读后感，就是看了一部影片，连续剧或参观展览等后，把具体感受和得到的启示写成的文章。这时候最关键的读后感不能忘了。那要怎么写好读后感呢？下面我给大家整理了一些优秀的读后感范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
读后感三百字篇一
在我们的认知当中，宋词是一个相对于古体诗的新体诗歌之一，在中国古代文化史上是一颗光耀夺目的明珠，她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，与元曲斗艳。宋词是一代文学的盛宴，但是却很少有人以“美”这个字来形容他。
而桑妮，《至美宋词》的作者，却在书名中，就将宋词冠以“美”。
她说，一部宋词，就是你身边最好的生活美学。
桑妮，不是第一次看到她的书，曾有幸看过《一字一念：时光主题书》这本也是她所作的一本手账书，当时就被书的外表所惊艳，而这次的这本至美宋词，同样的，它的设计风格也同样令我刮目相看。
淡粉和浅黄的结合，亮眼的标题，将我带到了宋时清雅质朴的氛围中；而右侧斜斜飞入的蜻蜓与盛放的莲花，又令我感到夏日的午后，闲暇中带点困意的悠然……这或许就是生活的美学吧，在树下光影的斑驳中，执一杯淡茶，翻开一本宋词，品读其中的风花雪月、离愁别绪。
曾在少时去书店，在习习凉风中偷来半日清闲看看闲书杂书；但为向父母交差总是需要买几本教辅书，此时总是会贪多的选，唐诗三百首、宋词三百首，这些经典大集合，却不知贪多总是嚼不烂的，翻过一页便将其忘尽。
而桑妮的《至美宋词》，却是精简的，整本书不过四十首词，却是将每首词都翻来倒去的重见数遍，想来想忘都不定忘得干净。这其中的词，或许不是著名的，作者也或许不是大名鼎鼎，但在桑妮将它挑选入自己这本珍藏版的图书中，也一定有其独特的美学在其中。
程垓，在我的诗词库存中，几乎查无此人，然而，在这本书中，我看到了他的一份爱而不得的真情，如烟火一般稍纵即逝，无限悲凉。
“天易老，恨难酬。蜂儿不解知人苦，燕儿不解说人愁。旧情怀，消不尽，几时休。”
爱恨里，深感天易老、恨难消。爱而不得的愁恨，无人可懂。自由飞舞着的蜂儿、燕儿，更是不懂这爱里的忧伤。爱一个人，可爱至天长地球，永生不忘。爱而不得的恨意，亦然。因太爱，恨意会此生中永在，绵绵无绝期！
在词中上阕满是对曾经美好时光的回忆，美好的令人羡慕；到了下阕，笔锋一转，那些曾经的美好就变作了一把把利刃刺进了人的内心深处。随着时光的流逝，那些美好的风景事物，因为人的心情的不同，亦变得懵懂无知，变得惆怅难解。
这四十首宋词的作者，有男有女，但大概在作者的心目中女子总是更为感情丰富，更加的能将人带入那一段段或开心或悲痛或热烈或沉寂的爱情中去，于是，她在书籍的编排中，为每一首词都加入了一幅独立的美女图，那些美女，大概就是那些个绚烂爱情中的一角，伴着词人的情绪被藏在了宋词中，等待每一个阅读它的人去发现，理解。
至美宋词，生活的'美学，美的不仅仅是词，也是那份在闲暇午后的翻开书阅读的心情。
杏花树开，雪白枝条轻动，着一身纯白夏衣，邀有人于树下小聚，饮酒、品茗，念一阙宋词……不如于宋词绵延的情意里，把酒言欢，过好当下的每一日。
作者在开篇为我们描绘了一幅很美的情景，而在书中，还为我们留下了不仅读，还有静心练字的一角。将每首词作以书信的形势写就，备下米字格，让阅读的人临摹，不仅加深对它的记忆，也仿佛在模仿词人，书写一封封真挚的情书，寄给那个怀念的人……在书的最后，留下的几页涂色页，大抵也是为了让我们能在闷热烦躁的午后，随着白描的图画被一点点填满而逐渐平静下来的心海。
至美宋词，美的不仅仅是生活，还有那一份纯粹。在桑妮的心目中，桑妮喜欢的是词中所蕴含的情感的纯粹，不添加其他色彩。大抵，作为一个女性传记文学方面的领军人物，她所推崇的是女子对任何事情的那份执着，那份一往无前，那份简单的感情。而在更多的人的解读中，那么多的宋词，或许，并不是真正的单纯因为爱而创作，有为了政治，为了扬名，为了自己的郁郁不得志，在他们的解读中，词不是因为心中的爱情而作，他们有更多的引申含义，词中的女主不是简简单单的一个爱自己的人，而是更多的，利益勾结。
至美宋词，桑妮是为女性编撰写就的一本宋词集，那里面有繁杂生活中的美学，有缠绵悱恻的真情之美！
读后感三百字篇二
最近爸爸让我读了一本关于诗词方面的书，书名是《宋词三百首》，这本书里的词我在课本里没有学习过，之前也都没有读过。爸爸从里面给我挑选了五首让我重点来学习和理解，分别是欧阳修的《生查子去年元夜时》，李清照的《如梦令昨夜雨疏风骤》，辛弃疾的《西江月明月别枝惊鹊》，黄庭坚的《清平乐春归何处》，李之仪的《卜算子我住长江头》。
我认真的读了好几遍，觉得这些宋词都写的很好。我最喜欢的`是李之仪的一篇《卜算子我住长江头》，因为这首词写相思之情，语言通俗，浅近，情深意长，具有南朝乐府与江南民歌的风味。
卜算子
我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休？此恨何时已？
只愿君心似我心，定不负相思意。
这首词的意思是我住在长江源头，你住在长江下游。我们饮用的都是长江水，每天想你却见不到你。长江之水何时干枯？相思之情何时平息？只希望你的心同我的心一样，莫辜负我一片相思的心意。
读后感三百字篇三
对于诗歌的喜好，每个人的生活情趣与人生的观点不同，对于诗词的偏好也各不相同。也许你喜欢豪放的，我则喜欢婉约的；你喜欢现实主义的，我则喜欢浪漫主义的；你喜欢古体诗，我则喜欢近体诗，个人的兴趣爱好呈现百花齐放的态势，我们的生活才显得多姿多彩。
容若把自己的感情寄托在对前人诗句的寻章摘句与点评中，他不期望，也不认为世人会认同他的眼光，他只是把这些作为私人语境下的一种珍藏。但是这些点评更能显示出他的真性情，他真实的内心。
如何更好地去理解这些容若解读的.词？显然喜好这些诗词是带有他极强烈的个人色彩，是私人化的东西，有幸能看到这些私人化的东西，只能是他的极要好知己，与他的生活环境以及他本人的学识修养有极大的关系。记得朱光潜先生说过，原话我记不清了，大约意思是说诗歌的学习和阅读是提高文学素养的极佳方式。看了苏缨的《纳兰典评宋词英华》，我更认同朱光潜先生的看法。本书点评的是宋词，作者用通俗流畅的语言，向我们介绍了书中每一首词的写作背景资料，以及作者在当时写词时候的心境。由于年代的久远，流传下来的历史资料的繁多，对各种当时的状态作了全面的解说。一首诗歌的心境可以有多种解读方法，如秦观《南歌子》中的“天外一钩残月、带三星。”，其中的三星就是参星，即参宿，它分别指参宿在天空中的不同位置，对应人间的时节是十月、十一月和十二月，因为这三个月都不是结婚的日子，仲春才是婚期。作者用这一典故，暗含有情人难成眷属的意思。而另一种理解三星，是心的三点，是指秦观与名伎陶心儿的火热恋情，这是一种情绪，是爱情，也是禅意。通过这样的解读，我们更能客观、全面的认识一个人和他当时境况下诞生的作品。
读后感三百字篇四
《安妮日记》是犹太少女安妮在二战中遗留下来的一本个人日记，它真实地记述了她与家人以及另两个犹太家庭为逃避纳粹迫害而度过的长达两年的隐蔽生活。安妮从13岁生日写起，一直写到1944年8月4日。他们的隐居地被德国党卫军查抄前不久。这个不到16岁的安妮就被纳粹失去了生命。
安妮的每一篇日记写的不是战争对她的伤害，而是她对待战争的乐观。也许我们会因为一些小小的挫折而轻言放弃，会因为一点小小的困难而怨天尤人。但是，《安妮日记》会给我们引导正确的道路。我很喜欢安妮日记中的一句话：“只要你无畏的看着天空，你就会知道，自己的内心一片纯净，幸福也会再次来到！”
我想起了一件事。那天，瑟瑟秋雨。我哭着跑出了家，因为妈妈错怪我了。我好伤心好伤心，泪水打湿了我的脸颊。我奋力的站了起来，在雨中跑着，希望能忘记这不愉快的事。跑着，跑着。突然想到了那句话“只要你无畏的看着天空，你就会知道，自己的内心一片纯净，幸福也会再次来到！”就在这时，妈妈走了过来，对我说：“我知道不是你的错，回家吧！”我抬头望了望天空，好像没有那么灰暗了，展现给我的是一片蔚蓝！此时，我的心里暖暖的，和冬天的太阳一样。
安妮历经磨难而乐观的态度，身处绝境却不放弃希望的精神值得我们去学习。让我们磨练自己，在困难面前永不低头，为实现自己的理想而不断努力向前！
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读后感三百字篇五
具备初中或以上文凭的人都明白，这是王勃《送杜少府之任蜀州》里面的名句。这两句诗是些送别时的情景。别离之苦，文人墨客笔下的永恒主题。诗人王勃却一反别离的愁怨，以一个全新的视角抒写送好友上任的情怀。
王勃送他的一位姓杜的好友去上任蜀州的少府，不知不觉间已来到城外。回望那长安城在三秦的护卫下显得如此无奈；遥望那蜀州的五大渡口，在风烟迷雾中竟是如此凄迷。好友此去，何日才能相会？离别的伤感，袭上王勃的心头。但想到为官的友人与自己，上任、调离，实在是平常之极的事，又何必徒伤别离。悲伤的情绪也去了不少。高兴地应对别离，只要我们彼此心中着对方，即使远隔千里，我们的心却紧帖在一起。念及此时，所有的离愁别绪似乎都已荡然无存。
送君千里，终有别。在即将分手的岔路口，好友的眼眶已然湿润。“快别像女孩子一样，流泪送别。看，只要我们彼此心里有着对方，即使远隔千山万水，也如同近在咫尺啊。”
这是何等开阔的胸襟，何等超脱的情怀。空间上的距离永远隔不断心灵的联系。“海内存知己，天涯若比邻”将千古传颂。
其实，但从上面的分析来看，深度还远远不够。在这种乐观豁达的态度，必然有他存在的社会根源。唐朝是我国的封建社会走向顶峰的朝代，而在初唐，这种繁荣的迹象已经很明显了。“海内存知己，天涯若比邻”这句诗所表达出来的豪迈，它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。
读后感三百字篇六
我一口气读完了曹文轩的《根鸟》。
久久地盘旋着……
虽然这是在现实生活中不可能产生的梦幻世界，但我从中得到了一句话——坚持就是胜利。
但不能忘记的是，不管是根鸟找到他的梦，还是我们实现我们自己梦想的途中，都会历经磕磕绊绊。要克服它们，必须要坚持到底!我们决不能被困难摔垮，我们应当勇敢地站起来，努力打败它!我们心中想着自己的梦想，努力找到它!
愿每一个有梦想的人能够记住我的话——坚持就是胜利。然后，去向自己的梦想，扬起帆儿，展开翅膀!
读后感三百字篇七
接触蒋勋，是因为爱看《红楼梦》，我常说：“多情人看红楼，看的是‘身世浮沉雨打萍’，跟着哭，跟着笑;无情人看红楼，看的是‘食尽鸟投林’，知进退，明舍得”。然而，蒋勋却把红楼一梦解释得既入情又清隽，这般在出世与入世之间自由切换，实在让人惊叹。从这点上看，他不同于传统意义上那种“静水流深”的学者一样惜字如金地道出哲理，而是把哲学用很人情味的过程表达出来了，就好像安徒生把塑造人性美与批判人性恶的箴言用很梦幻的童话传达给孩子们，蒋勋则擅长用很生活、很心灵的方式来向成人世界表达生命的意义。
蒋勋是个很纯粹的文人，只专注于艺术作品的文学性，比如他评价《红楼梦》，不会把美食、建筑、华服单独拿出来深入研究，若有些许篇幅的描述，也是为了让读者能了解当时的文化以更好地了解作品本身。他更多地是在讲人物的身世、心理、性格及命运;在讲癞头和尚、跛脚道士如何给执迷之人指点迷津;在通过曹雪芹的作品说一切人生的状态都是值得悲悯的。所以看《蒋勋说红楼梦》，让我对作者的素养与境界真是肃然起敬。
基于以上所说的表达方式和他对经典之文学性的尊重，我对他的其余作品也产生了浓厚的兴趣，然而读《蒋勋说宋词》这本书仍然是一次意外。相对于唐诗而言，我是不太喜欢宋词的，珠玉在前，唐诗恢宏大气，李太白一句“音尘绝，西风残照，汉家陵阙”，就把古今万千气象都道尽了，再说宋词，“两宋之间，一人而已”，我们就来看周邦彦的名句：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，两种意象的`对比，宋词就相对好像更纤弱一些，更耽溺一些;杜甫一生都是以“致君尧舜上，再使风俗淳”为志，然而李后主则终日关心的是“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”这种小情绪、小落寞。也许对于一个血气方刚的青年人来说，比较难理解宋词的美，最在意“家国天下”的年纪，是看不上这些儿女情长的耳边絮语的。所以，最初看这本书的目的，是想瞧瞧蒋勋这位“生命的旁观者”是如何看待宋词的小家子气的，会不会偶尔他也不那么中庸?可是这本书拿起就放不下了。
首先是整本书的格局，蒋勋在谈每一个词人的时候都连带着把他所处的朝代背景、生活际遇交代了一遍，你很少看到一部专门谈诗词曲目的文学作品会把那个年代的历史统统写进去，通常是非常严谨地在讲格律，讲平仄，讲意象。可是在这本书里，我们看到了赵匡胤杯酒释兵权的深谋远虑，看到了宋徽宗起兴文化的良苦用心，甚至看到了李后主整个跌宕起伏的人生对其词作的影响。我们在这本书里看到了词这种文学形式在整个宋朝时期的发展演变，对一种文学形式的前世今生有了一种更为全面立体的了解和掌握。
其次是拓宽了对美学的认知。就像我先前讲的自己对宋词的感受，觉得宋朝的词人太过拘泥于生活琐事，没有那种“大漠孤烟直，长河落日圆”的视野和心态。可是蒋勋说，这一种繁华落幕后的自省，是经历过金碧辉煌的盛唐以后，人们转而开始关注自己内在感受的一种变化，从这种意义上来说，这种“落寞”和细微的观察实质上是一种进步，他称之为“颓废美学”，是指在现实生活里，人向外的征服已经没有任何缺憾了，这个时候，心灵上的空虚感、缺憾感就成为了他们创作的源泉。所以不论是李煜、周邦彦、李清照，在他眼里都是更为内省和细腻的存在，他们对这个世界的感知是更敏感、更准确的。往往空虚过后，人就开始呈现悟道的形式，这是潇洒肆意的李白和报国无门的杜甫所达不到的境界，而宋朝的整个节奏正好都是平静内敛的，这是时代所赋予的气质。
最后是这本书所传达的一种文人的气度与从容，叫人称赞不绝。如果我们说李后主写“胭脂泪，相留醉，几时重”是他作为亡国之君的懦弱和无能的体现，那我们不要忘了，欧阳修、范仲淹这些有名的政客，他们表达内心最柔软的部分时，也不会觉得羞怯。但今天我们在官场里，是很少有男性会流露出这样的感情，远不及宋朝文人的坦然，这事实上使得文化在部分人群身上产生了一种“特殊性”，它是相对封闭的。我们再看台北故宫博物馆里苏轼的《寒食帖》，写错了就点一点，再改一改，面对人生中的错误非常随意和坦然，所以宋朝给文人的大环境是让人倍感舒适的，没有压迫感。就像程颢的一句“万物静观皆自得”所述，任万物自生，如天观世，说任何生命的美丽都不必去驾驭，自现而自隐，自灭而自生，从这个意义上讲，宋朝和宋词又是外放的，想讲什么就讲什么，无拘无束。
推荐大家看《蒋勋说宋词》，不仅是看宋词之美，更是蒋勋道出的宋朝之美，看整个宋朝文化对一个人生命态度的影响，除去唐朝的豪放与潇洒，我们也需要更多的内省与沉淀来面对各种际遇，承受各种结果。
读后感三百字篇八
《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为他而努力，为他而奋斗。不仅是为祖国，也是为我们自己，创下伟大的事业。
唐诗是中国诗歌发展的峰巅，是一代文学的标志。唐诗的作家上有帝王将相、下有渔夫樵人、僧道伶工；唐代诗坛上不仅涌现了初唐四杰、王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、孟郊、柳宗元、刘禹锡、李贺、李商隐、杜牧等璀璨的群星，而且升起了“诗仙”李白和“诗圣”杜甫两位光照千秋的诗坛巨星。
在我们小学生读的唐诗中，其实有的诗句与我们现实生活中的事情相同，如李白的《静夜思》是表达诗人思念亲人的思想感情。在我们生活中，有许多人外出打工，长时间没见家人都有思念家人的情感。再比如说，贾岛的《题李凝幽居》一诗中有个“敲”字，显示出贾岛行为很文明、很有礼貌。在我们生活中，经常遇到的红绿灯，大家要遵守交通规则，红灯停、绿灯行。要是到了一户人家，就要懂得讲礼貌、懂礼仪。
读完这本书，我深深感受到唐诗与我们现实生活的紧密联系。我们小学生一定要好好背诵唐诗哦！
读后感三百字篇九
我最初接触的唐诗，是骆宾王的《咏鹅》，用寥寥十几个字生动的表现了鹅的情态，读着诗，白鹅在绿水中浮游荡漾、快乐呼唤的情景便跃然纸上。还有一年级第一课学的《静夜思》，简短的语句中，饱含着作者对家乡的思念之情，还有漂泊他乡的孤寂和悲凉。这些唐诗给了我当时小小的心灵独特的震撼，在我心里播下诗歌的种子。
接着，我接触了《唐诗三百首》。这本书似乎让那颗小小的种子生根发芽，让我感受到唐诗犹如广阔的海洋。在一首接一首的背诵中，我也丝毫不感枯燥，而是沉浸在诗中，陶醉地感受着诗人的情感。
读诗，其实就是读情，诗的内容展现了诗人的经历、情感和生活，而这也是唐诗的魅力所在。我喜欢精读唐诗，细细地体会诗中的深意，了解诗人的情：
比如孟浩然的《早寒江上有怀》。这并不是一个典型的思乡诗，其中还包括了许多更加复杂的情感。但这种剪不断理还乱的思绪，却也是令我着迷。
“木落雁南渡，北风江上寒”，如此萧瑟悲凉的深秋景象，引起了作者的悲哀的情绪。其实，当时孟浩然的心情是复杂的。他既羡慕田园生活，有意归隐，又想踏入仕途，一展宏图，这无疑十分矛盾。第三句“乡泪客中尽”，将自己的乡思一泄无余，不仅他自己这样思乡，而且家人也在想望着他自己的归去，遥望着“天际”的“孤帆”。“迷津欲有问”借用了孔子使子路问津的典故，所诠释的便是孟浩然隐居与从政之间的冲突。以“平海夕漫漫”做结，滔滔江水，与海相平，漫漫无边，更加凸显了作者迷茫的心情。
这其实也是现在的年轻人所普遍拥有的矛盾心理，这首诗，让千年前的诗人与读者之间心灵共鸣，令人深有同感。
赠别诗中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感人至深，但另外一种慷慨豪迈、出自肺腑的诗作，那种真诚情谊，却更能打动我。
要说朋友间的送别诗，最经典的，莫过于高适的这首《别董大》了。高适与老友董大久别重逢，经过短暂的聚会以后，又各奔东西。其实那时候，两个人都处在艰难困苦的境遇中，可高适面对老友，并没有展现他的困顿与幽怨，而是道出“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，以开阔的胸襟、豪迈的语调，激励董大，鼓舞他去奋斗、去拼搏。“你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！”多么有力，多么响亮！这是一个多么质朴而豪爽的人啊！
说到爱情，作为一个高中生，我的理解并不是很深的，所以诗中的爱情，也只能够粗略的了解，但是讲述爱情的诗和词，其语言的细腻优美，也令我赞不绝口。所以我也喜欢读爱情诗，诗句的唯美，能够带给我心灵的战栗。
我特别喜欢这一首《题都城南庄》。最初接触这首诗，并不是在《唐诗三百首》，而是在《百家讲坛》节目上。讲者为观众讲述了这首诗背后流传的故事，令我印象深刻。也是这个故事，让我对这首诗的情感有了更深刻的体会。
那一年，崔护到都城长安参加进士考试，无奈落榜，因返乡路途遥远，在长安逗留几日。清明节游玩时，他与一位少女在桃林中相遇，两人互生情愫，但都没有说破，最后，崔护与少女告辞。第二年的清明，崔护又来到了长安，想来寻找那位少女，可少女原先的住处却大门紧锁。崔护便在大门上题下此诗，怅然离去。
听完这个故事，再来读这首诗，终于能理解诗人的深意。“去年今日此门中，人面桃花相映红”，描绘了二人初遇时的美好情景，映出少女光彩照人的面影，也含蓄的表达了诗人当时的怦然心动，二人的含情脉脉，两情相悦。而第二句“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，依然是桃花盛开的季节，诗人重回故地，却不见少女的身影，只剩下门前一树桃花仍旧在春风中凝情含笑。这便是“物是人非”罢。在偶然、不经意的情况下遇到某种美好事物，而当自己去有意追求时，却再也不可复得。这也是诗人所表达的遗憾之情所在。
我个人认为，唐诗中的爱国之情，是最值得后人学习借鉴的了。爱国诗，不得不提的便是我最欣赏的诗人杜甫了。杜甫，人称“诗圣”，与李白和称“大李杜”。他的诗，风格完全与李白相反。李白的诗潇洒豪迈，有着侠士的洒脱。而杜甫生在战乱时期，他家境贫寒，历经坎坷，背负了太多。他无法做到李白的潇洒，他的诗，大多是忧国忧民，饱含沉重与苦痛。读一读他的诗，能够深刻的感受到当时战争给老百姓带来的苦痛与不幸，比如《石壕吏》《春望》等等。
杜甫的诗很少有这样全诗抒发着喜悦之情，浦起龙也赞其为杜甫“生平第一首快诗也”。诗人的喜悦也感染了我，让我不禁为诗人感到欣慰与开心。
说起《唐诗三百首》里的好诗，真是一天都说不完，这些富含思想的诗歌，伴随我度过漫长岁月，告诉我许多道理。诗，一直是我的知己，我的精神支柱。
如今，很多人盲目的追求外国的所谓潮流，却渐渐把中国的传统文化遗忘。但是相比外国文化，我们中国的传统文化，对国人来说，才更有内涵，更有意义。所以，在追求潮流之前，先读读诗吧，感受诗歌带给你的感悟，感受中国古典文学的魅力。