心得体会是对人生意义的思考和探索，它可以激发我们的前进动力和勇气。以下是一些学者们的心得体会，他们在不同领域的研究中积累了丰富的经验和见解。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇一
教学目标：
1、教学内容基本以观察模仿写生和想象为主。
2、培养学生的观察能力和想象能力,学习以线造型的作画能力.
3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力.
4、学会基本的涂色技法,鼓励学生大胆用色.
1、教学内容基本以写生和想象为主。
2、培养学生的观察能力和想象能力,提高以线造型的作画能力.
3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力.
4、掌握一些涂色技巧,学习有关美术技法知识.
1、教学内容以写生和想象为主。学习线描画,鼓励学生大胆创作作品.
2、进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.
3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力.
4、掌握更多涂色技巧,学习更多的美术技法知识.
1、教学内容以学生创作作品为主。
2、带领学生走出教室,到大自然写生,进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.
3、加强儿童对视觉、空间形态美的感觉和表现力.
4、学习多种技法的绘画表现形式。
5、参加各类绘画比赛及展览活动.
一、教学目的。
本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画;了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用;掌握儿童画的知识、步骤和技巧;色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。
二、教学要求。
1、走进儿童的世界教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。
2、儿童画的发展阶段教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。
教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。
1、自由的点教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。
2、散步的线教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同的感觉，能用线表现物像。
3、稳定的面教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的方法。
4、神奇的组合教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。
1、美丽的植物教学要求：通过写生，了解植物的`不同造型的表现方法，掌握植物在儿童画中的表现技巧。
2、迷人的风景教学要求：通过树木和建筑的造型训练，掌握风景画的表现技法。
3、可爱的动物教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握动物画的技法。
4、有特点的脸教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系，掌握不同表情的表现方法。
5、生动的人物教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐走跑、蹲等造型，抓住人物特征进现。
1、大师的色彩。
教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。
2、大师的色彩。
教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、对比色和互补色的运用。
1、构图的基本方法教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。
2、怎样进行命题创作教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作的步骤。
3、命题创作的思路与表现形式教学要求：分析、了解命题创作的构思，掌握三种不同的表现技法。
三、教学内容。
(一)确定教学内容的原则遵循理论和实践相结合原则，注重学生能力的培养。
(二)必修课教学内容要点。
教学内容：走进儿童的世界、儿童画的发展阶段、儿童画的指导与评价。
教学重点：儿童画的特点与发展阶段。
教学难点：儿童画特点的掌握。
教学内容：造型元素点、线、面以及组合。
教学重点：造型元素的分析与组合。
教学难点：造型元素的分析与组合。
教学内容：植物、景物、动物、人物的造型训练。
教学重点：造型训练的方法和技巧。
教学难点：造型训练的方法和技巧。
教学内容：色彩的冷暖轻重、色彩的搭配。
教学重点：色彩知识的掌握以及色彩搭配的技巧。
教学难点：色彩搭配的技巧。
教学内容：构图的基本方法、命题画创作的步骤、思路和表现形式。
教学重点：儿童画创作的方法与步骤。
教学难点：儿童画创作的方法与步骤。
(三)实践教学内容要点。
1、自由的点实训内容：点的表现技法运用。
2、散步的线实训内容：线的表现技法运用。
3、稳定的面实训内容：面的表现技法运用。
4、神奇的组合实训内容：点线面的组合。
1、美丽的植物实训内容：植物的造型训练。
2、迷人的风景实训内容：景物的造型训练。
3、可爱的动物实训内容：动物的造型训练。
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最优儿童画教学心得大全（15篇）篇二
1、大班幼儿经过小班、中班两年的实验绘画的学习，已经掌握了实验绘画的基本元素（基本的线条、图形、色彩）。幼儿能大胆作画，但模仿的孩子比较多，想象力还不够丰富、创造力还需要加强。
2、大班实验绘画以培养幼儿的再造想象，创造想象为主，让幼儿无拘无束、大胆想象。让幼儿能在老师的指导下有不同的创新，不要有太多的模仿。
3、根据大班幼儿的年龄特点与实验绘画的要求，在大班的教学中，我们想，第一学期采用以黑白画、黑白与彩色相结合方式来开展研究。第二学期以彩色画为主的想象画来开展研究。
1、引导孩子运用点、线、面、色等绘画元素，在4k纸上进行大胆构图。要求：布局合理、主体突出、画面丰富。能将人物或物体分解、打散，再重新组合，创作出新的图形。
2、在分清色组（冷暖色调的）的基础上，逐步学会选色和配色，并用两到三种同类色进行细致、有规律地涂色。
3、在原有生活经验的基础上，引导幼儿观察大自然，探究大自然，并用图形表现。
4、通过绘画来拓展孩子们的视野，开发他们的智力，培养他们的观察力、记忆力、表现力、创造力。
5、在绘画中，引导幼儿体验参与艺术活动的乐趣及成功的快乐。
1、成立实验绘画课题组（组长：董君，组员：张红芬、钱丽君、张洁、孙耀、宗文雅、单彩萍、乔梦芝）。
2、根据幼儿的年龄特点及原有水平，选择合适的教育内容，并为孩子创设宽松的绘画环境和艺术氛围，激发幼儿想画，爱画的愿望。
3、每月两次实验绘画教学，每周对孩子开展一次实验绘画基本元素的训练。在教学中，主要通过与孩子对话聊天，给孩子讲故事或游戏等形式来开展活动。引导幼儿观察、讨论、探索、发现。在启发式的教育中渗透必要的绘画技能的训练，重点引导幼儿大胆想象和创造。
4、开展集体备课，凝聚团体智慧。认真备课，钻研教材，积极做好准备工作（每次范画2—3张）。勇于创新，不断改进，及时反思、及时总结。课后做好作品及材料的收拾和整理工作。
大班第一学期：
1、十六个格子画。
2、黑白格子画。
3、小女孩。
4、陶罐人。
5、跳舞的树叶。
6、京剧脸谱。
7、画名字。
8、太阳、月亮、星星人。
9、七彩泡泡人。
10、外星人。
大班第二学期：
1、鸟人。
2、美丽的城堡。
3、鞋的联想。
4、海底世界。
5、丛林狮王。
6、非洲图腾。
7、花的联想。
8、密密丛林。
9、抽象画：生命的蠕动（彩色流云）。
10、美人鱼。
11、民间剪纸画。
12、手的联想。
13、有生命的树。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇三
教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。在海培教育学校已经工作一年半的时间，很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人，它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。
由于学校实际工作需要，我在总校和东城分校上课，现对今年的美术教学进行工作总结如下：
在培训学校主要是培养兴趣为主，美术教育为辅的整体教学模式，它和一般学校有很大的不同点。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的，而且大部分都是学习不是很好的学生，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的'作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为以后学习奠定基础。
1、备课深入细致。平时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意学生的实际情况。教案编写认真，并不断归纳总结经验教训。
2、注重课堂教学效果。针对中年级学生特点，以愉快式教学为主，不搞满堂灌，坚持学生为主体，教师为主导、教学为主线，注重讲练结合。在教学中注意抓住重点，突破难点。
3、坚持参加教学研讨活动，不断汲取他人的宝贵经验，提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。
（1）每个教师都不是十全十美的，在教学方法是有有很大的区别，而自己的缺点也是存在的，要及时的发现自己缺点，以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己，积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸，并且可以在以后的教学中灵活应用。
（2）在教学硬件设施上，积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面，并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。
在我的工作中，我觉得最大的不足是“只知埋头赶路，不知抬头看路。”我常常忙于日常的教育教学工作，忙于应付各种各样的任务，缺少对教学理论专著的系统学习，缺少对自己教学的深刻反思，自己偶尔有的一些教学方面的想法，不能细致深入地研究下去。在以后的工作中我仍不断地加强理论学习，不断地改进工作方法。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇四
本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画;了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用;掌握儿童画的知识、步骤和技巧;色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。
二、教学要求。
(一)、认识儿童画。
1、走进儿童的世界教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。
2、儿童画的发展阶段教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。
3、儿童画的指导与评价教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。
(二)、儿童画的造型元素。
1、自由的点教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。
2、散步的线教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同的感觉，能用线表现物像。
3、稳定的面教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的方法。
4、神奇的组合教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。
1、美丽的植物教学要求：通过写生，了解植物的不同造型的表现方法，掌握植物在儿童画中的表现技巧。
2、迷人的风景教学要求：通过树木和建筑的造型训练，掌握风景画的表现技法。
3、可爱的动物教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握动物画的技法。
4、有特点的脸教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系，掌握不同表情的表现方法。
5、生动的人物教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐、走、跑、蹲等造型，抓住人物特征进行表现。
1、大师的色彩(一)教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。
2、大师的色彩(二)教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、对比色和互补色的运用。
1、构图的基本方法教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。
2、怎样进行命题创作教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作的步骤。
3、命题创作的思路与表现形式教学要求：分析、了解命题创作的构思，掌握三种不同的表现技法。
三、教学内容。
(一)确定教学内容的原则。
遵循理论和实践相结合原则，注重学生能力的培养。
(二)必修课教学内容要点。
1、认识儿童画。
教学内容：走进儿童的世界、儿童画的发展阶段、儿童画的指导与评价。
教学重点：儿童画的特点与发展阶段。
2、儿童画的造型元素。
教学内容：造型元素点、线、面以及组合。
教学重点：造型元素的分析与组合。
教学难点：造型元素的分析与组合。
教学内容：植物、景物、动物、人物的造型训练。
教学重点：造型训练的方法和技巧。
教学难点：造型训练的方法和技巧。
教学内容：色彩的.冷暖轻重、色彩的搭配。
教学重点：色彩知识的掌握以及色彩搭配的技巧。
教学难点：色彩搭配的技巧。
教学内容：构图的基本方法、命题画创作的步骤、思路和表现形式。
教学重点：儿童画创作的方法与步骤。
教学难点：儿童画创作的方法与步骤。
(三)实践教学内容要点。
(1)、儿童画的造型元素。
1、自由的点实训内容：点的表现技法运用。
2、散步的线实训内容：线的表现技法运用。
3、稳定的面实训内容：面的表现技法运用。
4、神奇的组合实训内容：点线面的组合。
1、美丽的植物实训内容：植物的造型训练。
2、迷人的风景实训内容：景物的造型训练。
3、可爱的动物实训内容：动物的造型训练。
4、有特点的脸实训内容：人物头部的造型训练。
5、生动的人物实训内容：人物动态的造型训练。
1、大师的画(一)实训内容：色彩的冷暖轻重。
2、大师的画(二)实训内容：色彩的搭配。
1、构图的基本方法实训内容：构图方法训练。
2、命题创作的思路与表现形式实训内容：命题创作表现形式训练。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇五
一：教学内容与目标。
了解儿童画的发展的四个阶段及不同特点，掌握辅导和评价儿童画的一些方法。
二：教学重点与难点。
重点：儿童画的特点。
难点：掌握怎样鼓励发展儿童的想象力与创造力。
第二单元儿童画的造型元素（12学时）。
一：教学内容与目标。
通过本单元引导学生从生活中发现点，线，面。培养学生运用点、线、面进行表现的能力。
二：教学重点与难点。
重点：发现生活中，艺术作品中点线面的美感，并初步尝试其表现方法及综合运用的能力。
难点：线的组织，点线面的综合运用。
一：教学内容雨目标。
1，通过本单元的学习，了解植物生长的基本知识，通过观察，体验和交流，感受植物生命的美丽与独特。通过线描和简笔画两种方式交错进行让学生掌握植物的画法。
2，初步了解如何抓住动物特点以及突出表现动物特点，培养学生观察分析，创新的能力。
3，通过风景画的学习，掌握树和建筑（古建筑，现代建筑）的画法，掌握风景画的表现方法。
4，通过单线画法及几何形画法的学习掌握人物的基本比例及基本动态，包括学会启发和引导儿童观察人物的特征和表现特征，及大胆的用线作画。
二：教学重点与难点。
重点：教学的重点不在于人物的比例与五官的表现上，而在于怎样生的滴表现人物。
难点：动态的举一反三，如何画出形状和特点。
第四单元儿童画的色彩（12学时）。
一：教学内容雨目标。
通过本单元的学习，让学生了解色相，明度，纯度，冷暖，轻重，和谐对比等级这些因素在儿童画中的应用。
二：教学重点与难点。
重点：色素因素在儿童画中的应用。
难点：整体的色彩倾向，色调的感觉。
第五单元儿童画的创作（32学时）。
一：教学内容与目标。
通过本单元的学习，让学生掌握儿童画的创作方法（命题创作表现）和怎样辅导儿童进行儿童画创作。
二：教学重点与难点。
重点：创作过程中的审题构思。
难点：构图方法。
儿童绘画的发展阶段，各阶段又有哪些特点？
儿童绘画发展要经历如下几个阶段：
一、涂鸦期（1岁半—4岁）。
二、象征期（4岁—5岁）。
三、概念化期（5岁—8岁）。
四、写实期（8岁—15岁）。
儿童绘画各阶段的特征如下：
一、涂鸦期（1岁半—4岁）未分化的涂鸦（1岁半—2岁）由于动作比协调，儿童在纸上划出一些随机的点和杂乱的、不规则的线条。靠整个手臂的前后摆动来决定线条的方向，常常涂抹出纸外。有控制的涂鸦期（2—3岁）由于联系和生理的发育，儿童的动作逐渐协调。儿童能在纸上划出一些重复的线条。手的腕关节活动较前期灵活，儿童的涂鸦已能控制在整张纸内。命名涂鸦期（3—3岁半）开始意识到所画的线条与实物或自己的经验之间的联系，有明显表达的意图。在涂鸦时一边画一边自言自语地说明了自己所画的东西。此阶段末，逐渐形成简单的象形图样，迈向下一个发展阶段。
二、象征期（3岁半—5岁）造型：儿童常用所画的图像表达自己的意图，但这些图像与事物实体没有直接的关系。仅仅是用简单的几何图形和线条组合来代替实物，只具备事物的最基本部分，没有整体感。色彩：辨别能力有所提高，对颜色开始有自己的喜好，通常表现为喜欢纯度高的、鲜艳明快的原色。并用喜欢的颜色来描绘物体。开始注意按事物的固有色选择相应的颜色涂染，染色时显得杂乱无章，既无顺序，也不均匀。构图：用一种随机、偶然的方式把物体安排在画面上。把每个物体每个人都画成单独的形象，不注意物体的大小比例。但已开始试图表现物体的空间关系。
三、图式期（5岁—7岁）造型：儿童喜欢用线条描述物体形象的轮廓，并用较为流畅的线条表现物体的整体形象，试图将部分与部分融合为整体，还能用一些细节来表现物体的基本特征，其结构合理，各部分之间的关系基本正确。色彩：儿童对色彩的认识日趋精细和完善，注意按照物体的固有色来着色，用色彩来表达情感的能力有显着提高，涂色时不仅能做到均匀地涂，而且不涂出轮廓线。构图：开始注意物体的大小比例，但还把不住分寸。有时会夸大感知印象深的东西。形象与形象之间有一定的联系，基本上能反映主题。根据这样的特点结合实际的教学实践，对此我作了如下的探索和尝试：
（1）内容上从注重技法训练向培养学生健全良好的.艺术素质转变。
美术课《彩线连彩点》的教学中结合内容，在黑板上分割了数块版面，让学生用自己喜欢的颜色画上“彩线”和“彩点”。结果每个学生画得都很美，有的乍看起来是山水；有的则像小树林……这不但突出了学生的主观能动性，同时也提高了学生对“点”“线”和“色彩”的掌握能力和感受能力。同时，启发学生画线条和画色块是不同的，握笔方法，用色的良好**惯（不是一下子把彩笔摊在桌子上，而是用一支拿一支，用完之后放回去），不要用直尺，最好少用橡皮等，大处着眼，小处着笔，不但对学生良好的美术**惯及健全的艺术素质的培养起到很重要的作用，同时对学生良好的生活**惯及行为**惯也会有不可估量的作用。
（2）方法上从注重模仿能力训练向培养学生丰富的想象力及创造性思维转变。
传统美术教学中都是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，以最终大家“都一样”为结果。美术教学的真正意义基本没有得到充分地体现，孩子仅有一点灵感也逐渐在“临摹”中泯灭。当然，临摹能力作为美术基础教育的一个组成部分是必需的，但小学阶段，即使临了也要能临出独特的个性为佳。
（3）正确评价儿童画，从注重结果向注重过程的美术教育观转变。
曾有一位贵妇对法国大画家马蒂斯所画的一个女人提出质疑，认为画中的手臂不合比例。马蒂斯回答“夫人，你看到的不是一个女人，而是一幅画。”贵妇认为画得真实才好，而马蒂斯却一语道出了绘画的真谛。对于孩子，教育界的一贯态度是坚持正面引导，坚持以发展的眼光看孩子。因此，评价应是积极的，而非消极的，另一方面，画画本身就是一件有益的事情，除了本身外，还可以培养和锻炼学生的观察能力、思维能力、想象和创造能力，可以发展诸多非智力因素，锻炼手指的灵活性等等。因此，画必有得，只是有得此与得彼的差异，有得多与得少的区别而已，从这个角度出发，评价也应是积极的。
总之，我们只有在懂得尊重儿童的个性发展，充分了解儿童的成长特征的基础上，伴随着新的课改之风，更新自己的教育理念，才能使儿童美术教育有更快的发展，更大的提高。
在孩子们的成长过程中，他们随着自己的发展，会步入到不同的时期，单单从孩子们的绘画来讲，绘画也会经历四个重要的时期，下面，小编就和大家一起看看儿童绘画的四个重要时期都有哪些吧。
涂鸦期（1.5—3.5岁）大约从孩子们开始独立行走的时候起，孩子们的手也跟着变得更加灵活起来，在这个时期，他们会用自己的手去握住笔，然后，开始各种涂鸦，这个时候的涂鸦是没有主题可言的，我们从孩子们的涂鸦中，也看不出有什么特点，他们的绘画地点也是没有固定性的，有的时候是在纸上，有的时候在墙上，有的时候甚至是在自己的身上，这是孩子绘画的萌芽时期。
象征期（3.5—5岁）这个时期的孩子们，他们内心已经有关于对绘画的一个认识了，因此，他们在绘画的时候，可以进行有目的的绘画了，你如果好好观察孩子的绘画的话，你会发现，孩子们的这些绘画，其实就是自己内心的一些想法。
图式期（5—7岁）这个时期是儿童绘画的一个最重要的时期，在这个时期的绘画学习过程中，孩子们可以通过对自己周围的环境进行观察，然后进行临摹，也就是他们能够再现自己的观察和想法的时期。
写实期（7岁以后）孩子们从7岁左右开始，他们就进入到写实期了，这个时候的孩子们，他们力求自己画得更加逼真，更加真实，因此，这个时期的绘画教育，家长们要带给孩子们的就是积极的引导，让孩子们充分展开自己的思路，不能被眼前的真实事物所遮挡。
孩子的绘画就和他们的成长一样，在不同的时期会有不同的特点，因此，我们要尊重孩子们的这些特点，在不同的时期，带给孩子们不同的教育。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇六
根据教务处的要求并结合项目画小组活动的实际，对教学进度、教学内容和学员的组织进行了认真的研究，并制定了比较周密和切合实际的活动计划，得到了教务处的认可。小组始终认真落实计划、开展活动，收到良好的效果。各水平层次的学员都有了明显的提高，学习态度端正、积极性很高。教研组在生源的组织和巩固方面做了大量的工作，使儿童画项目小组活动始终保持良好的态势，为今后取得好成绩打下了坚实的基础。
为了陶冶学员的情操，丰富学员的课外文化活动，引导学员把自己的兴趣爱好充分发挥出来。绝大部分学员在以前并没有经过相应的培训，只是凭着好奇心，兴趣来学习，所以要从零开始，循序渐进。经过师生的共同努力，全体成员的绘画水平有了进一步的提高。
为了提高学员们的训练积极性，也为了更多的学员了解认识并投入到儿童画项目小组中来，在学校的各种活动中充分利用各种形式进行绘画作品展示，宣传海报展示，舞台设计等来提高同学们的审美能力和激发兴趣。同时对表现优秀的同学给予表扬和奖励，达到表优促劣的目的。
在这学期的的美术教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学员通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
既重视辅导员的教，也重视学员的学，确立学员的主体地位，改变辅导员是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。鼓励学员进行综合性与探究性学习。将加强美术与其他学科的`联系，与学员生活经验的联系，培养学员的综合思维和综合探究的能力。重视对学员学习方法的研究，引导学员以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
总结暑假以来的儿童画项目活动，也发现了一些问题，比较突出的有两点。一是学员的自学能力比较欠缺，对辅导员的依赖心理比较重；二是辅导员的教学方式没有统一给学员造成了一些困惑。我们将继续发扬团结致的精神，群策群力，把儿童画项目活动开展得更好。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇七
小学阶段的孩子爱画、好动、思维活跃，除了要掌握基本的绘画方法，更要在这个关键期保护他们的发散思维并给予适时的训练与引导。
因此我们把儿童画班的孩子分为两个阶段，二三年级一个学段，四五年级一个学段。在上个学期的油画棒、线描技法学习基础上，本学期我们的课程更接近艺术实践与生活。并在绘画过程中培养学生良好的美术学习习惯，同时鼓励学生在美术学习中不断挖掘自己的潜力，提高美术素养，激发创造精神，体验美术活动的乐趣。
本学期的儿童画课程内容新颖、安排合理。始终与美术教材的训练领域相吻合，但拓展性更强。包括造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面的内容。前两个方面的内容主要是引导学生尝试不同工具，用纸及身边容易找到的材料，通过看看、画画、想想、做做等方法大胆、自由地去表现、组合、装饰，体验造型及设计制作活动的乐趣。欣赏领域的内容则通过观察自然和各类美术作品的行与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。综合探索领域的内容则采用游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表现和展示。总之，本学期的内容的编排注重在美术学习过程中激发创新精神，发展美术实践能力，提高美术素养。
本学期教学目标是在多样的美术实践活动中提高动手、观察、分析解决问题的能力，发展创新能力，合作意识，培养学习美术的兴趣，提高美术素养。重难点是在丰富开阔学生视觉感受的同时打开学生思路，培养创新意识，提高造型能力，体验学习的乐趣。
但是在实际教学中，借助多样、直观的教学手段有所困难，因为学生画面丰富不但在于老师的引导，更有对学生思维、眼界的打开，但在儿童画教学中，由于多媒体的限制，我们只能通过描述与想象引导，没有办法让孩子欣赏到我们静心挑选的图片，甚是遗憾。
教学中，我们始终将“以学生的发展为中心”这一指导思想贯穿教学，培养学生学习兴趣，并努力创设和谐的学习环境。同时尽可能鼓励学生私下里利用信息网络资源查阅观看与教学相关的视频，图画，扩展他们的眼界，提高学生的鉴赏能力。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇八
儿童画教学是引导孩子全面发展的教育手段之一，初步培养儿童对自然，社会生活的欣赏能力和表现能力，培养他们的形象思维能力和自我表现能力，增强对社会和自然、艺术和空间的审美能力。儿童画是儿童步入绘画领域的启蒙阶段，是基础素质教育的重要内容，通过由简单到复杂的绘画步骤的训练，提高脑、手的协调能力，提高他们在观察、记忆、想象和创造等方面的能力，为将来具备丰富的审美情趣和高雅的艺术修养打好基础。通过开展美术活动，能培养学生的形象思维、陶冶性情，激发学生热爱生活、热爱祖国，欣赏美、创造美的能力都有着重要意义。为了更好的开展工作，特制定本学期的活动计划如下：
低年级学生活泼好动、天真烂漫，自信心较强，有一定的创造能力，热爱生活。他们已经初步认识形和色等美术知识，有一定的绘画技能和制作技能基础，对美术有着浓厚的学习兴趣，但是缺乏想象力和创新精神。学生在展示自己方面，以及备齐学具的良好习惯方面还有待提高加强。在课堂上根据学生的年龄特点，从学生的实际生活出发，引导他们认识不同的色彩关系，可以创造出不同的艺术氛围。
儿童画美术教学目标是尊重学生个性发展，让学生的思维在快乐活动中得到开发；让创造力在美术创作中得以提高，在生活中寻找到审美的灵性和艺术的灵感。
1、让学生掌握正确的观察方法，从整体到局部，从外部的表向到内在的联系，通过观察抓住事物的主要特征去认识对象，使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断，明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。
2、培养学生的想象力和创造力，用美术特有的形式去表达学生自己的内心感受，对理想的描绘，对美好事物的讴歌，开阔学生的思维，促进智力和才能的发展。
3、培养学生动手能力和表现能力，培养学生形象思维的创作表现能力，通过主题绘画，生动地向人们阐明自己的感受，观点和意图。
4、通过一系列活动了解、认识儿童画，培养他们的兴趣，使他们受到美的感染与熏陶，提升审美、观察等综合能力。
儿童画的主要内容包括以下几方面：
1、绘画的基本技法的训练。
2、对色彩的认识，以及色感的培养。
3、引导学生欣赏大师作品，提高审美情趣，并指导学生留意身边的事物，将观察到的形象通过画笔展示出来。
4、围绕以儿童画创作为形式开展一系列活动：
（1）收集有关儿童画的资料，了解儿童画的绘画方法、技巧。
（2）参观各种展览，利用网络资源进行儿童画的.艺术欣赏、评价。
（3）让学生走出课堂，去体验生活、自然，用自己的双手绘制出各式各样的作品，以表达自己的内心情感。
（4）学生绘画作品进行展览。
5、指导学生从事美术创作，培养学生观察与热爱生活的习惯，创作出有一定艺术品味的作品来。
具体内容如下儿童画启蒙阶段。
1、教学内容基本以观察模仿写生和想象为主。
2、培养学生的观察能力和想象能力,学习以线造型的作画能力。
3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力。
4、学会基本的涂色技法,鼓励学生大胆用色。
1教学内容基本以写生和想象为主。
2、培养学生的观察能力和想象能力,提高以线造型的作画能力。
3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力。
4、掌握一些涂色技巧,学习有关美术技法知识。
1、教学内容以写生和想象为主。学习线描画,鼓励学生大胆创作作品。
2、进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点、线、面造型的作画能力。
3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力。
4、掌握更多涂色技巧,学习更多的美术技法知识。
1、教学内容以学生创作作品为主。
2、带领学生走出教室,到大自然写生,进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点、线、面造型的作画能力。
3、加强儿童对视觉、空间形态美的感觉和表现力。
4、学习多种技法的绘画表现形式。
5、参加各类绘画比赛及展览活动。
1、美术教师要认真负责，适当调节课程的难易程度，使活动开展得生动、活泼、丰富。
2、授课过程中穿插现场示范，使教学与观摩融为一体，打破学生的畏惧心理，同学们将会得益颇多。
3、定期举办小型美术展览。举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。
4、引导学生看画读画讲画，通过展评培养学生的自信心和成就感，透过自己的视觉，由浅入深，由表及里的感受、体会，这些过程都将影响学生的心灵，成为他们世界观形成中的一个闪光点。绘画、欣赏之余，鼓励学生交流心得。通过一系列的欣赏评析，取长补短，加深同学们对绘画的热爱，唤起对美术学习的热情和积极性。
5、经常采用自评、互评、讨论或集体创作的形式。以培养学生集体主义精神和协作精神。
6、教师要加强专业学习，不断提高专业水平。
略
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇九
古有嫦娥奔月的美丽传说，今有人类登月的壮举。月亮还是人们寄托思乡情怀的对象，难怪中秋节那么受欢迎。看看我们的小朋友都为中秋节画了什么吧。
中秋，那一轮清朗的明月，从古到今，圆了又缺，缺了又圆。她千年守候着人间万户，温暖着游子思妇，抚慰那烛光下慈母的织补。她沐浴古人，光华来者，她挥洒淡雅的水墨，将明净无尘的灵韵馈赠人间。她的月光流淌过江南的水乡，跋涉过塞北的烟尘，留下了美好和思念。正如古人所说：清风明月本无价，近水远山皆有情。掬水月在手，弄花香满衣。中秋月圆，是一卷清新秀美的写意，是一笺醇洁无瑕的诗铭。
月明中秋，让多少合家团圆的亲人在月光下依偎取暖，品尝着新鲜的葡萄和月饼，花好月圆共赏秋色。正是海上生明月，天涯共此时。人逢喜事精神爽，月到中秋分外明。哦，良宵美景怎能虚设?人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。月明无需西窗烛，耳鬓厮磨夜雨时。人生自古有情痴，悲欢离合吆亦关风和月。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
月华中秋，碧空如水。虽说此时是一年月色最明夜，千里人心共暖时，但人们还是不忘月宫中哪仙凡缱绻，永不不老去的传说——嫦娥奔月。
射落九个太阳，救人们于火海之中的后羿，被王母娘娘赐予一粒仙丹，只能一人成仙，后羿眷恋娇妻嫦娥，没有独吃。小人蓬蒙待后羿不在家时，提剑威逼嫦娥交出仙丹，嫦娥无奈吞下仙丹，变成了仙女，飞上了天空。嫦娥不忍离开后羿，就选离大地最近的月亮居住。后羿悲愤欲绝，跟着月亮跑来跑去，跑着跑着，好像看到了嫦娥在月亮里晃来晃去，似乎也在对他哭泣。后羿为了表达他那份相思，在月圆时，设香案，摆上嫦娥最爱吃的瓜果，独自斟酒对月长叹，诉说离别之苦。这便是，千古中秋悲明月，一袭相思话团圆，中秋节的由来。
古今的人们对于月亮，总是情有独钟。每逢中秋，首先想到的是那一轮圆月。看那圆圆的月亮，似乎满载着亲人团聚的其乐融融，也怀揣着远隔千里的.离愁别绪。如鼓满了诗情画意的帆，遨游在广袤、幽蓝的中秋夜空。已习惯了将满满的思念与祝福，遥寄于中秋的故乡或有着自己牵念的远方。隔着遥远的时空相互对月倾诉。中秋夜，人们仰望圆圆的月亮，品着圆圆的月饼，连那思念的情怀也是圆圆的。圆圆的月亮，寄托着人们多少美满生活的梦想。
月朗中秋，清风明月无价之宝。清风明月本无价，近水远山皆有情。中国雅士的审美情趣多受佛道影响，崇尚高雅、清淡、闲适的意境。儒道两家是中国传统文化两大支柱，达则尊孔孟，积极入世，讲究修、齐、治、平;否则重老庄、消极出世，转向自然，寄情山水，吟水弄月者为高人雅士。欧阳修慨叹“清风明月本无价”，黄庭坚吟出“清风明月无人管”，陆游则说“清风明月皆我客”。苏轼写到“与谁同坐，明月清风与我”。在他们眼里，清风明月出于自然，无价可估，无人干预，是最可亲近信赖的朋友。
更多。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇十
绘画创作依赖于一定的氛围，缺乏艺术氛围的人就难有灵感。幼儿的绘画也是如此。因此，我为幼儿准备了不同的美术绘画区。在这个区域内，给幼儿提供多种绘画工具和材料。如：蜡笔、水粉、纸、橡皮泥等。使绘画内容更丰富、活泼。用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿，除蜡笔画外，还有吹画、拓印画、手指画、棉签画、橡皮泥画等等；使幼儿在美术课上兴趣盎然、灵感丰富。同时还进一步提高幼儿对美术的兴趣。
1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。
2、通过各种形式，体验美术活动的乐趣，提高学习兴趣。
3、学习通过观察生活、了解生活，并通过绘画、手工等美术活动，提高观察力、记忆力、想象力和创造能力。
4、能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，能大胆地按自己的意愿画画。
5、能大胆地通过各种艺术手段表现自己的情感体验和独特感受。
6、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动有兴趣，能用自己喜欢的方式进行手工活动。
7、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，欣赏和评价同伴中的美术作品，感受作品的美，提高对美的鉴赏能力。
1、学习有关美术的基本知识和绘画的基本技能。
2、培养幼儿动手能力、观察能力及创新能力。
1、认真备课，精心设计教学环节。
2、运用不同的`教学手法，激发幼儿对美术的兴趣。
1、基本练习：基本练习是使用工具和简单技能的练习，如执笔、运笔、划线、涂色、剪贴、折叠团泥、搓捏泥等的练习。
2、模仿练习：模仿练习是根据范例或模仿教师的示范动作而进行的练习，如画小动物、折飞机、捏小动物泥塑等。
3、分步练习：分步练习是对比较复杂的形象，分阶段、分步骤地练习其重点或难点，有时可同教师的分步示范相结合，同时进行。
4、创造练习：创造练习是根据教师的命题让幼儿自己进行构思、想象和表现的练习，是幼儿独立性较强的练习，如意愿画、命题画、想象画、装饰美化等。
九月份：以面团为主题的活动。
十月份：以沙子为主题的活动。
十一月份：折叠毛巾主题活动。
十二月份：以开心过新年为主题的活动。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇十一
目标：
1．通过观察、比较、讨论等感受累加剪纸的特点，并初步尝试用这一方法创作“花儿朵朵”。
2．能运用折剪、画轮廓的方法进行创作，体验成功的快乐。
3．能共同合理地使用各种工具、材料。
准备：
1．各色蜡光纸，糨糊，剪刀，托盘，抹布，铅笔等。
2．累加组合剪纸作品一幅(见图1)，其中一只蝴蝶的花纹可以分离并移动。
3．背景音乐，“三只蝴蝶”背景图(图上有幼儿画的若干花朵)。
4．欣赏剪花娘子库淑兰的剪纸作品，丰富有关经验。
过程：
1．回忆已有经验，萌发活动兴趣。
幼：梅香骑马。
幼：用的是累加剪纸的方法。
2．欣赏剪纸作品《蝴蝶飞》，感知累加组合剪纸的特点。
(1)初步整体欣赏作品。
师：这些蝴蝶是什么样子的?
幼：大小不一样，飞的方向不一样。
幼：有红色的、黄色的、蓝色的。
师：在这么多美丽的蝴蝶中，你最喜欢哪一只?你觉得它哪里最漂亮?
幼：我最喜欢红色的蝴蝶。
幼：蝴蝶身上的锯齿形花纹很好看。
幼：蝴蝶身上还有波浪形、圆形和水滴形的花纹。
师：这只黑色蝴蝶翅膀上的花纹是什么样子的?
幼：最外面的是锯齿形，中间有许多圆形，像小太阳一样。
(2)初步了解累加粘贴的位置不同，产生的效果也不同。
师：像小太阳一样的花纹有几层呢?我们一起来数一数。
(教师将黑色蝴蝶上的太阳形花纹一层层地分离，便于幼儿观察。)。
师：原来四层图形从下到上，一层比一层小，而且它们的颜色也不同。
现在我要把它们贴回去，该先贴哪一个呢?
幼：桃红色的最大，要贴在最底下，再贴绿色的、小一点的……最小的要贴在最上面。
师：贴好后的花纹和原来的一样吗?怎么不一样呢?
幼：圆形都贴到一边去了，和蝴蝶小翅膀上的水滴形花纹有点像。
师：看来累加粘贴的位置不同，产生的花纹效果也不同。
(3)初步了解累加粘贴的层数不同，产生的花纹效果也不同。
师：蝴蝶所有的花纹都是四层的吗?有没有和它不一样的?
幼：小翅膀上的花纹是三层的。
幼：还有蝴蝶的身体用了两层累加，眼睛用了一层。
师：累加的花纹有单层的，也有多层的，它们的色彩和花纹效果也不一样。
3．大胆尝试用累加组合的剪纸方法创作“花儿朵朵”。
(1)共同讨论制作方法。
幼：菊花、荷花、蝴蝶花、梅花……。
师：我这儿有一些梅花，我们来看看它是什么样子的。
幼：最外面一层花瓣是红色的，第二层是粉红色的，还有花蕊。
师：我们怎么来做这朵花呢?两层花瓣一样大吗?
幼：先折剪出第一层梅花花瓣，再剪出第二层花瓣。
幼：最下面的最大，中间的小一些……还要剪出花蕊，然后把它们贴在一起。还可以剪些小花纹装饰花瓣。
(2)尝试制作。
师：我们可以用折剪的方法和画轮廓剪的方法来做花，在使用材料时要注意：大的花瓣和花纹用大的纸，小的花瓣和花纹用小的纸，剪下的碎纸要放到空盘子里，我们要像库淑兰奶奶一样学会节约。
(幼儿制作并将作品布置在《三只蝴蝶》的背景图上)。
4．师幼共同布置作品并欣赏，体验成功的喜悦。
师：你最喜欢哪一朵?它哪里最漂亮?
幼：荷花很漂亮，它的花瓣一层一层的，每一层的颜色都不同。
幼：鸡冠花很好看，它的花蕊有很多形状。
师：累加剪纸的方法不仅可以做花，还可以表现很多其他的东西，以后我们再来试一试。
活动分析：
剪纸活动是一个系列活动。该活动是为小舞台表演《三只蝴蝶》制作背景而进行的。在前期活动中，教师首先让幼儿感受库淑兰剪纸的特点，引导幼儿欣赏优秀的剪纸作品，感受和理解剪纸艺术的美。在活动中，教师不仅让幼儿欣赏作品的内容、画面布局，还鼓励他们大胆讲述自己的理解，引导他们讨论剪纸方法，感受色彩、图形变化带来的美感，知道什么是累加剪纸，并比较它和镂空剪纸有何不同，激发幼儿探索学习的兴趣。剪纸活动不仅是技能的练习，也是对幼儿的一种文化熏陶，对幼儿生活观念的一种潜移默化的影响。如在活动中关注幼儿良好习惯的养成，形成一定的环保意识等等。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇十二
看着看着，我的眼前又一亮，发现了一张熟悉的海底世界的手工贴画，仔细看了看名字，真是我的作品，我高兴地跳了起来。
在回家的路上，我还是掩饰不住内心的高兴，这是我参加的第三次画展，也是我印象最深刻的一次画展。
二年级:王霄宇。
文档为doc格式。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇十三
第一段：介绍儿童画展的背景和目的（约200字）。
儿童画展是一个展示孩子们绘画才华和无限想象力的平台。近期，我参观了一场精心策划的儿童画展，深受启发。这次展览旨在鼓励孩子们发展创造力，培养艺术天赋，并为他们提供一个与其他小艺术家互动的机会。展览包括了来自各个年龄段的孩子们的作品，展示了他们的独特表现方式和主题选择。我从中汲取了许多灵感，并对创作有了更深的理解。
第二段：观展体会和对儿童画作的理解（约300字）。
在这场画展中，我看到了许多令人难以置信的作品。一幅来自五岁儿童的画作让我忍俊不禁。在画布上，他用简单的线条勾勒出一只小狗，然后随意地给它加上五颜六色的斑点。这份纯真和无拘束令人惊叹。另一幅来自九岁孩子的作品则展现了更大的想象力。他画了一片神秘的森林，树上栖息着一群五彩斑斓的鸟儿，身边则是长满了奇特花朵的草地。这幅画作诠释了儿童对自然的热爱和充满无限幻想的世界观。
这一切引发了我对儿童艺术的思考。与成人艺术相比，儿童画作更加直观和纯真。他们不受限于现实中的框架和规则，而是尽情地表达自己内心的世界。这使他们能够挖掘自己的创造力，并将幻想融入到作品中。这就是为什么儿童画作总是那么充满活力和真实感的原因。
第三段：创作心得和对于艺术的醒悟（约300字）。
通过观展，我得到了许多创作的灵感。我尝试放下成人的思维和概念，回归到儿童时期的无拘束与热爱。我开始练习随着画笔的动作，让强烈的感觉引导我创作。我试图将真实世界与幻想世界融为一体，创造出令人耳目一新的作品。
通过不断的尝试和实践，我逐渐发现，艺术并不只是为了追求完美和技巧。它是一种灵魂的呼唤和表达。有时候，一笔粗糙的勾勒或一个错误的颜色选择，反而能更好地传递出作者的情感和意图。创作不是为了艺术家自己，而是为了与观众建立连接，通过作品传递共鸣。
第四段：与其他小艺术家的交流与启发（约200字）。
在这次画展中，我还有幸与其他小艺术家交流并分享创作心得。通过与他们的交流，我更深刻地理解了艺术的多样性和个人的创作特点。每个人都有自己的独特风格和思考方式，这使得每个作品都充满了不同的魅力。与他们的交流让我明白，每个人都应该坚持自己的创作方式，并尊重他人的作品。
第五段：对儿童画展的总结和展望（约200字）。
这次儿童画展给了我很多启发和思考。我明白了艺术的真谛并学会了放下成人的思维方式；我见识到了儿童天真无邪的创作才华和无限想象力。展览的成功不仅来自孩子们的辛勤付出，也离不开组织者的努力和观众的支持。我希望未来还能参与更多类似的展览，为孩子们提供更多展示自己才华的机会。我相信，通过他们的努力和创造力，可以为世界带来更多美好和希望。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇十四
本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画;了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用;掌握儿童画的知识、步骤和技巧;色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。
1、走进儿童的世界教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。
2、儿童画的发展阶段教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。
3、儿童画的指导与评价教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。
1、自由的点教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。
2、散步的线教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同的感觉，能用线表现物像。
3、稳定的面教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的方法。
4、神奇的组合教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。
1、美丽的植物教学要求：通过写生，了解植物的不同造型的表现方法，掌握植物在儿童画中的表现技巧。
2、迷人的风景教学要求：通过树木和建筑的造型训练，掌握风景画的表现技法。
3、可爱的动物教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握动物画的技法。
4、有特点的脸教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系，掌握不同表情的表现方法。
5、生动的人物教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐、走、跑、蹲等造型，抓住人物特征进行表现。
1、大师的'色彩(一)教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。
2、大师的色彩(二)教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、对比色和互补色的运用。
1、构图的基本方法教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。
2、怎样进行命题创作教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作的步骤。
3、命题创作的思路与表现形式教学要求：分析、了解命题创作的构思，掌握三种不同的表现技法。
(一)确定教学内容的原则。
遵循理论和实践相结合原则，注重学生能力的培养。
(二)必修课教学内容要点。
教学内容：走进儿童的世界、儿童画的发展阶段、儿童画的指导与评价。
教学重点：儿童画的特点与发展阶段。
教学难点：儿童画特点的掌握。
教学内容：造型元素点、线、面以及组合。
教学重点：造型元素的分析与组合。
教学难点：造型元素的分析与组合。
教学内容：植物、景物、动物、人物的造型训练。
教学重点：造型训练的方法和技巧。
教学难点：造型训练的方法和技巧。
教学内容：色彩的冷暖轻重、色彩的搭配。
教学重点：色彩知识的掌握以及色彩搭配的技巧。
教学难点：色彩搭配的技巧。
教学内容：构图的基本方法、命题画创作的步骤、思路和表现形式。
教学重点：儿童画创作的方法与步骤。
教学难点：儿童画创作的方法与步骤。
(三)实践教学内容要点。
1、自由的点实训内容：点的表现技法运用。
2、散步的线实训内容：线的表现技法运用。
3、稳定的面实训内容：面的表现技法运用。
4、神奇的组合实训内容：点线面的组合。
1、美丽的植物实训内容：植物的造型训练。
2、迷人的风景实训内容：景物的造型训练。
3、可爱的动物实训内容：动物的造型训练。
4、有特点的脸实训内容：人物头部的造型训练。
5、生动的人物实训内容：人物动态的造型训练。
1、大师的画(一)实训内容：色彩的冷暖轻重。
2、大师的画(二)实训内容：色彩的搭配。
1、构图的基本方法实训内容：构图方法训练。
2、命题创作的思路与表现形式实训内容：命题创作表现形式训练。
最优儿童画教学心得大全（15篇）篇十五
绘画创作依赖于一定的氛围，缺乏艺术氛围的人就难有灵感。幼儿的绘画也是如此。因此，我为幼儿准备了不同的美术绘画区。在这个区域内，给幼儿提供多种绘画工具和材料。如：蜡笔、水粉、纸、橡皮泥等。使绘画内容更丰富、活泼。用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿，除蜡笔画外，还有吹画、拓印画、手指画、棉签画、橡皮泥画等等；使幼儿在美术课上兴趣盎然、灵感丰富。同时还进一步提高幼儿对美术的兴趣。
1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。
2、通过各种形式，体验美术活动的乐趣，提高学习兴趣。
3、学习通过观察生活、了解生活，并通过绘画、手工等美术活动，提高观察力、记忆力、想象力和创造能力。
4、能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，能大胆地按自己的意愿画画。
5、能大胆地通过各种艺术手段表现自己的情感体验和独特感受。
6、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动有兴趣，能用自己喜欢的方式进行手工活动。
7、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，欣赏和评价同伴中的美术作品，感受作品的美，提高对美的'鉴赏能力。
1、学习有关美术的基本知识和绘画的基本技能。
2、培养幼儿动手能力、观察能力及创新能力。
1、认真备课，精心设计教学环节。
2、运用不同的教学手法，激发幼儿对美术的兴趣。
1、基本练习：基本练习是使用工具和简单技能的练习，如执笔、运笔、划线、涂色、剪贴、折叠团泥、搓捏泥等的练习。
2、模仿练习：模仿练习是根据范例或模仿教师的示范动作而进行的练习，如画小动物、折飞机、捏小动物泥塑等。
3、分步练习：分步练习是对比较复杂的形象，分阶段、分步骤地练习其重点或难点，有时可同教师的分步示范相结合，同时进行。
4、创造练习：创造练习是根据教师的命题让幼儿自己进行构思、想象和表现的练习，是幼儿独立性较强的练习，如意愿画、命题画、想象画、装饰美化等。
九月份：以面团为主题的活动。
十月份：以沙子为主题的活动。
十一月份：折叠毛巾主题活动。
十二月份:以开心过新年为主题的活动。