每一次心得体会都是对自己在某个领域的一次成长和进步的总结。一起来看看以下是小编为大家收集的心得体会范文，是否有些观点和思考可以借鉴。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇一
作为一名女大学生，我从小就对书法情有独钟。随着年龄的增长，我越来越意识到自己对于书法的喜爱是因为它给我带来了一份安静与思考的时光。在大学里，我终于有了更多的时间去沉淀自己的书法实力，也更加深刻地理解了书法对我的意义。
一、课堂上的书法练习。
在大学中学习书法，我们的老师会带着我们进行很多练习。我们挥毫泼墨，根据老师的要求一笔一划地写下每个字，不管是隶书、楷书还是草书。在这个过程中，我们用笔尖感受字的精髓、用笔画来锤炼自己的意志力和耐力，大家有时候会抱怨简简单单的字都写不好，但这也是一份提升自己的机会。
二、琢磨每个字的精髓。
书法教育不单单是将老师的字写好，更重要的是根据书法课本里所述的那些原理才可以写出好的字。像“行之未疏，无批墨之真”这样的话，告诉我们一个字的意义和结构，也要求我们在写字的时候有条不紊，不错版，因为这一笔殊不知难道会影响到一个字的精髓。这种琢磨每个字的精髓，很好的训练了我们的思考能力和调整能力。
三、从字体中找到自我风格。
书法的学习过程是一个从模仿到创作的过程，我们从我们老师的字中，可以学到很多，包括结构、笔意、用笔技巧等，但是我们个人的特点便没有了。况且，对于书法这样的艺术来讲，讲究的是自己的风格，因为完全按照别人的风格写字，读者们看到的或许不是一副好的作品，因为，别人的风格总感觉是某种程度的僵化的。个人的风格在学习之后慢慢地增长，较为明显的则是书写中识别度和唯一性，敦煌壁画秦汉便是显著的例子。
四、书法能培养出媲美其他艺术技巧。
写书法是一门艺术，往往会被人们忽视，但是入门难关过去之后，书法会滋长整个人自身的特点和灵气，让人心态更加亲善与层次丰富。和其他艺术一样，书法反复打磨，会让人体验艺术无止尽的演变与升华。书法参加到人生的一个阶段中，相信它会让我们有更多收益。
五、书法是我最好的伴侣。
现在每天我都会写几个字，每次都会慢下来，观察自己的呼吸，集中心神，耐得住寂静，这是我进行书法创作的前奏，跳脱外界喧嚣，轻轻握紧那一支毛笔，开始自己意境的画卷。写完后，黄昏时分，静坐回忆，心情舒畅，就如同刚刚发了一次大展身手的表演，多的是满意与欣喜。
书法，让我拥有了内心深处的宁静与标致，这也是假如你也热爱书法，写字过程中一定都应该有的心态。写到最后，随着毛笔一笔一画地走，我们也跟着自己的心去流转，书写的过程或许有点艰辛，但是写出来的精神却是万分光彩，它们是在书法中散发出的灵气，一旦感受到，那就会发自内心的同意。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇二
在举国上下万众一心、众志成城做好新冠肺炎疫情防控工作的特殊时刻，为将高校思想政治理论课教学优势转化为支持防疫斗争的强大力量，按照教育部、山东省教育厅《关于组织参加“全国大学生同上一堂疫情防控思政大课”》的通知要求，滨州学院校于3月9日下午组织收看了“全国大学生同上一堂疫情防控思政大课”直播课。学校党政干部、全体辅导员、班主任、马克思主义学院全体教师、学生工作处全体人员，以及全体在校学生共19000余人通过人民网人民智云客户端、咪咕视频客户端等观看了直播。
本次“思政大课”由教育部社科司与人民网定联合组织，特别邀请清华大学马克思主义学院艾四林、中国人民大学马克思主义学院秦宣、北京师范大学马克思主义学院王炳林、中央财经大学马克思主义学院冯秀军4位教授，结合“马克思主义基本原理概论”“毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论”“中国近现代史纲要”“思想道德修养与法律基础”4门必修课教学内容，解读以习近平同志为核心的党中央关于疫情防控的决策部署，分析中国抗疫彰显的中国共产党领导和中国特色社会主义制度的显著优势，讲述防疫战疫一线的感人故事，发挥高校思政课落实立德树人根本任务的关键课程作用。直播中，艾四林教授立足中国抗击疫情的具体实践，引导学生深化对马克思主义基本理论的认识、深化对马克思主义中国化最新成果的认识。秦宣教授聚焦“疫情大考告诉我们什么?”，分析中国抗疫彰显的中国共产党领导和中国特色社会主义制度的显著优势。王炳林教授从我国历史上的防疫斗争历程出发，分享从磨难中奋起、化危机为转机的历史经验和智慧。冯秀军教授以战“疫”里的青年责任与担当为主题，深情讲述这场疫情中勇敢逆行的年轻风景，引导大学生群体担当历史使命，将青春梦想扎根祖国的广袤大地。
直播结束后，滨州学院师生纷纷表示受益匪浅。马克思主义学院教师刘娟激动地说：“作为一位高校思政课教师，观看了直播后，最直观的感受就是太精彩了，4位专家对疫情的分析和思考，有利于我们正确判断当前疫情最新形势，辩证看待疫情带来的危与机，也让我们增强了必胜的信心。同时又为我们上好思政课提供了丰富的、鲜活的、权威的备课素材。”马克思主义学院级思政本科1班学生肖译说：“这不仅是一堂思政课，更是一堂人生引领课，这堂课让我们更深刻地认识到中国抗疫彰显的中国共产党领导和中国特色社会主义制度的显著优势，激励我们不断增强‘四个意识’、坚定‘四个自信’、做到‘两个维护’，始终坚定打赢这场疫情防控战争的信心和决心。”经济管理学院2018级财务管理本科四班学生曹梦雪说：“通过这堂课我了解到人类70%的传染病，都是由于食用野生动物引起的，人类是大自然的一部分，应当承担起保护自然界的义务和责任，树立起对大自然的敬畏之心，坚决反对食用野生动物，大力推动绿色生活方式，促进人与自然和谐健康发展，建立人与自然命运共同体。”飞行学院2018级飞行技术(驾驶方向)本科5班学生张成龙说：“面对疫情，党中央准确把握形势，迅速科学决策，各地第一时间吹响‘集结号’，形成联防联控强大合力，中国交出了世所罕见、令人敬佩的满意答卷，全方位彰显出伟大的中国力量、中国速度和中国精神。”
学生热议。
今天和全国大学生同上一堂疫情防控思政大课，感受颇深。哪有什么岁月静好，只不过是有人为你负重前行。疫情面前，一批批“最美逆行者”义无反顾、冲锋在前，用生命守护生命，为全国人民筑起了安全屏障。我坚信，在中国共产党的领导下，我们一定能战胜疫情，我坚信，疫情过后，春天和爱都会到来。
通过疫情防控思政课，我看到了那些奋笔写下“请战书”的医护工作者;建设武汉火神山、雷神山医院的施工人员;用爱搭建桥梁，日夜驰援运送物资的驾驶员……他们用行动向我们诠释了什么是人间有情、大爱无疆，什么是一方有难，八方支援。相信在党和政府的领导下，我们定能战胜疫情!
这次疫情，来势汹汹，但是有党中央的坚强领导，有全国人民的齐心协力，有最科学的预防治疗，在这场没有硝烟的战斗中，我们一定能赢!通过这次疫情防控思政课，更加坚定了我们必胜的信念。没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会来临，此时，春天已经到了，待疾患散尽，我们共赴江城，赏尽十里樱花!
通过疫情防控思政课，我对抗疫彰显的中国共产党领导和中国特色社会主义制度的显著优势有了更加深入的认识。抗疫之中，我们感受到的不仅是坚持、勇敢，还有感恩与温暖。向无数奋斗在抗疫战场上的英雄致敬，愿所有奋战在一线的英雄们平安归来!
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇三
书法作为中华民族的传统文化艺术，在当今这个数字化、快节奏的社会中，依然以其独特的艺术魅力和思想内涵引领潮流。书法就如同人们的性格、气质一样，都是独一无二的个体，而靠书法来表现自己，不仅能够增强自己的文化底蕴，更能够陶冶情操。而如今，书法在大学校园里的热度也越来越高，很多大学生也在日常中通过练习书法来提升自己的兴趣和修养。
第二段：书法在大学生活中的重要意义。
大学生时常需要面对琐碎的学习和生活，而在这些琐碎的事情中，书法成了一种放松心情的工具，它不像电子产品会让我们分心，反而能够帮助我们集中注意力。当大学生面临美术、设计的困难时，书法的练习也可以成为他们练习手腕和笔画的一种手段。此外，书法还能开发大学生的创造力和独立思考能力。
第三段：书法练习的途径和方法。
书法练习并不是一见面就可以掌握的技巧，更多的是需要后天不断的积累和磨练。在大学校园中，书法部和书法课都是比较常见的练习途径，而对于没有加入部门的学生，平时也可以通过购置书法笔、纸张、墨水等练习材料，找一本书法入门教程来进行书法练习。刚开始，可以从简单的基本笔画、字母练习开始，逐步地提高难度。可以利用碎片时间，每天适时地抽一些时间来练习，可以使用技法，如追、勾、锋利等，以提高练习效果。
第四段：书法练习的收获和体会。
在日积月累中，大学生们会发现书法带给他们的收获是多方面的，包括：提升自身的审美能力、提高心理的稳定性、强化自己的文化底蕴、与师兄师姐、师傅们建立良好的师生关系，开拓自己的人脉圈等等。在书法练习的过程中，大学生也会发现自己在练习的同时不仅仅在提高书法水平，更是在锻炼自己的心态、耐心和毅力。
第五段：未来的发展和反思。
每一个人对书法的理解都不同，而在大学校园中，书法也会随着时代的演变而不断发展。因此，大学生在练习书法的同时，也需要对自己的初衷进行反思和审视。更重要的是，虽然在书法的过程中，我们需要不断的提高和进阶，但不要忘记了书法的初衷——放松心情、增长知识。最后，美好的未来需要我们每个人的努力和付出，我们期待更多的大学生能够弘扬中华民族的书法文化。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇四
一、开篇引入：书法是我从小就喜爱的艺术形式，进入大学后，我有幸选修了书法课程，并发现了更深层次的魅力。在书法的世界里，我不仅仅是追求字迹的美，更是体验到了内心的宁静与修身养性的乐趣。在这个过程中，我领悟到了许多关于书法的心得体会。
二、学会观察：书法是通过字迹来表达自己情感的艺术，要想写出漂亮的字，首先要对字体进行深刻的观察。我经常细致地观察书法名家的作品，品味其中的每一笔每一画，从中汲取灵感。通过不断观察和思考，我渐渐明白了字体之美在于它的韵律、形态和气韵。只有将这些因素融入到自己的写作过程中，才能达到字画的流利和谐。
三、用心描绘：书法的魅力在于其独具的意境，而意境的表达需要用心。在写字的过程中，我时刻提醒自己要用心描绘每一个笔画，要感受每一划线的美妙。当我深入感受字墨之间的变化、乾坤之韵，我会发现书法这门艺术如同疗心良药一般，让我感到内心的宁静与坚定。
四、培养耐心：书法的修炼需要毅力和耐心。每一笔每一刀的落点，都需要细心推敲，精准而恰到好处。我发现，只有耐心地揣摩每一个笔画的变化，才能够写出如临其境的字句。通过写字的过程，我养成了持之以恒的品质，更加懂得了坚持和付出的重要性。无论是学习还是工作，耐心都是成功的关键所在。
五、与传统相融：作为年轻一代，我们虽然身处时代的浪潮中，但我们也要深入感受传统文化的魅力。书法作为中国特色的传统艺术形式，把握住了中国文化的精髓。我学习过程中，感受到了传统文化对我成长的熏陶和影响。通过研习书法，我更加珍惜传统的智慧，更加热爱自己的国家和文化。
综上所述，女大学生在书法学习中可以获得丰富的心得体会。通过学习观察、用心描绘、培养耐心和与传统相融，我们不仅仅能够写出华丽的字体，更能够体会到书法艺术带给我们的人生智慧和美感。因此，我坚信，在书法这条道路上，女大学生能够写出精美的字句，同时也能够给自己的人生带来更多的追求和收获。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇五
近年来，越来越多的女大学生开始学习书法艺术，不仅是因为对中国传统文化的喜爱，更是因为学习书法可以让她们更好地放松心情，培养气质。在我的书法学习过程中，我深深地感受到了书法的魅力，也获得了不少的收获和体会。
第一段：“追求的不是形式美，而是心灵美”
学习书法，最重要的是掌握好基本功，比如说笔画，字型等等。但是我们在学习的过程中，不只是要追求形式上的美，更要追求心灵的美。有时候我们会被形式蒙蔽，无法发现字墨之间的灵气。因为每个人笔画的落与起、墨色大小的变化等都反映的是书法者的心，所以书法学习的过程也像是一个魂灵的磨砺过程，其实是更要求我们脚踏实地，不断地琢磨。
第二段：“闹中取静,真正了解书法”
当我们写字的时候往往是充满着激情的，我们看着纸张上的字一笔一画从自己的手指流转出来，时而狂放时而含蓄，但是当我们冷静下来的时候，我们才能真正地了解字与字之间的内在性质。写作时要想着在如许的灵动之中挖掘出真实的自我，从容、柔和、有耐心，在这样的状态之中，才能够更好地把书法的艺术推向深处。
第三段：“沉淀后释放，才是书法的灵动之所在”
一般来说，学书法的学生毫无疑问要反复地重头做起，像是不停地推石上山。到了真正的成熟阶段，要做到“沉淀而释放”，才能让书写的字达到一种轻灵、潇洒的境界。当我们顺着笔画写下来，将过气的书法思维信息加入铅度之中，每一笔都更加顺畅，瞬间触及到笔墨的神秘之处。只有在字的灵动之中，一个人才能表现出独特的特色。
第四段：“自信地写字，不做别人的镜子”
学书法需要勤奋，但是不要奋斗疲惫，要保持信心和平静的心态。每个人的学习过程和风格特点都不尽相同。所以我们不能只是不断地学习，要回归内心，找到自己的特色，不要去复制别人的字，而是要尝试打破约束，相信自己，把自己从内心深处的自强磨练出来。
第五段：“用体会传递感受，分享学习后的快乐”
学习书法这项艺术，是一项内心磨练的过程。而书法的沉淀在于你学习书法的理解与体会，同时也是一个与人分享的过程。我喜欢用书画来表述心灵，在这个过程中完成心理的释放，传递体会，分享学习的快乐，这样的学习过程不仅可以让自己扩大文化视野，懂得文化魅力，还可以让自己的朋友借此了解到更多的人文知识，共同享受学习的快乐。
总之，学习书法需要耐心和热情，从笔画的练习到字体的形状再到灵动之美，都需要细心的打破，在不断的摸索之中找到自己的独特魅力，用笔墨谱写属于自己的诗篇。这样的一种学习过程，会让我们的内心变得更加平和，人也将变得更加深邃有气质。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇六
大学教师书法课是一门综合性强的课程，涉及到书法的理论、技巧、心态和文化底蕴等方面。作为一名大学教师，在学习这门课程时，我深受启发和感悟，以至于对自己的人生和工作都有了新的认识和思考。
在学习大学教师书法课的过程中，我认为最为珍贵的一点是学习到了书法理论。书法不仅仅是一种技法，更是一种文化精神的体现。了解书法的发展历程、文化内涵、审美特点和技法原理，对我们今后的书法创作以及文化修养都有很大的帮助和促进。
大学教师书法课程中，我们还学习了书法的技法。书法是一门非常注重细节和技法的艺术，只有在理论的基础上，才能够更好地掌握技法，从而更好地创作。通过老师的讲解和指导，我意识到许多平日里不注意的小问题，例如握笔的姿势、书写的起笔落笔等等，这些技法细节的改善，能够带来更好的书写效果。
书法是否好，除了技法和文化素养以外，心态也是一个非常关键的因素。大学教师书法课程中，老师多次强调了心态的重要性，并传授了很多心态调整的方法和技巧。例如习惯性思考、心无旁骛地专注等等，这些调整心态的方法不仅仅能够提高书法水平，也可以在生活和工作方面受益。
在大学教师书法课学习的过程中，我获得了很多珍贵的体会和启示，包括书法理论、技法和心态等等方面。这些体会，不仅仅是对书法这门艺术形式有更深的理解和掌握，更是对人生和工作有更加深刻的认识和体悟。我相信，这门最终能够给我的职业发展和生活带来巨大的价值和收益。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇七
书法艺术，作为中华传统文化的瑰宝，历经千年不衰。作为一名大学生，我有幸能够接触到这门艺术，更能从中学到许多关于生活与人性的道理。接下来，我将分享我的书法艺术心得与体会。
第二段：书法的沉浸式体验。
书法是一门需要沉浸式体验的艺术。当我拿起毛笔时，我会感受到手指与毛笔的交融，心与意的相通。慢慢地，我的周围似乎化为无限广阔的空间，我只专注于我所书写的一个个字和一个个笔画。这种沉浸式的体验让我能够忘却一切烦恼与杂念，专注于艺术的世界中，静心养性。
第三段：书法的意境之美。
书法不仅是艺术，更是一种内心的表达与宣泄。在书法的世界里，我们可以利用笔尖挥洒出最真实的情感与最深刻的思绪。通过书写，我们可以寻找到自己内心深处的意境之美，体会到情感与笔墨的相互交织，感受到文字的魅力与光芒。
第四段：书法的快乐与成就感。
我喜欢书法，因为它带来了快乐与成就感。书法不仅需要技巧与功夫，更需要耐心与恒心。而当我能够在一张纸上笔墨流畅地书写下自己的文字时，我感到了一种前所未有的满足感，也意识到了自己的成长与进步。这种快乐与成就感给予了我持续探索书法艺术的动力。
第五段：结语。
书法艺术虽然需要付出时间与精力，但它也给予我们许多收获。通过书写，我们能够感受到文字的奥妙与意境之美；通过练习，我们能够获得快乐与成就感。大学生阶段正是我们成长的重要阶段，在书法艺术中，我们不仅可以拓宽自己的视野和心灵，更可以在生活中获得更多美好与无限可能。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇八
由教育部社会科学司、人民网联合举办的“全国大学生同上一堂疫情防控思政大课”，吸引了大学生和社会各界网民。据统计，5027.8万人次观看了直播，相关网站、客户端、社交媒体访问量达1.25亿人次。
记者了解到，本次“思政大课”特别邀请教育部高校思想政治理论课教学指导委员会专家艾四林、秦宣、王炳林、冯秀军四位教授，分别讲述“在抗击疫情斗争中深化理论认识”“疫情大考告诉我们什么”“总结历史经验，增强必胜信心”“战‘疫’里的最美青春——谈中国青年的责任与担当”，解读党中央关于疫情防控的决策部署，分析中国共产党领导和中国特色社会主义制度的显著优势，讲述防疫抗疫一线的感人故事，旨在教育引导学生传承和弘扬爱国主义精神，坚定中国特色社会主义道路自信、理论自信、制度自信、文化自信。
教育部社科司相关负责人告诉记者，此次思政课是为落实教育部党组“停课不停教、不停学”的部署要求，是贯彻落实习近平总书记“3·18”重要讲话发表一周年的重要工作安排，也是疫情防控期间加强高校思政课教学组织工作的重要举措。
谈起主讲这次思政课的感受，北京师范大学马克思主义学院教授王炳林认为，面对疫情，思想政治理论课作为立德树人的关键课程，作为所有大学生的必修课，对于帮助引导大学生正确认识形势，坚定必胜信心有着重要意义。充分利用现代信息技术做好思政课教学，是重要的创新，值得认真总结推广成功经验。
中国人民大学习习近平新时代中国特色社会主义思想研究院院长、马克思主义学院教授秦宣告诉记者，在疫情防控这样一个特殊时刻，用网络直播这样一种特殊方式，面向全国大学生这一特别群体，紧扣思政课这一特定内容，开展“全国大学生同上一堂疫情防控思政大课”，这是新时代思政课教学的一种新尝试。
疫情防控工作中涌现的感人案例，为思政课提供了丰富、鲜活的素材。在这个特殊时刻，从医务工作者到人民子弟兵，从公安民警到基层干部，从志愿者到快递小哥……14亿中国人万众一心、众志成城，创造了一系列的战“疫”中国速度。清华大学马克思主义学院院长艾四林立足中国抗击疫情的具体实践，引导学生深化对马克思主义基本理论的认识、深化对马克思主义中国化最新成果的认识。
疫情之下，一个年轻的群体始终活跃在抗疫一线，他们就是“90后”等新生代力量。中央财经大学马克思主义学院院长冯秀军以战“疫”里的青年责任与担当为主题，深情讲述这场疫情中勇敢逆行的年轻风景，引导大学生群体担当历史使命，将青春梦想扎根祖国的广袤大地。
来自“人民楷模”王继才故乡的江苏省灌云县24岁观众潘天宇说，听了这场思政课，仿佛又回到了校园时代。青春，不只是年龄，更是心态。
北京奥运会蹦床冠军、北京体育大学研究生冠军班学员陆春龙告诉记者，通过几位教授深入浅出的讲述，对我们国家制度的优越性、党的执政能力以及全国人民的团结有了更深刻的认识。身为一名中国人，他将不断学习，努力提升知识厚度，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
湖南师大法学硕士研究生万嘉宾告诉记者，在这场严峻的疫情面前，一批批“90后”不辞不惧，勇敢逆行，用心血和汗水，甚至是生命，筑起了疫情防控的坚强防线。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇九
此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师，我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究，还要讲究平衡以及笔法。通过培训，我渐渐发现了，自己的字体存在不少问题。以前我总认为，写字要写方方正正、写工整，现在才发现写字还有很多讲究，很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手，为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势，包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划，写起来并不是那么容易，需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习，老师为我们的字给出指导，帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术，不是一朝一夕就能练成的，需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯，我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习，我要学着去体会练字的技巧，扎实地练习。我相信有志者事竟成(wherethereisawill,thereisaway.)。
俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。
记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：
1.思想重视，培养兴趣。
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。
二、充满信心，百折不挠。
学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度，心平气和。
学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇十
大学时光，不仅是学习专业知识的时期，更是塑造自身精神境界、锤炼家国情怀的重要时期。而书法作为一种艺术形式，自古以来就被传承着，作为中国文化独有的一种艺术形式，在大学生活中也扮演着重要角色。我在这段时间里对书法有了更深刻的理解，下面从五个方面讲述个人的书法心得体会。
第二段：墨汁与纸张。
书法，以墨汁与纸张为基础工具。初学者只有学会如何熬墨、调墨、晾纸、擦墨，才能更好地掌握书法基本功。在此过程中，切忌心急，要保持耐心，以稳定的手法取得根基上的稳步进展。熟练掌握墨汁和纸张的搭配、正确的笔顺、书写姿势、体式以及运用行楷、隶书等各种书体，才能够让书法艺术发挥出其应有的魅力。
第三段：心态与修养。
书法是一门对精神素质要求较高的艺术，一只心态平和、修养深厚的人才能在书法创作中达到最佳状态。从一开始起笔到写完整篇，我们需要对文章的主题有一个大致的了解，把握好写作情绪，转化好情感，书写出自己对此主题的理解和感悟。这样写出来的书法作品，不仅流淌着墨汁的美，还表达了作者丰富的思想和情感，是真正意义上的艺术。
第四段：勤劳和坚持。
书法艺术对个人的耐力、毅力、恒心等也有较高的要求。毕竟，要想取得较好成就，必须付出很多的时间和精力。作为一名大学生，学习和事务繁忙，如何把时间分配好，是很多人面临的问题。但是有了坚持，再加上一份勤劳，就能够把书法艺术发挥出相应的创造性。在这个过程中，不能贪图一时之快，要脚踏实地，精益求精，不断突破自己，在不断的练习中，才能让书法艺术有所进展。
第五段：人格和自我提升。
书法在塑造人的精神气质方面也起着不可替代的作用。练习过程中，要注重审美、情感、品德的培养，不断地提升自身的人格品质。而作为一名大学生，更需要有独特的思想，充满着自我风采。在书法艺术的感染下，我们可以让自己拥有了更加丰富的内心，发展出独特而丰富的人生价值观。用心书写，用心生活，用心努力，可以让我们在大学校园中呈现出美丽的姿态，成为一名更为优秀的大学生。
结语：
通过书法的习练，不仅可以让我们更好地掌握艺术技巧，还可以提升我们的人品修养和精神素质，进而更好地面对人生中的各种挑战。在每个人的练习中，要注意质量与数量的平衡，注重细节，保持积极向上的心态，这样才能得到更好的收获。无论在哪种情况下，书法都能带给我们极致的享受，向我们展示人生精神世界的深潜，让我们在大学校园中更自信、自强。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇十一
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。
王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。
历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。
中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇十二
常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢?我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。
“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。
创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。
改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接近了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。
除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然平向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪平静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇平缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇十三
以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会，在这里贴出，旨在交流学习，书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足，谢谢！
一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭？比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样，启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格，这到底是不足还是特色，现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象，是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面，这种理解是属于个人的，千人千面。
三、补充说明一下（个人观点）：临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的，也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法，田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意，启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西，不是因为他的水平比原帖水平还高，而是取决于其自身审美倾向和学书经历。
四、对于初学书法的朋友来说，我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖，原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难，是由欧字的特点决定的，我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显，入门相对简单。特别是颜体，大笔划粗细条，容易学，笔法也很有代表性，和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难，主要原因是柳字强调“骨”，如果功力不够，极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多（个人体会），欧字不但敛，而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细，且笔锋多深藏，初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法，包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳，初学者习之如不得其法，则易怪异。
五、临欧过程中，有几个字是特别不好写的，不知道大家有没有这种体会，这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的，且发挥很不稳定，时好时坏。这几个字是：九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。
六、在临欧的过程中，常常有一种体会，那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到，细了又不秀美，长了太庸俗，短了又病态，多一丝少一毫感觉便会大变，此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难！！
七、临欧的过程中，我慢慢发现欧字之美主要可用这几个字来形容——劲、精、秀、敛、奇。这几个字是我在临欧过程中的深切体会，是我个人总结出来的，未参照任何人的观点（我这样说，不是为了表现自己有多了不起，而是想说明欧字之美给了我很大的感观冲击，是真实的，不是华而不实的，不是虚的）。而这每一个字都相当不易做到，由此亦可知欧阳询功力之深。下面我逐字来谈谈自己的感受：
劲——指力道，欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实，而这还只是欧字最小的一个优点，对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。
精——指精细，指不多不少刚刚好，指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点，但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点，不由得不为之惊叹！而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。
秀——指秀美，指刚中之柔，指恰到好处之柔，指非妩媚之秀，指自然之美。做到这一点更难，因为它非功力层面的事，而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”，是举重若轻的“秀”，所以相当难得。
敛——指收敛，指含蓄的敛，指放过之后的敛，指回归的敛，指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美，而欧独以敛为美，非欧标新立异，而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数，而是以最快最简洁的方式将对方击倒，正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。
奇——指奇中求正，指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的，多是与众不同的。或哪一笔特长，或哪一笔特短，或哪一脚突然飞出，或哪一笔忽然顿住（纵然结构稳重的字，其笔划又多变化），心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险，其重心不倒，字形美观，看者赏心悦目。做到这点，试问古今能有几人？综观以上五点，可用一字概括欧字——绝！
专业大学书法心得体会大全（14篇）篇十四
行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。
我们分两个方面介绍行书的技法特点：
笔法方面：
顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。
这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。如55页。
显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：
一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。
其中“無”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：
收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：
既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如：扁如：这就是行书可收可放的特性。
离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：
因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：
至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。
运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。
谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。
前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢?当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。
运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字，则需臂的协助运动，而控制笔还靠腕来完成。因此，运腕是行草至关紧要的练习课程。当然，腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。