人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
乡愁教学反思篇一
《乡愁》是一篇怀念祖国、渴望回归大陆的爱国诗章，余光中先生以民谣的歌调，从广远的时空中提炼出四个具体的物象，把绵绵的乡愁、无限的愁思注于笔端，把乡愁的产生，乡愁的无奈，巧借“距离”表现出来，倾诉了诗人对祖国统一的强烈愿望。
朗读是培养和提高学生语感的重要手段，也是领会课文潜在内涵的重要途径。王老师在这堂课中创设了多种途径地读，达到了以读增智、以读悟情、以读促思、以读代讲的效果。同时又通过学生动人的朗读，教师感人的导语，以情动情，以声传情，营造了浓厚的情感氛围，整堂课的教学，学生始终沉浸在对乡愁的感悟之中。这堂课的设计思路：听读：感受—朗读：理解—演读：想象—比读：发现—创读：创造。新课标要求在阅读教学中要尊重学生独特的情感体验，而诗歌又是最富情感的语言。因此，在以上四个环节中始终贯穿着一条红线———情。这首诗的“情”就重在“乡愁”上。整个教学中教师的角色是一名参与者、引导者、学习者。阅读过程是师生共同感悟提高的过程。在这一过程中，王老师鼓励学生畅所欲言、说真话、诉真情，将个人的阅读体验与作者的情感体验融为一体。第二、处理好学生、教师、作者三者之间的关系。
学生是学习的主人，教师是学习活动的引导者和组织者，因此，王老师贯穿在课堂中的一条主线就是让学生去阅读去品味。在听读时，她让学生闭上眼睛，用心去听诗，用简洁的文字说感受；在朗读时，她让学生把各自放进诗歌中进入作者的情感世界，把诗歌的语言变成学生自己的心声。而且阅读本是一种创造性的劳动，许多好作品不是作者写出来的，而是作者和读者共同劳动的结果。所以，无论是教师还是学生，都不应该把迎合当作尊重，也不要把阅读的主动权交给作者，须知：书在谁的手里，谁就是书的主人。因此，王老师让学生去多读反复读课文，这是一种个性化的阅读和创造性的劳动。第三，处理好阅读和生活的关系。
文学是生活的反映，阅读是生活的组成部分，阅读和生活的关系是非常密切的，所以应当树立为人生而阅读的观念，既要关照别人的生活，更要关注自己的生活；既要为今天的应试去认知和理解，更要为明天的发展去批判和创新。金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。让学生用“乡愁是~~~~~”的句式说一句话就是一条有效途径。另外，王老师让学生选一小节用语言描述诗中的画面内容也很有创新意识，和新时代的生活生动有趣的联系起来。当学生对生活的体验被感性的文本升华时，抓住学生感情的火花及时点火，让学生有倾诉的机会，有成功的体验，诗情自然喷薄而出了。
总之，王老师的这节课有利于发展学生思维的敏捷性和独创性，培养学生的创新思维，强化重要之点，一切以学生读为主，没有雕饰之意，一切顺乎自然，清新流畅。就在这看似教者无为的课上，实现了师生的共同精彩。我们教师也要根据实际情况，寻求最佳的教学思路，多角度、多层次地鉴赏，有的放矢，让学生发现作品的审美价值，从中悟出诗歌所蕴涵的思想感情。
乡愁教学反思篇二
《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，《乡愁》以独创的意象，精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的故乡之思，怀亲之情，盼望祖国早日统一的美好愿望，具有强烈的现实感和鲜明的时代感，具有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度.教师用心去创设情境感染学生，努力使师生的感情融入作者浓浓的乡愁之中，产生心灵上的共鸣。也进一步培养和提高学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣。
在教学的环节上分为：导入新课——作家身影——诵读——品读——赏读
首先谈谈诵读，听说读写是语文的基本功，所以教师要大胆范读，如果能配以舒缓忧伤的背景音乐，也许效果会更好。接下来，教师指导学生读，重音、节奏、情感，一一都要把握。
品读即走进诗人、走进文本。在余光中的`《乡愁》中，最能够打动人心的就是那浓得化不开的情感，有人说，余诗是用最狠心的别离成就最醇美的乡愁。但是余光中只把乡愁比喻成“邮票、船票、坟墓、海峡”这四样东西，那么剩下的他未曾用到的许多意象就是他余留的想象的空间。这里我让学生们设想一下，如果有一天你走出家乡，心中最惦记的是什么？让他们想象一下自己的乡愁，大胆地进行比喻句的仿写。学生们的仿写就象是在填补空白。这种想象力的调动，给学生们的理解又创造了许多新的元素，乡愁也因此带上了多元的个性色彩。当然，学生的创作毕竟是稚嫩的，但也一样可以从中发现稚嫩的美。如有的学生写乡愁是一张泛黄的旧照片，乡愁是故乡庭院中枝繁叶茂的枣树，乡愁是一杯香浓的咖啡，都是很不错的想法。也就是说，我们要培养学生自己的创造力，就要给予他们适宜创造力生长的课堂环境。相信这样的仿写一定可以深化学生对原诗感情的理解，又可以在一定程度上提高学生的写作能力，让学生尽可能积极主动地发展自己的创新思维。
在这个环节中我十分注意内容前后的衔接，板书的设计，诗歌托物寄情的写作技巧，我引导学生回忆了李清照的《武陵春》“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”这样既复习了旧知又让知识前后连贯。但课后发现这个环节还存在很多不足，教师说得多了些，学生的活动少了些，教师讲课的语言不够精炼、诗意，而且板书的设计还应更合理。
赏读环节就是鉴赏诗歌的环节，所以我把它也称为“寻美”过程，希望学生能从诗歌的整体结构、构思立意、词语运用、思想感情等角度入手鉴赏诗歌，如：《乡愁》诗美在长句短句的变化错落上；《乡愁》诗美在回环往复、一唱三叹的旋律上；美在数量词与叠词的运用上；美在托物寄情的写作技巧上；美在那一幅幅凄美的画面上……但由于时间控制不当，导致这个环节未能充分展开。
回顾这节课有得有失，我还应不断总结、反思，让自己不断进步。
乡愁教学反思篇三
学生们经过xx年的语文学习，中学生对古诗多少有了一些了解。而现代诗歌却还是一个刚刚学会走路的孩子，与悠远的古代诗歌相比，无论是从诗歌的意蕴，还是诗歌的形象上，都没有古代诗歌细爵起来津津有味，对于学生们来说是一个陌生的概念。学生能通过文字领会诗人的感情，这是一个基础，但这还远远不够，要真正理解一首诗，必须完成情感的迁移，即在诗歌领悟的过程中，给原有的情感加上学生个体情感因素，把诗人的情感变成学生自己的情感，这首诗才算学会了。因此，现代诗歌怎么教却是长期困扰我的一个问题，在教了余光中的《乡愁》之后，我仿佛在迷雾中见到了曙光的端倪。
乡愁教学反思篇四
《语文课程标准》中要求“欣赏文学作品，能设身处地地体验和理解作品”，“对作品的思想感情倾向作出自己的评价”，“品味作品中富有表现力的语言”，“提高自己的欣赏品味和审美情趣”。《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作，诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。借小小的邮票表达了对母亲浓浓的思念，窄窄的船票寄托了与妻子之间长长的爱情，爱矮的坟墓代表的是我与母亲凄凄的别情，而浅浅的海峡却阻隔不了作者对大陆深深的思念。
本堂课主要借助多媒体手段扩充课堂容量，激发学生的想象。因此我在授课时，把作者的简介和诗歌示范朗读都使用了多媒体，图片、文字、音乐视听结合，吸引学生的注意力。
针对学生对诗歌的朗读能力较差的现状，结合诗歌的特点，在课上我加强了对学生的朗读指导，主要是读出感情、节奏、重音，注意语速、语调等。把无声的文字变成有声的语言，使诗中所抒发的情感叩击学生的心灵，引起学生的共鸣，生动地再现作者的情感。《乡愁》就诗的每一节来看，句子有长有短，参差不齐，节奏感很强，很适合学生的朗读。通过朗读引导学生体会诗歌的音乐美。配乐范读使学生能从整体上把握这首诗的感情基调、语速、节奏，对学生的朗读起到了较强的指导作用。一是可以使学生增加读诗的兴趣，另外还可以依据一定的标准对他人的朗读情况进行点评。在这里，有感情地朗读始终是放在首位的，事实上，我们在学习诗歌时，都是在诵读中逐渐体会作者要表达的情感。
课外延伸部分，学生的即兴造句，是让他们借助这种诗歌的形式来表达自己的人生体验，学生对生活的独特感受是他们积累的学习语文的宝贵财富。当学生的生活体验被引发时，学生的情感就会自然地抒发出来，而不是刻意地模仿。这个练习的目的不在于他们能说出多么富有韵味的诗句，而是在于表达自己对人生的独特的感受和真切的体验。
在如今开放的课堂中，教师要时时认识到，对学生给予足够的理解和尊重，这对学生积极主动地学习往往能起到极大的促进作用。在新理念的指导下，教师已不单是知识的传播者，更多时候是一名参与者、引导者、学生知识建构的促进者。教师要充分尊重学生的选择权和自主权，强调自主、合作、探究，这样学生才可以自主理解，感受诗歌的内容和情感，获得自己的独特体验和发展，使学生的学习变得丰富而充满个性。
乡愁教学反思篇五
这一节课并没有达到我所预期的效果，虽然每个教学环节都能落实，但上完后总感觉少了什么，原来缺少的是一种感染力。主要表现在：
1、学生的朗读缺乏情感。余光中说：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。”确实，我们的学生才十几岁，对这些离愁别绪并没有一种痛入心肺的感受。在课堂上我又没能对学生进行有效的情感引导，因此学生在朗读时并不能很好地把握深情哀伤的情感基调。
2、不必要的紧张使这节课上得很拘谨。站在讲台上整整了，可站在丹中多媒体教室却是第一次。情绪紧张使课堂少了些许灵动的东西，缺乏教学的机智，更少了一种教学的激情。由于这种紧张情绪的干扰，使课堂出现两处明显的失误，一是产生错觉，提前下课。二是收束本节课的配乐朗诵，本来是由老师朗诵的，因口误，多说了一句“让我们一起朗诵”，学生便一起朗诵了。学生参与朗诵，情感的表达未能恰到好处，使配乐朗诵缺乏感染力。
总之，这节课有得有失。我相信，在今后的日子，在丹中这个大家庭里，我的“得”会越来越多，我的“失”会越来越少。