音乐教师教学感悟 教师个人教学心得体会(优质18篇)

时间:2023-10-16 作者:HT书生音乐教师教学感悟 教师个人教学心得体会(优质18篇)

征文可以促使人们对某个话题进行深入思考,拓宽视野,丰富思想。合理安排时间,掌握写作技巧是撰写一篇完美征文的关键。请大家欣赏以下这些脍炙人口的征文佳作,相信会给你带来不少的思考和启示。

音乐教师教学感悟篇一

在这短短的几个月中,我最大的感受就是“忙且充实着”。进入了一种新的工作环境之后自己的身心都重新受到一种洗练的开始,慢慢的我也爱上了这种感觉,因为这里有我可爱的学生、亲爱的同事。我是这里教龄最短的,所以办公室里的老师们都处处关心着我的成长!在这里我想对他们由衷的说一声:谢谢你们!

还记得刚来的时候,作为一名新教师对于学校的一切都是那么的陌生,也不知道什么时候要准备什么材料,该怎样去准备?对于一切都迷茫的时候,坐在我办公桌对面的石老师和刘瑞霞老师对我说:没有关系的!新教师谁不是一步步成长的,没有谁一来都知道做所有的事情!慢慢的你就会适应了,也会找到自己的发展目标,相信自己可以的……是啊!正是因为有了她们的这几句话使我树立了信心,力求把每件事情都做的很好!同时同办公室的老师也时刻提醒着我学校的一些常规和考核事项,以及一些准备的材料!虽然这些话和这些行为是那么的“朴素”,但是它对我起着多么大的帮助啊!老师我也想对你们说:谢谢你对我的帮助!

最烦恼的事就是小孩子的纪律问题了!每节课总有一些问题学生出现,有时候我会面对他们束手无策,该拿他们怎么办呢?就这个问题一直捆饶着我,后来我请教了很多老师之后终于总结了一套帮助他们改正坏习惯的方案,但是由于他们都是低年级的学生,自我调控能力比较差,所以方案的实施还存在一定的难度!但是我会一步步改进,让自己更快的成为他们的“孩子王”。

最迫切想要做的事就是把教案写得详细、详细、更详细,能够更多地听听其他老教师的课,学习他们的教育教学方法。课上的越多,就越觉得自己不会上课,所要学习的东西那么多。尤其是在课堂上,有那么多的变化。每次走进课堂,我竟觉得自己也是一位学生,我在向我的学生学习些什么,把向他们学习到的“经验”结合到我的教学经验上来,能更好的促进我的教学。

虽然工作有不顺心的时候,但是看见孩子们天真的笑脸,我还是会把一切不顺心全都抛在脑后,让自己快乐的成长着!“日出而作,日落而息”这或许是农夫的写照。而对于教师,特别是小学教师,那便是“日出而作,日落而不息”。进入小学工作以来,那一个个忙碌的身影,一次次的实践体会,使我更懂得了“累”字的内涵,懂得了“爱”字的结构,懂得了该怎样去教孩子们。我也会通过实践,不断总结经验,用爱心去爱他们,用细心照料他们,用真心拥有他们,用诚心感动他们。我想,一名优秀的小学教师是有爱心、勇于创新和思考的智能型教师,这也是新时代对小学教师的要求,我想---我可以做的更好。

音乐教师教学感悟篇二

进入新课程已快一年,深切感受到新课程开设对我本人的冲击,现谈谈几点体会。

一、教材方面:

优点是:教材知识的呈现方式生动活泼,有多样性,注重能力和方法,重视联系生活生产实际。

问题是:课时紧,知识系统“散乱”,深广度难把握,实验探究难实施,许多原理概念过于简略,不利于学生预习自学。

二、教师方面:

感受冲击力很强,还不能完全适应。

大统一的课程结构已被打破,教材受到冲击,逼迫我们教师不得不树立新的教材观,稳定不变的教学内容体系被替换,使我们要重新构建对化学科学的认识和理解,单一的教学方式受到挑战,使我们要学习多样化的化学教学方式和策略。但对教材的不适应之处就是我们教师专业发展的关键之处,值得珍惜和利用。

三、学生方面

1、高中扩招,生源水平跨度特别大,部分学生根不上。

2、现行各种教辅材料的习题(包括教材课后练习),大多数含有过高要求的内容,学生做起来很困难。

3、为了使学生能做出一些习题,教师增加了一些额外的知识,也加重了学生负担、

四、教学建议

(1)面对现实,注意教学定位

针对高中扩招,生源水平跨度特别大的实际情况,教学要求上要层次分明,各课任教师要根据学生情况,定位好教学目标,定位好教学内容,定位好教学深广度,定位好教学难度,研读“课标”,大胆取舍,在确保双基的前提下培养学生的能力,使各个层次的学生都能得到应有的提高和发展。制定科学、细致、可操作的教学计划。

(2)转变观念,充分体现学生的主体作用

在课堂教学这一主渠道上,教师首先必须转变观念,充分发挥学生的主体作用。要把课堂时间多留给学生,训练学生合理有序的思维方法,训练学生规范熟练的化学用语,训练学生简练准确的表述能力。给学生充分思考、活动和展示的时间和空间,让学生在积累知识的同时形成能力。在新课的教授过程中可以使用“学案导学法”和“板块式问题组探究教学法”,学生通过看书、笔记可以自己掌握的,通过学案加以巩固落实,有利于挖掘学生的潜能。

(3)慎用各种教辅材料

现行各种教辅材料的习题,大多数含有过高要求的内容,特别是不符合课程理念,不符合“课标”要求的,各课任教师要根据学生情况,大胆取舍,不加重学生负担,不做无用功,甚至负功。

(4)夯实基础、狠抓落实,重视反馈,及时补漏

在基础年级的教学中,抓好对基础知识的落实至关重要,它关系到学生知识体系的建立和能力提高。第一次教新课程新教材,一切都在摸着石头过河,教师对教与学的盲点并完全清楚,因此必须及时反馈,反馈不一定正规的考试,每节要留2—3个问题,在解题时让学生随时准备一张纸,重要的化学式、方程式、实验操作表述、现象分析,让学生写写,教师及时批改;或者实行周检测,时间不需要很长,题量不需要很大,教师全批全改,就是一种重要的反馈,发现问题,及时补漏。

音乐教师教学感悟篇三

随着科技的飞速发展,计算机应用越来越广泛,在各个领域和各个行业有着特殊的作用,利用计算机既提高工作效率,有可以达到资源共享。在此谈谈我在教学中的心得体会:

一、利用多媒体进行教学可以激发学生的学习兴趣。

只有学生有了兴趣,教学中教师讲的轻松,学生学的自如,在教学中遇到很多困难也就迎刃而解了。恰当的教学情境能唤起学生强烈的求知欲望,促使他们能保持持久的学习热情,从而获得最佳的教学效果。创设一种使学生主体参与,兴趣浓厚的课堂教学学习氛围是唤起学生主体参与的前提和保证。学生在愉快而轻松的学习氛围中容易积极参与教学活动,并且能激发内在的学习要求。学生学习兴趣的提高往往离不开生动形象的教育素材。多媒体正是具有形声、动画兼备的优点,在创设情境,营造氛围方面比其他媒体来得更直接、更有效。

二、利用多媒体教学,在教学中学生难以解决的问题可以比较直观形象的展现在学生面前,便于学生理解和接受。

由于已经创设了激发学生学习兴趣的情境,在电脑演示之后,教师提出问题一步一步引导出所要解决的问题,学生会兴趣盎然地讨论、总结,然后归纳。从而使枯燥的问题化为具体的形象,学生不但会顺理成章的接受而且很容易就记住。这样既调动了学生的学习兴趣又激发了学生的强烈参与意识,同时也达到了教师的教学目标。

总之,利用多媒体进行教学,既有助于提高教学效果,合理利用课堂时间,在相同的时间中学习更多的知识,又可以促进我们老师学习,提高教学能力。

音乐教师教学感悟篇四

认真领会《红山区教育局20xx年工作要点》中加强推进学校特色建设的工作重心,学习贯彻《关于深化教学研究和教学改革的意见》和《20xx—20xx学年第二学期学校教学工作计划》,明确本学期的工作重点,为全面完成各项工作做好充分准备。

1、教学改革,不断用新课改理念充实头脑。

2、教学资源,加强启发式教学研究。

3、丰富多彩的音乐教学

4、业务学习,提高自身素质,保证教学质量。

5、学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

6、族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。

想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

1、创设情境,激趣导入

黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强,注意力容易分散,采用电教媒体创设情境,直观形象,极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面,使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力,从而给学生以思维上的启迪,触发学生思维的灵感,为学生插上想象的翅膀,为积极、主动地学习创造条件。例如:我在教一年级的歌曲“国旗国旗多美丽”一课时,先用幻灯片祖国的山水,鲜艳的五星红旗以及许多英雄先烈的革命故事,配上悦耳的音乐,让学生欣赏,学生如身临其境,感觉到了祖国的山河美,激发了热爱祖国的情感。这既是以形象激起学生的思维活动,体验到了祖国的壮丽和五星红旗的革命历史,产生爱国的激情,同时也是一种对学生形象思维的训练。导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

低年级学生的年龄小,思维能力弱,但感性认识相对较强,生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此,在课堂教育中,运用与课文内容有内在联系的直观教具,既形象直观,给学生留下清晰的表象,为感知、理解知识创造条件,又可激发学生学习新课的浓厚兴趣,培养学生的观察力和想象力。根据教材特点,我在上“做个好娃娃”一课中制作了很多生动、形象的直观教具来吸引孩子,有小公鸡、大青蛙、小白猪、小花猫等等。整节课,学生的积极性一直很高,大家都争着说,抢着回答,积极学唱。教具虽小,但作用甚大,合理的利用教具,让学生在情境中掌握了知识,让学生在妙趣横生的教具中发展思维,提高了想象能力。实践证明,在教学中根据学生的心理特点,借助实物、图片、录音设备等现代教学手段,能调动学生的多种感官,让认识从无声走向有声,从单调走向多彩,从单一走向多元,极大地丰富学生的心理活动,获得更为新奇、深刻的印象。

如一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样,就可以充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。

心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。

游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!

好胜心强是学生的主要性格特点之一,而在激烈的竞争氛围中,学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点,实现教学目的。在我每次上音乐课时总是给学生留出5—8分钟时间,利用此方法要求学生进行表演唱,取得了事半功倍的效果。我还专门准备了很多小红花、小五星等,并告诉大家:如果谁先会唱,唱得准确、流畅,表情动作好,谁就能得到它。学生们积极踊跃,他们分成两人组、三人组或四人组,互相监督表演唱,以便及时查找自己的不足;部分平时基础较差的学生,请班上的小组长帮助领着唱;更有的干脆和我一组,请我指导。现在全班学生对音乐课中所学过的歌曲、舞蹈等内容,都能很熟练地表演下来。值得强调的是,在这个过程中,老师从未做过任何要求,完全出于学生自己的意愿。

让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。如《摇篮曲》一课,我抓住小朋友很想做爸爸妈妈的特点,准备了很多娃娃,让学生亲身体验做一天爸爸妈妈是多么辛苦,从而进行爱父母、尊敬长辈的教育,在活动中巧妙地将歌曲教学、创编表演、打击乐器有机地结合在一起,让学生亲身体验、主动参与,取得良好的教学效果。

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。在音乐教学中,我还经常采用非音乐的教学方法,把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来,把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。如我在教完《许多小动物》这首歌曲时,让学生以小组为单位,对这首歌曲进行改编。为了完成改编的任务,各组都展开了激烈的讨论,并纷纷根据歌曲的主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作、创作旁白、制作道具、设计动物造型,在演出中每位学生尽管在其中担任了不同的角色,获得了不同经验,但都能自己去感受、去理解、去想象,最大程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编、自导、自演的实践活动中,既激发了对音乐的浓厚兴趣、树立了自信心,又发展了创造性思维。虽然学生们的"作品"质量高低参差不齐,重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识,真正成了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者(伴奏、放音乐、组织评比等)。长期进行这样的引导和鼓励,我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。

引导学生热爱唱歌,热爱音乐 在歌唱教学模式中我始终教授学生有关“一线、四环、八步音乐唱歌课教学模式”,让学生不仅仅是会唱歌,更要把歌唱好。第一,学习轻声唱。例如在三年级的音乐教学中,每节课开始之前学生都要进行轻声唱的练习,每个学生都准备一个视唱本,每节课抄录一首小乐曲,不但练习识谱更练习如何轻声唱,做到轻声唱老师提过的要求。第二,进行要求唱。学生掌握好歌曲后,要及时针对性的把歌曲的要求提出来,并启发学生自己找出歌曲的情绪和歌唱要领。这对于三年级的学生有一定的难度,但同时也会受益更多。

1、三月份制定个人工作计划。一年级的课以兴趣律动激情导入,课上讲述发声练习,首次提出轻声唱的要求,。三年级的课教授什么是轻声唱,轻声唱中第一阶段的哼唱要求。

2、四月份课本教学,注重轻声唱的技巧,培养学生歌曲表演能力,加强小组竞赛趣味学习音乐的技能,提出要求唱的唱歌要求。

3、五月份为红山区合唱节、学校艺术节做好充分准备,在课堂上发声训练,二次备课中的意见和建议及时运用和反馈。

4、六月份艺术节,强化学生在本学期的轻声唱个要求唱的能力,总结本学期的.教学成果和不足。

音乐教师教学感悟篇五

高考在炎炎酷暑中拉下了帷幕,我们又送走了一批莘莘学子。回顾高三一整年的教学,感想颇多:压力、紧张、学习、进步、经验、教训、收获、喜悦.......每天都渗透到了课堂教学的角角落落。凝结着学生的梦想,背负着教师的责任,寄托着家长的期望,伴着紧张的高考结束的铃声,我们也该给自己交上一份满意的答卷。下面是我在高三英语教学中的几点心得,与大家共同分享。

一、爱心、细心、耐心、诚心、责任心

进入高三,学生学习压力增大,心理脆弱,更需要老师的关爱与帮助。作为教师,首先应具有“爱心”,要用爱的博大胸怀去包容学生的一切。不管是面对学生的进步还是落后,优点还是不足,正确还是过失,一切都从“爱”的角度出发,用爱去助长学生的信心,用爱去抚平学生的创伤,用爱去撑起一片无雨的晴空,让学生快乐、轻松而健康的成长。你会惊奇地发现一切将迎刃而解。“师爱生”必然“生爱师”,“爱”是学生学习动力的源泉,也是我们热爱工作,敬业爱岗的强大动力所在。

其次,教师对学生的学习和生活要“细心”观察,随时了解学生动向,并及时进行“耐心”指导,以避免学生走入误区。例如,在我所教班级中有这样一名学生,学习成绩一直名列前茅,但在一次测试中,她的成绩急剧下滑,并出现了情绪低落、消沉,课上表现消极等症状。作为教师,我看在眼里,疼在心里,于是及时和这名学生进行谈心,发现了问题的症结:早恋。几经交谈与引导,终于看到了这名学生往日的笑脸。

此外,作为教师,我们更要以“诚”待人。与学生之间要树立一种平等的师生关系,努力营造一种“和谐”的气氛,为学生的拼搏与进步,打下良好的“精神”基础。

总之,对学生,我们应毫不吝啬地付出“爱心”、“细心”、“耐心”、和“诚心”,而这一切都是建立在“责任心”的基础之上,是责任心的升华与体现。出于对这份职业的热爱,在强大责任心的驱使下,我们要充分调动学生的非智力因素,提高学生的学习动机,从而实现其学习目标。

二、提高自身业务素质,争创高效课堂

俗话说“打铁还需自身硬”。在教育改革迅猛发展的形势下,要想做一名跟上时代步伐的优秀教师,首先应转变观念,勇于探索,敢于创新。要努力掌握广博的科学文化知识,精深的学科知识,系统的语言知识,并能准确把握高考动向。在日常教学中,积极参加“听、评课”,“研讨课”、“优质课”等教学活动,逐渐完善自己的教学模式,创造出既适合自己又适合学生的高质、高效课堂。同时,要充分了解学情,做到“以学定教”,让课堂真正体现“学为主体,教为主导”的教学思想,真正实现让学生“在思中学”、“在学中思”,从而提高课堂效率,达到教学目标。

“高效课堂”并非要求我们去单纯地追求一种教学模式,而是要求我们向课堂45分钟要效率、要质量,这就需要我们具体做到:

首先,要精心设计学案,充分备课,做好课前准备。教师在明确教学目标,掌握学情的基础上精心设计学案,并体现“学为主体,教为主导,疑为主轴,练为主线”的思想,做到步骤清晰,重点突出,实用性强。让学生依据学案做好课前“自主学习,合作探究”,让学案真正发挥“学案导学,先学后教”的作用。

此外,运用多种教学法,全力打造“高效课堂”。一堂好的英语课应目标明确,思路清晰,环节齐全,重点突出,讲练结合,能充分调动学生思维的积极性和创造性,激发学生的学习兴趣和求知欲,不断增强学生学习英语的动力,以培养学生听、说、读、写等基本语言技能为目的,立足于基础知识,让英语课堂活跃、高效起来。而这与老师的教学方法和技巧息息相关。俗话说:“教学有法,但教无定法”,英语教学的方式应多样性、丰富性,做到“一法为主,多法配合”灵活运用各种教学手段,要充分发挥直观教具,电化设备和多媒体的作用,来辅助英语教学。

有效地设置情境,进行“情景教学”,让学生身临其境,体验英语学习的乐趣。当然,在课堂上,教师必须做到精讲精练,讲练结合;知识以旧带新,互相渗透;语言精炼,启发到位。力避“以讲代思”、“以讲代练”,在重点内容知识的构建中,在解决问题基本策略的形成过程中,要多引导学生主动参与思考与表达,及时反馈与调控,提高讲的“针对性”与练的“有效性”。教师还应规范课堂用语,给学生创造一个良好的英语氛围,并鼓励学生勇于表达,形成英语思维。

三、针对学生特点,进行学法指导

“方法”是辛勤铸就成功的桥梁,是学习制胜的“法宝”。有效的学习方法能使学生达到“事半功倍”的效果。因此,针对学生,尤其是高三学生的学习特点,进行科学方法的引导,显得尤为重要。古语云“予人以鱼,惠其一时;授之以渔,惠其一世”。在课堂教学中,我们应鼓励学生敢于质疑,勤于思考,善于总结,勇于实践,变“学会”为“会学”。

例如:对高三学生阅读理解专项进行方法引导。英语阅读理解的题型可大致分为:细节题,猜意题,推断题和主旨大意题等四大类型,每种题型都有各自的做题方法。我们应引导学生学会举一反三,触类旁通,而不是就题论题。比如在讲解“主旨大意题”时,可以引导学生去找文中的主题句或是主题段。一般而言,主题句多位于首段或尾段,但有时也会用首段作“引子”,二段点题。但若全文找不到合适的主体段,我们可以先找出每段的主题句,将其合起来,便得出全文主题。当然这种题目也受文章体裁的影响,若遇到“新闻报道”类文章,主题一定位于首段的导语中。当学生了解了这些做题方法后,自然会提高效率,减少弯路。

如果说课堂是个“大舞台”,那么老师就是舞台上的导演,学生则是这个舞台上的真正表演者。在素质教育的改革浪潮中,在英语教学面临任务重,时间紧,学生基础层次分明,学习能力各异的情况下,我们每位英语教师都应立足实际,不断学习,不断探索,不断实践,不断总结,研究新思路,接受新理念,扎实工作,持之以恒,努力让学生在自己的“舞台上”,绽放最美的舞姿!

将本文的word文档下载到电脑,方便收藏和打印

推荐度:

点击下载文档

搜索文档

音乐教师教学感悟篇六

认真领会《红山区教育局20xx年工作要点》中加强推进学校特色建设的工作重心,学习贯彻《关于深化教学研究和教学改革的意见》和《20xx—20xx学年第二学期学校教学工作计划》,明确本学期的工作重点,为全面完成各项工作做好充分准备。

1、教学改革,不断用新课改理念充实头脑。

2、教学资源,加强启发式教学研究。

3、丰富多彩的音乐教学

4、业务学习,提高自身素质,保证教学质量。

5、学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。

6、族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。

想充分发挥学生的“主体作用”,挖掘每个学生的潜能和智慧,教师就要创设一定的情境,使他们获得直接的体验,并激发其创造的欲望,从而培养他们的创新思维。

1、创设情境,激趣导入

黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中,才能受到良好的音乐熏陶,达到最佳的教学效果。著名教育家杜威也提出:“为了激发学生的思维,必须有一个实际的经验情境,作为思维的开始阶段。”在教学过程中,教师应根据教学需要,创设适于实际的教学情境,引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程,把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强,注意力容易分散,采用电教媒体创设情境,直观形象,极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活跃的动态画面,使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力,从而给学生以思维上的启迪,触发学生思维的灵感,为学生插上想象的翅膀,为积极、主动地学习创造条件。例如:我在教一年级的歌曲“国旗国旗多美丽”一课时,先用幻灯片祖国的山水,鲜艳的五星红旗以及许多英雄先烈的革命故事,配上悦耳的音乐,让学生欣赏,学生如身临其境,感觉到了祖国的山河美,激发了热爱祖国的情感。这既是以形象激起学生的思维活动,体验到了祖国的壮丽和五星红旗的革命历史,产生爱国的激情,同时也是一种对学生形象思维的训练。导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

低年级学生的年龄小,思维能力弱,但感性认识相对较强,生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此,在课堂教育中,运用与课文内容有内在联系的直观教具,既形象直观,给学生留下清晰的表象,为感知、理解知识创造条件,又可激发学生学习新课的浓厚兴趣,培养学生的观察力和想象力。根据教材特点,我在上“做个好娃娃”一课中制作了很多生动、形象的直观教具来吸引孩子,有小公鸡、大青蛙、小白猪、小花猫等等。整节课,学生的积极性一直很高,大家都争着说,抢着回答,积极学唱。教具虽小,但作用甚大,合理的利用教具,让学生在情境中掌握了知识,让学生在妙趣横生的教具中发展思维,提高了想象能力。实践证明,在教学中根据学生的心理特点,借助实物、图片、录音设备等现代教学手段,能调动学生的多种感官,让认识从无声走向有声,从单调走向多彩,从单一走向多元,极大地丰富学生的心理活动,获得更为新奇、深刻的印象。

如一株花苗,要浇之以爱,灌之以鼓励她才能绽放美艳的花蕾。因此,音乐教师应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围,以民主的态度,商量的口吻,指导学生进行音乐活动。放手给学生一个充分自由发挥的空间,为他们营造一个“自由王国”,使学生的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样,就可以充分激发学生的主体意识,使他们学得主动、学得开心。

心理学和教育学研究表明:“爱动”是儿童的天性。在学习和生活中,儿童总是喜欢亲眼看一看,亲耳听一听,亲手试一试。因此,在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是非常重要的。在孩子们进行集体演唱时,我觉得老师应该为学生营造一个“自由王国”。因为低年级学生通常是活泼好动的,在教学教育活动中,应灵活地运用多种多样的手段,为学生提供“动起来”的机会,从而发挥学生的主体作用,以获得知识、掌握新技能。在顺利完成歌曲教学任务后,我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节,放手让学生尽情地唱、尽情地跳,把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮,让学生在无拘无束中展示自己的才能。顺其自然,依据学生的认识天性,为学生留出课堂空间,就是为学生留出了快乐天地,为学生留出了主动学习的时空,有了学生展示自我的舞台,课堂教学会张弛有度,教学效果也会事半功倍。

游戏对学生都具有极强的吸引力。学生爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。为了巩固学过的歌曲,我设计了“开火车”这一游戏。由我做火车司机,唱歌曲中的任意一句,由学生接唱,只有唱正确的才能坐上我的小火车,孩子们个个热情高涨,积极踊跃,不亦乐乎。“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口,大胆演唱,让学生感受到成功的喜悦。培养学生敢于表现的意识,让学生在玩中学,学中玩。音乐课堂借助游戏,使得教师乐之教,教的新,学生乐之学,学的活。教育在发展,教学手段要革新,教学艺术要提高,我们教育工作者只有勤奋钻研,投身教改,才能开拓一条成功的课堂教学之路!

好胜心强是学生的主要性格特点之一,而在激烈的竞争氛围中,学生最易养成良好的学习习惯。让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点,实现教学目的。在我每次上音乐课时总是给学生留出5—8分钟时间,利用此方法要求学生进行表演唱,取得了事半功倍的效果。我还专门准备了很多小红花、小五星等,并告诉大家:如果谁先会唱,唱得准确、流畅,表情动作好,谁就能得到它。学生们积极踊跃,他们分成两人组、三人组或四人组,互相监督表演唱,以便及时查找自己的不足;部分平时基础较差的学生,请班上的小组长帮助领着唱;更有的干脆和我一组,请我指导。现在全班学生对音乐课中所学过的歌曲、舞蹈等内容,都能很熟练地表演下来。值得强调的是,在这个过程中,老师从未做过任何要求,完全出于学生自己的意愿。

让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。如《摇篮曲》一课,我抓住小朋友很想做爸爸妈妈的特点,准备了很多娃娃,让学生亲身体验做一天爸爸妈妈是多么辛苦,从而进行爱父母、尊敬长辈的教育,在活动中巧妙地将歌曲教学、创编表演、打击乐器有机地结合在一起,让学生亲身体验、主动参与,取得良好的教学效果。

开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。在音乐教学中,我还经常采用非音乐的教学方法,把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来,把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。如我在教完《许多小动物》这首歌曲时,让学生以小组为单位,对这首歌曲进行改编。为了完成改编的任务,各组都展开了激烈的讨论,并纷纷根据歌曲的主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作、创作旁白、制作道具、设计动物造型,在演出中每位学生尽管在其中担任了不同的角色,获得了不同经验,但都能自己去感受、去理解、去想象,最大程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编、自导、自演的实践活动中,既激发了对音乐的浓厚兴趣、树立了自信心,又发展了创造性思维。虽然学生们的"作品"质量高低参差不齐,重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识,真正成了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者(伴奏、放音乐、组织评比等)。长期进行这样的引导和鼓励,我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。

引导学生热爱唱歌,热爱音乐 在歌唱教学模式中我始终教授学生有关“一线、四环、八步音乐唱歌课教学模式”,让学生不仅仅是会唱歌,更要把歌唱好。第一,学习轻声唱。例如在三年级的音乐教学中,每节课开始之前学生都要进行轻声唱的练习,每个学生都准备一个视唱本,每节课抄录一首小乐曲,不但练习识谱更练习如何轻声唱,做到轻声唱老师提过的要求。第二,进行要求唱。学生掌握好歌曲后,要及时针对性的把歌曲的要求提出来,并启发学生自己找出歌曲的情绪和歌唱要领。这对于三年级的学生有一定的难度,但同时也会受益更多。

1、三月份制定个人工作计划。一年级的课以兴趣律动激情导入,课上讲述发声练习,首次提出轻声唱的要求,。三年级的课教授什么是轻声唱,轻声唱中第一阶段的哼唱要求。

2、四月份课本教学,注重轻声唱的技巧,培养学生歌曲表演能力,加强小组竞赛趣味学习音乐的技能,提出要求唱的唱歌要求。

3、五月份为红山区合唱节、学校艺术节做好充分准备,在课堂上发声训练,二次备课中的意见和建议及时运用和反馈。

4、六月份艺术节,强化学生在本学期的轻声唱个要求唱的能力,总结本学期的教学成果和不足。

音乐教师教学感悟篇七

表扬与批评是对立统一的,有表扬就有批评。

批评是班主任进行思想政治教育中不可缺少的方法之一。与人不怕表扬正相反,批评不讨人喜欢。因为大多数人都会觉得听人批评是难堪的事。班主任批评学生主观上希望通过批评促进他们克服和改正错误的思想行为。的确,批评含有品评、判断、指出好坏,其积极作用应该可以激励人、鞭策人、教导人。然而,我们说出来的话,说话的方式往往与我们预期达到的目标相去甚远。因此,我们在批评学生时更应讲究方式方法,讲究批评的艺术。

批评通常是在事情发生后出现的,教师一定要深入了解事实,调查情况,通过研究分析后对学生的思想行为作出实事求是的评价,给予公正合理的批评。客观公正是教师对学生作出评价的最基本要求。

有时,教师会用你总是怎么样怎么样,你从来、根本等这类以偏概全的字眼,使学生心理觉得受冤枉。所以在选定评语之前,教师要明确你要批评的是针对学生的哪一件事,哪一个行为。点明了某一值得批评的行为,教师不致于一杆子打翻一船人,将犯错误学生的所有行为笼统地纳入批评的目标,也不至于因某一位同学有违纪行为而在班会上批评全班同学。对学生而言,针对某一件确实有的行为的批评是比较容易接受的。

教师批评学生时,理智地把握住自己的情绪,不要用训斥、威胁的口气,也不要用斩钉截铁的语气,那种瞪眼睛、拍桌子,大声叫嚷等发怒的表示都是要不得的,会使学生产生对抗的逆反心理,也有损于教师的形象。每个学生都有较强的自尊心,教师在批评学生时要用平等和气的态度,讲究委婉含蓄,考虑环境条件,时间、场合,设身处地为接受批评的学生着想,尽量不在全班同学面前点名批评某某同学,可以点事不点名,表明批评是对事不对人,这样既成全了被批评学生的面子,也起到教育其本人,同时教育大家的作用。班主任满怀爱心,满怀理解,用平等和气的态度点明学生的错误,真情感化着学生,启迪学生的心灵,使之产生自我批评的意识。

批评时,不要唠唠叨叨,长篇大论,语言要简洁明了,言语千万不可含讽刺、嘲笑、污辱的意思。批评时语言难听,会使学生产生消极悲观情绪,学生也许会针对那些刺耳的字眼辩驳起来或耿耿于怀,而忽视老师本来要批评修正的那件事,所以教师要注意语言文明,用词得当,在学生心中留下良好的形象。

明智的教师,不随便去批评学生。对自己所说出的评语当一回事,不是随便说说,而是发自肺腑之言。让学生感到教师是期待他受评语的影响而有所改进。教师批评学生表达了教师关切学生成长过程中出现的每一个问题,有责且乐意帮助学生去解决。积极有益的批评就是促使师生双方为达到共同的目标而携手合作。

一般的`批评多半把重点放在错的地方,而未指明对的应是如何。如果学生听了你的批评而没有任何行动,又有何意义呢?这样的批评收不到积极的效果。真正懂得批评的人侧重引导,侧重的正而不是误。教师是学生的引路人,批评时要说明该做的事,指出改正的方向,让学生用积极的态度思考批评的问题。

学生犯了错误,能认识到自己的错误,感到后悔,这时教师不须批评,而应给予关心和体贴,给予改正错误的机会,当学生犯了错误,通过教育有了正确的反应,接受教师的指点并积极付诸于行动,改掉了错误的行为习惯,这时教师要善于发现学生的闪光点,及时加以赞许,恰当地给予表扬,批评转化为表扬,达到了批评的最佳效果。

总之,人生活在团体中,批评人,听人批评都是难免的。教师在工作中过多地使用批评容易造成学生消极悲观,为了避免无谓消极的批评,发挥批评的积极教育作用,少运用且善于运用批评才是上策。

音乐教师教学感悟篇八

普通高中音乐课程标准》(实验)将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块,这种以模块形式出现的课程,在高中尚属首次,为了体现课程标准,落实选修内容,上好每一节音乐课,以下几点是我高中音乐教学的一点体会。

一、严谨性

1、严谨的备课

备课是教学过程的第一步,也是至关重要的一个环节,它对整堂课起一个导向性的作用。教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。

比如教学目标,现行存在着主要有两种设计模式。一种是理论型的,一种是实际型的,两者各有其特点。理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求,比如:学生的学习兴趣、参与意识及能力、课堂效果等等,比较贴近素质教育的宗旨,但缺乏实际评价的可测量性;实际型的模式则注重评价的可测性,比如:学生领悟了多少知识、认清了多少道理、学会了多少方法和技巧等等,比较易于评价和测量,但似乎又不那么贴近新课标的要求。如何将二者的优点有机结合,正确应用到备课中,真的需要我们下一番功夫。

备课的严谨不仅仅是体现在文字上,它还应考虑到是否切和实际的可操作性。一份教案是否适用与所教授对象的知识层面及心理特点;是否能应用与自身的客观条件;是否符合新课标的要求等等。

我们可以问一下自己,设计的这份教案能否发表和公开,并很难被别人挑出毛病来呢?

2、规范的教态

教室是一个“大舞台”,在45分钟的“演出”时间里,出场人员又不仅限于教师一人,虽然你是“第一主角”这无可非议,但课堂不是演“独角戏”,整台戏的成功还取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪,来共同完成这场“演出”。

规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。音乐教师的形体语言是教学的无声语汇,它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段,来传达感情,是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具,自然得体的教态不仅可以缓和、松弛教室里的紧张气氛,同时不经意中你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作也给学生带来一种亲和力。

有时候不用多讲什么,你的形体语言已经感染学生了。

3、精炼的教学语言

“讲课”不是“说课”,“讲”和“说”的意义不同。“说”是很随意的,“讲”就不能。“讲”这个字本身就带有“教授、传授”的意思。所以“讲”不可随意,要精炼。一堂课下来,和教学中无关的甚至是个人的习惯用语要少说,或者是尽量杜绝,以免误导或扰乱学生的正常思维。

精炼的教学语言,能使学生的思维更加清晰、便于更好的按照教师所设计的思路深入下去,以期达成最终的教学目标。

在实际的课堂教学中,一位好的教师,讲解应该是生动的、风趣幽默的;讲授的内容条理要清晰,自身思维要敏捷;同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息,并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。

4、严谨且不失幽默

一堂课的时间是45分钟,单凭一昧认真的讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。心理学研究表明,一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期,超过这个限度,疲劳感马上袭来,学生就很容易产生注意力不集中、走神等现象。幽默诙谐的语言、不伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉,又重新吸引住了学生的注意力,并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。

然而,难就难在一边即能保持严谨的教学,一边还能不失水准的幽默调侃。事实上,如果你的知识结构不全、教学经验不足、教态不规范,很可能一严谨你什么都不会了。我本人对这一点体会颇深。一规范严谨起来就变得缩手缩脚,枯燥的讲解是不可避免的了,更不要谈什么幽默诙谐,自身的优势特长一点也发挥不出来,有的时候,自身已经明明意识到了什么可就是做不到位。其实,这不是“生疏不生疏”的问题,而是一个习惯性的原因。常规教学中不良习惯的养成肯定会影响到你的竞赛课发挥,要想做到即不失严谨又能幽默诙谐,只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累,没有什么捷径可走。

二、科学性

音乐是听觉的艺术,同时还是一门感知艺术。它是无形的,看不见、摸不着,只能通过欣赏者的听觉器官接收,通过他的心灵体会、感受,从而使他得到美感的一门艺术。

高中学段学生有着他自身的特点。一方面,如同他们的生理结构一样,自身的知识结构已近雏形;一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样,虽自我感觉成熟,其实往内里挖掘还是稚嫩的很。这个时期为他们安排的课程内容浅了不行,不愿意听(学生语:小儿科了);深了也不行,听不懂(学生语:又讲些老古董)。所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律,同时还应考虑到所教授对象(高中生)的知识层面及心理特点。

1、教学中,应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论,通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。

2、音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色,音乐也是一种直接的体验和经验,必须通过直觉的方式去获得。教学中,教师应尽好自己的主导作用,引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。

3、围绕学习主线结合学生实际设计课程,挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。

三、创新性

同样的教材有不同的教师;同样的教案有不同的教法;同样的教法有不同的变化。所谓“仁者见仁、智者见智”,现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。

提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点,切和学生心理、能力实际的基础上进行的。如:长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中,加入了“我为电影片断来配乐”这一章节,收到了很好的效果。青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中,尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中,为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。

许多成功的创新教学事例不胜枚举,这里就不再一一列举了。需要强调的是:创新是提倡“个性化”教学的一项重要手段;创新不是随意的改变;“万变不离其宗”,无论怎样创新,还是要符合学科的知识特点及规律、切和教学的实际。

最后,我想说的是:所有的成就来自于平时一朝一夕的积累,规范严谨且认真的常态教学是教学能力提高的重要保障!

音乐教师教学感悟篇九

时光如梭,一转眼又到期末了,忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了,我细细的回顾一下自己在这半学期的教育教学工作情况,下面我就从几个方面对我这学期的工作做以下总结:

一、思想方面

在思想上我积极向上,拥护党的各项方针政策,热爱教育事业,参加政治学习,认真做好笔记。我积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务,遵守各项学校的规章制度。

二、教学方面

在教育教学工作上,我利用学科特有的魅力来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中,本学期,我担任九年级以及小五和小六的音乐教学任务。我根据新的教学目标和学生实际情况备课。如在九年级的音乐欣赏课中,我利用视频和课件来完成,让学生在教育教学中通过大屏幕直观的感受音乐所带来的智慧和魅力。在小学我开设了“小舞台”活动,让学生表现自己的才华,给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。

另外对九年级学生的乐理知识做了系统的复习。特别在中考推荐生的艺术常识考试及加试方面全部合格。

三、考试:

为了使音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐。并且让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:让学生选择自选一首歌曲和一首口琴曲。各自50分。选班级优秀的学生4位一起评分,最后取平均分作为学生的最后评定成绩。基本要求:

1、歌曲要求是课本中或课外健康的歌曲(流行歌曲可以)。国歌和儿歌不能唱。

2、要求背唱歌曲一段歌词,任选一段歌词。

3、口琴:我们学过的口琴曲,任选一首。

四、课外工作

我经常通过网络去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我们学校的合唱队继续由我在每周三下午训练,学生学习的积极性很好,条件稍差的同学比如:音准、节奏、表演了等在我的严格帮助和指导下,基本上达到我的教学目的,一学期下来已经完成了4首合唱歌曲。还有在3月我区共青团举办的评选十大杰出青年文艺演出中,书记让我负责这次的诗歌朗诵配乐任务,我利用晚上休息时间对节目的乐曲进行不断的聆听和剪接。由于诗歌很长,内容不同,所以我采取的音乐也不一样,所以我不断的听,唱,朗诵以达到数遍再进行剪接以便达到最好的效果。所以我编排指导并演唱的《五月放歌》配乐诗歌朗诵在演出中受到好评。本学期积极响应学校与鸿城社区举办的慰问孤寡老人文艺演出活动和学校庆“六一”文艺演出活动,独唱歌曲《祝妈妈健康长寿》和教师歌曲联唱《欢天喜地》《国家》《祖国你好》等歌曲为学校活动争光添彩。

五、努力目标

由于这几年的教学繁忙,对于自己的专业有所忽视,在专业技能的训练上时间花的少,今后我将努力训练自己的专业,在将来的日子里能不断的成长。

1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种能力和思想的进步,争取多做公开课,多去参加比赛和参加教研活动,以锤炼自己。

七、不足方面

1、教学方面还不够精益求精,对于学生课堂常规教学抓的不够紧,特别是对初三学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。

2、对自己的教学还不够严谨。

总之,本学期我能尽心尽力干好自己的本职工作,做到上课认真,勤勤恳恳,脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动,能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分,我将好好努力争取做到最好。

1.音乐教师个人教育总结

2.音乐教师个人师德总结

3.音乐教师评职称工作总结

4.音乐教师自培个人总结

5.音乐老师个人工作总结

6.音乐教师专业成长总结

音乐教师教学感悟篇十

教师是辛勤的园丁,教师是蜡烛,教师是孩子的引航,教师是社会改造的领导者……记得爱尔维修曾经说过:“人生下来时都一样,仅仅由于环境,特别是幼儿时期所处的环境不同,有的人可能成为天才,有的人则变为凡夫俗子。即使普通的孩子只要教育得当也会成为不平凡的人。”

当风华正茂的我,踏入石家庄市第一幼儿园时,曾被活动室里那些稚嫩的话语所感动“老师夸我好宝宝,我说老师像妈妈。”充当姐姐年龄的我带小班的孩子,孩子们都很喜欢我,我的心被拨动了。用眼睛捕捉着,每个纯真的心灵。暗自发下誓言:“我一定能当好你们的老师,你们的妈妈,你们最好的朋友。”

记得有一次,当我给孩子们上完课后,身体很不舒服,感到全身无力坐在那休息。突然,我的背上有一双小手在敲,我的心里一阵怒火:“是谁这么胆大竟然爬到老师头上来了。”我往后一看,原来是那个平时文静不善于说话的曦曦。她看到我往后看,轻轻地说了声:“我喜欢你,我看你很累,我给你敲敲背”刚才的怒火顿时消失了,我被激动得无话可说,我为自己刚才的冲动而伤害到那颗善良的心感到自责。在我们默默无语时,我听到了那有点“专业”的啪啪的声音。此时,我感到这是世界上最美的音乐,传递着师生之间的情感。

爱是世界上最动人的语言,孩子对老师的爱是一种最原始充满真诚的爱。它蕴含在孩子为我们所做的一切微不足道的事情中,使我们无时无刻不感受到这种爱的真诚。老师感受到孩子们的爱,我们的工作就有取之不尽的源泉,工作就有动力。孩子们是多么可爱的,他会想办法回报给你。慢慢地,我感受到当你真正进入童心世界时,你就会爱了,你就会耐心地倾听了,细心的引导了,你就会平心静气地做好每一件事情了。因为你的付出得到了许多的回报。当看到孩子们一颗颗善良的心,一张张纯真的笑脸时,我笑了,因为我不仅是我,而是孩子们最好的朋友,最喜爱的老师。

幼儿教师心得体会:用爱抚摸每一个心灵

我所就职的是一所农村幼儿园,农村相对城市的幼儿园环境是没那么好的,农村的孩子思维也比较拘束,但他们那单纯善良的心灵是我不能割舍的,我相信我会一直用自己的爱去对待每一位孩子,去提前做一位母亲。

通过学习和思考,我发现在工作方法上“润物细无声”的小雨可能比“雷霆万钧”的暴风骤雨效果更好。我正在尝试以一个母亲的眼光来看待每一个孩子。因为母亲的眼光有关注,有欣赏,有爱,也有宽容。每一个孩子都需要关注和欣赏,每一个孩子都需要爱,每一个孩子都需要宽容。有人说: 爱自己的孩子是人,爱别人的孩子是神。爱自己的孩子从某种程度上体现了一种本能,而爱别人的孩子是一种超脱、飞跃,是一种升华。教师的爱是良好师生关系的润滑剂,教师的爱是教育工作的灵魂。有了爱,师生就可以无障碍地沟通;有了爱,在师生和谐的氛围中,就可以开展教学互动,提高教育的实效性。

虽然有时我也感到很烦、很累,但心中总会涌起一种强烈的责任感:我是老师,我要给这些寻梦的孩子引路,在他们心里写一本最美丽的书。这强烈的意识不断激励我以真诚去拥抱每一个孩子。与他们朝夕相处,我始终想着两句话,那就是“假如我是孩子” “假如是我的孩子”。这样的情感使我对孩子少了一份埋怨,多了一份宽容;少了一份苛求,多了一份理解;少了一份指责,多了一份尊重。我既然选择了这个职业,就会无怨无悔。我不是没有想过三尺之外的世界,然而,当清晨走进美丽的园舍,面对一张张天真的笑脸,一声声清脆的“老师早”;当跟孩子们在一起,看到一个个生龙活虎的身影;当夜深人静,欣赏孩子们那一份份充满童趣的手工,我又是那么激动,那么满足,终而丢不下九月的承诺,离不开那笑靥花朵。

“学高为师,身正为范。”今天,网络时代和知识经济的并驾齐驱为教育赋予了全新的内涵,“育人”已不能简单的理解为传授知识,而是要教在今天,想在明天,以明日建设者的素质要求,做好今日的教育教学工作。大家都知道,家乡的经济在腾飞,要促进昆山两个率先的实现和现代化进程,改善昆山的投资环境,提供一流的、优质的教育服务,我们责无旁贷。我愿意和大家一起,以一个平凡教育工作者的诚挚,投身于教育改革的风尖浪头,与时俱进,改革创新,不断的丰富自我、完善自我、发展自我,赢得世人的尊敬,社会的肯定,努力实现我真诚的育人理想。

面对生病的孩子,教师无微不至的关怀付出的是情真意切的慈母之爱;遇到学习有困难的孩子,教师的积极引导和耐心等待传递出严师之爱;面对淘气孩子的物理耍赖,教师不是埋怨和冷眼相对,倾注的是真诚的理解和宽容之爱……这是一副副多么动人的爱之画面。有了爱,教育才有了起点。

教育因爱而生,所以教师把自己的工作视为太阳底下最辉煌的事业;教育因爱而成,所以在教师的.眼里,每一个孩子都能成才。

我将永恒地去坚持这样一个真理:爱,是教育的起点!

音乐教师教学感悟篇十一

高考在炎炎酷暑中拉下了帷幕,我们又送走了一批莘莘学子。回顾高三一整年的教学,感想颇多:压力、紧张、学习、进步、经验、教训、收获、喜悦.......每天都渗透到了课堂教学的角角落落。凝结着学生的梦想,背负着教师的责任,寄托着家长的期望,伴着紧张的高考结束的铃声,我们也该给自己交上一份满意的答卷。下面是我在高三英语教学中的几点心得,与大家共同分享。

进入高三,学生学习压力增大,心理脆弱,更需要老师的关爱与帮助。作为教师,首先应具有“爱心”,要用爱的博大胸怀去包容学生的一切。不管是面对学生的进步还是落后,优点还是不足,正确还是过失,一切都从“爱”的角度出发,用爱去助长学生的信心,用爱去抚平学生的创伤,用爱去撑起一片无雨的晴空,让学生快乐、轻松而健康的成长。你会惊奇地发现一切将迎刃而解。“师爱生”必然“生爱师”,“爱”是学生学习动力的源泉,也是我们热爱工作,敬业爱岗的强大动力所在。

其次,教师对学生的学习和生活要“细心”观察,随时了解学生动向,并及时进行“耐心”指导,以避免学生走入误区。例如,在我所教班级中有这样一名学生,学习成绩一直名列前茅,但在一次测试中,她的成绩急剧下滑,并出现了情绪低落、消沉,课上表现消极等症状。作为教师,我看在眼里,疼在心里,于是及时和这名学生进行谈心,发现了问题的症结:早恋。几经交谈与引导,终于看到了这名学生往日的笑脸。

此外,作为教师,我们更要以“诚”待人。与学生之间要树立一种平等的师生关系,努力营造一种“和谐”的气氛,为学生的拼搏与进步,打下良好的“精神”基础。

总之,对学生,我们应毫不吝啬地付出“爱心”、“细心”、“耐心”、和“诚心”,而这一切都是建立在“责任心”的基础之上,是责任心的升华与体现。出于对这份职业的热爱,在强大责任心的驱使下,我们要充分调动学生的非智力因素,提高学生的学习动机,从而实现其学习目标。

俗话说“打铁还需自身硬”。在教育改革迅猛发展的形势下,要想做一名跟上时代步伐的优秀教师,首先应转变观念,勇于探索,敢于创新。要努力掌握广博的科学文化知识,精深的学科知识,系统的语言知识,并能准确把握高考动向。在日常教学中,积极参加“听、评课”,“研讨课”、“优质课”等教学活动,逐渐完善自己的教学模式,创造出既适合自己又适合学生的高质、高效课堂。同时,要充分了解学情,做到“以学定教”,让课堂真正体现“学为主体,教为主导”的教学思想,真正实现让学生“在思中学”、“在学中思”,从而提高课堂效率,达到教学目标。

“高效课堂”并非要求我们去单纯地追求一种教学模式,而是要求我们向课堂45分钟要效率、要质量,这就需要我们具体做到:

首先,要精心设计学案,充分备课,做好课前准备。教师在明确教学目标,掌握学情的基础上精心设计学案,并体现“学为主体,教为主导,疑为主轴,练为主线”的思想,做到步骤清晰,重点突出,实用性强。让学生依据学案做好课前“自主学习,合作探究”,让学案真正发挥“学案导学,先学后教”的作用。

此外,运用多种教学法,全力打造“高效课堂”。一堂好的英语课应目标明确,思路清晰,环节齐全,重点突出,讲练结合,能充分调动学生思维的积极性和创造性,激发学生的学习兴趣和求知欲,不断增强学生学习英语的动力,以培养学生听、说、读、写等基本语言技能为目的,立足于基础知识,让英语课堂活跃、高效起来。而这与老师的教学方法和技巧息息相关。俗话说:“教学有法,但教无定法”,英语教学的方式应多样性、丰富性,做到“一法为主,多法配合”灵活运用各种教学手段,要充分发挥直观教具,电化设备和多媒体的作用,来辅助英语教学。

有效地设置情境,进行“情景教学”,让学生身临其境,体验英语学习的乐趣。当然,在课堂上,教师必须做到精讲精练,讲练结合;知识以旧带新,互相渗透;语言精炼,启发到位。力避“以讲代思”、“以讲代练”,在重点内容知识的构建中,在解决问题基本策略的形成过程中,要多引导学生主动参与思考与表达,及时反馈与调控,提高讲的“针对性”与练的“有效性”。教师还应规范课堂用语,给学生创造一个良好的英语氛围,并鼓励学生勇于表达,形成英语思维。

“方法”是辛勤铸就成功的桥梁,是学习制胜的“法宝”。有效的学习方法能使学生达到“事半功倍”的效果。因此,针对学生,尤其是高三学生的学习特点,进行科学方法的引导,显得尤为重要。古语云“予人以鱼,惠其一时;授之以渔,惠其一世”。在课堂教学中,我们应鼓励学生敢于质疑,勤于思考,善于总结,勇于实践,变“学会”为“会学”。

例如:对高三学生阅读理解专项进行方法引导。英语阅读理解的题型可大致分为:细节题,猜意题,推断题和主旨大意题等四大类型,每种题型都有各自的做题方法。我们应引导学生学会举一反三,触类旁通,而不是就题论题。比如在讲解“主旨大意题”时,可以引导学生去找文中的主题句或是主题段。一般而言,主题句多位于首段或尾段,但有时也会用首段作“引子”,二段点题。但若全文找不到合适的主体段,我们可以先找出每段的主题句,将其合起来,便得出全文主题。当然这种题目也受文章体裁的影响,若遇到“新闻报道”类文章,主题一定位于首段的导语中。当学生了解了这些做题方法后,自然会提高效率,减少弯路。

如果说课堂是个“大舞台”,那么老师就是舞台上的导演,学生则是这个舞台上的真正表演者。在素质教育的改革浪潮中,在英语教学面临任务重,时间紧,学生基础层次分明,学习能力各异的情况下,我们每位英语教师都应立足实际,不断学习,不断探索,不断实践,不断总结,研究新思路,接受新理念,扎实工作,持之以恒,努力让学生在自己的“舞台上”,绽放最美的舞姿!

音乐教师教学感悟篇十二

本学期注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象和律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表示音乐,并在一定基础上发明音乐。

一、精心设计问题,引导学生参与

我们传统的音乐教学过于注重歌唱的训练,侧重了情感、兴趣的培养,忽略了对中学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。我们要进行知识与技能的教学,但不是象以前那样简单机械地训练,而是应该运用各种手段让知识与技能的学习变得生动有趣起来,让这种训练隐藏于各种活动之中,蕴涵在情境教学当中,使学生不知不觉的学会这些知识与技能,为今后更好地学习音乐打下良好的基础。针对这一点,我在课堂上比较注重依据课标要求,由浅入深,由简入繁,循序渐进地制定教学计划,确定音乐教学进度中乐理知总识的内容,有的放矢地进行乐理教学。

二、运用多种感官,提高学习兴趣

一堂好的音乐课不仅仅是单纯的声乐课,它能使学生的心智得到陶冶,各种感官得到充分的表现和发展。例如教学第五单元《八音和鸣》时,按照不同的主题,听音乐并出示与音乐相配的背景和乐器,学生边听音乐边进行联想,运用多种感官想象古典音乐描述的内容。让学生听完后讨论分析,再次边听边看边想象,还出示几幅图画做提示,帮助想象。这样,在课堂上充分发挥了主体性、使学生思维活跃,提高了学生学习的兴趣,同时也体验到了自己创意的成功感。

三、注重个性发展,培养欣赏和创造美的能力。

音乐教育其本质就是审美教育,它不仅具有其他学科所共同的认识功能,更为鲜明的是以其“直指人心”的审美价值而具有不可替代的美育功能。”由此可知,音乐学科是美育的重要组成部分,也是对学生进行美育的主要途径之一。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受美、欣赏美和理解美,启迪学生去想象美与创造美,从而激发学生学习音乐的兴趣,培养他们的自主学习与协作学习能力,建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式,使学生真正能在音乐知识的海洋中遨游,充分发展他们的艺术创造才能,切实提高了他们的审美能力。

四、创设轻松课堂,营造和谐氛围

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。音乐是“动”的艺术,苏霍姆林斯基曾经说:“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”可见,在教学过程中,应当尽可能让学生参与教学活动,在师生互动当中,一同分享掌握知识的无穷乐趣。所以,在教学中,我尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练,而是从学生出发,多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间,以激发起他们热爱美、传播美的热情,从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

五、及时评价反馈,增强学生自信

为了使音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查。

以上是我一个学期来的教学心得,虽然受到学生的欢迎,但我知道还远远不足,在以后的教学中,我决心要多走下讲台,关注学生的每一分情感,倾听他们的心灵,多一些鼓励,少一些指责;多一些交流,少一些“命令”;多一些探讨,少一些灌输。使学生真正能在音乐知识的海洋中遨游。

音乐教学工作个人心得体会范文5

课堂教学是向学生传播知识的主要途径,如何更好的完成课堂教学任务,是摆在我面前的一个重要课题,通过我本学期的不断摸索,使我的教学思路进一步得到了拓宽,下面谈谈我的点点收获。

一、课堂教学:

坚持以审美教育为核心,重视培育学生对音乐的兴趣、爱好及情绪。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。重视以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,自动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上发明音乐。初中的音乐欣赏课还参加了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是着重了情绪、兴趣的培育,稍微忽略了对初一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互增进的。控制了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理:

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用激励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行动也进行了善意的批评与改正。

不足:对于学生的一些扰乱课堂的行动批评力度不够。由于非质量监控的课教学没有用闭卷考试等方式测量学生学习的造诣,也没有让不能过关的学生要补习、留作业等一些办法来改变现状。总之,是轻松的学习,但又受到教学条件的影响,也缺少一定的音乐设备让学生学习和控制及运用乐器等,使教学活动很活泼而没有很好的效果。

三、考试:

为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:利用我们有的条件,一个录音机、一个话筒,让学生用这样的音响效果在教室表演了一首歌曲,我也努力为学生用电子琴伴奏。学生的反应是积极、活泼,一个学期的相处,同窗间的认识是性情、习惯上,但在文艺表演上这样的办法就能展示自己,也有学生胆怯没有演唱,有一个这样的学生,后来在同窗的辅助下也完成音乐考试。

音乐教学工作个人心得体会范文

音乐教师教学感悟篇十三

要真正成为一名合格乃至优秀的高校教师,就要积极学习,努力参加培训,为我们国家的教育事业,为我们师专的发展壮大做出自己应有的贡献。以下培训心得体会范文《音乐教师培训心得体会》由本站培训心得体会频道为您精心提供,欢迎大家浏览参考。 通过一段时间的培训学习,让我颇有感触。不由让我深思;21世纪的音乐课,应该教给孩子们什么?这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。随着新一轮音乐课程改革的推广与实施,在经过了多层次、多部门的培训学习后,自己逐步树立了新的教学思想与教学理念,彻底转变旧的教学观念,努力改革课堂教学,力求取得最佳的教学效果。在教研员的指导下,在校领导的支持下,经过自己的不懈努力实践与探索,深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现将自己的几点体会总结如下。

一、加强理论学习,树立正确的教学观

多年来,我们音乐教师都不断地述说着教材老、线谱难等实际教学困难,寄希望于教育部门及早更改教材。现在,终于盼来了新课改。但当我们欣喜地拿到“新课标”和“新教材”的时候,我们的脸上并没有洋溢出喜悦的笑容,因为对于“新标准”和“新教材”的大变革,我们一时还无法领悟,教学中感到无所适从。与传统音乐教育相比,“新标准”无论是从音乐教育的理念、还是教学内容、教学模式、教学方法以及教学评价体系等方面,均作了全方位的改革,这对于已习惯了传统音乐教学的广大教师来说,无疑是一场革命,一场挑战。

为了尽快尽早适应和执行“新课标”的精神,在教研员过佳老师的带领下,我们学习了大量的新课改理论,进行了反复多次的研讨活动,尤其是对音乐的新课标多次学习理解消化,逐步树立了正确的教学观,明确了音乐教育不应仅局限于在“知识”“学科”等狭隘的范畴内理解,而是要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本,充分体现“以人为本,以学生为主体”的素质教育思想。

二、全面贯彻精神,改革课堂教与学

有了充分的理论作指导,教学实践就有了一定的方向性。我注意用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为,力求全面贯彻课改精神,让每一个学生在教师积极有效地引导下,都生动活泼地学习,促使他们全面发展。具体做法如下。

(一)以审美为核心,激发学习兴趣

新的教学理念提出:要以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明:一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素,都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下,人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性,也就是说,只有课堂充满生动活泼的心理气氛时,学生的精神才会饱满,情绪才会高涨,兴趣才会浓厚,思维才会活跃,学习效率才能提高。因此,在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设,取得较好的效果。

1.开放座位。

座位模式是教学环境的一个重要因素,它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。传统的“秧田式”座位排列,单调刻板,只能让学生感到纪律的约束,大大限制了学生的活动与思维,扼杀了学生的学习热情。我为了让学生在每堂课走进教室都能感受到强烈的音乐气氛,唤起学生们的学习愿望,结合不同的教学内容科学地设计半圆形、方形、台阶形等座位模式,有时因活动需要,干脆移开方凳,师生围圈坐在地中央,尽情地唱啊、跳啊,从孩子们兴高采烈的学习中,我知道他们非常喜欢这种全新、自由的座位编排方式。

2.板书设计。

音乐教育是实施审美教育的重要途径,运用独具匠心的板书设计,能够为学生营造轻松、愉悦的学习氛围与多层次美的教学氛围,还能使学生在课堂教学的板书中感受到音符的形态美、结构美;音乐语言的简捷美;音乐表现的形象美。在以往的教学中,自己不重视板书的设计,认为音乐课重在教唱歌曲,进行表演,再加之自己缺少美术细胞,很少去设计、构画板书。在新一轮教改中,把音乐审美摆在了核心位置。起初是逼迫自己结合教学内容来进行板书设计,创设情境,逐渐尝到了图文并茂的板书为音乐教学带来的意想不到的效果。现在我每堂课都尽可能地变换花样地设计板书,为学生营造一个优美和谐的学习氛围,既体现了新课标“潜移默化培养美的情感”精神,又极大地吸引了学生,激发了兴趣,更重要的是为培养学生表现美、创造美打下良好的基础。

一、师生对音乐课的认识态度是上好一节课的关键之一。

常言道:学生是老师的一面镜子,有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学,要自尊自爱,对任何一节课都要一丝不苟,认真负责,使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生,老师要了解学生,把握他们的思想脉博。否则,只一味地想怎么设计课堂教学花样,只能抓住学生一时的心,却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生,我就利用上课几分钟的时间让大家讨论:音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?……同学们马上七嘴八舌,大讲特讲其好处所在。通过这一环节,使学生更进一步了解了老师工作的意义,也使他们更多更好地知道学好这门课的意义,从而自觉自愿的完成学习任务。

二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一

大家都非常熟悉这样一则事例:某几位专家学者到一所学校做实验,到某班时,随意点出几个学生并很认真地对老师们说:“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然,几年之后,本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单,专家学者的暗示转给了老师,老师对这些学生时常充满信心,而正是积极的心理暗示,使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态,所以,结果就如人们所看到的。

一节课下来,不但不觉得累,反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术。比如唱歌时,有说话或大声喊唱的声音,我就让学生自己说说内心的感受,让学生辨别美与丑,对与错。通过这一环节,使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的,并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外,我还在课下和同学们达成协议,课堂上违反纪律或有不文明言行,老师就用眼神或伸出手指提醒大家,给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏,而且还增进师生之间的感情。

三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会唱歌,声音美;音乐老师会弹琴,很让人着迷;……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。

成功的上好一节课所包含的因素还有许许多多,以上几个方面只是我在教学实践中的点滴体会,我将会在以后的教学生涯中积极总结教学经验,争取早日成为一名经验丰富的音乐教师!

作为一名音乐教师,我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的,钢琴教学是我最擅长的,在不断的教学中,我对钢琴教学有了自己比较客观的认识,我在总结自己的钢琴教学后,有如下心得体会:

一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力

在教学的过程中,尽可能多的介绍一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情况下创作了该作品,其音乐表现的动机是什么,抒发一种什么样的感情,通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣,另外,对把握乐曲的性质有很重要的作用。

二、乐感培养是基础和关键

钢琴的演奏是听觉的专注、敏感,十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用,必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练,努力地去理解音乐、表现音乐,才能掌握钢琴的演奏技艺。

首先,乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么,怎样培养和发展孩子的乐感?

在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶,用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏,展示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的,比如说教授汤谱森《火车》一课,可以很形象的先告知孩子火车跑的声音,引起他的兴趣后,告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短,然后火车是怎样由慢到快跑起来的,加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣,接下来就是如何弹奏了。

一般来说,再简单的乐曲或者练习曲,都有可能进行对比,至于对比是力度上,还是在音色或者情绪上,可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演,这样可以使孩子得到更好的锻炼,自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦,丰富学生的审美感知,得到美的享受,丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感,使学生全身心地融于音乐作品中,直接强化学生的钢琴学习行为,从而达到良好的教学效果。

三、科学的方法提高学习的效率

1、正误比较法。教师在正确示范的同时,还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示,目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记,对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较,以提高学生的鉴别力和感知力。

2、衔接法。是遵循节奏的韵律,将几个局部的弹奏技巧连接起来,形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习,是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时,都处理的太随意,不是衔接过紧,显得仓促,就是停顿过大,失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。

3、音乐练习法。在第二阶段,切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律,有助于培养学生的节奏感和音乐感,还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲,使学生心中有歌,然后采用相应的触键方法,结合弹奏练习,也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。

4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心,以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广,和声效果丰富,共鸣体大,所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前,应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。

5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要,准确的示范弹奏,使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象:优美的旋律、娴熟的技术,技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中,教师应先作详细的准确的弹奏,然后再讲解弹奏要领,指出重点的技术困难之处,教给学生怎样克服技术困难的具体方法,最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解,并选用适当的力度、速度做出示范,进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。

2页,当前第212

音乐教师教学感悟篇十四

11月12日,我们参加了区少年宫在实小举办的柯达伊音乐教学法的培训。聆听中国音乐家协会柯达伊专业协会特邀专家赖达富的讲座。感受颇深。俗话说的好:“人过四十不学艺”我已经五十奔六的人了还有什么好学的吗?不然啊,赖老师那激情和精彩的讲座深深地打动了我,同时又涌起一种再搏一把的冲动和热情。其实我知道这种来源于匈牙利不是今天的事,但真正懂他、了解他却在今天。这使我爱好了近五十年的音乐艺术在今天又增加了一副飞翔的翅膀和新鲜的血液。

在他的讲座中,一是要树立本民族为主题的教学理念,强调音乐中的团体动感和音乐的涌动特点相结合。将双基教育融入其中通过人的肢体语言体现出来。用最简单的音乐乐思做出多种律动效果来,使孩子们多层次理解音乐,感受音乐。二是注意了基本知识的公共性备课。按照不同的教学深度,备出不同的基础知识的组合训练方法。并以游戏的形式出现在课堂上,使孩子们一上课就得到音乐带来的启动,自然进入学习状态。真是妙不可言。三是他的拓展不是仅限于教科书的范围,而是广泛收集和利用中外民族和乡村的民歌小调加以编配,去粗存精。进行拓展性训练,起到了事半功倍的作用。

总之,他的讲座给现有的中小学教育带来了更新更现实的经验和方法。需要我们细细的品,慢慢的消化,认真的领会。与我们现有的实际教学进行有机的结合,切不可照猫画虎,生搬硬套,只有这样才能走出一条有自己特色的艺术教育的心路来。

3月1-3日三天,在梅园小学参加了奥尔夫教学法的培训。来自台湾潘老师授课。没记错的话这应该是我第三次参加奥尔夫教学法相关的培训。庆幸的是每次都有不同的收获。

潘老师应梅园小学的要求,在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识,比如:棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃……。

第二天,潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课,让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。(只是课前我满心期待着进来50个学生后,看看一些游戏会不会让学生失控,没想到进来也只有20个学生。看来奥尔夫教学法进入音乐课堂,人数问题确实是让人头疼。)

其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏,围绕着:唱歌、舞蹈、律动、语言(节奏)、乐器(身体乐器)展开。三天的学习非常愉快,老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂,但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点:一是教师超高的音乐素养,二是非常适合孩子的教学目标。

一、课程中体现出教师超高的音乐素养

在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业,那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢?通过这三天的学习,我觉得教师素养充满了整个教学过程,在细节处体现。

首先,教师是作曲家。奥尔夫音乐教学的过程中,教师使用的是一个个短小的音乐素材,通过教师的引导,一个小素材加入各种元素,发展成为较长的乐曲。学生和教师共同参与创作过程,期间教师需要用自己的专业素养去判断,如何让乐曲的声响达到更好的效果。比如,木质乐器和金属乐器音量上是否平衡,各个节奏声部的松紧等等。反思自己的教学过程,曾经设计过的乐器伴奏的环节,大多也只是走个过场,没有从学生的演奏中得到反馈,一方面是因为对未知的“创作”没有把握,所以不会预留很多时间在这个环节,另一方面是自己没有关注到“创作”的音乐上。一个没有关注音乐的老师,如何让孩子去关注音乐呢?一个不能帮助孩子提高演奏效果的老师,演奏的环节,能让孩子得到什么呢?(走了,面壁思过3分钟……)

再次,教师是指挥家。三天的课程中,我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏,不论面对老师,还是学生,潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程,我也会给学生做渐强和渐弱的拍手示范,可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化,而能够结合视觉感受。(这也是奥尔夫教学法常提到的听视觉结合)教师的体态、肢体语言如此重要,以后不能偷懒了,还有太多太多可提高的空间了。(走了,面壁想想哪里还能做得更好……)

三次,是让人钦佩的应变能力。我想,如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中,太多的“生成教育”。所有的教学环节,可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程,甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如,潘老师在四年级《回声》这一课,在乐句中间穿插的学生回答“云”,和“o,yeah——”,完全是偶然。只是因为一个学生的答案,而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。

最后,教师是心理学家。面对孩子,教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏,要适合孩子的年龄和能力,要关注细节。适合孩子,潘老师提到,所有游戏如果太难,会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏,应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”(我自己起的名字)理论。就是说我们不能一味要求学生进步,我们要允许孩子进一大步,退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了,而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程,不论是大人还是小孩,不论是音乐还是别的科目,甚至人生,都遵循着“进三退二”的原则。

总结:奥尔夫教学,在歌曲教授过程中,几乎不会用到现成的伴奏音乐,这给学生参与创作留下了足够的空间,同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力,指挥家的控制能力,判断能力,和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想,一个好的音乐老师,都离不开这些素养,并且我们需要从学生身上,得到反馈,参与修正,得到提高。不单外出学习是学习,我们面对学生的每节音乐课,都是学习。前提是,认真上好每节音乐课,做好反思。这才是教学经验的意义所在。(走了,学习去……)

二、奥尔夫的教学目标

很喜欢奥尔夫的教学目标,所以记下:

1、帮助孩子累积音乐经验。

2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。

非常简单,又是那么地适合学生。

音乐只是手段,育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子,还是要有好多曲子,不必纠结一节课上完,这首歌可能还没学会唱。(潘老师四年级的课《回声》上完,学生并没有学会演唱,但学生充分体验了音乐,甚至参与了音乐的拓展创作)只要我们关注的是学生,关注的是音乐,而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具,相信学生必有所获。

这次有幸参加了世界三大音乐教学法的培训,短短的五天培训收获满满,快乐多多。到了培训的最后一刻,大家都还依依不舍,不愿离开,因为在这五天里,我们学到的不仅是专业的知识还有老师们的敬业精神。

首先,三位老师都很可爱,虽然年纪都有50几了,但是一点也看不出年纪,风采依旧,从骨子里透出来的可爱,让我不能不喜欢他们。这和他们的心态是离不开的,对于孩子的犯错,他们不会死抓不放,真正能站在孩子的角度去考虑问题,去解决问题,所以音乐课都成了孩子们快乐的天堂。回想自己的工作状态,经常会死脑筋,不能真正站在孩子的角度去思考问题。比如,自己设计的教学目标,结果孩子没在我预期的阶段完成目标,我就会进行强压式的方式进行教学,孩子不高兴,我也不高兴,自己还心想着怎么就学不会,不应该不会啊?却没想过他们还是孩子,学不会不是应该的吗?平时的工作和生活也是一样,遇到事情不懂得往好的地方想,难怪自己要长白发了,应该都是愁出来的。所以这次三位老师包括刘老师都是我学习的对象,首先从心态上我应该努力去改变,让自己也变成一位可爱的老师,快乐的老师。

其次,三位老师的敬业精神都是非常值得我好好学习的。她们从孩子的快乐出发,用心在做教育,每一个知识点都是在快乐的体验中学习,渗透,巩固。孩子在音乐课中体会到了快乐,才能真正的爱上音乐,从而愿意学习音乐。回想自己的音乐课堂,都是要求孩子要唱会歌,学会知识点,而忽视了孩子的快乐,我想如果能换个角度进行教育,真正从孩子的快乐出发进行教学,很多知识就迎刃而解了。培训中,姚玉娟老师就和我们说:“音乐老师的嗓子是很宝贵的,所以我们要学会保护好嗓子,我的课堂中也会有很多调皮的孩子,管不住自己的孩子,那我从来不用我的嗓子来约束他们,我都是用我的手势来告诉孩子们,每节课我会给孩子们三个音乐游戏,当我伸出一个手指,那么一个游戏没有,如果我伸出三个手指,那么三个游戏都没有了,而且一定要说到做好,如果三个手指都伸出来了,那节课绝对就没有游戏。”这其实是一个保护嗓子很好的办法,让孩子自己约束自己。回想自己的合唱队,我其实也应该制定一定的规则,说到做到,不至于每次排完合唱,我的嗓子就连话都说不出来,我的课堂也是一样,我想,这些专家们的很多方法都是可以借鉴到我的音乐课堂中的,可以让音乐课上的既轻松快乐又丰富多彩!

最后,我分别谈谈三位老师给我们展示的课例的一些感想。姚玉娟老师的柯达伊教法融合,我感触最深的就是柯达伊手势和节奏训练。这次培训中,跟着姚老师一起做手势,让自己的手势也熟练了不少。曾经看到过日本的孩子边演唱歌曲边做柯达伊手势,当时就想这些孩子太厉害了,变化的那么快,手势居然能一点不错的做出来,证明这些孩子对这手势已经非常熟悉了,平时的音乐课堂中肯定也是一直在运用,这是需要日积月累的。柯达伊手势我自己本身接触的不多,在课堂中用过一些,但后来又没有坚持下去。声音是听觉的艺术,它没有视觉的形象,如何让孩子通过视觉形象来感受音高的概念,我想柯达伊手势是最好的教学手段。它通过直观现象的手势变换,来帮助学生区别不同的音高,从而形成正确的音准概念,然后把音正确的唱出来。当孩子们非常熟悉的掌握了柯达伊手势,对合唱教学的辅助作用也是很大的,平时的合唱训练中,我都是提早告诉孩子你们要唱什么音,如果我运用手势来训练孩子的和声,既方便又能很好树立孩子的音高概念,如果坚持训练,我想孩子的音准肯定会越来越好!

姚老师在平时的教学中,对节奏的训练也是非常的扎实。她通过一个形式变化出不同的游戏,也制作各种各样的玩具进行节奏的训练,我想这需要老师真的很用心的在进行教学研究。比如,她用包装丝袜的纸板画上嘴唇,来提醒孩子要用怎样的嘴型进行演唱,用她的话说既做到了废物利用,而且自己需要怎样的嘴唇就画怎样的,又生动形象。从这也可以看出姚老师是一个对生活很有心的老师,如果换成是我,肯定就把纸板一扔,哪能想到纸板还能作为他用。她还在吸管的一头粘上细细的须须,在吸管另一头吹气,须须就会随着气息流动而转动,通过比赛谁吹的时间最长来激发孩子在平时练习气息,不但气息得到了练习,而且孩子们还很愿意来玩这个。一个简单的传笔过程,如果是我肯定是发下去大家往后传,这个过程中,孩子们肯定是叽叽喳喳边传边说话,而姚老师是通过唱歌拍节奏的形式一只一只的传笔,在这个过程中孩子们要非常专注的唱歌,拍节奏传笔,哪有时间来说话啊,不但歌曲复习了,节奏也巩固了,孩子的注意力也得到了训练。同样的节奏练习可以变化出各种各样的形式,上学期在班里我也进行了学生的节奏练习,我拍节奏,学生模仿,很单一,但学生却也玩得很开心,我想如果在平时的教学中更用心一点,音乐课会变得更加丰富多彩。

吴玟蓉老师的奥尔夫教法的融合课例给我印象最深的就是奥尔夫的这套乐器,在音乐课堂中加入了这套乐器,音乐的层次感更浓了,乐器的音色真的是非常悦耳,在聆听的过程中也是一种美的享受。一套乐器要十几万,对于现在的情况我们的课堂中也是不可能实现的,但是有很多东西却是我们在音乐课堂中可以很好借鉴的。比如我们可以制作一些乐器来进行演奏,比如一只纸箱,我们可以用它作为一种打击乐器;比如玻璃瓶也可以作为乐器来敲。只要用心去发现,生活中的乐器真的是太多了,包括我们自己的身体也可以发出很多不同的音色。在平时的教学中,还可以引导孩子去发现身边的不同音色,让孩子们自己去体验大自然的美好,这不正是音乐的美育功能吗?虽然没有能力去买这套昂贵的乐器,但是不同的和声编配合作却可以用在音乐的课堂和合唱中去,让孩子分声部演唱不同的旋律,用不同的音色,母音来演唱,不但丰富了和声效果,对于孩子的合唱也是很有帮助的,当然这也是需要长时间的日积月累,从简单开始,慢慢加大难度。以前一直很畏惧合唱教学,在平时的教学中,如果遇到合唱的教材,基本上就是只唱一个声部,想象着合起二声部,那是一件相当痛苦的事情,想想都不敢让孩子演唱二声部。但是上学期自从参加了低段合唱教学的优质课比赛,我开始尝试在课堂中进行二声部的教学,结果真的没那么难,虽然不能完全准确的演唱,却也克服了我的恐惧心理,其实二声部真的不可怕,只要在平时的教学中扎扎实实的进行训练,其实可以实现音乐课堂中的合唱教学的。这次的培训又让我增加了信心,合唱的教学就是要扎扎实实,从简到难,一步一步的训练,只要用心去做,肯定也能做的很好。

吴老师和姚老师有一个共同点,也会在音乐课堂中加入音乐游戏。比如画旋律线,平时我的课堂的,画旋律线肯定是拿出一个手指跟着老师一起画旋律线,画完以后,很多孩子基本上是一脸的迷茫,而我自己也似乎是走过场,把这个环节完成就行,却没有用心去思考,如何把这画旋律线变得有效。吴老师给我们展示了《草原上》的游戏教学,她通过围圈拍节奏念一片云两片云……最后右手去抓右边同学的左手,左手不能被左边同学抓住来训练节奏,同时也训练孩子们注意力。然后两个同学相对,两只手举起和对方相对,但不能碰到,进行抓云的游戏,一个人带一个人跟着,带的人手的方向是根据音乐的走向,两人同时演唱旋律。在这个过程中没有刻意的要求孩子去画旋律线,但是孩子们却可以很好的掌握音乐的走向,通过游戏的形式,孩子们很感兴趣,歌曲旋律也得到了巩固,音乐的旋律走向也在游戏中让孩子明白了,真的是很好的办法。所以在以后自己的音乐课堂中,也可以根据歌曲的需要进行游戏的创作,我想通过游戏学习音乐,孩子们会更开心,更快乐。

达尔克罗兹体系的教学实践是由由体态律动,视唱练耳和即兴音乐活动三部分内容组成。在张馨方老师的达尔克罗兹教法融合的课例中,也有充分的展示。比如视唱练耳部分,大家手拉手,听钢琴的演奏,如果旋律是舒展的,那么大家就拉着手向外扩张,如果旋律是紧凑的,那么大家就向中心靠拢,这是集体的游戏,必须要大家非常专注的聆听旋律,在玩中进行耳朵的训练,孩子们肯定是非常乐意玩的,远比要求孩子们坐端正认真听来的更有效果。把呼啦圈铺在地上,大家各自走,听到四分音符大家随便走,当听到八分音符的时候跳到呼啦圈里去,老师们在上面也玩得不亦乐乎,更何况孩子了。想想自己在黑板上解释四分音符八分音符,自己说的口干舌燥,孩子们却听得云里雾里,正像方老师说的我们这些是学院派的特点。其实这些游戏的过程都是教育无痕的一种体验,而我缺的也是这无痕。

游戏多种多样,比如用三人拉丝袜,感受音乐的变化;用大块的布表现不同的音乐形象;在这些老师的面前,什么东西都能用来表现音乐,用于音乐教学。最后的《山谷静悄悄》的展现,当时听得云里雾里,心想着这么简单的一首歌曲,为什么要把它变得这么复杂,后来在全体教师展现的时候,真的觉得这样的创作很有趣。通过分组创作,每组都可以创作出不同形式的音乐,有舞蹈,节奏,歌曲串联,乐器演奏等用这样的形式复习了很多学习过的音乐,也创作出不同的音乐形式,丰富了音乐课堂,也激发了孩子们的创作兴趣。

五天的培训学到了很多东西,三位老师给我们展示了很多音乐教学的方法,但是对于音乐情感的处理却没有看到,不知道是不是三位老师在这次培训中没有展现出来。而刘老师在点评时都会指导我们有感情的演唱歌曲,每次在刘老师的指导下演唱完歌曲,我都会觉得很尽兴,因为音乐中不仅有很多知识技能,更缺不了情感的体现,当情感真正融入了音乐中,音乐才赋予了它生命,才能让音乐深入人心。

接下来的音乐教学,我会好好利用三位老师教给我的方法,用心去思考我的课堂,扎实的进行音乐教育。希望将来,我的孩子们能真正的热爱音乐,快乐的生活,幸福的学习!

音乐教师教学感悟篇十五

本学期已接近尾声,透视过去的一学期的音乐教学工作,忙碌而充实,小学学年度第二学期音乐教研组工作总结。细细回顾,留下了许多深刻的回忆和感叹,有付出总会有收获!我们音乐教研组紧紧围绕校领导提出的新要求和新课程标准,以激发学生的艺术爱好,提高学生的审美情趣为目标,在各级领导的关心、支持、帮助下,全体音乐教师立足岗位,团结协助,尽心尽职,顺利而圆满完成了教育教学任务,现将本学期的工作总结如下:

开学初,教研组根据经开区的音乐教研计划和学校的工作计划,制定了切实可行的教研组计划。每位教师根据各自的教材内容和年段要求,努力钻研教材、分析教材,制订了个人的教学计划、科研课题计划,并在日常教学中认真执行。

“音乐教育新体系”犹如雨后春笋,生机勃勃,我们紧随新体系的浪潮,参加各种新体系的培训,钻研新体系、运用新体系,使音乐课堂更加丰富、生动,从而使学生能够更加热爱音乐,切实提高学生的音乐素养,工作总结范文《小学学年度第二学期音乐教研组工作总结》。本学期,音乐教研组也开展了新体系教学公开课的活动。

1、定期组织主题研训活动。利用集体备课时间开展主题研训活动,针对“音乐教育新体系”进行研训。大部分老师都能按时参加,积极发表意见,提出自己的教学方案,互相讨论研究,共同进步,做到了有主题、有内容、有实效。

2、积极攥写论文、课题。本学期,有我积极攥写课题、论文,并上交市、区评选,其中教师小课题《新体系理念下的小学音乐课堂律动教学》在温州市立项。

3、参加各级音乐学科听评课活动。音乐组教师在认真备课、上课,做到教学五认真的同时,还多次外出参加省、市、区听课活动,在听课、评课与研讨活动中能积极参与,不断思考与提升课堂教学水平。如参加新教师的音乐课堂教学观摩,和备课组的教学展示活动,以及音乐新体系的教学观摩。本学期,我作为学校音乐教研组长,组织海城片区的小学音乐教师一起参加备课组展示活动,并在区里成功开展一节由李新宇老师的展示课《海德维格主题曲》,和陈会老师参加课堂的评课活动。在校内,有姜超燃老师公开课《火车开啦》和我本人的公开课《乡间的小路》。

4、积极开展音乐社团活动和艺术节比赛。本学期,音乐组每位教师发挥个人专长,积极承担各类音乐社团的培训任务,共开设竖笛、合唱、话剧等3个社团课程,并根据学校要求,有计划、有目标的开展社团活动,努力提高学生的艺术修养,提升我校的艺术教育品质!另外在积极开展校艺术节活动,在我的指导下,校合唱队获得区一等奖的好成绩!

在今后的工作中,全组教师仍应继续努力,在认真作好音乐教学本职工作的同时深入地开展学校各项艺术教育及学生的'兴趣培养工作,提高全体学生的艺术修养,为我校的艺术教育发展做出贡献!

音乐教师教学感悟篇十六

从事教师这个职业将近6个月的时间里,在领导以及同事的帮助和指导下,在思想和工作上都有了很大的提高。特别是当班主任以来,对自己自身能力以及综合素质提升很大。

首先,在思想上,我严格要求自己,不断用知识武装自己的头脑,时刻谨记教师职业道德规范,为人师表,热爱学生,尊重学生,争取让每个学生都能享受到最好的教育,都能有不同程度的发展。努力做到政治坚定、业务精干、作风踏实、为人诚实,在师德上严格要求自己,要做一个合格的人民教师。

具体教学方法,制定了切实可行的教学工作计划,保证了整个教学工作的顺利开展。上课不迟到、不早退,课上不接私人电话,时刻以一名优秀教师的行为规范要求自己。

在担任新生班主任的工作中,新生的管理工作繁琐而困难,但第一年又是至关重要的一年,我克服了各种困难,从班级一点一滴抓起,从课堂纪律到宿舍纪律,从教室卫生到宿舍卫生,从不松懈。并认真开好每一节班会课,努力让每次班会课学生都有所收获,有所改善。注重班级学习氛围的培养,从不放过任何一个不想学习的学生,努力给他们做思想工作,让其逐渐融入班级的学习氛围。注重班级的文化建设,我经常关心班级黑板报、手抄报的出版情况,并给予适当的指导。此外,我还注意班干部的培养,班干部是班级的领头羊,可以协助班主任管理整个班级,一方面我可以从他们口中了解班级的动态,另一方面我又指导他们的工作方法,让他们努力为班级的管理做贡献。另外,我经常和学生沟通交流,深入了解学生,知道他们需要什么,想法是什么,且可以根据每个学生的不同特点,进行针对性教育,加强和家长的沟通和交流,并及时让家长了解学生的动态,让家长放心。当班主任很辛苦,但也很充实,有很多做不完的事,但跟学生多接触,得到很多感触,也使自己在各方面得到提高。

虽然在这半年的时间中自己有了很多收获,各方面都有了很大提高,但自己仍存在很多不足,需要在以后的工作中不断改进提高,在接下来的工作中,我一定会上好每一堂课,教育好每一个学生,努力去做一个深受学生尊重和信赖的老师。

音乐教师教学感悟篇十七

时光荏苒,忙碌中20__--20__年年度的脚步已经悄然走远。我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着,同时也收获着,新的学年即将开始,我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本年度的工作做简要的汇报总结。

一、思想政治方面

在这一个学年里,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,以积极的态度参加教育活动,认真记读书笔记,并结合自己的实际,做出深刻剖析,所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。

二、师德方面

在德育工作方面,我认为,什么样的教育,出什么样的人才。在教育改革的潮流中,我认为:“教书育人”首先是育人,然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师,然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段,育人才是目的。关心、热爱,做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过:“虽然你面对的是四、五十个孩子,他们的能力水平高低不等,但在家长的眼中他们却是的,是完美的,我们不要在心里就给划分出等级,那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有办法去准确地衡量!”我认她的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!

三、教育教学方面

抓好课堂教学,提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的,它的特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用,音乐教育属于艺术教育的范畴,是学校进行艺术教育的重要途径之一。

因此,如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用,作为一名音乐教师,我觉得如何抓好课堂教学,提高教学效益这是重中之重。为此本学年来,我进一步贯彻落实新的课程改革标准,深入钻研教育教学大纲,订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志,认真细致地备好每一堂课。

本学年我所承担的是三至六年级的音乐教学课程,根据不同年级的不同特点进行教学。如三年级由于年龄较小,新课程教材内容灵活、涉及面广,如果教师不进行有效筛选的话,本学期教学时间这么短,肯定不能完成。于是我充分听取的意见,先让他们选出自己喜欢的课程,然后进行讨论,最后由教师根据教材特点,重点定下来本学期所需学习的内容,删去一些不太喜欢和相对离生活实际有一定距离的内容。低年级由于年龄较小、好动,在备课时,我尽可能的设计出符合他们特点的方案。

比如在新授歌曲时,本届三年级灵性较好,音乐水平不错,一首新歌用不了几分钟就能学会。未了更好的让他们理解歌词,感受歌曲情绪,我便通过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅掌握了该掌握的知识,而且兴趣倍增,课堂气氛灵活多样,学的非常轻松。

音乐教师教学心得体会范文大全

音乐教师教学感悟篇十八

音乐基础教育是需要我们拥有全面的专业知识技能,包括音乐理论,舞蹈、声乐、器乐等等甚至更多,缺一不可。我一方面觉得像这次这样的培训对我来说是不能错失的一个大好的学习机会;另一方面我又担心自己跟不上像这样的专门的针对性这么强的学习。着实是矛盾了好长一段时间。

这个为期七天天的培训的内容安排得非常紧凑,首先是三个讲座:合唱指挥、舞蹈编排、钢琴即兴伴奏,紧接着就是这三方面的具体指导课。通过认真地学习,我对音乐教育教学工作有了全新认识,教学业务能力和水平一定会有有不同层次的提高。下面是我几天学习的体会:

一、合唱指挥

张会艳老师主讲合唱指挥,讲课过程中结合一些经典合唱曲进行现场排练,给老师们介绍了很多的合唱指挥方法,收获颇多:

1、立体教学走进课堂。立体教学即合唱要注重和声、和鸣、合作、和谐。张老师用立体的合唱声音培养学生的立体听觉,营造良好的科学的音乐环境。

2、合唱教学模式多元化、多样化,适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练,即:声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。

二、钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏房思园老师讲解,房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中,我还应加强这几方面的练习:

a、键盘练习,大小调的主和弦、属七和弦。

b、善于学习、勇于探索,反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行,不断丰富我们的和声语汇。

c、不断丰富和声视野,要多听、多分析经典作品的和声语汇,提升自身钢琴即兴伴奏的能力。

三、舞蹈

通过四节舞蹈技能的训练学习,不仅陶冶了情操,让我们以舞激情,乐在其中。在这次的培训中,通过四位老师“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”的教学,使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高。其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键,我在学习中看到老师们优美的动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间。

此次培训我感触最多的就是在以后的教学中要以这次培训为契机,吸收先进的教学理念,结合我校学生实际,形成我校自己的教学方式和理念,提升我校的音乐教学水平,更好的为音乐教学服务。

文档为doc格式

相关范文推荐