教学反思是在教学过程中对自己的教学方法、教学效果、教学内容等进行回顾和评估的一种反思过程。小编找到了一些关于教学反思的实践案例，这些案例涵盖了不同课程和不同教学环境，希望对大家有所启发。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇一
品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情；理清全文脉络，分析本课的结构特点；学习描写音乐的方法，学习用比喻描写声音变化的写法，培养联想和想像能力，背诵本段。认识当时社会的黑暗，领悟作者关注现实，同情和尊重受损害的下层妇女的精神。
重点：掌握作者用比喻的手法，描写声音的高超技法，并从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。
难点：理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。
（一）教学要点：
1、理清全文思路，分析本诗结构特点。
2、鉴赏高超的音乐描写、
（二）过程设计：
教师播放名曲《高山流水》（学生沉醉其中）、
教师：刚才同学们都沉醉在美妙的音乐世界中，那么哪位同学能用语言来表达自己心中的感受呢？（学生们各抒已见，有的说轻快、流畅；有的说悲伤、忧郁；有的说激扬动听等等，很多同学觉得难以表达出来。）。
教师小结：从同学们表达的感受可以看出，用语言来表达音乐的感受可以说是比较难的事，大家知道音乐并不是实实在在，可感的、可触摸到的实物，它是有声无形，缥缈难以捕捉的。历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品就更罕见了，唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，今天我们就来看看白居易是怎样描写乐曲的。首先来看看这首诗的写作背景。
出示多媒体投影：内容为白居易简介，新乐府运动，“行”体介绍及创作背景介绍（略）。
二、整体感知，纠正字音，学生朗读全诗。
三、在预习的基础上，引导学生概括叙事结构，鉴赏整齐兼变化的结构美。
1、《琵琶行》以人物为线索，形成明暗对称又交织汇聚的双线结构，这种结构既严谨缜密，又错落有致，显现出对称的整齐美，交织汇聚的变化美，明线是琵琶女的人生遭遇，暗线是诗人的感受，两线重点汇合在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个句子上，教师可引导学生归纳出诗文如下的结构（多媒体展示），即板书设计（附在后文）。
2、请学生认真读诗歌的“序”部分，理出“序”与正文的关系。
本诗的序文交代了写作原因，内容上与正文前后照应。例如：序文的第二句与诗的第一段呼应；第三四五句与诗的第二三段呼应；第六七句与诗的第四段呼应。
四、鉴赏诗歌中的音乐描写（琵琶女总共有三次演奏，重点欣赏第二次演奏）。
1、请学生找出诗歌中详细描绘琵琶曲的段落（学生能够很快找出第二段）。
2、请学生集体朗读第二段，再请一位同学朗读（此时学生的朗读感情无甚变化）。
教师点拨：乐曲是有节奏感的，是起伏变化的，大家刚才没有读出乐曲的起伏变化，可能是大家还没有体会到乐曲的情感变化，接下来我们仔细地来品读这段琵琶曲的描写。课前我们探讨过，音乐是无形的抽象的，用文字来表达是很困难的，但我们发现白居易用了一种什么表现手法来使大家感受到音乐的美？（学生顿时领悟是用了一连串的比喻）。
3、教师继续引导学生感受音乐的形象美，让学生想象“大弦”“如急雨”，“小弦如私语”等这些句子模拟的声音，再让学生揣摩琵琶女用这些声音表达的情感，这样学生不仅获得“粗重繁密”、“细幽柔宛”“清脆圆润”等音响上的认识，也体味到人物情感的变化。
4、师生合作探究：是否能从琵琶曲调的起伏变化中捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？从诗中找出相关内容。
教师点拨：“大弦嘈嘈如急雨”至“大珠小珠落玉盘”，此时琵琶声欢快明朗，清脆悦耳，唱出了琵琶女火红的青春时代。“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”年轻的她色艺超群，名噪京华；“间关莺语花底滑”至“此时无声胜有声”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入深深的思考中――年长色衰，又值社会动乱，“门前冷落鞍马稀”，不得已“嫁作商人妇，“转徙于江湖间”；“银瓶乍破水浆迸”至“四弦一声如裂帛”，这段音乐高涨，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促，震撼人心的节奏表达琵琶女对世人重色轻才和丈夫“重利轻别离”命运的不平之感与愤懑之情，也是对不公平社会现实的愤怒控诉！
5、学生通过琵琶女身世情感的变化再次朗读，感情有了起伏变化。
6、教师播放名家示范朗读，让学生跟读。
教师点拨：诗人是通过琵琶女弹奏琵琶和听她诉说身世了解琵琶女的经历的。诗人借助琵琶曲这一媒介听出了琵琶女的“平生不得志”，感觉到她心中的“无限事”，听其诉说则更是直接了解到她昔日的风光和今天的落魄。琵琶女的经历，在某种程度上说和诗人有共同点。从序中可读出诗人在长安期间，以极大的政治热情参与朝政，忧国忧民，不顾身计，结果落得远谪僻地，无所事事的下场，所以诗人有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹！可以说诗人对琵琶曲的描绘正是自身身世的倾诉。
8、学生再次朗读，并尝试背诵，结束全课。
【附】诵读指导：“大弦”以下四句应急读，有轻快情调；“间关”两句速度放慢，要读得流畅；“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读；“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。
9、作业布置：
（1）延伸阅读韩愈《听颖师弹琴》（多媒体显示）。
（2）让学生课后试着去找一些琵琶曲来听，加深体会乐曲节奏的变化。
（一）教学要点。
1、复习音乐描写艺术。
2、探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美。
（二）过程设计。
1、让学生试着说说自己听过的琵琶曲，当然很少学生会熟悉，教师可以把琵琶名曲《十面埋伏》播放给学生听，并结合课文的乐曲部分一齐感受。
2、请学生根据乐曲节奏变化填图（多媒体展示），附在后文，也可让学生自己绘制出来。
3、请学生评析韩愈的《听颖师弹琴》。
4、引导学生在诵读感知的基础上品味景物描写和人物情感，鉴赏诗歌意境。首先，让学生含情颂读，在学生有了第一感觉时，让他们找出景物描写的句子，品味这些句子的意境，因为诗中写景的句子是具体可感的，学生大多数可以找出这些句子，此时教师让他们将自己找出来的句子进行想象勾画，用更丰富的语言将画面描述出来。
例如：“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”这句叙写江边送客的句子，有位学生把它丰富为：“秋风瑟瑟，浔阳江头伫立着两个神情黯然的人，他们都无语凝噎，木然注视着茫茫江水中的那轮寒月，他们沉重的心绪如枫叶荻花飘转在寒风中一样”。应该说学生的想象力是丰富的，将有限的文字恰到好处地描绘了一幅凄美的画面，非常契合诗歌的意境。显然学生在鉴赏诗人笔下景物的时候，已经调动了个人的情感（悲情），已经做到了意（情感）与境（画面、景物）的结合。诗中写景的句子还很多，这些句子或景中藏情，或情景并茂，都可以让学生发掘美的素材，教师应引导学生抓住“惨、空、绕、寒、悄无言，秋月白”等关键词，让学生联系叙事感触人物在此景下的心情。当然以我校学生的素质都能象前面那位同学描绘得如此有文采，是很少的，但至少他们能感受到诗人的情感与景物相结合就相当不错了。
5、引导学生探析人物命运，感受人物的情感，鉴赏人物美。
（1）引导学生再创造琵琶女形象。
引导学生再创造的目的，不只是要学生具体地描摹她的美貌，还要求学生能依托文字材料展开丰富的想象，进行审美体验。
教师让学生找出描写琵琶女形象的语句，加以揣摩，想象。
例如：“千呼万唤”、“犹抱琵琶半遮面”这些名句，可引导学生抓住关键字如“千、万、始、半遮面”来揣摩，大部分学生能够体会到琵琶女害羞的神态及复杂沉重的心理。
学生还会通过琵琶女自述身世的段落去理解琵琶女不幸的人生遭遇，且在上节学习的基础上，学生还能够通过具体可感的音乐去理解琵琶女的心境，以及她如何在乐曲中倾注自己的感情。
（2）引导学生再创造诗人形象。
诗人在“序”里的自述是进行再创造的主要材料，让学生结合写作背景概括出诗人政治失意，无辜遭贬，漂泊江湖，郁闷孤苦的仕人形象。再让学生结合“醉不成欢惨将别”“同是天涯沦落人”“江洲司马青衫湿”等句子感受诗人心境与情感。他的心境凄楚而悲凉，他的情感怨愤而又富有柔情，他能从琵琶女的不幸遭遇与自己的失意人生中找到情感的相通点，并能将这种情感的共鸣升华为对劳动人民的同情，表达出社会变乱，政治衰败带给人民深重灾难的深刻主题。
6、学生再次朗读全诗（此时学生很有感情地朗读）。
7、课文总结。
音乐是一种看不见摸不着的抽象艺术，然而诗人白居易用比喻的手法将乐曲的美妙表现的淋漓尽致，更可贵的是诗人使用双线结构，一虚一实，虚实相生，将情、景、事高度融合在一起，为我们绘制出了一幅幅动人的画面，难怪“文章已满行人耳”，胡儿能唱《琵琶篇》。
8、作业布置：
（1）听一首你喜欢的乐曲，然后用形象的语言写出你的感受，文体，字数不限。
（2）背诵全诗。
1、对新教材及课程标准地认识。对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，朗读鉴赏，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨。本设计旨在突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。本设计由鉴赏琵琶曲入手，在分析音乐描写技巧的同时体会人物情感的变化，和人物身世的再现。
2、教学上能针对学情，挖掘教材的课程资源，形象再创造，调动想象与情感的审美方法的运用；美文诵读技巧的学习获得审美体验。
3、教学过程突出学生的学习主体地位。如合作探究，个体表现等能激发学生的学习积极性，体验合作的愉快。
4、教学环节从学生实际出发，重难点突出，通过图表形象再现抽象的音乐感受，体现了教学的灵活，有利于学生抽象与形象思维能力的提高。
5、教学方法上，多媒体辅助教学，诵读配乐，既形象可感又启发学生的学习乐趣。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇二
知识与技能——学习诗歌对琵琶声的描摹技巧，欣赏描写音乐的语言艺术，感受诗歌的语言魅力。
过程与方法——走进诗人的情感世界，品味诗歌意境，理解诗歌的思想内涵。
情感、态度与价值观——慧眼撷取诗歌精华，匠心传承灿烂文化。
学习诗歌对琵琶声的描摹技巧，欣赏描写音乐的语言艺术，感受诗歌的语言魅力。
走进诗人的情感世界，品味诗歌意境，理解诗歌的思想内涵。
：2课时。
：探究法、诵读法、创设意境法。
：多媒体辅助教学。
（一）、导入：
一千多年前，我国伟大的现实主义诗人白居易与一位曾艺压群芳，名满京城的琵琶女在浔阳江畔相遇了，琵琶女用手中的乐器演绎出了人生的起伏与世间的冷暖，白居易则用笔下的诗句演奏出了不朽的乐章与无尽的唏嘘，今天让我们踏着诗人的诗行走进琵琶女的音乐世界，聆听这美丽而动人的旋律。
（二）、赏析诗歌描写音乐的艺术技巧。
思考1：本诗几次写到琵琶曲？分别是怎样写的？
1、第一次描写琵琶曲：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
明确：侧面描写。侧面描写的效果：侧面描写往往比正面描写更机智，往往能起到烘云托月锦上添花的作用；它能以较经济的笔墨表现所描写的对象，却能收到以少胜多的功效。
举例强化：
……秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。……行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
2、第二次描写琵琶曲：诗人对琵琶曲进行正面的描写，这一段描写历来被人们所称道，堪称音乐描写文学史上的绝唱，请把你最喜爱的语句找出来并加以赏析。
（1）总结运用比喻、摩声描写音乐的艺术效果。
（2）“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”
明确：此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。
（3）“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”所运用的写作手法？
明确：侧面描写。用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。
（三）理解诗歌的思想内涵。
思考2：琵琶女为何能演奏得这样好，对乐曲有这样深刻的感悟？
明确：师出名门：尝学琵琶于穆、曹二善才；
传奇身世：这一部分采用了对比的手法：少年得意——老年失意；年轻貌美——年长色衰；门庭若市——独守空船；昔日欢笑——今日心酸。
思考3：诗人为何能对琵琶女的演奏有这样深刻的领悟？
明确：用诗人的话来回答——同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！
思考4：“同是天涯沦落人”，作者与琵琶女的相似之处有哪些？
明确：都是从京都长安来到遥远偏僻的江州；都是出类拔萃的人才；一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
思考5：如何理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”
这是千古传诵的名句，这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的'典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。（美学价值，现实意义。）。
（四）第三次写到琵琶曲：“满座重闻皆掩泣……江州司马青衫湿。”
描写方法：侧面描写。
思考6：“男儿有泪不轻弹“，白居易的泪只为琵琶女而洒吗？
（五）小结。
（六）课后作业（任选一题）：
1、古今中外还有许多描写音乐的诗，都给人以不尽的美感，你能想出一些吗？并加以赏析。（如：《李凭箜篌引》、《颖师弹琴》、《听蜀僧浚弹琴》、《琴歌》等）。
2、“相逢何必曾相识！”你还知道哪些这样的故事？你有过这样的相逢吗？请以《相逢是首歌》为题写一段融记叙、抒情为一体的文字。（200字左右）。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇三
1：仔细品味诗的主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的具体内涵；2：感知诗中音乐描写的美好意境。
学生品味诗的艺术。
一课时。
1：白居易简介（略）；
2：听录音朗读课文，注意朗读过程中音乐旋律与人物的心理变化过程。
3：学生找出与小序内容对应的部分并朗读，教师做讲解。
4：找出琵琶女三次演奏的句子并朗读。
第一次（暗写）：诗人送客听到琴声（第一段）；
第二次（明写）：彼此相见，琵琶女奏《霓裳》《六幺》（详写）（第二段）；
第三次（明写）：感言促弹（略写）（第五段）。
5：赏析第二段并感受乐曲旋律的变化：婉转流畅——沉咽凝滞——间歇停顿——激越雄壮。
6：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的共鸣：
（1）身世共鸣：琵琶女被无情的岁月抛弃而诗人被上层社会抛弃：
（2）音乐共鸣：琵琶弹奏出神入化，听者如痴如醉；
（3）文化共鸣：白居易将自己与琵琶女放在平等的地位且“与我心有戚戚焉”是难能可贵的。
7：回味课本中引用霍松林对第二段的赏析。
8：课后比较欣赏乐曲。（李贺《李凭箜篌引》）。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇四
学习目标：掌握文中出现的重要词语，特别是古今异义词;品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情;赏析诗中描写音乐的方法，并学以致用;发展学生主动学习、深入探究的能力。
一、导入新课。
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐将他们联系了起来，于是世上便流传着知音的佳话;一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》。
(点评：之所以播放《汉宫秋月》，是由于这个曲子渲染了一种凄清、哀怨的感情，与本诗所抒发的感情异曲同工，有利于营造一种氛围，激发学生学习的兴趣。导语故意设置得较为典雅，引入知音的传说，也有助于激发学生的情意，使学生处于“愤”“悱”的状态，从而提高课堂学习的效率。)。
二、检查预习情况。
1、《诱思导学》中“预习导学”部分习题。
2、补充检查：(多媒体展示)。
(1)予左迁九江郡司马左迁：贬官，降职。
(2)予出官二年，恬然自安出官：京官外调。
(3)是夕始觉有迁谪意迁谪：贬官，降职。
(4)明年秋，送客湓浦口明年：第二年。
(5)铁骑突出刀枪鸣突出：突然出现，爆发出。
(6)老大嫁作商人妇老大：年纪大了。
(7)凄凄不似向前声向前：先前，刚才。
(8)因为长句，歌以赠之因为：于是作。
(9)凡六百一十六言，命曰《琵琶行》命：命名。
(10)低眉信手续续弹信：随便地。
(11)如听仙乐耳暂明暂：一下子。
(12)却坐促弦弦转急却：后退。
(点评：这个环节是为下一步分析赏析、主动探究服务的。因为计划用一课时讲授完毕，故而设置预习检查，以扫清语言障碍。)。
三、整体感知课文，提出问题。
学生自由朗读课文，从文中找出自己最感兴趣或最欣赏的句子或段落。
(点评：诱思探究理论认为，课堂应是学生的课堂，学生才是课堂的主人。所以，在设计此环节时，充分考虑到了这一点，所以打破了原来教师设计问题、学生思考回答的惯例，而由学生自主选择。这种“自助餐”也许正是提高学生学习兴趣、促进能力发展的有效途径。)。
四、集体讨论学生认为最好的句子或段落。
方法：学生提出句子或段落，并说明理由。若无法说明，则交由全体同学讨论解决。
(点评：因为本学期学生已经学习了十余首古典诗词，已初步具备了鉴赏诗歌的能力，但能力发展水平各异。再者，“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”，各人看法不同，观点不同，所以就有让观点碰撞的必要，也许会激出耀眼的火花。这也是对以往讲授式课堂的一种突破，有利于提高学生的学习兴趣。)。
示例：(说明：以下示例并非给学生举例分析，而是预计学生会谈到的诸多问题。学生在主动探究过程中，必然会遇到一些争议性的、难解决的、欠深度的问题。而此时，教师必须能够敏锐地把握学生遇到的各种问题，及时地、适度地予以点拨，这样也是充分发挥教师作用的一个途径。)。
1、浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
赏析：这句话不仅点出了人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客人)和时间(夜晚)，而且作了环境的渲染，写出了秋夜送客的萧瑟落寞之感。正因其萧瑟落寞，才有“举酒欲饮无管弦”之说。而“无管弦”则既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作了铺垫。
(点评：这个问题，是需要对课文反复诵读才能发现的。它属于意境的创造，而一般鉴赏能力稍弱的学生，很难朝这方面想。所以，当学生发现这个问题时，我感到较为欣慰。)。
2、千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
赏析：琵琶女之所以“千呼万唤始出来”，是由于她有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。惟其如此，诗人才用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛。
(点评：这是学生提出的第一个问题，可见这组名句在诗中的重要地位。)。
3、大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
赏析：这些诗句用了比喻的手法，将抽象的音乐化为形象的事物，既有听觉形象，又有视觉形象，都加强了形象性。最后两句又以环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵咏回味的广阔空间。
(点评：这是学生提出的第二个问题。而这个问题也正是本节课的重点和难点。所以，为了诱导学生更深入地思考这段描写的好处，在学生赏析后，又特意将原句改写，通过比较让学生体悟描写音乐的技巧。)。
试比较这段话与下面句子的表达效果：
大弦浊杂又粗重，小弦轻细又润圆。时畅时涩至无声，突爆强音情迸溅。曲终收拨当心画，掌声顿起尽美赞。
很显然，这样表达一点也不形象，因为它是仅就音乐来写音乐，仅就抽象来写抽象，无法给人一种具体的美感。
在我国广袤的文学天地中，类似的作品很多，下面试举一例——刘鹗的《老残游记·明湖居听书》中的一段，大家思考与上面一段话有何相同点：(多媒体展示)。
王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴;三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通;及至翻到做来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上;及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。这一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同他那声音相和相合，有如花坞春晓，好鸟乱鸣。耳朵忙不过来，不晓得听那一声的为是。正在撩乱之际，忽听霍然一声，人弦俱寂。这时台下叫好之声，轰然雷动。
讨论后明确：这段话也是既用了比喻，也用了侧面烘托。比喻即是上文中划线的句子，划波浪线的句子即是侧面烘托。
(点评：只是改写原诗的语言，已使学生较深入地理解了文章的笔法。而上面联想到《明湖居听书》一节，则是使学生再次加深认识，拓展了他们的知识面，有助于他们触类旁通。)。
再举一例——李贺的《李凭箜篌引》，思考其描写音乐的手法与《琵琶行》有何异同。(多媒体展示)。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
讨论后明确：相同点：都运用了化虚为实、化抽象为具体的方法，使音乐这种抽象的事物形象化了。
不同点：《琵琶行》主要运用了比喻和侧面烘托的手法，而《李凭箜篌引》则尽夸张想像之能事，尽写听众的感觉和音乐的艺术效果，这也是一种侧面烘托的手法，正是由于听众的感觉和艺术效果，才让人觉得李凭之演技高超绝伦。
(点评：举完《明湖居听书》一例后，本可就此结束对描写技巧的赏析。但由于这是个难点，而描写音乐的技巧也不只此一招，故而为使学生更深入地、更透彻地理解写作技巧，又举一例，意在引导学生进一步提高赏析能力。而经过一步一步地引导、探究之后，对课文的重点、难点的突破才算告一段落。由此感到，对于授课过程中出现的有价值的、学生感兴趣的、有利于学生主动发展的问题，我们必须把握好深浅程度，使学生能有最大的收获，又不至于使学生陷入到死抠字眼之中。)。
4、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
赏析：这句话可视为本诗的诗眼。因为全诗的感情全灌注到了这句话里。作者左迁浔阳，谪居卧病，又于秋夜送客，心中之悲凄自不待言。而琵琶女却也是天涯沦落，孤苦无依。她过去曾经令善才服，秋娘妒，也曾经“一曲红绡不知数”。但如今却是“门前冷落鞍马稀”，年老色衰，嫁与商人，却不能享受家和爱的温暖，“江口守空船”，“忽梦少年事”，这也不由得她不“梦啼妆泪红阑干”了。作者和琵琶女有着相似的经历——一个是被侮辱、被损害、命运悲惨，一个是满腹的天涯沦落之怨恨、谪居卧病之凄凉，自然就心与心相通，情与情相染，发出这种感慨也就自然而然了。
(点评：这个问题是全诗的“肯綮”。这个问题的解决，也就等于第一个教学重点得到了解决。由于学生对白居易的经历较为熟悉，所以结合琵琶女的自述身世，学生较容易地分析出了作者感慨的缘由。而涉世未深的学生能够较深入地理解这两句话，也说明了本节课诱导的成功，学生主动探究的成功。)。
5、座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
赏析：为什么诗人流泪最多?当然是因为其与琵琶女心心相通，同病相怜。如此的天涯沦落之恨也只有他这样有切身经历的人才能体会得更深切。
(点评：在上一个问题得到解决后，这个问题已不是太难的问题，所以学生较轻松地得出了自己的结论。)。
6、沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
赏析：在曲终之后，作者略去了关于身世的询问，而用这两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾;“放拨”“插弦中”“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动，这也使得女主人公的形象更生动真实，更具有典型性。
(点评：此问题仍属于对第一个重点的研讨和探究。学生已具备了赏析之的能力。)。
五、小结，布置作业。(多媒体展示)。
化虚为实、化抽象为具体，是我们平时写作常用的写作方法。有些话题很抽象，难状难摹，但我们若能化抽象为具体，事情也就变得容易了。
请认真欣赏歌曲《青藏高原》，写一段话，要求用上化虚为实、化抽象为具体的方法，可仿照本节课所举的三种对音乐的描写手段。字数不少于200字。
(点评：此作业意在引导学生学以致用，使其能力得到迁移。事后检查作业时发现，学生的写作出乎意料地好。比如一个学生就有如此描写：“那声音粗犷豪放，有如天籁之音。起初便拔地而起，高入天际，如一枚火箭直冲云霄，打了一个回旋，略微低落后，再一次冲上了更高的天际。接着一声脆响，仿佛礼炮在轰鸣，又好像一轮红日喷薄而出，光芒四射。只觉得自己站在珠穆朗玛峰上仰天长啸，浑身畅快无比。接着那声音渐渐低回，仿佛从遥远的天际传来，如青藏高原上的雪浪滚滚向前，延伸到天边;又仿佛雅鲁藏布江翻卷着波浪奔涌着向前，流到一片古老的土地，带去了一片庄严，一片神秘，一片苍凉，带给那里远古的呼唤，留下了千年的期盼。人的心潮在翻滚，血液在奔涌，激情在奔流，如雪浪滚滚，如海浪涛涛。涛声之后，声音忽又扬起，眼前出现了一座高山，又一座高山，一座胜似一座，紧紧相连，冰雪闪亮，苍鹰翱翔，古老神秘的青藏高原就在眼前。接着又是乐曲的低回，把我们带入一个庄严神秘的世界。歌唱的声音渐渐向上回环，如雪浪翻滚，直延伸到云端，与蓝天融为一体，天地合一，云雪合一，人也融合在其中。突然，又一次节节高起，如一架云梯，有数十个台阶，直升到云层上面;又如一只苍鹰拍动着双翅，飞到一个山巅又一个山巅，最后直冲云霄，飞到那蓝天白云之上……”应该说，这也是学生能力得到发展的体现。)。
课后反思：本节课应该是一堂较为成功的语文课，充分发挥了学生学习的积极性、探究的主动性、拓展的有效性、迁移的科学性。内容充实，教学目标也得到了顺利得实现。当然，也有不足。由于内容较多，时间较紧张，学生朗读得有点少，而古诗词的学习又是很重视诵读的。另外，本节课发言的学生较多，但也有部分同学一直都沉默，这也提醒我们，应该多注意那些内向的学生，多予他们以鼓励，使他们也敢于表达自己，展现自己的风采，使他们的学习潜能得到最大的发挥。
通过这节课，我也更深刻地理解了“学生是课堂的主体”的深刻内涵，体会到了教师适当点拨的重要意义。更为重要的是，我感到：只要你给予学生表现的机会，每一个学生都是不可低估的!
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇五
《琵琶行》用两个课时授完，第一课时通过学生的自主阅读，以鉴赏音乐描写为突破口，用语言将抽象化为具像，并且从中概括出诗歌的内涵与实质，以期提高学生对文学作品的敏锐的感受能力和语言描述能力。第二课时“学以致用”，通过联语写作，提升学生学习古诗的层次，将对古诗的理解转化为运用，将领悟转化为能力。
从两节课的教学过程及对问题的解决来看，我觉得有以下几点是应该高度重视的。
其次，解读文本，突出重点。本诗值得欣赏的内容很多，在处理教材，解读文本时，围绕“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，音乐描写是解读这一主旨句的一个侧面，情感认同是另一个侧面，而“探讨研究”的过程，是让学生围绕文本解读，并且探讨此句为何能成为千古名句。为了让学生能充分理解主旨句，我还引导学生找出文章中的景物环境描写，并且探究这环境描写和作者要表达的主旨之间的关系。学生能够较好地理解这首长篇叙事诗。所以，短暂的课堂教学中突出并抓住重点，可有事半功倍的效果。
第三，对话交流，积极互动。在课题上，任何时候都不能忘记，学生是学习的主体，教师不能越俎代庖。在设计中，我以感悟——鉴赏——创作来调动学生的积极性，并且积极交出自己的学习成果。整个教学过程，就是教师——学生——文本三者之间的交融和对话。课堂“以学生为主体”是新课程的重要理念，在教师的主导作用的引领下，师生互动，并将这种互动学习带到课外，正是语文教学的最有效的手段。
当然，正如文中所述，在提高学习对文学作品感悟能力和语言描述能力的目标支配下，分析音乐描写的手法及技巧，虽理性解读了诗歌，但毕竟破坏了诗意。现代教学理论研究指出，从本质上讲，感知不是学习产生的根本原因，产生学习的根本原因是问题。片面强调感悟，淡化理解分析，事实上也会使学生知其所然，而不知其所以然。我也以自己的教学实践证明这样一个事实：强调感悟，但不能废弃分析；需要理解，但需要结合运用。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇六
根据《普通高中语文课程标准（实验）》课程理念的基本要求，文学艺术的鉴赏和创作是重要的审美活动，高中语文课程应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感和审美创造的能力。《琵琶行》是一篇情感充沛的美文，通过诵读和学案导学的方法，学生会体会到文章的情感美、结构美、语言美。
《琵琶行》是第三模块第二单元的文章。教学本单元有一个要求就是启发学生的审美情趣。鉴赏诗歌的情感美和形式美，是诗歌教学的.重要内容。从审美方面说，审美对象的形式和内容是不可分的。没有情感真空的形式美，也没有不用包装的情感美。诵读是体会作者情感的有效方法，可以使作者和读者的情感融为一体。学生通过学案了解作者和写作背景，知人论世，为理解作者情感做准备，通过问题的设置，把握诗人的情感线索和结构线索。
教学目标。
1、通过诵读教学感受诗人的情感美。
2、利用学习学案分析文章结构把握诗歌的整体美。
3、通过语言品味领悟形象美。
教学重点。
进入诗歌情境，感受诗人情感。
第一部分导入：总结上节课所学，由琵琶声入手，伴随着琵琶声一起走进诗人和琵琶女的情感世界。诵读课文第一段感受第一次的琵琶声应该是怎样的？（学案）。
第二部分重点解读琵琶声。
1、诵读第二段，把琵琶女的第二次演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，体会每一段乐曲中演奏者的情感，并说出思考过程。（学案）。
分成四部乐曲。
序曲转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。——悲凉伤感。
第一乐曲轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。——欢乐愉快。
第二乐曲间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。——幽愁暗恨。
第三乐曲银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。——悲愤不平。
2、找同学示范朗读第三段，思考琵琶女的情感变化和琵琶女身世遭遇是如何对应的？(用琵琶女的身世遭遇再次解读琵琶女的演奏)（学案）。
琵琶女的情感琵琶女的身世。
悲凉伤感深夜忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
欢乐愉快自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
幽愁暗恨弟走从军阿姨死，暮去朝来颜故。
悲愤不平门前冷落鞍马稀，老大嫁作商妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买去。
去来江口守空船。绕船月明江寒。
琵琶声表达出演奏者的内心情感的起伏变化，也是演奏者身世遭遇的写照。
第三部分解读青衫泪。
齐读第四段，把琵琶女的身世遭遇和诗人身世遭遇进行对照，理解主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，同时理解塑造琵琶女和诗人两个形象的现实意义。（学案）。
京城女——身份——京城官。
色艺双全——昔日——才权并重。
独守空船——今日——谪居卧病。
受侮辱的艺人形象受排挤的知识分子形象。
同是天涯沦落人相逢何必曾相识。
青衫泪因怜人悲己的两重感情交融在一起积累沉淀而成，这泪水既是对压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会重利薄情、重色轻才的控诉。
第四部分课堂小结。
总结出本文的行文思路。把握诗人的行文思路，有利于充分把握诗人情感，更有利于课文的背诵。
三次琵琶声：先是诗人送客听到第一次琵琶声，第二次请出琵琶女为自己弹奏一曲，弹奏结束后琵琶女又说了自己的身世经历，诗人被琵琶女的身世感动，也叙述了自己的经历，第三次再请琵琶女弹奏，为她翻作《琵琶行》。
每段之间都有对应。第二段演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，每一段乐曲表达琵琶女不同的情感对应着第三段琵琶女的身世遭遇的变化，琵琶女的遭遇又是和第四段诗人的遭遇相对应的。
第五部分作业。
你怎样理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”两句诗的意蕴？（不少于100字）写在作业本上。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇七
生同：老师好。
师：同学们好！请坐！
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
（师生共同朗读上述诗歌）。
师：这位诗人是谁？
生同：白居易。
师：怎么知道？
生同：名居易，字乐天，一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？
生同：被贬浔阳。
（学生浏览课文）。
师：是一首词？
生同：是一首诗。
师：诗名就是（师生同：《琵琶行》）。
（学生看书）。
师生：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
师：诗人的情感有什么变化？看投影。
师生：座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。（出示人物画面投影）。
师：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？
生同：三个。
师：哪三个？
生同：诗人、琵琶女、客人。
师：客人？有没有客人这个形象？
生同：没有。
师：那么，应该说塑造了几个形象？
生同：两个。
师：哪两个？
生同：琵琶女、诗人。（出示字幕投影）。
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。（出示字幕投影）。
学生看投影。
学生小组讨论，教师行间指导。
讨论结束，展示答案。
师：我们来欣赏一下各个小组合作学习的成果！
大家觉得哪一个答案更好？
生同：押韵的比较好。
（学生流露出赞叹的神色）。
那么，我们现在就说一下本诗集中描写音乐的段落是哪一段？
生同：第二段。
师：好，现在大家就大声朗诵一下第二段，注入你自己的（感情）理解。
师领读：“寻声暗问弹者谁……一二”
生齐读。“寻声暗问弹者谁……”
生：不能。
（学生思考，有人准备发言）。
师：好（请）。
师：示范一下。
生示范。
师评：情感把握的很好。
生2：“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，从这块可以投入自己的感情。
师：该怎么读，给大家示范一下。
生示范。
师：很好，请坐！
师：你觉得这句该怎么读？
生示范。
杨娜配乐朗诵（同学鼓掌）。
师评：杨娜同学精彩的朗诵再现了白居易《琵琶行》的艺术魅力！
（学生思考）。
师：如果说她演奏的是家乡的音乐，能否引发白居易的一声哀叹？
师：她的理由是江南小调是欢快的，不能表达白居易的心情。大家有没有别的意见？
（学生思考）。
（师提示）从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
（学生看书）。
师生：铮铮然有京都声。
出来也有很强的气势。
师：诗人与琵琶女有同感，写出来的诗也有气势，好，请问还有哪位？
生同：泪。
师评：既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。好！很好！请坐！ 。
师：噢，说得好不好？
生同：好！
师：非常好，大家觉得她最出色的比喻是什么？
生同：纽扣。
师：把什么比做纽扣？
师：把这首诗给大家朗诵一下。
生：醉品琵琶江水中，音律缠绵漫江痛，何须留恋杨家女，一曲长恨谱春秋。
师：好，大家觉得这里用了什么典故呀？
生齐：长恨歌。
师：“长恨歌”的典故，非常好！李娜。
生：是。
师：那么，除了这些以外，诗文还有哪些诗句其实也跟音乐有关？赵志娟。
师：对比，动静结合的方法，对吗？
生2：对。
师：请坐，好，史君。
师：好，用心情来写音乐，请坐，刘铮铮。
师评：她说，把无形的音乐写的有形，有了画面感。好！请坐！
（出示箜篌投影）。
师：还有没有补充。
生：没了。
师：好，请坐。
师：她是从音乐效果来说的，好，请坐。我们接着说——李婷同学。
师：不要紧张，慢点说。
师：扣住了想象、联想的特点，浪漫主义的手法，好，请坐。
（师小结） 。
（师生鼓掌）。
尚金子弹奏《高山流水》。
（乐声结束。师生热烈鼓掌）。
生：老师再见，
师：同学们再见。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇八
今天上《琵琶行》，在德起那里学到了一个很好的思路，先让学生找到诗歌的主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，然后问学生有几个沦落人，一为歌女，一为白居易，然后问他们分别是怎样的经历，怎样的沦落，学生...
理解白居易的沦落时插入背景介绍，可以让学生跟深刻的理解他的痛苦，见到琵琶女的惊喜。
提问：是什么让他们的心灵得以相通呢？自然是那音乐了。与同学们共同欣赏经典音乐描写。但是要知道，赏音乐是为体会蕴含其中的情感服务的。
一句话串起全文，也可谓缀玉连珠了！
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇九
一、设计意图：
1、赏析作者描写音乐的高超技巧。
2、领悟诗人与琵琶女感情的共鸣点。
3、背诵全诗，提高学生的诗歌鉴赏能力。
二、设计提要：
1、描写琵琶乐时，诗人成功地运用了一连串的比喻，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。
2、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。”表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”产生共鸣，点明题旨。
三、设计实施：
1、先让学生欣赏一段琵琶曲，然后依势将学生引入《琵琶行》。
点拨：在白居易生活的时代，有一句流行语“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”，就是指他的名作《长恨歌》和《琵琶行》。“行”，又叫“歌行”，是乐府歌辞的一种体裁。它源于汉魏乐府，是乐府曲名之一。
2、让学生自由地诵读全诗，读出其中的感情来。
3、配乐示范背诵全诗。
4、赏析第一段：浔阳江边闻琵琶。提问：第一段在全诗中有何作用？
点拨：“浔阳江头夜送客”，交代了故事发生的时间、地点、人物和事件；再用“枫叶获花秋瑟瑟”渲染出一种悲凉诉气氛，为全诗定下了基调。“主人”四句，写饯别时的凄凉情景。“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”，一个“惨”字点出了凄凉环境。最后借江边月影，烘托出主客相对无言，黯然神伤的心情。“忽闻”两句对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。
5、赏析诗人是如何将“仙乐”绘声绘色地表现出来的。
点拨：诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
6、诗人与琵琶女的感情是怎样产生共鸣的？
点拨：诗人听完琵琶曲，了解了琵琶女的身世后，不由自主发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。看来琵琶女昔日在京城里“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”的情况和作者被贬以前的情况有相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”以后的处境有类似的地方。
7、赏析最后一段。
点拨：“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。
8、在前面赏析时，一边赏析，一边引导学生背诵。最后在音乐声中，全班齐诵课文，再次体味诗的韵味。
四、课外扩展：赏析苏轼的一首写琵琶声的词《水调歌头》。
昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。 众禽里，真彩凤，独不鸣。阶攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
作者邮箱： 。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十
《琵琶行》用两个课时授完，第一课时通过学生的自主阅读，以鉴赏音乐描写为突破口，用语言将抽象化为具像，并且从中概括出诗歌的内涵与实质，以期提高学生对文学作品的敏锐的感受能力和语言描述能力。第二课时“学以致用”，通过联语写作，提升学生学习古诗的.层次，将对古诗的理解转化为运用，将领悟转化为能力。
从两节课的教学过程及对问题的解决来看，我觉得有以下几点是应该高度重视的。
其次，解读文本，突出重点。本诗值得欣赏的内容很多，在处理教材，解读文本时，围绕“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，音乐描写是解读这一主旨句的一个侧面，情感认同是另一个侧面，而“探讨研究”的过程，是让学生围绕文本解读，并且探讨此句为何能成为千古名句。为了让学生能充分理解主旨句，我还引导学生找出文章中的景物环境描写，并且探究这环境描写和作者要表达的主旨之间的关系。学生能够较好地理解这首长篇叙事诗。所以，短暂的课堂教学中突出并抓住重点，可有事半功倍的效果。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十一
2．感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。
3．了解相关的文学常识和语言知识。
鉴赏音乐描写，实现与诗中人物的情感沟通。
诗歌教学的方法应来源于对诗歌本质的理解。从创作的角度说，诗歌是个人情绪的瞬间爆发；对读者来说，感受到的却是人类的爱与恨、美与丑、和谐与冲突等普遍的感情。因此我在教学中着重抓住诗歌中的感情，按照先“知人”而后“察情”的线索，先让学生了解人物经历，进入某种情境，再循序渐进地引导他们感受人物的内心世界。在完成读者和诗中人物感情的“对接”后，注重启发学生抒发个人感受。
诵读是学习诗歌的一种很重要的方法，但课堂时间有限，不能一一到位。我采用重点段落进行突破，指导学生读出韵味，读出节奏，读出意境。
为了能在课堂上有更多时间，能更集中地进行“诗中之情”的研读，我将对内容的梳理布置为课前预习作业，堂上检查。将文学常识、语言分析等放在第二个课时。
1．读“序”，然后请概括：诗人因何事有感而写《琵琶行》？
2．读第四段，请用几个四字成语分别概括诗人“从前”和“现在”的生活状况，注意两个阶段在同一方面的相对比较。
4．读第三段，请用几个四字成语分别概括琵琶女“从前”和“现在”的生活状况，注意两个阶段在同一方面的相对比较。
第一课时。
一、引入。
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。（唐宣宗李忱）。
·这是为一位诗人写的悼词，请问这位诗人是谁？他的名作有哪些？流传范围如何？
二、点明学习目标——体味诗中之情。
1．全班朗读“序”
2．概括：诗人因何事有感而写《琵琶行》？
琵琶女因情而弹曲，诗人听曲而动情，又因情而写诗。一切皆因“情”而起。
三、知人（该环节的前两个内容共四个点，分别交给四个小组讨论完成，同步进行）。
要“察情”，得先“知人”。情不是无源之水，它来自对人生的体会。只有了解了诗中人物的经历之后，我们对他们的“情”的认识才能更深刻。
（一）了解诗人。
1．根据第四段，概括诗人的经历。
以前：高居朝堂兼济天下诗酒流连，丝竹不绝。
现在：谪居僻壤独善其身有酒无乐，不闻丝竹。
“序”中点明内心的句子：是夕始觉有迁谪意。
2．根据第一段，了解白居易此时的心情。
·若琵琶女弹奏的是江南小调，对诗人能否有同样的吸引力？为何？
（二）了解琵琶女。
1．根据第三段，概括琵琶女的经历。
以前：色艺双绝众星捧月。
现在：年老色衰独守空闺。
（三）两人此刻境遇的共同点。
·同是天涯沦落人。
四、体验曲中之情（第二段）。
（一）整体感知。
播放孙道临配乐朗诵的《琵琶行》片断（描写琵琶曲的部分）。
（二）把握节奏变化，梳理情感脉络。
·请大家根据乐曲的起伏变化，对它进行相应的划分。
调弦校音——珠落玉盘——幽咽冷涩——凝绝暂歇——银瓶乍破——曲终裂帛。
·琵琶女是带着满腔幽怨在弹奏的，诗人是带着失意的耳朵来听的，这音乐的曲折回环，其实也是琵琶女和诗人内心感情的跌宕起伏。
（三）体验曲中之情。
请大家根据人物的经历，乐曲的变化和自己的理解，揣测一下乐曲背后琵琶女复杂的感情变化。可任选一句自己有感触的来分析。
（四）根据刚才的感情分析，重新朗诵。注意情感酝酿，体现其变化、起伏。
（先单个学生读，老师指导，再全班集体朗诵）。
五、情的升华——高超的结尾艺术。
1．全班朗诵最后一段。
2．如果从讲故事的角度来说，诗的结尾似乎太仓促，是否应该修改或在添加一些什么？若不，请说明原因。
六、深化感受，全班再次朗诵全文。
第二课时。
1）介绍关于诗人白居易的生平。
2）简介“新乐府运动”。
3）介绍关于“行”的文体常识。
4）学生提问，老师和学生一起共同解决字词的问题。
5）分析诗中的修辞等语言现象。
6）简单拓展一首白居易的其它作品。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十二
这篇课文的教学对象是职业高中二年级学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。而如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。
在课前我先给学生放一段民乐，让学生先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中让学生描述音乐感受，在民乐曲当中开始我的教学过程。
三、另外，在学法指导上，我引导学生思考音乐描写背后的情感，学生很容易的找出诗人情感在诗中的体现。这样，我和学生从音乐描写的意境、手法、情感对课文进行了三重解读之后，进行延伸拓展，师生共同品味，在比较阅读中巩固艺术手法。
四、最后，我拿出10分左右的时间来指导学生实战演练，学生在美妙的音乐中，将自己的感受流入笔端。在一段优美的《草原之夜》乐曲中结束课程。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十三
既然是诗歌教学，就应该突出诗歌教学的特点。第一就是朗诵，指导学生朗诵诗歌，在朗诵中体会诗人的感情。第二是鉴赏诗歌的写作手法。在本诗中主要是音乐描写的手法。第三因为是叙事诗，有人物形象，还要鉴赏人物形象，通过鉴赏人物形象，探究人物命运，深化感情，提高认知。
字词，文意，结构怎么办？
虽然是诗歌教学，但毕竟理解字词，把握内容是基础，也不能忽视，否则就是空中楼阁，华而不实。如果这些东西也放到课堂上，显然内容太多，课堂容量太大，而且容易喧宾夺主。所以决定这一块的知识应该在课外进行，指导让学生充分预习，自学。课堂上起一个检查，督促的作用。
基本的教学方式。
确定了教学目标和教学内容，教学方式也就基本确定。预习朗诵——探讨——展示。通过预习把握内容，通过朗诵领悟感情，通过探讨深化认知，通过展示促进学习，交流心得。
课后再反思：
这首诗前后也教了好几遍了，这次录课后，又有新感受。教学必须删繁就简。“简”就是核心，是关键，是课堂学习的主要内容。不能面面俱到，要大胆放手，学生能自己掌握的内容，让学生自己学习，教师起到主导，督促，检查的作用就行了。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十四
一、设计意图：
1、赏析作者描写音乐的高超技巧，《琵琶行（并序）》教学设计（网友来稿）（教师中心稿）。
2、领悟诗人与琵琶女感情的共鸣点。
3、背诵全诗，提高学生的诗歌鉴赏能力。
二、设计提要：
1、描写琵琶乐时，诗人成功地运用了一连串的比喻，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。
2、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。”表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”产生共鸣，点明题旨。
三、设计实施：
1、先让学生欣赏一段琵琶曲，然后依势将学生引入《琵琶行》。
点拨：在白居易生活的时代，有一句流行语“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”，就是指他的名作《长恨歌》和《琵琶行》。“行”，又叫“歌行”，是乐府歌辞的一种体裁。它源于汉魏乐府，是乐府曲名之一。
2、让学生自由地诵读全诗，读出其中的感情来。
3、配乐示范背诵全诗。
4、赏析第一段：浔阳江边闻琵琶。提问：第一段在全诗中有何作用？
点拨：“浔阳江头夜送客”，交代了故事发生的时间、地点、人物和事件；再用“枫叶获花秋瑟瑟”渲染出一种悲凉诉气氛，为全诗定下了基调，高中二年级语文教案《琵琶行（并序）》教学设计（网友来稿）（教师中心稿）》。“主人”四句，写饯别时的凄凉情景。“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”，一个“惨”字点出了凄凉环境。最后借江边月影，烘托出主客相对无言，黯然神伤的心情。“忽闻”两句对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。
5、赏析诗人是如何将“仙乐”绘声绘色地表现出来的。
点拨：诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
6、诗人与琵琶女的感情是怎样产生共鸣的？
点拨：诗人听完琵琶曲，了解了琵琶女的`身世后，不由自主发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。看来琵琶女昔日在京城里“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”的情况和作者被贬以前的情况有相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”以后的处境有类似的地方。
7、赏析最后一段。
点拨：“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。
8、在前面赏析时，一边赏析，一边引导学生背诵。最后在音乐声中，全班齐诵课文，再次体味诗的韵味。
四、课外扩展：赏析苏轼的一首写琵琶声的词《水调歌头》。
昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。众禽里，真彩凤，独不鸣。阶攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。
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2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十五
——交代写作时间、地点、事情及缘由。
(读序明确上述特点，找出句子与诗歌相对应的部分，以便快速整体把握文意。)。
二)正文。
(一)这首叙事诗以什么线索来实现叙事的?又是怎样布局的?
送客——听乐——琵琶女自叙——诗人独白——同病相怜。
(略)(详)。
(详)。
(略)。
(略)。
——不同，琵琶女自叙由昔至今，既突出昔日风光又强调今日落魄，但更突出昔日的情况，诗歌对琵琶女昔日风光从住地身份、技艺容貌做了突出描写，尤其对她技艺容貌更加强化，那是“欢笑今年复明年，秋月春风等闲度”。当然落魄亦为明显，亲人远离，年老色衰，门前冷落，嫁为商妇，独守空船，空忆往事。诗人自叙只突出描写贬到浔阳的环境，“偏僻地湿，无丝竹”“杜鹃啼血猿哀鸣”“呕哑啁哳难为听”。一个侧重昔时，一个倾向近况，互为补充映衬，相得益彰。
问2：诗人又是如何结识琵琶女的，具体说说?
——听琵琶女自叙身世后诗人“又闻此语重唧唧”，
听琵琶曲，听见了琵琶女“不得志”，感到了“心中无限事”，
问3：从双听中白居易能知道琵琶女从京倡落魄到此地沦落为商妇，诗人发出了什么感慨?
——同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
问4：联系诗人的经历，你能说说诗人为何会发出这种感慨呢?
——诗人身为京官，极力参与政治，忧国忧民，不顾身计，却遭贬谪，迁谪浔阳，“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”，无聊过活，百无聊赖。一样的经历一样遭遇，不免有同病相联之感。
(附图表)。
琵琶女白居易。
京倡音乐京官。
商妇谪官。
同是天涯沦落人。
相逢何必曾相识。
问5：诗人借琵琶女来抒发迁谪之意，古代谁这么做过?能举出例子吗?
——杜甫《咏怀古迹》(其三)借昭君来抒发身世家国及怀才不遇之恨，屈原《离骚》借女子之美遭妒而不愿逆志，这些都是借女子来抒发情感的。
问6：古代知识分子一旦仕途不顺或怀才不遇为什么就要借女子来抒发自己的郁闷呢?
——女子容貌盛衰得宠失幸，与男子才华横溢而仕途穷达是一样，男子很容易从女子命运联想到自己遭遇，白居易当然不例外。
——这句诗意已脱离了愿意，而今诗意更为广泛与丰富，它泛指天下所有类似遭遇人的相识相惜。
送客无管弦转轴拨弦却坐促弦。
忽闻琵琶声四弦一声弦管急。
1.描写次数：(一)(二)(三)。
2.特点：(暗、略)(明、详)(明、略)。
3.诗人反应：主人下马客不发我闻琵琶已叹息江州司马青衫湿。
——从“大弦嘈嘈如急雨”到“惟见江心秋月白”，不过其中有两句不直接描写音乐，“别有忧愁暗恨声，此时无声胜有声”和“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，但它们对音乐效果，音乐氛围起到强烈渲染。
描写音乐的特点有三：一、以声音比喻声音，一连用了九个比喻，一系列的喻体五彩缤纷，描绘出音乐的疾徐抑扬之声;二、强化音乐形象感，用一系列喻体丰富视觉和听觉形象，让抽象乐声变得具体可感;三、叠字拟声词重复使用，如同音符的不断显现，使音乐旋律奔泻而来，让音乐更为感性。
描写音乐之声，运用了比喻，拟声词来加强形象，同时还用音乐效果来渲染。
问2：除直接描写琵琶声音的部分外，还有与琵琶声有关描写的句子，找出并分析其特点?
——“寻声暗问弹者谁……初为《霓裳》后《六幺》”
特点：优雅举止：“琵琶声停欲语迟”，“千呼万唤始出来，半抱琵琶半遮面”，“转轴拨弦”，“低眉信手”
娴熟技艺：“未成曲调先有情”，“低眉信手续续弹，似诉平生不得志”，“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》”
琴声和心音的完美结合，更突出了琵琶女的端庄教养，琴技精湛，更能突出琵琶女之情。
——以情写声，用声传情，声情并茂。
五.小结。
沦落天涯叹知音，琵琶一曲诉衷情，江州司马青衫湿，相逢何必曾相识。
六.作业。
背诵全诗。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十六
这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十七
一、对第一课时的内容进行回顾总结，明确本节课学习任务。
1．对比欣赏《琵琶行》、《明湖居听书》、朱自清《歌声》中的音乐描写。
2．讨论：白居易和琵琶女感情交流共鸣的原因。
二、学生聆听琵琶曲（古典名曲之一《十面埋伏》，感受琵琶演奏的抑扬顿挫，转折起伏。
序曲——急切愉悦——滞涩悲哀——雄壮激越——戛然而止。
三、重点欣赏课文第二段“音乐描写”
1．学生朗读，体味琵琶女演奏音乐的过程和情感的变化。
2．讨论：本段音乐描写的艺术特色。
a.完整的音乐情节的展示；b比喻的使用。
3．对比欣赏。
（1）各文段的内容从略。
（2）总结文学家写音乐的技巧变化：
博喻（多个比喻的使用，以声写声）——通感（以形、色、光、味觉、触觉写声音）——联想、想象意境画面（朱自清由零星的比喻发展到完整的音乐场景的描画）。
音乐描写的发展越来越高超。后人在前人的肩膀上给我们积累了丰富的艺术经验。
四、讨论：
诗人何以与身份低下的的歌女产生情感共鸣？
琵琶女诗人。
年少时：欢乐、风光弹琵琶听琵琶年少时：欢乐、得意。
年老时：色衰、门前冷落年老：被贬、漂沦憔悴。
诉身世伤迁谪。
商人妇：轻别离，啼泪同是天涯沦落人江州司马：孤苦。
相逢何必曾相识。
同病相怜。
教师小结：音乐成了沟通二人情感的媒介，两人的命运相似，都被遗弃，相似的命运和相似的音乐理解让他们的达到了情感的和谐，成为知音，于是共同成就了千古名篇。
五、关于“音乐”的引申扩展。
音乐被夸大其作用：孔子以“礼乐”治国的政治理想。
音乐被贬低为亡国之祸：陈后主《玉树后庭花》。
音乐成为精神慰藉：白居易《琵琶行》。
今天的流行音乐走向何方？（学生思考，写400字文章）。
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十八
1、有感情地诵读全文，并能背诵第二自然段。
2、鉴赏这首诗歌。
3、理清全文脉络，[三次弹奏是贯穿全文的主线]。
4、品味诗歌意境，体会诗人感情。
一、导入课文。
问：大家是否喜欢中国的古音乐？
音乐是中国的国粹，请同学们欣赏一段琵琶演奏曲《霓裳》。
我们从这优美的音乐声中感受到了中国古典的音乐美。
今天我们不仅欣赏音乐，还要跟大家一起来欣赏一篇与音乐有关的古典诗歌。白居易的《琵琶行》。
二、听录音。
三、自由读课文。
作者通过塑造一位备受侮辱、玩弄的琵琶女的典形象抒自己的感受，表达了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主旨。《琵琶行》》和《长恨歌》》是白居易名著，早在作者生前，已经是“童子能吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》曲”篇。此后一直传诵国内外，显示了强大的艺术生命力。
四、赏析序言序言交代了写作动机，请问：
1写作动机是什么？
2序言一共七句，与正文彼此相对应的段落是哪几段？
五、全体同学速读第一段。
问：本段故事发生的时间、地点和景色，渲染了气氛，为全诗奠定了基调。
析：时间、——夜，地点、浔阳江头，“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”[暗示沦落]一个“惨”字点出了凄凉环境。“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。从侧面烘托琴技，对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。
六、全体同学精读第二段。
第二次演奏[明写]江心聆听琵琶曲。彼此相见，琵琶女奏《霓裳》、《六幺》。琵琶女自叙身世，诗人述“迁谪意”。
1、请找出表现诗人心情的动词心情矛盾的句子。
2、全诗描写最精彩的部分是什么地方是？
析：“寻”“问”“移”“邀”“添”“回”“呼”“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人的欣喜之情和急欲相见的迫切心情。“千呼万呼始出来，犹抱琵琶半遮面”精练而又细腻地表现了琵琶女此时的矛盾复杂的心情，本不愿出场但又不得已。乐声描写是这个精彩段中尤为精彩的部分，根据乐声的起伏，感情的变化，它可以分为三个小层次。
第一层：诗人用了一连串的比喻描写乐声。以“急雨”、“私雨”、“大珠小珠落玉盘”三组比喻，描写乐声由急骤粗重而急促轻细，而纷繁清脆；感情由悲愤而凄苦，而悲愤凄苦倾泻而出，达到演奏的第一个高潮。
第二层：以“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”三个比喻，描写乐声由上层纷繁清脆的高潮转入婉转低回艰涩难通，低到无声；达到演奏的低潮。“别有幽愁暗狠生，此时无声胜有声”，这常被引用的名句，体现着诗人对“声暂歇”艺术效果的深刻感受和高度赞美，弹者已将听者带入乐声意境中去。
第三层：用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”两个比喻描写突然发出的乐声不但雄壮，而且激越；“四弦一声如裂帛”写出猛然煞住的乐声；感情由激愤而凄厉。这一层乐声在上层低潮中，奇峰突起，再掀高潮又嘎然而止；感情上由上层凄楚无声，转入激昂愤慨，恣肆奔腾，进而凄厉无尽；演奏在高潮中陡然结束。这段乐声描写，运用一连串贴切形象的比喻，描写出琵琶声声情并茂，恍如江潮迭涌，奇峰层出，不愧历来被誉为古典诗歌中描写乐声的绝唱。
八、全体同学读第三、四段。
问：请同学们概括三、四段的段落大意，并找出本文的主题句。
析：江中听诉身世苦同病相怜感慨多写由弹奏结束到自叙身世的动作和神情。叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前面写色艺超群、红极一时的歌伎生涯。介绍籍贯和住处，接着写自己才貌双全、色艺出众，极力渲染歌伎生活的“欢乐”奢华，为反衬后来的凄凉生活作铺垫。后面写年长色衰后的寂寞处境。生活道路发生大转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。嫁作商人妇过着孤苦凄凉的寂寞生活。
这一段运用了对比、反衬的手法：用年青美貌衬年长色衰；用门庭若市衬孤守空船；用昔日的“欢笑”衬后来的辛酸；用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。
作者塑造了琵琶女这样一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了控诉。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”产生共鸣，点明主题揭露黑暗现实，揭示了封建社会中被侮辱被损害的乐伎们的悲惨命运。白居易任谏管时，因屡次上书批评朝政，触怒了皇帝，被贬为江洲司马，[诗人和琵琶女的命运相同]表达了诗人对琵琶女的同情。
第五段。
第三次明写“感我此言”“却坐促弦”“江洲司马青衫湿”[侧面烘托]。琵琶女对诗人自述的反映，包含着非常复杂的感情，有对诗人的遭遇的同情，也有对知遇之恩的感激。最后，用问句从侧面表现自己感伤程度之深。一问一答，形象地说明了全诗的主题，江洲司马之泪，既是同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。
全诗在哀怨之情达到顶峰时收束，给读者留下充分回味余地。
讨论：
1琵琶女为何选择嫁给商人？可不可以嫁给“董永”那样的农民呢？
2、她的选择是自愿的，还是无奈？
3、琵琶女值不值得同情？
4、白居易会不会爱上琵琶女？
2023年琵琶行教学设计及反思（案例19篇）篇十九
1学习、欣赏作者以语言文字再现音乐形象的艺术手法。
2体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。
学习用文字表现音乐的艺术手法。
感受“声中之情”
听一段琶琶曲《十面埋伏》对琶琶声有一个感性的认识。
1学生谈听后之感。
2白居易在听到一曲琵琶后是如何写下他的感受的？（直接进入第二段的琵琶声部分）。
3诗人是如何用文字来描述音乐形象的？（师生同分析）。
提问设计：音乐是主人公内心情感的流露，那我们一起去体会琵琶女的琵琶声中的“情”。
1勾划出文中能体现“声中之情”的诗句。
明确：未成曲调先有情；弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志；说尽主中无限事；别有幽愁暗恨生。
2如何理解“无限事”、“平生不得志”、“幽愁恨生”？（过渡到琵琶女的身世）。
3根据课文，学生先朗读，后讨论，理解“声中之情”
明确：琵琶女是一卖艺之女，年轻时因美貌和超群的音乐才华受众人瞩目。然年长色衰，才华无人赏识，下嫁商妇，独守空船，故“平生不得志”、“恨生”是一种“怀才不遇”的“惆怅”，“幽愁”是一种落漠和孤独。
设计提问：我们通过了解琵琶女的身世，才听出了她的曲中之情，可是诗人却在知她遭遇之前就已听出了她的曲中之情，为什么？（过渡到诗人的处境）。
1学生讨论。
2明确：白居易是贬官，政治抱负不得施展，与琵琶女有相同的“不得志”
贬谪将辞行“醉不成欢惨将别”心情与琵琶女一样“幽愁”
3总结：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
文档为doc格式。