心得体会是我们对自己认知和思考过程的一个记录和整理。小编整理了一些优秀的心得体会范文,供大家参考和学习。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇一
近期我参加了一次素描肖像课程的学习,通过这段时间的学习与实践,我对素描肖像有了更深入的理解和体会。在这里,我想分享一下我对素描肖像的心得体会。
首先,素描肖像是一种极富挑战性的绘画形式。人脸是一个极其复杂而细致的主题,要将其准确地转化为纸上的画作,无疑需要对人物的各个部位进行研究和观察。眼睛、鼻子、嘴巴等部位都需要我们仔细观察其形状、位置和比例关系,然后用铅笔或炭棒来表现出来。这对我们的观察力和绘画技巧都提出了很高的要求。每个人的面部特征各不相同,所以每次绘画的挑战也是不同的,需要我们不断去接受挑战并寻找突破的方法。
其次,素描肖像是一种表现力强烈的艺术形式。通过素描肖像,我们可以用简洁的线条和明暗的对比来表现出人物的性格、特征和情感。合理运用阴影和光影的变化,可以使画面更加立体、生动,增强观者的享受和共鸣。一个成功的素描肖像作品不仅要准确地表现出人物的外貌特征,更要通过绘画技巧和表现手法来传递出感觉和情感,引起观者的共鸣。
另外,素描肖像的过程充满了细腻与耐心。在这个过程中,我们需要耐心地观察细节,细细描摹每一条线条,力求将每个部位的形状和特征都准确地表现出来。有时候,绘画并不是一蹴而就的,可能需要不停地尝试和修改,直到达到满意的效果。这一过程对我们的耐心和毅力提出了要求,但也带给了我们耐心与细致的培养。
此外,通过素描肖像的练习,我们还能够更好地了解自己的艺术风格和表现方式。每个人的绘画都有其独特的风格和表现方式,而素描肖像正是一种展现个人风格的良好方式。在素描肖像的过程中,我们可以不断尝试不同的绘画技法和风格,逐渐找到适合自己的方式和风格。这也为我们日后的艺术创作提供了宝贵的经验和启示。
综上所述,素描肖像是一种既挑战性又充满表现力的艺术形式。通过素描肖像的实践,我们可以提高观察力和绘画技巧,从而更好地表现出人物的特征和情感。在这个过程中,我们也需要耐心和细心,不断地寻找突破和改进的方法。最重要的是,素描肖像还能够帮助我们更好地了解自己的艺术风格和表现方式。通过不断地练习与探索,我们可以逐步发展出独特的艺术风格,为自己的艺术创作打下坚实的基础。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇二
油画肖像是绘画领域中的一个重要分支,也是很多绘画学习者和爱好者喜欢尝试的绘画形式之一。通过油画肖像,我们可以更加深入地了解肖像主人的性格、气质和情感表达,同时也可以感受到油画的独特艺术魅力。在我的绘画学习过程中,油画肖像也是我一直很喜欢尝试的内容之一。在这篇文章中,我想分享一下自己对于油画肖像的体会和心得。
在学习油画肖像的过程中,最大的挑战是自己的观察能力和技巧。首先,在观察肖像主人的面部特征、气质和身姿时,需要具备一定的专业知识和技能。如果没有足够的绘画基础,就会难以准确捕捉到肖像主人的特征和气质,这就会影响到油画肖像作品的质量。其次,油画肖像的绘制需要掌握很多技巧,比如颜色的调配、画笔的运用等等,这也需要花费很多时间和精力来学习。
但是,学习油画肖像也给我带来了很多惊喜和快乐。通过不断地观察、尝试和实践,我渐渐了解到了油画肖像的奥妙所在。首先,油画肖像可以通过细腻的线条和明暗的对比来表现出肖像主人的气质和情感。其次,在油画肖像的构图中,空间感和视角的处理也至关重要,可以使人更加真实地感受到肖像主人的身体形态和情感状态。最后,油画肖像也可以通过色彩的表现和画面的情绪变化来传递出艺术家所想要表达的内心世界和情感。这些奥妙都需要我们不断的实践和探索,才能够更加深入地了解。
油画肖像的艺术魅力主要体现在它所表现出的生动真实。通过绘画,我们可以观察到肖像主人的面部特征、气质和情感,可以感受到其身体和情感状态的变化和流转。这些都是生活中所能观察到的,却往往没有那么生动真实的东西。因此,油画肖像可以帮我们更加清晰地认识到一个人的内心和外在特征,也能够给我们带来愉悦和享受。
第五段:总结。
总之,油画肖像是一种非常重要的绘画形式,通过它我们可以更加深入地了解肖像主人的内心和外貌特征,同时也可以感受到油画的独特艺术魅力。在学习油画肖像的过程中,需要注重观察和练习,同时也需要掌握一定的专业知识和技能。但是,只有不断尝试和实践,才能够更好地领会油画肖像的艺术魅力。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇三
素描是绘画中最基础、最关键的技法之一,而素描肖像更是具有挑战性的艺术形式。通过对人物形态的把握、面部特征的描绘,以及灯光和阴影的处理,可以表现出每个人独特的特征和情感。在经过一段时间的学习和实践后,我对素描肖像有了一些心得体会。
首先,对人物形态的准确把握至关重要。在进行素描肖像时,必须对人物的比例和结构有准确的理解。尤其是面部的轮廓线和部分特征的位置、大小关系,这些都是构成一个成功的肖像作品的基础。在学习过程中,我意识到观察和把握人物形态的重要性,因此我会倾听老师的建议,参考大师们的作品,并不断练习。
其次,面部特征的描绘是塑造人物形象的关键。在进行素描肖像时,通过画出眼睛、鼻子、嘴巴等面部特征,可以表现出模特的个性和情感。这就需要我们仔细观察和描绘面部的轮廓线、皱纹以及阴影。我发现,通过掌握不同的素描技法,如笔触的变化、线条的运用,可以更好地表达人物面部的特征和细节。
第三,灯光和阴影的处理对于营造画面的氛围至关重要。通过合理运用光线的变化和阴影的重影,可以增强素描肖像的立体感和细腻度。在素描肖像中,选择合适的灯光角度和强度,以及刻画阴影的密度和过渡,可以在平面画面上创造出立体感和深度感。我发现,在处理灯光和阴影时,观察真实物体的光影变化十分重要。通过在室内外寻找合适的光照条件,并在纸上试验不同灰度的素描,我逐渐掌握了灯光和阴影的处理技巧。
第四,学习和借鉴大师的作品对于提高素描肖像水平十分重要。众多的大师作品中,有很多值得我们学习的地方。通过模仿和借鉴大师们的构图、线条运用、阴影处理等技巧,我们能够更好地理解素描肖像的要领。从中,我们可以学到不同的表现方式和创作观点,从而拓宽自己的艺术视野。
最后,实践是提高素描肖像水平的关键。只有不断地实践和尝试,才能在素描肖像中逐渐提高自己的技巧和风格。实践过程中,我会自己找寻素描肖像的题材,或是模仿大师的作品进行练习。每个作品都是对自己技术的一次锻炼和提升。此外,参加素描肖像培训班或与其他素描爱好者一起交流,也是我提高的重要途径。
通过对素描肖像的学习和实践,我深刻体会到了艺术的魅力和挑战。素描肖像是一门需要坚持和热爱的艺术形式。通过不断学习和实践,我相信我会在素描肖像领域中取得更大的进步。将来,我希望能够通过素描肖像表达自己的情感和观点,创作出更多有意义且具有个人风格的作品。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇四
素描肖像是一种以画笔、铅笔等工具描绘人物面容的艺术形式,它不仅能够真实地表现人物的外貌特征,更能够捕捉到内心的表情与情感。在我多年的学习和实践中,素描肖像给我带来了许多心得体会,让我对艺术与人性有了更深层次的理解。
首先,素描肖像对于绘画技巧的锻炼非常重要。在绘制素描肖像时,我们需要仔细观察和描绘人物的面容特征,如五官的形态、表情的变化等。通过不断地练习,我们能够提高对细节的把握能力,熟练掌握不同绘画工具的运用技巧,从而使我们的肖像画更加逼真、立体。例如,在描绘眼睛时,我们需要捕捉到人物眼睛的神情,清晰而深邃,这需要我们对光影的理解和运用,以及极其细致的描绘技巧。
其次,素描肖像也需要我们不断提升观察力。人物的肖像是多维度的,不仅仅是五官的形象,还包括表情、神情、姿态等。因此,我们需要通过长时间的观察和思考,去捕捉到人物的特点和个性。只有真实地观察并理解人物,我们才能够在画中展现出其独特的魅力和个性特点。在我练习素描肖像的过程中,我发现对于观察的细致程度和对人物特征的敏感度越高,我所创作的肖像画也会更加生动、有灵性。
素描肖像还能够帮助我们深入探索人性的内涵。人是一个复杂的生物,内心世界的变化与情感表达是多样化的。通过描绘肖像,我们可以捕捉到人物面容的微妙表情,看到他们眼神中的忧愁或喜悦,体会到内心世界的复杂和多变。而这些表情与情感的呈现,正是素描肖像的重要价值所在。我常常会想象人物在画面之外的故事,思考他们的经历、思考和情感,这不仅能够帮助我更好地理解画面中的人物,也能够让我更加体验到人性的多样性和丰富性。
最后,素描肖像让我体会到艺术的魅力和无限可能。每一幅肖像画都是艺术家对于人物的理解和表达,是个人的情感与思考的结晶。通过素描肖像的创作,我能够找到自己与世界的联系,与别人的交流和沟通。艺术既是一种个人的情感宣泄,也是与他人共享的情感沟通。素描肖像在创作的过程中给予了我极大的自由度,我能够随心所欲地表达自己对于人物的感知和理解。这种创作的自由不仅令我满足,也让我感受到艺术的力量和振奋人心的魅力。
总结起来,素描肖像在绘画技巧的锻炼、观察力的提升、对人性内涵的探索、艺术的感悟等方面都给予了我丰富的心得体会。通过不断地学习与实践,我不仅能够提高自己的绘画水平,也能够更好地理解和把握人物的特点和个性。素描肖像带给了我诸多的启示,更让我明白艺术与人性密不可分,是一种跨越时空与国界的情感表达和交流方式。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇五
近年来,随着艺术的发展和人们审美观念的提高,素描肖像艺术在各个领域中得到了广泛的应用和推广。作为一名素描肖像爱好者,我有幸能够进行一些创作实践,深感这种艺术形式给我的生活带来了很多乐趣和启发。本文将围绕素描肖像的创作经历,谈谈我对这门艺术形式的心得体会。
首先,素描肖像是一种艺术表现形式,也是一门复杂的技艺。在进行素描肖像创作时,要准确把握面部结构、比例关系、光影效果等问题,通过线条的勾勒和明暗的表现来塑造人物形象。这种技艺需要艺术家通过大量观察和实践进行培养和磨砺。在我刚开始学习素描肖像的时候,往往面临着面部特征塑造不准确、光影处理不到位等问题。但通过不断的实践和学习,我逐渐能够掌握面部结构和比例的把握,提高了创作的准确性和表现力。
其次,素描肖像能够展现人物的内在之美。通过素描肖像,艺术家可以通过线条和阴影来表现人物的情感、性格和精神内涵。一个成功的素描肖像作品不仅能够准确地塑造人物形象,还能够通过一种无声的语言传达出人物的内心感受。在进行素描肖像创作时,我常常会试图去捕捉人物的表情、神态和眼神,从而更好地展现人物的内在之美。通过捕捉人物表情中微妙的变化,我发现素描肖像不仅仅是一幅面部的描绘,更是对人物心灵深处的挖掘和展示。
再次,素描肖像对观察力和细节把控能力提出了很高的要求。在进行素描肖像创作时,艺术家需要对人物的面部特征进行仔细观察,并通过线条和阴影把握住特征的细微变化。这对观察力和细节把控能力提出了很高的要求。在实践中,我发现只有通过细致入微的观察,才能准确捕捉到人物面容中的细节特征,从而更好地呈现人物的形象和个性。
另外,素描肖像创作过程也是一种寻找和发现的过程。在进行素描肖像创作时,艺术家常常需要通过观察和模仿来获取灵感和技巧,并进行不断的实践和调整。这个过程中,艺术家会认识到每个人的面容和特征都是独一无二的,每个人都有自己独特的魅力所在。通过素描肖像的创作实践,我发现每一个人物都有自己独特的气质和魅力,而这正是素描肖像艺术魅力所在。我开始用更加敏锐的眼光去发现身边人物的美丽与独特之处,这份发现和感受使我受益匪浅。
最后,素描肖像艺术的创作不仅仅是一种表达个人情感和审美追求的方式,更是一种与观众之间的交流和沟通的媒介。通过素描肖像的创作作品,艺术家与观众之间可以产生一种心灵的共鸣和情感交流,这种互动让我感受到艺术的魅力和力量。在素描肖像创作中,我通过对人物特征的捕捉和表达,希望能够传递出自己对人物的赞美和敬意,同时也希望观众能够通过作品感受到其中蕴含的情感与思考。
综上所述,素描肖像艺术给了我很多的启发和感悟。通过这种艺术形式的创作实践,我不仅能够提高自己的观察力、细节把握能力,更能够体验到艺术作品带给生活的美好和情感交流的力量。我将继续进行素描肖像创作的实践和探索,希望能够不断完善自己的技艺和表现力,用艺术的语言去传递更多的美和感动。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇六
明清时期是中国绘画史上的一个重要时期,肖像画在这个时期得到了广泛的发展和运用。通过欣赏明清肖像画作,我深深地感受到了这一时期的艺术特点和价值,同时也对明清时期社会文化产生了更深入的理解。在此,我将结合个人感受,分五个方面进行阐述。
首先,明清肖像画展现了当时社会阶级结构的特点。在明清时期,社会阶级的分化日益明显,官僚贵族阶层和商业资本阶层在中国社会中占据主导地位。这一时期的肖像画多以官僚贵族和商人精英为对象,充分展现了他们的社会地位和经济实力。比如,《鳧貴夫人像》中的贵妇人雍容华贵,象征着权贵阶层的地位和优雅;而《商人林士容像》则通过绘画手法突出了商人的财富和成就感。这些肖像画既反映了时代中社会阶级的差异,又彰显了当时社会对贵族和商人的崇尚和追逐。
其次,明清肖像画描绘了时代中人们的审美趣味和时尚风貌。随着明清时期社会变革和文化交流的加强,中国文人开始关注西方艺术和时尚潮流,这也影响了当时的肖像画风格和构图。不同于以往的传统肖像画,明清时期的肖像画更加注重个人形象的展现和细节描绘。画家们通过衣着、饰品、发型等方面的画面呈现,突出了被绘者的时尚品味和审美眼光。例如,《英淑辈赋图像》中,女子的宽松长袍和精致头饰彰显了当时女性的优雅;而《顾曲周像》则通过绘画技巧展现了男士的典雅风貌。这些肖像画不仅以客观的方式记录了时代的审美趣味,也激发了当时社会对时尚和美的追求。
再次,明清肖像画展现了人物内心情感和思想特征。中国传统的肖像画往往注重人物外貌的表现,较少突出人物内心世界。然而,明清时期的肖像画在继承传统的同时,也引入了西方人物心理描写的方法,丰富了画面的内涵。画家们通过人物的眼神、微笑、手势等细节去表现人物的心理情感和思想特征。例如,《雍正帝马揆像》中的皇帝微笑着凝视,表达了他的聪明睿智;而《标杆图》中的举杆者则展现了他的坚定和自信。这些肖像画通过绘画手法和形象塑造,使观者能更多地了解当时人物的内心世界,产生共鸣和感悟。
第四,明清肖像画展示了中国画家的艺术创新和实践能力。明清时期的肖像画不再局限于传统的线条和色彩,而更注重观察和研究被绘者的面部特征和肢体动态。画家们通过注重细节和用光等技巧,使肖像画更加生动逼真。例如,《阮德道像轴》中,画家通过细腻的表达和柔和的色彩,表现了被绘者的面部纹理和表情细微之处,增强了画面的立体感和细腻程度。这种艺术创新和实践能力的展示,丰富了中国画家的创作技巧,并且在一定程度上使中国绘画跟上了时代的步伐。
最后,明清肖像画反映了当时社会的道德伦理观念和价值取向。明清时期的中国社会重视伦理道德和人修身齐家治国平天下的理念,这种理念也体现在肖像画上。画家们通过肖像画传达着对人物品质的追求和赞美。例如,《朱贵人像轴》中,画家通过淡雅的色彩和姿态舒展的人物形象,传达出对朱贵人高贵优雅品德的赞美。这样的肖像画不仅展现了当时社会对道德伦理的追求,也激发了观者内心上对美好品质的向往。
总之,明清肖像画以其独特的艺术风格和内涵,展现出了社会阶级差异、审美趣味、人物内心情感、艺术创新和道德伦理观念等方面的特点。通过对这些肖像画的品味与研究,我不仅进一步了解了当时的社会风貌和文化背景,也对明清时期的肖像画更加深入地理解和欣赏。同时,这也使我体会到艺术作品是时代变迁和历史发展的重要见证,需要我们以开放的眼界和审美情操去品味和体验。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇七
素描肖像写生是绘画中最基础也是最重要的部分之一。我在学习素描肖像写生时,深深感受到了它的魅力和挑战。通过掌握素描肖像写生的技巧和经验,不仅提高了我的绘画水平,也让我更深入地理解了人物的形态和表情。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。
第二段:细致观察是关键。
在进行素描肖像写生时,细致观察是非常关键的。我们需要仔细观察被描绘人物的五官、肌肉线条和细节,以便准确地再现他们的形象。我发现,用眼睛去看并不足够,还需要用心去感知。通过观察,我能够更好地理解面部的结构和特征,从而更准确地描绘出人物的外貌和表情。
第三段:平衡准确性与艺术性。
在素描肖像写生中,准确再现人物的形象是至关重要的,但同时也要注重艺术性。我曾试图完全拘泥于细节和比例的准确性,结果画出来的肖像看上去缺乏生气和魅力。后来,我意识到在追求准确性的同时,也要注重表达人物的个性和情感。通过运用光影与明暗的技巧,适当夸张细节,我能够更好地展现人物的特点和思想。
第四段:反复练习提高技巧。
素描肖像写生是一个不断提高的过程。只有通过反复练习,我们才能更好地掌握技巧和理解自己的不足。我经常选择不同时间段的肖像模特进行练习,有时是亲友,有时是陌生人,这样我能够更好地适应不同的面部特征和表情。同时,我会找一些素描大师的作品进行学习,从中汲取经验和灵感。只有不断练习,才能够逐渐提高自己的素描水平。
通过素描肖像写生,我深深感受到了艺术的魅力和肖像画所带来的情感共鸣。每一次完成一张肖像作品,都给我带来了无比的成就感和满足感。通过描绘人物的面部表情和肌肉线条,我能够更加深入地触摸到人物的内心世界。肖像写生不仅让我提高了自己的绘画技巧,也让我更加敏锐地观察和理解人性。作为一种艺术形式,肖像写生能够让人们更好地展现自己的个性和情感,并且与观者产生共鸣和沟通。
总结:
通过素描肖像写生,我不仅提高了自己的绘画水平,还更加深入地理解了人物的形态和表情。细致观察、平衡准确性与艺术性、反复练习是提高素描肖像写生技巧的关键。肖像写生的魅力和意义在于能够让我们更好地表达自己的个性和情感,并且与观者产生共鸣和沟通。通过不断努力和实践,我相信我在素描肖像写生上的成长和进步还将持续下去。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇八
第一段:导语(150字)。
素描肖像是一种将人物形象通过线条和阴影的勾勒展现出来的技艺。近期,我参加了一次绘画培训课程,学习了素描肖像的基础知识和技巧。通过这次学习,我深刻体会到素描肖像的魅力和艺术价值,也收获了很多启示和感悟。
第二段:技艺学习与实践(250字)。
在课程中,我首先学习了素描肖像的基本构图技术,如头部的比例关系、脸部的基本轮廓和五官的位置等。然后,老师带领我们逐步了解了如何在纸上运用铅笔和炭笔进行线条的勾勒,表现出人物肖像的形象特征。在实践中,我深刻体会到要捕捉到人物的神态和特征,需要细致入微地观察和把握。通过不断的尝试和实践,我的素描肖像技巧逐渐提升,能够更好地表达出人物的形象和情感。
第三段:审美观察与感悟(300字)。
素描肖像的过程不仅是技术的展示,更是艺术家对人物形象的审美观察和表达。我发现,每个人的面部特征都独一无二,每一个神态都蕴含着独特的情感和故事。通过素描肖像的实践,我潜心观察每一个面孔,学会用画笔去表达和捕捉其中的细节和情感。这种审美观察带给我深刻的感悟,让我对人物的内在世界有了更加深刻的理解。同时,我也意识到,每个人物形象都是一个独特的艺术创作,通过我的手笔去描绘,既是对人物的尊重,也是对艺术的表达。
第四段:艺术创新与实践(300字)。
除了学习素描肖像的基本技法,我也开始尝试在作品中添加更多的创新元素和风格。创新不仅可以增加作品的艺术价值,还可以展现出我的个性与思考。我开始尝试用不同的线条风格来勾勒轮廓,用不同的明暗变化来刻画人物的光影效果。我发现,通过创新的尝试,我的作品不再局限于传统的观念和技法,更能展现出我的独特风格和创造力。
第五段:心灵沟通与成长(200字)。
通过素描肖像的学习和实践,我不仅提高了自己的艺术技巧,也获得了与他人心灵沟通的能力。在我的作品中,我试图通过线条和阴影去表达人物的情感和内心世界,与观者进行心灵的交流。我发现,有时候用细致入微的画笔能够传达出比语言更加真实和深刻的情感。通过与他人的交流与探讨,我也不断提高自己的艺术水平和悟性,不断探索与创新。
总结:(100字)。
素描肖像的学习和实践让我深刻体会到艺术的魅力和价值。通过观察人物的特征和表情,用线条和阴影去表达情感与思维,我更加了解了自己和他人的内心世界。通过创新和不断实践,我的素描肖像技术逐渐提高,表达效果也更加出色。我相信,素描肖像将继续成为我艺术探索和成长的绵延之路。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇九
先画出脸部轮廓,简单的线条即可。
接着用粗亲笔画出头发,可以用涂抹地方方式,这样子会快一点。
画出脸部的阴暗区,显出立体的五官,借助辅助线来画。
擦去多余的线条和杂乱的铅笔痕迹。
描绘出有神的眼睛与眉毛,可以根据人物形态来调整。
描绘出鼻子和嘴巴,这部分需要用到细线条的铅笔,注意下笔轻一些。
擦拭干净周围的地方就完成啦~。
1、起形。
凭大感觉,确定脸型。常见的类型:甲字脸(瓜子脸、鹅蛋脸),申字脸(中间宽,两头窄),由(下宽上窄),国(上下都宽),目(长方形,比国字脸更长),田(正方形)。
对比观测三庭五眼的比例,定出五官位置。
2、铺出整体明暗关系。
把体积表现出来,要注意整个画面,别盯着局部细节。
3、深入刻画阶段。
也不是面面俱到,要有重点,有取舍,有虚实,关键的地方如眼睛、鼻头、嘴角、下巴、眉弓、颧骨等部位要交代清楚,画实,其它的地方如脖子、耳朵等部位可以放松,画虚一些。
4、质感的表达。
要注意不同部位的质感区别,分析观察哪里是坚实、松软、粗糙、光滑?例如头发的乌黑发亮、皮肤的平滑光洁、眼睛的明亮晶莹等等。
用线条或调子把质感表现出来,例如细长流畅的线条表现头发丝,浓重弯曲的线条表现眼睫毛,柔和细腻的调子表现皮肤。
5、主观处理画面。
表达人物的神态、情绪,形大致相似(不必追求百分之百,有百分之八、九十即可),关键在于神似,要把人物的精神气质表现出来。
【本文作者:李老师。(微信公众号:lqb肖像素描)】。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十
肖像画是一种具有较高技术要求的绘画形式,通过精细描绘人物的面部特征和神态,展现出人物的个性和情感。作为一位业余画家,我最近尝试了一下肖像画的创作,并且从中收获了一些心得和体会。在这篇文章中,我将分享我与肖像画的一段心路历程。
首先,心态非常重要。在画肖像时,一定要保持平静的心态和良好的注意力集中力。人物的面部特征非常复杂,我们需要仔细观察和捕捉每一处细微之处。有时候,一小部分的偏差就会导致整个肖像的失真。所以,我在画肖像时会选择一个安静的环境,确保自己能够专心致志地投入到画作中。
其次,对比度和层次感是画肖像时需要格外注意的要素。肖像画需要展现出光影的变化和面部的立体感。这意味着我们需要透过色块和线条来表达人物的轮廓和细节。在我尝试过程中,我尤其关注的是光线的运用。通过合理地运用高光和阴影,我成功地塑造出了来自人物面部的细腻纹理和立体效果。
此外,肖像画还需要有一定的审美意识和艺术感觉。一个成功的肖像画不仅仅是对人物面部特征的准确呈现,更重要的是能够准确捕捉到人物的气质和情感。通过对人物的表情和眼神的描绘,我们可以传达出人物的内心世界和情感变化。在我画肖像时,我会注重观察和捕捉人物的表情和眼神,尽力在画作中表现人物的个性和情感。
另外,细节的处理也十分关键。人物的面部特征和纹理是肖像画的重点,我们需要尽可能地还原出细小而微妙的细节。我常常使用放大镜来观察和画细节,比如各种褶皱、毛发和皮肤的细腻纹理等等。通过仔细观察和描绘细节,我能够更加准确地还原出人物的面貌和特征。
最后,肖像画的创作需要耐心和坚持。作为一名自学者,我清楚地意识到,肖像画的技巧和细致精确的要求是需要长时间的实践和积累才能够熟练掌握的。每一幅画作的过程都是一次与自己的耐心和毅力的对抗。尽管我在创作过程中会遇到许多困难和挫折,但我相信只要不断努力,就能够取得进步,并且享受到创作带来的乐趣。
总之,画肖像是一门需要精确和耐心的艺术。通过良好的心态和专注力、对比度的运用、审美意识和艺术感觉的发酵、细节的关注和刻意修炼以及不懈的努力与坚持,我们可以创作出真实、立体且富有情感的肖像画作品。这是一段既考验技术又考验心智的心路历程,但也正是这段历程让我不断成长并享受着创作带来的乐趣。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十一
肖像写生是绘画领域中非常经典的技术手段,其通过直接记录被绘者效果出具艺术价值的行为。作为一名热爱绘画艺术的学生,我很喜欢这种绘画方法,并在长期的练习中积累了一些经验与心得。本文就是分享这些心得的体会,希望能有助于像我这样的绘画爱好者。
第一段。
在进行肖像写生的时候,最重要的一点便是对被绘者的面部特征进行合理的观察与分析。因为面部特征是每个人独有的,并且处于不断变化的状态中,因此对其进行准确的记录是非常关键的。而要做到这一点,则需要我们善于捕捉被绘者的表情、眼神、肌肉拉伸度等细节,以此来全面还原其真实特征。同时,在绘画中,临摹模型时需尽量保持其“生动感”与“立体感”,如此绘制出来的肖像才能更具艺术价值。
第二段。
除了对被绘者特征的观察与还原外,对绘画材料的选择和使用同样很重要。在肖像写生中应尽量选用与绘画效果相匹配的画笔和颜料,并注意画面的色调与光影。同时,由于肖像一般都是在短时间内完成的,因此绘画速度也是一项很关键的技能。在练习过程中,可以不断尝试不同的绘画速度和手法,以此找到最适合自己的方式。
第三段。
为了达到良好的肖像效果,在写生的一开始便要养成认真细致的审美观念和绘画习惯。比如,可以先用一只铅笔初步作出简单的草稿和轮廓,然后再在此基础上逐步加深、加宽、增大相关细节。同时,在实际的练习过程中应该尽量多画,多比较,多反思,以此提高绘画技巧。
第四段。
在进行肖像写生时,除了基本的绘画技巧外,心理状态也非常重要。因为这种写生方式的难度较大,可能会让人产生紧张感和焦虑感。因此,在写生前应先放松心态,调整好自己的情绪。以我的经验来看,可以通过听轻松、舒缓的音乐、深呼吸、放松肌肉等方式缓解紧张感,保持良好的心态。
第五段。
肖像写生是一项需要长时间积淀和不断探究的绘画技能。我们需要在不断的实践中提升自己的技巧、加深对被绘者特征的理解,并积极学习新的绘画技巧。同时,在写生的过程中,也能发现许多自己熟知的人的特征与细节之处会有更加深刻的认知体会。在未来的实践中,我也会一直坚持肖像写生的练习,尝试创造更多具有艺术性的作品。
结尾。
肖像写生是一项非常复杂而具有挑战性的绘画技能,需要多年的实践和探究。在本文中,我也分享了自己在进行肖像写生时的一些心得体会,希望能为同样热爱绘画的人们提供一些指导与启发。我相信,在不断的实践和努力中,我们也能够创作出具有自己风格和艺术性的肖像作品。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十二
我活在清晰但已褪色的回忆之中,虔诚的祈告。愿,属于你的光明再一次返晴,在你孤单的世界投影幸福的秋波。
――题记。
从死神的秋波中苏醒,我的心再一次昏睡。在等待死亡的焦虑中,我点燃这把炼狱之火,舍身忘情。沉默的思维牵着我走在孤单的路上,这里除了我,唯有我的影子,与我为伴。
诗人通过灵魂描绘眼晴所见的事物,写出想象的作品,以达到完美的境界。对诗人而言,通过语言来模似死亡是对世界不敬的行为,不值得原谅。死亡不是一种形式,而是一种纪念。在死亡的纪念册中投影你的面貌,一幅永垂不朽的肖像。
在空旷的夜里,没有人听得见我的嘶喊,也没有人理会我的孤独被延长成了几个世纪。我想抓紧死神的手,如同拥抱这个世界,但却落空了。我的思想,我的记忆,我的`光明全部融合在一起汇成一种颜色,那是落日的红,是从我的伤口里渗出的鲜血。是否,我要仔细的描述一下死亡,好让世人了解死亡并不是生命的结束,而是一种新的开始,这点是毋庸置疑的。
谁吹灭了死亡的烛火,是孤独的诗人吗?我知道我的肉身还活着,她还想要攀附这个无知的世界,逃离死亡的深渊。而她的灵魂早已经夭亡,伴着尘世的歌声逐渐远行。
在零乱的记忆中,你的肖像在我瞳孔里放大,逐渐成为永恒的画面。这一生我在寻觅死亡的价值,而这简单的欲望却没有使我变成更有智慧,而是使我变得更落魄,更孤独。躲在为我准备的棺材里,我听见世界的各种回响,这不是死亡的声音,而是痛苦的呻吟,是每个人临终前都要聆听的天籁。
曾想过死在你的怀里,与你做最后的永别。可是我再也没有力气承受折磨了,我将抱着你的肖像死去,就好似在爱中幸福的死去。邂逅你,是命定的劫数。离开你,是我给予你最后的温柔。我贪婪的亲吻你的肖像,想象着与你亲密接触,想象着与你的灵魂水乳相融。可惜,这一切都只是临终前的幻象,那么不真实,那么遥不可及。
沐浴在死亡的光芒中,我愈来愈感到困惑。那本生死簿上清淅的记录着我的时辰已到,我放弃挣扎,只想赶紧离开这个世界,好让我的灵魂抛弃我的肉身,沉浸在神秘的寂静的死亡之中。斑斓的夜空淹没于璀璨缤纷之中,吝啬多说一个字。我看见自己的灵魂飘离了肉身,被捧在死神掌心。
我的思想被放置一个全新的世界,昏睡的心再一次感觉到从未体会过的平静。死亡并不象世人所描绘的那么疼痛与可怕,反而,使我身心舒服极了,愉悦极了。我想持续地生活在这个陌生的世界里,模糊记忆中的肖像。我知,这种姿态将一直持续下去,直到世界末日。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十三
第一段:介绍水彩肖像画的历史背景和技术特点(200字)。
水彩肖像画作为一种古老的绘画形式,具有悠久的历史。它最初在欧洲艺术中兴起,后来逐渐演变成独立的艺术风格。水彩肖像画以其独特的表现力和透明感受而闻名,水彩颜料的浓淡变化和色调的渲染使其在表现人物形象时具有独特的魅力。水彩肖像画需要绘画者对细节的观察和把握,同时还需要使用适当的技法去捕捉人物的神态和情绪,以呈现出一个真实而生动的形象。
第二段:谈论水彩肖像画的挑战和技巧(250字)。
水彩肖像画在绘制过程中面临着许多挑战,如控制水彩颜料的透明度和干湿程度,避免色彩的溢出和混乱。此外,人物的面部特征和表情在水彩肖像画中需要通过简洁而精准的笔触来表达。对细节的捕捉和处理,以及对光与阴影的把握也是技巧的关键。绘画者需要仔细观察人物的五官和轮廓,以及背后的光线和阴影,使画面具有层次感和深度。同时,绘画者还需要学会运用薄膜技法和干刷技法等特殊技术,以增加画面的质感和细节。
第三段:探讨水彩肖像画的表现力和情感传达(300字)。
水彩肖像画以其独特的透明效果和柔和的色彩渲染,能够更好地捕捉和表现人物的情感和内心世界。不同于传统的肖像画,水彩肖像画常常以一种模糊和朦胧的方式呈现,因此更加追求情感的表达和内在世界的描绘。通过淡色调和轻柔的笔触,水彩肖像画能够表现人物的柔和、温柔和脆弱之美,以及人物在时间流逝中的情感变化。水彩肖像画也可以通过颜色和笔触的运用,传递出绘画者对人物的独特理解和情感态度。
第四段:分析水彩肖像画的艺术欣赏价值(250字)。
水彩肖像画不仅仅是一种技术和技巧的展示,更是一种艺术欣赏的享受。它能够通过色彩和笔触的变化,以及细节的处理和表现,传达出人物的个性和气质。水彩肖像画具有一种独特的韵律感和轻盈感,使观者感受到一种美学的享受和心灵的触动。同时,水彩肖像画也给观者留下了想象的空间,让观者能够自由地在画面中发现自己的故事和情感。
水彩肖像画是一种独特而迷人的艺术形式,它通过色彩和笔触的变化,以及细节的处理和表现,呈现出一个真实而生动的形象。它具有独特的表现力和情感传达能力,能够更好地捕捉和表现人物的情感和内心世界。水彩肖像画的艺术欣赏价值在于它能够带给观者美学的享受和心灵的触动,并留下了丰富而深远的想象空间。对我个人而言,水彩肖像画是一种艺术的探索和表达方式,它使我更加注重欣赏细节和感受情感,同时也让我更加热爱艺术和创作。
总结:水彩肖像画通过透明的颜料和精准的笔触,赋予人物形象以独特的魅力和表现力。它通过绘画者的观察和把握,展现出人物的情感和内心世界。水彩肖像画不仅仅是一种技术和技巧的展示,更是一种艺术欣赏的享受。它能够给观者带来美学的享受和心灵的触动,并留下了丰富而深远的想象空间。对于绘画者来说,水彩肖像画是一种艺术的探索和表达方式,它教会了我注重细节和情感,同时也让我热爱艺术和创作。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十四
肖像画是一门古老而神奇的艺术形式,在人类历史长河中有着悠久的传统。为了在画布上真实地再现一个人的形象、心灵和个性,这项艺术形式需要艺术家有高超的技术和对人性的深刻理解。我有幸能够参与肖像画的创作,这使我领悟到许多关于人性和艺术的启示,并不断提高我在艺术中的表达能力。
第二段:技术层面。
绘制肖像要求细致入微的观察力和精确的绘画技巧。一幅精湛的肖像画能够通过色彩、线条和形状等方面的表现手法,把人物的神态、气质和精神性表达出来。对于绘画的技巧来说,掌握细节是至关重要的,因为每个人的面部特征和表情都是独一无二的,需要通过仔细观察和勤奋的努力才能准确地再现出来。通过不断地练习和改进,我的技巧逐渐提高,能够更好地捕捉人物的形象和情感。
第三段:洞察内心。
画肖像艺术要求艺术家能够洞察人物内心的情感和思维。肖像画不仅仅是描绘外貌,更是通过绘画手法传达人物的情感和内在世界。通过观察一个人的面部表情和姿势,我开始渐渐理解情感和肢体语言之间的关联。了解人类内心的深层次情感,使我可以在画作中更准确地表达人物的思想和精神世界。这种艺术创作的经历也让我更加敏锐地自省和观察其他人的情感状态。
第四段:艺术的启示。
在绘制肖像的过程中,我体会到艺术对于个人和社会的重要性。艺术作品不仅仅是一种娱乐形式,更是反映个人内心世界和生活观念的一种方式。肖像画作为一种艺术形式,能够让观者对自己和他人有更深刻的思考和了解。通过肖像画的创作,我认识到艺术能够连接人与人之间的情感,传递深刻的信息和启示。艺术也能够引导人们探索自我身份和追求内心的平衡与安宁。
第五段:个人成长。
绘画肖像不仅仅是外在技巧和观察力的训练,也是对自我的挑战和成长的机会。我在画肖像的过程中通过观察和深入思考,逐渐认识到自己对人性的独特理解和表达方式。这种个人成长不仅仅在艺术领域发生,还在生活中的沟通和人际关系中产生积极的影响。通过画肖像,我学会了如何真诚地与他人沟通,感知和尊重他们的情感和思想。这种与他人建立联系的能力,对我在艺术创作以及个人发展中有着持续的影响。
总结:画肖像的经历给了我一个难忘的机会,去探索艺术和人性之间的关系。通过观察和绘画,我学会了更加真实地表达和理解人类的思想和情感。艺术的力量激发了我追求个人成长和与他人相连的渴望。通过不断努力和实践,我希望能够在未来的创作中继续探索肖像画艺术的精髓,以及分享我对人类内心世界的见解。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十五
第一段:引言(100字)。
肖像是一种艺术形式,通过绘画、摄影等方式,将人物形象展现出来。肖像不仅仅是一幅画面或一张照片,更是人物个性的折射和内在情感的传达。在接触和欣赏肖像作品的过程中,我深深感受到了肖像艺术的独特魅力和艺术家用心刻画人物特质的功力。在此,我将分享一些我对肖像的体会和感悟。
第二段:人物特质的表现(250字)。
肖像作品不仅仅是人物的外貌再现,更重要的是艺术家如何通过作品传达人物的个性和内在情感。在一幅优秀的肖像作品中,我们可以通过细腻的表情、饱满的眼神和生动的姿势感受到人物的特质和情感。一个自信的微笑会传达出人物的开朗和乐观,一双忧郁的眼眸会透露出内心的痛楚和苦恼。艺术家运用光影的变化、线条的流动和色彩的渲染等手法,将人物的特质展现得淋漓尽致。
第三段:情感共鸣的触动(350字)。
当我面对一副优秀的肖像作品时,我常常会被作者所刻画的人物情感所触动。那些表情或者眼神中所透露出的喜悦、悲伤、愤怒,能够引发我内心深处的共鸣。这种情感的触动是源于对人性的理解和对人物特质的洞察,艺术家通过肖像作品将一个个瞬间的情感凝结成永恒的存在。无论是忧伤的眼神、内心的挣扎还是喜悦的微笑,它们都能给观者带来情感上的冲击和启示。
第四段:反思自我和他人(350字)。
肖像艺术不仅可以通过观察他人的表情和神态帮助我们更好地了解自身情感,也有助于我们更加深入地观察和理解他人。每一个人都有自己独特的个性和情感,艺术家将这些特质完美地表达出来,让观者学会去关注他人的内心世界,并且反思自己的情感和思考方式。通过肖像作品,我们能够更加关注他人的需求和情感,培养同理心,同时也更加了解自己在人际关系中的角色和作用。
第五段:美的鉴赏与创造(350字)。
肖像艺术不仅给予我们观看和欣赏的视觉享受,也可以激发我们自身的创造力和审美能力。从肖像中,我们可以学到艺术家的创作技巧和艺术语言,从而提高自己的观察力和表现力。通过对肖像作品的学习和分析,我们能够更好地理解艺术家的用心,同时也能够拓宽自己对美的认知和鉴赏能力。肖像作品不仅是一种艺术形式,更是一扇窗户,让我们看到多样的人性和世界,同时也给予我们表达自我的机会。
总结(100字)。
通过对肖像作品的观看与思考,我深刻感受到了肖像艺术的独特魅力和内在价值。肖像作品以细腻的技巧和巧妙的构思将人物特质展现得淋漓尽致,而人物的表情和情感更让观者产生共鸣。通过欣赏肖像作品,我们不仅可以更好地了解自己和他人,并且可以激发我们的创造力和审美能力。肖像艺术的价值远不止于其外貌再现,更在于其内涵的传递和触动人心的力量。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十六
第一段:介绍肖像画的概念及其重要性(字数:200)。
肖像画是一种通过绘画艺术来表现人物形貌和性格特征的形式。它通过线条、颜色和笔触的组合,展示人物的面貌和内在气质。肖像画作为艺术的一种形式,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。它不仅可以为观者带来视觉的享受,更能够通过表情、姿态和肢体语言传递人物的情感和思想。因此,学习画肖像不仅仅是一种艺术技巧的掌握,更是一种对人性和情感的观察和理解。在学习画肖像的过程中,我深深体会到了它的魅力和重要性。
第二段:描绘肖像画画技巧的提高(字数:250)。
画好肖像需要对人物的外貌特征、神态和情感有深入的理解。我通过反复观察和研究不同人物的面部轮廓、眼部特征、嘴唇形态以及皮肤的质感等细节来提高自己的画技。同时,我还注意观察人物的姿态、动作和表情,以及他们的肢体语言。这些都是表达人物个性和情感的重要元素。为了提高画肖像的技巧,我也多次参加肖像画的培训课程,通过学习专业的绘画技巧和教师的指导,进一步提升了自己的水平。
第三段:思考传达人物特点与情感的方法(字数:250)。
肖像画的魅力在于它能够通过画面传达出人物的特点和情感。在传达人物特点方面,我经常尝试运用不同的色彩和笔触来表现人物的性格特征。比如,用明亮的颜色来强调一个开朗活泼的人物,用暗淡的色彩来突出一个沉静深思的人物。此外,我还注意通过绘制眼神、嘴角微笑等表情细节来突出人物的个性特点。而在传达情感方面,我善于运用光影效果和画面构图来表现人物的内心世界。比如,通过留白和抽象的笔触来表现出人物的苦闷与绝望,或者用明暗对比来突出人物的喜悦和幸福。
第四段:肖像画对于表达情感的重要性(字数:250)。
肖像画是一种富有情感和表现力的艺术形式。它不仅可以通过人物面部的细节来传达情感,还可以通过色彩、光影和构图等方面来加强表达。在画肖像的过程中,我常常需要通过观察和描绘人物的情感来理解和体验他们的内心世界。这让我更加关注人物的情感变化,从而更好地理解和表达他们的情感。而当观者面对我的肖像画时,也能通过画面所传达的情感来感受和共鸣。这种情感共鸣是肖像画独有的魅力所在,也是我画肖像的动力和追求。
第五段:总结肖像画的意义和个人收获(字数:200)。
通过学习和练习画肖像,我不仅提高了自己的绘画技巧,更深入了解了人物的性格和情感表达。画肖像让我更加关注他人的内心世界,培养了我的观察力和感受力。与此同时,通过自我表达和对他人情感的理解,我也更加了解了自己的情感世界。肖像画是一种与观众和被画者之间建立联系的艺术形式,这种联系不仅仅是视觉上的,更是心灵上的。通过画肖像,我得以与他人产生情感共鸣,并以此为动力不断提升自己的绘画技艺。而这份情感共鸣和绘画技艺的提升也使我更加相信肖像画的重要性,以及它对于人与人之间情感传递的意义。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十七
肖像是一种表现人物形象的绘画形式,通过表达人物的面部特征和情绪,传达着人们对他们自己和他人的认知与理解。在我的大学课程中,我学习了肖像绘画的技巧和理论,并通过实践提高了自己的绘画能力。在这个过程中,我获得了很多关于肖像绘画的心得体会。
第二段:技巧与观察力。
要绘制一幅生动逼真的肖像,技巧和观察力是至关重要的。首先,要熟悉人脸的基本结构和比例。通过学习人脸的构造,我能够更准确地描绘人脸的轮廓、眼睛、鼻子、嘴巴等特征。其次,观察力的培养也是十分重要的。通过仔细观察人脸的细节,我能够捕捉到人脸表情的微妙变化,从而让我的肖像更加生动和有表现力。
第三段:情感与表达。
肖像不仅仅是对人物外貌的还原,更是对人物内心世界的描绘。通过绘画的技巧和创作意图,艺术家能够传达出人物的情感和思想。在我的绘画实践中,我发现在肖像中表达情感是一项具有挑战性的任务。通过调整画面中的光线、色彩和构图等因素,我能够将人物的情感与观众产生共鸣。
第四段:观察与自我认知。
在绘制肖像的过程中,我不仅仅观察了人物的外貌特征,还观察了他们的个人气质和性格特点。通过与模特的交流和观察,我能够更全面地理解他们,并将这些认识融入到我的画作中。同时,这个过程也帮助我更加了解自己。通过观察他人的肖像,我能够反思和认识自己的优点和不足,从而促进自我成长和提高。
第五段:肖像艺术与人类文化。
肖像艺术是所有艺术形式中最具有人类文化意义的艺术形式之一。通过肖像,我们能够了解和理解不同历史时期和文化背景下的人物形象和审美观念。肖像作品也经常成为记录历史和传递人文精神的重要载体。在我的学习中,我也学习到了许多经典肖像作品,并从中提高了对人类文化的认识和理解。
总结。
通过学习和实践肖像绘画,我获得了许多关于肖像艺术的心得体会。技巧和观察力的提高使我能够创作出更准确和生动的肖像作品。情感和表达的探索帮助我更好地传达人物内心的世界。观察和自我认知的培养使我能够更深入地理解和感知他人和自己。此外,肖像艺术也使我对人类文化有了更深入的认识和了解。通过不断的实践和探索,我相信我将能够更好地理解和创作肖像,展现人物的独特魅力和情感内涵。
优秀素描肖像心得(汇总18篇)篇十八
老王:老王确实老了,我说的是年龄,虚年六十,明年就该退休了。但他真的不老,身体健康,心态年轻,思维敏捷,步履矫健,至少要比实际年龄年轻十岁。
老王在他的职业生涯中有两三年插队的经历,除此以外就是搞教育当孩子王。这人很敬业,不论当一线教师还是当教导主任当教学副校长,总是那么踏踏实实,兢兢业业。一个老爷们在小学当老师,难免就会养成婆婆妈妈的习惯,况且这个环境到处都是鲜花灿烂,老爷们的数量总是寥寥,老王当主任、当副校长每天都要和这些人当交道,潜移默化的,就让他有了几分女性,用现代热词叫做“娘",不过说实话,这丝毫不影响老王人性的光辉,更不影响他工作的积极性。而且即使近水楼台,老王也自始至终都能把持的那么好,也许用坐怀不乱不太恰当,至少到今天也没有什么绯闻,难能可贵呀(笑话笑话)。有些时候,特别是八小时以外,很休闲自由的场合,一些性格豪放的女性故意拿老王开算,和他开一些暧昧的玩笑,甚至假装要做一些亲昵的举动,老王居然像毛头小伙子般羞涩起来,举起巴掌遮住半边脸怯怯地逃开。
奥,对了,老王还当了两年书记,但是不知什么原因,他愤而辞职了,心甘情愿回来搞教学,埋头在繁忙的业务中。或许有些人对此举难以理解,但一个人能够做自己喜欢的事,再苦再累,内心也是快乐的。
有一件发生在老王身上的事,在此叙述出来,一定对大家了解他的为人有帮助。那是某一天的中午,我正准备下楼赶往单位,忽然手机尖叫起来,翻开一看,是老王的号,接通之后,那边传来老王急促的声音:“某某,我在上班路上捡到200元钱,你看咋办啊?”这样的`事我还是第一次遇到,按道理捡到钱财应交给失主,问题是这两张百元大钞无其他佐证怎么找失主呢?如果站在马路上大声呼喊谁丢钱了,恐怕会冒出若干个失主来,那样岂不更加麻烦。况且我国法律对这类事情也无明确规定,于是我就劝老王先保存起来,等下次有捐款机会一块捐了吧。
涛哥:涛哥是单位同事们对他的昵称,除了他的名字里有个涛字之外,还有其他什么含义我尚不得知,也许这老弟办事成稳,信任度高吧。这只是我的猜测而已。
涛哥很敬业,且业务水平也是一流的,为人正派,深得学生的爱戴、家长的信任、同行的称道。我在来这个单位之前就从一些家长口中听到了对他的赞誉,众口一致称道他人品好业务精。到这个单位后,因为办校报,向他征集了几篇文学稿件,由此对他的为人和文学水平有了一些了解,那些稿件几乎可以说篇篇都是精品,其中有一篇“齐鲁散记”经我的推荐,还在《锡林郭勒日报》的文学副刊上发表了。要知道那个编辑我也不认识,且此前我自己都没在那里发过文章,可见涛哥文章的档次之不一般。不过这先生为人低调,从不张扬,当听说自己的文章在报刊上发表了之后,只是淡淡地说了句:是吗?然后便无下文。时候过了20多天,才去我的办公室拿走了那张我为他保留的报纸。
涛哥以前曾在乡下的学校当过教导主任,据说做得也很出色。我想应该是这样,就他的水平,他为人处事的方式和能力,比这更高的职位他也能做得更好,只是这先生不愿意蹚这道水,虽然后来两届校领导都有意提拔重用,都被涛哥婉拒了。他的理由就是当老师还是在一线搞点业务好。这年头,那么多人都削尖了脑袋往上爬,都想做一个人上人,独有涛哥对此看得这么淡,真是难能可贵。还是那句话:一个人能够做自己喜欢的事,再苦再累,内心也是快乐的。
老丁:老丁已经年过半百,称之为老丁也是名符其实了,除了这个称呼,一部分同事还叫他丁哥,可见他人缘之好。
老丁是个体育老师,上了大半辈子体育课。学校工作的人都知道,教体育是个力气活,要想当个好体育老师,就得与学生一起摸爬滚打,尤其是运动队集训的时候,冬练三九、夏练三伏,老丁吃了太多的苦,以至于弄得满身伤痕累累,最后是腰酸腿疼,至今走路都一瘸一拐成了跛子。虽然如此,老丁对自己的选择也不后悔,个人的一点损伤换来了市运动会的三连冠,那一座座金灿灿的奖杯足够老丁自豪的。后来老丁的身体确实不能在从事体育教学了,不得不离开自己心爱的岗位,当了学校保卫科长。老丁确实是好样的,干一行爱一行,对工作永远是那么认真负责,敬业精神总是那么饱满。本来学校考虑到他年龄大了,腿脚不好,当个科长,管理好手下的那五六个兵就行了,不必天天站在门口和安保、校警们一起值守,可是这先生就是认真,而且也确实管理的井井有条,自他到那个岗位后,任何人不履行规范的手续就绝对进不得校门。
老丁多年单身,自己领着一个智力不太健全的儿子一起生活。常人看来一个老爷们领着一个孩子过,日子一定会一塌糊涂,可是老丁却把一切都料理的那么好,对儿子管理有方呵护有加,不论自己的还是儿子的衣服总是干干净净,整洁大方,这既当爹又当妈的角色老丁做得真的非常称职。私下里我们都议论,依照老丁的能力、脾气秉性和为人处世,哪个女人能有幸走进他的生活,一定会很幸福的。可惜当今女性们都太现实,谁都怕老丁的儿子成为累赘。其实真的不会,那孩子在老丁的教育下真的很仁义很懂事。
同众多男同胞们一样,老丁曾经也很喜爱杯中物,并且酒量也很大。认识他以后我们曾在一起喝过几次酒,我自以为自己还是有几分酒量的,并且喝酒的速度也不慢,可是在他面前我真得甘拜下风。这先生喝酒的速度确实惊人,他劝酒的言语不多,几乎就是:“来,喝。”或者是“来,干。”然后自顾自地干掉大半杯,别人喝多少他也不计较。就是这样一位酒坛豪杰,突然有一天说戒就彻底把酒戒掉了,而且不论什么场合,也不管劝酒的人本领多强,都丝毫不能让他破戒,可见他恒心之坚定。
小陆:前两年,单位来了一个刚走出校门的小伙子,清清爽爽,很阳光的样子,着实招人喜爱,他就是小陆。开始的时候他还是临时工,单位给着极其微薄寒酸的工资,可是他真应验了那句话,吃的是草,挤出的是奶。他没有因为地位卑贱、报酬微薄而自卑,相反却以更积极的心态和热情对待自己的工作。他是体育专业毕业的,承担了好几个班级的体育课,还自报奋勇、无偿地兼起了体育集训队的教练。上体育课,他自始至终都是那么认真负责,按照教学大纲、按照教学计划一个环节不拉、一丝不苟地进行。很多搞教育的人都知道,这体育课就是良心账,它不像数理化语文英语那样要比成绩,所以一些体育教师把足排篮球给学生一扔,然后像羊倌一样看到下课就行。可是小陆不管哪一节课都要把整队、做准备活动、主要内容、放松、游戏和布置作业等各个环节一丝不苟地贯彻到底,口号喊得响亮,队伍排得整齐,学生个个精神饱满,给人以耳目一新,给整个学校充满积极向上的气象和活力。训练集训队那可是个辛苦差事,冒严寒战酷暑和学生一起摸爬滚打,而且每天早晨都摸黑起来给学生熬奶茶备早点,天天如此。功夫不负苦心人,在他和体育组同仁的共同努力下,学校终于夺回了市田径运动会冠军奖杯,而且在纪念一二九学生运动环城赛、小学生搏克比赛等各项体育运动中也不断捷报频传。,在全市招聘教师考试中,小陆如愿以偿取得了正式教师的身份,并留在了原学校。人逢喜事精神爽,转正之后的小陆以更饱满的精神投入到工作中,并被学校选作团支书,协助学校的德育和安全工作。可惜,到今天我也觉得可惜,小陆被局领导看中,调到局里当了干事,分管校园安全工作。对于使用人才,一定要发挥他的长处;对于人才自己也是如此,要扬长避短。从整体上来说,校园安全绝对重要,但对于小陆个人而言,校园安全和他个人的体育特长有多少交集呢?这种乱点鸳鸯谱的做法真让人啼笑皆非。不过小陆自己也很看得开,虽然开始的时候也很犹豫,最终还是服从了上级决定,在他认为,既然工作需要,领导又看中自己,那就干呗。但我们真还是觉得可惜,替学校可惜,替他个人可惜。或许在局机关更容易获得提拔,可是千军万马挤在那条狭窄之路上,这种希望真的很渺茫,况且仕途险恶,单纯的小陆能走好吗?不管怎样,还是祝福他吧。