发言稿可以帮助我们准确、清晰地表达自己的思想，有效地传达信息。写完发言稿后，要进行反复修改和演练，使之更符合要求并能够顺利演讲。发言稿的质量和效果直接关系到演讲者的形象和演讲的成败，因此需要认真对待和精心准备。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇一
一、指导思想：
以《基础教育课程改革纲要》为总指针，以《美术课程标准》(实验稿)为依据，为切实做到从具体学情出发，充分利用新教材提供的条件，实现《美术课程标准》提出的要求，特制定本教学计划。
二、学情分析：
本册教学对象是二年级第一期学生，有以下特点：学生有浓厚的绘画兴趣;学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现;学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
三、教材分析：
各课内容的编排有很多漂亮的'图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。全册共19课，活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则，教材编排方式较一年级教材有所改变，所以教学的设计也要有所变化：
1、更加重视学生活动的设计。
2、加强了美术学科与其它学科的综合。
3、各学习领域没有十分明确的划分，它们总在一定程度上发生综合。
四、教学目标：
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。
五、教学措施：
1、注重审美能力的培养。
教学中，要创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。让学生谈谈自己的感受，提高他们的审美情趣。
2、注重创新精神和创新能力的培养。
让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。
3、创设文化情境，涵养人文精神。
美术学习不单是一种技能技巧的训练，而应视为一种文化的学习。要在美术教学中创设一定的文化情境。
4、确立学生的主体地位。
培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。
5、鼓励学生进行综合性探究性的学习。
引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。
6、重视学生的自评和互评。
传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性，建立发展评价体系。
7、恰当运用多种教学手段。
用生动有趣的教学手段，如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。
8、广泛利用各种课程资源。
努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。
新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：
1、培养审美观。
一个人如果缺乏一定的审美能力。
那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。
4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇二
本学期我担任一、二、六年级的美术课的教学任务，为了提高学科的教学质量，具体目标如下：
一、学习习惯培养。
一二年级的学生由于年龄偏小，尤其是一年级的新生仅进入学校一个学期，我个人认为，针对于低年级的学生，良好的学习习惯的养成至关重要，只有从小做起，从细做起，中高年级的经过几年的学习，大部分同学能力比较强，学习习惯的养成比较好，但也会有不带用具，乱涂乱写的时候，也需要教师的不断提醒与督促。
习惯的培养应该包括许多方面，例如：
（一）课前带好，课上摆放好、用好美术工具的习惯。
有的学生工具乱摆乱放，使用起来也是毫无条理，甚至手上、脸上，衣服上也都“挂彩”，画笔调色盒用完不清除，下次再用时，极不方便。作业粗笔大抹，潦草应付，作画是想怎么画就怎么画，不按方法不按步骤，画面杂乱无章。这样的学生往往平时做事也是缺乏条理。为了改善此类情况，我制定了相关措施：一、在美术课后把下一节课所要带的工具写在黑板上，让学生记在记录本上，避免回家后忘记。二、建立课前检查制度，让表现好的同学作好每次书面记录，过一段时间我就进行反馈和奖励，以此来激励全体学生。三、鼓励同学有爱心将自己多余的学具借给他人，但像别的同学借东西的就扣除一面小奖章，四、上课示范时，条理清楚的演示每一步，并强调这样做的重要性。辅导学生时，对条理性差的学生，严格要求，重点培养他们有序操作，让他们逐步养成做事有条理习惯，将来做事也会事半功倍。
（二）要学会倾听，多与他人合作。
低年级的学生往往注意力很难集中，一有事情发生就很容易走神，在课堂上往往控制不住自己，随便说话，因此培养他们能注意地听老师和伙伴的发言，不随意打断他人讲话是很重要的习惯培养。中高年级的学生有了自主意识，渴望别人的认可，也愿意与人沟通，但只是沟通的方式会有有些偏差，会有不等别人说完就急于发表自己的看法的时候，也有争吵和不友好的现象。
教师应培养学生的多与他人沟通交流的能力,乐于交往，与同学合作，在活动过程中培养集体意识,让学生有参与的兴趣，能在指导下体验与感悟，获得真实的感受交流。具体措施：在某一学生具体回答问题的时候，我总会抓住机会郑重其事地强调：听与说同样重要。说是表达自己，让别人明白；听是尊重别人，弄懂别人的意思；说要大胆，听要专心。老师欣赏积极发言的同学，同样也喜欢专心倾听的同学。在专心倾听的基础上，再踊跃发表自己的见解，那才是最好的学生。我经常要求学生：“请其他同学在听的时候，思考他说得怎么样？”“谁还有补充吗？”“谁还有更好的意见？”等。学生只有认真倾听别人的发言后，才不至于使自己的答案与别人雷同。
二、绘画、制作能力的培养。
小学美术由绘画、工艺、欣赏三部分组成。
（一）针对于绘画这部分：
低年级同学们的作业反映出来的是大多数同学都十分敢于想象和创新，画面色彩十分艳丽，能力应该包括会用简单的点线面来表现画面，学会几种基本线条的画法，涂色均匀，构图完整，用色绘画大胆等等。
掌握原色、间色、明度、纯度、颜色对比、色彩调和等色彩的基础知识和透视、明暗等相关素描知识，了解相关的传统文化知识。
具体措施：
在绘画方面为了培养学生的能力，在低年级授课时我反复强调基本型、涂色方法、构图等最基础的概念，让学生对这些知识有深刻的印象，不易忘记。
具体来说主要是线条表现和涂色两方面的训练。
1、低年级学生进行以线造型能力的训练非常重要，只有经过一定的以线造型能力训练，他们的小手才能灵活、听话，随意弩驾画笔为其所用。这就要求教师在教授绘画课时根据课的内容合理安排一些简笔画、速写等用线线造型的绘画让学生进行练习。
2、涂色练习先从色彩搭配说起，让学生明白哪种色与哪种色搭配在一起效果更好，更能突出要表现的内容和主题。讲一下涂色技法和要求，小面积色怎么涂？大面积色怎么涂？蓝天、大地、河流怎么涂？哪些画用蜡笔水彩相结合涂？怎样涂色均匀？总之，学生掌握的涂色技法越多，创作出的绘画效果也就越好。
在中高年级的教学中我十分注意学生绘画基本功的磨练，而且要求学生在创作的时候不能简单下笔，随意去画，应该是有目的、有思考的创作。只有这样画面表现才更加有意义。课堂上教师领画、带画，示范都因直观性强易于学生更快更好掌握。高年级的学生随着年龄的增长，在创作时会容易不自信的，总会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”。这时候就需要提倡学生有创造意识，就要求教师多表扬标新立异的同学，尤其在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，而看谁的作品不随大溜，有独到之处。
（二）手工制作方面：
低年级的应该掌握：
会用彩纸、挂历纸等纸张制作出一些样式简单的小饰品，颜色搭配合理，有自主创新设计意识。
中高年级的学生应掌握：会用大小，形状，色彩，材质不同的材料进行有规律地排列，创造出具有节奏感的作品；从各种不同种类的材料进行联想，根据材料的特征动脑筋进行各种设计制作。
具体措施：
手工制作课作为小学美术课的教学内容之一，它的直观性、形象性、灵活性都比较强，特别是“手工”课的动手，更符合少年儿童好动的天性，手工制作目的主要在于提高学生的动手能力和立体、抽象思维能力的培养，让学生在动手的过程中用积极思考、达到手脑互动。
我在此类课的授课时着重“示范讲解”，“示范讲解”是手工制作课教学的关键，因为教师的示范是学生模仿操作顺序进行的前提。这一环节的教学，演示的可见程度要大，面向全体学生，讲解的措词要得当，浅显易懂，“看听”结合。示范讲解要突出重点，突破难点。
三、美术基础知识的掌握。
随学生年龄增长，他们知识结构也随之变化，教师有责任讲清楚这些相关知识，在学生描绘事物、认识事物方面起到正确导向作用，让他们在实践中有理可依，培养他们科学观察事物能力，以利于学生向成人化过渡，利于小学美术教学与中学美术教学衔接。
教师给予学生的知识一定要规范和科学，不能随意而谈之。在课中传授的知识必须讲究。
科学性和丰富性，并且要能联系学生的日常生活。
教师还应以热情和真诚的工作态度对待学生，感染学生。尤其是低年级的孩子们，他们的头脑中没条条，少框框，他们的思想天真烂漫，想象力丰富，教师应该多给他们以鼓励和表扬，用心施教，关注学生学习过程的情绪和情感体验。
通过声音、图像、音乐刺激学生多种感官，增加学生的感性认识，激发学生学习的兴趣，从而受到良好的教学效果。学生是学习的主体，教学方法的选择必须以学生为依据，精心的安排、设计，更好的起到主导作用，从而培养激发学生的兴趣，使他们能力得以提高，智力得到更高的发展。
为了提高教育教学质量，我们教师还应该提高各个方面的能力，为了教学质量的提高，共同进步！
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇三
通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，人民美术出版社一年级下册美术教案。在观察和回忆的基础上，抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。
教学的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。
教师：图片、大画纸、油画棒。
学生：小镜子、彩色笔或油画棒。
(一)组织教学。
稳定纪律、检查用具。
(二)导入。
2、请表演的同学往下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们头发的特点。
3、继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。
4、露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。
5、比较脸型。
6、请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么?谁的特征最明显?为什么?
7、请学生观察自己的脸部特征。
8、说说：请同桌同学互相说说自己的特征。
9、请几位特征明显的学生上讲台前讲讲自己的特征。
(三)新授：
讲解演示作画方法：
请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师演示画自己。
边画边讲步骤：
1、根据脸形勾画轮廓；
2、添画头发及五官；
3、上色。
师：谁想做老师的好朋友?那么请把自己画出来后剪下画像贴到老师的画像旁边，我们一起完成一幅好朋友的大合影，好吗?(揭示课题：画自己)。
学生作业，教师巡回辅导。
(四)小结：展评优秀作业。
作业展评：
欣赏与评价：在大合影中，你找到谁?谁的脸部特征最明显?
欣赏大师们的"自画像"。
艺术大师在画自己时，特别注意表现脸部的神情，从中，我们仿佛可以看到他们的内心世界。
(五)课后延伸。
展示用各种方法与材料制作的头像作品，请学生回家以后也来试试用不同的方法来制作自画像。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇四
二、问题的提出：本班幼儿都是刚入园的新生，他们对于色彩的认识仅仅是表面的认识，许多幼儿连色彩的名称都不知道，只知道他们好看。幼儿具有好奇的天性，他们对于不知道、不认识的事物都很感兴趣，小小的一盒油画棒里蕴藏了无穷的乐趣，吸引他们想要去认识、寻找与发现。幼儿园美术活动很大一部分都与如何运用色彩有关，而此时又是本班幼儿认识色彩的关键时刻，基础打好了他们今后将收益无穷。所以我们选择了幼儿喜欢的色彩，将《幼儿运用色彩绘画初探》列为本班的美术课题研究。
三、研究对象：小二班全体幼儿。
四、研究时间：20xx年9月-20xx年6月。
五、研究方法：以实验研究法为主，观察法、操作法、调查法、谈话法、文献法等方法为辅。
六、研究的目的：
（一）让幼儿认识各种常见的色彩，学习正确的涂色方法，对多种色彩感兴趣。
（二）通过幼儿对周围环境和美术作品的感知，诱发幼儿兴趣，陶冶幼儿情操，开启智力，在获得美感和喜悦的同时激发幼儿的创新精神。
（三）通过“观察—体验—发现—想象—表现—创造”来开展活动，让幼儿观察、游戏、创作等具体实践活动来进行，学习色彩的运用。
七、课题研究步骤：
（一）准备阶段：20xx年9月。
1、认真学习《纲要》精神，学习有关美术教育方面的文章，进一步更新教育观念，改变传统教育模式，以幼儿为主体，贴近幼儿实际，注重活动的操作性和启发性，循序渐进、由潜入深，促进幼儿运用色彩能力的发展。
2、对小二班幼儿进行认识色彩、运用色彩水平的测试，为开展《幼儿运用色彩绘画初探》课题做准备。
3、根据幼儿的实际情况制定研究计划。
（二）实施阶段：20xx年10月——20xx年6月。
1、收集有关作品，组织幼儿共同欣赏，以激发幼儿对色彩的兴趣。
2、根据幼儿的实际情况，选择相关内容进行运用色彩绘画的教学，初步培养幼儿对色彩的兴趣。
3、收集相关材料，阶段小结。
1、调整策略，选择适合小班幼儿运用色彩绘画的教学内容进行指导，提高幼儿运用色彩绘画的水平。
2、启发引导幼儿、为幼儿创设一个宽松、和谐的环境，选择各种内容，运用各种手段，开运用色彩绘画教学，让幼儿在美术活动中感受和体验，引导幼儿发挥想象，富有个性的表现自己，在活动中展示出天真稚拙的美、大胆的创造，增强幼儿的兴趣和自信心。
3、对幼儿进行后测，并收集相关材料。
1、做好总结工作，整理资料，撰写研究总结。
2、收集幼儿的作品，布置作品展。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇五
本册教学对象是二年级学生，有以下特点：
1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。
3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
(一)、全册共20课，教材编排方式较一年级教材有所改变：
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。
(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。
教学重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。
教学难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
1、遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
5、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇六
引起幼儿对颜色、图案的兴趣。
继续认识几种颜色，如咖啡色、紫色。
学会选择大小不同的瓶盖，用不同的方法来印。
树叶印画。
学会印树叶的“玩”法。
欣赏各种树叶的形状、色彩，感受其美感。
海面球印画。
引起幼儿对色彩及画画的兴趣。
认识葡萄、枇杷的形状、颜色。
棉签画。
教会幼儿用棉签点、拖、涂的画画方法。
启发幼儿用不同的方法，不同的颜色画一幅画。
二、添画。
吃点心。
1、通过添画点心，学习画三角形、正方形、半圆形和圆形。
脚印。
学习由里向外的涂染方法，并用它来表示脚印。
激发幼儿的绘画兴趣。
球拍。
练习横、直线。
变换颜色画小圆圈。
我学妈妈洗衣服。
试着用简单图形表示衣服。
培养爱劳动的意识。
果子树。
区别红、橙、黄颜色，并运用这三种颜色学画苹果、桔子、雪梨。
均匀涂色。
三、贴画。
贴鸡蛋。
认识椭圆形。
学习粘贴方法。
鸡蛋变小鸡。
认识小鸡的主要特征，添画嘴、眼、脚。
鼓励幼儿用不同的画法为小鸡画栏杆。
太阳。
试着用短线、曲线及简单的几何图形画太阳光。
学习选择两种颜色的搭配。
大象。
认识大象基本特征，学习简单的表现方法。
学习添画简单背景。
四、简笔画。
小白兔。
认识小白兔的基本外形特征。
学习用圆、椭圆画小白兔的主要结构。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇七
随着网络的普及、社会知识爆炸性的加速发展，已使我们无法预计今天的学生在他一生中将会从事何种职业、需要什么知识、将会遇到什么困难，而作为教育工作者所应做的是让学生成为教育过程中的中心和主体。教学中的任何活动、教师所做的任何努力都是为了让学生具有主动学习、主动探索知识的能力，掌握自我摄取知识的方法，使之具有终生学习、创造的本领，去参与明日世界的竞争与挑战，接受未来社会对教育提出的新要求。
所谓探究性学习，是一种在好奇心驱使下的、以问题为导向的、学生有高度智力投入且内容和形式都十分丰富的学习活动。它强调引导学生在具体情境中，以类似研究的手段去实验，利用各种渠道收集信息，应用各种材料，经整理分析后解决问题，借此培养学生的综合能力，形成初步的科学精神、态度和价值观。那么，具有人文性质的美术作为以培养美术素养、创新精神和实践能力为目标取向的必修的艺术课程，在具体教学实践中，该怎样指导学生进行探究性学习呢?笔者认为可从以下几个方面入手。
一、转变学生的学习方式，形成主动、积极的学习氛围，激发学生的学习兴趣和创造精神，培养和发展学生的个性素养。
爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”营造一个轻松积极的学习氛围，可达到事半功倍的效果。教师首先应根据教材内容，依据学生好奇、易兴奋和好胜的心理特征，捕捉学生兴趣的激情点，然后再凭借一定的教学手段，创设特定的与之相适应的艺术教学氛围，以趣激情，以趣生情。例如：我在教学国画《梅花》时，首先用多媒体展示梅花在冬天有傲然挺立迎风雪的画面，让学生去感受：这样冷的天气，百花凋谢，万木枯萎，唯有梅花迎风绽放，越冷开得越鲜艳。你看了会怎样想？让学生各抒己见谈自己的感受。紧接着播放歌曲《红梅赞》，让学生从视觉到听觉多方面去想象，了解梅花的性格特征，并联想革命先烈大无谓的精神。并提问：“你们在绘画过程中应怎样去体现梅花的精神？”就在这样一步一步的教学设计中，学生主动画出了心中的梅花。每次我看到这些有灵气、有思想的画面，便仿佛看到了学生们一颗颗积极向上的心。
二、培养问题意识。
问题意识是指学生在认知活动中意识到一些难以解决的、疑惑的实际问题或理论问题时产生的一种怀疑、困惑、探究的心理状态。它在学生的思维活动、认知活动和创造活动中占有重要地位，这种心理状态可以驱使学生积极思维，不断提出问题和积极解决问题，有利于学生良好的个性发展，有助于培养学生的创造能力，因而培养学生的问题意识是美术教育中重要的教学任务。
选和引导优化学生从问题情境中生发的问题，由此明确后续探究的目标和内容。通过这样的教学过程来培养学生提出问题的意识和能力。第三，引导学生联系语文、音乐等学科内容以及生活经验，自行提出问题，并引发他们对所收集的信息材料进行探索、分析、研究，增强对视觉语言的理解和运用能力。
3、多给予学生成功的体验。在教学中，教师只有对学生提问或回答持有正确的态度，让学生尝到探究的成果，尽可能地给予学生成功的体验和愉悦，才能激起学生学习美术的兴趣，才能引发学生求知、探究、创作的欲望，并能引出另一些问题。
实际上，真正的学生探究活动整个地就是由问题引导的，培养学生的问题意识和提出问题的能力可以贯穿于探究活动的始终，自然地进行。它需要我们美术教师在具体的教学中灵活地设计和取舍，使探究性学习获得实效。
三、关注学习过程。
关注学生的学习过程，这是引导学生学习探究的关键。探究性学习实际上是一种精心设计的教学活动，在有效的活动设计中，作为组织、参考、指导和伙伴关系的美术教师，应从以下三个方面去关注学生美术学习探究过程。
１、突出学生在学习中的地位。个体创造潜能的发挥，首先依赖于个体主体性的充分体现。在全县中小学，我们推行美术“学案导学”学习方式的整体研究，旨在让学生自主学习，自主探究学会学习，学会发展，学会做人。即经过教师精心设计，把教学内容转化为学生自主学习，自主探究，掌握方法，培养能力，把学生推向探究知识的前台。在美术课堂上，从探究问题的提出、学习伙伴的选择，到学习过程的安排、学习方法的确定，乃至学习成果的呈现，学生有更大的自主性，有更多实践的机会，有更大的创造空间。学生在学习和探究中始终处于主体地位。这对于能力重于知识的现代社会来说，意义是深远的。
２、提供交互式的学习的平台。在课堂上，创造氛围、空间，提供学习、实践的机会，使美术教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围，在整个学习探究过程中，时时、人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流；提供最适宜的创造活动环境，让学生自由奔放和新颖地想像，在无拘无束的氛围里自由地呼吸，引发学生的创作灵感。让学生在富有情趣、表现活动自由的美术教学过程中，逐步体会美术学习的特征和技术方法，形成基本的美术素养和学习能力，培养良好的个性和创新精神。
四、提高学生的自学能力，培养学生主动探索创造的能力，由学会到会学，为终身学习打下良好的基础。
要给孩子们一个空间、一个时间，让他们有活力去表现、去创作。在美术创作方面，主要有命题创作、无命题创作两种方式。教学中应注意不拘一格，不搞统一模式，同时注意表扬和肯定学生的优点，增强学生的自信心，通过“一题多画”、“一画多变”等形式，训练学生的求异思维，培养学生从联想中求异、从观察中求异，不仅要学会，还要懂得怎样去学的道理，为学生的终身学习打下基础。
总之，美术教学过程是感受美、理解美、创作美的综合过程，提供一种创造的气氛和情境，美术教育才能顺利进行，学生才能“自由地呼吸”，实现大胆而个性化的学习。让我们在教学中从学生的自主学习中发现美、从集体合作中表现美、从探究教学中体现美吧！
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇八
时间如流水，转眼之间一年又将过去，新的一年即将开始，回顾一年来在校领导的关心下，我们完成了学校交给的各项任务取得了一些成绩，同进也存在一些问题，以本学期为重点总结如下：
一、不断提高教研组自身素质。
我们在思想上要求进步，做到不迟到、不早退，做好笔记。在实际工作中严于律己，做到为人师表、严于治教。老师们热爱本职工作，关心爱护学生，尊重学生，不仅对学生授以知识，更注意以美育人，陶冶性情；并利用美术作品对学生进行热爱祖国，热爱家乡，热爱生活，热爱大自然的教育，培养学生健康向上的审美情趣。
我们积极开展教研活动，学习贯彻新课标精神，认真研究教材，钻研教法，不断总结经验，积极进行教学改革实验，吸取有益的经验，找出存在的不足，提高自身水平。
二、不断提高美术组课堂教学能力。
在教学上，我们组老师依照新课标精神进行深入研究，根据学生年龄的生理和心理特点进行课堂设计，并注意处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系；在培养能力的过程中，加强思想政治品德教育，充分发挥美术教学的情感、美感陶冶功能，努力培养学生健康向上的审美情趣，提高学生的审美能力，以美引善，以美育德，体现小学美术教学素质教育方向。在美术课堂教学中，我们抓住每节课的教学重点，找出教学难点，根据课型特点，采用生动灵活多样的教学形式，如溶入故事、比赛、游戏等教学手段，寓教于乐，使学生在“看看、想想、画画、玩玩”轻松愉快地掌握美术知识和技能，并大胆地进行艺术表现、艺术创作。
美术组老师还勇于参与课堂教学改革，能大胆创新，充分激发学生的创新意识。老师们在教学中真切的体会到，教学是一门艺术，它需要教师各种知识的厚积薄发，以及先进教育理念的引领，老师们在活动中得到了锻炼，对课堂教学有了新的感悟，并明白了自身不足，从而确定了未来的发展目标。
美术组老师注意发掘、善于发掘有美术特长的学生，组织他们进行培养。我们根据学生的年龄特点和生理特点，启发他们观察生活，热爱生活，关心亲人，关心环保、关心时事；鼓励他们大胆地把自己在生活中的所见、所闻、所想用手中的画笔表现出来。
为了使学生们学有乐趣、学有所获，有大的飞跃，我们美术组老师做到有计划，有步骤，有效果地培养学生。并以提高学生欣赏能力，加强美术知识技能为重点目标，学生经过加强训练后，所创作的作品显得思维灵活，构思新颖，内容丰富，色彩鲜艳，表现大胆，极具儿童趣味。在这一学期中。我们组织学生参加了校园“巧巧手”剪纸比赛和科学幻想画比赛取得了师生的好评。拓宽了学生的艺术视野，丰富了他们的艺术修养。
三、尽心尽责地做好学校各项工作。
在这一学期里，全体美术教师在学校的领导下，认真贯彻执行学校的各项规章制度，圆满地完成学校分配的各项任务。积极配合其他老师做好班级文化建设以及校园布置、宣传等工作。
存在的问题：
作为美术教研组，我们在平时的教学中，更多的是协助好学校的工作，但是，我觉得尺度必须把握好，我们该把更多的精力放在对美术的钻研和对学生的辅导上来，让学校美术能开出奇异的鲜花！
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇九
本学期我担任一年级三个班的美术教学工作，比较顺利地完成了教学任务。为了进一步提高自己的教学水平现将本学期的教学工作总结如下：
学期初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，按照二期课改美术教学的要求和精神，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比较多(一周每班两节)。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。
根据学校的工作要求，利用学科特点和自身条件，我开展了的漫画拓展课程，鼓励学生参加绘画大赛，学生表现踊跃，活动成果喜人，不少学生绘画功底大大提高。
本人敬岗爱岗，扎扎实实地做好本行工作。认真学习美术课程标准，掌握教材特点，用好教材。根据学校和学生的实际情况，对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画)，作了适当的补充和调整。在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的'选择注意到联系学生生活的实际。注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。重视美术基本技能教学，加强课堂当场的示范指导，运用信息技术多媒体的演示，让学生逐步学会基本的美术表现方法。注重对学生课堂作业的过程指导，凡是学生在技能实践中遇到的困难问题，充分利用各种渠道，加以具体指导；对优秀作业,独创性作业予以及时肯定。
美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课，评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验，同时课外看了很多教学理论方面的书籍。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇十
总目标的内容:。
1能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。
2喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
3能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。
内容要求：
1引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物丰富他们的感性经验和审美情感，激发他们表现美创造美的情趣。
2在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都能得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜能。
3提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现形式，分享他们创造的快乐。
4在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆地表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。
5指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺术品等来美化自己的生活或开展其他活动。
6为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。《纲要》特别注重激发幼儿学习美术的兴趣，提倡感受表现创造与认知相结合，以轻松多样的方式呈现活动内容，并将美术活动内容与幼儿的生活密切联系，以兴趣的激发为契机，促成美术活动目标的实现。
幼儿园美术教育的年龄目标（欣赏教育、绘画教育、手工教育）小班美术教育目标。
一欣赏教育目标。
1引导幼儿乐意参加美术欣赏活动，培养幼儿集中注意力欣赏的习惯，体验美术欣赏的快乐。2引导幼儿欣赏日常生活中常见的、造型简单、色彩鲜明的物品和作品，逐步产生欣赏的兴趣。
3引导幼儿初步欣赏教师的范例、作品以及同伴的作品。
4引导幼儿展示美术作品，用自己的美术作品进行墙面等的装饰，体验成功的快乐。
二绘画教育目标。
1引导幼儿乐意参加绘画活动，养成大胆作画的习惯，体验绘画活动的乐趣，对绘画活动产生兴趣。
2引导幼儿认识和初步学会使用蜡笔、油画棒、水彩笔、纸棉签、印章、颜料等绘画工具材料，逐渐养成良好的绘画姿势和习惯。
3培养幼儿美术观察的兴趣和习惯，在游戏中学习点、线、圆形、方形和简单物体的画法几涂色方法，并用这些方法表现日常生活中熟悉的简单的物体的轮廓特征。
4引导幼儿认识红、黄、蓝、绿、黑、褐、白等颜色，初步学会选用多种颜色绘画。引导幼儿区分主体色和背景色，培养幼儿对使用色彩的兴趣。
5引导幼儿在画面的中心位置画出主要形象，并把它画得大一些。
三手工教育目标。
1引导幼儿乐意参加手工活动，愿意尝试准备好的手工工具材料，体验到手工活动的乐趣。
2引导幼儿学习用糨糊、胶水等粘贴沙子、芝麻、麦片、橘子皮等材料以及老师准备好的简单物体图形。
3引导幼儿初步学习撕纸、折纸、对边折对角折，染纸的最简单技能。
4引导幼儿体验泥的可塑性，学习用搓长、团圆、压扁、分泥的技能，塑造最简单的物品。5引导幼儿学习在原形物体上进行简单粘贴，制作出最简单的玩具以及物品。
一欣赏教育目标。
1引导幼儿欣赏和理解与他们生活经验有关的成人美术作品、同伴美术作品、日常生活用品，以及自然环境、节日装饰、环境布置等，产生与作品相一致的感觉和情感，培养幼儿对美好事物的关注力。
2引导幼儿欣赏并初步理解作品形象和作品主题的意义，使其知道美术作品能反映现实生活和人们的思想感情。
3引导幼儿初步欣赏并感受欣赏对象独特的造型，色彩的变化与统一，构图的对称与均衡。4引导幼儿展示自己的作品，初步评价自己和同伴的作品，体验和分享成功的快乐。
二绘画教育目标。
1引导幼儿在小班绘画的基础上进一步学习用多种工具和材料绘画的方法，体验绘画的乐趣。（水粉画、蜡笔水彩脱色画、拓印画、对印画、泡泡画等）。
2引导幼儿学习用各种线条表现熟悉的事物的基本结构和主要特征。
3引导幼儿认识和使用12种颜色，并会辨别颜色的深浅，学习用物体的`固有色绘画，并能选择多种颜色作画。
4引导幼儿初步学习在画面上安排物体的上下左右关系。
5引导幼儿根据自己的经验和技能，用绘画表达自己的认识和情感。（写生画、故事画、主题添画等）。
三手工教育目标。
1引导幼儿认识和使用多种手工工具和材料，参加各种手工活动，体验手工活动的快乐。2引导幼儿在小班粘贴的基础上，用更丰富更复杂的材料如纸屑木屑泡沫屑等，粘贴出简单的物象。
3引导幼儿在小班折纸的基础上，学习用集中一角折双正方形折双三角形折等技能，折出简单玩具和物象。
4引导幼儿在小班泥工的基础上，学习黏合捏以及平面泥贴的技能，塑出常见物体的基本形象和主要特征，并能在泥工板玻璃杯子玻璃瓶子上做简单的泥贴画。
5引导幼儿在小班撕纸和染纸的基础上，撕出简单物体的轮廓和形象。用渍染和点染结合的技能，将表现简单生活用品的纸形折叠后进行染纸。
6引导幼儿在小班制作的基础上，初步学习用自然材料和废旧材料制作造型简单制作方便的玩具和物品。
一欣赏教育目标。
1引导幼儿欣赏和感受各种感性趣的美术作品工艺美术品，欣赏感受生活和自然界中美的事物和形象，培养幼儿发现生活环境和自然环境中美的事物的能力。
2引导幼儿初步了解所欣赏作品的简单的知识的背景，初步感受和理解作品的形象和主题意义，以及作品是如何反映现实生活和思想感情的。
3引导幼儿欣赏并感受作品的形象美、造型美、色彩美和情感表现性，以及构图的对称、均衡、有韵律等所体现的和谐美。
4引导幼儿积极主动参与美术欣赏活动，逐步学会用感官、语言、动作、表情等手段，多通道表达自己对作品的感受理解联想和想象。
5引导幼儿分析评价作品，用自己的作品进行环境布置和游戏活动，体验分享和成功的快乐。
二绘画教育目标。
1引导幼儿学习用多种绘画工具材料，运用不同的技法（如水墨画、水彩画、吹画、喷刷画、纸版画等）表现自己独特的思想和感受，体验绘画创造的快乐。
2引导幼儿较完整地表现熟悉的或想象中的物体的动态结构和简单情节。
3引导幼儿大胆用自己喜欢的色彩绘画，学习用对比色类似色进行绘画，并初步学习根据画面的需要，用色彩表现自己的情感。
4引导幼儿初步表现画面物体的前后、远近等简单的空间关系及主题与背景的关系。
5引导幼儿根据自己的经验和技能，开展各种形式的绘画活动（如写生画、故事画、音乐画、图形想象画、自由想象画等），将绘画作为表达思想和情感的手段和方式之一。
三手工教育目标。
1引导幼儿较熟练地选择和使用手工工具和材料，创造性地进行手工操作活动，表达自己的手工意愿。
2引导幼儿自己收集各种常见的自然材料和废旧材料，进行手工操作活动。
3引导幼儿综合运用所掌握的泥工技能，进行立体塑捏及平面泥贴活动，启发幼儿逐渐探索泥工的技巧，创造性地表现各种物体的形象，并获得塑捏成功的快乐。
4引导幼儿运用对边折、对角折、集中一角折、双正方形折、双三角形折、四角想中心折等技巧，折出简单玩具和物品，并将折纸活动与绘画、粘贴、环境布置结合起来。
7引导幼儿综合运用各种美术技能技巧，对自然材料和废旧材料进行简单的加工改造，制作出各种简单玩具和物品。
2审美认知目标。
3审美技能目标。
4审美创造目标。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇十一
本学期，我继续担任了二、三年级共八个班的的美术课，在校指导和同事们的协助下，我顺利的完成了各项工作，但也有许多值得改良和深思。
一、增强本身学习，不时进步思想业务素质。
做为教员，只要不时蓄水，不时充电，才干维持教学的青春生机。本学期以来我都能坚持积极学习。能积极参与政治学习和业务学习并阅读教育刊物，进步本人的教育理论程度，丰厚教学经历。树立踏踏实实地做一个爱学生、爱教育的合格的人民教员的思想。努力增强本身的师德建立，认真学习相关的法律、法规，虚心向典型、典范学习。关爱每一个学生，爱岗敬业，不求讨取，讲求贡献。
二、务实创新，认真展开教学、教研工作。
在日常教学中，我坚持实在做好课堂教学。课前认真作好充沛准备，精心设计教案，并分离各班的实践，灵敏上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后认真修改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的修改办法，使学生对美术更有兴味，同时进步学生的美术程度。另外，授课后依据得失及时写些教后感、教学深思，以积聚教学经历。同时，我还积极和班主任停止沟通，理解学生，改良教法，打破学法。学校教学比武等每一项活动我都积极的参与。认真备课、上课、写教案，针对本人平常上课的缺陷，在课堂上有目的的锻炼本人。
其次，应用业余时间辅导并组织学生普遍地参与有关竞赛活动，发掘并开展他们的专长。在本学期美化校园环境工作中作出了努力。
三、在学校指导的指引下，我积极投身于美术学科教研工作并获得了一些成果。
我的教学博客取得了省三等奖、市二等奖，电教论文取得市二等奖，撰写的教学设计取得了市中小学美术教学设计二等奖，论文获市心理安康教育论文三等奖。并参与了省美术优质课选拔竞赛取得好评。
成果属于过去，将来才属于本人，作为一名教员，我晓得惟有勇于进取，不时创新，才干获得更大的成果。瞻望将来，我会不时学习和发明，不时追求崇高的理想，完成本人的人生价值。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇十二
教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。
光阴飞逝，一个学期的工作已结束，本学期由于学校实际工作需要，我承担了我校一年级美术教育教学工作，现对半年来的美术教学进行工作总结如下：
一：在教学中的指导思想和理论。
一年级的学生是没有什么美术学习功底的，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一是陶冶学生的情操，提高审美能力；二是引导学生参与文化的传承和交流；三是发展学生的感知能力和形象思维能力；四是形成学生的创新精神和技术意识；五是促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。
二：指导思想和理论的实践。
开学以来我就在思考：怎样上好美术课呢？什么样的美术课称得上好？在思考的同时，我把自己学习到的理念放到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。
实践一：美术课前的准备。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《鱼儿游游》这一课里，为了让课堂更有氛围，我准备了优美的音乐和大量关于鱼儿的图片和卡通影片资料，歌曲和图、影片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。在国外，老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。学生还可以在作画时戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？因此，在组织教学中，我因地制宜的充分利用各种资源和灵活运用各种教学结构形式，使教学收放自如，既不放纵，也不压制。
实践三：美术作业的评价。
有时，大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的`孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以在教学中，我对学生作业的评价坚持多重标准，多种形式，从而发现了儿童画中闪光的东西，并积极表扬，大大提高了学生的学习兴趣，取得了预期效果，提高了学生的素质。
实用美术课的教学目标（汇总13篇）篇十三
教材分析本课是—节学科之间的综合课，以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验，透过美术、音乐、文学感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣，选择自己的绘画表达方式进行交流学习。
教材中的一些学生作业是听听画画的一种呈现方式，听的过程以学习活动的展开为线索，通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境，鼓励学生根据实际绘画能力，选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。本课试图构建视觉与听觉之间的通道，潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子，将美术(绘画)、音乐(旋律)、文学(歌词)三种艺术，形式的美积淀、渗透到学习之中，不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式，学生将呈现极大的学习热情，作业表现将呈现异彩缤纷，如教材图例所示。
教学目的。
1、感受音乐旋律、节奏的律动起伏，欣赏与歌曲匹配的画面，激活感觉联通，让学生明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。
2、能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话语表达内心的感受。3、在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系，重视自我感受和表现。
重点：激发学生参与综合性学习活动的热情，引导学生把自己的感受画下来。难点能听歌曲画画，注意视觉听觉的协调运动。
教学过程l、引导自学。
播放钢琴曲。
与儿童歌曲，多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐，学生听并感受音乐的旋律和节奏，随着音乐做律动。学生可选择自己喜欢的工具来表现画面。
2、交流释疑。
让学生相互说说在作画时的感受，听音乐作画时的心情。手触摸颜料时的感觉。学生以尝试表现的方式体验音乐和美术相交融活动的感觉。才会急切地投入到综合学习的活动中来。具象图画：优美的歌曲运用平缓的线条，调和色彩来表现。活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现。
播放贴近儿童生活的歌曲，让学生听一听并随着歌曲齐唱。
3、当堂检测：
作业展评，学生自评与同学评论。
4课后拓展：
音乐和美术是相通，在生活中要注意听音乐学会联想和画画，把对音乐的感受画下来。
长长的线。
教材分析。
本课安排的学生线描速写，
动物、人物线描速写展示了线条的美，
以提高学生的线条表现力和美术学习的兴趣。线是最基本的艺术语言之一，也是小朋友们画画时最爱用的一种表现方式。
1、初步体验用线条来进行造型练习。
2、能够大胆地用线条表现自己喜欢的事物。
3、通过趣味线条练习，激发学生学习美术的兴趣、提高绘画表现能力。
教学重点：初步体验用线条来进行造型练习。
教学难点：能够大胆地用线条表现自己喜欢的事物。
教学准备：
教具：课件、图片、毛线。
学具：彩笔、油画棒、作业本、毛线等。
教学过程：
引导自学。
初步了解线的丰富性、多变性。
在生活以及自然界中我们见到的`哪些画面能让你联想到长长的线？
让学生欣赏课本中树钥匙人物、动物等线条的美感。
出示图片、一笔画成。
出示另一张图片，让一名学生上堂进行描线（狮子）。
教师示范一笔画成“狼”。
2我们感受了这么多的线，想不想自己动手来表现一下这些美丽的线条呢？
三、当堂检测：
1、尝试用一条不间断或多条长长的线条来画出自己喜欢的形象。
2、讲评作业：师生共同评讲作业。
四、巩固拓展：
1、用线来摆一摆自己喜欢的形象。
2、用丝线拼贴画。
五、小结。
表扬学生表现，整理物品。
教学反思：
住了孩子们的眼睛。孩子们有兴趣，这节课才能进行的顺利。
大的空间，孩子的潜力就有多大。
事实证明，孩子们的能力不容小看。
大森林里的故事。
教学课题：大森林里的故事。
教材：河北版美术实验教材第四册第十一课。
1、欣赏各种形式的头饰，探究头饰制作的基本方法。
惯。
3.培养学生团结协作的精神，享受集体学习的乐趣，激发集体荣誉感，同时培养学生保护动物、植物，热爱大自然的意识。
教学重点：根据需要来设计头饰，抓住主要特征。
教学难点：巧妙利用各种材料及创新表现。
教具准备：多媒体课件、实物头饰等。
学具准备：水彩笔（或油画棒）。
美术纸剪刀双面胶等。
教学思路。
扣，层层深入，并以创设情景、观察讨论、引导探究、亲手制作、小组合作为主来完成教学目标的。在这里，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位。同时，学生之间的团结协作精神也表现的淋漓尽致。兴趣是最好的老师，而创意则是设计者的灵魂。所以根据需要来设计头饰，抓住主要特征，巧妙利用各种材料进行创造表现是这节课的重要任务，因此我主要从以下四个方面展开教学：
1、朋友导入。
用交朋友的形式拉近师生距离，营造一种轻松活泼的氛围。
2、合作探究。
巧妙利用各种材料进行创新表现，培养学生的创新与创造能力，以及同学之间的团结协作能力。
3、学生制作。
的制作效果。
4、展演作品。
运用表演的形式进行头饰展示，及时挖掘学生的表演才能，利用各种奖项的评选来肯定学生的各种能力，让学生对美术的兴趣更加浓厚。
使整节课都处在轻松愉悦的气氛中。
教学流程：
一、引导自学。
呢？（朋友导入，拉近距离。
）2、师：还有小动物也想和大家交朋友，仔细看，谁来到了我们的课堂。（激将，吸引学生注意力。）生：小鹿。
家在哪里？（激发学生思考。）生：大森林里。
维带入神秘的大。
森林，让大家展开丰富的想象，在脑海中回忆、想象出某一角色的生动形象。）。
片，进一步加深学生对森林里动物、植物形象的掌握。为一会儿设计头饰做铺垫。）（播放课件）。
就共同学习第。
11课《大森林里的故事》。
（板书课题：大森林里的故事）。
二、交流释疑。
联欢会，你们想参加吗？
（师播放课件）参加条件：
1、以森林王国成员的身份参加。
2、每组带着节目参加。
2、师：谁来解决第一个难题？
师：对！戴上不同的头饰可以让我们随意变换角色。
3、师：第二个条件有点难，老师给。
2分钟时间，各小组讨论一下，一会儿组长进行汇报，比一比看哪个组。
的节目更精彩。
9生：（讨论）师：时间到，哪个小组先来汇报？
会特精彩。可是，头饰怎样做呢？咱们仔细观察老师做的头饰，看看它是怎样做的？谁看出来了，请举手！
5、制作步骤：学生自由谈，教师启发引导学生探究制作方法，获得知识。
（通过观察、分析、探究、引导。
一步培养学生的观察力、创造力。
）三、欣赏拓展。
分工，同组之间可以互相合作，一起制作。
提示学生用到剪刀和小刀的时候，一定要注意安全。鼓励学生用不同的方式、方法与材料进行创新实践。
生取长补短，充分发挥集体的力量创作出更多更好的作品。
）
四、课堂检测。
1
联欢会就要开始了，做好的同学可以帮帮没做完的同学，也可以组内排练你们表演的节目。
2
做工奖、最佳表演奖、
……。
3
现在表演第一个节目，哪个小组先来？第二个节目第三个节目。
……。
在生活中也能更好的感受美、表现美、创造美。
）
五、小结。
1、同学们！学完这节课，你有什么收获？
保护环境的意识。）。
这节课我认为最大的成功在于让孩子们觉得我是他们的朋友，很高兴地在我的引导下积极主动的学习。获得较好的教学效果。其次，我成功的创设了森林联欢会这个形式，让所有的学生都能积极主动地进行思考，观察头饰，制作头饰，以及带上自己亲手制作的头饰进行表演，充分体会制作的乐趣！美中不足。
一、教学目的。
我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。
二、课程目标。
学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境.在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格.
三、班级设置。
（启蒙二班3--5岁）。
尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。
（启蒙一班5--7岁）。
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受;采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。
（实验一班7--9岁）。
语，表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行制作，体会美术与环境及传统文化的关系。
（实验二班9--11岁）。
术作品和美术现象进行简短评述;调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
(水墨班8岁以上)。
通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、恰当材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,了解中国画的特点、基本表现方法，初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能,运用夸张与实际的对比,节奏与韵律的变化,利用媒材特性，临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，了解美术与传统文化及环境的关系,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
(工笔班9岁以上)。
通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、独有的材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,运用细腻,细心的表现方法,巧妙地把色彩的多样与统一、对比与和谐有效地结合起来,利用媒材,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，从而提高自己的欣赏能力和表达能力。
(素描班11岁以上)。
基本功训练，掌握对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识;掌握速写造型对线条特性的认识和理解，结合速写表现基本理论的学习，既培养学生敏锐的观察力、抽象概括与表现能力，也培养学生通过快速绘画手段搜集设计素材的能力，培养积极主动体验和感受生活的能力和良好习惯，也为专业课程中的设计表现打下良好的绘画基础。掌握色彩绘画表现的基本技能和方法,通过对色彩情感、色彩基本理论与基础知识的认识和了解，使学生具备色彩应用的基本知识和实际表现能力.
四、课程内容标准。
课程内容标准分成，"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段:。
1、造型〃表现。
是运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动;要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现.通过"造型〃表现"领域的学习，学生应达到以下目标：
第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣.
２、设计〃应用。
设计〃应用是运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，交流信息，从学生实际出发，选择应贴近学生的生活实际，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,培养设计意识和实践能力的学习领域。
通过"设计〃应用"领域的学习，学生应达到以下目标：
第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。
第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。
３、欣赏〃评述。
欣赏.评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。
通过"欣赏〃评述"领域的学习,学生应该达到以下目标：第一，激发参与"欣赏〃评述"的兴趣，学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，了解中外美术发展概况。
第二，逐步提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
第三，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
４、综合〃探索。
综合〃探索是通过综合性的美术活动，要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的"综合〃探索"领域的课程,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
通过"综合〃探索"领域的学习，学生应达到以下目标：
第一，了解美术学科与其他学科的差异与联系，学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性的美术活动.
第二，认识美术与生活的密切关系，发展综合解决问题的能力。第三，开阔视野，拓展想像的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
五、课程教学方式。
在美术表现过程中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
１、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现。
２、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触觉的感受。
３、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等法进行简单器皿和动物形象的造型。
４、用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想像中的事物。
５、以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
６、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
７、走出教室，观赏外面的景色。
8、欣赏自己和同学创作的美术作品。
9、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
10、欣赏描绘不同的中外美术作品。
11、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。
12、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。
13、通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，积累视觉和触觉经验。
14、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型.
15、围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事。
16、用纸版印制的方法，表现自己喜欢的事物或人物。
17、进行初步的写生练习（包括人物头像和全身、玩具等），表现人物或物体的大体特征。
18、用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。
19、用平面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
20、制作简单的彩塑及脸谱。
21、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法，进行立体、半立体纸工制作。
23、利用多种媒材，如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。