心得体会是一种对过去经验的总结和回顾,对于我们来说,这是一个很好的学习和成长机会。这些心得体会的范文是作者通过深入思考和总结后得出的结论,希望能够给大家带来一些启示。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇一
中国文字随着时间的绵延、空间上的歧异发展,蕴涵了动人的多样风貌,在印面之内跌宕生姿,以一种有情、有致的方式呈现出来,小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚,虽几经更迭,仍能以温润的光泽、古雅的韵趣,引人玩味,这就是篆刻的艺术。为适应新课程改革要求,深入推行素质教育,培养学生实践创新能力,建设精神校园和墨香校园,坚持学校“写端正的字,做有节的人”育人理念,我校在2013年12月成立了“金石书韵”篆刻社团。社团活动坚持以尊重个性,张扬个性,提倡个性,发展个性为中心,利用课余时间打造丰富的校园书法文化环境,为广大同学提供展示自我的空间和舞台。
根据学期初的计划安排,我校认真落实各项工作,开展活动情况良好。
1、学生在篆刻学习中,渐渐养成良好规范的学习习惯。
2、在篆书的基础上学习篆刻,真正培养学生特长。
3、通过学习,让学生培养其专心致志的习惯和持之以恒的精神。
4、学生在接触篆刻艺术的过程中,接触到中国文化艺术之美,传承了祖国传统文化。
1、在篆刻学习中,学生学会了正确的用刀姿势及用刀轻重的调。
控,雕刻等技能。
2、一些篆刻素质好、篆刻水平高的学生在期末的篆刻艺术展活动中,一展才华。展示了他们的学习成果,丰富了校园文化。
(一)促进了学生个性的发展。
1.开发了学生的潜质,有效迁移至学习和生活中。
学生在完成篆刻作品时务必做到专心、细心、耐心,否则就会前功尽弃。篆刻教学实践,锻炼了学生双手的灵活性和协调性,养成学生的专心、细心、耐心等良好习惯和品质,并迁移至学习和生活中。如张磊同学学习困难,以前总觉得自己不如别人。在篆刻班上,她充分展示了自己篆刻才能,让老师和同学惊叹不已。
2.培养了学生的艺术感觉和艺术气质。
学生在篆刻欣赏与创作过程中提高了学生对艺术的审美情趣和审美能力。学生接触各种形式、风格的篆刻作品,使他们在观察、分析、比较过程中学会篆刻创作的语言,领会篆刻创作中虚实、疏密对比的表现手法,体会篆刻的稚拙、朴实,从而感受到篆刻的魅力所在。
3.培养了学生的创新精神和实践能力。
多角度的创作,充分展现了学生的创新性和个性。
(二)促进了教师专业的成长。
社团的指导老师进行篆刻艺术课程开发提高了教师的科研素养,还促进了教师的专业成长。教师不断反思课程开发中出现的各种问题,自我批评、自我激励、自我改进,保证了校本课程开发的健康顺利运行。校内,教师通过“自学”、“专题讲座”、“网上学习”、“展示交流”等形式开展校本培训。通过理论培训、观摩学习、实践等提高了教师教科研的意识,促进了教师的专业发展。
1、我校篆刻社团成员都是七年级的学生,八年级、九年级学生面临升学的压力,没有加入到社团活动中,篆刻艺术活动有局限性。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇二
传统文化篆刻作文1:
也许因为它画面美丽,也许因为它历史悠久,或许是它艺高技巧,我爱上了这门独特的艺术――篆刻。
说它画面美丽,那是有各种笔直、弯曲的笔画和线条组成的。
它可以刻上“中国印”飘向世界各地;可以刻上名人名言,永伴左右。
它可以画上火红的绸带,扭出我的欢乐;画上五星红旗,印在我们中华民族的心上。
说它历史悠久,篆刻的发源可以追随到秦朝前后。
三千多年历史,推动了篆刻的飞速发展。
篆刻可以说是在历史的长河中保留的一颗明珠。
说它艺高技巧,如果没有灵巧的双手,哪里来如此气势磅礴的字,栩栩如生的画。
一刀,一划中的专心仔细,可不是一天两天的事情。
选刀、选石,都需要较好的审美观点与对青田石的.认识。
青田石,不仅在刻画作品,也在刻画自己的性格。
篆刻,也许是我课余生活中的第一选择了。
一进我的房间,你最先看到的便是我那些整齐排列着的篆刻作品。
有阴刻的,也有阳刻的;有粗笔画的,也有细条纹的。
刻得好,心里自然特别自豪;刻得不好,虽然会有些失望,但我也把它保留下来了。
因为,它记录着我进步的一点一滴。
既须劳动,又要动脑思考,这是多么有趣呀!
传统文化篆刻作文2:
画一扇窗给自己。
老画家给自己画了一扇窗,顿时感到了阳光的温暖。
我们画一扇窗给自己,同样也会体会到人生的美好与幸福。
画一扇窗给自己,画一扇希望的窗。
如果你问姚明,他的最大愿望是什么,他会告诉你,是率领中国男篮拿一回世界冠军,而不是在火箭队拿nba总冠军。
说完,他会再加一句:“我也知道,这就是一个梦想。
”因为希望,20**年7月,在那场中韩之战中,当韩国人的三分球像烟花一般绽放,姚明,成了中国男篮照亮希望的灯塔。
希望就是力量,有了希望便会有成功的可能。
成功和失败之间,其实只隔着一颗充满希望的心!画一扇希望的窗,便会看见成功的曙光。
画一扇窗给自己,画一扇坚持的窗给自己。
齐白石在年轻时,曾向一位篆刻家请教如何学好篆刻。篆刻家让齐白石挑一担石头,自己回家练习。
于是,齐白石按老师的话,日复一日,年复一年,坚持不懈的练习。
一担石头也越来越少,化为了满地的泥浆。
而此时的齐白石的篆刻技术也已非常精湛,最终成为了著名的篆刻家。
因为坚持,齐白石成功了。坚持一下,成功就在你的脚下。
画一扇坚持的窗,成功酒会属于你。
画一扇窗给自己,画一扇自信的窗给自己。
“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”“天生我才必有用,千金散尽还复来”读着一句句豪迈壮阔的诗句,不由想到李白,一位充满浪漫气息的诗人,虽仕途坎坷,却充满自信。
因为自信,李白成为了最伟大的诗人。自信是成功的一半。
画一扇自信的窗,迈开成功的第一步。
画一扇窗给自己,让希望,坚持,自信伴随着自己。
画一扇窗给自己,让我们的人生与众不同。
传统文化篆刻作文3:
沙漠中的青苹果。
一次偶然的机会我读到一篇文章,讲的是一场突然而至的沙暴,让一位独自穿行大漠的人迷失了方向。
他翻遍所有的口袋,只找到了一只泛青的苹果。
他攥着那只苹果,在大漠里走了三天三夜,有好几次他都觉得自己快要撑不住了,可是,看一眼手中的苹果,他抿抿干裂的嘴唇,就又有了力量。
3天以后,他终于走出了大漠。
他手中那只始终未曾咬过一口的青苹果,此时已干得不成样子,他却还当宝贝似的久久地凝视着它。
在生命的旅途中,我们常常会遭受各种挫折和失败,会身陷某种意料之外的困境,这时,请不要轻易地说自己什么都没有了,其实人生如沙漠,而信念就是那只泛青的苹果。
由此,我想到了《读本》中磨石立志的齐白石、身残志坚的成洁。
齐白石20多岁时对篆刻艺术产生了浓厚的兴趣,却因家境贫穷而拜师无门,回家后他立下了“一定要在篆刻上下苦功,形成自己独特的风格”的誓言。
功夫不负有心人,他终于成了具有独特风格的篆刻名家。
成洁在10岁那年不幸被高压线击伤,截去双臂,生活也一下子掉进了万丈深渊。
但,一种“我不能落后”的信念支撑着她,使她从痛苦中振作起来,以脚代手,勤学苦练,最后不仅学习成绩优异,在运动会上也有不俗的表现,被评为“全国十佳”。
……。
同时,我也想到我自己。
那一次,老师交给我一个任务,要我在“六一”文艺汇演中做主持。
我一听,吓呆了!这怎么行?我只读小学三年级,而且没有舞台经验!但我还是接受了下来,因为这实在是一次锻炼的好机会。
既然做了,就要把它做得最好!于是,我走台步、背台词,不知道练了多少遍,走累了就歇会儿,嗓子干了就喝口水。
正是在这种信念的驱使下,六一节那天,面对台下无数双眼睛,我操起话筒,绵绵的声音在校园中回荡。
那次主持得到了老师和同学的一致称赞。
朋友们,人生如沙漠,而信念就是那只泛青的苹果。
它将帮助我们克服人生旅途中的种种困难,伴我们一直向前走,走进属于我们自己的一片艳阳天!
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇三
中国文字随着时间的绵延、空间上的歧异发展,蕴涵了动人的多样风貌,在印面之内跌宕生姿,以一种有情、有致的方式呈现出来,小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚,虽几经更迭,仍能以温润的光泽、古雅的韵趣,引人玩味,这就是篆刻的艺术。为适应新课程改革要求,深入推行素质教育,培养学生实践创新能力,建设精神校园和墨香校园,坚持学校“写端正的字,做有节的人”育人理念,我校在2015年12月成立了“金石书韵”篆刻社团。社团活动坚持以尊重个性,张扬个性,提倡个性,发展个性为中心,利用课余时间打造丰富的校园书法文化环境,为广大同学提供展示自我的空间和舞台。
根据学期初的计划安排,我校认真落实各项工作,开展活动情况良好。
一、按要求完成了篆刻课程预设的教学目标:
1、学生在篆刻学习中,渐渐养成良好规范的学习习惯。
2、在篆书的基础上学习篆刻,真正培养学生特长。
3、通过学习,让学生培养其专心致志的习惯和持之以恒的精神。
4、学生在接触篆刻艺术的过程中,接触到中国文化艺术之美,传承了祖国传统文化。
二、学习情况:
1、在篆刻学习中,学生学会了正确的用刀姿势及用刀轻重的调
控,雕刻等技能。
2、一些篆刻素质好、篆刻水平高的学生在期末的篆刻艺术展活动中,一展才华。展示了他们的学习成果,丰富了校园文化。
三、篆刻社团的开展取得可喜成果
(一)促进了学生个性的发展
1、开发了学生的潜质,有效迁移至学习和生活中
学生在完成篆刻作品时务必做到专心、细心、耐心,否则就会前功尽弃。篆刻教学实践,锻炼了学生双手的灵活性和协调性,养成学生的专心、细心、耐心等良好习惯和品质,并迁移至学习和生活中。如张磊同学学习困难,以前总觉得自己不如别人。在篆刻班上,她充分展示了自己篆刻才能,让老师和同学惊叹不已。
2、培养了学生的艺术感觉和艺术气质
学生在篆刻欣赏与创作过程中提高了学生对艺术的审美情趣和审美能力。学生接触各种形式、风格的篆刻作品,使他们在观察、分析、比较过程中学会篆刻创作的语言,领会篆刻创作中虚实、疏密对比的表现手法,体会篆刻的稚拙、朴实,从而感受到篆刻的魅力所在。
3、培养了学生的创新精神和实践能力
多角度的创作,充分展现了学生的创新性和个性。
(二)促进了教师专业的'成长
社团的指导老师进行篆刻艺术课程开发提高了教师的科研素养,还促进了教师的专业成长。教师不断反思课程开发中出现的各种问题,自我批评、自我激励、自我改进,保证了校本课程开发的健康顺利运行。校内,教师通过“自学”、“专题讲座”、“网上学习”、“展示交流”等形式开展校本培训。通过理论培训、观摩学习、实践等提高了教师教科研的意识,促进了教师的专业发展。
四、社团活动的不足
1、我校篆刻社团成员都是七年级的学生,八年级、九年级学生面临升学的压力,没有加入到社团活动中,篆刻艺术活动有局限性。
骊城学区田各庄中学
开展篆刻艺术活动、经典诵读、书法教育都是传承中华传统文化的有效途径,对于培养学生良好的观察能力、想象能力、创新精神以及审美能力,陶冶师生情操都有极其重要的作用。正是篆刻艺术有诸多优点,我校结合实际,成立了博雅篆刻社。
本社团成立于2015—2015学年第一学期,最初有12个人,随着社团的发展,现共有30人,共分3个特长组,分别是:博雅硬笔组、博雅毛笔组、博雅篆刻组。三个组可以择其一,也可以三者兼顾,任凭兴趣。
社团从成立之处就秉承着“兴趣是最好的老师”这一原则,凡是参加社团的同学都是非常喜爱篆刻艺术的,他们在活动中,积极踊跃,自我要求非常严格。
我们社团每天最后一节课为活动时间,活动地点是二楼的一件专用教室。每当到这个时候,所有篆刻兴趣小组成员齐集篆刻教室,一起欣赏中国古老的篆字,一起或写或刻,整个场面安静而热烈,同学们在不知不觉中篆字艺术得到了极大地提高。
为了检验同学们的篆字水平,也为了提高同学们的积极性,我博雅篆刻社还开展了社团展示和各种比赛活动,以活动促发展,这也使得社团外的同学懂得了我们小组的活动意义,开始羡慕起社团内的同学来,一个个踊跃报名参加社团,本着精益求精的原则,我们把社团扩编至现在的30人。打算再过一段时间继续扩编,一步一步地把所有喜爱篆刻得同学都招入社团来。
精美的制作和独具匠心的设计获得了县领导的肯定。
总之,我们博雅社团的明天是美好的,我们有信心把社团、把篆刻艺术发展的更好。
为全面深入实施素质教育的同时注重民族文化教育,我校尝试开展“篆刻”艺术学习,成立了学校篆刻社团。一学期来,社团本着“传承中华国粹,弘扬民族精神”的主旨,以丰富多彩的社团活动,通过篆刻这门传统艺术的学习让学生丰富课余生活,提高文化修养,增强对民族文化的认识和自豪感,努力把篆刻项目发展成为我校艺术特色工作中的特色课程。
1.社团建立
由学校领导牵头,相关教师通过开发实施、教材的编撰、学校社团的建设、学校社团的管理评价等,制定一系列规章制度,使得社团顺利的并有计划的开展起来。
初学篆刻分成篆刻简介、篆刻文字、篆刻技法、篆刻实践等四个内容,循序渐进,由浅入深,系统的阐述篆刻相关知识和技能,知道学生实践操作。针对小学阶段社员的学习特点,选择从尝试各种字体印,先从选择两字或四字的印开始临摹创作,待有一定基础后再临刻或创作古朴苍劲及变化较大的印章。
社员组成:在全校学生自愿报名社团,参加篆刻社团活动。
2.社团活动
通过每周三、四下午的社团实践活动,讲授与实践相结合,先临摹再创作的活动形式。
营造学习情境,选用适合学生能力的范本或内容来让学生动手,既可以让学生体会到成就感,激发学生学习的热情,又可以唤起学生参与篆刻活动的积极性,使学生对篆刻学习产生兴趣,另外鼓励在学习中能积极探索、主动参与篆刻活动、树立学习的信心、引发学生积极思维,从而最大限度地激活学生潜在的探究和学习欲望,激发他们篆刻创作的兴趣。
注重丰富教学内容,分解技法训练,强调篆刻文化。社团活动中,应减少灌输式的传授,而是多让学生能主动学习,教师加以指导,让学生在实践中边学边思考,总结经验,提高篆刻能力。
3.反思问题:
社团在活动中,因为开始时间不长,会出现一些问题,主要体现在:(1)教师的研究水平和能力有待提高,需要教师强化专业学习,这样才能更好的指导、引导学生。(2)社团活动时间短,次数少,需要强化活动的效率,保证活动环节的时间,多交流环节。
所以在今后社团开展中,加强篆刻教研力度,强化社团研究管理制度,辅导教师通过学习教研提高篆刻水平和教学能力。篆刻社团通过一学期的学习与实践,按目标有计划的鼓励指导社团参与篆刻这一传统艺术学习中去,是有收获的。以后,将进一步完善社团评价体系,拓展篆刻成果的展示渠道,让社员学有得,增信心,融文化,爱篆刻,这也是我校篆刻社团活动的最大目标。
2015年3月
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇四
为进一步贯彻落实《秦皇岛市关于做好“读好圣贤书、写好中国字、篆刻中国情、做好中国人”工作实施方案》精神,我校在中央政治局原常委、国务院原副总理李岚清提出的“让篆刻艺术走向大众”讲话精神和省市区主要领导指示下,结合学校实际,逐层深化经典诵读与篆刻艺术的有机结合,扎实推进篆刻艺术进校园活动,不断提高我校学生审美能力、创新能力,激发学生爱国主义情感和自信心,工作初见成效。现将工作情况汇报如下。
一、机构健全,齐抓共管。
为保证此项活动的顺利开展,学校成立了由尹丽明校长为组长,教育处、教导处及美术组成员为组员的“篆刻艺术活动”领导小组,从统筹协调到具体操作指导都为篆刻工作的开展提供了有力的保证,小组人员各负其责,相互配合,通过多途径、多渠道、多元化活动的开展,扎实有效的做好强篆刻特色项目。我们聘请山海关书法家协会会员为我校书法指导老师;郑丽娜老师为校级篆刻兴趣辅导班的辅导教师,辛平老师为硬笔书法辅导老师;赵志博老师为软笔书法辅导老师,为篆刻工作的开展提供了人力上的保证。
学校在人力、财力极为紧张的情况下,投入几千元先后组织美术教师赴秦市图书馆采买篆刻类相关书籍、字典,教师篆刻所需工具(印床、刻刀、石料、砂纸镜子、笔墨、堰刷、印规、拷贝纸、印泥、印筋),学生篆刻所需印床20套,同时我们配备了书法篆刻专用教室,电化教育设备,为书法篆刻教育的开展提供了必要的基础条件。
二、打造环境育人氛围。
走进兴隆小学,便有一股蓬勃之气、书香之气、国学之气迎面扑来。校园文化氛围浓郁,各类宣传栏,壁挂画框等集教育性,知识性,艺术性于一体。校园整洁有序,干净清爽园更绿、更美、更有希望、更有生命力,是孩子们健康成长的乐园。图书室、阅览室、仪器室、实验室、微机室、多媒体教室等16间,应有尽有,并广泛运用于教育教学之中,为孩子创设了良好的`学习环境。
三、抓好书法课堂教学,以书法教育促篆刻工作。
书法是篆刻工作开展的基础和前提,建设篆刻书法教育特色学校,工作的主阵地在课堂。为了使学生真正能写好字,能篆出情,逐步提高他们的书写能力,我们通过抓书法促篆刻,达到写好中国字,篆好中国情的教育目的。
1、抓好书法(写字)课。书法(写字)作为一门课程,排到了学校教学工作的重要位置上。我们结合学校校本教研的进展,每学期初都要求教师制订详尽的、完整的书法(写字)教学计划;认真备好写字课教案;注重对写字课教学的分析与研究。书法(写字)教学中,我们从培养学生良好的行为习惯开始开始,注重正确的写字姿势与握笔姿势;注重培养学生良好习惯的养成。
2、抓好书法兴趣小组。在做好书写普及工作的基础上,学校专门成立了书法兴趣小组,请专业的书法教师指导他们的学习。在兴趣小组,学生们如鱼得水。他们一方面跟老师们继续学习书法技能,另一方面教师系统地向他们传授书法的基本理论、演变历史,增加了学生的见识,丰富了学生的素养。
3、发挥好教师队伍的辐射作用。书法教育是我校对学生素质教育培养的一个平台,是推进篆刻艺术的一块助板,我们通过要求每个教师板书工整、美观,规范,以给学生以良好的示范。学生作业,无论是课内还是课外,也无论是语文、数学,还是其他常识技能科,只要有书写均要做到“工工整整、一丝不苟”,从而达到“端端正正写字,堂堂正正做人”的教学目的。
四、通过社团活动提高篆刻艺术水平。
为了进一步培养学生的审美、动手篆刻能力,应广大师生要求,学校成立了“玩石吧“篆刻社团,充分挖掘本校美术教师资源,保证师资;有专用的篆刻场地,保证物资;有完善的社团活动制度,保证管理。每周活动一次,在郑丽娜和老师的精心辅导下,孩子们对印章的审美、功能、用途、篆刻形式等进一步深入了解,社员们的篆刻技法在活动中迅速提升。
五、以活动为载体,调动学生练习的积极性和主动性。
兴趣是学生最好的老师。为激发与保持学生浓厚的刻(写)字情趣,教育处、大队部开展了一系列活动。学校每学期举行一次全校性的书法竞赛。对成绩优异的学生,学校利用集体晨会等形式进行公开表彰奖励;平时各班加强了班级文化建设,各班均设有“书法园地”,张贴各时期学生书写的优秀作业;每到期中、期末,教导处还组织教师检查学生作业。每次检查,都要评出优秀学生“书写奖”;学期即将结束,各班评选“三好学生”“星级少年”时,“书法巧手星”的产生也成为其中一项重要的内容。当学生听到师生的夸奖,手捧鲜艳的奖状时,他们内心充满了成功的喜悦,课后多练字、作业写好字成了他们今后自觉的行动。在书法篆刻艺术教育工作中,我们要求学生在练习中平心静气,学生在一点、一横、一撇、一捺的练习中将做人正直的思想内化,;将严谨认真、精益求精的意识内化,将宁静致远、淡泊明志的心理素质内化,将博大精深、包罗万象的书法文化内化。在练内功的同时,培养了学生为人做事不浮躁、不懈耽不气馁的良好品质;培养了向着既定目标执著追求的意志信念。
经过一年多来的努力,学校篆刻教育的艺术氛围浓厚,喜爱热爱书法、篆刻的学生越来越多。他们不但各科作业书写工整,而且行为习惯良好规范。在各级各类比赛中,我校学生的书法作品也多次获奖,多幅书法作品展出。这些成绩的取得,均得益于平时学校对学生篆刻书法的教育。
开展篆刻艺术进校园工作是一件富有教育意义的事情。在取得初步成效的基础上,学校将加大研究探索的力度,努力把教育教学实践中形成的成功经验上升为理论,更好地推动学校的教育教学工作,为更好更快地培养出适应时代需要的、具有民族文化根基的一代新人作出更大的贡献。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇五
为进一步贯彻落实《秦皇岛市关于做好“读好圣贤书、写好中国字、篆刻中国情、做好中国人”工作实施方案》精神,我校在中央政治局原常委、国务院原副总理李岚清提出的`“让篆刻艺术走向大众”讲话精神和省市区主要领导指示下,结合学校实际,逐层深化经典诵读与篆刻艺术的有机结合,扎实推进篆刻艺术进校园活动,不断提高我校学生审美能力、创新能力,激发学生爱国主义情感和自信心,工作初见成效。现将工作情况汇报如下。
为保证此项活动的顺利开展,学校成立了由尹丽明校长为组长,教育处、教导处及美术组成员为组员的“篆刻艺术活动”领导小组,从统筹协调到具体操作指导都为篆刻工作的开展提供了有力的保证,小组人员各负其责,相互配合,通过多途径、多渠道、多元化活动的开展,扎实有效的做好强篆刻特色项目。我们聘请山海关书法家协会会员为我校书法指导老师;郑丽娜老师为校级篆刻兴趣辅导班的辅导教师,辛平老师为硬笔书法辅导老师;赵志博老师为软笔书法辅导老师,为篆刻工作的开展提供了人力上的保证。
学校在人力、财力极为紧张的情况下,投入几千元先后组织美术教师赴秦市图书馆采买篆刻类相关书籍、字典,教师篆刻所需工具(印床、刻刀、石料、砂纸镜子、笔墨、堰刷、印规、拷贝纸、印泥、印筋),学生篆刻所需印床20套,同时我们配备了书法篆刻专用教室,电化教育设备,为书法篆刻教育的开展提供了必要的基础条件。
走进兴隆小学,便有一股蓬勃之气、书香之气、国学之气迎面扑来。校园文化氛围浓郁,各类宣传栏,壁挂画框等集教育性,知识性,艺术性于一体。校园整洁有序,干净清爽园更绿、更美、更有希望、更有生命力,是孩子们健康成长的乐园。图书室、阅览室、仪器室、实验室、微机室、多媒体教室等16间,应有尽有,并广泛运用于教育教学之中,为孩子创设了良好的学习环境。
书法是篆刻工作开展的基础和前提,建设篆刻书法教育特色学校,工作的主阵地在课堂。为了使学生真正能写好字,能篆出情,逐步提高他们的书写能力,我们通过抓书法促篆刻,达到写好中国字,篆好中国情的教育目的。
1、抓好书法(写字)课。书法(写字)作为一门课程,排到了学校教学工作的重要位置上。我们结合学校校本教研的进展,每学期初都要求教师制订详尽的、完整的书法(写字)教学计划;认真备好写字课教案;注重对写字课教学的分析与研究。书法(写字)教学中,我们从培养学生良好的行为习惯开始开始,注重正确的写字姿势与握笔姿势;注重培养学生良好习惯的养成。
2、抓好书法兴趣小组。在做好书写普及工作的基础上,学校专门成立了书法兴趣小组,请专业的书法教师指导他们的学习。在兴趣小组,学生们如鱼得水。他们一方面跟老师们继续学习书法技能,另一方面教师系统地向他们传授书法的基本理论、演变历史,增加了学生的见识,丰富了学生的素养。
3、发挥好教师队伍的辐射作用。书法教育是我校对学生素质教育培养的一个平台,是推进篆刻艺术的一块助板,我们通过要求每个教师板书工整、美观,规范,以给学生以良好的示范。学生作业,无论是课内还是课外,也无论是语文、数学,还是其他常识技能科,只要有书写均要做到“工工整整、一丝不苟”,从而达到“端端正正写字,堂堂正正做人”的教学目的。
为了进一步培养学生的审美、动手篆刻能力,应广大师生要求,学校成立了“玩石吧“篆刻社团,充分挖掘本校美术教师资源,保证师资;有专用的篆刻场地,保证物资;有完善的社团活动制度,保证管理。每周活动一次,在郑丽娜和老师的精心辅导下,孩子们对印章的审美、功能、用途、篆刻形式等进一步深入了解,社员们的篆刻技法在活动中迅速提升。
兴趣是学生最好的老师。为激发与保持学生浓厚的刻(写)字情趣,教育处、大队部开展了一系列活动。学校每学期举行一次全校性的书法竞赛。对成绩优异的学生,学校利用集体晨会等形式进行公开表彰奖励;平时各班加强了班级文化建设,各班均设有“书法园地”,张贴各时期学生书写的优秀作业;每到期中、期末,教导处还组织教师检查学生作业。每次检查,都要评出优秀学生“书写奖”;学期即将结束,各班评选“三好学生”“星级少年”时,“书法巧手星”的产生也成为其中一项重要的内容。当学生听到师生的夸奖,手捧鲜艳的奖状时,他们内心充满了成功的喜悦,课后多练字、作业写好字成了他们今后自觉的行动。在书法篆刻艺术教育工作中,我们要求学生在练习中平心静气,学生在一点、一横、一撇、一捺的练习中将做人正直的思想内化,;将严谨认真、精益求精的意识内化,将宁静致远、淡泊明志的心理素质内化,将博大精深、包罗万象的书法文化内化。在练内功的同时,培养了学生为人做事不浮躁、不懈耽不气馁的良好品质;培养了向着既定目标执著追求的意志信念。
经过一年多来的努力,学校篆刻教育的艺术氛围浓厚,喜爱热爱书法、篆刻的学生越来越多。他们不但各科作业书写工整,而且行为习惯良好规范。在各级各类比赛中,我校学生的书法作品也多次获奖,多幅书法作品展出。这些成绩的取得,均得益于平时学校对学生篆刻书法的教育。
开展篆刻艺术进校园工作是一件富有教育意义的事情。在取得初步成效的基础上,学校将加大研究探索的力度,努力把教育教学实践中形成的成功经验上升为理论,更好地推动学校的教育教学工作,为更好更快地培养出适应时代需要的、具有民族文化根基的一代新人作出更大的贡献。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇六
中国文字随着时间的绵延、空间上的歧异发展,蕴涵了动人的多样风貌,在印面之内跌宕生姿,以一种有情、有致的方式呈现出来,小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚,虽几经更迭,仍能以温润的光泽、古雅的韵趣,引人玩味,这就是篆刻的艺术。为适应新课程改革要求,深入推行素质教育,培养学生实践创新能力,建设精神校园和墨香校园,坚持学校“写端正的字,做有节的人”育人理念,我校在12月成立了“金石书韵”篆刻社团。社团活动坚持以尊重个性,张扬个性,提倡个性,发展个性为中心,利用课余时间打造丰富的校园书法文化环境,为广大同学提供展示自我的空间和舞台。
根据学期初的计划安排,我校认真落实各项工作,开展活动情况良好。
一、按要求完成了篆刻课程预设的教学目标:
1、学生在篆刻学习中,渐渐养成良好规范的学习习惯。
2、在篆书的基础上学习篆刻,真正培养学生特长。
3、通过学习,让学生培养其专心致志的习惯和持之以恒的精神。
4、学生在接触篆刻艺术的过程中,接触到中国文化艺术之美,传承了祖国传统文化。
二、学习情况:
1、在篆刻学习中,学生学会了正确的用刀姿势及用刀轻重的调。
控,雕刻等技能。
2、一些篆刻素质好、篆刻水平高的学生在期末的篆刻艺术展活动中,一展才华。展示了他们的学习成果,丰富了校园文化。
三、篆刻社团的开展取得可喜成果。
(一)促进了学生个性的发展。
1.开发了学生的潜质,有效迁移至学习和生活中。
学生在完成篆刻作品时务必做到专心、细心、耐心,否则就会前功尽弃。篆刻教学实践,锻炼了学生双手的灵活性和协调性,养成学生的专心、细心、耐心等良好习惯和品质,并迁移至学习和生活中。如张磊同学学习困难,以前总觉得自己不如别人。在篆刻班上,她充分展示了自己篆刻才能,让老师和同学惊叹不已。
2.培养了学生的艺术感觉和艺术气质。
学生在篆刻欣赏与创作过程中提高了学生对艺术的审美情趣和审美能力。学生接触各种形式、风格的篆刻作品,使他们在观察、分析、比较过程中学会篆刻创作的语言,领会篆刻创作中虚实、疏密对比的表现手法,体会篆刻的稚拙、朴实,从而感受到篆刻的魅力所在。
3.培养了学生的创新精神和实践能力。
多角度的创作,充分展现了学生的创新性和个性。
(二)促进了教师专业的成长。
社团的指导老师进行篆刻艺术课程开发提高了教师的科研素养,还促进了教师的专业成长。教师不断反思课程开发中出现的各种问题,自我批评、自我激励、自我改进,保证了校本课程开发的健康顺利运行。校内,教师通过“自学”、“专题讲座”、“网上学习”、“展示交流”等形式开展校本培训。通过理论培训、观摩学习、实践等提高了教师教科研的意识,促进了教师的专业发展。
四、社团活动的不足。
1、我校篆刻社团成员都是七年级的学生,八年级、九年级学生面临升学的压力,没有加入到社团活动中,篆刻艺术活动有局限性。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇七
篆刻是一种古老的中国传统文化艺术,一般指使用篆书(古代汉字的一种)刻刻印文化艺术。篆刻在我国历史中非常悠久,从甲骨文时期的卜辞、铭文,到春秋战国时期的印章,都有使用篆书刻印的记录。篆刻艺术在不同的历史时期,都有着不同的表现形式和发展轨迹。如今,篆刻艺术在当代社会中占有重要的地位,为人们的生活带来了无穷的精神享受。
第二段:谈谈学习篆刻的目的和意义。
篆刻艺术是一门综合性很强的艺术,在学习和创作过程中不仅需要具备一定的绘画技法和文字学知识,还需要具备扎实的人文和历史知识。学习并掌握篆刻艺术不仅可以提升自己的审美能力,更重要的是可以深化自身对中国传统文化的理解和认识,使自己更好地融入中国文化的背景之中。
第三段:论述学习篆刻的具体方法和技巧。
学习篆刻需要一定的时间和毅力。在学习篆刻的过程中,我们首先要熟悉篆书的基本结构和字形,掌握篆刻刀和印刷工具的使用方法和技巧。同时,要注重篆刻作品的版式、文字、造型、意境等方面的整体和个别处理,注意创作方法和审美要求的融合。
第四段:分享个人学习篆刻的体验和收获。
在学习篆刻的过程中,我深刻地体会到了自己学习和创作的乐趣和收获。篆刻艺术不仅传统而又时尚,不仅古老而又现代,不仅可以拓宽人们的视野和境界,更可以富有创新精神和精湛技艺,具有传承和发展中国文化的重要作用。通过学习篆刻,我能够更好地传承和发扬中华文化精神,为祖国文化事业的繁荣做出一份绵薄之力。
第五段:总结篆刻艺术的价值和发展趋势。
篆刻艺术是我国传统文化中不可或缺的重要组成部分,不仅具有很高的审美价值和文化内涵,更是一种人类文明和历史进程中不可替代的文化资源。随着社会经济的发展和人们审美需求的变化,篆刻艺术也将会有更广阔的发展空间和更多的创新方式。今天的学习和实践不仅能够满足个人的需要,更是为篆刻艺术的未来发展做出了重要的贡献和奠定了坚实的基础。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇八
学习篆刻是一项需要耐心、专注和毅力的艺术。每一位篆刻爱好者都需要付诸巨大的心血和努力,才能培育出这项古老技艺的精髓。我也爱好篆刻多年,下面我将分享我的心得体会。
第一段:篆刻意义。
篆刻是中华文化的重要组成部分之一,它代表着中国千年的历史文化和独特的传统美学。正如汉字一样,篆刻内容也具有深厚的文化内涵,对于爱好中国文化的人来说,篆刻意义非常重大。通过学习篆刻,可以更好地了解中国字体发展和书法艺术的演变历程,从而尝试刻出更加精美的作品,传承中华文化。
第二段:篆刻工具。
相比于其他绘画艺家或书法家,篆刻艺术家需要使用一些特殊的工具和材料。主要工具包括篆刻刀、研磨石、刀刃眼等。其中,篆刻刀是最基本的工具,它的使用方法需要练习和磨合。在刻刀的选择方面,需要根据自己的习惯和需求进行选择。另外,研磨石的选择也非常重要,好的研磨石需要具备一定的硬度和磨损性能。有了好的篆刻工具和材料,才能更好地发挥自己的才华,创作出更加精美的作品。
第三段:篆刻技巧。
篆刻的技巧是篆刻艺术家必须要掌握的要素之一。通常情况下,篆刻技巧分为三个步骤:选材、设计、刻印。选择材料是篆刻技术的第一步,它需要进行研究分析和筛选,选出具备优秀品质的材料,最终决定创作的主题和形式。设计是篆刻技巧的第二步,它需要通过对材料进行形式、字体、设计特点等的考虑,来创建个性化的艺术品。最终刻印是篆刻技巧的第三步,它需要根据自己的经验和刻刀的掌握程度,进行刀法运用和印制处理。
第四段:篆刻特点。
篆刻作品具有独特的风格和特色。无论是字体、造型还是线条,它都展现着严谨、古朴、神秘的艺术气息。篆刻的特点在于它的“纯粹”和“拘谨”,不像书法那样流畅和灵动,篆刻更强调结构美、块面感和纹理美。对于篆刻爱好者来说,要将它的这些特点学习到极致,并运用到自己的作品中,才能更好地展现中华文化传统价值和艺术魅力。
第五段:篆刻展望。
随着时代的进步和人们的需求,篆刻也进入了新的舞台。除了纸石等传统材料,现在更多的是用篆刻技术刻印在各类文化艺术品,如宣传画、书籍、摆件、设计、金石等领域。较新的篆刻方式,如电脑篆刻、雕刻机篆刻,也慢慢地开创了新的篆刻形式和工艺。这些新技术开创了篆刻领域的新天地和新机遇,同时也让更多热爱中华文化和传统艺术的人能够感受到篆刻的魅力。
总而言之,学习篆刻需要爱好、专注和毅力,并需要不断的练习和总结。通过学习篆刻,不仅可以增强文化素养和审美意识,同时也可以锻炼自己的意志和创新能力。在篆刻的道路上,我们要不断挑战和砥砺自己,才能成为一位真正的篆刻艺术家。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇九
篆刻是中国传统文化的瑰宝,自古以来就是文人雅士的爱好。在现代社会,虽然篆刻的地位有所降低,但它仍然在某些领域有着独特的地位。我是一位篆刻爱好者,对于学习篆刻,我有着自己的心得体会。
第二段:呈现学习过程。
学习篆刻的过程是漫长而艰辛的。最初,我只是一知半解的刻写方块文,但渐渐地,我开始接触篆书,并学会了鉴别篆刻工具和材料。在此后的学习中,我学会了常用的篆刻技法和表现形式,了解了楹联、书法、画等与篆刻相关的文化内涵。在学习的过程中,我慢慢深入了解篆刻的博大精深,同时也愈发热爱篆刻的艺术魅力。
第三段:感悟和理解。
在学习篆刻的过程中,我不断深化对于篆刻艺术的理解。通过观察篆刻作品的质感、力度和笔墨,我发现篆刻具有独特的书写美学,因此篆刻不仅是一种艺术表现形式,更是一种生命体现和心灵共鸣。在刻写中能够获得一份内心的平静和安宁,这是写作和其他创作领域很少有的。
第四段:建立自己的风格。
在学习篆刻的过程中,我渐渐发现自己的刻写风格。自己的品味和审美也逐渐上升和提高。在刻写中,我会尽可能地融合各种风格以形成自己的独特风格,力求刻出精美卓越的作品。与此同时,我也不断地深入探索和研究刻刀的用法和材料,以达到最佳的书写效果。
第五段:结语。
通过学习篆刻,我对于中国传统文化的了解已经更加深入,自己的艺术修养也已有了很大的提升。篆刻的魅力在于其表现形式和内涵,以及给人带来的愉悦心情。我相信在未来的学习和创作中,我能够持续改进和进步,在篆刻艺术的路上走得更远。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇十
篆刻渊源流长至今已有几千年的历史,展现了我国优秀的艺术传统及技艺。我对篆刻的心得有许多,下面我将从篆刻的发展历史、技艺特点、艺术内涵、实践意义以及我的体会这五个方面来谈一谈。
首先,篆刻的历史可以追溯到古代的甲骨文时期。篆刻起源于卜辞,最初作为记录文字的工具,逐渐发展成为独立的艺术形式。历经商代、秦朝、汉代的发展,篆刻逐渐成为一种推崇典雅、尊崇礼仪的艺术形式。而到了唐宋时期,篆刻艺术达到了一个高峰,成为当时文人雅士的爱好和追求。如今,篆刻已成为中国文化中的重要组成部分,代表着传统文化的精华。
其次,篆刻的技艺特点主要体现在字体、工具和技巧上。篆刻字体的特点是力度刚劲有力,笔画粗重犹如铁石,字形凝练简练。篆刻所用的刀具主要是篆刻刀,其形状紧细适中,刀尖锋利,使用时要控制好力度和角度,这样才能刻出清晰的图案和文字。在篆刻的技巧方面,需要熟练掌握刀法、线描和用墨等诸多技术,才能完成一块完美的篆刻作品。
第三,篆刻艺术不仅是一门技艺,更是一种精神的寄托和文化的沉淀。篆刻作品不仅仅是简单的文字刻印,更是通过形式和内容的结合来传达艺术家的情感和思想。篆刻艺术追求的是简约、精致、含蓄的氛围,通过字体、图案和纹饰等元素的运用来表达特定的主题和意境。观赏篆刻作品可以帮助人们沉浸在古代的美感中,感受到文字的艺术魅力和历史的底蕴。
第四,篆刻的实践意义在于传承和发扬中华文化。篆刻作为中国传统文化的瑰宝之一,承载着中华民族的智慧和情感。通过学习和传承篆刻技艺,可以更好地了解中国文化的深厚底蕴,传承中华民族的传统美学观念。篆刻的实践还可以培养人们的耐心和专注力,提高审美能力和创造力。同时,篆刻的发展也可以借鉴现代艺术的手段和理念,为中国传统艺术的创新发展提供新的思路和方向。
最后,我个人的篆刻体会主要是在学习和实践过程中的成长与收获。通过学习篆刻,我逐渐体会到篆刻艺术的深厚内涵和独特魅力。刻字时需要融会贯通字体的结构和刀法的运用,这对我的耐心和细致观察能力提出了很高的要求。在刻字的过程中,我能够沉浸在其中,忘却一切烦恼和压力,感受到一种独特的宁静和放松。同时,我也体验到了创作的乐趣和满足感,每一块完美的作品都是我努力和坚持的成果。
综上所述,篆刻以其深厚的历史底蕴、独特的技艺特点、丰富的艺术内涵以及实践的意义,成为一门令人着迷的艺术形式。通过学习和实践篆刻,我不仅更好地了解了中国文化的博大精深,也在创作中体验到了独特的情感和思考。篆刻作为一种表达和沟通的方式,能够帮助我们更好地展示自己的内心世界,传递情感和思想,创造出属于自己的艺术空间。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇十一
篆刻是一种古老而独特的艺术形式,它通过刻凿象形图案和文字于印章上,传达出深刻的思想和情感。我自己对篆刻的体会可以概括为以下五个方面:篆刻的历史和文化底蕴、篆刻的技艺和创作过程、篆刻的艺术价值和审美情趣、篆刻的修身养性和提升自我、以及篆刻的社交和交流价值。在这些方面中,我享受着大量的乐趣和收获,这篇文章将对我的心得体会进行一一叙述。
首先,篆刻的历史和文化底蕴给我留下了深刻的印象。作为中华文化的瑰宝之一,篆刻已有数千年的历史。篆刻起源于甲骨文的刻制和使用,经历了汉代的发展和成熟,成为中国传统艺术的重要组成部分。通过篆刻,我深刻感受到了中华民族的丰富文化内涵和深厚底蕴。在传统文化的滋养下,篆刻能体现出传统美学的独特魅力,它不仅仅是艺术表达的一种手段,更是一种文化认同和精神寄托。
其次,篆刻的技艺和创作过程让我着迷。篆刻的艺术技巧包括刀法、文字排列和图案构思等,需要长时间的积累和磨练。我在学习篆刻的过程中,不断探索刀法的奥秘,琢磨出符合自己风格的字体和形象。而创作过程更是一种享受,当我将一幅幅设计好的图案融入石材或木料中,感受到自然与人文的和谐共融时,内心充满了满足感和成就感。这种手工创作的快乐是其他艺术形式所无法替代的,篆刻因此成为我生活中重要的一部分。
第三,篆刻的艺术价值和审美情趣使我受益匪浅。篆刻以其独特的字体和图案表现方式,传达出独特的审美情趣。它以简练凝练的笔触,凸显出画面的精神内核;以晦涩深邃的字义,展现出文字的哲思意蕴。在这种“意蕴”和“形象”的互补中,篆刻独树一帜,凸显出其独特的艺术魅力。而欣赏篆刻作品时,我总能感受到其中蕴含的文化气息和触动人心的情感,不禁沉醉其中。
第四,篆刻对我个人修身养性和提升自我起到了重要的作用。在篆刻的过程中,我始终保持着一种冥思苦想的状态,通过反复推敲文字和图案的布置,我逐渐培养了准确观察和细致思考的能力。同时,篆刻也需要全神贯注的专注力和耐心,这种专注力的培养不仅在艺术创作中有益,也在日常生活中对我具有积极的影响。通过篆刻,我悟到了深厚内涵的追求需要思维的沉淀和心智的转变。
最后,篆刻具有社交和交流的价值。作为一种传统艺术形式,篆刻的交流与传承成为了我与他人的桥梁。通过参与篆刻工作坊和社群活动,我结识了许多热爱篆刻的人士,我们通过交流切磋,不仅学习到了更多的技艺和经验,也深化了友谊和情感的交融。篆刻社群让我感受到大家庭的温暖和力量,激发了我对篆刻艺术的更深层次热爱和追求。
篆刻作为一种古老而独特的艺术形式,对我产生了深远的影响。通过篆刻,我不仅认识到了中华文化的博大精深,也总结出许多体会和心灵之旅。它不仅仅是刀和石的交融,更是灵魂和美学的碰撞。篆刻是我心中一抹亮丽的色彩,指引我坚持创作,感怀传统,不断提升自身,向艺术和生活追求更高的境界。
实用学篆刻的心得总结(案例12篇)篇十二
篆刻作为中国传统文化中的一项重要艺术形式,源远流长、博大精深。作为一位学习篆刻艺术的爱好者,我对于篆刻艺术有着深刻的认识和体会。在这个快节奏的现代社会中,篆刻艺术给了我一个寻找内心宁静与舒适的窗户,也让我懂得了对待事物要有耐心与坚持。通过这篇文章,我将与大家分享我的篆刻心得体会。
首先,学习篆刻让我体会到了一种专注和沉浸的状态。在进行篆刻时,我往往会将自己完全投入其中,全神贯注地刀刻刻线,点划开衬,力求将自己对事物的理解与感悟准确地表达出来。这种专注和沉浸的状态让我得到了一种超越了现实的快感,让我逐渐忘却了外界的喧嚣和杂念,享受到了一种心境的平和与宁静。在这个过程中,我感受到了自己心灵与作品间的交流与对话,也更加深刻地理解到了“以心境和精神质量作为艺术最高价值”的道理。
其次,在篆刻的学习过程中,我意识到了耐心与坚持的重要性。篆刻是一门讲究细致与耐心的艺术,需要我不断地调整和磨练自己的技术和心态。在一块印章上,有时只是绘就了一两个字,就需要反复雕刻和调整,直到达到自己心中的完美状态。这个过程中,我的耐心得到了锻炼和提升,也让我更加明白了只有坚持不懈地付出,才能有所收获。篆刻不仅培养了我细致耐心的品质,也让我在生活中更加有耐心地对待他人和事物,不轻易放弃,并懂得循序渐进地积累和实践。
另外,篆刻艺术让我感受到了中国传统文化的博大精深。篆刻作为中国古代文字的艺术形式,承载了我们民族深厚的文化底蕴。从篆刻中,我了解到了篆字之美和构造之妙。篆刻中的每一笔每一划都包含着丰富的文化内涵和审美意味,都是中国传统文化的结晶。通过学习篆刻,我对于中华文化的自豪感和认同感更加增强,也更加热爱和珍视我们民族的传统文化。
最后,篆刻艺术还让我拥有了一项独特的艺术熏陶和审美体验。在完成一件作品后,我会欣赏自己的劳动成果,感受到那份创作的喜悦和满足感。篆刻的每一个刀法、每一个弯曲的线条都是我对于美的追求和表达,也是我对于生活与情感的释放。每个作品都似乎成为了我的心灵的一部分,让我感到无比的快乐和满足。这种独特的艺术熏陶和审美体验让我在平凡的生活中找到了一份美的存在,也让我在这个世界中找到了更多真善美的价值。
总的来说,篆刻艺术给了我很多的启示和感悟。它让我体会到了一种专注和沉浸的状态,让我理解到了耐心与坚持的重要性,让我感受到了中国传统文化的博大精深,也让我拥有了一项独特的艺术熏陶和审美体验。篆刻艺术将继续伴随着我,成为我生活中不可或缺的一部分。通过篆刻,我希望能够不断追求完美,不断提升自己的艺术修养,同时也让更多的人了解和喜爱中国传统艺术,让中国传统文化在当代社会中继续发扬光大。