通过总结心得体会，我们可以更好地发现自己的优点和不足，从而有针对性地改进和提升自己。以下是小编为大家收集的心得体会范文，希望能为大家提供一些写作的参考和启示。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇一
引言段：
幼儿时期是孩子艺术欣赏力培养的重要时期，由于艺术教育对幼儿的综合素质发展具有重要意义，越来越多的幼儿园开始开设幼儿艺术欣赏课程。在参加这门课程的过程中，我深深地感受到艺术教育对幼儿的积极影响。在这篇文章中，我将分享我对幼儿艺术欣赏课程的心得和体会。
正文段1：
艺术欣赏课程让幼儿在欣赏美的同时，培养了他们的审美情趣。在课堂上，教师会选择优秀的艺术作品，带领幼儿欣赏，并引导他们观察、感受。通过看、听、想、说、写等方式，开展互动式的学习活动，让孩子们在身体中获得了一种美的体验。艺术欣赏的方式多种多样，既有绘画、音乐、舞蹈等视觉与听觉上的欣赏，也有口头表达、创作和模仿等实践性的操作。这样的多元化教学方法使幼儿乐于参与，并促进了他们审美能力和想象力的发展。
正文段2：
艺术欣赏课程培养了幼儿的情感体验能力。艺术作品中蕴含着丰富的情感，而幼儿艺术欣赏课程正是通过引导幼儿与艺术作品产生情感共鸣，让他们感受到美的力量。例如，在欣赏一幅画作时，教师会鼓励幼儿表达自己的感受，通过交流，孩子们能够更深刻地理解作品中所传达的情感。随着课程的开展，幼儿们逐渐学会用艺术的语言表达自己的情感，从而提高了个体内心世界的丰富度和情感沟通的能力。
正文段3：
艺术欣赏课程激发了幼儿的创造力。艺术作品中的创意和独特性常常会启发幼儿的想象和创造力。在欣赏课程中，老师会引导幼儿用自己的语言来诠释艺术作品，也鼓励他们进行创作。通过绘画、手工制作和角色扮演等活动，幼儿们得以表达自己的想象和创意。这样的课程设计不仅提高了幼儿的艺术水平，也培养了他们的创造思维和解决问题的能力。
正文段4：
艺术欣赏课程促进了幼儿的个性发展。每个幼儿都有自己独特的艺术倾向和风格。在艺术欣赏课程中，教师会尊重每个幼儿的个性差异，鼓励他们展示自己的个性特色。艺术作品中的情感表达、创作思路和审美取向都是体现个性的重要方面。通过参与艺术欣赏活动，幼儿们能够更好地认识和发展自己的个性，增强自我认同感和自信心。
结尾段：
通过参加幼儿艺术欣赏课程，我深刻地体会到了艺术教育对幼儿全面发展的积极影响。在课程中，幼儿们培养了审美情趣、情感体验能力、创造力，并且促进了个性发展。希望越来越多的幼儿园能够开设这样的课程，让更多的孩子能够享受艺术的魅力，培养他们的艺术素养。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇二
碟中谍系列电影自1996年首部作品上映以来，一直深受观众喜爱。2021年8月，第七部影片《碟中谍7》在中国上映，又一次掀起了观影热潮。近日，我参加了一堂碟中谍欣赏课授课，对于这个系列电影有了更深入的理解，并体会到了电影制作的魅力。
第二段：课程内容。
这堂碟中谍欣赏课授课时间为两个小时，从整体上讲解了这个系列电影的制作方式和特点。首先，介绍了导演和演员的背景以及制作团队的力量。其次，讲解了电影制作中常用的技巧，例如剪辑和调色。此外，还专门讨论了这个系列电影的故事情节和主题，例如战斗和情感。
第三段：收获。
经过这次课程的学习，我对于电影制作的流程和难度有了更深入的认识，也对于碟中谍系列电影的制作方式和特色有了更深刻的理解。在课程期间，我深深地感受到了电影制作的魅力和能力，以及电影能够带给人们的感动和思考。
第四段：启示。
碟中谍欣赏课启示我许多，我懂得了挑战和抗争，懂得了认真和负责任的态度。电影制作是一项集合了多种技能和努力的艺术品，不仅需要有艺术天赋，还要有经验和刻苦耐劳的精神。在此过程中，要有远见卓识，有意识地引领一个好的团队，才能创造出令人难忘的作品。
第五段：结语。
总之，这堂碟中谍欣赏课让我对电影制作的过程和内容有了更加深入的了解。我也认识到电影制作所需要的艺术素养和工作态度。希望有更多的人能够参与这种课程，体会电影制作的魅力。同时，也期待碟中谍系列电影能够继续创造优秀的作品，给我们带来更多的感动和启示。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇三
钢琴是一门经典的音乐艺术，通过演奏钢琴可以传达出人们内心深处的情感。而在钢琴名作欣赏课上，我得以近距离接触一些脍炙人口的钢琴作品，这不仅让我对钢琴音乐的魅力有了更深刻的认识，还让我对艺术的追求有了更高的热情。在这堂课上，我深切体会到了音乐是无声言语的力量，也更加意识到了钢琴名作背后蕴含着的深刻内涵。
第二段：学习的感悟。
通过钢琴名作欣赏课，我对许多伟大的作曲家和他们的作品有了更加深入的了解。在学习巴赫的《平均律钢琴曲集》时，我充分认识到了巴赫是巴洛克音乐的代表人物，他的作品充满了复杂的音乐结构和富有层次的和声。而在学习莫扎特的《小星星变奏曲》时，我感受到了莫扎特的天才和他对音乐形式的完美掌握。通过学习不同作曲家的作品，我发现每个作品都有其独特的风格和特点，正是这些风格和特点让每个作曲家的音乐有了独特的魅力。
第三段：情感的表达。
钢琴名作欣赏课不仅让我对音乐有了更深入的认识，还让我重拾了对情感的表达的热情。每一首名曲都蕴含着作曲家的情感，通过演奏，我们可以将这些情感传递给观众。在演奏舒曼的《幻想曲》时，我深深感受到这首曲子中蕴含的悲伤和无奈，我努力将自己完全融入其中，通过琴键的触碰来表达内心的情感。我发现，当我用心演奏时，观众们也会因为我的表演而感到动容，这让我更加坚定了自己对音乐的热爱和追求。
第四段：艺术的追求。
在钢琴名作欣赏课中，我意识到了艺术的追求是一个持久而漫长的过程。要想完美地演奏一首名曲，需要不断地练习和深入的理解。我曾尝试演奏肖邦的《军队进行曲》，但由于技术不够娴熟，无法完美表达曲子中所蕴含的豪迈和激昂。然而，我并没有因此而气馁，反而更加有动力去不断提高自己的演奏技巧和艺术修养。我相信只要坚持不懈地努力，总有一天我能够完美地演奏这首曲子，并传达给观众我所追求的艺术表达。
第五段：对音乐的感激。
通过钢琴名作欣赏课，我对音乐有了更加深刻的认识和感激。音乐是一门无国界的语言，它可以打破人与人之间的隔膜，让人们感受到共同的情感。我想表达我对那些伟大的作曲家和演奏家的敬意和感激之情，正是他们的创作和演奏让我们有机会在音乐的世界里感受到美的力量。钢琴名作欣赏课开启了我对音乐的探索之旅，我希望能够以自己的演奏去传承和弘扬这份美妙的艺术。
总结：
钢琴名作欣赏课让我对音乐有了更深入的认识和体会。通过学习不同作曲家的作品，我认识到每个作品都有其独特的风格和特点。同时，我也体验到了演奏钢琴的乐趣和对音乐情感的表达。在追求艺术的道路上，我深深感受到坚持不懈的努力是必不可少的。最重要的是，我对音乐和那些伟大的作曲家充满了感激之情，我渴望通过自己的演奏去传承和弘扬这份美妙的艺术。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇四
音乐欣赏课是我大学生活中非常喜爱的一门课程，而这学期的音乐欣赏课更是让我难以忘怀。因为在这学期的音乐欣赏课中，我有幸在一次特别的课堂上邂逅了钢琴大师郎朗。在这堂课上，郎朗翔实的讲解和悦耳的表演给我们带来了很多的启发和感悟，让我们更加热爱和欣赏音乐。下面，我将结合自己的学习经历和体会，分享我对这堂课的心得和体会。
一、郎朗的讲解让我们重拾对音乐的热爱。
在这堂音乐欣赏课中，郎朗以他亲切和蔼的态度和丰富的知识，讲解了音乐的历史背景、作曲家的心境以及音乐作品的演奏技巧等方面的内容。他以简单易懂的语言，结合生动的例子，深入浅出地讲解，让我们对音乐的理解更加深入和全面。在这过程中，我感受到了郎朗对音乐的热爱和极高的艺术追求，这让我重拾了对音乐的热情。
二、郎朗带给我们的鼓励和激励。
作为一名年轻的学生，我常常对面对困难感到疑惑和迷茫。然而，在听郎朗的讲解中，我渐渐明白了面对困难时的态度和方法。郎朗用他自己的经历和故事鼓励我们，告诉我们只要坚持不懈，就一定能够克服困难，实现自己的梦想。看着他那充满自信和激情的演奏，我深深被他的精神所感动，也对自己的人生充满了信心。
三、郎朗让我领悟到音乐的情感表达。
音乐是艺术的一种表现形式，而情感则是音乐最为重要的内涵之一。郎朗的演奏充满了情感，他能够通过指尖传递给观众最真挚的情感。在他的演奏中，我看到了欢乐、悲伤、痛苦和希望等各种情感，在那一刻，我仿佛跟随着他的音乐去体验一种强烈的情绪。通过这堂音乐欣赏课，我更加深刻地理解到音乐是如何通过情感的表达来打动人心的。
四、郎朗让我明白了艺术的价值和力量。
艺术是人类智慧和创造力的结晶，它能够打破时空的限制，给人们带去温暖和启示。在听完郎朗的演奏后，我更加认识到艺术的价值和力量。音乐是一种语言，它能够超越文字的限制，让人们相互理解和沟通。作为钢琴大师，郎朗用他的音乐才华把人们聚集在一起，带给人们无尽的欢乐和感动。从中我进一步明白了，艺术的力量是无穷的，它能够改变我们的思维方式，丰富我们的生活。
五、结语。
这堂音乐欣赏课让我们不仅学到了音乐知识，更重要的是，它给了我们一种情感的领悟和对艺术的热爱。通过郎朗的讲解和演奏，我重新认识了音乐的魅力，懂得了坚持和努力的价值。我相信，在未来的人生道路上，我会继续保持对音乐的热爱，用音乐去表达自己的情感和思考。我相信，在这个充满音乐的世界中，我会得到更多的启示和成长。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇五
中国传统绘画是我国文化的瑰宝之一，它以独特的表现形式和丰富的内涵深受人们的喜爱。在中国绘画欣赏课上，我接触到了各种不同风格的绘画作品，从中领略到了传统绘画的魅力。在这门课上，我深入了解了中国绘画的发展历程以及绘画的表现技巧与艺术理念，让我对中国传统绘画有了更加深刻的理解和欣赏。下面，我将分享一下我的学习心得。
首先，在课堂上，我受益匪浅。老师对每幅作品都进行了详细解读，使我们能够更好地理解绘画的内涵和意境。通过分析画家的创作背景和社会环境，我不仅能够更好地理解绘画作品，还能够从中汲取灵感。而且，老师还通过多媒体、实地考察等方式，将我们引领到了许多艺术展览馆和绘画名家的创作工作室，让我们近距离感受到了绘画的奥妙。我还记得，在一次参观中，我目睹了一位著名画家的创作过程，他手法熟练、笔触独特，使我对绘画充满了敬畏之情，也让我明白了绘画所蕴含的艺术家的心血与智慧。
其次，我在课堂上学到了中国绘画的表现技巧和艺术理念。中国绘画追求的是以毛笔为工具，以水墨为素材的艺术创作，通过点、线、面的运用表现出丰富的视觉形象。这种独特的表现形式对绘画作品的构图、线条、色彩、层次等都有着严格的要求。通过学习，我了解到了绘画的基本技巧和注意事项，例如笔法的掌握、色彩运用的平衡等。这对我今后的审美修养和绘画创作有着重要的指导意义。
再次，在课堂上，我见识到了许多优秀的绘画作品。中国绘画以山水、人物、花鸟为主题，每一幅作品都有着独特的风格和内涵。我看到了苏轼的《临江仙·夜归举子千里心》中的豪放与激情，看到了郑板桥的《水墨白色兀兀立出》中的细腻与洒脱。这些作品无论是在表现方式、笔法运用还是在艺术氛围上都让我深深地被吸引。通过欣赏这些作品，我不仅欣赏到了绘画的美，也感受到了艺术所传递的思想与情感。
最后，在这门课上，我对中国传统绘画有了更深刻的理解和欣赏。我认识到传统绘画中所表现的不仅仅是作品本身，还反映了当时的社会背景、文化传统和人们的生活理念。随着时间的推移，中国传统绘画经历了不同的发展阶段，并吸收了外来文化的影响，逐渐形成了独特的风格。通过学习，我深深地被传统绘画的丰富内涵和千年传承所感动，也更加意识到传统文化对于现代社会的重要性。
总之，在中国绘画欣赏课中，我深入了解了中国绘画的发展历程和内涵，学到了绘画的表现技巧和艺术理念。通过欣赏众多杰出的绘画作品，我对中国传统绘画有了更深刻的理解和欣赏。这门课不仅丰富了我的艺术修养，也对我今后的生活和学习产生了积极的影响。我将继续保持对中国传统绘画的热爱，并努力将其应用到我的创作和生活中。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇六
作为一名音乐爱好者，我一直以来都对不同国家的民歌保持着浓厚的兴趣和热爱。最近，我参加了一节名为“世界民歌欣赏课程”的学习活动，这次经历让我更深刻地领略了各种文化背景下的音乐表达形式，收获颇丰。
第一段：初步认识世界民歌。
在这节课程中，我们首先了解到了民歌的概念。讲师介绍，民歌是一种由普通人在生活中创作和传唱的音乐作品，它们反映了人们的生存环境、思想情感、社会生活等多方面的内容。在不同的国家和地区，这些民歌的风格也各自独特，因此我们需要认真学习和欣赏，理解其中的文化内涵和情感表达。这样，我们才能更好地拓宽视野，丰富自己的音乐知识。
第二段：探索各国民歌的特点。
在了解民歌的基本概念后，我们开始逐步地深入探讨各国的民歌特点。比如，我们听了来自中国的《渔舟唱晚》、来自爱尔兰的《迈克尔·罗兰的歌》、来自南非的《请勿践踏我的良心》等民歌，这些音乐作品分别反映了不同地域、不同民族的独特文化背景和情感表达。同时，在欣赏这些民歌的过程中，我们也注意到了它们在音乐形式、旋律、节奏、唱法等方面的差异，这些差异正是各国民歌独特性的体现。
第三段：认识民歌背后的历史和文化。
除了了解各国民歌的特点外，我们也要了解民歌背后的历史和文化，这样才能更好地理解这些音乐作品。在课程中，讲师将各种有代表性的民歌以及它们背后的历史故事，向我们逐一详解。比如，《渔舟唱晚》这首曲子，它反映了中国南方水乡的生活新鲜感和淳朴的情感。同时，讲师也向我们讲述了背后的故事，让我们感受到这首曲子的深厚内涵。这让我们更加深入地感受到了音乐与文化的密不可分。
第四段：民歌在世界文化中的地位。
在学习中，我们发现民歌并不仅仅是一种音乐形式，它同时也代表了一种文化形态。这些民歌以多种不同的方式融入了人们的生活和文化中，成为各国文化的独特组成部分。同时，在扮演了文化载体的同时，也让人类在音乐世界中得到了更多的表达方式，并能够通过民歌来了解不同的文化，这也让世界更加多彩和和谐。
第五段：总结与思考。
在这节课程中，我充分领略和感受到了各国民歌的独特和文化内涵，同时也对音乐的表达方式和音乐所承载的文化价值有了更深刻的认识。这次学习也让我深刻体会到了音乐与文化之间的紧密联系，更加坚定了我对于音乐文化研究的兴趣和热爱。未来，我会继续拓展自己的音乐视野，更好地理解和欣赏不同国家和地区的民歌，并通过学习和实践，让自己更加深入地理解和领悟音乐的真谛，让音乐成为我的精神家园。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇七
音乐欣赏是一门让人陶醉其中的课程，通过聆听、欣赏各种音乐作品，我们可以感受到音乐的美妙和力量。在音乐欣赏课上，我有幸听到了郎朗的钢琴演奏，给我留下了深刻的印象。以下是我对于这堂课的一些心得体会。
第一段：钢琴演奏家郎朗。
郎朗是当代最杰出的钢琴演奏家之一，他的音乐才华和极富感染力的演奏风格赢得了全球观众的喜爱。在这堂音乐欣赏课上，我们有幸收听了郎朗演奏的《军队进行曲》和《突围阶梯》等作品。他的演奏技巧娴熟而精准，充满了激情和力量，使得乐曲在他的手中焕发出全新的生命力。
第二段：音乐的美妙与情感表达。
通过郎朗的演奏，我深刻地感受到了音乐的美妙和其独特的情感表达能力。在每一次按键下，他仿佛将自己的情感融入到乐曲之中，让人们可以通过音乐来传达和表达自己内心的情感。音乐作为一种非语言的艺术形式，能够直击人心，打动人的情感深处。我被郎朗的演奏所打动，感受到了乐曲中每一个音符所传递的情感，这让我对音乐有了更深刻的认识和理解。
第三段：欣赏音乐的激励与启示。
音乐不仅仅是一种美妙的享受，还可以给人们以激励和启示。在欣赏郎朗的演奏过程中，我被他那种对音乐的全身心投入、对音乐的坚定信念所深深感动。郎朗的成功并非偶然，而是他多年来付出了大量的时间和努力，对音乐严谨要求的结果。他的辛勤付出和专注努力让我明白了成功来自于对自己梦想的坚守和奋斗，这对我的学习和生活都有着很大的启示。
第四段：音乐对情绪和心理的调节作用。
音乐具有极强的情绪调节和心理疏导的作用。当我感到疲惫、压力过大或者情绪低落时，我会选择听一些优美的音乐。郎朗的演奏不仅能够传递情感，更能够抚平紧张的心灵，让我感到平静和放松。这种音乐的力量是无穷的，它可以让人们从疲惫、烦躁的状态中解脱出来，重新获得力量和动力。
第五段：从音乐中汲取力量。
通过音乐欣赏课上的郎朗之音，我深深感受到了音乐的力量和魅力。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种宣泄情感和启发心灵的力量。它爬上山巅，射向云霄，带领我们穿越时空，感受到永恒的美妙。无论是欣赏音乐还是亲自演奏，音乐都能够让我们沉浸其中，忘却俗世的纷扰和压力，获得内心的平静和宁神。学习音乐欣赏课，我不仅学到了音乐更体会到了人生。我要在以后的学习和生活中，不断从音乐中汲取力量，用音乐温暖自己和他人的内心。
总结：音乐欣赏课上的郎朗之音深深打动了我，让我对音乐有了更深刻的认识和理解。通过欣赏音乐，我体验到了音乐的美妙和情感表达的力量，并且从中汲取到了激励和启示。音乐能够调节情绪、安抚心灵，给人们带来力量和放松。因此，我将继续欣赏音乐，从音乐中汲取力量，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇八
近些年来，随着音乐行业的蓬勃发展，音乐的欣赏逐渐成为人们生活中一项重要的娱乐活动。作为一门古老而庄重的艺术形式，音乐的欣赏不仅能带给我们快乐，还能培养我们的审美情趣。因此，学校普遍都增设了音乐欣赏课程，为学生提供了一个更好的音乐学习环境。本文将就我的音乐欣赏课思路心得体会进行总结与分享。
首先，在音乐欣赏课程中，老师的引导和教学方法至关重要。老师要善于借助多媒体工具向学生展示不同类型的音乐，并解读其中的内涵和情感。在欣赏经典音乐作品时，老师可以通过剖析曲式结构、音乐元素和演奏技巧，帮助学生深入理解音乐的内在魅力。而对于流行音乐，老师则可结合时事和社会背景，引导学生从音乐中感受到当代社会的思潮和情感表达。同时，老师还应鼓励学生表达自己的音乐感受和思考，提升他们的音乐表达能力。
其次，在音乐欣赏课中，学生的主动参与和互动交流是十分重要的。学生可以通过小组合作的形式，进行音乐作品的分析和讨论，分享自己对音乐的理解和感受。在这个过程中，学生们不仅能够从彼此的观点中学习到更多，还能够培养他们的团队合作精神和口头表达能力。同时，学生们还可以通过加入音乐社团或参加音乐比赛等形式，展示自己在音乐方面的才艺，极大地丰富了音乐欣赏的体验和学习。
再次，学生在音乐欣赏课程中应不断提升自己的听觉能力和音乐分辨能力。通过训练自己的耳朵，学生可以更加敏锐地捕捉到音乐中的细微差别和变化，进一步体会到音乐的精妙之处。为此，学生可以通过积极参与音乐演奏、听力训练等活动，激发自己的音乐潜力，并逐渐形成自己独特的音乐品味。此外，学生还可以借助各种音乐网站和平台，广泛涉猎不同类型的音乐，丰富自己的音乐知识和体验。
最后，在音乐欣赏课程中，学生应该注重培养自己的情感体验和情绪调控能力。音乐作为一种艺术形式，通常会引发人们的情绪共鸣。在欣赏音乐时，学生们应该投入自己的情感，用心去感知、品味音乐中的情绪起伏，从而更好地理解和欣赏音乐作品。此外，学生还可以通过参与音乐创作、自己演奏乐器等方式，将自己的情感和表达融入到音乐中，使音乐欣赏成为一种更加深入的体验。
综上所述，音乐欣赏课程在培养学生的音乐素养和审美情趣方面具有重要的意义。通过教师的引导和教学方法、学生的主动参与和互动交流、提升听觉能力和音乐分辨能力、以及注重情感体验和情绪调控能力等方面的努力，我们能够更好地欣赏和理解音乐的魅力。相信在未来的音乐欣赏课程中，学生们将能够通过音乐走进更加美好的世界。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇九
中国绘画作为中华文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术特色。在中国绘画欣赏课上，我深入了解了中国绘画的发展历程和艺术风格，感受到了其中的美学魅力。通过对于中国绘画的欣赏，我得到了许多收获和启发，下面将从绘画艺术的起源、意境表达、传统技法、现代创新以及对我的影响等方面进行分享和总结。
首先，中国绘画艺术的起源源远流长，可以追溯到古代的甲骨文和篆刻之中。在中国绘画欣赏课上，老师向我们展示了一些古代绘画作品，如宜春画、敦煌壁画等，给我留下了深刻的印象。这些作品非常注重对于物象的描绘，尤其是人物形象的刻画，给人一种沉稳、肃穆的感觉。同时，这些作品也展现了当时人们的生活与态度，通过绘画的方式传递了古代文化的内涵。
其次，中国绘画以其独特的意境表达而闻名于世。从中国绘画范畴中的山水画可以看出这一点，它以山水之胜为题材，借用山水的景象来表达艺术家的情感和观点。在中国绘画欣赏课上，我见到了许多名家的山水画作品，如黄鹤楼图、刘海粟的“南京雨中”等。这些作品通过虚实结合、以点带面、用笔淋漓等技法，让人仿佛置身于其中，感受到了大自然的壮丽和奇妙。
此外，中国绘画传承了一系列的传统技法，使得其笔墨表现更加独具魅力。在中国绘画欣赏课上，我学习和了解了许多中国绘画的技法，如水墨画、写意画等。水墨画以简洁而独特的线条表达了艺术家对于事物的理解和感受，给人一种意境悠远、空灵的感觉；而写意画则更加强调形似、意象和表现手法，以其自由而激情的表达方式吸引了许多观众的目光。
现代创新是中国绘画不可忽视的一个方面，艺术家通过现代的表现手法和元素，为中国绘画注入了新的生命力。在中国绘画欣赏课上，我了解到了一些现代中国绘画艺术家的作品，如纪程的“蝴蝶夫人”，吴冠中的“鲁迅先生像”等。这些作品采用了新的材料和呈现方式，使得中国绘画在现代艺术领域中焕发出新的活力。
最后，中国绘画欣赏课对于我个人的影响非常深远。我从中学到了很多关于艺术创作的思维方式和技巧，提高了我的审美品味和绘画技巧。同时，中国绘画欣赏课还让我更加热爱中华文化，了解到了许多中国传统艺术的魅力，增强了对于中国文化的自豪感。
综上所述，中国绘画欣赏课给我带来了很多收获和启发。通过欣赏中国绘画的历史、意境、传统技法和现代创新，我深刻感受到了中国绘画的美学魅力。同时，中国绘画欣赏课也激发了我对于艺术创作的热情和对中华文化的热爱。我相信这些经历将为我的人生追求与艺术之路带来持久的影响。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十
音乐欣赏课是一门让学生通过欣赏不同类型的音乐作品，培养审美能力和感受音乐表达的课程。在中职教育中，音乐欣赏课不仅重视音乐鉴赏技巧的培养，更注重培养学生的情感和人文素养。通过我的学习和体验，我深深感受到了音乐带来的愉悦和启迪。
首先，音乐欣赏课培养了我的音乐鉴赏能力。在课堂上，老师会向我们介绍不同风格和流派的音乐作品，让我们从外部条件和音乐形式等方面来理解这些作品。通过学习，我不仅能够辨别不同类型的音乐，还能够欣赏它们所传递的情感和思想。例如，在我以前对经典音乐一无所知的情况下，音乐欣赏课开启了我对贝多芬交响乐的探索之旅，让我逐渐明白了这些音乐作品的深刻内涵和艺术魅力。
其次，音乐欣赏课拓展了我的音乐知识面。通过学习不同流派和作曲家的音乐作品，我增加了对音乐的认识和了解。课堂上，老师会给我们播放不同国家的民族音乐，让我们了解世界各地的音乐文化。同时，老师还会向我们介绍不同的音乐理论和音乐知识，让我们更加全面地认识音乐。这些知识的积累对我未来从事音乐相关专业有着重要的指导作用。
再次，音乐欣赏课提升了我的情感表达能力。音乐是一种最直接表达情感的艺术形式，通过欣赏音乐作品，我慢慢培养了对音乐作品的情感感受和表达能力。课堂上，老师会请我们用自己的语言描述所听到的音乐，这锻炼了我们对音乐的情感体验和表达能力。另外，老师还会请我们找出与自己情感共鸣的音乐作品，并通过自由写作、绘画等形式进行情感输出。这些活动让我明白了音乐欣赏不仅仅是对音乐的感知，更是对自己情感体验的一种自由表达。
最后，音乐欣赏课增强了我的人文素养。音乐是人类文化和思想的传承者，通过学习音乐，我更深入地理解了人类文明的价值和内涵。在音乐欣赏课中，老师会给我们讲述不同音乐作品背后的故事和历史背景，让我们理解音乐与社会、历史之间的互动关系。这些故事让我明白音乐不仅仅是一种艺术形式，更是每个民族、每个时代独特的文化象征和精神特征。
通过音乐欣赏课的学习和体验，我深深感受到了音乐的魅力和教育功能。它不仅能够满足我们对美的追求，还可以培养我们的审美能力和感受音乐表达的能力。希望在未来的学习和生活中，我能够继续坚持音乐欣赏，让音乐成为我生活的一部分，给我带来更多的快乐和启发。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十一
音乐是人类的共同语言，有着深厚的历史和文化内涵，可以给人们带来极大的欢乐和感悟。作为一门广受欢迎的艺术形式，音乐欣赏课作为一门独立的学科，已经成为中职教育中不可或缺的一部分。在我的中职生活中，我参加了一门音乐欣赏课，并对此有了深刻的认识和体会。
首先，音乐欣赏课开启了我审美的大门。在课堂上，老师向我们介绍了各种类型的音乐，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等。通过聆听这些不同类型的音乐作品，我逐渐培养了对美感的鉴赏能力。例如，在听古典音乐时，我不仅能够感受到它的高雅和庄重，还能够体会到其中蕴含的情感和故事。而当我聆听到民族音乐时，我不禁被它浓厚的地域特色所吸引，仿佛置身于那个民族的土地上。通过音乐欣赏课，我开始关注音乐的情感表达和文化背景，进一步提高了自己的审美水平。
其次，音乐欣赏课让我了解了各种音乐乐器及其演奏技巧。在课堂上，老师为我们展示了钢琴、小提琴、吉他等多种常见的乐器，并详细讲解了它们的结构和演奏方法。通过观看老师的示范演奏，我有机会亲眼目睹了乐器的神奇之处。同时，我们还学习了一些基本的乐理知识，如音符、音阶、节拍等，这让我对音乐的制作和演奏有了更深入的了解。音乐欣赏课使我对音乐乐器和音乐元素有了初步的认识，激发了我对乐器演奏的兴趣，进一步拓宽了我的音乐视野。
再次，音乐欣赏课提高了我对音乐艺术的欣赏能力。在课堂上，老师分析了不同音乐作品的构成和特点，让我们更加深入地理解音乐的内涵和表达方式。例如，通过分析古典音乐中的旋律、和声和节奏等要素，我学会了欣赏和区分不同的古典作品，并由此发现了它们的共同之处和独特之处。我也受益于老师对流行音乐的解读，学会了欣赏其中的创意和多样性。这些知识极大地拓展了我的音乐视野，让我能够更加独立地欣赏各种类型的音乐作品，并对其背后的意义有更为深入的理解。
此外，音乐欣赏课也加强了我与同学们之间的交流和合作能力。在课堂上，我们常常一起聆听音乐作品，并就其进行讨论和交流。每个人都有自己独特的感受和理解，互相分享可以拓宽视野、互相启发。通过讨论，我不仅进一步了解了音乐作品和音乐风格，还培养了与他人合作的能力。例如，在分析一个作品时，我们需要听取不同的意见和观点，尊重他人的想法，并学会通过语言表达自己的观点。这样的交流和合作让我与同学建立了更加紧密的关系，也提高了我的人际交往能力。
综上所述，音乐欣赏课在中职教育中扮演着重要的角色。通过这门课程，我不仅开启了对美感的审美之门，还进一步了解了音乐乐器和音乐元素，提高了对音乐艺术的欣赏能力。与此同时，音乐欣赏课也增强了与同学们之间的交流和合作能力。在未来的学习和生活中，我将继续坚持对音乐的热爱，不断提高自己的音乐素养，并将音乐的魅力传递给更多的人。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十二
中国绘画艺术源远流长，是中华文化宝库中一颗璀璨的明珠。作为一名艺术爱好者，我有幸参加了学校开设的中国绘画欣赏课程，这门课程让我对中国绘画的独特魅力有了更深的理解和欣赏。通过多次观赏和学习，我对中国绘画技法、题材和表达方式有了更加全面的了解。
第二段：技法的欣赏。
中国绘画的技法充满了独特的艺术魅力。在课程中，我学习到了国画中的传统技法，如墨韵、细腻的笔触和写意的表现方式。我发现，中国绘画的独特之处在于它注重表现对象的气质和灵魂，追求以简练的线条和墨色，概括出形象的特征，使观者在简约中感受到深厚的意境。绘画中的鸟兽、花草、山川，都通过巧妙的笔法，以点、线、面的纪实取材，在观赏者的心灵中勾勒出一幅幅美丽的图景。
第三段：题材的表达。
中国绘画的题材广泛而丰富，既有山川河流的壮丽景色，也有人物情感的细腻描绘。在课程中，我接触到了中国绘画中的各种题材，如山水画、花卉画、人物画等。每种题材都有其独特的美感和内涵。山水画以写意的手法表达出大自然的壮丽，让人感叹自然的伟大和强大；花卉画则通过真实的细节和鲜艳的色彩展现出生命的美好和多样性；人物画通过描绘人物的特点和情感，传递出人类的生活哲理和情感交融。
第四段：语言的陶冶。
中国绘画不仅仅是艺术的表达方式，更是语言的陶冶。在学习中国绘画的过程中，我发现绘画作品中的每一幅画都有它独特的内涵和寓意，每一笔每一划都蕴含着独到的智慧和情感。通过欣赏和学习中国绘画，我能够更好地理解和感受诗词散文中的意境和情感，更好地表达自己的思想和感情。绘画作品中凝聚的艺术语言，使我更加热爱诗文，更加善于表达自己的内心世界。
第五段：自我的提升。
通过参加中国绘画欣赏课程，我不仅仅是学到了中国绘画的技法和知识，更是在观赏和品味中感受到了艺术对我个人的启迪和提升。中国绘画所蕴含的审美理念、情感和智慧，不仅丰富了我的艺术修养，也让我更加热爱生活和美。我相信，在今后的学习和生活中，中国绘画的魅力将会继续对我产生积极的影响，让我成为更有艺术气质和人文精神的人。
中国绘画欣赏课给予了我一次难得的机会，让我领略到中国绘画的独特魅力，对于艺术的理解和欣赏水平有了良好的提升。在今后的学习和生活中，我将继续践行中国绘画的艺术精神，发掘自己绘画的潜力，将艺术的美好传递给更多的人。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十三
第一段：引言（150字）。
近日，我参加了一堂别开生面的音乐课——梦幻曲欣赏课。这是一门以感知音乐的美妙为主旨的课程，给我们带来了独特的体验。在短暂的几节课中，我不仅学会了欣赏音乐，更对内心的世界有了更深入的认知。下面，我将分享一下在这堂课上的所思所感。
第二段：音乐的独特表达（250字）。
在这堂梦幻曲欣赏课上，老师向我们介绍了音乐的各种形式和类型，让我们了解到音乐是人类独创的一种艺术表现形式。在欣赏不同类型的音乐时，我深刻感受到音乐可以用声音来表达复杂多变的情感。有时悠扬的琴音能让我陶醉在思考中，有时激昂的管弦乐让我仿佛能感受到心情的翻涌和激荡。音乐的独特表达方式引发了我对艺术的更深层次思考。
第三段：音乐的情感传递（300字）。
梦幻曲欣赏课中，老师告诉我们音乐有着强大的情感传递力。通过欣赏音乐作品，我们能够认识到作曲家能将自己的情感投射到音乐中，使听众得以共鸣。在欣赏《杨白劳》这首曲子时，我仿佛看到了一幅农村深处温暖宁静的画面，感受到了忧伤中的坚韧，打动了我内心深处。音乐能直接触动人内心的强烈情感，甚至让人在音乐中得到心灵的治愈。
第四段：音乐对个体的影响（300字）。
音乐不仅具有情感传递的力量，还能对个体产生深远的影响。在梦幻曲欣赏课中，老师教我们通过欣赏音乐来触发自己内心的欢愉和激情。我发现，在良好的音乐环境中，我可以感受到心情的改变。从疲惫的状态转变为充满活力的状态，甚至能帮助我玩得更专注。音乐能够激发个体内在的能量，让人更好地面对生活的挑战。
第五段：音乐与生活的联系（200字）。
在梦幻曲欣赏课中，我深刻理解到音乐是与生活息息相关的。音乐能带给人欢乐、激情、安宁，也能让人在困境中找到希望和力量。在平淡而琐碎的生活中，通过欣赏音乐，我们可以找到情感的出口，使自己得到情感上的满足和放松。音乐作为一种艺术，是我们生活中不可或缺的一部分，也是我们情感表达和情感体验的重要途径。
结尾（100字）。
梦幻曲欣赏课上的所思所感让我领略到音乐的独特魅力。通过欣赏，我不仅发现了音乐与情感的强烈关系，还得到了心灵的抚慰和启示。我深深认识到音乐不仅是一种艺术形式，更是一种生活的方式。今后，我会更加用心欣赏音乐，让音乐成为我生活中必不可少的一部分。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十四
云教研音乐欣赏课是近年来教育行业的一项创新。我有幸参加了这门课，深刻地体会到了它所带来的优势和变革。在此，我想与大家分享一下我的一些体会和感想。
第二段：课程设置。
云教研音乐欣赏课的特点是采用在线视频学习和教学互动。每一堂课都将会由教师紧密地联系在线的视频资源和课堂内容，让学生通过视频和课堂中的讲解和分析、搭配题目等方式，深入了解音乐欣赏。在课堂中，教师还会邀请音乐专业人士和演奏家来做客，为学生讲解具体的“听音”，以及良好的音乐欣赏与音乐加深的知识、技巧和方法等。
第三段：优势体现。
云教研音乐欣赏课的优势显而易见。首先，它让无数的音乐爱好者和音乐学习者可以随时随地地学习音乐欣赏，让音乐走入生活，成为生活的一部分。其次，它具有良好的效率和时间性，让学生可以更好地安排学习和做事的时间。最后，它的价格更容易让每个人接受和使用。这种情况无疑是很难想象在其他形式同样的课程中被实现的。
我从比赛的角度接触到云教研音乐欣赏课，也多次参加相关的比赛。在参加音乐欣赏的比赛时，我常常是借助云教研的视频和教材进行学习，界面简单明了、应用方便易用能够快速提升我再水平。
此外，通过云教研课程的学习，我的音乐欣赏能力和理解力也得到了显著提高。在了解音乐的过程中，我更深刻地理解了音乐的本质，更好地领悟了音乐在我心里的位置。而且，我还通过学习和互动交流，结识了许多有着相同爱好的音乐学习者，这也让我更加热爱这门课程和音乐事业。
第五段：总结。
在学习了云教研音乐欣赏课之后，我真切地感受到，现代技术无疑在教育中发挥着重要的作用，特别是在音乐欣赏这个领域中。云教研音乐欣赏课无疑非常适合各种年龄层的音乐爱好者学习和追求。希望大家在学习和实践中不断探索和尝试，不断发掘和掌握更多艺术的智慧。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十五
第一段：引言（大约200字）。
梦幻曲欣赏课是我大学生涯中的一门非常有趣和舒缓的课程。我一直对音乐有着浓厚的兴趣，而这门课程给了我机会进一步探索音乐的魅力。在这门课上，我学习了不同类型的音乐曲风，了解了音乐家的背景和创作意图。同时，我还通过欣赏不同曲目，提升了音乐鉴赏能力和表达能力。在这篇文章中，我将分享我在梦幻曲欣赏课上的心得体会。
第二段：探索音乐的多样性（大约200字）。
在梦幻曲欣赏课上，我发现了音乐的多样性。我们学习了古典音乐、爵士乐、摇滚乐等不同类型的音乐曲风。通过欣赏这些不同类型的音乐，我逐渐意识到音乐是无国界的，不同曲风有着各自独特的魅力。同时，我也开始尝试去欣赏那些原本并不是我喜欢的曲风。通过开阔自己的音乐视野，我更加深入地理解了音乐的真正价值。
第三段：理解音乐家的创作意图（大约200字）。
在梦幻曲欣赏课上，我们学习了许多伟大音乐家的作品。我们深入了解了他们的生活背景、思想和创作意图。这样的学习让我能更好地理解音乐作品的内涵和意义。通过了解音乐家的背景，我开始更加仔细地聆听音乐，努力去理解和感受音乐的情感表达和深层含义。这样的学习不仅让我对音乐有了更深的体验，也让我更加尊重和欣赏伟大音乐家的创作才华。
第四段：提升音乐鉴赏和表达能力（大约200字）。
梦幻曲欣赏课对于我的音乐鉴赏和表达能力有着显著的提升。通过学习不同类型的音乐，我学会了用更多的音乐术语来描述和分析音乐作品。我还学会了用音乐语言来表达个人的情感和感受。这门课程提供了很多机会让我们展示自己的音乐品味和创作才华。通过与同学们分享音乐作品，我能更好地表达自己的观点和感受。这样的练习不仅让我变得更加自信，也让我发现了自己在音乐方面的潜力。
第五段：总结和展望（大约200字）。
梦幻曲欣赏课对我的音乐爱好和能力发展起到了积极的推动作用。通过学习不同类型的音乐和了解音乐家的背景，我更广泛地接触了音乐的世界，培养了对音乐的欣赏能力和分析能力。同时，通过参与课程中的讨论和互动，我也提升了自己的表达能力和与他人交流的能力。这门课程不仅丰富了我的大学生活，也为我的未来音乐之路打下了坚实的基础。我相信这份热爱和知识将伴随着我一生，并不断影响和激励我在音乐领域追寻更高兴趣的高度。
以上是我在梦幻曲欣赏课上的心得体会，通过这门课程的学习，我不仅仅是对音乐有了更深的理解和感受，也在音乐方面提升了自己的能力和水平。希望我能将这份热爱和知识延续下去，继续在音乐的海洋里探索发现更多的精彩和魅力。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十六
第一段：引言（150字）。
在我读大学期间，我有幸选修了一门梦幻曲欣赏课。这门课给予我独特的音乐体验，带领我进入了一个充满想象力和梦幻般的世界。通过欣赏不同风格的梦幻曲，我学到了很多关于音乐的知识，锻炼了自己的审美能力和音乐欣赏技巧。在这篇文章中，我将分享我在梦幻曲欣赏课上的一些体会和心得。
第二段：开拓想象力的世界（250字）。
梦幻曲欣赏课开启了我心理想象力的大门。在课堂上，我们欣赏了各种风格独特的梦幻曲，从古典到现代，从纯音乐到配乐，每一首曲子都像是一个引人入胜的故事。课程中，我不仅学会了辨别不同类型曲调和乐器的声音，而且也学会了识别曲子背后隐藏的情感和意境。例如，某些曲子在我听来充满了令人陶醉的美感，而另一些曲子则激发了我的心理状态，让我产生了强烈的共鸣。
第三段：培养音乐鉴赏能力（300字）。
梦幻曲欣赏课中还培养了我的音乐鉴赏能力。通过学习不同曲子的结构、调性和曲式，我逐渐了解了音乐的创作原理和技法。我学会了通过欣赏音乐，分析和解读作曲家想要表达的情感和主题。例如，当我听到贝多芬的《命运交响曲》时，我能够感受到其中所传达的力量和激情；当我听到肖邦的《降E大调圆舞曲》时，我能够感受到其中的欢快和轻快。这些经历让我更加深入地理解和欣赏音乐的美妙之处。
第四段：丰富情感体验（300字）。
梦幻曲欣赏课让我更深入地体验和表达自己的情感。每当我倾听着某首悲伤的曲子时，我感到自己的心灵被触动，泪水止不住地涌上我的眼眶。而当我沉浸在某首充满欢快和活力的曲子中时，我感到无比的快乐和兴奋。这些音乐的情感表达让我体验到了一种有别于语言的交流方式，使我感受到了更为深刻和细腻的情感空间。
第五段：对音乐的持续热爱（200字）。
通过梦幻曲欣赏课的学习，我对音乐产生了更加深刻的热爱。音乐不仅带给我欢乐和悲伤，更是一种灵魂的表达和共鸣。我学到了如何更好地欣赏音乐，如何理解音乐背后的创作灵感和创作意图。梦幻曲欣赏课让我在音乐中找到了无尽的乐趣和灵感，并且也激发了我对音乐创作的兴趣。因此，我坚信我将会继续在音乐的世界中前进，用音乐表达自己，感受生活的多彩亮丽。
总结（100字）。
梦幻曲欣赏课是我大学生活中不可或缺的一部分。通过这门课程，我拓展了自己的想象力，提高了音乐鉴赏能力，丰富了情感体验，并对音乐产生了持久的热爱。这些体验将继续指引我在音乐之路上不断前行。无论是作为一位音乐爱好者还是一位未来的音乐创作者，我将继续努力不懈，在音乐的世界里寻找更多的乐趣和启示。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十七
秋让人沉思，让人收获，正是欣赏音乐的好时节！
音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。演奏家精湛的表演，令我们羡慕不已，歌唱家动听的歌声，令我们跃跃欲试，这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。世界也会愈加澄明。
子曰“三月不知肉味。”；一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙；我也很喜欢音乐，不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲，对于那种专业的音乐，还有肖邦、贝多芬什么的，虽能听听，却不知所云，我只能在心里默默地感叹，我一直觉得自己听不懂所谓的音乐，也许有一定程度的心理意识，反正我就是一直都有这种想法，而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。
本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的，之前也是抱着一种随便听听的心态，不过渐渐地我被吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们视唱，还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。让我记起周国平先生这样一段话，比较有趣。他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情，诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了，因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言，总是误解了诗人。音乐家可以免于此患，反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解其最后一句，也就是每个人对于同一首音乐作品，会有各种不同的感受和理解。很多时候，即使同一个人在不同的环境和心境下，对于同一首作品的理解和感悟，也可能会发生很大的差异。
适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境，对理解音乐也许有一定的帮助。但是，也仅仅是“适当的帮助”而已。因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境，我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。对于音乐而言，最重要的，还是能不能引起你共鸣。再退一步讲，也就是能不能让我们觉得所听的音乐“好听”。伯牙与子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能详的。钟子期以一介樵夫，应该也没有什么高深的乐理知识，但是，却能感受伯牙琴声中高山流水的意境。所以，我觉得，乐理知识对于欣赏（仅仅是欣赏）音乐而言，不是太重要。欣赏音乐，重要的是感悟，而不是知识。
伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。不仅如此，而且近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。
素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。
专业欣赏课心得体会大全（18篇）篇十八
音乐欣赏课作为xx大学最热门的人文校选修课之一，直到这个大四上学期才选上了音乐欣赏这门课我感到十分庆幸。我是一名工科化学专业的大四学生，上学期中大量的专业课程、专业实验、生产实习以及找工作的事情弄得我的生活紧张烦躁，一堆的压力积聚在心头无法排解。每天通过玩网络游戏，看网络小说等东西来缓解平日紧张的生活节奏，可惜这些又容易让人沉迷而忘却正事，而且这些玩完之后总给人一种空洞、贫乏、无聊、寂寞的感觉，总导致脾气的轻易暴躁，心情极易被周围环境惹起波澜，又郁结于心。生活总是处于一种颓废、没有朝气的状态。而这些，音乐欣赏给了我解决答案。
作为一个“必修”的校选修课，这个学期我上的是姚绍昭老师的音乐知识欣赏选修课。十几周的学习下来，虽然未必获得什么所谓的人生感悟，又或者所谓个人修养的提高，再或者其他的一大类所谓的大道理。这些东西对于年轻叛逆的青年们来说其实是最为讨厌的，而且，由于阅历的问题，我们也真的听不入耳，记不上心。但是，姚老师所带来的轻松愉悦的课程和贴近我们年纪的讲解让我至少也获益匪浅。一个学期下来。多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解，到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力，或许真的是这样：我们不一定都要成为音乐家，但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式，可以通过音乐宣泄出心中情绪、压力和感动就是我们对音乐最好的解释，能够从音乐中收获人生一二就是我们最大的幸运。
我记得读初高中的时候，还是很多时间在听歌的，但大学以后，就少有听歌啦，也许是时间的匆忙，又或者心思的太多。音乐欣赏对不断放纵大学生活的我来说，只是一个久远的名词了。时常想，小时候的喜欢听歌也只是那时的娱乐太少，而周围同学哼唱时给的一种羡慕的压力罢了吧。
而如今长大了之后，阅历有些提升，年少的幻想也不多了，对流行音乐有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情爱爱的，而且还是死去活来的那种。丫，生活中又么夸张吗?而且大多流行音乐的基调又都是为赋新词强说愁的那种，少有激昂向上的曲、词。每次想获得一种轻松愉悦的感觉，又或者排解下紧张的快节奏生活的压力，又或者得到一种大勇奋进的激情，可总是一听就被败坏了，各种乱七八糟的曲调，越出格越吸引眼球越商业化的越来越多，真正纯净的音乐在流行音乐中那地方还有守望着的。对我来说，流行音乐已经逐渐成为了一种消遣而不是欣赏!!而大多时候，消遣的还是自身。
一开始上课，姚老师就给我们说到：“本学期的音乐欣赏不需要你们获得什么好深入的研究之类的，这些东西一个学期也学不了。同学们只要能通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣就可以啦!可以出去生活的压力，缓解现代生活的浮躁虚华的心情，又或者能获得一些体会是最好的事情了。”的确，正如老师所说，音乐艺术只是净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的东西，赋予太多就成了累赘，欣赏就更是无从谈起。
学习过程中，我们除了对音乐的学习欣赏，同时也对各种乐器也认识啦一下，中国的传统乐器：最早的吹奏乐器有骨笛、骨哨等，埙，以及管、萧、笙等，让古典音乐的发展更加丰富多彩。此外还有击奏乐器也极为常见，如罄、鼓。又或者如西方的竖琴、钢琴、提琴、萨克斯、号、吉他等等，总之，时代的发展，乐器也是一个最好的见证者。再美的词与声音如果没有乐器的陪伴是无法打动人的听觉器官的，就像红花总要有绿叶来陪的。当然有些乐器本来就能演奏出最打动人心的音乐。古筝的《梅花三弄》、《平沙落雁》，钢琴的《命运交响曲》。乐器欣赏本身就是一门音乐欣赏，如果用乐器来代表音乐这是不为过的。在不同的乐器奏乐中我们在寻找着属于它本身所具有的那份真谛。音乐鉴赏能力的重要体现就在对不同乐器以及它所体现的思想的诠释有这深刻的体会。
要说音乐的欣赏，我最喜欢的还是华夏几千年流传的古典音乐。历史厚重感如百年老酒般醇厚积淀，醇香诱人;神秘感如同神秘轶事一般若隐若现，又之遗留爪影鸿迹;更带着我们传承的风尚与寄托，让人迷醉不已。
如今，每次心烦意乱之时，或者无聊寂寞之时，又或者生活中压力很大时，我都会找点曲调来轻松舒缓一下自身，从中获得一些现代生活难以得到的平静和静心。如很多夜晚时分，一曲佛教音乐《清心咒》可以让我感觉一天的烦躁忽然远去，心不在烦恼，思绪也不在纠结郁闷。有时，也在自己出门时早早准备一点激昂的音乐来振奋自己，给自己一个好心情去面对门外的风景。虽然依旧不怎么喜欢流行音乐(以至于和同学去唱k时只能听着)，但其他的音乐那么多选择怎么也给我的日常生活多增添了一丝旋律，一丝充实。
这学期的音乐欣赏课一眨眼就即将结束了而我与音乐之间联系是那样的没完没了、永远都不会完结。这个学期的音乐欣赏课使我对音乐有了另一个新的起点，从这个起点出发，我的音乐之旅才刚刚开始。
我的生活也由此多了一丝旋律和音调，而满耳朵不是充斥着都市高分贝的杂乱噪音。90后我也通过音乐得到了一分积淀和平静。
当人需要用音乐去放松心情的时候，可以纯粹地从听觉上享受音乐，即从欣赏音乐过程中，由于感受旋律、节奏等音乐所包含的基本要素时达到放松心情的效果。在这个层面上，我们不一定要具备很多音乐知识或者有高层次的欣赏水平，只要“打开耳朵”去听音乐即可。在欣赏音乐时，你便会感受到到旋律是优美的或者是动听的，并且凭直觉去选择个人觉得悦耳的歌曲或乐曲去欣赏。例如在听很多的交响曲时，很多时候我们仅仅是欣赏它的旋律，从中获得心情上的释放。
在欣赏音乐作品时，也可以从更深的层面去体会歌曲和乐曲中的情感和内涵。我们可以通过反复的欣赏同一首歌或者乐曲，通过联想，通过思考，从而得出这首歌曲或者乐曲所渲染的感情。更进一步地，我们可以去了解音乐作品的时代背景、风格、体裁以及其音乐语言的特点和作者生平等等，更深层的体味音乐作品的内涵。这个过程中，我们就需要对音乐的基本知识有所了解以及具备一定得欣赏能力。而在更深入的欣赏音乐作品的时候，我们既可以获得欣赏过程中的快感，还可以培养我们的音乐审美能力和陶冶情操。正如当我们在听交响曲时，如果我们知道的作者创作用意，创作背景，我们就能听音乐作品更为深刻的内涵。在欣赏同一个音乐作品时，往往每个人所领略的感受或者从中听出来的内涵是不一样的，跟作者的创作的原意也不一定相同。这是跟几个因素有关系的。
第一，这与我们对该音乐作品的本身的了解相关。在不了解作者创作时的感情，音乐作品所处的时代背景等与该音乐作品相关的具体内容时，我们在欣赏该音乐作品时或许就不会真正体会的出作者相凭借该作品所要表达的思想感情。例如在欣赏贝多芬《致爱丽丝》这首音乐作品时，如果我们不了解该音乐的题目以及与该音乐相关的一系列信息，我们大概会觉得旋律悦耳，再根据个人情感赋予它一些内容。不过当我们知道这个作品的题目以及可能是写给一位贝多芬的学生还有作者的背景，我们或者会赋予这首作品一些浪漫的色彩，并且体会到更多与作者相近的情感。在我们听《wearethechampion》，我觉得此作品就是一首鼓励人心的歌曲，而从来没想过原来作者创作用意是鼓励同性恋的。