读后感，就是看了一部影片，连续剧或参观展览等后，把具体感受和得到的启示写成的文章。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？下面我给大家整理了一些优秀的读后感范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
余光中乡愁读后感篇一
读罢余光中的《听听那冷雨》，心中不觉有一丝淡淡的哀愁感，那是一个游子对故乡发自肺腑的真挚情感，在冷雨中夹杂着浓浓的思乡之情。
读他的冷雨，也触动了我的内心，突然很想听听家乡的雨。
听雨，听过家乡四季的雨，我觉的自己比余光中要幸福的多。不管家乡的雨是否是冷雨，至少我还能够站在家乡的故土上倾听雨的声音，感受到家乡雨的自在与清新。我也能够理解余光中的思乡之情，能够理解他那种对于故土的怀念，那种游子飘零的孤独之感。
但愿前尘不再隔海，古屋永在，海峡两岸不再听那冷冷的思乡苦雨。
余光中乡愁读后感篇二
“举头望明月，低头思故乡”“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”……自古以来，多少迁客骚人抒发过这种“思乡之痛”。
乡愁是一种绵延在心底的苦，隐埋在思想深处的痛。大部分写乡愁的诗，带给人们的是一种揪心扯肺的痛楚，一种牵肠挂肚的思念，它们道尽了中国人对家乡和故土的依恋之情。
余光中在《乡愁》中，继承了传统文化中“乡愁”这一永恒的主题，写出了富有新意的乡愁情绪，这与他对中国传统文化、古典文学的极其钟爱是分不开的。
笔者在教学中发现，此诗除结构、韵律很美外，在语言上还表现出以下五美。美在表事物的名词。“邮票、船票、坟墓、海峡”这些表事物名称的词表现的是意象美，乡愁是一个非常抽象的情感，但诗人用这些词表达出来后就将其实现了物化，变成了具体可感的东西，也就是说，诗人选取了代表漂泊、隔离、诀别的具体事物来承载抽象难以捕捉的恋国思家的乡愁。
此外，诗人用由小到大由昔到今的思路把这四种都具有象征性的事物联缀起来，使整首诗构成了一种真诚柔和的基调。美在富于变化的量词。“枚、张、方、湾”这些量词运用得很精当，它们在诗中富于变化，准确形象地表现出“邮票、船票、坟墓、海峡”的形状，这些由表小事物的量词到表大事物的量词，体现了诗人的乡愁是一步一步升华的，由个人的故乡之思上升到普遍的家国之思。美在重叠的形容词和反复的句式。“小小、窄窄、矮矮、浅浅”四个形容词正语反出，以一种轻描淡写，使乡愁浓缩于面积小程度轻的对象之上，反衬出浓烈的思乡情绪。
各节中重复出现的“乡愁是……”，音韵和谐，体现了诗的音乐美，增加了句子的诗意，巧妙地表达了作者的情感，将诗人对往昔岁月的追忆和挥之不尽的乡愁之心表现得恰如其分，淋漓尽致。美在表示时间的词。“小时侯、长大后、后来、而现在”四个时间词，表现了人生的四个阶段，以空间上的阻隔与变化来层层推进诗情的抒发，不露痕迹地表示出时间的变化、情感得到步步增强，悲剧氛围更强，载不动，许多愁……充满着无穷变化之美。美在显示空间隔离的方位词。
“这头、那头、外头、里头”这些方位词很美，美在它们自然显示了空间的隔离，反复使用就能营造出一种字字关情、琅琅上口的韵律;它们还与结构相似的小节共同形成节奏美和整齐美，也为全诗营造了一种低回怅惘的基调。
余光中乡愁读后感篇三
记得高三的语文老师特别喜欢余光中的散文，时常在我们面前提到他。不过，说句实话，我对散文却不怎么喜欢。因为觉得散文就一个字——散！读起来，感到很吃力，往往几遍下来，还是不知道写的是什么。
看这篇《听听那冷雨》，是因为当时的天气很热，我的心也在不知不觉中感到有些烦燥，需要些“冷雨”。
文章沿着作者的足迹，从大陆“听”到香港、台湾、美国最后又回到了台湾；随着作者的思绪，从现代听到了古代，从现实听到了历史；从少年听到青年再到中年。每一次的“雨”都给作者带来不同程度的听觉上的感受与心灵上的颤动。
最最为引起我兴趣的是，在余光中的笔下于是各种器官都可感受到的。视觉上：点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥；嗅觉上：细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点薄荷的香味，浓的时候，竟“发出草与树沐发后特有的淡淡土腥气”；听觉上：无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听上去总有一点凄凉，至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿着瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网。
我想，余光中先生应该是很喜欢雨的吧。如果没有长期以来对雨的仔细观察和打心底的喜欢，对雨不会有如此青苔般的深刻记忆。而对我，一个不喜欢雨，甚至有点讨厌雨的人来说，看完这些对雨的描写也不由得喜欢上了雨。另一方面，我不得不佩服余光中先生，他的文笔给我一种很感性的美，行文间可感受到他情感的丰沛、想象的独特（没有多少人会认为雨是带有薄荷味的吧）。
再者，《听听那冷雨》中，还体现了余光中先生散文的一个特定：文藻丰富、瑰丽。在这篇文章的第一段，他连用了“料料峭峭”、“淋淋漓漓”、“淅淅沥沥”、“天潮潮地湿湿”、“潇潇”、“潮润润”、“走入霏霏”、“凄凄切切”八个叠词，给人一种音乐美，也营造了一种古典的意境。此外，这些戏也使我更确切地体会到作者对“冷雨”的感觉，同时也为下文作者对“冷雨”展开叙述起了一定的铺垫作用。
读完全文，恨不得天马上下一场冷雨！当然，这是假的。
不久前看的彦火先生的《多情的雨》，同样是写雨，彦火先生的“雨”缺个我不一样的感觉。在彦先生笔下，出于就像文中写的一首首诗词，如“春雨有五色，洒来花旋成”，“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”，“清风醒病胃，快雨破烦心”等，这些诗词带给人无限美好的遐想。在彦火先生笔下，雨或是飘逸或缠绵，人们的更多是欢乐。
余光中与彦火的这两篇散文，都带有借景抒情的意味，但不同的是余光中先生的《听听那冷雨》却透着一丝的哀愁，那是一种淡淡的乡愁。它很平淡，几乎感受不到，却确实存在。
“冷雨”与“春雨”哪个更好，我说不出，但我觉得在不同的情绪下看不同的作品，可一个我们带来不一样的审美感受。
余光中乡愁读后感篇四
“冬季到台北来看雨，别在异乡哭泣。”这是台北的雨于我的最初印象，凄迷而又诗意。
“就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。连思想都是潮润润的。”雨天，先生倚门而立，细雨蒙蒙，打湿了他的思绪，凉凉海风，吹乱了他的发丝。苍穹依旧辽阔，只不过已变了两样，归心似箭却望不到故土。
雨落在地上，圈圈涟漪缓缓荡开，不知故土的土地上是否也是一样的景？先生的泪滴落在地上，分不清是哪滴是雨，哪滴是泪。“这种酷冷吾与古大陆分担，不能扑进她的怀里，被她的裙边扫一扫吧，也算是安慰孺恭之情。”先生饱受国家分离之苦，只能隔着一湾浅浅的海峡相望，咫尺天涯。游子的根在故土之上，离开了自己的根，他们就像无根的浮萍一样漂浮不定，寻不到家的温暖，找不到灵魂的归宿。
旧时的雨落在屋瓦上发出碎玉之声，而今已成绝响。岂只是台北，恐怕祖国大地也很少再能听见这种天籁之音。无数的高楼耸立，城市俨然一个水泥森林，披着钢筋水泥的怪物高傲地俯视着地下的芸芸众生。
越多的人愿意早起一小时来看一下股票状况，而忘记了倾听动人的鸟鸣；越来越多人低头刷着手机看琐碎信息，而忘记欣赏沿途的风景；越来越多人忙于追名逐利，而忘记内心的栖息……先生不由扼腕叹息，发出：“古屋不在，听听那冷雨。”的感叹。冷雨冷的不仅是肌肤，更是给燥热的降温，让人归于平静，放慢脚步感受生活。
听听那冷雨，闻闻那冷雨，嗅嗅那冷雨，舔舔那冷雨……雨淋湿了我的眼，我的心、我的孤单岁月。
余光中乡愁读后感篇五
我静静地聆听静静的世界以及我静静的内心。
草木从土里钻出来，静悄悄的，无声无息。鸟儿破壳而出，身旁的'母亲静静观察，摒住了呼吸，仿佛一切都静止，等待孩子的降临。当雨从天空下落，滴滴哒哒，清晰可辨。
在阅读过很多书后，我开始喜欢上哲理的书。不是因为浮华，也不是因为耀眼。只是每阅读一篇哲理文章，总能洗涤一次心灵的污垢，让人有如入禅院的空灵与清净。
《听听那冷雨》这本书是精美哲理文章的荟萃，与其说这是一本书，不如说这是一场雨。一场冷雨，下在心田里，润湿心中那片干燥的田地。让这片田地上盛开五彩缤纷的花朵。引来无数只蝴蝶，在花与蝶的世界里，这场冷雨静静地下着，仿佛落下就是它的职责。
有人或许会认为哲理书是那么枯燥，更何况，它应是被经历过人生冷暖的人品读。而事实恰恰相反，正因为我们不够成熟，所以我们需要这些已经历人世沧桑的智者来指引方向。正是因为我们还不那么老，我们才有跳跃的思维，足够的空间去理解它。
三岁的孩童说着美好的梦想，谈着无拘无束的生活，我们会认为他们如此天真，就像上天赐予的精灵消除人们的苦闷。六十岁的老人说着童话，我们为认为他们有一颗童心，他们热爱生活，他们未曾老过。而我们，这个年轻的年龄，我们无法像他们一样，我们若谈这些，会让人觉得不成熟，甚至是幼稚。
我们所需要的是一颗纯洁的心灵，却并不是充满童稚的心灵。我们的心灵不是让别人来品读，是让自己来感受的。我们需要对世界的正确认知，对未来的憧憬和对错误，对黑暗的排斥与自省。
我们应懂得，人生的道路并不平坦而我们又将勇往直前。那么我们首先要学会聆听世界的旋律，保持淳朴的心灵，让这颗心灵去飞翔！
你我都该静静聆听，静静思考，静静走向成熟……
余光中乡愁读后感篇六
“从传说落到现在，从霏霏落到湃湃，从檐漏落到江海，问你啊，蠢蠢的青苔，一夜的雨声说些什么呢？”这首诗《雨声说些什么》，让我认识了余光中。
闲暇之余，我读了余光中的散文《听听那冷雨》。
“而就凭一把伞，躲过一阵潇潇冷雨，也躲不过整个雨季。”烟雨茫茫，蓄着丝丝寒意，嘀嘀嗒嗒，淅淅沥沥，如断珠一跃而下。春雨绵绵，打湿了老人两鬓白霜；冷风凄凄勾起了老人的思绪。朦胧中是那乡愁，透过雨什么也看不见，对故园的思念一点点，让雨来诉说。
“只是杏花春雨已不在，牧童遥指已不再，剑门细雨渭城轻尘也都已不再。”身在异乡，看不见故园的杏花春雨，看不见牧童遥指的杏花村，看不见细雨浥轻尘……作者借雨写愁，化用了中国的古典诗词，把自己心头忧忧的愁绪融于景中，我想，这也可见了余老对祖国深深的眷恋吧。
“听听那冷雨。看看，那冷雨，嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧那冷雨”短小精炼的文字，没有各种华丽的词藻，却可以让人有所触动。“听听”“看看”“嗅嗅闻闻”“舔舔”把文字上的雨写活了，雨好像有种多样的情态，拨动了心弦，滋润万物。
少年听雨，那时的雨是奔放欢乐，显现了“少年不知愁滋味”的风华正茂；中年听雨，是风雨飘摇中颠沛流离的沧桑；白头听雨，是古屋中想到的亡国之悲痛。余老一生饱受分离之苦，尝尽了漂泊异地，久不见故园的心酸，如风雨中行船的客舟，找不到归宿。
小时读“小时的伞”、“湿了的鞋”，只觉句子有一种风趣和可爱，如今再次回味，才明白那其中蕴含着的是余光中美好的回忆和对过往留恋。
古屋不再，且听听那冷雨，且听听雨诉说的乡愁。
余光中乡愁读后感篇七
六月，台湾的雨季又到了，江南此时也该是在一片烟雨迷蒙之中了吧？离开祖国大陆已有二十五年的诗人如是想着。
二十五年了，时光早已将他由一名翩翩少年雕琢成了一位白发老者。时光流逝，岁月荏苒，记忆中的故乡早已不在，梦中的花朵也早已凋零。可是，当坐于檐下听雨时，心中却难以抑制地浮现出二十五年前自己立于五陵湖畔听见的那场迷朦细雨；脑海中是中国诗词里的那一场场杏花春雨；嘴中吟哦不休的是剑门细雨，渭城轻尘。这不是一场平凡的雨，因为落在中国这片古老大地上的雨从不平凡，它落在侠客心头，唤起儿女柔情；落在陆游心头，激起无限亡国离恨；落在游子心头，使他忆起故土前尘。乡愁，是一个人内心深处最难以咽下的一坛苦酒，时间越长，越是烈酒烧喉。
“拨开时光的脸，还是那个孤孤单单的少年。”对于东方民族来说，家国天下的观念是深深烙印在人的骨子里的，纵使山川相隔，心中也还是会为故乡留下一方净土。在诗人心里，他仍是“广义上的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年”，在那里“残山剩水犹如是，皇天后土犹如是。”这便是乡愁，二十五年的积酿一朝被打翻涌流而出的是九千多里的山水江湖，嘉陵江在记忆里日夜奔腾，成群的候鸟从大兴安岭到东南丘陵南北来回，积雪将冬日的麦场覆盖，春风把江南的'垂柳吹绿......他的心里乡愁大得能够装下纵横千里的南北东西和跨越三带的春夏秋冬。在时间的维度上，哪里蕴含了五十个世纪的荣辱兴衰。
时间可以冲淡一切，但乡愁不行。从古至今，文姬归汉如是，苏武牧羊亦如是。故乡是个微妙的概念，或许早已模糊在我们的记忆中，又或者我们早已与记忆中的自我渐行渐远，但乡愁在我们的心中却总是存在，无论承认与否，或许朦胧又或者清晰。每当心灵平静下来时，听见窗外的冷雨淅沥，望见窗外的那轮或圆或缺的明月心中一阵潮水涌动，眼前浮现起家乡的田野河流；想起春风吹来时空气中的青草香甜；青砖石桥上的薄雨霏霏。当心中的青苔被轻轻拂去，乡愁也随之裸露出来。
“每个人都能在余光中的文字中找到属于自己的乡愁。”他用自己心底最深的感情，最真挚的文字，唤起每个人的乡愁。点燃的是一盏星灯，照亮的却是整片星空，因为感情能够共鸣感情，微光能够照亮微光。星光，成海，照亮的是每个人心中最晦涩的乡愁，让每一个游离了故土的星子不再孤独，让每一个疲惫的灵魂找到归属，也让我们重整行囊，直面自己的乡愁。