最新摄影课心得体会 学习摄影心得体会(模板9篇)

时间:2024-12-25 作者:影墨

从某件事情上得到收获以后,写一篇心得体会,记录下来,这么做可以让我们不断思考不断进步。心得体会可以帮助我们更好地认识自己,了解自己的优点和不足,从而不断提升自己。下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

摄影课心得体会篇一

喜欢摄影,很简单的是因为它能记录下动人的瞬间,能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相,摄影是倾注你的情感于照片上,每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片,它的意义,如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力,纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近,上完这个摄影基础选修的时候,学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义,学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法,而是学习培养一颗习惯观察的心,把自己比作一部相机,用静止的眼光留意这个大千世界的美丽,宏观、微观。

从选修课中了解到相机的发展历史,过去摄影的成本不是普通人能够承受得起,只有贵族或者富豪才能探索它的魅力,初期摄影更多的只是担当纪实的功能,器材的笨重,甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强,光学相机摄影要用胶卷,当场没法知道拍得满意不满意,要洗出来才知道。

必然要浪费大量胶卷,成本高,所以光学摄影往往是惜“镜”如金,轻易不按一下快门的,乃至精思细量地抓住镜头拍上一张,回去冲洗后才能知道结果,如果不够满意那就难了,时过境迁想补救已来不及了,所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代,技术发展,相机越做越小,相机随处都是,如果手机都属于相机的话,那么基本每人都会有一部,每个人都有记录有趣事物的能力,单反相机配合长焦镜头能把很远的风光、人像都摄进储存卡内,一切都变得简单而方便。科技以人为本,技术使我们按下快门的成本下降,其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质,用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间,而不只是照相。

我们有了更多练习的机会,照下可以马上回放观察,不满意消去重来,可以围绕想拍的东西选定若干个场景,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件例如:逆光、顺光、测光等下的拍摄方案,记录各组曝光组合数据,积累经验,使以后更得心应手。在课上欣赏各大师的作品,一边了解作品里的精妙之处,一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后,这个时候,构思更多的不仅仅限于技术层面,更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段:前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前,构思观察,思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境,如使用什么光线、什么色彩,如何定标题、如何构图等;即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。

摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节;而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成,并通过电脑进行修复,也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事,其背后需要很长准备时间,有时等待一个场景,一个机会,少不了耐心的等候,孤独的坚持与不断的自我交流。

做好任何一件事情的前提是执着,摄影也是。一份执着的热情,不断观察练习积累,我在这条路上收获喜悦,付出更多精神。

摄影课心得体会篇二

第一段:选择摄影部的初衷和收获(200字)

作为一名摄影爱好者,在我高中三年的学习生涯中,我有幸加入了学校的摄影部。选择加入摄影部的初衷是因为我对摄影艺术深深着迷,并且希望通过加入这个团队,提升自己的摄影技术。在摄影部的这段时间里,我不仅学到了许多摄影技巧和知识,还锻炼了自己的观察力和思考能力。更重要的是,通过参加各种比赛和拍摄活动,我与队友们建立了深厚的友谊,收获了一生难忘的回忆。

第二段:团队合作与协作精神(200字)

摄影部是一个充满着团队合作和协作精神的地方。在每次拍摄活动中,我们必须紧密合作,确保每个人的任务都能顺利完成。这需要我们之间的默契和配合。在这个过程中,我学到了互相尊重和倾听他人意见的重要性。有时候,我喜欢某张照片的构图,但队友们提出了不同的看法,通过互相讨论和碰撞,我们最终能够拍出更好的作品。团队合作不仅让我学到了如何与他人和谐相处,还提高了我的组织和沟通能力。

第三段:创新与艺术表达(200字)

摄影是一门艺术,需要有创新和独特的表达方式。在摄影部,我们不仅学习到了基本的摄影技巧,还鼓励发掘自己的创新精神。每个人都有不同的想法和观点,因此在摄影过程中可以有无限的可能性。比如,在拍摄景物时,我们不仅仅局限于普通的前景、中景和背景,而是尝试通过不同角度的拍摄和构图,展现更多的视觉感受。这种创新和艺术表达的训练,让我们不仅具备了基本的摄影技巧,还能够在创作中注入个人的风格和独特性。

第四段:赛事经历和成长(200字)

在摄影部,我们经常参加各种比赛和展览。通过参加这些比赛,我得到了许多宝贵的经验和成长机会。比赛中的压力和竞争激发了我的潜力,并促使我不断提高自己的摄影水平。同时,我也通过观摩他人的作品,学到了许多新的构图和后期处理技巧。在这个过程中,我不断接受挑战,不断完善自己的作品。无论是在比赛中获奖与否,参与其中的经历本身就是对自己的一种肯定和鼓励。

第五段:摄影爱好的持续发展(200字)

加入摄影部让我爱上了摄影,激发了我对这门艺术的热情,也让我认识到摄影是我一生的爱好和追求。即使毕业后,我不再是摄影部的一员,但我承诺将继续坚持摄影,并将其作为一种日常的记录和表达方式。在今后的生活中,无论是旅游、生活瞬间还是人物肖像,我都会努力捕捉美丽的瞬间,并借助摄影记录下来。摄影是一门永恒的艺术,通过它我能够将内心的情感和感悟表达出来,留存下珍贵的记忆。

通过这三年的摄影部学习和实践,我得到了更多的是心灵的陶冶和成长。摄影不仅仅是一种技术,更是一种表达和传递情感的方式。摄影部不仅为我提供了发展和展示自己的平台,还让我结交了一群志同道合的朋友。我相信,在未来的日子里,我会继续坚持摄影,用镜头捕捉生活中的美好,并希望自己的作品能够触动更多的人。

摄影课心得体会篇三

一、摄影永远是技术第一、器材第二,不能盲目购买和更换照相器材。要根据自己的摄影需求和经济能力慎重购买和添置器材。业内人士对购买照相器材有这样一句话:一分钱一分货、一毛钱二分货、一块钱三分货。狗头也能拍牛片,18—55的套头在阳光好的天,它的成像不次于牛头,套头的成像跟牛头比也就差10%—15%左右,但价格可就相差太多了,学好摄影首先要练好技术,要多学,多练,多看,多问,你看色影无忌,蜂鸟网上用套头出好片的太多了,所以说:玩摄影永远都是技术第一,器材第二。如果你有比较熟练的摄影技术,不妨关注一下国产的凤凰镜头,凤凰镜头虽然不能自动对焦但是光学性能很好,物美价廉。

1、操作的方便性,比如可旋转液晶屏(方便取景);

3、照相机镜头的最大光圈是重要技术指标,最大光圈越大越好。

4、对于初学者来说相机的品牌、像素等指标都不十分重要,重要的是充分了解相机的功能和特点,不断学习和提高摄影技术,充分发挥好相机的性能。

5、对于刚刚入门的人要慎重购买单反相机,如果只是随便玩玩,使用频率不高,就不要买单反相机(除非是你有很多钱没有地方花)。现在的卡片机和长焦机的性能都非常好,完全能满足一般的摄影爱好者的需求。单反相机降价很快,两年前尼康d600入门级全画幅单反相机的机身价格是14700余元,20xx年8月降到9980元。如果你的相机使用率很高,物尽其用了也就不用考虑降价的问题。

6、购买单反相机后要慎之又慎的配置镜头,避免造成浪费。购买单反相机之后最大的问题和难题是怎样配备镜头,单反相机必须配备两个以上镜头,否则就不要买单反相机。

三、购买相机之后必须要知道和掌握最基本的摄影技术。

1、光圈、快门的基本运用;

2、根据拍摄对象和拍摄环境设置照相机的各项参数。

摄影课心得体会篇四

摄影是一种艺术形式,通过镜头捕捉到的画面是对现实世界的再现和记录。在现代社会,摄影已经成为重要的传媒工具,广泛应用于新闻报道、广告宣传和社交媒体等领域。因此,学习摄影技巧并掌握摄影的艺术表达方式变得越来越重要。

第二段:学习摄影的意义和目标

学习摄影主要是为了提高我们捕捉到现实世界的能力,并通过摄影来表达自己的观点和感受。通过学习摄影,我们可以更好地观察世界,发现美丽和独特的事物,以及记录下我们生活中的宝贵瞬间。此外,学习摄影还可以提升审美能力,培养自己对艺术的欣赏和理解。

第三段:学习摄影的方法和步骤

学习摄影需要系统地学习基本的摄影知识和技能。首先,我们需要了解相机的原理和操作方法,以及摄影中的基本构图规则和曝光知识。其次,我们可以通过学习摄影作品和摄影书籍来提高自己的摄影技巧和艺术表达能力。此外,积极参与摄影交流和实践活动也是提升摄影水平的重要途径。

第四段:学习摄影的体会和收获

在学习摄影的过程中,我深深体会到了摄影的千姿百态和无穷魅力。通过摄影,我学会了更加细致入微地观察世界,找到美丽的细节和独特的视角。摄影让我看到了平凡生活中的美好,记录了生活中的感动瞬间。此外,摄影还让我锻炼了耐心和毅力,每一次拍摄都需要寻找和等待,而不是简单地按下快门。通过不断地实践和反思,在摄影中我不断提高了自己的技术和艺术表达能力。

第五段:结尾总结与展望

学习摄影是一项长久的过程,需要不断地学习和实践。通过学习摄影,我深刻认识到摄影是一门艺术,需要艺术眼光和技术的结合才能拍出优秀的作品。在未来的学习中,我将继续不懈努力,提高自己的摄影水平,用摄影来传达自己的情感和观点。我深信,通过学习摄影,我将不仅能够记录下美好的瞬间,还可以用摄影来影响和启发他人,为社会传递积极的信息和价值观。

通过以上连贯的五段式文章,我们深入探讨了学习摄影的重要性以及摄影给我们带来的意义和乐趣。同时,通过介绍学习摄影的方法和步骤以及学习摄影的体会和收获,我们展示了学习摄影的过程和成果。最后,我们对学习摄影的未来做了展望和总结。无论是对于我们个人的成长,还是对于社会的发展,学习摄影都是一项具有重要意义的活动。

摄影课心得体会篇五

对于摄影,我小时候挺陌生的,但是还是挺喜欢的,我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的,我知道摄影能把美好的记忆留下,使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学过才知道,才发现,从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。

经过漫漫长假中的摄影拍摄练习,我明白了很多,生活中很多优美、生动的形象,只要是通过丰富的光影、引人的情调,就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景,使人看后兴奋、愉悦、联想,享受到一种别样的乐趣。

第一,当出现快门不够快的时候,就要看一下现在的光线是否强,如果不够强请调下你的iso感光度,越高快门速度越快,当然也有他的弊端,那是什么了,这也就意味着图片的噪点越多,所以并不是什么都是最高的就好,根据你的需求来调节,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不过这样的照片就要后期降噪处下。

第二,光圈,这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西,但是如何来合理使用,这个并不难,这样来理解,大光圈进光量多,快门速度快,虚化的背景漂亮,多用与人物特写,小光圈进光量少,快门速度慢,拍摄时间长,适合夜间拍摄风景照片,一定要用三角架,如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话,可以不用,这样就意味着照片特别清楚,没有虚化的背景效果,色彩饱满,这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小,根据你想要的效果来调节。

第三,我还深刻体会到,不论拍摄什么题材,你首先要学会观察,要喜欢和尊重你的拍摄对象,使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融,做到“用心”拍摄;其次,要大胆打破构图法则,用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力,除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外,还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是,要从人文的角度去思考和观察,去提升文化内涵,而且更应该有一种责任感和历史感,那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。

对于我这一个拍摄者来说,在以后的摄影生活中,是需要培养耐心去观察周围的事物的,这样才能更好的将拍摄出来的事物更加的形象生动,让我在以后的拍摄生活中给予我提供了许多的基础知识,不像以前那么的盲目拍摄,至少我知道了自己拍摄这个东西是出于什么目的。这已经是让我受益匪浅,在这次的拍摄过程中,我觉得对我来说记忆深刻,或者说让我对摄影有了一个新的认识、新的了解。并且可以让我有去捕捉生活中的美。还可以提高我的摄影水平、提高摄影的基本功,还可以学会从多个角度分析每幅作品的优点与不足,开拓视野,丰富了想象力、提高了自己的创造力,转眼间这个假期即将过去了,希望能在以后的学习和生活中能够拍到好的作品,同时以此来丰富自己的生活。

摄影心得体会篇3

摄影课心得体会篇六

摄影是一门艺术,也是一种记录生活的方式。许多人通过摄影来表达自己的情感与观点。而要成为一名优秀的摄影师,不仅需要技术的娴熟掌握,还需要良好的观察力和创意思维。作为摄影爱好者,我常常通过阅读摄影书来提升自己的摄影技巧和理解摄影的深层意义。以下,我将分享我对摄影书的一些心得体会。

首先,摄影书教会了我如何用相机捕捉瞬间。在平凡而短暂的瞬间中,可能蕴含着深刻的意义和美感。通过读摄影书,我学到了如何通过光线、构图和镜头运用来记录这些瞬间。书中的例子和实用的技巧提示,帮助我更好地理解每个拍摄场景的要素,并将它们转化为独特而有影响力的照片。

其次,摄影书也帮助我提升了对色彩和光影的敏感度。色彩和光影是照片中最能传达情感和氛围的元素之一。通过阅读摄影书,我学习了如何运用不同的色彩和光影来创造出不同的情绪和效果。我学会了如何在拍摄时捕捉到柔和的日落阳光,如何用黑白摄影来表达强烈的对比,以及如何使用色彩搭配来增强照片的表现力。

此外,摄影书还教会了我如何通过构图来讲述故事。构图是摄影中非常重要的一部分,它是照片所要传达的信息和情感的呈现方式。通过读摄影书,我了解到了许多关于构图的原则和技巧,如黄金分割、对称、线条引导等。这些构图技巧不仅能够帮助我创作出有吸引力的照片,还能让观众更好地理解照片所要传递的主题和情感。

另外,摄影书也让我认识到摄影的力量和责任。每一张照片都是作者对现实的一种诠释和反映。通过摄影书,我了解到不同的拍摄主题和风格可以传达出不同的观点和价值观。摄影具有无限的创作空间,可以关注社会问题、记录历史、传递人性,同时也可以拍摄美丽的风景和人物。作为一名摄影师,我需要明确自己的拍摄目的和价值观,并用我的作品去传递对这个世界的理解和感受。

最后,摄影书也激发了我对摄影的热爱和探索欲望。每一本摄影书都是一扇通向摄影世界的大门,我通过阅读不同的书籍,探索了不同的摄影风格和拍摄技巧。这让我对摄影有了更深入的认识和体验,也让我更加热爱这个艺术形式。我开始尝试不同的拍摄主题和风格,并用摄影来记录我眼中的世界。

总之,摄影书是我成长和进步的重要助力,它们帮助我提高了摄影技术和理解摄影的深层意义。通过摄影书,我学会了捕捉瞬间、提升色彩与光影感知、运用构图讲述故事,同时也让我认识到摄影的力量与责任,激发了我对摄影的热爱和探索欲望。我相信通过继续阅读摄影书籍,并不断练习拍摄,我会成为一名更出色的摄影师,并用我的作品传递出自己的声音和观点。

摄影课心得体会篇七

此次培训课程通过案例分析法来感悟照相机功能的使用技巧,同时通过网络学习与学员实践相结合,学员上传作品,学员参与作品的交流与评价相结合、摄影观察与后期制作相结合的方法,使我们掌握作品拍摄、后期还原与创新的基本技能。课程设计的非常合理、实用。初学者相对上手容易。

讨论中发现有许多的老师爱好摄影,好些都是专家呢。在学习讨论中,许多老师都讲到要“多拍”,从宏观上来讲就是多实践,多积累经验,从具体来说就是不妨多试试镜头,以多为胜,多中选优,或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。特别是在拍摄过程中无论是拍景还是拍物,每个场景先围着它转几圈,拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案,对同一角度同一方案可以重复拍上好几张,然后就停下来回放,不满意的镜头当场就删,这样往往能找到高质量的照片。

对于新手来说,我觉得最重要的一点就是首先要保持相机稳定,一是要持机姿态和力度正确,二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单,却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度,决不能单手照相,最简单的方法就是给身体或手找个依靠物,当然买个三脚架最好不过了。

我们学校也有几位摄影爱好者,向他们请教中,让我了解到光与影的合作,光圈与速度的配合,可以是千变万化的,同一个画面用不同的.拍摄方法及角度,可以是完全不同风格的作品。要多拍多看,多积累经验,多提高自己的审美意识。拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门,我们要多进行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬间,往往效果会令你意想不到,平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活,很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品,多去分析、总结其作品的独特之处,从中获取一些启发。

总之,通过本次培训使我体会到,不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,一定要做个有心人,要善于观察发现。只有多做多总结才能把事情做得更好。

摄影课心得体会篇八

摄影是一种艺术,也是一门技术。在现代社会,随着数码相机的普及和手机拍摄的流行,摄影已经成为人们生活中不可或缺的一部分。为了提升自己的摄影技术,我报名参加了一门摄影班,下面我将就这次学习经历和感悟来总结我的摄影班心得体会。

首先,学习摄影的过程需要付出大量的时间和精力。在摄影班的学习期间,我们每周都要完成一些摄影作业,需要去野外摄影、参加摄影展览等等。这些都需要花费大量的时间和精力来准备和完成。我记得有一次,为了拍摄一道自然景观,我花了整个周末去了一趟远离城市喧嚣的地方。虽然四处跋涉很辛苦,但是当我回来看到自己的作品时,所有的努力都是值得的。

其次,摄影可以培养人的耐心和细致。在摄影班的学习过程中,我们经常遇到许多困难和挑战。例如,捕捉一个动态的瞬间需要很高的反应速度;拍摄风景要等待适合的天气和光线条件;调整相机参数和角度需要仔细观察和分析等等。通过不断地摸索和练习,我们可以培养出自己的耐心和细致,从而提高摄影的品质和水平。

再次,摄影班的学习不仅仅是技术的学习,也是情感的沟通。在摄影班里,我们不仅仅学习到了如何使用相机、调整光圈和快门等等技术层面的东西,还学会了如何通过摄影作品传达情感和表达思想。每当我们完成一幅作品时,都会和老师和同学们一起分享,讨论作品中的意境和内涵。这种分享和交流可以帮助我们更好地理解和欣赏摄影作品,也可以激发我们的灵感和创造力。

然后,摄影班给了我一个发现美的眼睛。摄影是记录人生、表达情感和展示美的一种方式。通过学习摄影,我开始更加关注身边的事物,不再草草地去过一天的生活。我用相机记录了我所见到的美好瞬间,例如家人的笑容、大自然的奇观、城市的繁华等等。这些美好的瞬间让我更加感受到生活的真谛,并且激励我去努力追求更多的美。

最后,摄影班让我认识了一群志同道合的朋友。在摄影班的学习过程中,我遇到了一些同样对摄影感兴趣的同学们,我们一起学习、一起交流、一起进步。每当我遇到困难和挫折时,他们总能在一旁给我鼓励和支持。我们一起参加摄影展览,一起分享自己的作品,一起欣赏别人的作品。这种友谊和合作关系让我觉得很温暖和有力量,也让我的摄影之路变得更加丰盛和快乐。

总而言之,通过这次摄影班的学习,我不仅仅学到了摄影的技术和知识,更重要的是学会了如何感知和创造美,以及如何与他人分享和交流。摄影已经成为我生活中的一部分,我会继续努力学习和沉淀自己的摄影技术,用相机去记录和传达生活中的美好瞬间。

摄影课心得体会篇九

春之娇娆,阳光明媚,人们都喜欢到大自然中沐浴阳光,捕捉春的气息,今天正是我们摄迷们大显身手的机会——总院20xx第十二届摄影比赛拉开序幕。

记得第一次出去外拍,面对贵州苗寨美丽的风景和地域风情,我的心情非常激动,手中的相机不停地按快门直至没电为止。晚上回到旅馆带着欣喜的心情回放白天所拍的照片,看完所有片子之后他带给我的不是兴奋而是愁畅,不是照片脱焦就是构图杂乱无章,在者就是主题不够明确等等问题百出,所拍的几百张照片几乎不能选出一张自已认为满意的作品,千里迢迢背着大包小包的行囊到这里创作忙碌了整整一天缺一无所获,内心十分懊恼也十分遗憾。

第一次外拍的失败让我吸取了不少经验和教训,这才真正的体会到摄影并不是当初所想象中的那么简单,摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的默契。摄影更是一门艺术,更是一门学问,与其它的众多门类有着千丝万缕的联系。如绘画,书法,文学,音乐等。所以在学习的过程中就不能单纯的只从摄影上入手,一定要培养广泛的兴趣和爱好,培养一种多生活深层次的洞查能力和对周边事物的理解能力。就是要不断的提高自己的人文素养,艺术修养和敏锐的观察力。生活是五彩斑斓的,生活中的人,尤其是爱好摄影的人,就更应该时时处处做一个生活有心人,积累生活,突破生活。

如果说我学摄影之前只会按快门的话,那么经过了一段时间的学习和研究使我真正的体会到摄影是一个美学的整合体,原来我的大部分休息时间是用在了朋友,战友聚会,看电视,睡觉上。自从拿起相机玩起了摄影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一个伴侣,形影不离。节假日以及休闲的时间书城成了我最好的去处,在那个知识的海洋中翻阅大量的摄影资料和相关的理论书籍,如《美国纽约摄影学院摄影教材》上下册,《中国摄影》《大众摄影》《摄影之友》《世界艺术史》上下册《中国摄影报》等等,在这些书籍中我感悟到了一些艺术的真谛吸取了很多的营养,才真正意义上懂得了要想拍好一张照片不是光靠按动快门和使用什么器材所能完成的,他靠的是你对作品的理解,也就是说你想要表达什么,或是你要告诉读者什么,这些不但需要经验更需要你各方面知识的积累,融各种元素与一张照片在让快门释放的一瞬间定格永恒。当然这其中也包含一些天时地利的幸运成份。

如果真的要做一个好的摄影者,一个字,累!“痛并快乐着”这句话我在摄影的过程中得到了真正的体验。

多学多看多拍,时间长了,一定能拍出好的作品。透过镜头用心看,世界如此美丽!