在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
音乐音乐实用篇一
一、情感目标：学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
二、能力目标：学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想像、创造、表现音乐形象。
三、认知目标：学生能准确地拍节奏，并通过音乐游戏《对对碰》感受音乐的音高。
学生能有感情得演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
培养学生感受、想像及表现能力
多媒体课件、动物头饰、邀请卡、打击乐器
师：小动物们，起床啦！让我们随着音乐一起来活动活动吧！
师扮老爷爷，生扮小动物们，播放《健康歌》音乐，小动物们在老爷爷的带领下进行自由律动。
1、导入
师：小动物们，今天老师收到了一份特别的礼物，你们想看看是什么吗？（出示包装精美的“邀请卡”）
请生打开包装纸，取出一张邀请卡。
生：想……
2、师：那我们出发吧！（播放音乐课件《郊游》，出示画面）
教师带领学生随《郊游》音乐跳成两个圈，快乐得边跳边唱。
生：一片美丽的大森林
师：（点击课件，出示两组节奏图）
a．× × │×× ○│×× ××│× ○‖
b．×× ××│× ××│× ××│× ○‖
（课件画外音：只要打对这两条节奏图，就会出现一只船帮你们过河的，小动物们，加油啊！）
师生相互交流。
师：a．你 好│你好 ○│欢迎 欢迎│你 ○‖
生：b．音乐 小屋│在 欢迎│你 欢迎│我 ○‖
② 师生节奏接龙练习，提醒学生一定要随节奏读拍，速度一致。
③ 组与组、生与生之间相互接龙。
4、（点击课件，一条船出现在河岸边）
师：小动物们，小船来接我们了，让我们继续前进吧！
（ 放《郊游》音乐，教师和学生一起边走边跳）
（课件画外音：呀，小动物们，你们又遇到困难了吧！别着急，完成下面的音乐游戏就能继续前进。努力啊！）
注：游戏方法：
将任意两个球相碰撞，学生把这两个音唱出来，并用柯尔文手势表示音高，然后大家一齐连唱这两个音。
如：（师）我的1球碰3球 （生）1（do） 3（mi）
（生齐）1 3 1 3│1 3 1‖
师点击课件，全体生唱，指名唱。
师点击课件，出示了一座美丽的小屋
（课件画外音：小动物们，欢迎你们来到音乐小屋，你们都是勇敢而又机智的孩子，现在你们只要学会这首《音乐小屋》，音乐小屋的门就会为你们敞开，神秘的朋友就会出现了。）
2、教师有感情地表演唱《音乐小屋》
3、师：大家都听出来了，音乐小屋在欢迎我们去呀！那我们快把这首好听的歌学会吧！
4、歌词教学
5、用听唱法教学。生随范唱学唱歌曲3—4遍。引导学生边唱边自由表演。
6、师：你们喜不喜欢《音乐小屋》啊？那我们应该怎样唱才能表现出你们喜欢它的心情，用你们的声音告诉老师，好吗？（启发学生演唱时要有情感，声音要轻快而富有弹性。）
师点击课件，音乐小屋的门开了。
师：小动物们，你们唱得真好听，音乐小屋的门已经为我们打开了，看，它的主人是谁呀？（出示图片）
生：是《快乐的小木匠》中的小熊。
师：对了，这是小熊自己盖的音乐小屋，它可勤劳能干了，今天它邀请我们来小屋做客，快进去看看吧！（音乐起）
7、歌曲律动创编与表演
① 生随音乐自由创编，配上打击乐伴奏,可自由组合。
师：看谁表演得最好看,我们就请她当小老师。
②动作优美、自然的同学上台示范律动表演，带领其他同学表演.
③分小组歌表演，打击乐伴奏,即一组表演、一组伴奏，后相互评价。师评选才艺星、创意星。
生：能!（学生自由想像，相互交流）
2、师：让我们用彩笔绘出你自己的音乐小屋吧！
师播放《音乐小屋》歌曲范唱，生分小组绘画出心中的音乐小屋。
3、交流展示，生生互评。师生共同评出最佳“设计”奖。
1、师：咱们也能像小熊那样当上小小设计师了，理想变成了现实，让我们用歌声来表达快乐的心情吧！
2、师生共同表演唱《假如幸福的话拍拍手吧》
3、师：不知不觉，天黑了，我们也该回家了，和小熊告别吧！
（音乐《音乐小屋》响起，教师带领学生依依不舍得边唱边跳出教室。）
音乐音乐实用篇二
泉州是著名的南音之乡，我生于斯，长于此。在这片美丽的故土之上，留下了我成长的足迹，同时，也播种下了我纯洁的梦想—— 一个为了音乐而滋生萌发的梦想。
我的梦想是当一名“歌唱者”。这个梦想，我时常魂牵梦萦着。我相信，这个梦想终有一天能够实现，能够把我的歌声传递给世上所有人，使他们能够得到精神上的饱满，心灵上的享受。
记得小时候，奶奶常常对我说：“诗扬啊，要是你能像宋祖英那样出名，那样厉害，奶奶也会以你为傲的！”那时，年幼无知的我只会用天真的眼神望着奶奶，而压根不明白宋祖英是谁。现在我长大了，我知道了宋祖英是我国著名的音乐家。我不想辜负奶奶对我寄予的厚望，我会努力地朝着我的梦想前进。不管前面的路有多坎坷，有多曲折，我的目标始终只有一个：那就是成为一名歌唱者，一名出色的歌唱家，为祖国取得更多的荣誉，让家人为我感到骄傲。
有人说，梦想是虚无缥缈的，它只有百分之五十的成功率。但我深信，只要努力，就能把剩下的百分之五十给补足。我要用后天的努力，来弥补先天的不足。每天清晨的吊嗓子，雷打不动；音乐课上，我醉心其中，生怕错过什么；双休日，我又找声乐老师进行专业的指导……一分耕耘，一分收获。我多次在学校的文艺汇演中一展歌喉，今年还在学校的“才艺之星”比赛中斩获冠军。掌声与喝彩，是我前进的动力。实现梦想的过程，令我不断地充实自己，体味着幸福和快乐，也使我的心更加坚定。
音乐带给了我深深的震撼，它已经在我幼小的心灵牢牢地扎根。在这个世界上，我就好比一粒小得不能再小的泥沙，但我会证明：是金子总会发光的！我，是幸运的，上天给了我一副好嗓子，我要利用这个好的条件去完成我的梦想，完成我对人生意义的追求。
音乐音乐实用篇三
音 乐 火 车
幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，培养幼儿对音乐的兴趣、爱好，萌发幼儿初步感受美，表现美。对于大班的幼儿来说引导他们参加音乐活动并且对音乐活动有浓厚的兴趣这并不难。然而要在音乐活动中发展幼儿创作能力和提高幼儿音乐素质则需要长时间地培养与不断地给予感受。在音乐活动中，让幼儿充分去体验音乐，去感知音乐，才能获得相应的音乐知识和技能，使他们有参与音乐实践活动的本领，在能唱、会跳、能欣赏的基础上尝试创作，萌发幼儿感受美、表现美的情趣。根据我班幼儿音乐素质发展水平和幼儿对创作节奏的浓厚兴趣，便生成此活动《音乐火车》，让幼儿尝试创作2/4拍的节奏型，并不是通过一个活动就可以解决的，它需要较长时间，在多种手段、多种刺激下才能形成。因此在本活动之前孩子们已经掌握二分音符、四分音符、八分音符的时值，鼓励幼儿把平时学的音乐知识大胆地运用到创作中去，真正将自己的作品在同伴面前展示、分享。它需要幼儿有一种经验，更需要有一种勇气。而事实上如果幼儿能在活动中发展创作能力、大胆表现自己，那么音乐活动的真正魅力就体现了。
1、喜欢参加创编节奏型的活动，能在活动中大胆表现自己。
2、熟悉2/4节奏型，有一定音乐节奏感。
3、尝试创编2/4节奏型，发展幼儿创作能力。
知识经验：幼儿已经认识二分音符、四分音符、八分音符以及掌握其时值。
磁带《萤火虫》、《小火车》、录音机、小鸭头饰、一列带有音符的火车、和火车车厢一样大小的卡纸、记号笔。环境准备：幼儿坐成马蹄形，卡纸和记号笔放置每个幼儿的椅子下。
一、开始部分
1、听《萤火虫》的音乐，师生一起做律动进活动室。
2、师生有节奏地拍手问好。
二、基本部分
1、感受《萤火虫》的乐曲，熟悉2/4节奏型。
教师播放乐曲，请幼儿尝试用不同的动作表现出2/4节奏型的乐曲。
2、引导幼儿分析乐曲的节奏型。
根据幼儿的回答，教师小结：相同的是每节车厢里的音符合起来都唱2拍。
不同的是每节车厢里的音符都是不一样的。
3、出示小鸭的头饰，小鸭要上火车，引导幼儿用开口音“嘎”唱出车厢上的节奏型。
4、引导幼儿观察火车后面车厢，你们想上火车吗？激发幼儿创作2/4节奏型的欲望。
5、提出要求：只创作一节车厢的节奏，可以用各种音符，但是它们合起来只有2拍。
6、幼儿尝试创作，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆创作。
7、创作完的幼儿轻声唱出节奏，也可以和同伴一起互相交流、互相欣赏。
8、幼儿将作品接在车厢后面，大胆地表现自己的作品。
9、引导幼儿互相欣赏、互相评价。
三、结束部分
1、今天小朋友自己创作了2/4节奏型的一节车厢，太棒了！想不想创编2/4节奏型的一列火车呢？那我们下次活动来试试吧！
2、播放《小火车》的音乐，教师和幼儿一起开火车出活动室。
音乐音乐实用篇四
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。
本课教学重点：
学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。
本课的教学难点：
1.解决歌曲中附点音符的应用。
2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。
3.与他人的合作、协调能力等。
说教学方法：
为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法,利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。
本课的教学目标：
1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。
2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。
3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。
说教学过程：
(一)组织教学
在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。
(二)设计门铃声，引入欣赏
这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。
(三)歌曲教学
在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。
(四)合作创编歌词
过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。
(五)课堂小结
这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。
以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
《音乐小屋》这首歌曲旋律活泼、轻快，特别适合低年级的孩子们来演唱，但是旋律在优美的同时，还存在着一定的难度，比如说：歌曲的'后半部分不是规整的四乐句，这样，前面规整的四乐句结构和后面部规整的六乐句结合起来孩子们不太容易掌握，在这种情况下，我运用各种各样的方法让学生欣赏歌曲，孩子们在我的引导下一遍又一遍地在愉快的气氛中欣赏，不知不觉地就对歌曲有了兴趣和认识，课堂气氛特非常的融洽。
在解决歌曲重、难点的环节中，我运用多媒体来达到优化音乐课堂教学的效果，只有在优化的课堂教学中学生才会对音乐产生兴趣，孩子们一旦有了兴趣，最枯燥的、最难的音乐知识技能也是可以在愉快的气氛中被学生掌握的。我通过课件的形式将重点的旋律和节奏用游戏的方式展示给学生，孩子们在愉快的活动中学习知识，解决问题，这个环节收到了很好的成效。
在学习歌曲的环节中存在着一些问题，这也是我在这节课上面比较遗憾的地方。比如说，歌曲最难的两个地方其中一个是一字多音，另一个是小符点的节奏，由于这两个乐句有一定的难度，孩子们没有彻底地学会，这里应该让学生先粗略的学会全曲(多唱唱，听唱结合)，再重点学习两个难点乐句，然后再返回来唱好整首歌曲，而我却忽略了这一个环节，在学生唱会乐谱之后就学习了整首歌曲，在以后的课堂教学当中我也要注意这一点。
基于“创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。在想像的基础上动手、动脑、动肢体。激励其创新的精神、勇气和能力。”这个理念，在最后的拓展环节中，我设计了用自制的打击乐器为歌曲伴奏的活动，孩子们在课前自己动手制作了有创意的打击乐器，这样废旧物品得到了有效的利用，增强了孩子们的环保意识，并且在制作和使用的过程中，孩子们的创新精神和实践能力得到了不同程度的挖掘。在这一环节中课堂气氛走向了高潮，孩子们在快乐的气氛中进行音乐party。而不足之处就是我的课堂组织教学的能力还是有一些偏弱，如果活动能够在欢乐的气氛中井然有序地进行那才是我所期待的最终效果。
最后一个比较遗憾的地方就是，孩子们的声音不是令人非常满意，原因可能是在课上没有花费很多的时间来进行发声的练习，其次，在平常的课堂教学中，也应特别注意塑造孩子们的声音。
总之，在这节课上，还有令人满意的地方也有不尽人意的地方，在今后的工作和生活中我会尽量地充实自己，不断地完善自己，在探索中不断地进步。
教学评析
本课教学以听觉为先，让学生在参与音乐活动的过程中，不知不觉得熟悉歌曲的旋律，为唱会、唱好歌曲做好充分的准备。运用弥漫音乐教学法，层层深入，让学生反复聆听歌曲，体现了较强的音乐弥漫性的特点，加深了学生对歌曲的理解与体验，激发了学生对学习音乐的兴趣。教学中不仅要促进学生实践能力，调动学生的听觉动力、思维动力，还要让学生在艺术实践中感受音乐，在艺术实践中找到情趣，在艺术实践中发展想象，在艺术实践中愉悦身心。
整堂课以学生为本，以审美为核心，以情感体验为主线，运用“听、想、唱、谈、演、创、奏”等多种艺术实践方式，把学生引入自主、轻松、愉快、和谐的文化氛围中，体现了循序渐进的教学原则。由熟悉旋律、聆听歌曲到完整演唱和创作表演，是按由浅入深的学习规律展开的，发展了学生的感官功能，提高了运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力。
引人入胜的情景教学，为学生提供更为自由、广阔的想象和创造空间。教学中刘老师运用视觉体验法，利用课件直观的图像来表现出节奏的变化。将字母音符与树叶结合，请小朋友们唱会把叶子上面的音。大叶子上面的音要唱得长一些，小叶子上面的音要唱得短一些，来分别表现不同音符的时值，让孩子们感受到音乐学习的乐趣。。
音乐课堂教学的研究还有许多可以再深入探索的方面，我们尽可能地思考和实践一些更有效的、更简单的方法，帮学生学会歌曲，并能自觉自信的表达自己的情感，让他们在尽情的歌唱中，用音乐说话，用音乐交流，用音乐思考，用音乐激情。
音乐音乐实用篇五
生活是什么?在乐观人眼中生活是不散的筵席;在悲观人眼中生活是一杯苦酒;在文客骚人的眼中生活是镜中花，水中月;在哲学家的眼中生活是辩证与统一。在不同的人对于生活都有自己独特的见解，我认为生活是一首歌。
年幼的时候，生活是一首儿歌。儿歌里充满了糖果、星星、童话与色彩缤纷的肥皂泡泡。在着充满童趣的歌声中，我时常会幻想飞到天上去摘星星或与森林中的精灵成为好朋友。这首歌虽然幼稚但却不失孩童的纯真。
青年的时候，生活是一首摇滚乐，摇滚乐的音符总能让我们的心跟着旋律一起舞动，让我们的情绪跟着节奏一起高涨。尚未成熟的我们，叛逆。桀骜不驯，喜欢用挑剔的眼光看周围的世界，习惯用过激的言语评论这个社会。但尽管如此，我们从未停止过用手中的鼓槌去敲击每个接近完美的音符。我们轰轰烈烈的弹奏，不管弹奏出的音符是否符合这个社会的潮流，但是我们喜欢把梦变为现实。把理想真切地表演出来。这首歌虽然轰轰烈烈但是却不失青年人地那份洒脱与豪放。
中年的时候，生活是一首交响乐，交响乐没有儿歌那样充满童趣，也没有摇滚乐那样洋溢着激情。交响乐展现出来的是平稳，有时也会出现几次高潮。中年人之所以演奏出如此稳重的音符是因为他们手中的指挥棒。这根指挥棒就是心中的责任感。当我到了中年的时候，责任就会逐渐加重。要想演奏的完美，就要担负起事业，家庭等种种责任。当完美的交响乐在礼堂中展现出它生动的一面时就说明指挥家她做得很出色。这首歌虽然平淡，稳重但不失那份成熟的生动。
老年的时候，生活是一首古乐。苍老的手指在轻轻地触摸古琴地那一刹那，过去地种种记忆历历在目，悠长绵延地曲调勾起了心中地欣然与失落，弹奏出音符地古琴累了，弹奏的人沉醉了，沉醉在那让人欢喜让人忧的回忆中。这首歌虽然透着一股年迈的悲凉但却不是那份令人沉醉的感觉。
我，是生活中的演奏者，是生命中的指挥家。我用我的激情我的心灵去演奏一段段动人的旋律，一首首优美的乐曲。我的一生就如同一首歌，当人生的乐谱摆在我面前的时候，我会用我的心灵去浇灌这首歌，我会用我的激情去演奏这首歌，我会用我的生命去展现这收歌!
我的音乐生活正在进行着……