通过写心得体会，可以让我们更好地巩固学到的知识，提升我们的学习效果。以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考，希望能够对大家在总结写作方面有所启发和帮助。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇一
经过这一年的舞蹈培训，我的收获很多，也很大。尤其是对我们这种农村的学校来说，很有必要加强我们老师的舞蹈素养，很有价值;对我自己也有很大的帮助。它不仅对我个人影响很大，对我们学校的六一节目的排练也是巨大的。非常感谢教委能安排这次培训。对于这次学习，我的收获有以下几点：
一、基本功的训练：孔老师主要教授了中西方基本功，及训练方法，让我们在训练基本功的同时，既掌握了要领又不容易受伤。中国的基本功讲究内敛、气息、提沉，练习的是一种气韵;而西方的基本功讲究开(身体打开)、绷(脚要求绷直)、直(身体线条是直的)，练习的是一种线条美。二者的合二为一，使舞蹈的线条、情感等表达方式得到完美组合。
二、舞蹈动作的小组合，主要训练了中国民族舞的几个小组合，如藏族舞，它所表达的方式与藏族人们的生活息息相关，比较讲究下肢力量要稳，上肢力量要收放自如，这样才能把水袖的优美展现出来。
难度动作，要化繁为简，因为对于我们农村的没有基本功的孩子来说，这是必要的也是安全的。
四、舞蹈的创编：就舞蹈创编对于我们老师要求很高。首先，作为教师要积累许多的舞蹈动作和舞蹈经验;其次，要分析音乐风格和特点，根据音乐风格和特点来制定舞蹈风格;然后，个人根据音乐旋律或者歌词，加上已有的舞蹈基础动作来创编舞蹈，最后，是把舞蹈节奏和节拍把动作衔接起来，还可以根据音乐情节，展现完整的舞蹈故事。
以上是我从本次培训的所学到的总结，同时我还发现自己还有很多的不足，希望能得到更进一步的深入学习和探索。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇二
舞蹈是一门充满魅力的艺术，而少儿舞蹈更是充满活力和创造力。在少儿舞蹈教学中，培养孩子的创造性思维，开花结果舞蹈创作能力，既促进了身体的快速发展，也激发了孩子的艺术潜能。本文将分享我在少儿舞蹈创作中的体会与方法。
第二段：发掘孩子的创造性思维。
少儿舞蹈创作需要有孩子的主动参与和创造性思维。教师可以通过引导、激发孩子的灵感，帮助他们挖掘自己的想法。我在教孩子编舞的过程中，常常通过例如感官刺激、语言提示等方法，让孩子自己创造，并向他们介绍各种不同的舞蹈语言，从而提高他们的创造力。
第三段：采用小组合作方式。
在少儿舞蹈创作中，采用小组合作方式进行编排也是一种有效的方法。孩子们可以相互交流，分享创意，并集思广益，协同完成一次创作任务。同时，这种方式还可以让孩子们了解个体与整体的关系，明白在舞蹈创作中团队合作的重要性。
第四段：重视孩子反馈。
在少儿舞蹈创作的过程中，教师需要关注孩子的反馈。因为孩子的创意和喜好都是十分独特的，教师可以透过了解孩子的反馈，找到最优秀的创意，并予以加以应用在创作中。同时，也可以改变原来的设计思路，更好地适应孩子的需求，使作品更加符合实际。
第五段：教师的角色。
在创作过程中，教师扮演了重要的角色。除了引导创作，还需要帮助孩子解决问题，及时调整节奏，以便完成作品。同时，需要在舞蹈创作中注重孩子个性化的表现。教师要尊重孩子的思想和需求，给孩子充分的发挥自己想象力的空间，并在艺术视觉上给孩子提出指导意见。
结尾：
总之，在少儿舞蹈创作当中，需要保持创意思路的开阔，结合多方面因素，发挥孩子的天赋和想象力。教师需要将多种方法结合起来，能够提高教学的效果，让孩子体验到教学的美好。作为教师，重要的是要给予学生自由的发挥空间，并在教学过程中引导学生，引领他们成为一名优秀的舞者。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇三
舞蹈是一种艺术形式，可以通过身体的动作和姿态来传达情感。作为一位护士，我一直觉得自己的工作是非常重要的，但也时常感到身心疲惫。因此，当我听说有一个舞蹈班可以让护士们参加时，我毫不犹豫地报名了。参加舞蹈班让我体会到了舞蹈之美，它不仅舒缓了我的身心疲惫，而且帮助我更好地理解情感的传递。
第二段：舞蹈是一种自我表达的方式。
参加舞蹈班的过程中，我发现舞蹈是一种自我表达的方式。在舞蹈中，每个动作都可以表达我的情感。通过不断练习舞蹈动作，我可以更好地抓住每一个情感的细腻之处，并将其完美地展现出来。这种表达让我感到非常自由和愉悦，而且也提高了我的情感表达能力。
第三段：舞蹈让我感受到团队合作的重要性。
在舞蹈班中，我不是一个人独自排练和表演，而是与其他护士们一起合作。每次排练都需要我们相互配合，一起完成各种复杂的舞蹈动作。通过舞蹈，我意识到团队合作是非常重要的。只有当每位团队成员都能做到心思一致、默契合作时，我们才能达到最佳的舞蹈效果。这种团队合作的经历不仅让我更加熟悉了同事们，还提高了我在工作中与他人合作的能力。
第四段：舞蹈让我更加关注自己的身体和健康。
作为一名护士，我经常关注其他人的健康状况，但却很少关注自己的身体和健康。而通过参加舞蹈班，我发现舞蹈不仅可以锻炼身体，还能增强我对自己身体的关注。通过舞蹈，我的身体逐渐变得更加柔软和灵活，而且我也更加重视自己的饮食和睡眠习惯。舞蹈不仅让我更加关注自己的身体，还提醒我要时刻保持良好的健康状况。
第五段：舞蹈给予我积极向上的心态。
在舞蹈班的学习中，我遇到了各种困难，有时候甚至想过放弃。但每当我能够成功地完成一段舞蹈，我都会感到非常的成就感和满足感。这种积极向上的心态也渗透到了我的工作中。不管遇到多大的困难和挑战，我都会坚持努力，用积极的心态去面对和解决问题。这种心态的转变不仅改变了我的工作态度，也让我的生活变得更加充实和幸福。
总结：通过参加舞蹈班，我不仅体会到了舞蹈之美，而且学到了许多和工作相关的技能。舞蹈让我更好地理解情感的传递，提高了我的自我表达能力。舞蹈也让我体验到了团队合作的重要性，更加关注了自己的身体和健康，同时也给予了我积极向上的心态。参加舞蹈班让我收获了很多，我相信这种体验将对我的未来发展产生积极的影响。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇四
作为一名护士，工作繁忙而紧张，经常面对患者的痛苦与苦闷。为了舒缓压力、提升自己的身心健康，我决定尝试参加舞蹈课程。舞蹈在我的生活中闪耀出新的光芒，它的魅力迅速吸引了我。舞蹈不仅仅是一种表演艺术形式，更是一种表达自我的方式。在动感的音乐中，我开始了这段令人振奋的舞蹈旅程。
第二段：舞蹈的治愈力量。
舞蹈有着神奇的治愈力量。每当我投入到舞蹈的世界中，我可以暂时忽略掉工作中的烦恼和压力。舞蹈让我重新认识并感受到自己身体的力量与优美。通过舞蹈，我的身体变得更加柔韧灵活，姿态也更加优雅。此外，舞蹈还让我充满了自信和自豪感，我开始更加积极地面对工作和生活中的挑战。在舞蹈中，我找到了温暖和安宁，也找到了自己内心的平衡。
第三段：舞蹈的感受力。
舞蹈让我通过身体去感受，去诠释和表达。音乐中的旋律和节奏让身体动起来，舞蹈成为了一种语言。在舞蹈中，我可以通过肢体的语言向观众传达出我内心的情感和思想。我可以通过翩翩起舞来表达我的喜悦和激情，也可以通过优美的旋转来表达我的忧伤和忍耐。舞蹈让我学会感受生活的美好，用心去体验世界的多彩。
第四段：舞蹈带给我的启示。
通过舞蹈，我不仅仅是学会了舞蹈动作和技巧，更学会了一种积极健康的生活态度。舞蹈让我学会了坚持不懈，因为只有不断地练习和努力才能取得进步。舞蹈也让我学会了团队合作，因为在合作中我们可以通过互相帮助和配合来完成一场精彩的表演。最重要的是，舞蹈教会了我如何用心去倾听和观察，去感受和理解他人的情感。这些启示不仅让我成为了一个更好的舞者，更让我成为了一个更好的护士。
第五段：舞蹈与护理的融合。
舞蹈和护理，两个看似完全不同的领域，却可以在某种程度上相互融合。舞蹈教会了我耐心和细心，这些在护理工作中非常重要。在繁忙的医院环境中，我能够更加灵敏地观察和处理患者的需要。我的舞蹈训练也帮助我保持了良好的体力和能量，使我能够应对长时间的工作和紧张的环境。舞蹈还让我拥有了更加亲切温暖的沟通方式，我可以通过身体语言与患者建立更深入的联系，从而提供更好的护理。
总结：
舞蹈参与的经历让我受益匪浅。它不仅给了我压力的释放，更是让我找到了一个可以释放情感和展示自我的平台。舞蹈的魅力、治愈力量、感受力、启示以及与护理的融合，都在我心中掀起了一场革命。我相信，跳舞不仅仅是一种娱乐方式，也可以成为我们生活中不可或缺的一部分。无论是在舞台上还是生活中，舞蹈都将继续陪伴着我，为我带来快乐与启发，让我更加热爱我的职业，并为患者提供更好的护理和关怀。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇五
记得，在教育界批评“注入式教学法”（填鸭式教学法），提倡“启发式教学法”时，舞蹈界“口传身授”这一传统的舞蹈教学方法往往受到怀疑，甚至被置于“注入式”之列，其实，我觉得经过科学地分析和研究当代舞蹈教学方法并对未来进行一番预测，就会发现“口传身授”并非专属“注入式”，它同样可以是“启发式”的一种教学方法，它是符合舞蹈教学特有规律的。应该说，舞蹈是一门特殊的艺术，它需要有特殊的教学方法和手段。在当代和未来的舞蹈教学中，在出现其它科学方法（如电化教学、电脑教学，甚至是网络教育）的时候，“口传身授舞蹈教学法”仍然是一种主要的或重要的教学方法。并将在相当长的一段时间里成为主要的舞蹈教学方法。
那么，“什么是口传身授教学法”？从文字上看，它包括教师的口头讲解和以身示范两个方面，由于舞蹈艺术是一种人体有韵律的运动，人的语言是不可能作出全面解释的，它的“只能意会，不能言传”的特性，已为越来越多的人所承认。因此舞蹈教学自古以来就沿用“身授法”。中外都是如此，包括产生在当代的“现代舞”，也采用这种教学方法。“身授法”中“身授”就是实践，边做边讲，边做边体会。舞蹈教学中，理论永远要伴着实践，边做边讲，边做边体会。在普通教学中，最需要强调理论联系实际，避免从书本到书本的弊病。这一问题在舞蹈教学中恰恰相反，手不舞，足不蹈，不算舞蹈，光说不做不能是舞蹈课。可以说，舞蹈课就是一种实践性很强的课，并且应是理论与实践联系的最紧密的课，因此，我们肯定“口传身授法”，是舞蹈的最基本的教学法，它是符合舞蹈教学规律的。
口传，即口头传递的方式，包含讲述，解释，语言渗透等多方面涵义，这种口头传递包括三个方面的内容：
1、讲解动作。无论是教授新动作，还是复习老动作，舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称，动作要领，动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病，怎样克服与纠正这些毛病等等，这里面包含许多解剖学，动力学，物理学等方面的知识，也有语言方面的知识。
2、传递知识。课堂教学的过程中，舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中，舞蹈教师也会不时发出许多指令，提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去，这不仅是对学生感观的全面锻炼，同时还是传授各种舞蹈种类的知识，也包含与其它舞蹈种类的比较，还有关于对音乐的理解与感觉等等。
3、渗透思想。所谓思想,包括世界观，品德，艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的，而是下意识的外露，比如在学生发生迟到，不按规定穿戴练功服，舞鞋，不听老师讲话等违反纪律的现象时，教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾，争吵等情况时，教师会把不同的言语说给学生听。这种时候，教师本人的品格、为人，对事物的看法与处理方法，甚至是习惯语言，都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。
由此看来，舞蹈教师在有足够的舞蹈修养之外，也要有相当的语言修养。为了完成“口传”这一任务，舞蹈教师尤其是要使自己具有较高的思想品德，有丰富的舞蹈及各种知识。同时要锻炼自己的口才，使自己具有足够的语言表达能力。
1、准备：无论讲解动作还是传递知识，舞蹈教师的语言最怕似是而非。一个学生完成其动作时长期不得要领，得不到提高，究其原因，常常是因为在最初教学时教师的语言不准确，从而学生产生错觉和误解。在这种情况下，学生越努力越糟，如果教师的语言准备够充分，不仅可以避免误解，而且有助于完成学习进度，能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确，除要有扎实的语文基础，善于使用语言外，还要学好舞蹈教学法课。
2、生动：语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的，因为它可以唤起学生的兴趣，从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动，主要是要善于运用形象性语言。比如，舞蹈时，要学生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯树枝”来形容僵硬的手，学生们一听到“注意手”的话时，就会想起“枯数枝”，谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看，当然在形容难看的动作时，切忌挖苦，以免伤害学生的自尊心，产生逆反心理。假如学生的情绪不好，特别是与教师有某种对立情绪时，更不能挖苦学生。
3、精炼：教师的话要尽量准确、简单，不能罗嗦，否则学生的兴趣就会降低，兴奋不起来，影响教学质量，而且，当学生运动后，热身变冷，肌肉便开始收缩，对训练是十分不利的。
4、亲切：教师的语言要生动，形象不能过于严厉，过于生硬，学生易产生抵触情绪和逆反心理，所以老师要有耐心。
身授：即示范的方法。示范，是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象，舞蹈教师的手法，含有两方面的内容，一是舞蹈的动态形象，一是舞蹈老师本人的形象。
舞蹈动态的形象示范，要经过两个过程：
一、第一过程要全面示范，全面把动作做出来，手、脚、身体和面部都同步进行，它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做，不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解，同时，也对老师产生尊敬喜爱的心理，使教师的威信一开始就牢固的树立起来。
二、第二个过程要使动作逐步简化，有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力，对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿，要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后，模仿的对象开始淡化，进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时，学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇六
参加一次舞蹈比赛，让我们对舞蹈充满了热爱，对舞者充满了崇敬，这种用肢体语言表达美的形式实在是太让人心潮澎湃了在此分享。
10月开始，我有幸参加了绵阳卡思特舞蹈学校的教师舞蹈培训培训。在这里，我由衷的感谢学校领导给了我们这样一个难得的培训学习机会，也感谢赵老师和其他老师为我们不辞辛劳的付出。在大半年为期六次的舞蹈培训学习过程中使我受益匪浅，学习到了许多在正常的工作和生活当中难以学习到的东西，同时也认识了许多的老师，从他们身上也学习到了许多难能可贵的东西。
此次卡思特舞蹈培训到目前进行了大半年，老师们的舞蹈培训形式多样，内容丰富，整个培训下来，感觉与以往了解到的培训有很大不同，即开阔了视野，又提高了我很薄弱的舞蹈素质，还提升了我对生活的积极态度，对于和队友之间的团结、互助、相互学习也有了更深刻的体会。
在培训学习中我深感自己的不足，要学的知识和技能太多，通过这次培训，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到了舞蹈的美。在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在培训中，看到赵老师和其他老师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。赵老师热情洋溢的讲解和演示令我大开眼界，耳目一新，舞蹈是一门综合艺术，它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。它可以丰富人的情感，发展人的想象力，增强人的自信心和自豪感。舞蹈训练要讲究科学，让人在兴趣中学习基本功。这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美，追求美的一个广阔天地，我更有了一种把这种美的体验传播给学生的愿望。当然，在培训中也有些老师把舞蹈的培训当成是一种负担，却忽略了在舞蹈的集体训练中能给我们带来什么，赵老师告诉我们，舞蹈训练的目的不是为了比赛，而应该把舞蹈教学当成一种方式，一种途径，把育人作为目标，让学生在一个集体中学会怎样与人相处，怎样敢于面对困难，提升自己综合素质，缩小乡村孩子和城市孩子之间的差距。
本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。而这次培训学习犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我在一次次的感悟中豁然开朗。对于一向热爱生活的我来说，能参加这次培训非常高兴和激动。但对于舞蹈水平一般的我，要学好并能够教授学生，还真是有一定困难和严峻的考验。这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。虽然舞蹈培训有累有幸苦，但陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。
舞蹈教育是一种美育。正如德国美学家席勒所说“有促进健康的教育，有促进认识的教育，还有促进鉴赏力和美的教育。这最后一种教育的目的在于培养我们感性和精神力量的整体达到尽可能的和谐。”正如赵老师所开展的这个卡思特舞蹈教师培训活动，对参加舞蹈培训的老师们是一个很难能可贵的机会，对接受老师们进行舞蹈美育培训的学生也是一个宝贵的机会。
通过这几次的培训，我觉得我不仅学到了专业的舞蹈知识和技能，还从许多老师身上学到了教育教学的很多方法，今后，我将把在培训中所学的知识和技能运用到这项美育工程学生舞蹈培训当中去，为进一步提高学生的综合素质而努力奋进!
经过这一年的舞蹈培训，我的收获很多，也很大。尤其是对我们这种农村的学校来说，很有必要加强我们老师的舞蹈素养，很有价值;对我自己也有很大的帮助。它不仅对我个人影响很大，对我们学校的六一节目的排练也是巨大的。非常感谢教委能安排这次培训。对于这次学习，我的收获有以下几点：
一、基本功的训练：孔老师主要教授了中西方基本功，及训练方法，让我们在训练基本功的同时，既掌握了要领又不容易受伤。中国的基本功讲究内敛、气息、提沉，练习的是一种气韵;而西方的基本功讲究开(身体打开)、绷(脚要求绷直)、直(身体线条是直的)，练习的是一种线条美。二者的合二为一，使舞蹈的线条、情感等表达方式得到完美组合。
二、舞蹈动作的小组合，主要训练了中国民族舞的几个小组合，如藏族舞，它所表达的方式与藏族人们的生活息息相关，比较讲究下肢力量要稳，上肢力量要收放自如，这样才能把水袖的优美展现出来。
难度动作，要化繁为简，因为对于我们农村的没有基本功的孩子来说，这是必要的也是安全的。
四、舞蹈的创编：就舞蹈创编对于我们老师要求很高。首先，作为教师要积累许多的舞蹈动作和舞蹈经验;其次，要分析音乐风格和特点，根据音乐风格和特点来制定舞蹈风格;然后，个人根据音乐旋律或者歌词，加上已有的舞蹈基础动作来创编舞蹈，最后，是把舞蹈节奏和节拍把动作衔接起来，还可以根据音乐情节，展现完整的舞蹈故事。
以上是我从本次培训的所学到的总结，同时我还发现自己还有很多的不足，希望能得到更进一步的深入学习和探索。
四月二十八号上午，凤凰城街道全体幼师在店子幼儿园举行舞蹈培训，有西李幼儿园的殷晓飞老师任教，老师们很认真，很努力，积极性很高，效果非常好。
一次舞蹈培训，让我们对舞蹈充满了热爱，对舞者充满了崇敬，这种用肢体语言表达美的形式实在是太让人心潮澎湃了，虽然这次培训谈不上高层次，更谈不上什么高水平，但还是让我对艺术的另一种表达形式肃然起敬，续而感慨颇多。心理学上把情绪、情感定义为人对客观世界的态度与主观需要的一种体验伴有植物性神经系统的生理反应，那是科学的概念，我们来点烂漫的比喻情感是人体上一种很特殊的电，瞬息间传遍全身，于是想象力举起翅膀，心中所有的积存，无论是崭新的还是陈旧的，形象的还是抽象的。
整块的还是零碎的，都被调动起来，运动起来他们变软了，液化了甚至雾化了，有了可融性和磁力，迅速地发生连锁，又是互相地反应，许多本来无关的东西。
给这情感的火焰烧化，活喷喷地交融在一起，无论通过前者还是后者我们都能看到情感的巨大力量因为有了情感思想变得炽热，给人印象深刻，因为有了情感让认识变得主动，融化心灵调节行为，无形的动力让你久行而不累。
在任何学科中的学习，你的情感左右你的行为，在舞蹈学习中也一样，但是在这个领域里情感另有特别的意义，只有含有情感的动作才可称之为舞蹈，只有这样才是有灵性美的舞蹈。
这就是说主体与客体间联系的纽带之中，存在着美，在于主体与客体的沟通之中，与音乐相伴的动作，个体、音乐、动作交互作用产生感情因素，作出自然、韵律性动作，使人有美的感受，以情激美以美激情人人都可去跳舞。
长伴有音乐，而泱泱华夏大地，，有两笔宝贵的财富，一个是五千年连续的传统的舞蹈艺术，一个是民间民族舞蹈艺术，中国地域辽阔，民族众多每个民族都能歌善舞，由于生活环境、风俗习惯等的不同，每个民族和地区的歌舞又都具有不同风格色彩，无论是为生活而舞还是为艺术而舞，在感动时我们扑捉到了悸动的瞬间，情感激起求美之心，情感产生美，那也正是舞蹈所追求的愉悦。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇七
舞蹈是一门优美的艺术形式，它动聆于心跳，抒发情感，展现身体的力量和美丽。而在公司里参加舞蹈队，更是一种全新的体验。我有幸加入了公司舞蹈队，并从中收获了许多宝贵的经验和感悟。在这篇文章中，我将分享我参加公司舞蹈队的心得体会。
首先，参加公司舞蹈队让我学会了团队合作的重要性。舞蹈需要各个成员的配合和默契，每个人都扮演着不可或缺的角色。通过排练和表演，我意识到每个人的付出都是不可或缺的。每个小组或个人都需要明确自己的角色和任务，并且互相帮助和支持，才能使整个舞蹈展现出最佳的效果。在舞蹈队中，我学会了倾听和尊重他人的意见，学会了相互合作和协调，这些品质对我在工作和生活中也同样有用。
其次，参加公司舞蹈队让我发现了自己的潜能和能力。在加入舞蹈队之前，我从未接触过舞蹈，对自己在这方面的天赋和能力没有任何信心。但是，在老师和舞伴们的耐心指导和鼓励下，我渐渐克服了自己的困难和挑战，逐渐提升了自己的技巧和水平。我发现，只要有足够的努力和耐心，每个人都可以取得进步，无论是在舞蹈中还是在其他领域。舞蹈队给我展示了我以前未曾发现的自己，让我更加相信自己的潜能。
另外，参加公司舞蹈队还让我学会了如何应对压力和挑战。排练和表演舞蹈需要付出大量的时间和精力，并且要求精确的动作和表情。有时，时间紧迫，任务繁重，压力倍增。但是，我学会了与压力和挑战共处，怀揣着乐观和坚定的态度。在困难面前，我不再害怕，而是积极应对，勇于挑战自己的极限。这种应对压力和挑战的能力对于工作和生活中的任何人都是必不可少的。
此外，参加公司舞蹈队也让我感受到了团队的凝聚力和荣誉感。舞蹈队不仅是一个团体，更像是一个大家庭。我们通过一起排练、赛事和演出，培养了深厚的情谊和友谊。团队合作的重要性让我们更加团结，互相激励和帮助。当我们站在舞台上，看到观众们投以热烈的掌声和赞赏，我们感到无比自豪和荣幸。这种团队的凝聚力和荣誉感不仅激发了我个人的潜力，也为我在公司和其他团队中的表现带来了巨大的动力。
参加公司舞蹈队给了我一个宝贵的机会，让我从舞蹈中获得了更多的收获和成长。舞蹈队不仅仅是一个娱乐和表演的平台，更是一个学习和提升自我的机会。通过团队合作，发现自己的潜能，应对挑战和压力，以及感受团队的凝聚力和荣誉感，我在公司舞蹈队中收获了许多宝贵的经验和感悟。这些经验将伴随我在以后的工作和生活中，成为我不断追求进步和成功的动力。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇八
月5日，我参加了为期三天的潍坊中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班的一员，我很幸运地参加了这次学习活动。在这些快乐的日子里，我和来自不同地区的学校的同事们一起度过了很多情感。
从培训的第一天起，培训学校的领导和舞蹈教师逐一解释了我们培训的目的和任务。每天早上训练中国民间舞，下午训练古典舞的基础训练、训练指导和技能。培训期间，虽然大量的舞蹈练习让我们有点累，但一位老师精彩的讲座和精彩的舞蹈仍然深深吸引着我。我们既是听讲座的老师，也是参加活动的'学生。两位舞蹈老师都给我留下了深刻的印象。看着老师们的舞蹈，我的心陶醉了。我很羡慕那些专业的老师，他们的动作是如此美丽和标准化。在这几天的学习中，大家上课认真听讲，认真记笔记，积极参与活动。课后互相学习，虚心向老师请教。在培训过程中，老师还告诉我们如何正确培训学生，并演示每一个动作，使我们能够联系现实，有效地提高我们的能力水平。这次培训对我们来说非常及时。我们通常忙于教学，很少有机会系统地学习舞蹈知识。
在这次培训中，我深深地感受到了自己的缺点，觉得自己要学到太多。在舞蹈学习中，激发了我对舞蹈的热爱，感受到了舞蹈的美。与此同时，我有一种愿望，把这种美好的经历传播给学生们。舞蹈训练陶冶了我的情操，真的很美，很享受。通过培训，我不仅从专业老师那里学到了一些舞蹈，还学到了很多基础舞蹈训练的技巧和诀窍。我会尽快将学到的新知识内化为自己的东西，在教学过程中运用，加强平时的学习和充电。在这些培训日子里，我们度过了充实而快乐的时光，走过了所有教师的精心教育和教学。我很荣幸成为培训班的一员。学习结束后，我将把学到的知识应用到教学实践中。在今后的工作中，我将以专业教师为榜样，向他们学习更多，使我的水平达到专业水平，努力进一步提高学生的音乐素质！
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇九
一天的舞蹈培训结束了，敲着酸胀的双腿，心里却感受万千。非常感谢_老师为我们安排的这次学习探究的机会。让我们温习专业知识的同时，对自己的工作和学习也进行了促进。以下是我的点滴感悟。
一、感受专业、亲近精致。
_老师是一位经验丰富的舞蹈老师，每一个舞蹈动作都讲解的细致和专业。许多动作我们经常接触，但是通过老师的讲解和示范才发现自己有许多细节都忽略了。今天能再次上一节专业的舞蹈课，真是太幸运的机会了。这促使我在以后的工作中要更多的去深入了解各种专业知识，灵活运用到自己的教学中。
中国民族民间舞蹈具有丰富多彩的主题体裁和表现形式，幼儿在学习、排练和表演舞蹈的过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿、悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的景色和鲜艳的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术美陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。
富有中国特色的素材是对孩子们进行舞蹈启蒙和音乐教育的精髓。通过简单的编排和典型的动作，帮助孩子们感受多变的民族音乐是件非常有趣的事情。
_老师正是针对这一点，为我们设计的培训课程。细致的思考体现出她专业的敬业精神。小小的细节让我们感悟她的可敬。我们学习了：藏族踢踏组合;(了解了藏族舞中的"颤"是精髓，以及踢踏舞的3中基本步法)蒙族组合;(了解了蒙古族舞蹈的豪迈和大气的特点)维族组合(热情奔放的维族动作，需要我们用心和激情去体验);儿童集体圆圈舞。
_老师口不停、手不歇、汗流浃背、不喊苦、不叫累的为我们授课，我被她的激情和热情深深地折服了。她们高超的舞蹈技巧和敬业精神感染着我们。偌大的篮球馆，_老师为了让我们看清楚动作，每个动作都会道不同的方位让老师模仿，我们做一遍她会做4、5遍。但是自始至终，她的激情都没减退一点。
我们每位老师学习起来也兴趣盎然、全神贯注。虽然没有任何纳凉工具的篮球馆闷热，加上大强度的动作训练，每个动作下来都老师们都汗流浃背。但是，大家克服一切困难，如饥似渴的吸收着新鲜的营养。这也是一种团队的精神，这种精神感染着每一个同伴，一遍遍的重复着动作。看着老师们的努力，也令我感动万分。
二、在平凡中成就自我。
1、我要向_老师学习，学习她的敬业、对生活的积极阳光的态度。学会用心益人，用心益己，也就是教师不但要通过教学促进学生的发展，也要促进自身的发展，不但要为学生的健康身心、丰富的精神世界和美好的社会生活服务，也应该为教师自己的幸福服务。
2、我要用心地更新自己、突破自己，在教学中使自己成为观察者、支持者、促进者、学习者、合作者、思考者。
3、要用心求发展，做一个不断学习，有良好综合素养的教师。
在心灵的最深处得到云淡风轻的快乐，才能以平和美丽的心情、丰富的内涵来面对我的孩子们，并身体力行地感染他们，使自己的人生因此而灿烂。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇十
随着舞蹈艺术的不断发展，少儿舞蹈创作已经逐渐成为一个独立的艺术门类，越来越受到广大少儿家长、老师和孩子们的重视和喜爱。但要想把一个优秀的少儿舞蹈创作呈现在观众面前，并不是一件轻松的事情，需要以艺术的眼光去思考和创作，同时也需要有科学的方法和技巧去辅助。本篇文章旨在分享笔者作为一名少儿舞蹈教师和舞蹈创作者的一些心得和体会，以供大家参考。
1.舞蹈风格的选择。
作为一名舞蹈创作者，首先要确定的是舞蹈的风格。不同的舞蹈风格有着不同的内涵和表达方式，需要根据舞蹈的主题和受众的特点来选择合适的舞蹈风格。比如，对于儿童而言，应尽量选择节奏明快、动作轻盈、形象活泼的舞蹈，以便吸引他们的注意力和兴趣。
2.舞蹈形态的构思。
在确定好舞蹈风格之后，接下来需要对舞蹈的形态进行构思。即从整体上考虑编排的顺序、动作的设计、形体的表现等方面，使之更具有艺术表现力和观赏性。在此过程中，作为一名舞蹈创作者需要不断地参考和借鉴其他优秀的作品，不断的试错和修改，直到达到自己所想要的效果。
3.舞蹈音乐的选择和配合。
与音乐的配合是少儿舞蹈创作中非常重要的一环。正确选择合适的音乐和与舞蹈动作精确配合，是保证作品成功的重要因素之一。同时，舞蹈的音乐必须能够引起孩子们的共鸣，并让他们感受到音乐表达的情感和信息。
少儿舞蹈创作是一个不断实践和改善的过程。推陈出新、不断的尝试和学习，才能不断提升舞蹈创作的水平和素质。作为一名舞蹈教师，不仅要有舞蹈创作的能力，还需要不断的引导和鼓励孩子们去发掘自己的舞蹈才华，培养他们对舞蹈艺术的兴趣和热爱。
少儿舞蹈创作的意义和价值在于，它不仅能够培养孩子们的审美情趣、艺术素养和心灵文化，同时还能够促进孩子们的身心健康、增强他们的自信心和表达能力，培养其良好的品格和情感素质。更为重要的是，通过参与少儿舞蹈创作，孩子们能够更好地了解自己，发掘自己的潜能，成为更加自信、独立和自觉的个体。
第五段：结语。
总之，少儿舞蹈创作需要舞者和舞蹈创作者共同努力，积极探索和创新。作为一名舞蹈教师和创作者，我们需要注重育人、以人为本的原则，注重培养孩子们的舞蹈素养和审美素质，促进和谐人际关系的形成，让孩子们成为更加优秀和完整的人。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇十一
第一段（引入）：作为一个舞蹈爱好者，我一直梦想能够成为一名舞者。当我得知公司要组建一个舞蹈队时，我毫不犹豫地报名参加，并希望借此机会能够提升自己的舞技水平和团队合作能力。
第二段（团队合作的重要性）：在舞蹈队的训练过程中，我意识到团队合作对于一个成功的演出是至关重要的。舞蹈是一项需要所有成员紧密合作的艺术形式，每个动作和节奏都需要大家的齐心协力才能达到最佳效果。在排练中，我们互相支持，互相倾听和学习，共同分担压力和困难。只有通过团队的共同努力，我们才能达到我们期望的舞蹈效果。
第三段（舞蹈技巧的提升）：参加公司舞蹈队让我有机会接触到更高水平的舞蹈教练和舞者。通过与他们的学习交流，我不仅学到了更多专业的舞蹈技巧和表演技巧，还提高了自己的舞蹈水平。在反复的练习中，我渐渐掌握了更复杂的舞步和舞蹈动作，提升了自己的身体协调性和形体美感。这样的锻炼不仅对我的技巧有所提升，也让我更加热爱舞蹈，不断追求舞蹈的艺术和美感。
第四段（舞台表演的挑战）：舞台表演是每一个舞者的挑战，也是舞蹈队的目标之一。在舞台上，我们需要战胜紧张和压力，展现最好的自己。初次披上演出服，登上舞台时，我感受到了巨大的心境变化，内心激动而兴奋。我们付出了数小时的辛苦排练，最终的演出成果让人倍感满足与愉悦。舞台上的一切都是那样美妙和完美，观众的掌声和喝彩是对我们付出的最好肯定。
第五段（个人成长与回馈）：通过参加公司舞蹈队，我不仅提升了自己的舞技和表演能力，还收获了更多的收获。在这个团队中，我结交了很多志同道合的朋友，我们互相帮助和支持。我学到了如何与他人合作，如何尊重他人，更加注重团队合作的重要性。此外，作为团队的一员，我也有机会参与一些公益活动，为公司和社区做出一些贡献。这种奉献和回馈的经验让我成长了不少，也让我更加明白舞蹈不仅是自我表达的方式，也是一种为他人带来欢乐和正能量的方式。
总结：参加公司舞蹈队是我人生中一段宝贵的经历。舞蹈让我的生活更加充实丰富，让我学会了团队合作和个人成长，也让我更加热爱舞蹈艺术。我将继续努力提升自己的舞技，继续参与各种舞蹈活动，将舞蹈艺术传播给更多的人，带给他们快乐和美感。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇十二
近年来，少儿舞蹈创作越来越受到关注。作为一名舞蹈爱好者，我在长期的实践中总结了一些少儿舞蹈创作方法心得体会，希望能与大家分享。本文将基于自身的经验，从五个方面，探讨一下少儿舞蹈创作。
少儿舞蹈创作过程中，首先需注意的是注重个性化。由于每个孩子的性格、气质不同，所以在编排舞蹈时，必须考虑到每个孩子的个性。可以从孩子的兴趣点出发，继而引导他们去发挥自己的特长，为孩子们提供更多展示自我、展示自己特长的空间。
在实践中发现，少儿舞蹈创作的技巧必须简单易学。作为机构指导，要注意到孩子们年龄小、学习能力尚不成熟，所以一些过于复杂的舞蹈动作是难以被孩子们掌握的。在创作中，不要过分追求高难度的舞蹈动作，而应该注重孩子能否学会和表演的舞蹈动作。
在创作过程中，还需要统筹安排时间和空间。少儿需要充足的时间和属于自己的空间练习和表现舞蹈。所以，当我们为少儿编排舞蹈时，要考虑到孩子们的个人时间安排和舞蹈场地的安排，尽量让少儿有足够的时间和空间来练习。
少儿舞蹈创作的过程中，还需要特别关注孩子的身体健康。我们需要为孩子们设计一些健康、有趣的舞蹈动作，以充分考虑到孩子们日常生活中的身体特点，同时也尽可能地提高他们的身体素质。这可以通过采用低强度舞蹈动作来达到疗愈的效果。
最后，少儿舞蹈创作，也需要满足审美需求。少儿舞蹈不仅是为了活动身体、增加趣味性，同时也是为了激发孩子们的艺术审美能力。在创作时，切忌流于平庸，应该注重细节和情感表达，达到更高的审美效果。
总之，少儿舞蹈创作方法需要注重个性化，技巧需简单易学，时间和空间要统筹安排，同时要关注孩子的身体健康和艺术审美能力的培养。希望这些少儿舞蹈创作方法的心得体会可以为广大的少儿舞蹈创作者提供一些有益的启示。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇十三
女儿的舞蹈大赛过去一周多的时间了，一直想写写关于此次陪同女儿参加舞蹈大赛的感受和体会，可最近因忙于工作，一直没抽出时间(其实也是给自己偷懒找的一借口，嘿陪女儿参加舞蹈大赛的感受和体会)。
今天，得空，抓紧时间写写自己当时的感受和一点儿体会哈!
女儿学习舞蹈以来，除了按时上舞蹈课和参加考级之外，没有参加过什么排练和演出。为此，她觉得挺无聊和枯燥，咱也认为单调了些。
于是，年初少年宫组织报名参加舞蹈队，我毫不犹豫的就给丫头报了名。
参加舞蹈队，我的想法很简单、目的很明确，就是想让丫头多一些参加活动的机会，在锻炼中多一份体验、多一份收获。
9月份的暑假里，舞蹈队调集部分学生开始了舞蹈节目的排练。
时间很紧凑、排练很有序，丫头很积极、我也很高兴，哈!
国庆节，舞蹈老师又组织排练，那时，我才知道她们是要参加10月12日全市的舞蹈大赛。
排练、订服装、注意事项一一讲明后，我们只等那一天的到来。
第一次参加这样的舞蹈大赛，女儿很兴奋，我也如此。
10月11日下午，是预赛，老师要求我们三点到广电集合。
参赛现场的规定是，谁表演，谁进去，而参加表演的学生家长一律不允许进入演播室，都堆在门外等着。
领着丫头，我们开始满院子的找她们的舞蹈老师，没找着。
找同班的学生，没看到，哎，等吧!陪女儿参加舞蹈大赛的感受和体会。
3点多，终于看到了少年宫的另外一个老师，她正在给她们班的学生化妆。
我问老师，她们大约几点进演播室，老师说大概要5点多吧。
望着那些已经等候了许久的、早已准备妥当的外区县的诸多小选手们还没入场，我这心里就在犯嘀咕。
靠近演播室的大门，我看到了当天的预赛名单。
女儿参加的是儿童组的比赛，儿童组一共有71个节目，女儿的舞蹈居然排在第70个。
凑到跟前一问，现在才轮到第十几个。
回家。
我当时果断的决定先回家，回家休息，吃过晚饭之后再来化妆。
晚上6点，我和老公领着丫头又再次来到了广电。
这时，还有一些外地的小选手们没有入场，她们在欢声笑语的跑跳，家长们却疲惫的坐在一旁，显得无精打采。
6点多，舞蹈老师来了，孩子们开始化妆，一个个的兴奋、激动的很。
我呢，经过下午的一番折腾，情绪已经没有刚开始那么高涨了。
7点不到，所有的孩子就都装扮完毕，只等进演播室开演了。
7点半……。
8点……。
8点半……。
只有孩子们乐此不彼的在玩、在笑、在闹。
眼见大厅里等候的人越来越少，我们知道离我们的节目也就越来越近了。
9点钟，孩子们排好队准备进场，家长们也像是见到曙光似的来了精神，即刻活跃了起来。
9点一刻，我们走出了演播室，预赛终于结束了。
第一次参加大赛，第一次经历大赛，从中午到下午、从下午到晚上，孩子们的兴致没有减少，可作为陪同的家长，我的感觉是有些疲惫不堪了。
不付出哪来的收获?
大赛中，孩子们的表现值得称赞，在乐观方面，更值得家长学习哈!
我们可谓是等到了最后，也笑到了最后，值了!陪女儿参加舞蹈大赛。
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇十四
我有幸参加了玉门少儿美育工程的教师舞蹈培训培训。在这里，我由衷的感谢学校领导给了我们这样一个难得的培训学习机会，也感谢金老师和小白杨学校其老师为我们不辞辛劳的付出。在大半年为期六次的舞蹈培训学习过程中使我受益匪浅，学习到了许多在正常的工作和生活当中难以学习到的东西，同时也认识了许多的老师，从他们身上也学习到了许多难能可贵的东西。此次美育工程舞蹈培训到目前进行了大半年，老师们的舞蹈培训形式多样，内容丰富，整个培训下来，感觉与以往了解到的培训有很大不同，即开阔了视野，又提高了我很薄弱的舞蹈素质，还提升了我对生活的积极态度，对于和队友之间的团结、互助、相互学习也有了更深刻的体会。
在培训学习中我深感自己的不足，要学的知识和技能太多，通过这次培训，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到了舞蹈的美。在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉关键。我在培训中，看到金老师和其他老师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。金老老师热情洋溢的讲解和演示令我大开眼界，耳目一新，舞蹈是一门综合艺术，它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。它可以丰富人的情感，发展人的想象力，增强人的自信心和自豪感。舞蹈训练要讲究科学，让人在兴趣中学习基本功。这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美，追求美的一个广阔天地，我更有了一种把这种美的体验传播给学生的愿望。
当然，在培训中也有些老师把舞蹈的培训当成是一种负担，却忽略了在舞蹈的集体训练中能给我们带来什么，金老师告诉我们，舞蹈训练的目的.不是为了比赛，而应该把舞蹈教学当成一种方式，一种途径，把育人作为目标，让学生在一个集体中学会怎样与人相处，怎样敢于面对困难，提升自己综合素质，缩小乡村孩子和城市孩子之间的差距。通过这几次的培训，我接触到了东北秧歌、蒙族舞、藏族舞、新疆舞、小苹果等几个舞蹈组合。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望而这次培训学习犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我在一次次的感悟中豁然开朗。对于一向热爱生活的我来说，能参加这次培训非常高兴和激动。但对于舞蹈水平一般的我，要学好并能够教授学生，还真是有一定困难和严峻的考验。这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。虽然舞蹈培训有累有幸苦，但陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。舞蹈教育是一种美育。正如德国美学家席勒所说“有促进健康的教育，有促进认识的教育，还有促进鉴赏力和美的教育。这最后一种教育的目的在于培养我们感性和精神力量的整体达到尽可能的和谐。”，还从许多老师身上学到了教育教学的很多方法，今后，我将把在培训中所学的知识和技能运用到这项美育工程学生舞蹈培训当中去，为进一步提高学生的综合素质而努力奋进！
参加舞蹈心得体会和方法（通用15篇）篇十五
非常高兴参加这次__省校外教育民族舞蹈培训，在这短短的几天培训中，让我受益匪浅，这也是我第一次参加这种培训，我感到非常荣幸、也很珍惜。在这我收获了舞蹈、收获了友谊、也收获了快乐。
我们每天的培训时间安排的非常紧，学完一个组合晚自习时就给老师回课，所以在学习的过程中我很认真，不会的动作就反复练习，多请教学友，休息时还不忘练练手上的动作。像老师教过的手帕舞中几种转手帕动作不会，心里很着急，越急越练不好，老师不厌其烦的手把手教，并鼓励说：“慢慢练，这不难，只要把劲用对就会了。”我就按老师说的慢慢一遍又一遍练习，最后终于学会了。通过这件事我知道只要用心、肯吃苦，就没有过不去的坎。
在晚上的自习中看到个人才艺展示，我发现班里的人才真不少，我很羡慕也很佩服她们，我是一名非专业舞蹈教师，从各方面自愧不如，所以在学习时有一些吃力，但我不恢心，来了就要认真学，要有所收获，笨鸟先飞，我相信自己。
这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种，其中胶州秧歌相对难一些，在学习中舞蹈的感觉就不好找，老师讲过“你跳的舞要能感染自己，觉得自己最美，这就是好舞蹈”，这次学习让我在原有的基础上大大的提高了，让我在老师身上学到了很多。
在我们班里，大家不分市县、不分彼此，像班主任__老师讲的一样“我们校外教育是一家”，我们团结、有爱、互助，马上就要各分东西，很舍不得大家，我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导，给我们提供了这么好的一个学习机会，也感谢给我们培训的老师，让我在这说一声：“老师你辛苦了”!