中都一杆秤，心中都会有一个宏伟的理想，当然燕雀安知鸿鹄之志哉。年轻的梦想是需要毅力、需要顽强的精神，更需要一个发展自我的平台来实现其心中的立志。原来微软中国总裁唐骏也说过，“管理一个人其实管理的是一个人的心”。当然，做为企业管理者要了解的是员工的想法是很重要的管理手段了。尤其工作氛围了。如果一个部门5个人，就你一个努力工作，你会不会做下去？如果5个人，4个在努力工作，你会怎么样？人是人的环境，企业要努力创造良好工作的氛围，每个人也要继续把这个氛围保持下去。如果企业有一个大环境，新来的员工什么都不用想就知道努力工作了。
因此，每一位员工都不愿在勾心斗角、鱼目混珠的氛围中工作，更不愿意每天在管理者的吆喝声中来完成自己的任务。理所当然，一个企业如果能建设一个能够使年轻人都能实现自己的理想，都能够实现自己的人生规划，那么企业的担忧并不是考虑如何让人才留住的问题了，而是考虑如何将企业做大做强的问题了。
结果不等于态度、职责和任务
在日常生活工作中，我们也时常听到这么一句话“态度决定一切”；的确，好的态度是工作的动力之一。但在现在企业竞争比较激烈的时代，在物竞天择适者生存的年代，态度、职责和任务的理解我们是要有感性的认识，否则，态度、职责和任务决定的只是一个部分了。举个例子，分配一个任务到某一位员工身上，不管结果如何，态度相当低诚恳，并且积极承诺，肯定办的完美无瑕，但在实际中并不是执行的有色有味，几天之后的结果还是原封不动，这是对态度、职责和任务的认同呢？还是对结果的一种接受？想想这确实不令人费解，态度确实值得深思，反过来讲更值得思深。
金工实习是一门实践基础课，是机械类各专业学生学习工程材料及机械制造基础等课程必不可少的先修课，是非机类有关专业教学计划中重要的实践教学环节。它对于培养我们的动手能力有很大的意义。而且可以使我们了解传统的机械制造工艺和现代机械制造技术。
作为材料专业的一名学生，学好理论知识固然重要，但动手能力也是至关重要，现在的很多大学生，特别是来自城市的同学，平时自己动手的机会少，动手的能力差，很难适应以后社会对全面人才的需求。而金工实习课程为我们这些理工科的学生带来了实际锻炼的机会，让我们走出课堂，在各种各样的工件和机器的车间里，自己动手，亲身体验，这些对我们的帮助是巨大的。感谢学校为我们提供这样的机会，同时也感谢辛苦带领和指导我们学习的老师们。
再一次穿上军服的我们，成为校区里的一道亮丽的风景，还记得第一次，我们带者好奇而兴奋的心情，向着中南大学金工实习基地进发，想象着自己亲手完成工件加工的快乐。在当蓝领的日子里，我们有过艰辛，有过畏惧，但我们收获更多的是快乐和宝贵的动手经验。和老师，同学们聚集在车间里的那种亲切，那种体验，将是我人生里永恒的回忆。
在实习期间，我先后参加了车工、焊接，数字线切割，钳工，拆装，铣工，从中我学到了很多宝贵的东西，它让我学到了书本上学不到的东西，增强自己的动手能力。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇六
第三部也看完了。三年前看了第一部记住了这个系列，不过到今年才再突然想起，终于买齐了三部。这个系列相对还是比较冷门啊，三部曲的评价人数都有点可怜，这第三部还连个写长书评的人都没有，那我来打破这个0好了。
个人觉得这套小说还是很不错的，男女主都很有趣，男主懦弱却有过人天赋，女主平凡却行动力惊人，可说是非常互补了，作者的文笔也不乏冷幽默。此外，人物的塑造也绝对是一个加分点，大概是因为有垃圾这一背景底色的设定，书中人物形象都颇为怪诞及不堪，性格更是各种别扭，但也正因为这样，反而显得非常立体鲜活。我以前批评过尼尔盖曼的《乌有乡》人物苍白，同样是伦敦底层的背景，这个三部曲在人物方面交出了高分的答卷。
从庄园到小镇再到最后的都会，小说的格局一直在扩大，故事也慢慢从主角个人身边辐射开来，逐渐展示出艾尔蒙哲整个家族的过去与现在。全书有两个焦点，一当然是垃圾，二则是物与人的相互转化。多年前，我曾经做过一个梦，梦见一些被丢弃的旧玩具变作怨灵，并聚集成一股龙卷风侵袭了城市，所到之处寸草不生，路上如果再遇到被遗弃的'玩具，就会把其也吸纳进来。真心觉得，这个龙卷风，跟书里的“集合体”挺相似的，也算是个小奇妙的巧合吧。
最后，基于心理学的角度，感觉艾尔蒙哲家族与大英帝国的恩怨情仇，其实也可以折射出人与自己阴暗面的纠缠不休。眼中容不下一点垃圾的尊贵的女王，最终却在垃圾堆中忍不住哭泣（快写完了不妨再多剧透下），所以说，比起盲目压制销毁，最好还是学会接纳并与之和解，否则一场大战迟早会爆发。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇七
对于一般人来说，能否欣赏一幅绘画作品常常是能否“看懂”，他们的欣赏步骤是：画的是什么？画得像不像？画家画这种形象的寓意是什么？如果都回答出来了，便认为是看懂了，如果回答不出来，便认为是看不懂。这种方法就是一种传统的讲“故事”的方法，他们对于绘画作品的欣赏往往过多借助“文学性”的描述。那么，用这种方法来欣赏中国画，一般来说，工笔的、写实的作品就容易欣赏，因为它是具体、真实，看得懂。
但如果是粗放的。写意的作品，尤其是水墨写意的作品，就较难欣赏了，因为它不写实，形象不具体，就看不懂，而且更无从知道作者的寓意了。当然，一般人用这种方法欣赏绘画是完全可以理解的，因为画得像，看得明白，才容易引起联想、产生共呜。但是我们必须明白，一幅绘画作品的好坏，却不是以“像”或“不像”来衡量的。
就艺术而论，我们衡量一件绘画作品的好坏，或我们欣赏一件绘画作品，首先不在于它像或不像，而在于绘画作品的主题，或者说绘画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪，能否紧紧地抓住观赏者的心弦，能否给人以充分的艺术审美享受，并使人从中获得某种启迪和教育。应该说，这才是一切艺术作品的真正目的。像与不像仅仅只是作品一种达到目的的手段而不是目的本身。因此像与不像就不能作为衡量作品的好坏或欣赏作品的标准。
那么，画家们是怎样来看画的呢？就国画而言，内行人看画一般是看画面的整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。内行人的这种抓“神韵”的欣赏方法当然是抓住了实质，因为“神韵”就是一种高的艺术审美享受，常常是中国画家们的追求达到的目标。
中国画从它的诞生初期就已形成了，以寓意表达画意，也就是用心来画，借物抒情（醉翁之意不在酒）。中国画而且是一门综合艺术，诗书画印俱全综合表达画意思想的艺术，是一门独特的中国艺术。当然，一般的人要从画中去体验到一种“神韵”却并不是一件容易的事，那不但需要一定的审美能力、艺术修养，也还需要具备一定的综合艺术方面的基本知识，特别是通过中国绘画而训练出来的一种“感觉”。所以要很好地欣赏中国画，还得具备多方面的才能和艺术修养。
但是，如果我们从以下几个方面去欣赏绘画作品也许更能理解一些。有人提出，艺术的欣赏需要经过审美感知、审美理解和审美创造三个阶段，那么从这样三个方面去欣赏中国绘画作品是很有道理的。
审美感知就是要求我们直观地去感知审美对象，即艺术作品本身，我们可以去感知作品上画的是什么？画得像或是不像，色彩是鲜明的或是灰暗的，线条是流畅的或是笨拙的，表现手法是工笔的或是写意的等等，总之要自己亲自地平心静气地进行直观的`感受。第二步，在审美感知的基础上进行审美理解。即在直观感受的基础上，进行理解和思考，把握作品的意味、意义和内涵。这种理解包括对作品的艺术形式和艺术技巧的理解；对作品表现的内容和表达的主题的理解；以及对作品的时代背景和时代精神的理解等等，这就需要充分调动我们的思考能力及多方面的才能和艺术修养。这是一个综合能力的体现和发挥。
我们可以一步一步地想下去：作品画的内容要表现什么？是怎样表现的？所采用的艺术手段是否恰当？能否充分地表达出主题？同时，透过作品的画面，猜测作者的心思，是热情地歌颂或是辛辣地讽刺；透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创作特点和所处的时代背景等进行分析。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇八
教学目标：
1．学习运用中国画山花的表现方法画山花。
2．进一步提高学生学好中国传统绘画的兴趣，中国画山花增强学生学习信心。
教学重点和难点：笔、墨的运用。中国画山花。
教学准备：中国画工具材料，课件中国画山花。
教学过程：
一、欣赏引入（课件）板书课题中国画山花。
二、分析用笔用墨，学习中国画山花的画法。
1．打开教材第35页，指导学生欣赏其范作《山花》，分析山花的用笔、用墨、用色方法。
2．构思：意在笔先，下笔不改。
3、构图。
三、示范山花画法。
1、花瓣——朱碟、侧锋；
2、枝———淡墨、中锋；
3、叶———花青加淡墨、侧锋；
4、花蕊——浓墨点。
5、叶筋——浓墨中锋勾。
四、指导学生创作。
作业要求：大胆构思，大胆下笔。把花和叶组合起来，画一副山花图。
五、展示总结。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇九
知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法.
增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力.
重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里.
教具:范作,多媒体课件。
教学过程:。
一,导引目标,激发兴趣。
首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来.接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画,问一问同学们想不想知道今天我就来告诉大家.
二,创设条件.自主参与。
例:如果我是作者,我就要把天空画成红色的,因为它向征着热情等等.
三.组织教学.体验发现.
大家可以看一下罗中立的这幅作品,我们通过这幅作品能想到什么呀他的手里拿着饭要什么呀大家可以一起来讨论相互的交换一下意见.
四,引导创新,应用实践。
通过今天的美术课大家都掌握了什么知识,要想表现作者不同和心里情感.我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题.如果我要画一幅作品,我应该怎样去体现.
五,反思小结,巩固提高。
让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西.
六,研究性作业:。
同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍,去总结其创作意图.
板书设计:。
工具:毛笔.墨.中国画颜料.宣纸.
分类:工笔,写意人物.动物.山水.花鸟。
二.油画:。
工具广泛。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇十
我国是一个拥有着上下五千年文明史的悠久古国，文化种类多样，文化内涵博大精深。其中中国画就是中华民族传统流传下来的文化精髓，它源远流长，不仅深刻体现中华民族的传统思想，而且还包含着中国人的理想信念和人生追求。中国画作为一种古老的艺术表现形式，影响远大，经久不衰。通过中国画美术欣赏课程，学生不仅可以学习到有关作品题材、技法与风格等方面的知识，同时还能够促使他们形成高尚的审美情操，对人格的塑造具有着不可替代的作用。
一、中国画美术欣赏教学中存在的问题
近年来，美术也成为学生学习的重点，但是从教学实际来看，教学效果并不理想，其主要表现在以下两个方面：
（一）学生的学习兴趣低下
之所以开设中国画美术欣赏这门课程，其目的是为了使学生在教师的引导下，通过对不同时期，不同类型的国画作品进行学习和鉴赏，进而培养他们的审美艺术细胞，获得相应的审美能力。但是对于那些美术专业学生来说，他们更多的是把精力放在美术绘画技能的训练上，因而在他们的心目中，认为美术课程主要是以绘画技能为主，国画欣赏并不能够给他们带来高分。另一方面，现在的.学生都是社会主义新时期成长的一代，比起中国画，他们更喜欢那些能够带来强大视觉传达效果的西方作品。此外，一些学校的中国画欣赏课程也就是所谓的看画，即做成多媒体课件由学生自主学习欣赏，这种放羊式的教学，根本不会引起学生对国画欣赏课的兴趣。
（二）中国画美术欣赏课教学方法过于陈旧单一
从大部分学校中国画美术欣赏课程的教学实际情况来看，教学方法过于陈旧单一，还主要沿用传统的教学方法，即以教师为授课主体，对国画信息进行简单的介绍，学生被动的听取，随后要求学生按照课堂要求进行国画创作。这种教学方式过于死板、单一，没有灵活性，且课堂气氛沉闷。而且一张国画包含着多种信息，教师只是轻描淡写的加以带过，而学生在对国画没有充分了解的情况下，就进行绘画创作，是不可能创作出优秀作品的。长此以往，只会打击学生的积极性，使他们对国画欣赏课程不再有兴趣，这对于中国画美术欣赏教学是积极不利。
二、中国画美术欣赏教学的改善策略
中国画欣赏是美术教学的重要内容，教师必须要根据课程安排以及学生的学习特点，探索出适宜的教学方法，才能够提高学生的学习兴趣，才能够保证教学质量与效果。
（一）以经典国画为主，提高学生的学习热情
中国画是在雄厚的文化沉淀基础上慢慢发展起来的，在作画过程中，并不是简单的以画为主，通常都会以诗词作为辅助，以表达自己对生活、对社会、对理想信念的看法。例如贵有江南四大才子之称的唐伯虎，擅长山水、人物、花鸟画，其作品中都会有题词，诗、书、画三者合一，这正是中国画的特色所在。学生通过对中国画的欣赏学习，不仅能够学习到中国画高超的绘画技巧，了解我国博大精深的传统文化，同时还会对他们的人格、理想信念产生重大影响，对于促进学生身心健康发展有着积极的作用。因此，教师在进行教学内容选择时一定要做到精益求精，在众多的国画作品中选出具有时代特色的经典之作，进而在教师的引导下，充分挖掘作品中的文化内涵，激发学生的探索欲望，使他们通过自己的努力，与国画融为一体，从中发现国画的魅力所在，进而喜欢上国画，并主动积极的对它进行研究和学习。
（二）从画中诗词入手，教会学生欣赏
中国画最明显的特征就是诗书画合一，众观那些优秀的国画作品，无一不有着作者的诗词痕迹，这是作者作画过程中思想的另一种表达。因此，在进行欣赏教学的过程中，教师要善于从画中诗词入手，通过学生对诗词的解读，来更好的理解作品的艺术内涵，达到欣赏教学目的。以山水人物画为例，如唐寅的《江南农事图》，款识为四月江南农事兴，沤麻浸谷有常程，莫言娇细全无事，一夜缲车响到明。通过这四句话可以使学生更好的理解绘画中的内容，体现了江南四月美好的田园风光。
（三）从时代背景入手，教会学生欣赏
每一幅国画在问世时，都有着属于那个时代的创作背景，这是学生国画欣赏的一个很好地突破口，通过对创作背景的解析，可以使学生充分的理解作者创作时的社会背景和个人遭遇，进而更有助于学生通过画面来理解作者的创作意图，感受作者所要传达的思想情感。例如李唐的《采薇图》就是在不受金国丰厚待遇的诱惑，坚决与北宋同命运的情况下创作的，画中以伯邑和叔齐不食周粟的故事为题而画，充分表现了他的气节和立场，画中充满讽刺和警世意味。
三、结语
随着新课程改革的不断实施，美术欣赏也被作为一门重要的课程而被学习，它在提高学生的审美能力以及文化综合素养方面有着不可替代的作用。而中国画作为我国传统优良文化的重要组成部分，是美术欣赏教学的重要内容。但是从教学实践情况来看，教学策略过于单一，学生缺乏学习兴趣，教学水平与教学质量低下，这是大部分中国画美术欣赏教学中普遍存在的问题，也是美术欣赏教学的瓶颈。以上本文对中国画美术欣赏教学现状进行探讨与分析，并针对问题提出有效地欣赏策略，从而激发学生的学习热情，以促进该课程的健康稳定发展。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇十一
教学目标：
2、感受中国画的艺术境界，提高学生的审美能力、感受能力和表达能力。
教学重点：
教学难点：
感受中国画的艺术境界，掌握欣赏中国画艺术的基本方法。
教学准备：教学课件。
教学课时：一课时。
教学过程：
一、导入（展示作品，激发兴趣。）。
把已准备好的油画作品和中国画作品展示给学生欣赏，并让学生们对比区分，找出这两幅画面中不同的地方。
二、通过欣赏比较，了解油画与中国画的特点。
（一）西方油画花卉作品与中国花卉作品的比较。
1、欣赏西方油画花卉作品。
（1）意大利卡拉瓦乔《水果篮》。
（2）北欧丢勒《野兔》。
2、欣赏中国花卉作品。
明代徐渭的两幅作品《鱼蟹图》。
（二）西方油画人物作品与中国人物作品的比较。
1、欣赏西方油画人物作品。
（1）十七世纪西班牙宫廷画家委拉斯贵支《教皇英诺森十世》。
（2）意大利卡拉瓦乔《女占卜者》。
（3）十七世纪荷兰画家伦勃朗《戴金盔的人》。
2、欣赏中国人物作品。
（1）南宋梁楷《李白行吟图》。
（2）《对话的人》。
（三）油画与中国画的特点。
西方油画最突出的特点是求真写实，追求真实地表现事物的形貌色彩。
中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。
三、感受中国画的艺术境界。
（一）中国画的艺术境界：追求笔墨韵味与情感思想合二为一。
1、“以形写神”的重要理论。
2、推动中国绘画艺术发展的两位关键人物：苏轼和倪瓒。
（二）中国画艺术不求形似，而求神似，追求真实地表达内心的思想情感。
1、南宋梁楷《泼墨仙人图》。
2、南宋梁楷《布袋和尚图》。
3、南宋郑思肖《兰花图》。
四、总结延伸。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇十二
中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两种最主要形式。
1 通过欣赏，比较中国画和油画的经典作品，使学生初步认识中国画和油画的不同形式特点，表现上不同的侧重点和审美的不同着眼点。
2 通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。
3 提高对美术的认识，关注世界的多元化。
通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。
中国画与油画
中国画 油画
风格迥异的艺术 注重神韵的表达 事物的客观再现
多元化的分类方式 人物画、山水画、花鸟画 人物画、风景画和静物画
工笔画、写意画、兼工带写 写实油画、抽象油画
水墨、青绿、金碧、浅绛等
绘画技法的不同 泼墨法、积墨法、破墨法 透明覆色法、不透明覆色法、
不透明一次着色法
平涂笔法、散涂笔法、厚涂笔法
工具材料的差异 文房四宝、颜料、 颜料、画笔、画刀、画纸或画布、
调色盘、笔洗等 上光油、外框等。
中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两种最主要形式。
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教师逐个讲解评述详讲《韩熙载夜宴图》 《拾穗》
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。画中人物以韩熙载为表现中心，作者细致描画了他从夜宴开始以后几个不同阶段的神情与活动，精细地把握住了他情绪变化的脉络。在全图四十余个人物的刻画上，作者力求以形传神，通过人物的动态表现反映其内心状况，同时营造多种群像组合形态，透出生动和谐的形式美感。画家还善用细节传情达意，如以侍女的探头听琵琶暗示演奏技艺之高，以盘中水果点明节令，以案上烛火表示时间等等，都值得细心去体会。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
顾闳中：生卒年不详，江南人。五代南唐著名画家。中主李璟、后主李煜朝为南唐画院翰林待诏。擅长画人物，用笔圆劲，间有方笔转折，设色浓丽，善于捕捉人物的神情意态，形象生动。代表作《韩熙载夜宴图》。
学生对《八十七神仙画卷》《花篮图》《芙蓉锦鸡图》《群虾图》从构图，设色，线条表现及历史背景进行作品分析讨论。
《拾穗》作者米勒油画，83.5×111厘米，1857年，法国巴黎卢浮宫藏《拾穗》是米勒最重要的代表作，描写了一个农村中最普通的情景：秋天，金黄色的田野看上去一望无际，麦收后的土地上，有三个农妇正弯着身子十分细心地拾取遗落的'麦穗，以补充家中的食物。她们身后那堆得像小山似的麦垛，似乎和她们毫不相关。我们虽然看不清这三个农妇的相貌及脸部的表情，但米勒却将她们的身姿描绘有古典雕刻一般庄重的美。这是一幅十分真实的、亲切美丽而又给人以丰富联想的农村劳动生活的图画。从中不难看出画家对劳动的甘苦，特别是“汗滴禾下土，粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深刻体验的。整个作品的手法极为简洁朴实，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，像米勒的其它代表作一样，虽然所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又寓意深长，发人深思，这是米勒艺术的重要特色。米勒是十九世纪法国现实主义大师，他的大量的以农民题材为主的油画、素描、版画至今仍给我们深刻的启示与鼓舞。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇十三
1.“师也者，教之以事而喻诸德也。”
――《礼记》。
2.“先生不应该专教书，他的责任是教人做人；学生不应该专读书，他的责任是学习人生之道。”
――陶行知。
3.“在教师手里操着幼年人的命运，便操着民族和人类的命运”
――陶行知。
4.“因为道德是做人的根本。根本一坏，纵然使你有一些学问和本领，也无甚用处。”
――陶行知。
5.“教师的职务是‘千教万教，教人求真’；学生的职务是‘千学万学，学做真人’。”
――陶行知。
6.“智仁勇三者是中国重要的精神遗产，过去它被认为‘天下之达德’，今天依然不失为个人完满发展之重要指标。”
――陶行知。
7.“教育工作中的百分之一的废品，就会使国家遭受严重的损失。”
――马卡连柯。
8.“我确实相信：在我们的教育中，往往只是为着实用和实际的目的，过分强调单纯智育的态度，已经直接导致对伦理教育的损害。”
――爱因斯坦。
9.“学校的目标始终应当是：青年人在离开学校时，是作为一个和谐的人，而不是作为一个专家。”
――爱因斯坦。
10.“学校的目标应当是培养有独立行动和独立思考的个人，不过他们要把为社会服务看作是自己人生的最高目标。”
――爱因斯坦。
二、关于为人师表。
1.其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。
――孔子。
2.身教重于言传。
――王夫之。
3.要想学生好学，必须先生好学。惟有学而不厌的先生才能教出学而不厌的学生。
――陶行知。
4.要学生做的事，教职员躬亲做；要学生学的知识，教职员躬亲学；要学生守的规则，教职员躬亲守。
――陶行知。
5.动人以言者，其感不深；动人以行者，其应必速。
――李贽。
6.使学生对教师尊敬的惟一源泉在于教师的德和才。
――爱因斯坦。
7.教师的人格就是教育工作者的一切，只有健康的心灵才有健康的行为。
――乌申斯基。
8.教师个人的范例，对于青年人的心灵，是任何东西都不可能代替的最有用的阳光。
――乌申斯基。
9.做老师的只要有一次向学生撒谎撒漏了底，就可能使他的全部教育成果从此为之毁灭。
――卢梭。
10.要把学生造就成一种什么人，自己就应当是什么人。
――车尔尼雪夫斯基。
三、关于爱岗敬业。
1.学校要求教师在他的本职工作上成为一种艺术家。
――爱因斯坦。
2.教育者应当深刻了解正在成长的人的心灵……只有在自己整个教育生涯中不断地研究学生的心理，加深自己的心理学知识，才能够成为教育工作的真正的能手。
――苏霍姆林斯基。
3.教师进行劳动和创造的时间好比一条大河,要靠许多小的溪流来滋养它。教师时常要读书,平时积累的知识越多,上课就越轻松。
――苏霍姆林斯基。
4.教师是克服人类无知和恶习的大机构中的一个活跃而积极的成员，是过去历史所有高尚而伟大的人物跟新一代人之间的中介人，是那些争取真理和幸福的人的神圣遗训的保存者，……是过去和未来之间的一个活的环节。
――乌申斯基。
5.教师的威信首先建立在责任心上。
――马卡连柯。
四、关于理想信念。
1.十分重要的是，关于祖国的豪言壮语和崇高理想在我们学生的意识中不要变成响亮的然而是空洞的辞藻，不要使它们由于一再重复而变得黯然失色、平淡无奇。让孩子们不要去空谈崇高的理想，让这些理想存在于幼小心灵的热情激荡之中，存在于激奋的情感和行动之中，存在于爱和恨、忠诚和不妥协的精神之中。
――苏霍姆林斯基。
2.道德教育成功的“秘诀”在于，当一个人还在少年时代的时候，就应该在宏伟的社会生活背景上给他展示整个世界、个人生活的前景。
――苏霍姆林斯基。
3.道德教育的核心问题，是使每个人确立崇高的生活目的。……人每日好似向着未来阔步前进，时时刻刻想着未来，关注着未来。由理解社会理想到形成个人崇高的生活目的，这是教育，首先是情感教育的一条漫长的道路。
――苏霍姆林斯基。
4.思想是根基，理想是嫩绿的芽胚，在这上面生长出人类的思想、活动、行为、热情、激情的大树。
――苏霍姆林斯基。
5.人类的精神与动物的本能区别在于,我们在繁衍后代的同时,在下一代身上留下自己的美、理想和对于崇高而美好的事物的信念。
――苏霍姆林斯基。
6.没有信仰，则没有名副其实的品行和生命；没有信仰，则没有名副其实的国土……。
――美国诗人惠特曼。
7.才须学也。非学无以广才，非志无以成学。
最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇十四
邂逅一首好诗。
王妍斐。
邂逅一首好诗，如同在春之暮野；
邂逅一个好人，眼波流转，微笑蔓延，黯然心动。
从这两句话来看，这本书写的是古典诗词的美丽与哀愁。这是一部不甘于淹没在浩瀚书海中的佳作。她似在谈诗词，又似在谈风月。她不拘泥于对古典诗词字面的理解，也非床同意以上简单的赏析，面试一种风格独特，感情丰富的散文随笔。她用于清丽、唯美的语言，给读者展现了一幕幕感人至深的古典爱情故事。“才子、佳人似笑非笑的嫣然；心照不宣的释然，让我们在悲喜交加中恍然……”
《人生若只如初见》娓娓道来，打开了一扇通往古代的大门，古典诗词的美丽与哀愁，跃然我眼前。心灵的琴弦象被什么轻轻的拨动了，超越了多少的是是非非，涵盖了多少的爱恨情仇！“人生若只如初见”又可以表达多少的无奈、感伤、向往。人生若只如初见，我只记得你的好！只记得初见时你的微笑！
――风的诉说。
来到奥斯维辛，迈进了百年前的黑暗，感觉着岁月背后的无助，听听风的诉讼。
“战争”如同被女巫施了魔咒语，罩在了奥斯维辛的上空，使人恐惧，风吹来，带来了一声救命无助，无奈，绝望的声音撕裂了苍穹，涌出了鲜血，单纯，干净，不知所措的神情穿过时间的长廊涌入我的眼帘，带来了泪水与辛酸，屠刀挥下去，没有了“救命”，没有了那般神情，他们都随着时间，消失在风里…….
一阵风吹过，我看到高高举起的双手，枪口对着他们，“秋黄扫落叶”，周围一片荒凉，“沙沙”的落叶声是他们生命最后的奏章，侵略者恣意的笑声，是他们生命最终的绝望。他们这生命的间隙被绝望填满，容颜以苍白的形状覆盖起荒凉，而荒凉把天空照亮，苍白的天空随着风带来一丝沉重，吹进我的心底了荒凉，这苍白，时间泯灭不掉，风也吹不去，他们只是在向我们悄悄地诉说。
那时的多少凄凉，多少的绝望，日光把它镶嵌在奥斯维辛这个名字上，使多少人不敢去碰触。
古今皆然。
如今战争也使人无助，贫穷也让人绝望。
风柔和地吹过，知道吗？当你在吃麦当劳，肯德基时，那些同样被柔和的风抚摸的人连馒头都吃不上；当你在明亮教室里荒废学业的时候，他们也只能想象着课本流泪；当你在ktv与朋友嗥叫时，他们只能在深夜唱着“世上只有妈妈好”来想念外出打工的父母。
风，依旧在诉说，向来到奥斯维辛的人诉说着一个故事，一段岁月，一种凄凉……..
二.十韩雯岍。
做一个永不放弃信念的人―读《黑暗征服不了光明》有感。
井水盈。
每个人心中都有一方清池。清澈的池水便是我们干净透明的信念。它毫无杂念，它一尘不染。身边是妖艳桃李也好，是枯槁的枝条也罢，信念都不该改变。
在一个阴暗的牢房里，有几个无辜关在里面的人，牢房里的生活很是艰苦，看不见阳光，四片黑鸦鸦的，对于时间的概念早已麻木，没有一丝知觉，唯一的知觉便是饥饿，但是，有一个人，他心中有着“可以回家”的`信念，凭着一根小小的蜡烛，让它在黑暗中闪耀，用它来告诉世人――黑暗征服不了光明。
牢房里的那位点烛人使我敬佩不已，他完全可以拿蜡烛来充饥，但是，他并没有这样做，而是把它点燃了，尽管没人理会它的信念，但他并没有放弃，而是抱着乐观的心态，用蜡烛照亮黑夜，用蜡烛告诉被关在漆黑牢笼的人坚定起来，他用这根小小的蜡烛让许多人有勇气活下来，有了坚定的信念和乐观的心态，不再感到饥俄。
拥有乐观的人生态度是幸福的支柱，而幸福是乐观抵达的目的地，要想自己幸福，首先就要具备乐观和向往光明的精神，点烛人有这种乐观的心态，所以他是幸福的！
也许总有些人会遇到各种苦难，或许有些人总会选择放弃一些事，作者笔下的信念是永恒的，是永不磨灭的，是坚忍不拔的。如果我们没有放弃信念，而是坚持下来的话，必定会迎来光明。
蜡烛代表光明，光明代表希望，在毫无生机的黑暗中，带给我们神圣的指示――太阳总会升起，黑暗的背后必定是光明的来临，而我们，抱着这个小小的信念等待希望的曙光。
文天祥，当他被俘，当他身处异乡，当他经受磨难的时候。他仍旧吟诵出“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的爱国豪情，爱国便是他的信念。他的信念，没有随局势而变，他心中的池水便如明镜般折射出他人性的光辉！
我相信，太阳的光辉只在清澈的池水中才得以折射，伟大的人格在坚守信念中才得以铸就，无悔的人生在坚守信念中才能走向尽头。为了你心中的池水，为了希望的诞生，为了光明，做一个永不放弃信念的人吧！
一代白首为江山。
朱旭。
岳飞曾道“白首为功名。旧山松竹老，阻归程”拳拳相报的治世之心是每个男子都终生不悔的。辛弃疾将一生的梦都化为了爱国的满腔热血中。
辛弃疾一生极为坎坷。他从小就苦修剑法，长大后征战沙场。一心怀着为国报忠的他却又在南归后告别战场。那一腔正气啊，就被如此用凉水浇灭，一点火星都不剩。他只得无奈哀叹，用笔写下发自内心的呼喊，一声声满着遗憾与悲凉的自嘲。
他的梦啊，就如此被晴天霹雳震碎。心带惆怅，如雪飘落的悲苦，尽数吹散开来，如红尘过客，匆匆而别。
他执笔写下“欲说还休，却道天凉好个秋”，他苦，他闷，他愁，却不能言语。他的才华，他的一腔悲怆，只能泼墨与宣纸，尽道自己的无言之勇。他对国家，依旧放不下，他渴望驰骋战场。本应用于杀敌的剑，却只得含痛刻下自己的不甘。
“几回醉把栏杆拍”，男儿苦，只得拍遍栏杆醉月色，
诗人，政人。
――读《把栏杆拍遍》有感。
胡汐莹。
又是出自梁衡之笔，一个正气凛然的瞿秋白，一个哀婉优雅的晋祠，又是一个在我们眼中的文人辛弃疾。
读过书，才知。原来，无论历史还是未来。那不为人知的一面终有一片辛酸苦楚。也才知，原来，辛弃疾以武起身。
可是他南下归宋后，却再无机会奔走沙场；无奈只好泪洒宣纸，留下了一声声遗憾的叹息和无奈的自嘲。也只有他经历的金戈铁马才铸就了如此磅礴之气。在他的诗中，往往看见一个沙场上的英雄和一个爱国将军，这般凛然杀气是杜甫、卢纶描述不出的血泪，不曾有人如他般深沉地写作，如他般向天仰望，如他般热泪四溢。
又想起，当年那个辛弃疾在夕阳中扶栏远眺，望眼欲穿的他，一个爱国臣子，哭诉、表白。因为太爱国而不被重用，在他的年代，他的一生都不曾真真切切地过活一回，他的命运在朝廷手中，也只有朝廷安排。他要不就被闲置，要不就走马灯似在调动。在他生命的体味中，显示着一种才疏学浅的我不曾弄懂的深度与力度。
我知道，没有文字的积淀和学识的累积，我不能分析辛弃疾亦或等等。但我知道，他笔下，有淡淡的艺术美，却又不乏深切的政治和生活哲理。他一生都在被抛弃的感叹或无奈中度过，他走过了一个爱国志士、爱国诗人的成熟过程。
这一刻，我懂，诗人，政人是紧密相连的。因为某一方面的不得志，所以选择另辟其径。但却极少有人如他这般又有思想光芒又有艺术魅力的诗人与政人。
他是那个时代中笔、剑并用的人。
好一个，辛弃疾！
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最热中国画欣赏心得（案例15篇）篇十五
所谓“气”指先天的气质，秉性。气质，系指创作者本人主观能动性与创作个性的充分发挥。 “韵”指发而为画的笔墨情韵。金丹元教授曾把中国艺术思维气质概括为雅、游、和三种形式，这三种思维气质完美融合是一种艺术形式，也就是指人的精神与人格修养。新儒学学者徐复观在他的《中国艺术精神》中说过：中国的绘画，是要把自然物的形象得成为神、灵、玄。通过某种形象而将其画了出来，达到最高的画境，以自己的精神为创造对象传承中国画的精神。
谢赫在《古画品录》中言术“六法”时，首先提出“气韵生动”之后，接着说“骨法用笔是也”。很明显，谢赫将“骨法用笔”列为“六法”中第二大法，这一方面说明气韵与笔墨的重要关系，气韵全由笔墨而生，舍笔墨无从谈气韵。中国绘画的用笔用墨，历代画家、理论家都做过详细而精辟的论述。孟子说：“吾养吾浩然之气”。气韵不能师授，人品胸襟都可以修养，后天的补养修炼有与扩充先天气度的不足。董其昌也说：“气韵不可学，此知而知之，自有之授。”郭若虚将人品视为绘画的必要前提，所谓“气韵”是人的个性在整个心性流露出来的，本自心源，必在生之，故不可以巧密得，复不可以岁月到，默契神会，不期然而然。文如其人，画如其画，石涛曰：“作书作画，无论老手后学，先以气胜之者，精神灿烂，出之纸上。”元代杨维桢指出：“故论画之高下者，有传形，有传神，传神者，气韵生动是也。”清代唐岱谈到：“六法原以气韵为先，然有气则有韵，无气则呆板矣。”清方薰则说：“气韵生动，须将生动二字省悟，才会生动，则气韵自在。”由于历代艺术家的分析，总之，气韵生动成了绘画的首宗要义，成为画家 在创作中追求的最高目标，也成为欣赏中国画的主要准则。
文人画家首先是画家，以画为乐，其次是文人。董其昌因博学多闻形成自家风范，把绘画的功能用意趣表达，与画工画区别日益明显，尤其是北宋中期文人画成熟后区别更为突出。郭若虚秉承文人画的创作理念，视六法为品赏准则，尤其着重气韵。纵观唐及宋的绘画，宫廷画家，民间画工不乏传世名作，他们看重绘画的基本功训练，以画为业，风格工谨细致，状物自然生动。
大家都知道被称中国十大传世名画之一的《富春山居》是元朝黄公望七十九岁高龄创作的作品，全图用墨淡雅，山水的布置疏密得当，墨色浓淡，干湿并用，笔势雄伟，充分体现出“寄兴于画”的思想和浑厚华滋的笔墨效果，既形象地再现了山水的秀丽外貌，又把其本质美的特征挥洒得淋漓尽致。展开这幅传世名画，呈现在我们面前的是富春江一带秋出景色，丘陵起伏，峰回路转，江流沃土，云烟掩映村舍，近树苍苍，疏密有致，人物飞禽，生动适度。正是景随人迁，人随景移，这幅山水画布局由平面向纵深展宽，空间显得极其自然，使人感到真实和亲切，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰"之妙，集中显示出画的神韵和画家的心灵境界，被后世誉为“画中之兰亭”。正如齐白石说：“绘画的神韵妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世”。
中国画以墨为主，以色为辅，是其基本特点，笔墨二字几乎成了中国画的代名词，是点、线与水墨的协奏。墨分五色，释为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨，五大色阶，并由五种色阶之间形成的无数细微的渐变。唐代张彦远在论墨时说：“草木敷荣，不待丹绿而采，云雪飘扬，不待铅粉而白，山不待空青而翠，风不待五色而卒。是故韵墨而五色俱，谓之得意。意在五色，则物象乖矣。”说明墨不仅能决定形象，分出明暗，拉开距离，代替色彩，还能制造画面的氛围。中国画家深谙绘画要旨，认为画面太枯则有燥气、画面太湿则无生气，墨无变化则僵滞死板。因而数块浓墨必以湿墨润之;一块湿墨必以枯墨提醒。观其面目时往往尚未看清具象形态，就已被画面笔墨中溢出的抽象意韵所感染。在品赏中国画时，看运笔所表现出的一种内在节律，情感起伏，通过气与力的统一变化而形成用笔的韵律感和节奏感，亦是画家心弦的拨动。笔力、笔气、笔韵是有机的统一，以气统力、统韵、以韵助气，助势、三者结合，方称上佳的用笔。
中国画以线条构成，我们绘画的祖先认为，以点作画易于散，碎，以画作画易于模糊、平板、用线最易扑捉于物体的形象及动感，最适合发挥毛笔水墨、宣纸绢帛的特性。可以说线条是中国画家的艺术语言。绘画的线条具有生命力，千百年来，中国艺术家伏案笔耕，利用不同的笔法书写着粗细、曲直、刚柔、干涩、虚实、顺逆、繁简等不同质地、不同感觉的线条，并用这些含情线条的渐变，排列、组合、交搭、分割、呼应，在画上构成造型的诸多形式。抑扬顿挫、疏密粗细、快慢虚实、浓淡干湿变化、正如古人说的好，“干裂秋风，润含春雨，”这些无不显现着画家的才思、意韵功底。
中国绘画以其独特的造型语言，鲜明的表现形式，原质的文化意味，积淀着中华文明璀璨的文化资源。其特有的哲学理念、美学意韵、文化精神所搭建构筑的精神高地。挖掘其更深远意义的艺术精品。