心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
课程思政与学科融合心得体会篇一
新课改中学科融合是一个很重要的话题，在很多人看来，它既是一种理念，也是一种方法，更是现代教育发展中的一大趋势。学科融合打破了传统学科边界，推动各学科之间的协作，有利于形成全面素质发展的教育模式。在实践中，我有着自己的所想所得。
第二段：学科融合存在的意义与价值
学科融合，一方面是为了更好地传授知识，使学生不仅仅是学会某一个学科的知识，更是学会多学科间的知识并形成系统性的思维和认知；另一方面，不同学科之间的互相渗透也会促进知识的创新和更新，培养学生的创新思维；而随着经济的快速发展，现在的未来工作越来越少地依赖于某一种学科，有系统性、全面性学科知识储备的人才才会更受欢迎。
第三段：学科融合带来的机遇与挑战
学科融合初步展开时，必定会面临许多困难和挑战。首先，需要提高各学科教师对彼此学科的了解和理解，互相支持与协作。其次，应根据学生学科知识水平情况，决定何时、如何、以何种形式展开融合式教学。同时，融合教学中需要生动的教学案例、引人入胜的教学方式提高学生的兴趣。
第四段：学科融合的实施
我们学校在实施学科融合时，采取了课程资源共享，多学科教师组合教学、跨界实验室开发等形式。在开展学科融合教育活动后，学生不再被单一学科笼罩，而是受到多学科的课程培养，有了强大的知识架构体系、多样的学科视角，学生思维更加开阔，创造力得到了真正的释放。
第五段：总结
学科融合，不仅仅是学科之间的协作与结合，更是人才培养模式的变革，是一种教育的大思想，需要全员的共同努力。应引导学生了解各学科知识，进行多领域的交流和合作，既有益于学生智力发展，更对他们的未来发展起到积极的促进作用。我的体会是，在学科融合的教育体系下，教师兴趣和人格更加得到发挥，学生素养和技能都得到了激发。学科融合的价值和意义，更应引起全社会的重视。
课程思政与学科融合心得体会篇二
[摘要]“全国艺术学学科建设与发展学术研讨会”于6月1日至3日在东南大学召开。首先，与会者就艺术学学科的发展现状、研究对象、研究方法进行了深入的反思并提出了建设性意见和建议。其次，专家们还就艺术学学科设置和人才培养以及艺术学学科发展中的具体的现实的问题进行了较为深入的探讨。此外，中国传统艺术、民俗艺术的拯救、艺术的通识教育等问题也引起了广泛关注。与会者通过反思和总结，提出中国艺术学学科发展的新向度，表达了进一步深化艺术学研究的迫切愿望。会议决定由东南大学牵头筹建中国艺术学学会，对中国艺术学学科的建设与发展具有深远的意义。
[关键词]艺术学学科；学科建设
由东南大学艺术学院、上海大学影视艺术技术学院、云南大学艺术美学研究所、《文艺研究》编辑部、《东南大学学报(哲学社会科学版)》编辑部联合主办的2007“全国艺术学学科建设与发展学术研讨会”于6月1日至3日在东南大学榴园宾馆隆重召开。会上，来自文化部艺术教育司、中国艺术研究院《文艺研究》编辑部、北京大学、清华大学、北京师范大学、中国传媒大学、武汉大学、南京大学、内蒙古大学、哈尔滨师范大学、上海大学、同济大学、南京艺术学院、山东艺术学院和东南大学等国内近30所高校的60余位专家、学者济济一堂，就艺术学学科的建设与发展进行了广泛而深入的讨论。
首先，专家们就艺术学学科的发展现状、研究对象、研究方法进行了深入的反思并提出了建设性意见和建议。凌继尧(东南大学)认为，艺术学学科建设应该理清学术研究与学科研究的关系问题。区分学术研究与学科研究的方法是确立学科的研究对象。二级学科艺术学的研究对象，最简单地说就是四个字：艺术一般，或者艺术普通。艺术一般有两层意思：第一是研究艺术的一般原理。如果研究家具设备发展的趋势，这是设计艺术学的研究，如果以家具的设计为例研究艺术与科技的关系，这就是艺术学的研究，因为它研究了艺术的一般原理。第二是跨门类艺术的研究。现在韩剧在我国青少年中很流行，研究韩剧是广播电视艺术学研究；研究韩国服装是设计艺术学的研究。这两者都属于门类艺术学的研究。而如果研究韩流，这是跨门类艺术学的研究，因而是艺术学的研究。彭吉象(北京大学)提出目前二级学科的艺术学应该与门类艺术学并列并区别开，并建设性地提出二级学科的艺术学根据国别的不同可以区分为中国艺术学、美国艺术学、俄罗斯艺术学等。
就学科构架而言，陈池瑜(清华大学)认为，艺术通论、通史的建议应该基于艺术理论专题、部门艺术特征、艺术风格与形式等问题的基础研究成果之上。徐子方(东南大学)以世界艺术史的原始艺术、古典艺术和现代艺术三大历时性板块为立足点，确立“三段(原始、古典、现代)七期(蒙昧、巫术、神话、宗教、人生、现代、后现代)”的艺术史分期构架，从而为人类艺术发展脉络的把握提供了一个宏通式的认识架构。陶思炎(东南大学)以民俗艺术学的研究为例，说明了学科的概念界定、研究体系、理论支点和研究视野。曲春景(上海大学)针对目前艺术学学科的分类方法的弊端，提出艺术研究应有新的分类方法。何平(东南大学)提出艺术学理论研究的模式正在经历一场转变，由过去的单向逻辑的演进变为艺术与各要素间复杂互动的综合研究模式。
在艺术学学科的研究方法上，黄惇(南京艺术学院)指出，清醒地、适当地、有选择地借鉴西方成果、思想、观念和方法可以使我们避免重复，缩短艺术学学科的建设时间。蒋永青(云南大学)提出艺术学学科可通过内在研究、外在研究、历史的研究、理论和历史的交叉研究而将学科的研究深入下去。刘道广(东南大学)认为，掌握若干个相近文化圈的艺术欣赏倾向的田野调查资料，可以超越个案本身，清楚理出相对广阔的地方文化圈艺术欣赏情趣的发生原点、发生影响的关捩点，流布脉络，变化外因等等一系列逻辑关系。艺术逻辑发展的研究，是需要不断的补充实证资料才能逐步完成的。王廷信(东南大学)认为，艺术史在观念和体例上都非常难以打通，关键是要找到科学的认识论方法论作为力度支撑点，否则只能是空谈。杨道圣(北京服装学院)提出从社会学的角度来建构艺术理论并提出四个方面的尝试性方案。贾涛(河南大学)认为艺术学的研究需要从艺术学科本身的规律出发作更为专门化的研究，因此需要艺术创作的技术背景作为支撑。高兴(山西大学)围绕艺术史学及其研究领域提出建立广义的艺术史学。张曼华(东南大学)认为艺术学研究方法的明确及应用将极大地推动美术理论研究在新时期的发展。反过来，艺术学方法落实到基础学科的研究中同样有助于艺术学学科的完善。
专家们还就艺术学学科设置和人才培养等相关问题进行了较为深入的探讨。周星(北京师范大学)提出四种新的学科设置方案，争取艺术学升格为学科门类，以促进中国艺术学学科建设。徐子方(东南大学)认为艺术学学科建设必须科学、合理地整合各门类艺术，同时应重视本科教育的基础地位。考虑到培养目标、学识基础和就业前景之间的复杂关系，他建议设置本、硕连读的七年制的二级学科艺术学专业。田川流(山东艺术学院)探讨了艺术学学科范围内专业方向的设置和建设问题。朱存明(徐州师范大学)就教学的审美属性问题深入进行分析。马卫星、李颖(哈尔滨师范大学)针对我国二级艺术学研究生教育中的考试制度、生源质量、教学体制、课程与课题、毕业生就业等问题进行了剖析。古兰丹姆(上海体育学院)结合自身教学实践，阐发了全国体育学院艺术学专业办学的现状。
此外，艺术学学科发展中的具体的现实的问题在会上得以探讨。黄悼(南京艺术学院)提出作为二级学科的艺术学，我国普遍遇到生源、教材等方面的难题。目前艺术学的生源有两类：门类艺术学的学生和非艺术学学生。无论哪一类学生都不能立即从事宏观的、整体的、跨学科的研究。艺术学缺乏经典文献，这些问题都是我国艺术学建设中难以回避的问题。周华斌(中国传媒大学)以“大众文化时代的广播电视”为题，提出广播电视艺术学应本着雅文艺为本，俗文艺为用的原则，为专业艺术留有一席之地。
此次大会有若干专题研究引起广泛的关注。第一个专题是中国传统艺术、民俗艺术的拯救问题。金丹元(上海大学)提出，中国的文论、诗论、画论、舞论都具有共通性，要对其进行理论上的拯救和学理上的总结。王亮(山西大学)结合山西民间音乐的现状，分析了我国民间艺术总体衰微的原因。第二是艺术的通识教育问题。蓝凡(上海大学)主张通过通识教育，培养出有风度、有教养、有意趣的人。王宁(苏州大学)结合自身高校艺术通识教育的实践，以高校戏曲通识教育为例，提出艺术通识教育首先要解决“兴趣”的问题。林少雄(上海大学)从独特的视角，阐释当代艺术教育对教师素养的要求，把艺术学科教育纳入到素质教育和新时期教师素养全面提高的整体框架中。朱恒夫(同济大学)探讨了艺术教育与和谐社会的构建问题。主张通过“民族艺术教育”推动和谐进程。
专家们通过反思和总结，提出中国艺术学学科发展的新向度，表达了进一步深化艺术学研究的迫切愿望。刘纲纪(武汉大学)提出“建设有中国特色的艺术学”。刘先生总结出中国艺术史观不同于西方艺术史观的几个基本特色，主张通过借鉴西方的理论，系统地整理、分析、研究中国的理论，并把它具体应用到中国艺术史的研究中去，通过对中西方艺术史研究的追溯和对艺术学发展的趋势的科学展望，提出“未来世界艺术学研究的中心在中国”的命题。彭吉象(北京大学)指出中国艺术学的特点和中国艺术学的独特精神，它们是：“道”、“气”、“兴”、“舞”、“悟”、“和”。因此，中国艺术学的研究显得特别重要。陈池瑜(清华大学)认为中国古代书画、诗文、音乐理论都是丰富而精辟的.，我们必须重视和重审中国的古典艺术学，从中吸取营养，研发与转换及建立新的艺术学学科。立足于中国艺术及理论基础的中国艺术学应成为发展中国艺术学学科的主力军。凌继尧以“日常生活审美化”、文化产业、创意产业等问题为例，说明：当下艺术发展的状况为跨门类艺术的研究提供了广阔的天地。李荣有(杭州师范学院)对艺术学学科的未来发展研究进行了展望并提出切实的建设方略。黄悼(南京艺术学院)指出建立中国特色的艺术学的三条建议：第一，从理论和思想上，作出符合中国实际需要的新贡献；第二，用西方理论研究中国艺术，尤其是中国传统艺术，开拓思路，丰富研究视野；第三，从中国艺术和文化研究的主体来认识中国艺术的特征，避免中国艺术成为研究的客体、一个完全由别人替代自己说话的他者的状况。张伟(鲁迅美术学院)论述了建设创新型国家视域中的艺术理论创新问题，他认为建设创新型国家，艺术需要创新，艺术理论更需要创新。张敏(上海大学)则将艺术符号问题作为切入点，提出：艺术符号学需要克服纯粹化抽象化倾向，走向历史具体；中国特色的艺术符号学需要在逐步规范中坚持开放；建设中国特色的艺术符号学需要独立思考，在广泛继承的基础上发展创新。姜耕玉(东南大学)作了题为“中国艺术质之趣的形态特征”的发言。通过“韵趣”、“神趣”、“意趣”等中国古典艺术独特的艺术形态理论阐发了中国艺术质之趣的形态特征。以深入的理论研究阐发了中国艺术学学科所具有的特色。与此类似，郁火星(东南大学)阐发了儒家思想对中国绘画艺术的影响，说明：儒家思想对中国古代绘画产生了深远的影响。王廷信(东南大学)提出，只要艺术存在，只要“什么是艺术”这个问题存在，艺术学就有存在的意义与价值。梁玖(北京师范大学)提出“审艺学”的概念和论证。康尔(南京大学)提出艺术文化学的发展应该接受社会需求的引领，并以此对艺术学的发展方略给予借鉴。社会需求的引领包括：无处不在的社会表述、普遍开展的素质文化教育、比比皆是的另类表述(如胡戈“一个馒头的血案”)。
闭幕式上，文化部教育科技司社科处陈迎宪处长作了主题发言。她从全局性的高度指出中国艺术学学科的发展态势和广阔前景。如随着国家指导思想方面对社会主义文化建设及其政策措施的不断深化和调整，“可持续发展”、“和谐社会构建”等建国方略的提出，相关部门对艺术学科的投入和十几年前相比有数倍乃至十几倍的增加，艺术学课题的设置、申报量、立项量也大幅度增长，这一切都显示了艺术学学科建设的积极性和国家对艺术学学科发展的支持力度。她的讲话在与会者中产生了非常积极的反响。此外，这次大会还吸引了一大批青年学子，他们大多是来自高校和研究机构的艺术学博士生。他们的发言或提问体现了当代青年思维的敏锐性、活跃性。
2007“全国艺术学学科建设与发展学术研讨会”在南京成功举办标志着中国艺术学学科发展的新向度，会议决定由东南大学牵头筹建中国艺术学学会，对中国艺术学学科的建设与发展具有深远的意义。
课程思政与学科融合心得体会篇三
一、前言（200字）
新课改对于中国教育改革的影响不可小觑，尤其是在学科融合方面，新课改带来了重大的变革。我作为一名教育工作者，在新课改的实践过程中，深切的感受到了学科融合对于学生学习的积极影响。在这篇文章中，我将分享自己在学科融合实践中积累的心得体会，以期为广大教育工作者提供一定的借鉴和启示。
二、学科融合的意义（200字）
学科融合是指不同学科间相互融合和交叉，形成新的课程体系和教学方式的一种教育创新形式。它重视学科知识的相互渗透和交流，使学生能够更加全面地了解各个学科的基本知识和方法，并能够运用这些知识和方法解决问题。学科融合的意义主要具体体现在以下方面：
1.促进知识的跨学科综合应用。学科融合能够让学生在整体认识和理解新知识的基础上，把不同的知识进行整合和应用，从而使学生的应用能力获得更大提升。
2.拓宽知识视野和认知水平。学科融合不仅仅是将学科融合在一起，同时还能够让学生掌握更广泛的思考角度，并使学生在交叉学科的背景下形成多元化的思维方式，拓宽对于不同知识领域的认知视角。
3.增强学生的综合素养。学科融合能够培育出更广泛的学科技能与素养，帮助学生形成更加综合的学科知识和能力，从而使学生得到更为全面的素养提升。
三、学科融合的体会（400字）
作为一名教师，我在新课改实践中体会到了学科融合的具体应用和益处。
一方面，学科融合极大地提高了学生的学科素养。在新课改情境化探索的教学过程中，不同学科的知识进行融合和互动为学生综合素质的提升提供了广阔的天地。通过跨学科的无缝衔接，学生可以深入领会各学科的本质和价值，形成全面知识与技能的结合，从而推广综合素养的全面提升。
另一方面，学科融合有助于启发学生创造性思维。在教学中，我们鼓励学生不断探索、思考和交流，促使他们掌握关于创造性思维的方法和技能。学生在自主探究和创新实践中，全面发挥思维活力，把学科知识自然融合于生活、工作和创新实践中，形成自己的卓越特长与优势，从而展现不同的创新思维风貌。
四、学科融合的建设（300字）
为了更好地实施学科融合，我认为有必要从以下几个方面做好工作。
首先，教师应该拥有跨学科的知识体系和能力。建议教师的教学能力应更加全面，具有跨学科视野。这需要教育工作者有广阔的视野，能够深入体验、探索各类学科的发展动态、课文和历史渊源，为自己带回更多的跨学科的实践经验和示范。
其次，应该注重建立课程整合体系。学科融合要将不同学科内容有效地整合起来，避免学科间的重复和冲突。要设计打破学科界限的课程体系，使各学科在实践中得以融合，推进各自的发展。
进一步，要加强课程的情境化探索。学科融合是以学生的好奇心、创造力和不同领域的经验为基础的。因此，需要在教学活动中加强情境化设定，通过真实的问题情境，启迪学生思维，激发学生兴趣，并让学生在积极探索中充满自信，乐观面对新的挑战。
五、结论（200字）
学科融合的实践是一种创新教育模式，对于推动我国教育改革和提高学生综合素质有着重要作用。我们需要重视学科融合的发展，让学生更好地了解和应用多学科知识；推进课程整合和情境化教学是学科融合的关键；加强教师专业化培训和教学实践经验积累是学科融合建设的关键。相信通过教育实践的不断探索，学科融合一定能够为学生综合素质提升和学校改革发展带来更多的效益。
课程思政与学科融合心得体会篇四
在了解艺术学与哲学的特点与关系的基础上，探讨艺术学学科与哲学学科融合发展具有重要意义，这不仅是社会发展的需要，也是艺术学科与哲学学科发展的内在要求。做到艺术学学科与哲学学科的有效融合，对于促进社会的进步发展，教育事业的深层次拓展，进而促进个人的全面发展都有着重要意义。
（一）艺术学学科与哲学学科的融合发展符合社会的发展需要
为了实现中国伟大的复兴梦，我国不仅对经济发展提出了更高要求，对社会文化建设也提出了更高的要求。一方面，艺术学学科与哲学学科的融合发展不仅能够给予艺术学学科以思想和理论指导，给哲学带来新的活力，为人们对世界与自身的思考带来新的思辨方式，也能丰富我国社会主义文化建设的内容和理论内涵。另一方面，在经济高速发展的情况下，我国人民日益增长的精神文化需要与当前的文化事业的发展不能满足人们的需要之间的矛盾日益深刻，为了给人们带来深层次的文化需要和文化盛宴，填补人们精神世界的贫瘠和空虚，将艺术学学科与哲学学科进行融合发展，促进社会的文化气氛，使人们在良好的文化氛围下获得身心的和谐发展。
（二）艺术学学科与哲学学科的融合发展是双方学科发展的内在要求
课程思政与学科融合心得体会篇五
随着时代的发展，教育也在不断改革创新，新课改方案的实施让我们教育工作者深刻认识到课程改革一直是教育改革的重要方向，而“学科融合”则成为课程改革的重要内容之一。本文将分享我在学科融合实践中的感悟和思考。
第二段：学科融合的背景和意义
学科融合是新课程改革的核心内容之一，旨在促进不同学科之间的紧密联系，为学生提供真正综合的学习，达到知识的熟化、运用和创新。这种学科融合方式可以让学生从多视角去探究学习事件，提高学生的跨学科素养，也可以缓解单一学科的教学模式，创造生动、丰富、灵活的学习环境，使学生在学习过程中对知识有更多的理解和应用能力。
第三段：学科融合的实践
在教学实践中，我通过学科融合的方式对学生进行交互式和多元化教学，实现不同学科之间的互相渗透与协调，让学生在学习中感受到更丰富、更完整的知识体系。比如，我在生物课上引入数学知识，让学生用智力计算探究植物生长的速度；在英语课上引入生物学习内容，让学生通过学习动植物的分类特征、生活习性和结构形态等方面加深了解英文单词的定义、用法等等，这些实践让学生更加认识到学科之间的紧密联系。
第四段：学科融合的思考
学科融合虽然是课程改革的重要内容之一，但是由于实施的措施和方法较新，需要教育工作者不断进行探究和实践。教育者除了要提高自身的跨学科知识和能力，还需要有强大的探究精神和开拓眼界的能力，在实践中不断反思和总结，从而为学生打造更优质的学习环境。同时，还需要在学生中培养跨学科的思维方式和综合抽象能力，使他们能够适应未来竞争力强的世界。
第五段：结论
综上所述，学科融合是新课程改革方案的重要内容之一，也是创新教育的重要手段之一。学科融合需要教育工作者持续进行探究和实践，同时也需要学生具备跨学科的思维方式和综合抽象能力，才能真正实现教育升级的目标。在未来的工作中，我将继续努力，加强实践探索，为学科融合提供不断的创新思路和经验积累。
课程思政与学科融合心得体会篇六
近年来，学科融合课程在教育界备受关注。学科融合课程是指将不同学科的知识和技能有机地结合在一起，通过跨学科的学习和教学，培养学生的综合能力。我有幸参加了一门学科融合课程，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我对学科融合课程的心得体会。
首先，学科融合课程能够提高学生的学习效果。在传统的学科教学中，学生只是被动地接受知识和技能的灌输，而学科融合课程则鼓励学生积极地参与学习和思考。例如，我们曾经参加了一次模拟联合国会议，要求我们根据历史、地理、政治等多个学科的知识，提出解决全球气候变化问题的方案。通过这样的跨学科学习，我不仅加深了对各个学科的理解，更锻炼了我分析和解决问题的能力。学科融合课程的学习方式和方法对培养学生的综合能力具有重要的作用。
其次，学科融合课程能够帮助学生更好地理解和应用知识。在传统的学科教学中，学生往往只能将知识固化在各自的学科框架中，无法将知识应用于实际问题。而学科融合课程则能够打破这种局限，帮助学生更好地将知识应用于实际问题。例如，在一次学科融合课程中，我们学习了有关人类身体内部器官的知识，并通过实验模拟了心脏的功能和机制。通过这样的学习方式，我们不仅更加深入地理解了心脏的工作过程，更加强了我们对其他器官的理解。学科融合课程的学习方式和方法使得学生在实际问题中运用知识时能够更有自信，更有创造力。
第三，学科融合课程能够培养学生的协作能力和创新能力。在学科融合课程中，学生通常需要与其他同学合作完成一项任务。通过合作，学生们能够共同探索问题，相互交流和借鉴知识和技能。例如，在一次学科融合的科技实验中，我们小组的成员分别来自不同的学科领域，我们需要共同设计一个新型的太阳能发电装置。在这个过程中，每个成员都能够发挥自己的专业优势，相互协作，最终完成了一项创新性的实验。通过学科融合课程的学习，学生们不仅能够展示个人的创造力，更能够通过合作实现共同的目标。
第四，学科融合课程能够培养学生的终身学习能力。在传统的学科教学中，学生往往只是为了应付考试而学习，并且很多学生都会在完成学业后忘记所学的知识。而学科融合课程则强调学生的学习动机和学习方法，培养学生主动学习的能力。通过培养学生的学习兴趣和提供多元化的学习经验，学科融合课程能够激发学生的学习潜力，并且使学生在面对新的知识和挑战时能够更加自信和乐观。学科融合课程的学习方式和方法可以使学生在学习过程中保持好奇心和求知欲，从而培养学生终身学习的能力。
总之，学科融合课程通过将不同学科的知识和技能有机地结合在一起，培养了学生的综合能力，提高了学生的学习效果，帮助学生更好地理解和应用知识，培养了学生的协作能力和创新能力，更重要的是培养了学生的终身学习能力。在这门学科融合课程中的学习过程中，我不仅学到了知识和技能，更锻炼了自己的思维和解决问题的能力。我相信学科融合课程在未来的教育中将发挥更重要的作用。
课程思政与学科融合心得体会篇七
艺术是人类宝贵财富，也是上天赐给人的礼物。艺术也是一个民族文化的结晶，是一个民族人们思想的表达，这种特殊的文化形式对于中华民族精神建设具有深深的影响作用，而作为研究艺术的艺术学学科，其学科建设不仅对我国艺术和中华民族精神文化的发展具有关键性作用。在新形势下，为了促进社会的发展、提高社会的教育水平，进而达到促进个人发展的目的，探索艺术学学科与哲学学科的融合发展问题具有重要意义。
一艺术学和哲学的特点及关系
为了更好的探索艺术学与哲学之间的关系问题，寻求艺术学学科与哲学学科的融合发展，具体分析艺术学和哲学的特点是必不可少的一个程序和步骤，在研究了艺术学与哲学的各自所具有的特点的基础上，我们对它们之间的关系就有了清晰的了解，并能更加有针对性地开展艺术学学科与哲学学科之间的融合研究，更加有效地促进我国的文化建设和文化发展。
（一）艺术学与哲学的特点
艺术学具有理论性和系统性，首先，艺术学是研究艺术实践、艺术现象和艺术规律的专门学问，这就决定了艺术学具有理论性。一方面，当一门学科从另一门学科中分离出来成为独立的学科时，这门学科为了自身的发展研究，必然已经形成了系统的理论体系。所以，当艺术学从文学中分离出来成为独立的学科发展使，艺术学就具有了自己的理论体系。另一方面，由于受到历史发展的影响，中国现在对艺术形态的研究一直比较重视理论层面的探讨。我国对包括艺术研究在内的整个人文社会科学的研究，一直进行的是以概念和范畴为核心的抽象理论的研究，在这种大大的文化和研究环境下，艺术学的研究重点自然集中在对艺术问题的理论探讨层面，从而使艺术学具有了科学的理论性。其次，艺术学也具有系统性的特点。艺术学是研究艺术实践、艺术现象和艺术规律的专门学问，它是带有理论性和学术性的成为有系统知识的人文科学，这就决定了艺术学的系统性。[1]哲学的特点主要表现在以下两个方面，一是哲学是系统化理论化的世界观，二是哲学具有高度的概括性和普遍性。一方面，哲学是哲学家依据一定的自然知识、社会知识和思维知识，把不自觉、不系统的世界观加以系统化、理论化而形成的思想体系。另一方面，人类在实践中逐渐形成了各种各样的具体知识，如认识和改造自然的知识、社会科学知识、思维科学知识，哲学对这些具体知识进行概括和升华，从中抽出最一般的本质和最普遍的规律。
（二）艺术学与哲学的关系