安全标语可以提醒人们遵守安全规定和纪律，预防事故发生。在编写安全标语时，可以结合一些案例和经验，增加实用性。以下是一些室内安全的标语，希望可以引起大家在日常生活中对安全的重视。
月亮与六便士读后感知乎篇一
“在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。”第一次看到这时还未读过这本书，但这句话就像是自由、理想和现实撞出的火花点亮在我面前。
我喜欢他即便深陷噩运但却依旧深陷其中的享受姿态，也佩服他即便充满未知却依旧不回头地踏上塔西提岛。
月亮高挂夜空，六便士是生活必须，月亮和六便士的选择，谁都没有错。每个人看待生活的角度不同，活着的意义多样，只要忠于内心，诚实地面对内心的声音，认真地选择自己对社会该做什么贡献，这就足够。思特里克兰德用抛弃道德枷锁来追求灵魂的声音很动听，亚伯拉罕听从内心的声音放弃高薪医院而去当检疫员也是一种选择，这不是糟践自己的生活，而是高于生活高于物质地去追寻精神世界。
伟大的物理学家霍金去世了，但我想他留给我们的这句话“look up at the stars, not down at your feet.”和毛姆想要传达的是一样的意思吧——脚踏实地，但要仰望星空。
月亮与六便士读后感知乎篇二
所谓一千个人就有一千个哈姆雷特，《月亮与六便士》这本书，世人对它褒贬不一，有人直呼“看不懂”，也有人说读起这本书时“仿佛有一个人在用只有我们两个人懂得的语言吟诵内心的诗篇”。
在我看来，与其说毛姆的《月亮与六便士》是在描绘斯特里克兰德的一生，不如说是他想借这本书表达自己的渴望，表达他对自由的渴望。
书中斯特里克兰德是一个无限矛盾的人，他看似没有人性，为了虚无缥缈的梦想抛妻弃子，他好像能够在自己的精神世界里完美自洽，对于康德提倡的道德不屑一顾。但他依旧被肉体的欢愉吸引，和欣赏他的画家的妻子在一起，也依旧在死亡前的一刻为自己的土著妻子流下两行热泪。
斯特里克兰德代表的是一种人类最初的状态，他原本是英国的一位富裕中产阶级，过着不愁吃穿的小资日子，然而这样的生活满足不了他对创作的渴望，于是他抛开一切，一个人来到法国作画。我们回想一下我们的一生，从呱呱落地到咿呀学语，再到青涩豆蔻和成家立业。我们在慢慢地给自己添加身份，从懵懂的稚童到成熟的中年，经历着社会赋予我们的角色，但这些东西也无时无刻地不在控制着我们。
我们偶尔抬头望望远方的月亮，然后又低下头寻找地上的六便士。
斯特里克兰德的一生，从获得这些外壳，到剥离这些外壳，既是升华了灵魂，也是摧残了肉体。就像毛姆一直在书中所表达的那样，灵魂是不受制约的，是一片混沌，是如同出生婴儿一般纯净而又肮脏，“卑鄙和崇高，恶毒和慈悲，憎恶和喜爱能够在同一个人心中，并不相悖。”
斯特里克兰德毫无道德标准和善恶准则，他抛弃妻子，害情妇自杀。书中的“我”想大义凛然地审判他，却被他一句话说得灰头土脸，“你和我争吵，是因为我对你对我的看法根本不屑一顾。”
没有人能审判灵魂，当一个人回归到灵魂最初的状态，必然是如斯特里克兰德一样矛盾的，他不想成为皮囊欲望的枷锁，他憎恶一切令他欢喜的事物，可当他一件件剥离原本的身份时，却不禁发现，欲望和纯真就是和谐存在的。在他的心里，灵魂的裸奔可以对一切不在意，可惜对于肉体的欲望他却无法完全克制。很多东西阻止了他对美的追求，然而他却无法完全摆脱它们，他鄙视爱情，可我相信，他依然爱着自己最后一任妻子。
最后的最后，他烧毁了自己的旷世杰作。从始至终，他都不想让自己的行为对这个社会有个交代，他只想对自己有个交代，而他成功了，在生命的最后一刻，他眼瞎身残，可他毫不在意，哪怕明天就会死，他也只会咧嘴一笑，佛家说：“一副臭皮囊，四大皆空。”
他追求美，不是为了别人，不是为了梦想，仅仅是因为他的灵魂告诉他，不画画就活不下去，而除了画画其他的都不重要，都是枷锁。
所有人都在争夺地下的六便士，唯独他抬头看到了月亮。
他可能是世人眼中的疯子和人 渣，然而这种对于灵魂欢愉最纯真的追求，恰恰是人类最本来的面目。婴儿不知何为善恶，他们有最纯粹的眼睛，最美好的渴望，然而也会在襁褓中肆意汲取母亲的母乳，掠夺生养他们之人的生命力。
最纯粹的善即是最纯粹的恶。
现在很多人都是从没有善恶价值观的婴儿变成小心翼翼地遵守社会规范的成年人，他们在名利场里打转，偶尔抬头看看月亮，陶冶一下情操，却再也回不去那个最纯粹的婴儿形态。
斯特里克兰德却是在一切之后，终于回归了灵魂最原始最野蛮的兽 性和神性，它们交织在一起，最终平静地回归于大自然。
就如尼采所说：“当你在凝视深渊的时候，深渊也正在凝视着你。”
月亮与六便士读后感知乎篇三
起先，看起这本书，就仅仅是因为好奇。好奇那月亮与六便士到底是什么，准确点说，是好奇六便士到底是什么。或许是太过孤陋寡闻和无知，连六便士是什么都不知道，当然也有一点原因是这本书的呼声很高，很想知道到底是为何，真的是所说的那样这里所谈的理想让人心潮汹涌吗？后来，恰好有机会，也就顺势读了下去。
相信“满地都是六便士，他却抬头看起了月亮”这句话是大多数人对于这本书的第一印象，当然我也不例外，也正是因为它，才让我没有在刚开始晦涩难懂的话语之间败下阵来，就硬忍着看了下去。不过，说来也奇特，除了刚开始的章节，之后的章节似乎是直白直叙的，并没有开始的那样佶屈聱牙。
先说说，第一次看时，我对于这个作者的评价吧，
对于毛姆
我记得当时这样写到
毛姆真的是一个奇怪的人,他一边说柔斯瓦特是一个奇特的女子,具男性的聪明才智和女性的古怪性格，又说柔斯瓦特尔芙德是一个玩世不恭的女人，既似是褒奖又似是批判。对于斯特里克兰德太太的评价亦是如此，似中肯又似讽刺。
他参加聚会不关注于聚会本身，反而更关注聚会中的陈设,关注着一切似乎毫无联系的物质现象,他一边似是无意提及又一边似是刻意提及,我不太懂他到底想要表达的是什么。
这种充满矛盾的态度、说法，让人充满疑惑,但似乎一切又都很有道理,我们本来就是一个矛盾个体的存在,或者说毛姆有着自已独特的观察角度、有着自己引人探究的特色。
当时刚开始看，所以这仅仅是开始对于这个作者的第一印象，他是一个矛盾的个体。
简而言之，对他的第一印象就是：一个别扭的矛盾体。
继而，渐渐地引入了正题。
文章的主人公斯特里克兰德逐步进入我的视线。现在想想，似乎前面所描述的一些矛盾体，或许正是为了后面主人公的经历做铺垫。其实故事说来也简单，就像大多数人介绍的那样:
“满地都是六便士，他却抬头看起了月亮。”
在一切看似平静幸福的时候，斯特里克兰德毅然决然的离开了他的妻子儿女 ，去了一个无人认识的地方，甚至没有讲清楚原因，即使他的妻子苦苦寻找朋友咒骂劝阻，他依旧没有动摇，还是留在了一个破旧小楼里画他的画，以至断了所有的联系，蓬头垢面也不在意，之后的之后他辗转几地，依旧没有放弃他的画画事业，即使无人欣赏无人看懂，吃不起饭，生了重病也依旧在继续绘画，最后的最后，他终于在塔希提一个人烟稀少的地方画出了他最终的作品，也在此去世。但是他却并没有让这件作品问世，而是拜托他最后的妻子，或者说严格意义上不算妻子的爱塔烧毁了它。人们也没有看到这幅画的真容，只是说这是一副惊世之作。
虽说，故事其实也简单，他历经半生，追逐了梦想，最终实现了梦想。但是，我想说的是：文中的一些详情，却让人不忍直视，或许是时代不同，也或许是中西方理念不同，更或者是我太过浅薄，体会不到那种对于艺术追求的极端。
或许，不该这样评价，但是我依旧对这种与社会相脱节的艺术追求，是不理解的，依旧觉得它是不值得推崇的。追逐月亮是很伟大，但是六便士是生命必需，就像思特里克兰德一样也不例外，他若没有一丝六便士，依旧无法最终完成他的惊世之作。
或许也只有毛姆对他的画以及对他的评价才最为中肯:
“这些客观事物背后的一些不可言喻的精神意义，他努力想把这些东西记录下来，却发现自己无能为力。就好像是他在混沌的宇宙中找到了一颗星星的运行轨迹，他竭尽全力想把看到的路线整理得更清晰明白一点，但是无奈的是，没有任何途径让他在一片混沌中找到一个可以作为方向标的东西，于是他把痛苦和不甘心全部发泄到了画上。”
“是创作欲让思特里克兰德深深地着迷。他如此渴望造出更多美的东西。这种想法逼着他四处奔走，而他的内心片刻也不曾宁静过。他就像一个虔诚的朝圣者，心中向往着圣地，穷尽所有去跋涉。然而心魔却时刻在他的心中盘旋，毫不同情他。追寻真理是好多人的终极目标，他们迫切想要实现这个目标，为此，哪怕要打破原先的生活，他们都毫不在乎。这就是思特里克兰德的本性。他和常人不同的是，他渴望追求的是美而非真理。”
到此为止，对于思特里克兰德，我依旧不知该如何评价，或许几年之后，到了中年，会有不同的看法。（因为最后看评论时，曾这样看到过这样的说法）但现在，我只能说这是可悟不可鉴的，月亮皎洁，六便士不可或缺，对于这种追逐艺术但却对他人漠视的行为不可推崇，毕竟主人公一生依旧没能离开六便士。还是希望善意、温暖、人性美更多一点，这也并不妨碍我们对于理想的追逐。
月亮与六便士读后感知乎篇四
“月亮是望而却步，六便士随处可见。有多少人只是看月亮的崛起，和六会继续追下去的.土壤。”
初次学习拿起《月亮与六便士》，领教这句颇耐人寻味的句子后便一头扎进书中的世界。书中的画家可以拥有一个不俗的收入，可也就是突然出现消失在人海里，放弃继承爵位，放弃社会稳定发展优越的生活，一意为了追逐他对画画的热爱。
起初我还以为他是个偏执的疯子，谁给生命以达到追逐一个遥不可及的梦？然后我可以我想：月亮是一个理想，一个目标，和六便士的生活。世界一心只顾便士无数人：厌倦工作的父母，学生被埋刻苦钻研，工人的屈辱......有多少像他这样的，尽管六便士，以追逐与闪闪发光的银色月亮点缀？便又文章想想这对艺术家肃然起敬。
威廉·萨默塞特·毛姆的文字诙谐机智，画面栩栩如生，我几乎可以透过它们看到衣冠不整的男人们用廉价的油漆画着大多数人不喜欢的画。
但冷静下来细化。地板将有六个土壤，只有画家抬头看见月亮。屈从于生活，苦苦寻找他的一生下来便士是伟大的几个人的时候不可避免的命运。尊敬的追求当然理想，但安逸的生活的选择并不可耻。正如书中所说：“成功将取决于你传授什么生命以意义，这取决于你认为什么样的社会，需要什么样的个人责任。”
想到我们这里，我合上书本，继续解着烦琐的数学题，继续同千千万万的人进行争夺着地上的六便士，只是在自己空闲工作时间，偶尔可以抬头就是看看月亮。
月亮与六便士读后感知乎篇五
“我怀疑他的灵魂里是否深埋着某种创作本能，那种本能虽然受他的生活环境所抑制，却像肿瘤在活体器官中膨胀那样顽强地生长着，最终控制了他整个人，迫使他不由自主地采取行动。”
“我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。”
很多时候都在想，我们是不是真的能够看清自己内心所想所盼，心之所至。我们所过的生活，我们所成为的人，到底是灵魂的决定还是外界的推动。我成为了别人眼中的人还是自己心中的人。太难了，生活在人群当中，不得不重视别人的看法与评价，不得不在心中住在起一个卫兵，当有其他想法蹦出来与普世价值相违背，卫兵本能的将其砍掉。可惜，抽刀断水，也许你不明白到底有什么不对，却始终觉得意难平。
人如果没有梦想，和咸鱼又有什么区别。可惜，我们大部分人都没有梦想吧。如果没有梦想，那可不可以退而求其次，明白到底想要什么，想过怎样的生活，想成为怎样的人。太多的束缚，太多的需求，太多的逃避，最后我们就这样走完了一生。
我突然想起了顺治，江山在手，说走就走；
尼采为什么会疯；
梵高为什么会割掉耳朵；
王尔德为什么要坐牢；
海明威为什么要自杀；
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。
怎样的驱动，才能不要六便士，赏着月光，衣衫褴褛，食不果腹。
可惜，我们还是被六便士所困，抬头看见月光，低头捡起了六便士。
未经检讨的生命不值得活，所以为了捍卫灵魂，苏格拉底拒绝越狱。
如果有一样东西，能够让你像伽利略捍卫日心说一样，能够像普希金一样与丹特斯决斗，能够像肖斯塔科维奇一样一生都在等待枪毙，能找到这样值得坚守的东西，内心的渴望与满足，已经远远大于对物质的眷恋，对死亡的恐惧。
是否有魔鬼抓住了你的灵魂？让你只能俯首称臣。
那些命中注定的狂热，对抗卫兵的勇气，最终让你内心安宁。
热爱音乐与画画，热爱舞蹈与表演，热爱写作与诗歌，热爱足球与赛车……所有的热爱，在你做这件事情，在你投入于这件事情之中，已经得到了最大的报酬，而是否有所认可与收获，都应当处之泰然。
2、爱情之所以为爱情
“但是说到底，这种感情是什么呢？它只不过是对有保障的生活的满足，对拥有家资的骄傲，对有人需要自己沾沾自喜，和对建立起自己的家庭洋洋得意而已；女人们秉性善良、喜爱虚荣，因此便认为这种感情极富于精神价值。但是在冲动的热情前面，这种感情是毫无防卫能力的。”
感情与感觉，就像是一个硬币的两面，缺少哪一面，都无法投入。到底是感情难亦或是感觉难？感觉易在不需努力，感觉难在不受控制。感情易在日久生情，感情难在小心经营。
有感觉无感情，最终不过是，开始时适逢其会，分开时天各一方。
有感情无感觉，最终不过是，在一起心意难平，分开又决议难定。
我实在是不会相信思特里克兰德会狂热的爱上谁。他最狂热的爱，都留给了他的月亮。
爱塔的爱与勃朗什·施特略夫有什么区别？难道勃朗什·施特略夫最终可以为之一死，不能说明她深爱？只能说，这一份深爱并非对方所想要。
爱他，了解他，接受他。爱塔能够做到完完全全的接受，接受你爱画画远甚于爱我，接受你暴虐的性情，接受你无休无止的绘画。爱很容易，接受却很难。大多数时候，我们只是爱上了我们的幻想，所以当真人与幻想不一致，就开始企图改变真人。
爱情之所以为爱情。我想，是感觉来了的时候，你们恰到好处，你们彼此舒适不别扭，你们彼此相爱不认为有牺牲，你们彼此前进步调一致。
突然想到了郑伊健与梁咏琪，那一曲《天使与海豚》，都以为感情会战胜距离，却不知道，我们所想要，不过是在一起舒适。
3、我们都注定孤独
“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，既不了解别人也不能为别人所了解。我们好像住在异国的人，对于这个国家的语言懂得非常少，虽然我们有各种美妙的、深奥的事情要说，却只能局限于会话上手册上那几句陈腐平庸的话。我们的脑子里充满了各种思想，而我们能说的只不过是像‘园丁的姑母有一把伞在屋子里’这类话。”
时常觉得，语言真的是太过孤独与苍白。我万千思绪，满腹惆怅，感慨满满，却在动嘴的时候无话可说。
正因如此，我们太希望有一个人，他能知我所思所想，他能解我所忧所愁，他能明白我的欲说还休，他能解开我的言下之意。彼此能够敞开心扉，畅所欲言，酒逢知己，交谈甚欢。
所以这个世界有了诗歌、有了小说、有了音乐、有了绘画……他们都用另外一种方式，将情感寄托，在几百上千后，仍然能够慰藉心灵。伯牙与子期，钱钟书与杨绛，为何能够艳羡众人。只因知音难寻，挚友难存。更何况，志同道合之人是你枕边之人，可遇而不可求。
既然可遇而不可求，那就莫强求。人生在世，总是要靠些运气。
既然注定孤独，那就坦然之。知心中所求，自作伴，常作乐。
4、高尚与卑劣
“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求”
“亚伯拉罕没有性格？我想只有非常有性格的人，才会在发现别的生活方式更有意义之后，只经过半个小时的考虑，就毅然抛弃原本蒸蒸日上的事业。而事后从来不懊悔突然踏出这一步，那就更有性格了。”
从来不认为追名逐利比追求安宁更为卑劣。
也从来不认为葛朗台就真的是人生悲剧。
有人追求至高无上的荣耀，有人追求世外桃源的平静。
有人追求纸醉金迷的奢华，有人追求粗茶淡饭的安稳。
有人追求夜夜笙歌的华丽，有人追求一茶一酒的简易。
有人追求后宫三千的快感，有人追求一世一双人的满足。
有人迷恋于物质，有人迷恋于书画。
有人迷恋于赌博，有人迷恋于健身。
有人迷恋于花花世界，有人迷恋于承欢膝下。
这所有的追求与迷恋，是否真的就有所高低之分，优劣之选？恐怕这才是最大的傲慢与偏见。
世俗的价值体系，对太多的事情划定了对错。但每一个人的人生是自己的生活，成为怎样的人，过怎样的生活，不过是选择与舍弃而已。
不是每一个人都有思特里克兰德的勇气，这勇气，包含着对自己一直道德体系的抛弃，包含着对他们责任的否定，包含着对别人伤害的不屑，这种内心的纠结，远远大于了物质的贫瘠。
相对而言，亚伯拉罕的选择更为简单，只是遵从内心，三十功名尘与土，八千里路云和月，都不值一提而已。
一生默默耕耘的老者，未踏出山庄一步
一生飘飘荡荡的智者，思想与身体同游
又有什么高尚与卑劣？
我没看过山那边的风景，所以我甘居一隅
我看过山那边的风景，所以我愿意爬山涉水
我看过山那边的风景，所以我甘愿驻地停留
无知而无畏，知之而无畏，是否真有所区别？我思故我在，未感知，未存在。
罗素曾说，幸福源于通向幸福权利的选择有多少。
然，只有一条道路，难道那就不是他的幸福？
子非鱼，勿定论。
世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。对自己理想生活骄傲，对别人不嫉妒不怀恨。
这样，挺好！
月亮与六便士读后感知乎篇六
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”还未读过这本书，我却被封面上的这句话吸引了，我并不理解它的意思，只是觉得其中蕴含着深意。读过书后，我明白了，月亮高挂于天空中，周围满是星星的衬托，令人遥不可及，看似伸手就能碰到，实则距我们三十多万千米，如同人们的理想。
而六便士，是当时英国面额最小的钞票，象征着人们的生活，象征着人们有上顿没下顿的生活。
文章主人公查尔斯为了理想，放弃了眼前的六便士，去到了异国他乡，勇敢自由地追逐理想。
文章吸引我的，还有一句话“人世漫长得转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰”，无论你见到什么都是你对人生的理解，对人生意义的阐述。没有人能阻碍你实现梦想，同时也没有人能帮助你，代替你去实现你自己的梦想。世界上有着千千万万的人，有些人敢爱敢恨，追逐心中的梦想;有些人屈服于命运，平平凡凡地生活;有些人不问世间凡事，隐居山林，安逸地度过一生。
人生的不同，取决的并非出身，而是你站在现实和梦想的岔路口时你的选择。查尔斯人至中年，事业有成，本可以就这样平凡地生活着，但他不甘于命运，追求内心那绘画理想，弃家而走。
查尔斯一生都在追逐星辰，努力朝着月亮靠近，终其一生，却默默无闻，直至他逝去，他的画作才让人发现，在艺术界大放异彩。这却让我想起荷兰画家梵高和法国画家莫奈，他们的遭遇同查尔斯一般，穷困潦倒或遭人排斥。短短一生中，受尽了磨难，却在逝去后，影响了人类上百年，直至今日，仍有无数人热爱着他们的画作。梵高一生有数不尽的画，他曾在给家人的信中描述自己的画，几乎每一幅画都有他用自己细腻的语言描述，可见他是多么热爱绘画，热爱着自己所创作出来的心血啊!
有人说，选择你的人生，你可能会因一念之差错过一夏天的六便士，迎着一冬天的孤独寂寞。去做自己喜爱的事情吧，去追求你所在乎的，热爱的吧，别让自己后悔。
月亮与六便士读后感知乎篇七
刚开始读这本书的时候，我是感到有点迷茫的。因为这本书不像某些传统的小说按照小说主人公的人生经历一步步建构故事情节，取而代之的是以小说主人公的朋友“我”听到有关主人公思特里克兰德的经历的顺序来串联整篇小说，但随着故事层层深入，读到后面对各种人物关系及其性格起源的感知也逐渐清晰起来，于我而言，这篇小说是值得阅读与思考的。
在读完这本书后，我与一些朋友进行了交流和讨论。我们普遍认为，毛姆以《月亮与六便士》作为书名意在借助小说主人公斯特里克兰德的生活经历反映理想与现实的碰撞，六便士是英国货币的最小单位，代表残酷的现实，而月亮则代表指引方向的理想，悬挂于夜幕之中。在毛姆的笔下，理想战胜了现实，以“我”为首的当时代的世人最后都被斯特里克兰德的不朽名画所折服，在为他“描摹”神化经历的同时也忘记了其人性的本源现象。
故事的主要情节是这样的：一位生活体面的证券经理人忍受不了日复一日，平庸无味的生活，为了追求心中的“绘画梦”，在一个平常的午后，没有任何预兆，“毅然决然”地抛弃了自己慈祥善良的妻子和一双儿女，只留下一张告别的纸条，上面写道“我不回来了，我的决定不能再改了”，冷漠得让人不敢相信，之后便独身一人踏上了艺术创作之路。看到这里，也许读者会认为，为了追求心中的理想，下定决心逃离生活的舒适圈需要巨大的勇气，这是令人钦佩的，那就请接着看吧。
从伦敦到巴黎后，他过的都是穷困潦倒的生活，白天在破旧昏暗的小阁楼里画画，晚上就在灯红酒绿的街头放荡人生，没钱了就去找人借点，也从没有想过还，一直过着食不果腹的生活。而当生活逼得他奄奄一息的时候，戴尔克·施特略夫不顾妻子的反对将他接回自己的家中细心照料，在施特略夫的卑躬屈膝的恳求下（的确他就是这么一个心地善良，对艺术家有着绝对的崇拜但性格软弱的人），妻子终于同意与他一起照顾斯特里克兰德，他们夫妻俩日夜交替，像照顾自己的亲生父母一般照顾斯特里克兰德，经过几个月终于将他从死神手里拽了回来。可骇人听闻的是，在他生病期间，他对施特略夫毫无感激，而只有精神上的践踏，他还抢走了施特略夫的妻子，最后逼得这个女人自杀身亡，施特略夫也丢了魂。到后来，他在街头流浪过，做过零工，在码头干过活，后来为了逃命登上远航的轮船，漂洋过海来到太平洋的一座小岛。隐居在孤岛的丛林深处，娶一名土著妻子，住一间简陋土屋，简衣素食，最终因麻风病毁容、失明、死亡。这就是大概的故事梗概。
有人会说：虽然斯特里克兰德脾气古怪，性格偏执，冷漠无情，但这一切都是为了追求他心中的理想，都是为了圆他自己的画画梦。最终他做到了，他的.画作名垂千古，这就是理想的力量。我认为，这种看法是片面的。
我不否认，我们应该坚定心中理想，自动过滤他人的不正当的“评价”和“论断”，不去过多在意他人的眼光和看法，脚踏实地地去走好梦想旅途的每一步。可是，斯特里克兰德的经历与这有着本质的差别：为了追求画画梦，抛弃深爱自己的妻儿，冷言相对，毫无预兆的离开并且没留下一丁点钱，我认为这是冷血无情、不负责任的表现；在斯特里克兰太太托“我”去巴黎寻找他的时候，对于“我”的劝告，他无动于衷并回复“是不害臊”、“毫不在乎”，这是人性的泯灭；在画家施特略夫夫妇尽心竭力地照顾他的生活起居时，他不但抢走了其妻子，还逼得人家自杀身亡，丈夫也因此神志不清，这是不知感恩，虎狼之心的表现等等。所有跟斯特里克兰德相处过的人没有一个不觉得他性情古怪且不通人性，因此只有当他最终流落到太平洋的一个孤岛与土著人结婚时他才能感到真正的适合与安宁。
理想与现实，往往是一对矛盾体，但是我认为，有时候我们是应该为了追求精神的丰盈而适当舍弃物质的诱惑，可这一切应该有个前提，那就是自爱、他爱、甚至博爱，以“善”待人，方得始终。
月亮与六便士读后感知乎篇八
终于读完了这本书。
好像每年年底的时候才静的下心读书，这可真是有点糟糕呢。
读之前其实听过很多关于月亮与六便士的探讨，大家都在说关于理想与现实的选择。但其实我在读的过程中，看到的更多的关于人性的探讨。以前没有读过毛姆的书所以不是很了解他的写作特点。但在这本书里我看到的是矛盾。毛姆写人真的很厉害，寥寥几笔就活灵活现。斯朱兰，德克，人性的矛盾在他们身上体现的非常充分。斯朱兰极具绘画天赋，极具个性，直率洒脱——作为旁观者也许你会这么认为。但你若是与之亲近，而你只是我这般的俗人，你大概会觉得他自私冷漠不识趣，游手好闲不务正业，抛家弃子，对德克的好忘恩负义。德克也同样如此，是的，作者笔下的他虽然绘画才能一般但是眼光独到，他很早或者说是最早发现斯朱兰是天才，同时他又很惜才，对斯朱兰照顾有加。可是德克的善良和同理心由于缺乏底线，让人忍不住看不起。从不同的侧面来看他们，他们的每一面好像都是人性的极端，当这些在同一个人身上体现出来，你会感到矛盾，但是很真实。天才与自私，善良与软弱，多希望不是这样的组合呀，可是偏偏人性就是复杂。而越是个性分明的人越体现出这种复杂。斯朱兰笔下的其他人物，比如斯朱兰夫人，布蓝琪以及大溪地的那些女人们，毛姆几笔就写出了她们的特点，有很多书友觉得是毛姆对女性有偏见。对此我保留我的意见，毕竟我不曾了解过毛姆和他的时代背景，我更愿意相信那是写作需要，是为了突出斯朱兰的人物特点。
书中关于斯朱兰作品的描写我有点get不到，我实在是艺术素养太低，见识太少，想象力又匮乏。希望自己以后多多增长见识多多接受艺术作品的熏陶，也许那个时候再来读这段会有不一样的感悟。书中大溪地的描写确确实实的让我羡慕了，仿佛桃花源一般，与我一直所幻想的地方几乎没有差别。大溪地于斯朱兰是归宿，不知我的归宿在哪里。更不知是否能够找到，是否有足够的个性去寻找。
可斯朱兰的后半生活的太纯粹了。我只是个平凡的普通人。
月亮与六便士读后感知乎篇九
认真读完一本名著后，你有什么领悟呢？此时需要认真地做好记录，写写读后感了。但是读后感有什么要求呢？下面是小编帮大家整理的月亮与六便士_读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
“哲人有他们的乌托邦，画家有自己的理想国。思特里克兰德一无所有，除了他的月亮。”
《月亮与六便士》改编自著名画家高更的经历，讲述了一个四十多岁的证券经纪人，遵从内心声音，为了追求理想而抛妻弃子的故事。月亮象征着理想，而六便士则代表现实。单看故事介绍，这是一个情节俗套落人下乘的狗血励志成功学故事。而他开头接近三分之一的冗长背景介绍更是一度劝退我。
但此书其实和传统的励志文学大不相同。它的主人公是一名三观极度败坏的人，为了梦想抛弃没有经济来源的妻子与两个尚未成年的孩子，毫无道德观念，抢走恩人的妻子甚至害死她。作者也毫不掩饰对主角思特里克兰德的厌恶，借旁观者之口袒露他对伦理道德的冷漠、他的混蛋与恶心。而矛盾的是，作者也热情地描述出思特里克兰德被梦想控制着的，不顾一切的疯狂炙热。正是作者如此矛盾的笔触，塑造了一个令人又爱又恨的天才画家形象。
初读本书，我几度想过放弃。思特里克兰德着实令人反感至极。可读到后面，对他的心态又不由得演变为同情。思特里克兰德的原话是：“我必须画画儿，我由不了我自己，一个人要是跌进水里，不管他游得好不好，反正他得挣扎，不然就得淹死。
这不禁令人思考天才到底是幸运抑或不幸。尽管这已经是一个老生常谈的话题了。在芥川龙之介的短篇小说《地狱变》中就有提及。众人眼中的天才往往伴随着潦倒，孤僻，不被世人理解。但他们异于常人的天赋也是世人可望而不可及的`。天才心中波澜壮阔云海翻涌的情感或许难以被作家的拙笔描绘出十分之一，但毛姆笔下这一句我反反复复读过很多遍，似乎得以管中窥豹瞅见一点隐约的轮廓。单从理智方面考虑，思特里克兰德似乎并不想燃烧自我全情投入于艺术之中。但情感烧灼着他身不由己，只能凭借求生本能去画画。尽管在画画过程中思特里克兰德也是快乐的，可他终究是被迫的，他的人生别无选择。
但《月亮与六便士》讲述的远不止这些。很有意思的一点在于，思特里克兰德一辈子穷困潦倒，挖心掏肺画出的作品一副都没有卖出过，甚至受尽同行与外行的嘲笑，欣赏他的人寥寥无几，能懂他内心世界的却没有一个。最后他毫无尊严地死在一个无名岛上，死前疯狂画了一屋子的画全部付之一炬。思特里克兰德一生没有尝到任何天赋所带来的名与利，但他受尽了天赋赐予他的苦痛。书的结尾，思特里克兰德还是声名远扬，仅剩的几幅画被炒出天价。但我看来就落了下乘。我希望思特里克兰德从未知名过，画笔给予他的从来只有只有他绘画时的快乐。