学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。我们应该重视心得体会，将其作为一种宝贵的财富，不断积累和分享。下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。
歌曲欣赏心得体会篇一
音乐是人类文化中不可或缺的一部分，而歌曲作为音乐的常见形式之一，一直以来深受人们喜爱。每当我们聆听歌曲时，都会从中感受到种种情感，收获到丰富的心灵体验。在我多年的音乐欣赏过程中，我从不同的歌曲中获得了许多心得和体会。
第二段：音乐的力量
音乐拥有独特的魅力，能够唤起人们内心深处的情感。有时候，当我听到一首优美动听的歌曲时，仿佛全身的细胞都被激活了。音乐的力量能够让人振奋，让人豁然开朗，甚至能够治愈内心的创伤。无论在欢乐时刻还是在低潮时刻，音乐都能给予我们心灵的慰藉和激励。
第三段：情感的表达
歌曲是情感的表达者，通过歌手的喉咙，歌词的文字，音乐的旋律，将情感通过声音传达给听众。许多时候，当我听歌时，会感到歌手正如同翩翩起舞的画家，通过音符的交错运用，勾勒出了一个个感人的故事。歌曲可以透过歌词直抵内心，唤起我们对爱情、友情、家庭、人生等有关情感的共鸣；它也可以拉近与人的距离，倾诉自己的内心世界，让我们找到与他人情感交流的渠道。
第四段：跨越时空的信息传递
歌曲能够跨越时空，将信息传递给更多的人们。在我听过的一首经典老歌《让世界充满爱》中，歌手的激动与情感可以感受到。这首歌虽然问世多年，但其表达的情感却永不过时。它将正能量的思想传播给了无数的听众，鼓舞人们在面对困难时勇往直前。而在当今的流行音乐中，也有许多歌曲通过现代化的音乐元素和吸引人的呈现方式，传递当下年轻人的思想和价值观。
第五段：收获与感悟
通过欣赏歌曲，我获得了许多心灵的收获与感悟。首先，我学会了欣赏不同风格的音乐。从经典音乐到流行音乐，从古风到摇滚，每种音乐都有其独特的魅力。其次，我了解了不同歌曲背后的含义和目的。一首歌曲可能是歌手纯粹表达情感的结果，也可能是为了呼吁社会，倡导价值观念。最后，我认识到音乐是多元化的，每个人都有不同的音乐口味，欣赏歌曲不需要境界高深，只需要我们保持开放的态度，用心去聆听。
结语：音乐是灵魂的安慰者，歌曲像一面镜子，映照着人们的内心世界。通过欣赏歌曲，我们能够获得丰富的心灵体验，感受音乐的力量和情感的表达。同时，歌曲也是时代的见证者，传递着信息和思想。在欣赏歌曲的过程中，我们收获了知识、情感和人生智慧。让我们用心去聆听每一首歌曲，让音乐的魔力永远伴随我们。
歌曲欣赏心得体会篇二
1、 通过欣赏《三个和尚》的乐曲，启发同学自我置疑、自我解疑“为什么一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水吃？“并从中懂得劳动换来美好生活的道理。
2、通过有哲理的人文主题运用音乐剧的形式充沛发挥同学的想像力、发明力，提供同学主动学习积极参与的机会从而培养了锻炼了同学主动去获取表达、交流、发明的经验。
1、 教学重点
（1）通过聆听《三个和尚》感受乐曲的欢快情绪和音乐的所描绘的人物形象，体会本课主题—爱劳动。
（2）音乐剧扮演中能够创编动作扮演，即兴配合声音效果，现场体验。
（3）通过图片、实物、了解三件民族乐器的音色特点。
2、 教学难点：与教材相结合，在音乐剧创编可以三个和尚的课题为中心，以音乐为主线，围绕音乐形象，艺术形象，进行综合艺术体验活动。
1、教师准备：
（1）、皮影戏的三个人物制作、幕布、灯光。
（2）、多媒体教学光盘、分类准备好的乐曲磁带。（例如：悠闲地；紧张地……）
（3）、三件民族乐器、坠子、北方管子、板胡。
（4）、饰物（在同学创编中为了同学准备的'道具：大树、大纸箱子、布料、塑料袋、水桶、扁担、红绸子（当作大火）、太阳。
（5）、打击乐器：木鱼、碰钟、沙锤、双响筒……
（6）、场地：分小组创编时，同学分成四个大组，坐成花瓣状，展示扮演时，同学听音乐变队型。呈u字型。
2、同学准备
（1）、书本
（2）、上网搜集的有关小和尚的资料（或与其有关的歌曲、乐曲、诗歌、故事等。）
师生问好歌：歌唱美好的生活啦……歌唱童贞的花朵，同学，你好！老师，你好！我们一起来唱歌，啦……。 教师指导同学演唱方法，并弹琴与同学一起演唱。 轻声高位置演唱 通过问好歌拉近师生间情感距离。
播放《三个和尚》动画片并在课堂中创设现故事内容相应的道具“大山、太阳”…… 手持三个和尚的道具为同学扮演皮影戏 同学随音乐哼唱 使同学熟悉主题音乐能够在歌声中接近与动画片中三个和尚的距离感。
胖和尚、小和尚 在游戏中了解三人和尚的外型特点
出示三件宝－板胡、坠胡、北方的管子 教师神秘的从道具“大山“后面分别拿出三件乐器并亲自为同学演奏几句简单介绍一下音色特点 同学上前试一试吹一吹，奏一奏并为乐器找对子，猜一猜。
板胡－小和尚
坠胡－瘦和尚
北方的管子－胖和尚 根据外型特点选择不同的东器来代表人物形象，激发同学的好奇心，让同学将笼统的东西具体化。
创编音乐剧出示场次第一场：《一个和尚挑水吃》第二场：《两个和尚抬水吃》第三场：《三个和尚没水吃》要求同学每场设计一个置疑问题。你来提出当一回老师） 分组：出示组卡、道具组、导演创作组、角色扮演组、伴奏组、音效组，教师各组巡视，并扮演角色“观音菩萨”。 同学自由选择准备。化妆组：将准备的布裹在身上，当作和尚服，给三个演员带上用塑料袋做的假头套，为三个和尚化妆。
道具性；准备立体大山，水罐（纸箱子）和水桶、扁担、（教鞭）、太阳、房子（纸箱子做的）
音效组：在教师准备的一大堆磁带中选择三个场次的背景音乐。
伴奏性：练习打击乐器的加花内容
角色扮演组：准备即兴对白词 通过“儿童音乐剧充沛发挥同学的潜能和想像力 通过亲身感受参与其中，自我置疑自我解疑培养了同学的独立性和发明性从而促进同学的发展，和对音乐的感受与体验。
汇报扮演 与同学一起参与扮演 同学根据自身的理解和感受扮演音乐剧 引导同学学习和促进发展，尊重同学对音乐剧各方面的参与性、发明性，把学习的主动权交给同学使同学的听觉、视觉、语言、知觉、运动觉积极的参与进来。让同学在音乐剧中体验胜利，享受快乐。
评一评，说一说 教师与同学之间交流心得 同学用一句话，一句歌或一个动作表达出作品的寓意。 提高同学的鉴赏和口头表达能力，把问的权力和评的权力交还给同学，真正体验同学的自主意识，让同学体验胜利的喜悦。
歌曲欣赏心得体会篇三
音乐是人类生活中不可缺少的一部分，而歌曲作为一种表达情感和传递信息的方式，更是深受人们的喜爱。每当我们欣赏一首动听的歌曲时，常常会被其中的旋律、歌词以及所传递的情感所吸引。接下来，我将从五个方面，谈谈我对歌曲的欣赏心得体会。
首先，歌曲的旋律往往是人们迅速被吸引的地方。旋律是歌曲流淌的灵魂，是表达情感的媒介。当我们听到旋律优美、悦耳动人的歌曲时，往往会陷入其中，仿佛置身于一片优美的音乐世界。例如，我曾经听到过一首叫做《新贵妃醉酒》的歌曲，它的旋律婉转动听，伴随着琴声，令人陶醉其中。每当我听到这首歌曲时，总会不由自主地跟随着旋律轻轻摇摆，仿佛置身于那个时空之中。
其次，在我欣赏歌曲时，不仅是旋律的美妙，更是歌词的含义和情感所带给我的震撼和启迪。歌词是歌曲的灵魂，是歌手对于生活、爱情、友情等主题的情感表达。有时，当我听到一首歌曲的歌词，发现它所表达的情感与自己的心境如此契合时，仿佛找到了一位可以倾诉的朋友。这时，我会被歌词中所表达的情感所深深触动和感染。例如，《岁月神偷》这首歌曲讲述了时间的流逝和回不去的青春，每当我听到它时，常常会陷入对生活的思考之中。
第三，歌曲还可以通过跨文化的方式，传递和分享不同国家、不同文化之间的情感和思考。音乐是一种超越语言和国界的艺术形式，能够通过旋律和情感共鸣，将不同的人们紧密连接在一起。当我们欣赏其他国家的歌曲时，可以深入了解他们的文化，感受到不同地域和民族的魅力。例如，我喜欢听韩国的流行歌曲，在欣赏这些歌曲的同时，我也能够感受到韩国文化的独特之处，了解他们的价值观和生活方式。
此外，歌曲还能够给予人们情感的慰藉和力量。当我们遭遇困难或者情感上的波折时，歌曲可以成为我们的精神支持和心灵寄托。有时，一首歌曲的歌词或者旋律，可以正面引导我们，让我们更加勇敢面对困难，克服困难。例如，当我遇到挫折和困难时，我会选择听一些励志歌曲，让自己重新振作起来。
最后，每个人对于歌曲的欣赏心得都是独特而个性化的。每个人都会根据自己的喜好和经历，选择适合自己的歌曲，并在其中找到共鸣和安慰。因此，无论是怀旧的老歌还是新近的流行歌曲，我们都应该保持开放的心态去欣赏，去品味其中所带给我们的情感和思考。
总之，歌曲作为表达情感和传递信息的一种形式，以其美妙的旋律和深刻的歌词吸引着人们的注意。在我个人的欣赏体验中，歌曲旋律、歌词的含义和情感共鸣，都给予了我深深的震撼和启示。并且，歌曲还能够跨越国界和文化，传递和分享不同文化之间的情感和思考。最重要的是，每个人对于歌曲的欣赏心得都是独特而个性化的，我们应该保持开放的心态去欣赏音乐，去体会其中所蕴藏的美妙和思考。
歌曲欣赏心得体会篇四
各位老师，各位同学，大家傍晚好。这里是每周一与您准时相约的文学节目且听风吟，我是崔慕杰。那么在这样一个没有阳光，有些阴沉的日子里，我想每个人的心头或多或少都有一些小小的忧伤。但是这样的日子也很适合怀旧。朦朦的细雨也许给你的出行带来了不便，但是因此，你也可以用更多的时间来思考，回忆过去。而当邓丽君的《恰似你的温柔》响彻校园的时候，这种怀旧的味道也变得更加浓烈了。
我们今天的节目，就在这首歌曲中开始……
文章——《记忆也是一首很浪漫的诗》最近越来越喜欢怀旧，旧的往事，旧的音乐，旧的故事，旧的电视剧。
当一个人懂得了怀旧的时候，或许就是一种精神的超脱。一直不愿意承认自己是泛泛之辈，不愿意从事平庸之事，希望在平凡的年代活出一个不平凡的自我，所以一直寻找，一直追寻，没有目的，没有终点，但是回过头的时候仍然发现自己站在原点，站在一个最不起眼，最隐蔽的角落。做着自己曾经不削的.事，消磨自己的意志，失去自己曾经拥有的思想，默默然的埋藏自己的情绪，无处发泄，只能用文字宣泄自己的感觉。
很久不愿意关闭已经播放完的一部很老的电视剧《红十字方队》，剧情演得很逼真，自己的眼泪总是在一种无声的寂静中不断的流下。跟着剧情中的主人公情绪涨幅而跌宕，羡慕他们的军旅生涯，向往现实当中剩下的唯一净土，但是这些只能成为自己永远不能实现的梦，这个梦总是让自己坠入感伤。看完全局之后，突然感觉到自己的思想有了一种升华，不再停泊平庸，想要去追求，追求一种心的阔达。不清楚自己究竟有多少个梦想，总是在各种不同的梦想中徘徊、迷茫，直到最后失去自己开始的方向，回到原点，挣扎。
每当听到曾经的声音时，自己的神经总是不经意的被带动，因为有一种记忆发生在曾经，有一段段的浪漫遗留在记忆的空间。当梦开始醒的时候，意味自己成长到了另一个境界，不再为世俗而牵绊，努力的为追求那个梦，不顾一切，洒脱的对平庸挥挥手，朝着自己向往的生活前进。
直到看完了《红》剧，自己才似乎确定了我最终也是最开始的那个梦，用自己的浪漫构筑自己的旅程，去世界的每一个角落寻找自己的灵感，用自己的语言描述所发生的一切，再也不要对固有的模式所禁锢，把握自己的青春年华，去编写属于自己的漫漫天涯。
歌曲欣赏心得体会篇五
[德育目标]：
教育学生要勇于承担责任
[智育目标]：
识别和记忆堂鼓、木鱼、小钹三种打击乐器
[素质发展目标]：
引导学生欣赏音乐并表演《三个和尚》
[教学重点]：
继续指导学生仔细聆听音乐
[教学难点]：
用打击乐器为歌曲伴奏时不同情绪设计不同伴奏型
动画片录象 堂鼓、木鱼、小钹三种打击乐器
演唱歌曲 用打击乐器为歌曲伴奏
（一） 播放歌曲《大风车》，拉开《动画城》节目的序幕。
1．播放歌曲《大风车》。
2．教师设问：
动画城节目又要开始了，今天播放什么动画片呢？请同学们仔细听，老师给同学们讲一个故事。
3．教师播放器乐曲《三个和尚》，随着音乐发展变化，配乐讲《三个和尚》的故事片段。
前奏部分：
“从前，在一座高高的山上，有一座寺庙·····”，主题音乐第一次响起：
“一个小和尚，背着行李，兴致勃勃地来到寺庙前，看到空无一人的寺庙，他兴高采烈地打扫、清理、收拾、挑起水来，忙完了这一切，他安静地坐在佛像前念经，念着念着，他打起瞌睡来……”
主题音乐第二次响起：
“一个瘦和尚，背着行李，也兴致勃勃地来到寺庙前，看到大大的寺庙里只有一个小和尚，他高兴地同小和尚打过招呼，也非常积极地打扫寺庙、清理佛堂、挑起水来，忙完了这一切，两个和尚面对面地在佛像前打坐、念经起来······”音乐到此为止。
“接下来发生了什么，哪个同学能给我们讲讲？”学生七嘴八舌纷纷补充后面的故事。
4．同学们给故事起名字。
教师：
看来，许多同学都知道这个故事，请同学们告诉我这个故事的名字。
（二）认识打击乐器：
堂鼓、小钹、木鱼，并用打击乐器为主题音乐伴奏
1．聆听器乐曲《三个和尚》，说说乐曲与前面的故事有什么关系。
教师告诉学生，刚才听到的乐曲是作曲家金复载特意为动画片《三个和尚》创作的音乐。
2．为什么乐曲的名字也叫《三个和尚》，聆听乐曲前奏。
3．教师展示打击乐器堂鼓、小钹、木鱼。示范敲击这几种打击乐器，引导学生了解和熟悉堂鼓、小钹、木鱼的音色。
4．聆听乐曲前奏，教师在各件打击乐器前示意前奏使用了哪种乐器，也可让学生随乐曲前奏在各打击乐器上做虚拟动作。
（三）聆听主题，设计打击乐器伴奏。
1．教师告诉学生，乐曲除了使用木鱼等打击乐器，暗示故事发生了地点和人物，还设计了一个“和尚主题”，表现和尚的性格。弹奏主题旋律第一段，请学生说说这段音乐的情绪。
2．教师弹奏主题旋律的第二段，请学生说说第二段与第一段情绪有何不同（第一段明快、活泼，第二段舒缓、宁静等）。启发学生结合故事情节，就主题旋律的两种情绪展开联想（勤快与懒惰等）。
3．聆听乐曲主题旋律，请学生说说乐曲中使用了一种还是两种乐器来演奏主题旋律。
乐曲的主题旋律，分别用尖细、清亮的坠胡与暗哑、低沉的二胡两种乐器演奏主题旋律的第一段、第二段。
4．请学生用打击乐器，分别为教师弹奏的主题旋律第一、第二段伴奏，要求表现出两种不同的情绪。
（四） 聆听全曲，判断主题在乐曲中出现的次数。
1．教师播放乐曲，请学生思考在乐曲中和尚主题出现了几次。
2．启发学生安静聆听，回忆动画片的画面（没看过动画片的学生，可自由展开联想）。
3．在动画片中，有这么一个故事情节：
三个和尚谁也不去挑水，忍受着干渴，呆坐在佛堂前。偏偏这时，寺庙里的老鼠打翻了佛堂前的烛台，火苗烧着了纱帘，火势蔓延，寺庙刹那间笼罩在一片火海之中。三个和尚慌乱地打水救火。
教师启发学生，表现上述情景配上哪段音乐比较合适。
4．教师播放乐曲展开部，请学生随音乐表演手忙脚乱救火的情景。
直接播放音乐和故事进入本课，使学生对乐曲的印象较为深刻
也可以让学生随音乐前奏在各打击乐器上做虚拟动作
让学生根据乐曲的情绪设计伴奏型，有难度，但能更好的培养学生对音乐的感知能力
在本节音乐欣赏教学中，我坚持以“听”为核心（因为音乐是一门听觉艺术），让学生“带着问题听”、“想着听”、“动着听”、“演着听”等多元化的“听”的形式，使原“听而不闻”为“听而有感”。一系列“听”的任务不仅提高学生的注意力，而且提高学生“听”的兴趣与“听”的质量。这首较长的民乐合奏曲，对于低年级学生来说，如果让他们直接欣赏，一时是难以领悟和体会的。我抓住低年级学生喜欢“敲敲打打”的心理特点，利用打击乐器的独特魅力，降低要求，以玩入手，逐步引入。启发学生想象乐曲所描绘的情景，并用动作表演出来，在老师的引导下，有的学生表演念经，有的表演挑水，有的表演抬水，且抬水姿态各不一样。在这个快乐的创编表演过程中学生由“心动”到“行动”，师生共同参与音乐活动，与音乐融为一体。使整个创编和表演的过程更具艺术性和审美性。
歌曲欣赏心得体会篇六
我对音乐的欣赏体会 我从小喜欢听音乐，每当自己生活中遇到不开心的事情时，拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲，沉浸在放松的气氛里，自己的心情机会慢慢变得平缓放松，心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐，喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉，音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中，我选择了大学音乐，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情；筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情，流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界，在音乐课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。
音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时，就喜欢老师上课，在老师的推荐下，我欣赏了很多著名曲目。在课上，看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目，我顿时产生了一股满足感，欣赏这么多曲目，不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐，并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时，我发现最初的我，真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》，月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本，其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱，只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈，尤其是优雅恬静的傣族舞，风韵十足。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境，让人沉迷其中！
通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐，欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段，扩大学生的音乐视野，培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋，决定让大家分组并选择主题进行ppt展示，我们小组合力一起收集资料，在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔，渐渐地，在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感，也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。
音乐课已经快要结束了，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课，我学习到了有关音乐的基本常识，在老师的教导下，我懂得了如何去欣赏，如何去鉴赏，并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物，描绘景色，还能对人的喜怒哀乐进行描述，激发我们的激情，对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐，在以后的生活中，我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩 我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。
音乐是世界是所有声音的诠释，是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味，生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操！学习了这门课我明白了音乐的魅力，或许是这样：我们不一定要成为音乐家，但是要懂得怎么样去欣赏也音乐！总而言之，大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养，并且对音乐欣赏有了进一步的了解！
读了这本书我觉得现在的音乐教育，就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境，帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。
们自己去争辩；给学生一点权利，让他们自己去行使；给学生一个机会，让他们自己去创编。
音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击，更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题：诸如课程定位、性质、理价值、理念问题，课程目标、内容问题，教学方法、评价方式问题，以及课程资源的开发与利用，教材的编写与使用等等问题。这些问题不仅关系到基础音乐教育课程建设与发展，在音乐课程改革的进程中，许多专家、学者、研究人员和音乐教师都被当前的一个音乐教育现象所震撼；为什么不能够带给人们无限美好与快乐的音乐，这种尴尬的局面，足以引起所有音乐教育工作者的深刻反思。
在重新认识基础音乐教育时，我们不能不提到《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》。这两个指导和规范基础教育音乐课程的文本，并非只是名称与形式的不同。比较和研究《音乐教学大纲》与《音乐课程标准》，我们可以发现传统音乐课程与新音乐课程的本质区别，能够悟出基础教育音乐课程改革的核心所在。即：以《音乐教学大纲》为代表的传统音乐课程是从学科出发，从教师出发，规范和要求教师应教学科中的哪些内容，以及怎样教等等。一言以蔽之，《音乐教学大纲》是面向教师的，体现了“学科中心”、“教师中心”的特点。而以《音乐课程标准》为标志的新音乐课程 则展示出基础教育课程改革最关键的变化，那就是鲜明地提出了基础教育应以“学生发展为中心”。因而，面向学习者，从学生的心理逻辑、音乐经验和实际需要出发，指导与规范学生在基础教育阶段学习哪些音乐内容并达到什么标准，如何学习，以及教师应怎样引导、促进和评价学生的学习等等，则是《音乐课程标准》最为显著的特征。
随着基础教育课程改革进程的迅速推进，越来越多的音乐教师将 面对新的音乐课程。因此，了解我国音乐教育的发展状况与基础教育课程改革的背景，学习音乐新课程的基本理念，熟悉音乐新课程的教学领域，掌握与运用音乐新课程的教学设计、教学策略、教学评价和现代教育技术等等，音乐教师所迫切关心的课题。这些课题，虽然有些属于新课程教学法的内容，而有些则更适合新课程教学论的范畴，研究和编写立足于指导音乐新课程实践的教学法类书籍会更加有利于音乐新课程的实施。
外出听课（音乐）心得体会
一、听课情况：
南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳，很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词，学生朗读歌词，使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。
不足和建议：
1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明，学生不明白五声音阶的组成和来历，也就不会唱，在练习的时候没有明确演唱出来；教师应根据音乐学科特点，使学生的学习符合音乐的规律，无论是节奏练习或是学习歌曲，必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。
3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突，因为不可能
一小组中所有人都喜欢同一种方式，教师要真正从学生的角度出发去设计问题，二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》，教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境，精心组织教学过程，使学生学习活动多样化。
问题和建议：
1、在授课的过程中逻辑有些混乱，对五声音阶的介绍在前面练习了，在后面无需重复，这样显得有些调理不清。
2、对凤阳花鼓的介绍过于简单，对民间的艺术行为交代浅薄，激不起学生对民间艺术的热爱，达不到这节课的效果。
3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时，对学生的评价只是看到了好的地方，对学生不足的地方没有指正，这样使学生对错误的唱法误以为真，影响了教学效果。
4、没有准备花鼓，使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出，教师很努力想上好课，但音乐课堂的教学经验有限，限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力，否则无法上好音乐课。
姓名：吴亮 学号：2012210388 班别： 建专12班
通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。
对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。
在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。
在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。
要在以后的教学过程中，弹琴是基础！
我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。
歌曲欣赏心得体会篇七
歌曲欣赏是一种文化艺术活动，它是音乐艺术的一种表现形式，我们通过欣赏音乐作品来领略音乐创作者的心灵感受，体验音乐带来的美好感受。这样的活动需要有合适的环境和氛围来营造，需要配上一杯咖啡或一份美食，在自然轻松的心境下，慢慢聆听歌曲，领略音乐带来的快乐和情感。以下是我的歌曲欣赏心得体会。
一、歌曲欣赏能够带来美好的情感体验
音乐作品通过复杂的旋律结构和深刻的歌词刻画出对生活的感悟，歌曲旋律会引起听众的情感共鸣，进而能够代表所处的心境和情感状态。聆听一首歌曲时，可以尽情沉浸在歌曲中，通过歌曲诠释的一种情感来开发自己的感性世界。因此，歌曲欣赏是一种可以让人感受到美好的文化艺术活动。
二、歌曲欣赏可以提高人们的音乐鉴赏能力
通过不断地听歌曲，我们可以慢慢提升自己的音乐鉴赏能力，体会不同类型歌曲的不同魅力。这样的过程中，我们能够学会对音乐作品进行赏析，并且发现和体验音乐的美好。合适的后期处理会让音乐作品呈现更好的效果，我们能够从这些良好的后期处理中发现音乐制作的玄妙之处。
三、歌曲欣赏能够缓解精神压力
对于工作紧张、生活忙碌的人们来说，歌曲欣赏是缓解精神压力和疲劳的良方。在聆听喜好的音乐作品时，我们可以非常容易地获得愉悦感和放松感。我们也可以在音乐中找到慰藉和自我陶冶，在音乐的打击中逐渐康复。
四、歌曲欣赏展现了音乐文化艺术的魅力
歌曲欣赏不仅可以借此感受音乐创作者的内心世界，同时还可以领略音乐文化艺术的魅力，欣赏不同年代、不同国家、不同文化背景的音乐作品。中学时期，我们可以通过研究音乐历史和音乐大师的作品来提高自己的音乐素养，从而更加感性地体会音乐的艺术性。
五、歌曲欣赏带给我们乐趣
歌曲欣赏本身就是一种乐趣，是一具富有成就感的艺术体验。在歌曲欣赏活动中，我们可以随意切换音乐，感受多种不同风格，享受每一首歌曲。音乐搭配美食和饮品，会让整个活动变得更加享受。
总体来说，歌曲欣赏不仅仅是一种文化艺术活动，更是一种跨越生活和艺术的愉悦感受。我们需要善于聆听歌曲，尝试发现其中的美好，开启心灵感悟的时刻。这样的活动能够提升我们的生活智慧和气质，让我们更加深刻领略生活中的美好。
歌曲欣赏心得体会篇八
《20世纪中国歌曲发展史》是一门结合中国20世纪不同时期的背景介绍中国歌曲发展概况的课程。本课程主要内容包括：校园歌曲的发展历程、大众歌曲史、战乱年代的“离散之歌”、共和国歌曲发展的民族渊源、文化大革命时期的歌曲及其多元文化下歌曲发展的新面貌。在本节课程中，通过欣赏《茉莉花》、《黄河船夫曲》等不同时期的歌曲，感受蕴含在歌曲中的民族情感。
具有代表性的是《茉莉花》，首先《茉莉花》是一首江南小调。据钱仁康先生的考证,我国最早刊载《茉莉花》歌词的是由玩花主任选辑、钱德苍増辑,于清乾隆年间(1736-1759)出版的戏曲剧本集《缀白裘》。但《缀白裘》只记了剧词,没有曲调。《茉莉花》原名《鲜花调》,本来有三段歌词,依次歌唱茉莉花、金银花和玫瑰花。1942年,音乐家何仿到隶属江苏省扬州市的仪征市六合金牛山地区采风,从当地一位知名的民间艺人那里,采集到了这首在当地广为传唱的民歌,将她的曲调及歌词一一记录了下来。1957年,他将原词原曲作了改编,三段歌词都用同一个曲调,由原来歌唱三种花改变成集中歌唱茉莉花,并以悠扬婉转的拖腔作为结束,就成了现在大家所熟悉的这个样子。
《茉莉花》在海外传播并为世界人民所接受和熟悉,很大程度上得益于1924年世界著名歌剧大师、意大利著名作曲家普契尼在歌剧《图兰朵》中的对《茉莉花》的使用。在歌剧《图兰朵》的第一幕,宫中官员宣布向公主求婚的波斯王子没有猜中公主的三个谜,要按照约定处死时,姑娘们的齐唱所唱的曲调,就是《茉莉花》。另外,《茉莉花》的音调,在剧中多次用男生合唱、女声合唱、交响乐队等形式来表现,贯穿于全剧之中。《茉莉花》作为东方音乐的代表,作为《图兰朵》该剧的主要音乐素材,并伴随着这部经典之作的流传,江苏民歌《茉莉花》在海外也为世人所熟知,成为中国民歌在世界音乐舞台上的典型代表。
《茉莉花》被重新发现,进而成为一种文体符号,是因为它符合当代的审美风尚。《茉莉花》清丽、欢悦的韵律、友爱和谐的意境、洋溢着现实感性的快乐情调,顺应了审美平民化意识觉醒这一趋势,唤起人们对美的感受和丰富的联想。
1997 年6 月30 日,在举世瞩目的香港回归交接仪式上,由我国旅美作曲家谭盾创作的《1997 天.地.人》交响曲,第一首就是脍炙人口的江苏民歌《茉莉花》,一首熟悉的旋律磅礴地诠释了香港回归的这一历史事件。1998 年6 月,美国总统克林顿访华,在人民大会堂举行的文艺晚会上,男女二重唱《茉莉花》再次倾倒了来自大洋彼岸的客人。中国民歌《茉莉花》已成为中国人民合平友好的象征。2003 年,宋祖英作为第一个在维也纳金色大厅举办个人独唱音乐会的中国歌唱家,她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激动难忘的还是2003 年8 月3 日,2008 年奥运会徽——“中国印-舞动的北京”在北京天坛公园祈年殿隆重揭晓。管弦乐又奏响了《茉莉花》的旋律„„此时此刻,你所听到的《茉莉花》的乐声,委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘荡中蕴含着坚定, 似乎向世人诉说:“《茉莉花》的故乡——古老的中国正阔步向前！”在2004 年在雅典第28 届夏季奥运会盛大闭幕典礼上,作为第29 届奥运会东道主的中国,表演了闭幕典礼中的最后一个节目:中国儿童站在巨型灯笼上演唱中国民歌《茉莉花》。那个有典型东方神韵的形式,一下子把人们带到了古老而神秘的中国。那熟悉而清新优美的旋律响起,一下子使东西方的情感拉得更近,带给人们的是亲切的企盼。
《茉莉花》在国家典礼、文化交流等事务上的使用,使《茉莉花》的意义非同一般,此时的《茉莉花》不仅仅是一个具有东方意韵的中国民歌,它在展现中国古老文化、勾通东西方情感交流与认同方面起了非常大的作用,它所包含的文化内涵已远远超出了歌曲本身。《茉莉花》俨然已经成为中国文化的象征, 她向世界展示出中国文化的和缓、柔美、善意等“软实力”, 是和谐世界的和谐之声。一方面“它的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色”,另一方面“它的流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称的结构,又能与西方的审美习惯相适应”。
《茉莉花》芬芳馥郁、朴实无华, 在人们心里是很高雅、很圣洁、很纯真的美好形象。人们歌颂她的洁白无暇, 歌颂她的朴实无华, 她代表着人们追求理想, 追求纯真和谐的美好愿望, 符合创建和谐社会的时代要求, 具有强烈的时代气息和浓浓的民族风韵, 在朴素的旋律和音乐节奏中凝聚着民族的信仰、希望和情感。只有民族的, 才是世界的。《茉莉花》既是中国的, 也是全世界共同的文化财富。
歌曲欣赏心得体会篇九
随着科技的不断进步，音乐和电影的结合，在短片的形式下，产生了一种新的艺术形式——歌曲短片。歌曲短片通过音乐和画面的结合，将歌曲的情感和故事通过图像展现给观众，引发观众的情绪共鸣。最近，我意外地从朋友那里收到了一些精心制作的歌曲短片，我被这些短片所打动，深受触动，进而产生了许多思考。下面，我将从音乐与图像结合的艺术形式、情感的传达以及对生活的思考等方面谈谈我的所思所感。
首先，歌曲短片给予了我新的艺术体验。传统的歌曲只有音乐，而歌曲短片通过画面的呈现，将音乐的情感进一步展现出来。通过画面，观众可以更直观地感受到歌曲中蕴含的情感和故事。比如，一首悲伤的歌曲，在短片中通过画面的运用，可以将悲伤的情感展现得更加深刻。这种音乐和画面的结合，不仅使我享受到了听觉上的愉悦，更重要的是给我带来了一种身临其境的感觉，让我更贴近歌曲所表达的情感和故事。
其次，歌曲短片通过画面传递的情感让我的内心深受触动。有些短片通过精心的剪辑和画面的运用，将歌曲中的情感和故事展现得淋漓尽致。这些画面中所传递的情感，让我感受到了深沉的思考、温暖的爱和希望的力量等。而这些情感的共鸣，又进一步引发了我自己内心深处的感悟。我开始反思自己的生活，思考自己的人生观和价值观，不仅对生活更有意义，也更加懂得如何去珍惜和感恩。
再次，歌曲短片让我对生活有了更深入的思考。在我观看歌曲短片的过程中，我常常被其中所体现的人生哲理所吸引。通过短片所传递的情感和故事，我开始反思自己的生活方式、价值观和人生目标。我明白了生活中的短暂和无常，懂得了珍惜当下，积极面对生活的态度，并追求自己内心真正想要的东西。这些思考和反思让我在生活中看到了更多的可能和机会，也让我更加有动力去追求自己的梦想。
最后，歌曲短片让我更加热爱音乐。在欣赏这些短片的过程中，音乐的力量深深地打动了我。我开始欣赏不同类型的音乐，了解不同歌曲背后的故事和情感。我不再将音乐仅仅当做娱乐工具，而是将其视为一种表达情感、启迪人生的艺术形式。我意识到音乐的魅力远不止于听觉上的享受，它能够触动人的内心，传递力量和温暖。因此，我愿意更加积极地去尝试不同的音乐类型，去体验音乐所带来的情感和思考，并将其融入我的生活和表达中。
综上所述，歌曲短片通过音乐和画面的结合，给予了我一种新的艺术体验。它通过情感和故事的传达，让我的内心深受触动，引发了我对生活的思考。我开始更加热爱音乐，将其视为人生的一部分，用音乐的力量去感悟生活的真谛。通过欣赏歌曲短片，我拓宽了自己的艺术视野，也找到了更加积极向上的生活态度。我相信，在未来的日子里，歌曲短片将继续带给我更多的思考和感悟，让我更加热爱和珍惜生活。
歌曲欣赏心得体会篇十
我对音乐的欣赏体会 我从小喜欢听音乐，每当自己生活中遇到不开心的事情时，拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲，沉浸在放松的气氛里，自己的心情机会慢慢变得平缓放松，心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐，喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉，音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中，我选择了大学音乐，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情；筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情，流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界，在音乐课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。
音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时，就喜欢老师上课，在老师的推荐下，我欣赏了很多著名曲目。在课上，看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目，我顿时产生了一股满足感，欣赏这么多曲目，不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐，并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时，我发现最初的我，真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》，月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本，其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱，只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈，尤其是优雅恬静的傣族舞，风韵十足。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境，让人沉迷其中！
通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐，欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段，扩大学生的音乐视野，培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋，决定让大家分组并选择主题进行ppt展示，我们小组合力一起收集资料，在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔，渐渐地，在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感，也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。
音乐课已经快要结束了，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课，我学习到了有关音乐的基本常识，在老师的教导下，我懂得了如何去欣赏，如何去鉴赏，并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物，描绘景色，还能对人的喜怒哀乐进行描述，激发我们的激情，对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐，在以后的生活中，我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩 我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。
音乐是世界是所有声音的诠释，是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味，生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操！学习了这门课我明白了音乐的魅力，或许是这样：我们不一定要成为音乐家，但是要懂得怎么样去欣赏也音乐！总而言之，大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养，并且对音乐欣赏有了进一步的了解！
兴奋。经典音乐经久不衰并流传至今仍散发着诱人的魅力，这种魅力的高深见证了音乐家对经典音乐的理解。于是经典音乐便身赋了传承音乐的历史使命。经典音乐不停地用心与人类深切地交流，她让人类忘记了在繁荣背后的那一点寂寞；她让人类释怀了在繁乱世界中的那一点遗憾；她让人类淡化了痛，遗忘了伤；她让人类将所有的烦恼丢失。
我以前觉得音乐只是一个无关紧要的东西，想听时听听就行了，不想听就没必要去在意，当然，这是极其幼稚的想法，起码对于现在的我是这样认为的。不过之前也有喜欢听的歌曲，可是当时认为仅仅只是调子的好听，或者是当时的时尚流行，并没有其他想法，更不要去说要对这首歌曲的深入的了解或鉴赏了。等进入了大学选修了音乐鉴赏这门课程以后，对音乐鉴赏学习了以后再反过来去听我所喜欢的音乐，与以前相比这就是天壤之别了，当我具体去鉴赏某首音乐时，我发现会有一种不同的体会。我发现自己的音乐修养在无形中提高了不少，我觉得以后我还可以通过听各种演唱会来提高自己的音乐修养。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术 , 不论是唱或奏或听 , 都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱 , 音乐也并不全依靠语义来传达内容 , 而必定会用赋有感情的 音乐语言 和赋予美的因素，来表达或烘托或寄托感情 , 即使是附有歌词的声乐曲 , 其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中(如戏剧、舞蹈、影视等), 也总是当需要抒发感情之时 , 就常常让音乐来负担 , 借音乐的抒情性能。
音乐学习心得体会
姓名：吴亮 学号：2012210388 班别： 建专12班
通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。
对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。
音乐教育本身是一种美学教育，所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感，那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要，它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧，在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱，使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感，在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情，幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用教材中鲜明、生动的音乐艺术形象，对幼儿进行思想品德教育。
在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。
在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。
要在以后的教学过程中，弹琴是基础！
外出听课（音乐）心得体会
一、听课情况：
南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳，很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词，学生朗读歌词，使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。不足和建议：
1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明，学生不明白五声音阶的组成和来历，也就不会唱，在练习的时候没有明确演唱出来；教师应根据音乐学科特点，使学生的学习符合音乐的规律，无论是节奏练习或是学习歌曲，必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。
3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突，因为不可能 一小组中所有人都喜欢同一种方式，教师要真正从学生的角度出发去设计问题，二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》，教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境，精心组织教学过程，使学生学习活动多样化。
问题和建议：
1、在授课的过程中逻辑有些混乱，对五声音阶的介绍在前面练习了，在后面无需重复，这样显得有些调理不清。
2、对凤阳花鼓的介绍过于简单，对民间的艺术行为交代浅薄，激不起学生对民间艺术的热爱，达不到这节课的效果。
3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时，对学生的评价只是看到了好的地方，对学生不足的地方没有指正，这样使学生对错误的唱法误以为真，影响了教学效果。
4、没有准备花鼓，使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出，教师很努力想上好课，但音乐课堂的教学经验有限，限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力，否则无法上好音乐课。
音乐带给了我我能感受的所有
服工1215023024 顾梦旦
音乐带给了我什么？想了许久也说不出来个结果，因为音乐带给了我太多太多，不能言语。，从最初的软弱到现在的坚强，从最初的懵懂到现在的成熟。每当我的心情不能平复的时候，插上耳机，安静的听一首正爱的歌曲，往往能使我平静许久。
我感觉音乐是一种宣泄，一种孤单，一种自由，一种享受，一种让人难以忘怀的回忆。人类的感情丰富而敏感，生活的一点一滴都会拨动我们的心弦，引发人类最初的感动和想望。于是有了音乐，音乐成了我们最好的宣泄方式，音乐里每一个跳动的音符，都把我们的内心世界张扬得淋漓尽致，活灵活现。音乐可以倾诉，有倾诉者便有了倾听者，用一颗细腻温柔的心去倾听那一片无边无际的广阔内心世界，和音乐共起伏，和音乐背后那一颗心同忧共苦，享受每一个跳动的音符里所承载的酸甜苦辣。音乐是一段音符的集合，往往一段生活，一段经历总会和一首歌曲或熟悉的旋律相互印记，每当这些音乐响起时，我会不自觉的被带入那些过往的“碎碎点点”，回忆好像天上片片繁星，闪烁在用音乐点缀的星空里。
为什么听音乐？这个问题我不能给你一个准确的答案，只有你自己才能有个属于你的答案。我听音乐的原因仅仅是我喜欢听而已，为什么喜欢？因为它就像一个朋友和我一起哭，一起笑，给我讲述一个个情感的故事，我不需要从他那里得到什么所谓有用的东西。这也就是音乐的意义，就像诗歌就像小说就像一个个动听的故事一样。她也许不能像书本一样直接给我们以帮助，但你自己喜欢就行觉得爽就行，这一份幸福感觉是无价的，这对人生对生命的价值是无限的。不能忽略这一份听音乐的情感。当然，有时候音乐确实能带给人以思考，但这与你的经历，你的思想有关系。同样的音乐不同的人听，会有不同的感觉，你有那种经历同时音乐表达的是类似的东西而又恰好能触动你内心的记忆或情感，也许你会去重新思考这一份记忆或情感，从中得到新的一份收获。
只要喜欢听就行，能让你获得享受，引发你感情的变化，从心理和身理满足，这就足够了。说实话，有些所谓音乐能净化人的灵魂我完全不能理解，他们把音乐当成什么了？成神的工具？好的音乐的确能让你产生共鸣或者触级你内心深处的情感，甚至能让你对人生有所思考，但是听音乐不能抱着这个目的去听。人一生不能为了学习而学习，一份感动一份真诚的情感不能给我们物质上的利益，甚至不能提身自己的水平，但你曾经拥有它本身就已足够。
仔细想一想，人看书学习的目的是什么？是为了学习而学习？还是本身喜欢学习而学习？或者是为了将来更好的生活而学习？不管是哪一种，终极目的都是为了获得幸福的感觉，而音乐正是直接可以给你这个东西，反而我们所认为的听音乐能得到的“好处”只是副产品而已。人很容易把手段当成目的反而把目的忘了??这样活的很累很无趣。
我从小喜欢听各种音乐。心情消沉时，听一些激越高昂的交响乐；身体疲惫时，听那些悠扬婉转的民歌。这时，我的思想，我的心灵，都会被音乐所陶醉，那种犹如进入人间仙境般的感觉，让人感到心旷神怡。
我喜欢在某个雨后的黄昏，一边品着咖啡，一边听着音乐，将自己沉浸在音乐之中，任思绪自由翱翔??我喜欢倾听贝多芬的乐曲。在他的交响乐中，我仿佛可以透过音乐看到他那一颗不屈的心。他是一个盲人，一个贫穷者，他贫苦潦倒，但却以他那执着而又坚毅的性格在那样的环境之下以自己的心来谱写音乐。听着他谱写的音乐，融会在他七彩的心境之中，是一种多么美妙而又幸福的事。
有一种声音。穿过这单纯的近乎透明的黑色，在与心同拍的音符的衬托下，我可以思我所思，想我所想，可以去抚摸心底最深处最不可碰触的那个角落--尽管，也许会痛。
我沉醉，我感受到音乐的美丽。就象夏天的丝丝凉雨，轻轻地弹落漂浮在心灵上的灰尘。我感动，我感觉到生命的庄重。就象古钟的千年绝响，悄悄地幻醒我那孤寂的灵魂心境。这就是音乐，融化在空气里，弥漫在阳光里，流动在时光的脚步声中，在生命的长河里流淌，不知疲倦，永无止境......音乐使我微笑，使我流泪，使我发出深深地叹息。
我融化在音乐中，仿佛自己也化作了音符，化成了音乐的一部分。如水的音乐，千回百转中激越了我心中的希冀，慢慢变幻折射出紫水晶的梦纷至沓来，化作缕缕温馨把我包围。
音乐是心灵的共鸣。置身音乐的感觉，孤寂的灵魂不会孤寂，孤寂的灵魂会和着音乐，体会心中的酸甜苦辣。欢乐的人，把音乐融入生活，使自己的生命充满七彩的光芒，时时尽情宣泄那光彩夺目的点点滴滴，是每一个跳动的音符，都奏出生命的节奏，挥洒人生的倒影，长长久久。忧郁的人，把生命融入音乐，使自己的生命在那音乐的忧郁缠绵中醉生梦死，希望永远都不要从音乐中清醒过来，悲伤之美，凄凄惨惨......音乐，已成为我生命中最亲密的朋友。不知不觉中，音乐已伴我走过人生最初而且是最瑰丽的20年，在今后的日子里，我与它仍会彼此相恋，永不相负。它使人的心灵纯洁无瑕，让人感到轻松愉快而又充满活力。音乐有一种无穷的力量。忙碌的一天的人们，在休息时细细品味音乐的美，这样，你会留下一片净土，去享受属于自己的生活。往事也许会让你热泪盈眶，但是有音乐伴你走过痛苦的历程。在音乐面前，你不必躲避什么，可以开怀大笑，可以尽情高歌，因为音乐会给你带来快乐和欢笑。走遍天下，到处是音乐的空间，在品味音乐的同时去品味人生。生命中没有了音乐，就如同大海中没有了鱼儿，变得死气沉沉；生命中失去了音乐，就如同花儿失去了颜色，不再那么美丽动人。热爱音乐，你的生命就会充满欢乐。