当我们经历一段特殊的时刻，或者完成一项重要的任务时，我们会通过反思和总结来获取心得体会。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。
红色歌曲的心得体会篇一
红色歌曲是中国革命时期的一种特殊的音乐形式，它以嘹亮激昂的旋律、深情动人的歌词，表达了人民对于革命的支持和热爱。红色歌曲歌颂了革命领袖的伟大，赞美了英雄的壮举，激励人们为共产主义事业不懈奋斗。在这篇文章中，我将分享我对红色歌曲的心得体会。
首先，红色歌曲的音乐旋律是激情澎湃的。红色歌曲的旋律凝聚着中国人民的斗志和热情，每一个音符都洋溢着悲壮和坚定的力量。尤其是在《东方红》这首歌中，那激昂高亢的音乐使我仿佛置身于红旗飘扬的战场之上，感受到了无数革命先烈的英勇壮举。每当我听到这首歌时，都会情不自禁地跟着节奏一起挥舞手臂，为他们的事业点赞。
其次，红色歌曲的歌词充满力量。红色歌曲的歌词表达了人民的心声，呼唤着正义与希望。歌词中的每一个词句都饱含着对敌人的痛恨和对共产主义的眷恋。例如，《义勇军进行曲》中那句“万众一心，冒着敌人的炮火，前进！”，歌词简单而直接地表达了战士们对胜利的渴望，激励了他们不畏强敌，勇往直前。这样的歌词让我深感红色歌曲的力量和意义。
再次，红色歌曲激发了我对革命历史的兴趣。通过聆听红色歌曲，我对革命先烈们的壮举有了更深刻的了解，也更加珍视今天的幸福生活。例如，《我的祖国》这首歌以婉转动人的旋律，歌颂了祖国的壮丽景色和人民的幸福生活，让我更加热爱自己的祖国，也更加珍惜今天的幸福生活。
此外，红色歌曲也激发了我勇于奋斗的决心。红色歌曲鼓舞人们勇敢地面对困难和挫折，坚定地追求梦想。例如，《没有共产党就没有新中国》这首歌告诉我，只有通过坚决的努力和不屈的斗争，才能为人民创造更好的生活。这种勇于拼搏的精神深深地触动了我，并激励我在面对困难时不气馁，勇往直前。
最后，红色歌曲让我感受到了爱国主义的力量。每当我听到红色歌曲时，心中总是涌起一股热血，激起对祖国的无限热爱。这种爱国之情包含着对祖国伟大历史的敬仰和对国家兴旺发达的期待。红色歌曲使我深切地感受到了爱国主义精神的伟大和强大。
总之，红色歌曲是中国革命时期的一种特殊的音乐形式，它以激昂的旋律和深情动人的歌词表达了人民对于革命的支持和热爱。通过聆听红色歌曲，我体会到了激情澎湃的音乐旋律、充满力量的歌词，也激发了我对革命历史的兴趣和勇于奋斗的决心，同时也让我感受到了爱国主义的力量。红色歌曲是一座精神的丰碑，它会在我们心中永远闪耀，激励着我们为实现共产主义事业而不懈奋斗。
红色歌曲的心得体会篇二
《20世纪中国歌曲发展史》是一门结合中国20世纪不同时期的背景介绍中国歌曲发展概况的课程。本课程主要内容包括：校园歌曲的发展历程、大众歌曲史、战乱年代的“离散之歌”、共和国歌曲发展的民族渊源、文化大革命时期的歌曲及其多元文化下歌曲发展的新面貌。在本节课程中，通过欣赏《茉莉花》、《黄河船夫曲》等不同时期的歌曲，感受蕴含在歌曲中的民族情感。
具有代表性的是《茉莉花》，首先《茉莉花》是一首江南小调。据钱仁康先生的考证,我国最早刊载《茉莉花》歌词的是由玩花主任选辑、钱德苍増辑,于清乾隆年间(1736-1759)出版的戏曲剧本集《缀白裘》。但《缀白裘》只记了剧词,没有曲调。《茉莉花》原名《鲜花调》,本来有三段歌词,依次歌唱茉莉花、金银花和玫瑰花。1942年,音乐家何仿到隶属江苏省扬州市的仪征市六合金牛山地区采风,从当地一位知名的民间艺人那里,采集到了这首在当地广为传唱的民歌,将她的曲调及歌词一一记录了下来。1957年,他将原词原曲作了改编,三段歌词都用同一个曲调,由原来歌唱三种花改变成集中歌唱茉莉花,并以悠扬婉转的拖腔作为结束,就成了现在大家所熟悉的这个样子。
《茉莉花》在海外传播并为世界人民所接受和熟悉,很大程度上得益于1924年世界著名歌剧大师、意大利著名作曲家普契尼在歌剧《图兰朵》中的对《茉莉花》的使用。在歌剧《图兰朵》的第一幕,宫中官员宣布向公主求婚的波斯王子没有猜中公主的三个谜,要按照约定处死时,姑娘们的齐唱所唱的曲调,就是《茉莉花》。另外,《茉莉花》的音调,在剧中多次用男生合唱、女声合唱、交响乐队等形式来表现,贯穿于全剧之中。《茉莉花》作为东方音乐的代表,作为《图兰朵》该剧的主要音乐素材,并伴随着这部经典之作的流传,江苏民歌《茉莉花》在海外也为世人所熟知,成为中国民歌在世界音乐舞台上的典型代表。
《茉莉花》被重新发现,进而成为一种文体符号,是因为它符合当代的审美风尚。《茉莉花》清丽、欢悦的韵律、友爱和谐的意境、洋溢着现实感性的快乐情调,顺应了审美平民化意识觉醒这一趋势,唤起人们对美的感受和丰富的联想。
1997 年6 月30 日,在举世瞩目的香港回归交接仪式上,由我国旅美作曲家谭盾创作的《1997 天.地.人》交响曲,第一首就是脍炙人口的江苏民歌《茉莉花》,一首熟悉的旋律磅礴地诠释了香港回归的这一历史事件。1998 年6 月,美国总统克林顿访华,在人民大会堂举行的文艺晚会上,男女二重唱《茉莉花》再次倾倒了来自大洋彼岸的客人。中国民歌《茉莉花》已成为中国人民合平友好的象征。2003 年,宋祖英作为第一个在维也纳金色大厅举办个人独唱音乐会的中国歌唱家,她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激动难忘的还是2003 年8 月3 日,2008 年奥运会徽——“中国印-舞动的北京”在北京天坛公园祈年殿隆重揭晓。管弦乐又奏响了《茉莉花》的旋律„„此时此刻,你所听到的《茉莉花》的乐声,委婉中带着刚劲,细腻中含着激情,飘荡中蕴含着坚定, 似乎向世人诉说:“《茉莉花》的故乡——古老的中国正阔步向前！”在2004 年在雅典第28 届夏季奥运会盛大闭幕典礼上,作为第29 届奥运会东道主的中国,表演了闭幕典礼中的最后一个节目:中国儿童站在巨型灯笼上演唱中国民歌《茉莉花》。那个有典型东方神韵的形式,一下子把人们带到了古老而神秘的中国。那熟悉而清新优美的旋律响起,一下子使东西方的情感拉得更近,带给人们的是亲切的企盼。
《茉莉花》在国家典礼、文化交流等事务上的使用,使《茉莉花》的意义非同一般,此时的《茉莉花》不仅仅是一个具有东方意韵的中国民歌,它在展现中国古老文化、勾通东西方情感交流与认同方面起了非常大的作用,它所包含的文化内涵已远远超出了歌曲本身。《茉莉花》俨然已经成为中国文化的象征, 她向世界展示出中国文化的和缓、柔美、善意等“软实力”, 是和谐世界的和谐之声。一方面“它的五声音阶曲调具有鲜明的民族特色”,另一方面“它的流畅的旋律和包含着周期性反复的匀称的结构,又能与西方的审美习惯相适应”。
《茉莉花》芬芳馥郁、朴实无华, 在人们心里是很高雅、很圣洁、很纯真的美好形象。人们歌颂她的洁白无暇, 歌颂她的朴实无华, 她代表着人们追求理想, 追求纯真和谐的美好愿望, 符合创建和谐社会的时代要求, 具有强烈的时代气息和浓浓的民族风韵, 在朴素的旋律和音乐节奏中凝聚着民族的信仰、希望和情感。只有民族的, 才是世界的。《茉莉花》既是中国的, 也是全世界共同的文化财富。
红色歌曲的心得体会篇三
红色歌曲是指在中国革命年代中涌现出来的一批以歌颂革命、表达爱国情怀为主题的歌曲。这些歌曲以其朴实的旋律和深情的歌词，激励了一代又一代的中国人，让他们在困难和艰苦的环境下坚定信念，为国家和民族的解放事业而奋斗。通过学习红色歌曲，我们可以深刻体会到其中蕴含的精神和思想，进而加深对革命历史和爱国主义的认识，激发自己对于未来的努力和奋斗。
首先，红色歌曲让我深刻体会到了那个特殊时代的革命精神。这些歌曲以汹涌澎湃的旋律和激情四溢的歌词，表达着当时人民的热血和激情，勾起了我对革命的向往和对革命先烈的敬意。比如《义勇军进行曲》，它是中国革命的象征，是一首歌颂革命军队的歌曲。每次听到这首歌，我都能感受到革命英雄们浴血奋战的决心和对敌人的无畏精神，激励着我坚守信念，勇往直前。
其次，红色歌曲教会了我热爱祖国的情感。这些歌曲以感人的词句和动人的旋律，在歌颂革命的同时，也歌颂了祖国的美好和辉煌。例如《歌唱祖国》，它以亲切的调子和激昂的歌词，表达了人民对祖国的热爱和对和平生活的向往。这首歌让我深深感受到了国家的伟大和美丽，让我时刻牢记自己是祖国的一份子，要为祖国贡献自己的力量。
再次，红色歌曲让我认识到了困难和艰苦中的勇气和坚持。在那个艰难的革命年代，人民生活困苦，战争频仍，但红色歌曲却不停地呼唤着团结和奋斗的精神。例如《南泥湾》这首歌，它讲述了人民群众在恶劣环境下艰苦奋斗的故事。这首歌勉励着我，在遇到困难和挫折时，要保持乐观的态度，坚定坚持下去。没有困难可以阻挡我们前进的步伐，只要有决心和勇气，我们一定能克服困难，取得胜利。
此外，红色歌曲还教会了我珍惜和平的意义。通过歌曲《春天的故事》，我领悟到了战争给人民带来的痛苦和破坏。这首歌以温暖的旋律和凄美的歌词，描绘了战争的惨状和人民对和平的渴望。这首歌让我深深感受到了和平对于社会的重要性，教会了我要珍惜和平，同时也使我更加热爱生活，努力为和平贡献自己的力量。
最后，红色歌曲激发了我对未来的努力和奋斗。这些歌曲展示了革命先烈英勇无畏的精神和伟大的情怀，激励着我要继承先烈的遗志，为实现中国梦而努力奋斗。每当我听到那些奋斗的歌曲，我就会被激发出无限的力量，勇敢地面对困难和挑战，为自己的梦想而努力拼搏。
总之，红色歌曲是我们宝贵的文化遗产，它们以其激昂的旋律和深情的歌词，将革命精神和爱国情怀传递给了我们这一代人。通过学习和体会红色歌曲，我们可以更加深刻地理解历史，增强对国家和民族的认同感，激发自己对于未来的激情和动力。让我们永远铭记红色歌曲，永远保持奋斗的决心，为祖国的繁荣和人民的幸福而努力奋斗。
红色歌曲的心得体会篇四
我对音乐的欣赏体会 我从小喜欢听音乐，每当自己生活中遇到不开心的事情时，拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲，沉浸在放松的气氛里，自己的心情机会慢慢变得平缓放松，心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐，喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉，音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中，我选择了大学音乐，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情；筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情，流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界，在音乐课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。
音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时，就喜欢老师上课，在老师的推荐下，我欣赏了很多著名曲目。在课上，看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目，我顿时产生了一股满足感，欣赏这么多曲目，不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐，并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时，我发现最初的我，真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》，月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本，其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱，只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈，尤其是优雅恬静的傣族舞，风韵十足。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境，让人沉迷其中！
通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐，欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段，扩大学生的音乐视野，培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋，决定让大家分组并选择主题进行ppt展示，我们小组合力一起收集资料，在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔，渐渐地，在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感，也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。
音乐课已经快要结束了，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课，我学习到了有关音乐的基本常识，在老师的教导下，我懂得了如何去欣赏，如何去鉴赏，并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物，描绘景色，还能对人的喜怒哀乐进行描述，激发我们的激情，对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐，在以后的生活中，我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩 我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。
音乐是世界是所有声音的诠释，是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味，生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操！学习了这门课我明白了音乐的魅力，或许是这样：我们不一定要成为音乐家，但是要懂得怎么样去欣赏也音乐！总而言之，大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养，并且对音乐欣赏有了进一步的了解！
读了这本书我觉得现在的音乐教育，就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境，帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。
们自己去争辩；给学生一点权利，让他们自己去行使；给学生一个机会，让他们自己去创编。
音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击，更是给学校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问题：诸如课程定位、性质、理价值、理念问题，课程目标、内容问题，教学方法、评价方式问题，以及课程资源的开发与利用，教材的编写与使用等等问题。这些问题不仅关系到基础音乐教育课程建设与发展，在音乐课程改革的进程中，许多专家、学者、研究人员和音乐教师都被当前的一个音乐教育现象所震撼；为什么不能够带给人们无限美好与快乐的音乐，这种尴尬的局面，足以引起所有音乐教育工作者的深刻反思。
在重新认识基础音乐教育时，我们不能不提到《音乐教学大纲》和《音乐课程标准》。这两个指导和规范基础教育音乐课程的文本，并非只是名称与形式的不同。比较和研究《音乐教学大纲》与《音乐课程标准》，我们可以发现传统音乐课程与新音乐课程的本质区别，能够悟出基础教育音乐课程改革的核心所在。即：以《音乐教学大纲》为代表的传统音乐课程是从学科出发，从教师出发，规范和要求教师应教学科中的哪些内容，以及怎样教等等。一言以蔽之，《音乐教学大纲》是面向教师的，体现了“学科中心”、“教师中心”的特点。而以《音乐课程标准》为标志的新音乐课程 则展示出基础教育课程改革最关键的变化，那就是鲜明地提出了基础教育应以“学生发展为中心”。因而，面向学习者，从学生的心理逻辑、音乐经验和实际需要出发，指导与规范学生在基础教育阶段学习哪些音乐内容并达到什么标准，如何学习，以及教师应怎样引导、促进和评价学生的学习等等，则是《音乐课程标准》最为显著的特征。
随着基础教育课程改革进程的迅速推进，越来越多的音乐教师将 面对新的音乐课程。因此，了解我国音乐教育的发展状况与基础教育课程改革的背景，学习音乐新课程的基本理念，熟悉音乐新课程的教学领域，掌握与运用音乐新课程的教学设计、教学策略、教学评价和现代教育技术等等，音乐教师所迫切关心的课题。这些课题，虽然有些属于新课程教学法的内容，而有些则更适合新课程教学论的范畴，研究和编写立足于指导音乐新课程实践的教学法类书籍会更加有利于音乐新课程的实施。
外出听课（音乐）心得体会
一、听课情况：
南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳，很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词，学生朗读歌词，使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。
不足和建议：
1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明，学生不明白五声音阶的组成和来历，也就不会唱，在练习的时候没有明确演唱出来；教师应根据音乐学科特点，使学生的学习符合音乐的规律，无论是节奏练习或是学习歌曲，必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。
3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突，因为不可能
一小组中所有人都喜欢同一种方式，教师要真正从学生的角度出发去设计问题，二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》，教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境，精心组织教学过程，使学生学习活动多样化。
问题和建议：
1、在授课的过程中逻辑有些混乱，对五声音阶的介绍在前面练习了，在后面无需重复，这样显得有些调理不清。
2、对凤阳花鼓的介绍过于简单，对民间的艺术行为交代浅薄，激不起学生对民间艺术的热爱，达不到这节课的效果。
3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时，对学生的评价只是看到了好的地方，对学生不足的地方没有指正，这样使学生对错误的唱法误以为真，影响了教学效果。
4、没有准备花鼓，使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出，教师很努力想上好课，但音乐课堂的教学经验有限，限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力，否则无法上好音乐课。
姓名：吴亮 学号：2012210388 班别： 建专12班
通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。
对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。
在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。
在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。
要在以后的教学过程中，弹琴是基础！
我对于幼儿音乐理念和内容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。
红色歌曲的心得体会篇五
红色歌曲作为中国革命时期的重要艺术形式，在长期的革命斗争中起到了巨大的推动作用。通过歌曲表达的激情、情感和理念，激励着广大群众积极投身于革命事业。红色歌曲不仅使民众精神面貌焕然一新，更形成了一种独特而动人的艺术风格。通过学习和欣赏红色歌曲，我深刻地体会到了其饱含的时代价值和艺术魅力。
首先，红色歌曲展现了激情奔放的革命精神。在这些歌曲中，革命者对理想和事业的无限热爱和追求得以夸张和释放。《东方红》、《国际歌》等作品中融入了最真挚的情感和最炽热的激情，使人们无不为之动容。这种激情奔放的表达方式激发了人们内心最深处的激情，唤起了民众尤其是青年人的热血和斗志，使他们追随着红色歌曲的旋律踏入革命道路。
其次，红色歌曲传达了正义的力量与人民的呼声。红色歌曲以深度和真实度表达了人民群众的思想和感情。在这些歌曲当中，人们能够感受到对帝国主义、封建主义和官僚资本主义的深切憎恶和对社会主义新生活的渴望。歌曲《红旗飘飘》、《红星照耀中国》等旋律优美且歌词朴素，直抒胸臆地展现了平凡人民的心声，使人们认识到我们自己是红色歌曲所描绘出来的主人公，并由此明确了在社会主义建设中的使命与责任。
此外，红色歌曲也展示了深沉的人文关怀。红色歌曲强调了人与人之间的友爱、互助和团结。这些歌曲以关怀弱者、呼唤公平为主题，鼓舞人们迎难而上。例如《小白菜》、《黄土高岭》等歌曲，通过动人的旋律和琅琅上口的歌词，展示了广大农民和工人的艰难困苦，并激发了人们对于改善自身处境的渴望。这种人文关怀的表达方式，增强了人们的社会责任感和集体意识，为实现共同的目标而奋斗。
最后，红色歌曲让人感受到了独特的艺术魅力。这些歌曲既突破了一些形式上的束缚，又融入了古老的中国音乐元素，形成了极具个性特色的艺术形式。在庄重的节奏中，歌词透露出力量无穷的自信心与忠诚，使人听后倍感振奋。例如《山丹丹开花红艳艳》、《在那遥远的地方》等歌曲，通过旋律的优美和歌词的质朴，将情感和理念融合成为一种特别具有感染力的艺术形象，使人们为之陶醉、为之沉浸其中。
综上所述，红色歌曲作为中国革命时期的重要艺术形式，它饱含的革命精神、正义力量、人文关怀以及独特的艺术魅力让我深感震撼。通过学习与欣赏红色歌曲，我更加坚定了对社会主义事业的信念和热爱，并坚信只有以人民为中心的价值观能够引领我们不断前行。同时，我也从中认识到艺术与革命事业之间的紧密联系，懂得了艺术力量的巨大影响和社会价值。红色歌曲在当今时代仍然具有深远的意义，它会继续激励和引领我们不畏困难，不断前进。
红色歌曲的心得体会篇六
歌唱红色歌曲是中华民族的优良传统，它历经了岁月的沧桑，但一直在继续。歌唱红色歌曲不仅可以带领我们回到那个激情燃烧的年代，更可以让我们体会到革命先辈们的奋斗和牺牲，如今，我也有幸参加了这场歌唱红色歌曲的活动，让我深深体会到了其中深刻的内涵。
第一段：重新认识红色歌曲
参加这一次歌唱红色歌曲的活动，我重新认识到了红色歌曲。它不仅是一首激动人心的歌曲，更是一种历史的见证和传承。红色歌曲从上个世纪二十年代开始诞生以来，陪伴着革命的进程一路走来，记录了那个年代无数的惊天动地的奋斗故事。红色歌曲是我们祖辈们的底气、是我们走到今天的力量源泉。
第二段：传统文化的积淀
歌唱红色歌曲，也是中华民族传统文化的积淀。红色歌曲是中国人民自己创造的一种歌曲形式，在传统文化的基础上融入了鲜明的战斗性、革命性、人民性。它传承了中国传统文化中亲情、友情、爱情等多种情感因素，更带有浓重的爱国主义情怀，是中华民族独特的音乐文化形态。在这一次歌唱红色歌曲的活动中，我和参与者一起，能真切地感受到红色歌曲的强大感染力和历史韵味。
第三段：红色歌曲的魅力
红色歌曲不仅代表着一种文化符号，更有强烈的感染力和艺术魅力。一首优秀的红色歌曲可以打动人心，引发人们的共鸣，让人们意识到自己的责任和担当。红色歌曲用音乐和歌词充分表达了人民群众对美好生活的向往，歌曲里蕴含的优良的思想和人生观，对于引导人们树立正确的价值观、认识和观念具有重要的意义。
第四段：红色歌曲的精神价值
歌唱红色歌曲，还是一种精神价值的追寻和追求。歌曲中所蕴含的民族精神、革命意识、人民情怀，是历经沧桑岁月的展现，也是我们时代背景下所需要的。这种精神价值，在当代社会中更应该得到弘扬和发扬，在向全社会弘扬志向、传承文化、引领潮流、增强文化自信等方面都起到了很好的作用。
第五段：红色歌曲的时代意义
红色歌曲的精神意义，不仅体现了历史的过去，也蕴涵着当代的价值。红色歌曲更多地是一种时代的标志，是时代的精神象征和最佳的文化铭刻。我们需要充分挖掘和传承这一精神意义，在这一次歌唱红色歌曲的活动中，我们感受到了其激励力，相信这种力量会久久传承下去。
总的来说，歌唱红色歌曲不仅可以唤醒我们对历史的回顾，还能让我们重新去认识和体验到红色歌曲的魅力和精神意义，而这种力量必将启迪我们，让我们更好的走向未来。
红色歌曲的心得体会篇七
我对音乐的欣赏体会 我从小喜欢听音乐，每当自己生活中遇到不开心的事情时，拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲，沉浸在放松的气氛里，自己的心情机会慢慢变得平缓放松，心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐，喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉，音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中，我选择了大学音乐，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前，我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐，是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情；筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情，流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界，在音乐课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师的角色像是一个导游，引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。
音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时，就喜欢老师上课，在老师的推荐下，我欣赏了很多著名曲目。在课上，看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目，我顿时产生了一股满足感，欣赏这么多曲目，不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐，并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时，我发现最初的我，真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》，月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲，以葫芦丝演奏的版本最为常见；后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本，其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱，只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈，尤其是优雅恬静的傣族舞，风韵十足。你听，竹林中传来了阵阵葫芦丝声，淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁，清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来，姑娘起身来到水池旁，在月下忘情的轻舞着、旋转着，波光中叠映着她曼妙的身影，月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿，着一缕花衣，似一个精灵，在月光下泻一地旋转的身影，竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境，让人沉迷其中！
通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐，体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐，欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段，扩大学生的音乐视野，培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋，决定让大家分组并选择主题进行ppt展示，我们小组合力一起收集资料，在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔，渐渐地，在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感，也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。
音乐课已经快要结束了，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课，我学习到了有关音乐的基本常识，在老师的教导下，我懂得了如何去欣赏，如何去鉴赏，并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物，描绘景色，还能对人的喜怒哀乐进行描述，激发我们的激情，对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐，在以后的生活中，我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩 我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。
音乐是世界是所有声音的诠释，是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味，生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活，陶冶了我们的情操！学习了这门课我明白了音乐的魅力，或许是这样：我们不一定要成为音乐家，但是要懂得怎么样去欣赏也音乐！总而言之，大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养，并且对音乐欣赏有了进一步的了解！
兴奋。经典音乐经久不衰并流传至今仍散发着诱人的魅力，这种魅力的高深见证了音乐家对经典音乐的理解。于是经典音乐便身赋了传承音乐的历史使命。经典音乐不停地用心与人类深切地交流，她让人类忘记了在繁荣背后的那一点寂寞；她让人类释怀了在繁乱世界中的那一点遗憾；她让人类淡化了痛，遗忘了伤；她让人类将所有的烦恼丢失。
我以前觉得音乐只是一个无关紧要的东西，想听时听听就行了，不想听就没必要去在意，当然，这是极其幼稚的想法，起码对于现在的我是这样认为的。不过之前也有喜欢听的歌曲，可是当时认为仅仅只是调子的好听，或者是当时的时尚流行，并没有其他想法，更不要去说要对这首歌曲的深入的了解或鉴赏了。等进入了大学选修了音乐鉴赏这门课程以后，对音乐鉴赏学习了以后再反过来去听我所喜欢的音乐，与以前相比这就是天壤之别了，当我具体去鉴赏某首音乐时，我发现会有一种不同的体会。我发现自己的音乐修养在无形中提高了不少，我觉得以后我还可以通过听各种演唱会来提高自己的音乐修养。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术 , 不论是唱或奏或听 , 都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱 , 音乐也并不全依靠语义来传达内容 , 而必定会用赋有感情的 音乐语言 和赋予美的因素，来表达或烘托或寄托感情 , 即使是附有歌词的声乐曲 , 其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中(如戏剧、舞蹈、影视等), 也总是当需要抒发感情之时 , 就常常让音乐来负担 , 借音乐的抒情性能。
音乐学习心得体会
姓名：吴亮 学号：2012210388 班别： 建专12班
通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。
对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期，我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们，我们从“游戏”入手，将孩子们天性——玩（游戏）转向——用心去“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。
音乐教育本身是一种美学教育，所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感，那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要，它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧，在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱，使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感，在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情，幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用教材中鲜明、生动的音乐艺术形象，对幼儿进行思想品德教育。
在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教育目的。
在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识！原来也接触过一些，不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。
要在以后的教学过程中，弹琴是基础！
外出听课（音乐）心得体会
一、听课情况：
南湖中学席黎明老师执教七年级的《凤阳花鼓》,教师依据以审美为核心、以兴趣爱好为动力的基本理念,精心设计了教学内容,学生从连线的复习题开始,引出凤阳花鼓,然后以多媒体创设的情境画面带领学生进入到凤阳花鼓的故乡------凤阳，很自然地切入本课课题《凤阳花鼓》.接着老师向学生介绍了凤阳历史以及凤阳花鼓的来历。接着用多媒体展现歌曲的歌词，学生朗读歌词，使学生在活动中熟悉了歌曲。为歌曲的学习奠定了基础。教学的思路比较清晰始终围绕着本课的主题。不足和建议：
1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明，学生不明白五声音阶的组成和来历，也就不会唱，在练习的时候没有明确演唱出来；教师应根据音乐学科特点，使学生的学习符合音乐的规律，无论是节奏练习或是学习歌曲，必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。
3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突，因为不可能 一小组中所有人都喜欢同一种方式，教师要真正从学生的角度出发去设计问题，二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》，教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境，精心组织教学过程，使学生学习活动多样化。
问题和建议：
1、在授课的过程中逻辑有些混乱，对五声音阶的介绍在前面练习了，在后面无需重复，这样显得有些调理不清。
2、对凤阳花鼓的介绍过于简单，对民间的艺术行为交代浅薄，激不起学生对民间艺术的热爱，达不到这节课的效果。
3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时，对学生的评价只是看到了好的地方，对学生不足的地方没有指正，这样使学生对错误的唱法误以为真，影响了教学效果。
4、没有准备花鼓，使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出，教师很努力想上好课，但音乐课堂的教学经验有限，限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力，否则无法上好音乐课。
音乐带给了我我能感受的所有
服工1215023024 顾梦旦
音乐带给了我什么？想了许久也说不出来个结果，因为音乐带给了我太多太多，不能言语。，从最初的软弱到现在的坚强，从最初的懵懂到现在的成熟。每当我的心情不能平复的时候，插上耳机，安静的听一首正爱的歌曲，往往能使我平静许久。
我感觉音乐是一种宣泄，一种孤单，一种自由，一种享受，一种让人难以忘怀的回忆。人类的感情丰富而敏感，生活的一点一滴都会拨动我们的心弦，引发人类最初的感动和想望。于是有了音乐，音乐成了我们最好的宣泄方式，音乐里每一个跳动的音符，都把我们的内心世界张扬得淋漓尽致，活灵活现。音乐可以倾诉，有倾诉者便有了倾听者，用一颗细腻温柔的心去倾听那一片无边无际的广阔内心世界，和音乐共起伏，和音乐背后那一颗心同忧共苦，享受每一个跳动的音符里所承载的酸甜苦辣。音乐是一段音符的集合，往往一段生活，一段经历总会和一首歌曲或熟悉的旋律相互印记，每当这些音乐响起时，我会不自觉的被带入那些过往的“碎碎点点”，回忆好像天上片片繁星，闪烁在用音乐点缀的星空里。
为什么听音乐？这个问题我不能给你一个准确的答案，只有你自己才能有个属于你的答案。我听音乐的原因仅仅是我喜欢听而已，为什么喜欢？因为它就像一个朋友和我一起哭，一起笑，给我讲述一个个情感的故事，我不需要从他那里得到什么所谓有用的东西。这也就是音乐的意义，就像诗歌就像小说就像一个个动听的故事一样。她也许不能像书本一样直接给我们以帮助，但你自己喜欢就行觉得爽就行，这一份幸福感觉是无价的，这对人生对生命的价值是无限的。不能忽略这一份听音乐的情感。当然，有时候音乐确实能带给人以思考，但这与你的经历，你的思想有关系。同样的音乐不同的人听，会有不同的感觉，你有那种经历同时音乐表达的是类似的东西而又恰好能触动你内心的记忆或情感，也许你会去重新思考这一份记忆或情感，从中得到新的一份收获。
只要喜欢听就行，能让你获得享受，引发你感情的变化，从心理和身理满足，这就足够了。说实话，有些所谓音乐能净化人的灵魂我完全不能理解，他们把音乐当成什么了？成神的工具？好的音乐的确能让你产生共鸣或者触级你内心深处的情感，甚至能让你对人生有所思考，但是听音乐不能抱着这个目的去听。人一生不能为了学习而学习，一份感动一份真诚的情感不能给我们物质上的利益，甚至不能提身自己的水平，但你曾经拥有它本身就已足够。
仔细想一想，人看书学习的目的是什么？是为了学习而学习？还是本身喜欢学习而学习？或者是为了将来更好的生活而学习？不管是哪一种，终极目的都是为了获得幸福的感觉，而音乐正是直接可以给你这个东西，反而我们所认为的听音乐能得到的“好处”只是副产品而已。人很容易把手段当成目的反而把目的忘了??这样活的很累很无趣。
我从小喜欢听各种音乐。心情消沉时，听一些激越高昂的交响乐；身体疲惫时，听那些悠扬婉转的民歌。这时，我的思想，我的心灵，都会被音乐所陶醉，那种犹如进入人间仙境般的感觉，让人感到心旷神怡。
我喜欢在某个雨后的黄昏，一边品着咖啡，一边听着音乐，将自己沉浸在音乐之中，任思绪自由翱翔??我喜欢倾听贝多芬的乐曲。在他的交响乐中，我仿佛可以透过音乐看到他那一颗不屈的心。他是一个盲人，一个贫穷者，他贫苦潦倒，但却以他那执着而又坚毅的性格在那样的环境之下以自己的心来谱写音乐。听着他谱写的音乐，融会在他七彩的心境之中，是一种多么美妙而又幸福的事。
有一种声音。穿过这单纯的近乎透明的黑色，在与心同拍的音符的衬托下，我可以思我所思，想我所想，可以去抚摸心底最深处最不可碰触的那个角落--尽管，也许会痛。
我沉醉，我感受到音乐的美丽。就象夏天的丝丝凉雨，轻轻地弹落漂浮在心灵上的灰尘。我感动，我感觉到生命的庄重。就象古钟的千年绝响，悄悄地幻醒我那孤寂的灵魂心境。这就是音乐，融化在空气里，弥漫在阳光里，流动在时光的脚步声中，在生命的长河里流淌，不知疲倦，永无止境......音乐使我微笑，使我流泪，使我发出深深地叹息。
我融化在音乐中，仿佛自己也化作了音符，化成了音乐的一部分。如水的音乐，千回百转中激越了我心中的希冀，慢慢变幻折射出紫水晶的梦纷至沓来，化作缕缕温馨把我包围。
音乐是心灵的共鸣。置身音乐的感觉，孤寂的灵魂不会孤寂，孤寂的灵魂会和着音乐，体会心中的酸甜苦辣。欢乐的人，把音乐融入生活，使自己的生命充满七彩的光芒，时时尽情宣泄那光彩夺目的点点滴滴，是每一个跳动的音符，都奏出生命的节奏，挥洒人生的倒影，长长久久。忧郁的人，把生命融入音乐，使自己的生命在那音乐的忧郁缠绵中醉生梦死，希望永远都不要从音乐中清醒过来，悲伤之美，凄凄惨惨......音乐，已成为我生命中最亲密的朋友。不知不觉中，音乐已伴我走过人生最初而且是最瑰丽的20年，在今后的日子里，我与它仍会彼此相恋，永不相负。它使人的心灵纯洁无瑕，让人感到轻松愉快而又充满活力。音乐有一种无穷的力量。忙碌的一天的人们，在休息时细细品味音乐的美，这样，你会留下一片净土，去享受属于自己的生活。往事也许会让你热泪盈眶，但是有音乐伴你走过痛苦的历程。在音乐面前，你不必躲避什么，可以开怀大笑，可以尽情高歌，因为音乐会给你带来快乐和欢笑。走遍天下，到处是音乐的空间，在品味音乐的同时去品味人生。生命中没有了音乐，就如同大海中没有了鱼儿，变得死气沉沉；生命中失去了音乐，就如同花儿失去了颜色，不再那么美丽动人。热爱音乐，你的生命就会充满欢乐。
红色歌曲的心得体会篇八
歌唱红色歌曲是中华民族传统文化的重要组成部分，也是我们党对于革命先烈的尊重和怀念。而作为新时代的青年，我们更应该认真学习、传承和发扬这种精神。本文将就歌唱红色歌曲的价值和体会，进行深入探讨。
第二段：当代歌唱红色歌曲的意义
当代歌唱红色歌曲，是一种对于革命先烈和革命历程的传承，同时也是一种推动我们青年人团结起来，弘扬正气的表现形式。歌声婉转激越，能带给我们心灵上的震撼和稳定，同时还能让我们明确自己的方向和目标。正是这种精神，能够让我们传承先烈遗志，不断追求正义和真理。
第三段：在歌唱红色歌曲中如何增强自身的品格
在歌唱红色歌曲的过程中，我们会不断有新的收获，也会对自己的思想进行反思和提高。这个过程中，我们需要不断深入学习革命历史和先烈精神，不断提升自己的文艺素养和情感的体悟水平。同时，在歌唱红色歌曲的时候，我们应该多跟身边的同龄人交流，彼此影响，互相提升，互相激发更优秀的自己。
第四段：歌唱红色歌曲，是对于个人价值和社会价值的双重体现
歌唱红色歌曲，是一种对于个人价值和社会价值的双重体现。从个人角度来看，我们歌唱红色歌曲就是要明确自己的目标和方向，不断提升自己，塑造自己更加健康、向上、积极、进取的价值。而从社会角度来看，我们则应该善于利用这种歌曲传承文化，弘扬精神，推动社会的进步和发展。
第五段：结语
歌唱红色歌曲是中华民族传统文化中的一颗蕴含着许多历史与情感的珍珠。而在新时代的背景下，这颗珍珠也将继续闪耀着红色的光芒。身为新时代的青年人，我们应该更加热爱歌唱红色歌曲这种文化形式，认真学习先烈精神，传承中华民族的传统文化，同时，更要明确个人的价值方向，积极为社会做出贡献。让我们用歌声传承和弘扬革命先烈的精神，在向前的路上勇往直前，展现出青春的力量！
红色歌曲的心得体会篇九
摘要:“红色文化”是我国革命时期产生的特有的历史文化形态。随着精神文明建设的迅速发展，今天我们如何继承和发扬红色文化呢？文章分析了红色文化的含义及精神内涵，其特有的文化内涵使人在缅怀历史勿忘过去艰苦岁月的同时，强调今天的美好生活，以此来激励人们的生产生活热情。本文以“红色革命文化”作为景观文化内涵，结合景观设计学理论，以大悟县城市入口设计实例，采用景观情感表达的设计手法论述红色文化理念在地域性景观设计中的运用。
关键词：红色文化，红色景观文化，文化内涵，景观设计
一、红色景观文化
红色文化
红色文化是培育民族精神、发扬革命光荣传统的载体。红色文化能引导人们树立社会主义荣辱观，有利于形成道德风尚，是维系社会和谐的精神纽带。因此，应大力弘扬红色文化，促进社会主义精神文明建设。
红色景观及其文化内涵
红色景观作为一种独特的人文景观形式，主要是以党领导人民在革命战争时建树丰功伟绩所形成的纪念地、标志物为载体，以它所承载的革命历史、革命事迹和革命精神内涵，组织接待并开展缅怀学习为主体的景观形式。因此挖掘红色文化的精神内涵尤其重要。
二、红色景观文化的特性
稳定性
稳定性是指景观文化载体在空间上连成一体，在时间上保持一定的连贯性，形成特有的文化域。不管是地域景观文化还是民族景观文化，其所反映的景观文化在短时间内不会出现大的改变。
地域性
地域文化是在人们在一个特定的生态环境中，共同生活形成的不同于其他地区的文化，不同的地域文化又形成了景观文化的地域性差异。另一方面，由于不同的审美需求形成景观文化在艺术层面上地理特性，因此在利用不同地域的特有景观元素进行造景时也会表现出明显的地理特征。地域性特点在红色景观文化中表现尤为明显。
融合性
景观文化并不是一个孤立的体系，它处于各类文化并存的大环境之中，需要在自然环境的基础上同其他艺术文化相互交流，吸收和融合，形成自身完整的发展系统。红色文化内涵的丰富必须注重和当地特有的文化、地方风情等资源相结合。
大悟县红色资源相当丰富；城市入口背靠七里冲生态公园；场地仅靠澴水河,所以，该设计形成“以红色文化为主题、以绿色生态为原则、以蓝色滨水为大背景”设计理念，其目标是把红色文化主题逐步渗透并与整个区域大背景相融合，极大的丰富红色文化内涵。
继承性
景观文化的形成都是由某些社会群体通过世代积累、创造、继承和发扬使景观文化源远流长的过程。所以无论哪种景观文化，我们都能从中找出某些贯穿其中的特性和理念，而景观文化的其它个性都是在这基础上形成的。红色景观文化是当地历史人文与自然风貌的综合体现，其不可复制性正是源于明显的继承性从而使得红色景观文化具有自己的鲜明个性。
三、红色文化在景观设计中的运用
场地现状分析
规划场地与周边环境
明确该场地与周边空间是如何通过交通、视线、使用等相联系的，从而使规划场地中的红色景观成为当地景观文化连续体中的一个顺畅的环节。
该规划场地位于大悟县南部，是重要的城市入口景观节点，四周被交通道路包围，北面有县道通过，西临澴水河，东临京珠高速公路，沿河地段有300多米，规划面积2公顷。总体而言，场地在整个周边环境中处于交通岛位置，同时也是城市对外交流的重要窗口。红色景观作为革命老区大悟县的特色文化景观，有利于提升城镇文化形象。
规划场地内部要素
对规划场地内原有的景观元素、景观功能、空间结构进行分析。了解原有景观在视觉、心理和环境中的特性，使新建景观与原来景观在时间、空间上存在延承性。
场地大部分为一般农田，地形较为平整；水域面积丰富，水质较好；场地内基本没有可因借的自然景观；植被覆盖多为井田状，植被景观元素的组织上有难度；此外入城主干道和场地内水域将整个场地分成四块；对于场地的功能结构和交通组织划分有很大影响。
场地规划设计分析
交通道路分析
设计场地以四周的道路为边界，东面紧邻京珠高速公路，由此形成快速的交通视线，此设计中强调“线性”，东面广场放射式道路的组织，行道树的线性排列，产生强烈的形式感，适宜于快速交通过程中对景观形成深刻印象。
场地内连接东西区有两个路口，主园路将整个分散场地联系起来，西区靠近澴水河为滨水景观大道，其余场地由次园路可以任意到达。
空间功能分析
结合场地现状和设计理念，划分了八个功能区，东区紧靠京珠高速为生态风景林，起防护隔离作用；此外场地北部和南部也分布有生态风景林，以保证场地绿化率；东区其余为纪念性广场和高速服务区。西区靠近澴水河边为滨水景观带，考虑到为以后为周边居民服务，设有老年人活动区，儿童活动区，休闲广场和休闲健身步道。
红色景观文化在景观小品中的运用
艺术性是景观文化中最重要的特性，景观小品普遍反映出的缺乏感染力问题也就在于其艺术成分太低。景观小品传达文化内涵的方式是多种多样的，可以通过色彩、形态结构或者布局等表现出来。因此，设计时需要根据文化内涵传达的不同方式达到相应的视觉审美要求。
景观小品造型上的运用
本设计通过对景观小品的不同造型来体现革命战争及红色文化，如残破的瓦砾、熊熊燃烧的战火、折断的枪、四重门、战后的云梯等小品元素，这些景观元素的运用使人能很直观的感受到战争氛围，回想起当年艰辛的革命历程。
景观小品色彩上的运用
场地中的五组小品均采用红色，一方面是红色象征战火，忆当年峥嵘岁月，另一方面体现了当地的地域文化-----红色文化。使得在以绿色植被和蓝色滨水空间的大背景基调下，凸显红色小品的主题效果。
景观小品寓意上的运用
首先战争中的“瓦砾碎片”用来寓意昔日的家园被战火无情的摧残，房屋被毁、流离失散；“熊熊燃烧的战火”寓意战争的激烈状况，战火硝烟仍在继续；“折断的枪”寓意战争转折，黎明破晓前，光明指日可待；“四重门”寓意战争结束，中国从一个旧社会进入一个新社会；“云梯”寓意新社会下人们的生活包括物质和精神层面上都在节节发展，步步高升。
景观小品在空间布局和游览路线上的运用
有时景观所表达的文化理念需要人与景观在互动参与过程中才能体会到。人在景观中行走，感受其空间、形式、色彩等变化，这时景观设计中需要有道路让人们能够接近，场地内部要有适宜的空间让人们在其中行走和停留。
场地主园路沿路布置景观小品，按照小品寓意和其在空间上的设置，从东区到西区是重走革命历程，从西区到东区是回顾革命历程，使得横向空间上和纵向时间上形成革命战争的历程再现，使人在观赏行进过程中，加深对景观的印象。
红色景观文化在景观植物配置中的运用
景观植物寓意上的运用
凸显红色景观文化的同时，也要体现设计的生态原则。对于“红色文化”题材植物配置也要牢牢把握环境主体与人的关系，围绕设计场地营造场所精神。
配植常绿树种松柏等具有一定象征意义的植物，营造纪念氛围，如柏树因其苍老刚劲和不怕严寒、四季常绿，比拟人的坚贞不屈和万古长青的意志精神。本设计场地内的松柏类植物有雪松、龙柏、圆柏、池杉等。所谓岁寒三友，是指松、竹、梅配植形式，因它们具有坚贞不屈、高风亮节的品格，同样象征了革命先辈坚贞不屈的革命意志。此外桂花香气四溢，喻示革命精神永放光芒；种植含笑表达对先烈们含笑九泉的欣慰；杜鹃象征革命烈士大无畏的牺牲精神；这些寓意植物的使红色文化的主题得以体现。
景观植物色彩、形态上的运用
植物四季变化的绚丽色彩为各种景观的营造提供了可能性，同时带给人们层出不穷的视觉感受。针对体现红色景观文化，较为适宜的是白色系象征纯洁，如白玉兰、广玉兰、含笑、樱花等；红色系象征革命，如枫香、石榴、合欢、夹竹桃、凤凰木等；黄色系象征高贵，如腊梅、金桂、云南黄馨、金丝桃、黄花菖蒲等；紫色系象征庄严，如紫花泡桐、紫丁香、紫藤、三色堇等。
除了选择具有革命纪念意义的树种外，要特别注意植被种类的多样性，以免造成过于烈士陵园似的肃穆氛围。此外还要注意乔灌木的比例搭配，常绿、落叶树种和色叶树种的比例搭配。
场地内植被的选择以本地树种为主，适当引进外来树种。城市主干道绿地率大于30%，行道树为常绿树种香樟搭配乡土树种乌桕，使得四季景观色彩丰富。东区的放射式广场道路种植雪松、圆柏，搭配女贞、黄杨等绿篱以及地被植物，形成错落的景观层次。西区滨水地带，种植水杉、黄花菖蒲等水生植物，利用驳岸退台的方式，增加绿色垂岸植物如垂柳、垂枝樱花、云南黄馨，结合木栈台等，减弱堤岸生硬感，增强亲水的方便度和安全度。此外适当配植乌桕、鹅掌楸、银杏等色叶树种以丰富景观色彩，孤植、片植亦可。
四、总结
运用情感表达的设计手法，红色景观文化表达当地居民的场所情感、景观意象，强化了他们的场所认同感的同时提升了城市知名度，也为革命老区来难得的发展良机。
【参考文献】
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