开题报告的撰写需要严格按照学术论文的规范要求，包括格式和引用。如果你对如何写好一份开题报告感兴趣，不妨看看以下范文，或许会有所启发。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇一
一、选题意义在视觉传达设计的各个领域中，色彩往往是一种先声夺人的传达要素，也是决定设计作品是否成功的重要因素之一。在竞争激烈的商品市场上，要是某一商品具有明显区别与其他商品的视觉特征，达到更富有诱惑消费正的魅力，刺激和引导消费的目的，这都离不开色彩的运用。通过研究视觉传达设计中的色彩艺术，可以让我们在了解色彩本身所具有的意义的同时，了解我们生活中常常见到的设计的具体含义。让色彩更好的更进一步为视觉传达设计服务，更明确的传达设计者的目的，更完善的完成诉求任务。
二、研究状况。
色彩作为视觉传达设计中的一个重要组成因素，是一个较为古老的研究课题。国内外研究方向大体相同，都是通过色彩本身代表的意义，以及色彩对人的感官系统产生的影响方面来研究的。空前发展的今天，人们的审美能力越来越高，对视觉设计的要求也越来越高。我们必须对色彩的专业知识掌握透彻，把握人类的对色彩感觉上的共性，并且对色彩在不同领域中的合理运用进行具体分析。希望通过对本课题研究，可以为今后的艺术设计者提供一定的参考价值。
2主要内容、研究方法和思路。
一、主要内容。
本文主要研究视觉传达设计中的'色彩艺术。简要阐述了视觉传达设计的概念及特点，色彩的构成及色彩在视觉传达设计中不同领域的应用将成为本文的重点论述部分。
二、研究方法。
分析法、调查法、举例法、文献资料搜集法。
三、研究思路。
本文首先简要阐述视觉传达设计的概念及特点，随之引入主题，深入分析色彩的构成、表现形式及色彩的应用，最后再转入探讨在具体视觉传达设计中应如何应用色彩，以创造出更为出色的设计。
3准备情况(已发表或撰写的。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇二
在视觉传达设计的各个领域中，色彩往往是一种先声夺人的传达要素，也是决定设计作品是否成功的重要因素之一。在竞争激烈的商品市场上，要是某一商品具有明显区别与其他商品的视觉特征，达到更富有诱惑消费正的魅力，刺激和引导消费的目的，这都离不开色彩的运用。通过研究视觉传达设计中的色彩艺术，可以让我们在了解色彩本身所具有的意义的同时，了解我们生活中常常见到的设计的具体含义。让色彩更好的更进一步为视觉传达设计服务，更明确的传达设计者的目的，更完善的完成诉求任务。
色彩作为视觉传达设计中的一个重要组成因素，是一个较为古老的研究课题。国内外研究方向大体相同，都是通过色彩本身代表的意义，以及色彩对人的感官系统产生的影响方面来研究的。空前发展的今天，人们的审美能力越来越高，对视觉设计的要求也越来越高。我们必须对色彩的专业知识掌握透彻，把握人类的对色彩感觉上的共性，并且对色彩在不同领域中的合理运用进行具体分析。希望通过对本课题研究，可以为今后的艺术设计者提供一定的参考价值。
本文主要研究视觉传达设计中的色彩艺术。简要阐述了视觉传达设计的概念及特点，色彩的构成及色彩在视觉传达设计中不同领域的应用将成为本文的重点论述部分。
分析法、调查法、举例法、文献资料搜集法。
本文首先简要阐述视觉传达设计的概念及特点，随之引入主题，深入分析色彩的构成、表现形式及色彩的应用，最后再转入探讨在具体视觉传达设计中应如何应用色彩，以创造出更为出色的设计。
[1]张福昌。视觉传达设计[m].北京：理工大学出版社，20xx.
[2]约翰内斯伊顿。色彩艺术[m].杜定宇，译。上海：人民美术出版社，1999.
[3]杜新，王磊。色彩构成[m].辽宁：美术出版社，20xx.（1）。
[4]许嘉。包装设计中色彩的应用[c].内蒙古大学，20xx.
[5]金容淑。色彩心理学[m].人民邮电出版社，20xx.
[6]漆明文,孟瑞娟,蒋建民.广告设计中的色彩应用[j].中国科技信息，20xx.
[7]周钧，崔唯。视觉传达色彩设计[m].中国青年出版社，20xx.
1、在图书馆阅览室查阅相关书籍，利用网络查阅资料。
2、及时整理调查笔记，并结合图书及网上资料进行整理，理清思路。
1、20xx年12月10日-12月15日：公布毕业论文工作条例，指导老师根据选题向学生下达任务书。
2、20xx年12月15日-12月25日：学生根据任务书查阅相关文献、收集资料，完成论文开题报告。
3、20xx年2月27日-3月12日：进行论文写作并完成初稿，交论文指导老师审查。
4、20xx年3月12日-3月26日：根据指导老师的修改和建议，完成论文二稿。
5、20xx年3月26日-4月10日：经过进一步补充和润色，完成论文三稿直至论文定稿。
6、20xx年4月10日-4月17日：对毕业论文作最后修改调整，整理完善，认真准备毕业论文答辩。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇三
艺术设计毕业论文开题报告导读：我根据大家的需要整理了一份关于《艺术设计毕业论文开题报告》的内容，具体内容：艺术设计专业毕业论文的写作,有助于提高学生的综合能力,培养其严谨求实的作风,促进。
教学。
质量、和教师科研水平的提高。下面是我为大家整理的艺术设计毕业论文，供大家参考。艺术设计毕业论...艺术设计专业毕业论文的写作,有助于提高学生的综合能力,培养其严谨求实的作风,促进教学质量、和教师科研水平的提高。下面是我为大家整理的艺术设计毕业论文，供大家参考。
式课程模式。这种课程模式无法使学生受到更多职业情境的熏陶，因而缺乏职业技术知识，特别是取得隐性知识的生成。"工作室制"项目教学是以工作任务为中心的聚合式教学模式，是把项目课程作为专业课程体系中的主体，实行课程的综合化和模块化，让学生在工作任务的引领下，树立"学习即工作，工作即学习"的理念;在工作过程中自主制订计划，自主开展学习探究活动，独立构建自己的行动知识和行动能力，促进隐性知识的形成。实质上，这种课程是一种以学生为中心的建构式课程模式，其目的是让学生在工作过程中受到职业情境的熏陶，得到工作过程的体验，从而真正主动地掌握就业所必备的技术知识和职业能力。在项目工作室教学体系中，学生不再是知识信息的被动接受者，而是在与教师以及实践的交互作用中，主动地建构着自身的知识和能力结构。学生变成了主角，并能够对教学内容进行自主地选择，对学习过程进行自我调整，超越了传统教学中的那种被动性与依附性。
在讨论、探索的过程中，学生学会了思考，学会了"学习"和创造。营造与实际工作岗位高度一致的学习环境和氛围，从而激发其内在的潜能。在对项目的设计学习过程中，要求学生具备以下能力：1.能力目标：引导学生学习各类设计风格，促进个性设计的发展，培养学生谦虚、好学、勤于思考、做事认真的良好作风，培养他们良好的职业道德与自学能力。2.知识目标：培养学生职业岗位适应能力，提高学生的创新精神与审美能力，掌握设计效果图的表现技法，能分析、制作各类设计效果图，通过"项目"教学模式的实施，掌握设计的整个流程。3.素质目标：培养学生的沟通能力及团队协作精神和勇于创新、敬岗乐业的工作作风。培养学生的质量、安全意识。同时促进学生实现由"适应能力"向"建构能力"的实际性转变，使之成为具有较强职业素养的社会职业人。
式。在课堂管理上，通过"小组教学"强调教师和学生的一种交流式、互动性教学。一方面，"小组教学"模式符合现代设计企业、公司的日常管理方式，即依据项目来组织团队进行设计，这对于让学生提前感受企业、公司工作氛围有很大的帮助;另一方面，在"小组教学"模式下，学生的自主发挥性和团队精神得到训练。而教师置身于学生之中，参与讨论、研究，师生之间不再是单纯的"教与学"的关系，而是相互交流、共同学习。教师要用激励、理解、提醒的教学原则来发现学生的优点，充分提升高职艺术专业学生的自信心。
在教学设计上，教师改变以往照本宣科地布置作业的做法，一般采用以下教学法：1.项目教学法：围绕真实项目安排学生具体任务，在工作任务书中明确工作内容、要求、程序、完成时间。2.现场教学法：根据课程内容的需要，进行实地考察教学。如丈量作业现场尺寸，进行市场调研等。3.案例教学法：要求学生搜集项目方案的案例，并分析研究，拓展学生的视野，丰富学生的设计知识，提高学生的鉴赏能力。4.启发引导法：教师将知识点设计成若干个问题，给学生思考的空间，并对学生的思考或不完整的答案进行归纳，培养学生勤于思考的习惯。
段，对学生的基础理论与基本技能进行全面考核。3.工作过程(出勤情况)考核按公司的管理要求，严格执行考勤制度。4.总成绩计算实践教学占总成绩的60%，理论及大作业占总成绩的40%。总之，高职艺术设计教育只有根据艺术设计岗位工作体系构建教学体系，从工作结构中获得课程结构，深化课程改革，并以典型的设计项目为载体，才能逐步形成职业型、开放性、立体化的设计教育格局;才能与时俱进，适应市场变化;才能更好地培养适应工作岗位需求的新型高职艺术设计人才。
艺术设计毕业论文范文二：现代艺术设计中民间美术启示分析民间美术是民间的人民群众依据生活需要和审美需要而自行创造的，与人们生活密切相关的，将生活实用性和精神审美性融为一体的民间艺术，它是自给自足的小农经济发展的产物，是中华民族人民的情感、思维和心理的一种寄托，且具备延续性，是民族情感的集中体现。它对于现代艺术设计产生的启示是多方面的，也是深刻性的。现代艺术设计也只有根植于民间美术这一源泉，才能够使设计出的事物体现出物质和精神上的高度统一。现代设计只有在应用民间美术的方面取其精华，去其糟粕，做到民间艺术为我所用，才能真正创造出体现中华民族心理归属感的真正艺术品。下面，我主要从民间美术的基本特性和现代艺术设计的基本特性来引出民间美术与现代美术的相关性，进而进一步探讨现代艺术设计可以从民间美术中获得哪些启示。
了更好地运用于生活。因为在我国古代长期小农经济的经济背景下，人民多追求自给自足的生活理念，在这种观念引领下衍生出的民间艺术，也多是和经济适用性具有相关性的生活用品，只是这些生活用品经过长期的发展，与当代社会流行趋势不相吻合而逐渐没落，但是其中蕴含的是古代人们的艺术精神的结晶，其中的很多元素已经成为当今中华民族的标志性元素。比如，古代的小孩子穿的鞋子样式就有很多种，虎头鞋、无毒花鞋等，都是具备了很多美好的寓意，但其主要目的还是讲究实用性，是实用性与少许观赏性的有机结合，这种民间美术源于生活，最终又服务于生活，是民间美术生活实用性的典型体现。
2、民间美术的审美性民间美术体现的另一显著特性就是审美性，但是这种审美性并不是贯穿我国古代社会发展的始终，只是在特定时代发展下衍生的产物，其体现的是当时社会中人们生活中的一种闲适状态，是在经济发展较为迅速的阶段才产生出来的，其艺术作品的审美性也是对当时社会生活状态的一种影射。只有经济发展能够满足人们的物质需要，人们才有可能在生活中有超越物质性的精神方面的追求。以清代的青花瓷为例，当时的经济政策为重农抑商，农业实现了较快发展，农民丰衣足食，也就有了闲暇在一些器皿上作出精美的图案以满足自己的审美需要。这种艺术品主要是为了满足精神上的需求而不是为了生活实用性，是为了给生活增添一种美感而实行的专门性的创造性活动。
中衍生出来的民俗文化，大多都包含着人们对于美好生活的一种期许，因此，这些民间美术多有着其美好的含意，其本身的文化价值已经超越了物质性价值。比如我国民间美术中的一些象征性的事物，风筝、年画等，其制作材料并不是一些稀缺珍贵的资源，但是在式样成型后，却总能带给人们心理一种美好的感受，使人们的精神寄托。
4、民间美术的本原性民间美术是由最初的本原进而发展到二元和多元的，也就是说，开始的艺术创造是不讲究实用性和审美性的，只是一种单纯的适应性行为，随着人脑的开化和生存环境的逐渐舒适化，人们才有了最初的实用性和审美性的模糊界限，将实用性和审美性明确分别开来又需要经过漫长的演变，进而才实现了最终的民间艺术的实用性偏向和审美性偏向。民间美术主要通过物质形态表现一种精神寄托，寓意会产生变化，但是物质载体却很少改变。
二、现代艺术设计的基本特性1、现代艺术设计的经济性首先，我们要明确一个概念，就是艺术设计和艺术创作在本质上是不同的。艺术创作主要是作者为了向世人传达自己的某种价值观而进行的艺术活动，其只注重最终的形象传达，对于实用性没有要求。但是艺术设计的目的之一便是能够产生实用性，为人们的生活提供相应的便利。这与当今的社会经济发展形势不无关联，艺术设计要想在注重物质化的环境下存活，就一定要具备一定的功利性特点，满足人们对于艺术品经济性的需求。
科技为人们的社会生活带来了诸多便利，这是不争的事实，因此，高科技在现代艺术设计的广泛应用也是一种常态。电子计算机技术的飞速发展，为现代艺术设计带来了灵感，各种高科技物质设施和设计软件的出现为艺术设计这个行业注入了新鲜的血液，这种高科技性也确实能够完成诸多人力无法完成的项目制作，因此高科技的使用已经在现代艺术设计中实现了长驻。
3、现代艺术设计的社会性社会性也是现代艺术设计所无法规避的现实，因为人们对于艺术设计的需求已经不再是从前的小众效应，现代艺术设计已经成为涉及社会方方面面阶层的一种必需品，遍及社会生活的各个角落。比如，楼梯的式样需要设计灵感的注入，现代意义上的楼梯已经超越了之前只注重实用性的时代，注重的是一种美感，要能体现出人们生活的一种态度，用当今社会的话来说就是要有一种"设计感"。一个简单的楼梯对于设计的需求尚表现如此，那么扩展到整个社会需求，可想而知，现代艺术设计已经无法规避社会性这一倾向了。
要被考虑在内，否则就不能实现理想范围内理想程度的传播。
三、
民间美术与现代艺术设计的关系民间美术与现代艺术设计在表现形式上看似毫无关联，许多人也认为民间艺术已经不能展现出当代人的生活状态和风采了，是一种过时的艺术。但是，只要对现代艺术设计稍有研究的人，便会明白一个亘古不变的道理，那就是现代艺术设计离不开民间美术艺术灵感上的激发，民间艺术与现代艺术设计有着共同的民族和心理起源，民间美术是对现代艺术设计的重要支撑。
1、民间美术与现代艺术设计关系的误区有许多人认为，民间美术与现代艺术设计产生的经济背景、文化背景、政治背景和社会背景都不甚相同，因此民间美术是一种过时的艺术，并不能为现代艺术设计提供灵感上的支持，给予民间美术创作出的现代艺术设计也必将无法满足当代人们对于艺术的需求，必然是一种艺术上的失败品。这是一种对于艺术设计不甚了解的错误言论。中华文化源远流长，民间美术中蕴含的民族精神和民族特性不管经历了多长时间的演变，也不管社会主要形式发生了多少变化，只要是中华民族儿女，在民族心理认同感方面是有着无法改变的统一性的，民间美术相对于当今的现代艺术设计，也必然吸收了更多民族文化的精华。而且随着经济全球化的发展，现代美术设计还需满足国际上对于设计美感的接受度，民族的就是世界的，要想艺术设计在国际舞台上绽放不朽光彩，也一定要立足于民间美术，立足于民族的本源，只有这样，才能摆脱现代艺术设计无本之木的尴尬局面。
2、民间美术与现代艺术设计同源同宗。
民间美术与现代艺术设计不管在表现形式上如何创新发展，其实两者都是由同一个艺术源头泛化出来的，我们暂时称之为原始美术。原始美术的产生最直接的目的是为了给其物质资料以装饰作用，在满足了物质需求的大前提下才会考虑到精神美感的需要。而且反观民间美术与现代艺术设计，都是将实用性摆在了首要位置，审美特性虽然是一个不可缺少的存在，但是它还是实用性的附属品。所以说，民间美术与现代艺术设计是有着相同艺术源头的艺术表现形式，两者同源同宗，现代艺术设计是可以从民间美术中汲取大量民族文化营养以增加自身文化积淀性的。
四、民间美术对现代艺术设计的启示1、现代艺术设计必须走民族化的发展道路在当今艺术设计领域流传着"民族的就是世界的"这句经典俗语，从这一观点中我们也可以得知民族文化对于现代艺术设计的中坚支撑作用，没有了民族化的东西融入设计中，设计就相当于没有归属，也自然无法使人们对此作品产生共鸣，那么这种设计产品也是五意义可言的。因此，现代艺术设计必须走民族化的发展道路。以服装设计为例，我曾经在日本一家高档百货大楼里看到过一件日本民族服饰与现代流行装扮有机结合的衣服，这件衣服充满了现代感，又可以使人在第一感觉上就能知道是融入了日本文化在其中的，为流行加入了沉重的民族文化积淀，这件衣服也吸引了众多人的驻足观赏，由此可见民族特点在现代艺术设计中的应用是多么重要。
惜舍弃原定的审美外形，而力求将主要的情感表达完整展现出来。对于现代艺术设计者来说，人性化是必须遵循的一种设计理念，外形的表现力是掩藏不住其蕴含的真实情感传达的。
五、结语民间美术对于现代艺术设计来说蕴含着无限的民族文化宝藏，现代艺术设计不能脱离民间美术这样一个具有长久中华民族文化积淀的文化源头。现代艺术设计应对于民间艺术采取取其精华，去其糟粕的借鉴方法，将古代审美灵活的运用到现代设计中去，以求更好地展现出现代设计的现代美感，这两者并不是相冲突的，只是在民族文化元素的使用上有所差异，其最终效果都是能够唤起人们内心的共鸣，使设计真正能够称之为艺术。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇四
目的：
视觉营销的根本目的在于争取目标顾客、扩大市场影响和突出品牌形象，因此，绝不能只满足于热热闹闹的促销宣传和心血来潮的煽情手段。同企业的所有经营活动一样，视觉营销也必须坚持既定的理念和一贯的策略，并且在设计上予以充分体现。
意义：
视觉营销并不是新的“武器”，而是一门被我们遗忘了的“武器”。作为一种直观的营销手段，它其实一直默默“呆”在每个终端的幕后台角，人们对它的作用了解甚少，如同一个被“雪藏”的歌手。近几年当我们重新审视和了解它的作用后，“视觉营销”就开始从幕后走到了前台。而其更大的意义是：商家们已经开始将作为一门独立的学科，发掘它的潜在威力，同时在终端中进行系统的运用。
二、研究主要任务：
1.论述服装视觉营销的含义和范畴。
2.针对一个服装店而言，在色彩、造型、声音这些相关的影响视觉注意力方面进行分析。
3.服装视觉营销塑造消费者心中的形象。
4.整合视觉营销，提升销售业绩。
三、可能遇到的问题:。
1.现有资料和信息不足;。
2.对现在服装卖场中的视觉营销的应用与服装本身认识不足。3.视觉营销的应用于卖场销售是否成功。
解决方法及措施：
积极到阅览室，图书馆等有价值的`位置查阅;学习研究，向指导老师请教;从自己实习单位的情况为起点，然后再到各大中小型服装卖场中更好的了解服装视觉营销对服装服装卖场的影响状态，从实际出发，慢慢学习服装视觉营销在卖场中的作用的认识和了解，逐渐完善课题。
四、论文大纲。
1引言服装视觉营销概论。
1.1服装视觉营销的概念。
1.2服装视觉营销的范畴。
2视觉营销在卖场中的具体应用。
2.1服装店铺的整体色彩应用技巧。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇五
开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。
这是一种新的应用写作文体，这种文字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要应运而生的。
随着现代信息技术的迅猛发展，网络技术在教育中的应用日益广泛和深入，特别是internet与校园网的接轨，为中小学教育提供了丰富的资源，使网络教学真正成为现实，同时也为中小学教育开辟了广阔的前景。
陈至立部长在全国中小学信息技术教育工作会议上指出：“全国实施中小学校校通工程，努力实现基础教育的跨越式发展。
”“‘校校通’工程的目标是用5年到时间，加强信息基础设施和信息资源建设，使全国90%左右独立建制的中小学校能够上网，使中小学师生都能共享网上资源，提高中小学的教育教学质量。
”“校校通”工程的启动和发展，给中小学教学带来革新的机会，为学科教学信息化奠定了物质基础。
如何有效地利用网上的资源，建构基于网络的现代教学模式是一个迫切研究的问题，而开展网络教学模式研究的重要理论基础之一就是网络教学的设计与评价。
因此，开展网络教学的设计与评价的探索与实践研究有着十分重要的意义。
一、课题研究背景。
(一)国内外的研究现状。
1、网络教学的设计理论与方法的研究缺乏系统性。
通过对国内外有关的学术刊物(如《电化教育研究》、《中国电化教育》、《educationaltechnology》等)、教育网站和国际国内有关学术会议(gccce、icce、cbe等)的论文集进行分析，网络教学的设计研究主要是关于建构主义学习环境的设计和协作学习的设计等方面，缺乏系统的研究。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇六
二、研究目的和意义。
随着社会的进步，以及人类对环境艺术的追求，当今社会上陶艺在环境设计中的运用越来越广泛，一方面环境陶艺的合理运用确实提升了环境的艺术氛围，另一方面，一些环境陶艺的随意而不合理的运用，导致环境艺术的平庸化，甚至显得肤浅、牵强。
所以，本人通过浅论环境陶艺的运用对环艺氛围之影响，抛砖以引玉，希冀设计者、决策者在环境艺术设计中能更重视运用好环境陶艺，以使我们的环境设计能更上新台阶，让我们的生活更美好。
三、论文提纲。
1、环境陶艺应现代人精神需求而生：
2、环境陶艺根植于中国传统陶艺：秦砖汉瓦实际上就是中国环境陶艺的先驱，瓦当、画像石保持其使用功能的同时，在表面绘制图画和符号，表达了人们对于美的追求。随着社会的进步，国力的强盛，人们对中国传统文化有了更的需求。
3、强调陶艺主题、形式与环境的融合：
4、以某地广场几件环境陶艺的运用对环境艺术氛围的影响作点评。
5、提炼环境陶艺设计的几个要点。
四、结语。
环境陶艺作为现代陶艺的一分支，在我国起步较晚，一定程度上讲，它并非是我国传统陶艺的延伸，而是受到国外现代陶艺影响而发展起来。但是，在我国陶艺家的努力下，这几年环境陶艺发展很快，更让人高兴的是已呈现“百花齐放，百家争鸣”的繁荣景象。最后，我们希望环境陶艺在工程中的实例中能把艺术感染力发挥得更大。
五、论文摘要。
本文通过对环境陶艺的起源、发展、与中国传统文化的结合的论述，以及对几个工程实例的评述，强调环境陶艺“以人为本”的人文精神，本着这样的理念，展想符合中国国情的环境陶艺发展的方向，以及环境陶艺设计的几点看法。
六、参考书目。
《环境陶艺设计》作者：张玉山湖南美术出版社;第1版。
《中国现代陶瓷艺术》作者邓白、杨永善、秦锡麟江西美术出版社。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇七
选题的依据：现如今，在这个人口已经达到66亿的地球上，它承载着大多的压力。是地球给了我们生命，而现在随着世界各地的经济发展需求，地球的整个生态平衡已经遭到了人类严重的破坏。像近几年来，全球的气候逐渐变暖，极端天气频繁出现。归根结底，这些都是因为我们人类肆意的砍伐森林、汽车的尾气排放以及焚烧化石矿物质所排出来的二氧化碳等原因造成的。无疑，这样肆无忌惮地破坏环境，人类将会受到地球的惩罚的。为此，我选择以“保护环境”为主题，创作flash作品，以此呼吁人类保护环境，爱护我们共同的家园。
课题的意义：在处于发展中的我国，虽然对一些森林砍伐、汽车节能减排在政策上有一些节制，但是还是有很多人钻法律空子，为谋求利益，私自对森林肆意砍伐。这些都是我们不想看到的。如果想要彻底根治这些不良行为，必须得加大宣传力度，让每个人心里面都谨记那些不良行为所带来的灾难。而这，也正是我想做的，通过用flash制作出来的生动、逼真的画面来警示人们二氧化碳带来的危害，并呼吁人们携起手来共同保护环境。
在“保护环境”这部公益短片中，会运用到flash里很多常用的表现方法。例如：简化主题、循环法、再加工法等。我们着重讨论一下循环法的灵活运用，这是我们最经常用到的一种表现方法。打个比方，树上的树叶在树上不停的晃来晃去的。详细的制作方法为：首先，新建一个影片剪辑元件，在第一帧插入一个关键帧然后将树跟树叶都绘制出来，然后在第三帧跟第五帧都分别插入关键帧，选择第三帧，将要移动的树叶调整移动位置的中间帧，接着在第五帧上继续对树叶进行移动，在完成对树叶飘动的动作后，分别在第二帧跟第四帧创建补间动画，树叶在飘动元件就制作完成了。这种循环法在本次创作的短片中会运用到很多地方，它不但能使人感觉树的生机勃勃，更能使你联想翩翩，还不会让人感觉画面的僵硬没生机。
近几年来，各个国家都在不断的对保护地球环境加大宣传力度，以达到实现全人类对各类环保概念的认识和学习。但我们都知道，宣传是离不开影视宣传的，当然，我们所学的动画，也是影视宣传的一类。而且在我们平时的生活中，动画宣传片占到了很重的比例。
flash动画宣传片的制作不需要很多的人力、物力以及太多的资金投入，而且跟相同的影视制作要廉价很多，所产生的效果那也是不一样的。用flash制作的宣传短片，生动形象，容易给人留下深刻的印象。
本课题主要研究的内容是flash动画在环境保护公益广告中的运用以及作用，由于现阶段全球在掀起一股保护生态环境热，所以选择公益广告《保护环境》作为创作主题。
在创作过程中，综合运用滤镜、遮罩、帧的灵活切换以及脚本的使用，分别对它们进行分析并实践。
在场景的设计中，在色彩以及造型的'创作上，会创作出给人一种难忘的物体，使作品更有感染力、吸引力，以达到最佳宣传的效果。
在整个方案中，有一个完整的步骤，现在正进行到对一些资料的收集，以及对它进行一系列的分析，下一步还会收集一些优秀的flash公益宣传片进行学习跟探讨，然后再把整个收集好的资料跟好的宣传片进行整理、分类等，从而更好的为这个主题进行研究。
目标：
完成公益广告《保护环境》的设计与制作，并希望能够起到人类对保护生态自然环境的警觉，能让大家都能用内心来保护我们的地球。使得地球成为一个绿色地球，而不是一个失去生态平衡的地球。
主要特色;。
工作进度：
20xx年xx月-20xx年xx月，阅读文献，观看作品，完成开题报告。
20xx年x月-20xx年x月，剧本创作，并根据剧本绘制分镜头台本。
20xx年x月下旬-20xx年x月下旬，运用技术进行毕业设计作品创作。
20xx年x月下旬20xx年x月上旬，完善作品，送交审阅。
贾否。动画概论。北京广播学院出版社。20xx.8。
余谋昌。生态文明的理论基础。中国环境科学出版社。20xx.11。
邵牧君。电影理论论文选。中国电影出版社。20xx.11。
林玉莲、胡正凡。环境心理学。中国建筑工业出版社。20xx.8。
孙连军。flash8动画设计与制作案例教程。20xx.5。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇八
课题名称：
蜂巢公寓-居住公寓室内设计。
一、选题背景与意义。
自从加入世贸组织以来，中国的迅猛发展人皆可见，发展的背后是各行各业人才的需求日益增多，人们的压力也逐步加大。特别是代表着中国新一代势力的80后、90后的大学生们，他们顶着强大的工作和住房的双重压力，为社会主义建设奋斗着，他们的住房问题已经成为全社会关注的热点问题。蜂巢公寓就是为了解决目前一些正在求职的毕业大学生租房困难而设计的一种快节奏紧凑型公寓，希望能达到高度节省空间及运营成本，低碳、环保等特点。齐全的设施在满足大学生居住的同时，还在心理，健康等方面给予关怀，打破常见闭塞空间的思维定式，创造新型的快节奏开放式生态居住空间。小区的生态景观设计就是其中一个重要组成部分。
人们在面临学习、工作与生活压力时，总渴望能找到一个休闲居住场所来减轻这份紧张，调整情绪，融入到优美的、恬淡的生活空间去享受那一份宁静与轻松。营造自然和谐、健康舒适的居住环境，追求建筑与景观的融合，自然与人的和谐共生，它随着时代背景及意识形态的发展而发展，并呈现新的特色。
二、课题关键问题及难点。
蜂巢公寓社区的意义在于用较低的成本来解决最大程度的大学生以及外来人口的临时居住问题，因此，如何采用相对较低的成本来建造出功能性相对较强的公寓建筑是一个难点，这不仅要考虑到材料的使用，还要最大程度的满足其应有的需求。
同时，环保也是此次项目的一个重点，环保节能一直是如今热门的话题之一，如何合理的运用材料，搭配材料，将这个公寓建筑设计得环保节能也是本次项目能否成功实现的一个重要的突破口。
以建筑设计为着眼点，生态建筑主要表现为：利用太阳能等可再生能源，注重自然通风，自然采光与遮阴，为改善小气候采用多种绿化方式，为增强空间适应性采用大跨度轻型结构，水的循环利用，垃圾分类、处理以及充分利用建筑废弃物等。仅以上几个方面就可以看出，不论哪方面都需要多工种的配合，需要结构、设备、园林等工种，建筑物理、建筑材料等学科的通力协作才能得以实现。
三、文献综述(或调研报告)。
当今世界，人口剧增，资源锐减，生态失衡，境遭到严重破坏，人类生存和发展与全球的环境问题愈演愈烈，生态危机几乎到了一触即发的程度。在严峻的现实面前，人们不得不重新审视和评判我们现时正奉为信条的城市发展观和价值系统。
为了建筑、城市、景观环境的“可持续”，建筑学、城市规划学、景观建筑学学科开始了可持续人类聚居环境建设的思考。许多有识之士逐渐认识到人类本身是自然系统的一部分，它与其支撑的环境休戚相关。在城市发展和建设过程中，必须优先考虑生态问题，并将其置于与经济和社会发展同等重要的地位上;同时，还要进一步高瞻远瞩，通盘考虑有限资源的合理利用问题，即我们今天的发展应该是“满足当前的需要又不削弱子孙后代满足其需要能力的发展”。这就是1992年联合国环境和发展大会“里约热内卢宣言”提出的可持续发展思想的基本内涵，它是人类社会的共同选择，也是我们一切行为的准则。建筑及其建成环境在人类对自然环境的影响方面扮演着重要角色，因此，符合可持续发展原理的设计需要对资源和能源的使用效率、对健康的影响、对材料的选择等方面进行综合思考，从而使其满足可持续发展原则的要求。近几年提出的生态建筑及生态城市的建设理论，就是以自然生态原则为依据，探索人、建筑、自然三者之间的关系，为人类塑造一个最为舒适合理且可持续发展的环境的理论。生态建筑是21世纪建筑设计发展的方向。
经典案例：
马来西亚米那亚大厦主要(生态)设计特征：
1.空中花园从一个三层高的植物绿化护堤开始，沿建筑表面螺旋上升。(平面中每三层凹进一次，设置空中花园，直--建筑屋顶)。
2.中庭使凉空气能通过建筑的过度空间。
3.绿化种植为建筑提供阴影和富氧环境空间。
5.每层办公室都设有外阳台和通高的推拉玻璃门以便控制自然通风的程度。
6.所有楼电梯和卫生间都是自然采光和通风。
8.被围和的房间形成一个核心桶，通过交流空间的设置消除了黑暗空间。
9.一套自动检测系统被用于减少设备和空调系统的能耗。
原生的生态建筑设计是在节约经济和低技术的条件下，不用或者很少用现代的技术手段来达到生态化的目的。然而，此类建筑的节能效率和可持续性都不甚理想，缺乏普适性。
同时，停滞不前的生态技术。并不是可持续的生态观。因此，应当考虑将现代的生态技术运用到普通的建筑设计中去，即“适宜技术”。
“适宜技术”就是具有一定适宜性、普遍性的技术，又能根据环境的不同而有一定地域特色的生态建筑应该成为研究的重点。也就是说，从满足基本的人居环境的要求出发，通过“适宜技术”这个设计手段，运用当地的资源，结合适宜的经济的技术，进行生态建筑设计来达到可持续发展的目的。
生态建筑设计从“原生的”向“适宜技术”转变通常有三种手法：一是将传统技术进行改造;二是将先进的技术改革、调整以满足适宜技术的需要;三是进行实验研究，直接效力于适宜技术。
参考文献：
[1]俞孔坚译著，景观设计学，中国建筑工业出版社20xx.8。
[2]王晓俊著，西方现代园林设计，东南大学出版社20xx.3。
[3]吴家骅著，环境设计史纲，重庆大学出版社，20xx。
[4]西蒙兹j.o，21世纪园林城市：创造宜居的城市环境，辽宁科学技术出版社，20xx.
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇九
经济竞争日益激烈，市场环境复杂多变，在这样的国际环境背景下，商业海报设计必须采取新的表现方式，综合各种宣传手段，及时地将商品信息传达给不同国籍、不同地域的消费者，只因如此，各地的商业海报设计打出了本地风情的口号，只有这样才能使海报的宣传效果取得最大化。而每座城市都是差异显著、特色鲜明、异彩纷呈，但是也不难看出，这些城市都拥有不同的特点，这些特点也是它们赖以闻名遐迩的支撑点。
为了应对设计领域遇到的挑战，研究把握城市形象的塑造方向，在不断加快城市化进程的同时，海报设计已经趋向突出具有地域性、民族性和时代性的城市风貌和特色，努力使城市形象在保护地域和民族特色的基础上实现海报设计的新发展。
可见，地域性是城市形象设计的策略中心，民族性是城市形象设计的核心灵魂，时代性是城市形象设计的延续前景，只有三者相辅相成，才能共同打造现代化城市形象的独到靓景，展示出特色城市的无穷魅力。
在海报设计广泛运用于社会的情况下，进行对城市形象的研究，最大限度的拓展“用符号来传播设计”的视觉思索模式，继而引发对商业活动中海报设计的发展进程的探讨和想象。
因为设计与经济的发展是息息相关的，在很大程度上，设计层面是经济状况的折射。随着社会的进步和科学技术的飞速发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，以及现代科技、文化、艺术给海报设计带来的新观念，海报已不再受某些风格流派的约束。在激烈的市场经济竞争中，广告已发展成为一种新兴的产业，而海报作为广告最普遍的一种形态，用新的表现形式和宣传手段，以适应高效率的社会发展与市场经济的需求，从新的视角来发现和审视商业与海报之间的关联性和新的组合关系。
此外，譬如在谈及各城市时，往往会对起当地的国际大企业侃侃而谈，无疑，城市成为了企业的名片，企业也同时成为了城市的亮点，如“哈药集团”、“山西陈醋”等当做各知名企业所在城市的代表形象之一，可以称得上是这些城市发展方面的“城市名片”。在此论文中所围绕的商业活动——青岛国际啤酒节始创于1991 年，以啤酒为媒介，号称亚洲最大的国际啤酒盛会，由国家有关部委和青岛市政府共同主办，是融旅游、文化、体育、经贸于一体的国家级大型节庆活动，活动每年都吸引超过 20 多个世界知名啤酒厂商参节，也引来近 300 万海内外游客举杯相聚，来自全世界的游客在畅饮啤酒的同时，也充分领略了青岛的好客，感叹于这座城市无穷的魅力，使青岛国际啤酒节成为青岛名副其实的活名片，同样也是青岛城市经济命脉中的重要一环，实行创意举办节庆活动，提升了城市文化品牌，它无疑是推动青岛经济进步的主要发展动力。
将青岛国际啤酒节的海报设计与青岛城市形象的关系深深品位——形象促成设计的表现，设计凸显形象的特质，并设计出能够使二者合二为一，互补互溶的视觉艺术，定会更加突出青岛城市现代文明的崭新风貌，又推动了传统地方文化的奇光异彩，对整个商业活动的推广和展开来说，绝对是点睛之笔，是至关重要的。
城市形象所涉及的是与我们目前的城市规划、城市建设、包括市容管理既相互联系又相对独立的一个全新的领域，它是能够激发人们思想感情活动的城市形态和特征，是城市内部与外部公众对城市内在实力、外显活力和发展前景的具体感知、总体看法和综合评价。进行城市形象设计，可以将城市整体的精神与风貌等特质予以提炼、升华，塑造独特的城市文化形象，充分发挥城市功能，从根本上改变目前城市建设雷同化、一般化的倾向，推动城市全面发展，创建名牌城市。
另一方面，随着国家经济的不断发展，大型商业活动由于外在环境条件的逐步成熟开始登上世界的大舞台，被称为第五传媒的“活动”。但城市发展战略需要动态进行调整优化，确保城市发展方向科学明确，城市理念识别特征突出。从这一角度来说，在盲目发展经济的同时，城市形象往往被商业操作所控，显然忽略了城市在全国政治、经济、文化生活中的地位和作用，也就是城市的个性、特点和发展方向的重要性，对城市未来发展做不出全局的谋划，这是如今城市发展的一个现实问题。
而且，当前城市形象、城市商业活动与海报设计的关系的研究在学术领域并不多见，深入探讨这个问题的论述并不多，不得不使我们与学术研究的前沿望而却步，同样也阻碍了我们在艺术设计进程中的步伐。研究这个课题，对受众将会有一定的新颖性和吸引感，对当前的城市发展和艺术创作都会有不小的指导意义。
本文以城市形象、城市商业活动与海报设计的关系为研究主题，共分五个部分对三者之间的作用进行阐释和剖析。
第一部分主要说明本文的研究背景、研究理据、研究目的和论文结构。
第二部分对城市形象与海报设计的关系进行了综述解析。主要阐释了城市形象的解读、城市形象的特征、创造城市形象的因素、体现城市形象的海报实例等基本问题。
第三部分分别从城市商业活动、城市商业活动的特点、城市形象与城市商业活动的探讨、商业海报、商业海报设计的超常思维等方面阐述了城市商业活动与海报设计的相互作用。
第四部分分别从青岛城市形象特质分析和青岛城市形象的焦点两个主要方面具体介绍和分析了青岛城市文化的涵义。
第五部分分别从海报设计、标志设计、吉祥物设计、户外广告设计和其他周边设计等方面具体介绍了历届啤酒节的视觉传播设计，认识和掌握了啤酒节视觉传达系统的典型风格和代表作品。
第六部分重申中心论点，突出创新点，并通过对综上问题的认知和分析，以自己的毕业设计作品为基础，通过图形符号的运用、海报设计中的色彩元素、文化元素的联想表现、设计风格的有力彰显和海报设计要素的整合等部分的研究，进一步表述了城市形象、城市商业活动对海报设计的重要影响，充分发挥其潜在的设计创造力。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十
自从加入世贸组织以来，中国的迅猛发展人皆可见，发展的背后是各行各业人才的需求日益增多，人们的压力也逐步加大。特别是代表着中国新一代势力的80后、90后的大学生们，他们顶着强大的工作和住房的双重压力，为社会主义建设奋斗着，他们的住房问题已经成为全社会关注的热点问题。蜂巢公寓就是为了解决目前一些正在求职的毕业大学生租房困难而设计的一种快节奏紧凑型公寓，希望能达到高度节省空间及运营成本，低碳、环保等特点。齐全的设施在满足大学生居住的同时，还在心理，健康等方面给予关怀，打破常见闭塞空间的思维定式，创造新型的快节奏开放式生态居住空间。小区的生态景观设计就是其中一个重要组成部分。
人们在面临学习、工作与生活压力时，总渴望能找到一个休闲居住场所来减轻这份紧张，调整情绪，融入到优美的、恬淡的生活空间去享受那一份宁静与轻松。营造自然和谐、健康舒适的居住环境，追求建筑与景观的融合，自然与人的和谐共生，它随着时代背景及意识形态的发展而发展，并呈现新的特色。
蜂巢公寓社区的意义在于用较低的成本来解决最大程度的大学生以及外来人口的临时居住问题，因此，如何采用相对较低的成本来建造出功能性相对较强的公寓建筑是一个难点，这不仅要考虑到材料的使用，还要最大程度的满足其应有的需求。
同时，环保也是此次项目的一个重点，环保节能一直是如今热门的话题之一，如何合理的运用材料，搭配材料，将这个公寓建筑设计得环保节能也是本次项目能否成功实现的一个重要的突破口。
以建筑设计为着眼点，生态建筑主要表现为：利用太阳能等可再生能源，注重自然通风，自然采光与遮阴，为改善小气候采用多种绿化方式，为增强空间适应性采用大跨度轻型结构，水的循环利用，垃圾分类、处理以及充分利用建筑废弃物等。仅以上几个方面就可以看出，不论哪方面都需要多工种的配合，需要结构、设备、园林等工种，建筑物理、建筑材料等学科的通力协作才能得以实现。
当今世界，人口剧增，资源锐减，生态失衡，境遭到严重破坏，人类生存和发展与全球的环境问题愈演愈烈，生态危机几乎到了一触即发的程度。在严峻的现实面前，人们不得不重新审视和评判我们现时正奉为信条的城市发展观和价值系统。
为了建筑、城市、景观环境的“可持续”，建筑学、城市规划学、景观建筑学学科开始了可持续人类聚居环境建设的思考。许多有识之士逐渐认识到人类本身是自然系统的一部分，它与其支撑的环境休戚相关。在城市发展和建设过程中，必须优先考虑生态问题，并将其置于与经济和社会发展同等重要的地位上;同时，还要进一步高瞻远瞩，通盘考虑有限资源的合理利用问题，即我们今天的发展应该是“满足当前的需要又不削弱子孙后代满足其需要能力的发展”。这就是1992年联合国环境和发展大会“里约热内卢宣言”提出的可持续发展思想的基本内涵，它是人类社会的共同选择，也是我们一切行为的准则。建筑及其建成环境在人类对自然环境的影响方面扮演着重要角色，因此，符合可持续发展原理的设计需要对资源和能源的使用效率、对健康的影响、对材料的选择等方面进行综合思考，从而使其满足可持续发展原则的要求。近几年提出的生态建筑及生态城市的建设理论，就是以自然生态原则为依据，探索人、建筑、自然三者之间的关系，为人类塑造一个最为舒适合理且可持续发展的环境的理论。生态建筑是21世纪建筑设计发展的方向。
经典案例：
马来西亚米那亚大厦主要(生态)设计特征：
1.空中花园从一个三层高的植物绿化护堤开始，沿建筑表面螺旋上升。(平面中每三层凹进一次，设置空中花园，直--建筑屋顶)。
2.中庭使凉空气能通过建筑的过度空间。
3.绿化种植为建筑提供阴影和富氧环境空间。
5.每层办公室都设有外阳台和通高的推拉玻璃门以便控制自然通风的程度。
6.所有楼电梯和卫生间都是自然采光和通风。
8.被围和的房间形成一个核心桶，通过交流空间的设置消除了黑暗空间。
9.一套自动检测系统被用于减少设备和空调系统的能耗。
原生的生态建筑设计是在节约经济和低技术的条件下，不用或者很少用现代的技术手段来达到生态化的目的。然而，此类建筑的节能效率和可持续性都不甚理想，缺乏普适性。
同时，停滞不前的生态技术。并不是可持续的生态观。因此，应当考虑将现代的生态技术运用到普通的建筑设计中去，即“适宜技术”。
“适宜技术”就是具有一定适宜性、普遍性的技术，又能根据环境的不同而有一定地域特色的生态建筑应该成为研究的重点。也就是说，从满足基本的人居环境的要求出发，通过“适宜技术”这个设计手段，运用当地的资源，结合适宜的经济的技术，进行生态建筑设计来达到可持续发展的目的。
生态建筑设计从“原生的”向“适宜技术”转变通常有三种手法：一是将传统技术进行改造;二是将先进的技术改革、调整以满足适宜技术的需要;三是进行实验研究，直接效力于适宜技术。
[1]俞孔坚译著，景观设计学，中国建筑工业出版社20xx.8。
[2]王晓俊著，西方现代园林设计，东南大学出版社20xx.3。
[3]吴家骅著，环境设计史纲，重庆大学出版社，20xx。
[4]西蒙兹j.o，21世纪园林城市：创造宜居的城市环境，辽宁科学技术出版社，20xx.
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十一
意义：设计是艺术专业人才培养教学进程中一个非常重要的环节，能够对我们所学知识与能力进行一次综合性的训练与展示，通过别墅项目的设计掌握别墅设计流程及施工要点等。
目的：通过老师的指导，掌握策划、设计、制作并展示；强化自己的不足提升自己的综合实力。
1.项目施工图：（平面图、立面图、顶面图、水电图、剖切图、节点图等）。
2.方案效果图（手绘、3d效果图）。
3.设计说明（含设计构思、主要用材、工程造价等）。
4工程文件（工程概况、工程进度表、预算）。
5.毕业设计作品展板。
本方案为别墅楼的空间设计，在设计风格上采用了欧式风格，在色彩上大多采用白色，淡色为主，暖色调为辅助颜色，欧式的居住有着不止豪华大气，更多的是惬意和浪漫。客厅的大部分处在挑空结构之下，大面积的玻璃窗带来了良好的采光，布艺沙发组合有着丝绒的质感以及流畅的木质曲线，将传统欧式家居的奢华与现代家居的实用性完美地结合。
xx年下学期：
寒假完成工程文件与设计说明的编写。
xx年上学期：
1周制作毕业设计手册.打印毕业设计展板。
2周提交毕业设计手册与毕业设计展板。
3周参加毕业设计答辩。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十二
研究目的(要达到的具体目的、解决的具体问题)：
当今的人们生活和工作压力很大，而且长时间生活在喧嚣的都市中让人精神紧张，身心疲惫。所以大部分人都会适当的选择休假来调节身体，缓解压力。度假的方式哟很多，其中户外运动时很多人的，如钓鱼，游泳，观赏风光等。本项目专门为白领一族设计度假型的项目，集休闲和娱乐为一体。租到放松身心，调节状态，环节压力。为明天更好的投入工作作出最有效的调整。
设计主要研究新颖、环保、舒适自然、简便型的水上生活空间，以度假和休闲为目的进行水上生活空间设计，从而实现垂钓，游泳，日光浴，观光，摩托艇等休闲项目的建设。居住在水上带给人们不一样的感受，新潮而又别致，做到亲水、戏水、观赏湖光山色，倾听风声涛声，洗尽尘埃，远离都市喧嚣，体念水之灵气，让人享受诗意般的生活。
都市白领的生活繁忙而且节奏紧张，选择简约风格的室内空间，能去掉那些繁琐的装饰和空间的拥挤感，本项目讲究科技与艺术结合，形式服从功能，造型简洁明朗，设计科学合理，在有限的空间最大限度的设计出满足人们需求的生活和使用的空间。
关于水上建筑，国外的研究和运用比较成熟。国外的水上建筑、空中建筑、地下建筑可以说是已经发展到了比较成熟的阶段了，特别是在欧洲那些低地国家，海拔较低的同时雨水较多，所以设计师门为了解决这个问题，发明出新型的建筑，那就是水上建筑。在欧洲的低地国家荷兰是少数几个被迫长年累月地与水争地的国家之一，积累了丰富的水上建筑经验。荷兰知名建筑师科恩奥色斯的水上建筑事务所，目前已设计过水上学校、公园、公路和住房等多种建筑物，扫清了很多技术障碍。水上建筑物容易移动，一旦它们需要转移到别的地方，采用推和拉的办法就可以改变位置。奥色斯甚至为这种建筑方式创造了一个术语：无疤痕开发。这种建筑的理念不是填海造田的侵略式开发，而是将水作为自然的存在物，让建筑群组成的城市适应水的分布，因而受到了环保机构的称赞。奥色斯的设想是像堆积木一样建造城市建筑物，它们是一些可以飘浮在水上的单元，被拖拉到新的水上目的地之后，再组合成新的建筑物。根据不同的装修和设备，一栋水上房屋需要几十万欧元。新一代水上房屋和传统的船屋已不可同日而语。目前很多水上建筑商计划在浮动平台上建造联排住房、道路和绿化带，这些浮动平台将通过可移动的管道供电，并连接下水道。这跟石油钻井平台采用的技术类似。在国外，设计师门的目标不再是单纯的设计水上的住所，水上风景区、公园和高尔夫球场等也具有可行性，这是他们目前在研究的问题。目前国内有很多单位在进行水上娱乐设施的建设和发展，并取得令人满意的效果，时尚新颖，施工简便迅速，造价低廉，能规模化生产，具有很广阔的发展前景。比如某些公园的水上钓鱼平台，水上观景台，游乐园的亲水平台等。前全国有很多家较为成熟的水上设施项目施工承包公司。目前国内住房情况非常严峻，但目前暂不缺少住房，也许在不久的将来，有限的陆地资源会显得异常紧缺，所有，住房及其他建筑将会向地下，水面(水中)，空中发展。作为一个新型行业还处于发展初期，竞争很小，市场需求很小，虽然它将会成为未来一个发展的趋势，但要推广还需要一个较长的过程，所以，目前主要是公园，旅游景点，度假地区开始着手发展，以示范性的作用带动此新型项目的发展。
关于现代简约风格，它起源于现代派的极简主义。简洁、实用、省钱，是现代简约风格的基本特点。这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。装饰要素：金属材料、玻璃+色彩+线条简洁的家具、简洁大方的装饰造型、时尚的软装饰。金属是工业化社会的产物，也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯，都是现代简约派的代表产品。此外，大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材，也是现代风格家具的常见装饰手法，能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少，现代风格家具需要完美的软装配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬，软装到位是现代风格家具装饰的关键。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求，这是当今国际社会流行的设计风格简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷，已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往清新自然、随意轻松的居室环境。越来越多的都城人开始摒弃繁缛豪华的装修，力求拥有一种自然简约的居室空间。少即是多，多即是少。如果发现自己的家被浓烈的世俗气息淹没了本属于你的独特气质和精致品位，那你可能是拥有的东西太多书和杂志，家居办公用品和电脑设备，玩具总汇以及厨卫用具。怎样才能将自己从繁杂中解救出来，怎样才能走出无端堆砌的束缚，而生活在一个舒适又美观的环境中呢?答案就是简约主义。以宁缺勿滥为精髓，合理的简化居室，从简单舒适中体现生活的精致。
本项目的主要功能为度假和休闲。建筑造型的灵感来自于路出水面的鱼鳍，这样的造型能更好与周围环境相协调。周围景观布局根据光照、风向、温度以及人的需求的不同而合理展开。室内布局符合人机工程原理，对有限的空间进行合理的布局和设计，设计风格选则现代简约风格，因为度假的人们更加向往清新自然、随意轻松的居室环境。周围的景观围绕休闲来展开，内容包括垂钓、游泳、娱乐、运动、观光等。本项目主要内容为研究新颖、绿色、舒适自然、简便型的水上居住空间，以度假休闲为设计基调，设计出能够满足人们度假需求的生活环境。在设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，从而做到亲水、戏水、观赏湖光山色、倾听风声涛声，洗净尘埃、原理都市喧嚣、体念水之灵气，让人享受是一般的生活，让人回归大自然怀抱中，做到放松身心，净化心灵，环节压力，享受自然风光。
首先。
选题。根据自身个性及爱好特点，选择自己最为喜爱及最有把握做好的方面，进行筛选，反复对比及论证研究，最终确定设计主题及核心思想。
实地考察。案。在国内有很多成功的案例，比如某些公园的水上钓鱼平台，水上观景台，游乐园的亲水平台等，在所在城市寻找相关的地方进行学习和研究。然后寻找有研究价值的实地进行反复对比及科学论证，确定理论上能够实现建造和投入使用的方。
确定设计方案主题及核心思想。当确定设计方案之后进行方案主题的深挖，确定它属于建筑设计，周围景观、娱乐设施及各种必备装置的设计都是为建筑而服务的。根据当今时代所需求的新潮、人性化、经济效益高、使用环保、节约有限的自然资源且可持续发展等来确定本次方案的核心思想：新潮，环保，节能。
其次。
方案的拟定及草图绘制。运用草图绘制的形式进行建筑外形描绘及大致功能分区，通过不断思考和对比去修改手中的草图，最终拿定一个最合理的方案。
对比相关成功案例。当自己的设计方案大体确定下来后，应该与国内目前以有的并且取得成功的案例进行比较和修改，学习其长处及优点并且及时改正不足之处。
确定主要设计的内容。一套较为完整的设计方案出来之后，再确定其主要内容的主次之分，通过深入主要部分的设计同时不断修改次要部分来跟进整体进度，再进行主次内容的协调。
确定主题相关联的内容。
设计外部的同时注重内部结构的设计已经相关的必要内容的设计，比如，植物的形态、地板的最佳色彩、太阳能发电装置的配备等。
再次。
总体的规划及总平面图的绘制。总平面是整体方案的全景图，在里面可以详细的描述出各个功能分区及其结构，同时进行深入细节修改，主要进行尺寸符合人机工程原理的设计和确定。
内平面图的设计。建筑内部的具体设计，度假别墅为短暂居住空间，可以配备简便实用的家具和生活必须必需品，同时进行各个房间的功能分区及各部分尺寸的确定。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十三
留缘咖啡厅温馨舒适，清静怡人。
1.在空间造型上：以各种形式的点、线、面等来构成不同形式的空间界面，在融入时尚元素的同时，适当加以中国的古典风韵。
2.在色彩搭配上：环境的色彩搭配会营造出一种氛围，会对人的心理情绪产生一定的影响，所以主体色调以深色为主，来增加稳重感。
3.在灯光照明上：主要运用柔和的暖色调来营造温馨舒适的怡人氛围。
设计说明(设计原则、重点、难点、及运用手法等方面说明)。
设计原则：营造一个温馨舒适，清静怡人的都市休闲娱乐场所。
设计重点：体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。
设计难点：灯光的处理以及色彩的运用与环境相符合。
运用手法：通过cad，3d等软件以及手绘效果图来表达出整个设计。
餐饮的空间是人们日常生活不可缺少的饮食消费场所，相对于其他的功能空间，餐饮的空间是更能为人们营造出多样的风格特征的休闲场所。繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡，散发着馥郁的香味，那种诱人的香气，清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张，舒缓压力的场所。
工作之余，来到温馨舒适的咖啡厅，喝一杯醒脑，呷一口提神，吃几块点心，和朋友聊天小聚，乐趣无穷。咖啡不仅丰富着我们的生活，也缩短了你我之间的距离。当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇，享受咖啡营造的温馨气氛时，正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。
咖啡厅作为餐饮娱乐空间，是环境与人的行为不断冲突不断融合的空间，人的行为差异对这个环境空间接受的层次也不尽相同。不管这个空间的表征多么的多元化，vi表达多么的丰富化，但功能的组织与环境的塑造却是设计咖啡厅最要优先考虑的问题，即形式是为功能服务的。功能、环境要做到协调。
2.1咖啡厅空间设计的定位。
餐饮的空间的最初设立就是为了解决吃喝的问题，随着社会的不断发展，现代餐饮环境的性能已从传统意义上的美食转化为更加注重情调文化氛围的场所。随着精神与物质需求的提高，人们厌倦单调乏味的生活，喜欢在吃喝上追求某种情调气氛，欣赏美妙的音乐，喝咖啡聊天享受没有压力、轻松自如的境界。
好的咖啡厅设计重在功能的定准。《商业表现经典案例—餐饮、娱乐篇》一书中曾说到：“功能的定向其实是设计师最应该努力搞懂的一门商业学问。功能定准了就好比人的骨骼找准了一样。接下来要很好的把它排列，然后再丰富血肉。”咖啡厅一般是在正餐之外，以喝咖啡为主，进行简单的饮食，以及休息、交往的场所。它讲求轻松的气氛、洁净的环境，适合于少数人会友、晤谈等。所以咖啡厅空间设计要定准休闲娱乐，享受生活这一功能。只有合理的功能空间，才可以更好的用deco语言来阐述，也便于材质的表现、配饰与家具的选择;所有附加的形式、美的符号，在功能完整的咖啡厅空间里才会显得落落大方。
江西留缘咖啡厅设计将考虑到咖啡厅本身的功能定位。随着生活水平的提高、消费观念的转变，人们社会聚焦的活动日益增多，除了吃饭还要找个地方聊天叙旧，咖啡厅自然是他们所青睐的场所之一。江西留缘咖啡厅设计将着重抓住这一功能，营造浪漫温馨情调，使客人留连忘返。
2.2咖啡厅空间设计的要素。
咖啡厅空间的设计包含了众多要素，如形体要素、色彩要素、空间布局与环境气氛等。《室内设计理论及运用》一书第七章第四节餐饮的空间的室内设计中说到：“餐饮的空间与其他建筑空间一样，其室内设计主要是有四部分内容组成：空间形体设计，界面设计，家具与陈设设计，光与色的设计。即设计要素。”
平面到立体的衍变：设计要有一个周密的策划，设计风格由室外向室内过渡，既要有整体，又要有局部。成功的餐饮娱乐空间设计都有一个表达准确地主题，与之相对应的室外景观环境，得体的门面招牌，视觉冲击很强的logo形象，精制的餐区家具，符合色调的餐布，以及体现经营精髓的菜单设计等。因此，设计表达方式要根据风格的需要进行组织。
文化的沉淀及运用：没有文化的餐饮娱乐空间设计，好比衣着花哨不重内在修养的人一样，显得苍白无趣。所以成功的咖啡厅空间设计一定是要挖掘了一个有涵养的文化母体并加以发挥和渲染，借用手段表达，把这种文化揉和到空间的每一个角落，或繁或简，或夸张或含蓄，点滴见精神。可以说，咖啡厅已不是简单意义上的喝咖啡、休息娱乐的地方了，更多的是一种文化的体现。
舒适度设计：一个排风、排烟不畅的咖啡厅空间肯定不是一个成功的咖啡厅空间;空气污浊的餐饮环境也不是一个怡人的休闲娱乐环境。咖啡厅空间是人们聚集的场所，人多必定会带来环境负荷的增加，因此要有跟得上的冷暖设备系统，有良好的排风排烟系统，这样人们才会踏踏实实的坐下来消费。
设计与自然风相结合：成功的咖啡厅设计绝对不在粉饰上过度强调，而是一种自然形成，它是一种更多的用建筑语言去表达的空间。其特点可概括为六个字气度、力度、易度。
江西留缘咖啡厅设计将营造一个温馨舒适，清静怡人的休闲娱乐氛围。让人们在休闲娱乐的同时，感受到一种全新的空间感受和视觉要求。让人们觉得江西留缘咖啡厅给予的不仅是美食，更是美景，还有文化的熏陶与洗礼。
2.3咖啡厅空间设计中色彩的应用。
咖啡厅空间设计作为一个室内空间的装修、装饰，离不开色彩，光影等氛围烘托。杨丽在《商业表现经典案例—餐饮、娱乐篇》一书中说过：“餐饮娱乐是以特定的氛围为前提的，餐饮娱乐活动的环境氛围依赖于室内设计师的营造，因此，色彩对于餐饮娱乐空间设计具有更加重要的意义。”
空间色调气氛：空间色调气氛是指环境设计的色彩心理氛围和色彩所烘托的空间调和性，而不是单独对空间某个具体物的颜色而言。它包括环境维护体所采用的表层用色，尤其是空间光源布光处理。
空间材质选色：任何材质的表现都离不开光与色的影响。材质的选用与处理是确定环境空间的视觉认识与心理影响的基础。同一种材质由于不同色彩、同一种色彩由于不同的光照、同一色彩同一光照由于不同反光，都将对人们造成不同的视觉感受和不同的心理感应。色彩在材质上表现可直接改变材质的轻重感、软硬感、朴实华丽感，甚至大小感、远近感、动静感等视觉心理反应。
空间整体与和谐：咖啡厅环境的色彩设计，是以人的色觉生理、心理的适应性和功能性为要求的。完美的咖啡厅环境色彩设计既要考虑实用功能，也要突出空间的个性。人对色彩视觉的饱厌性，决定了对色彩运用的限制，所以整体与和谐是环境色彩中的基本准则。
江西留缘咖啡厅是人们释放紧张，舒缓压力的场所，所以环境与氛围的烘托很重要。环境的色彩搭配会营造出一种氛围，会对人的心理情绪产生一定的影响，所以主体色调以深色为主，来增加稳重感。同时运用色彩的对比与调和的手段，从整体出发，调和空间的整体色调，使环境充满浪漫的视觉艺术效果。从而调节人的心理，让他们的紧张与压力在江西留缘咖啡厅得到释放，享受真正的轻松愉悦。
通过查阅文献，了解了咖啡厅空间设计的基本设计理论，明确了咖啡厅的设计理论和设计方向。认识到咖啡厅设计必须具有实用性，所划分的餐饮的空间的大小、形式及空间组织，必须从实用出发，必须注重空间设计的合理性。此外，材料和结构是围隔空间的必要的物质技术手段，空间设计必须符合这两者的特性;声、光、热等技术又是为空间营造某种氛围和创造舒适的物理环境的手段，因此，在空间设计中必须满足其技术要求。建筑为人所用，空间设计应该以人为本，只有在分析人的行为心理需求的基础上进行的空间设计，方能为人所喜爱。
结束语：开题报告其实并不写，只要掌握好了方法自然就能够做好。以上就是小编为大家整理收集的艺术设计开题报告书，希望对大家有所帮助，谢谢阅读！
格式要规范，其顺序的论文作者、论文题目、出版社或刊物名称并用大写英文字母标明刊物类型、出版日期（如果是书目就要写清楚页码）；另外，每部分的标点符号都是有规定的，并且字号一般用小五。对于来源渠道不一样的文章，要分别标明其文章类型.
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十四
一、选题意义在视觉传达设计的各个领域中，色彩往往是一种先声夺人的传达要素，也是决定设计作品是否成功的重要因素之一。在竞争激烈的商品市场上，要是某一商品具有明显区别与其他商品的视觉特征，达到更富有诱惑消费正的魅力，刺激和引导消费的目的，这都离不开色彩的运用。通过研究视觉传达设计中的色彩艺术，可以让我们在了解色彩本身所具有的意义的同时，了解我们生活中常常见到的设计的具体含义。让色彩更好的更进一步为视觉传达设计服务，更明确的传达设计者的目的，更完善的完成诉求任务。
二、研究状况。
色彩作为视觉传达设计中的一个重要组成因素，是一个较为古老的研究课题。国内外研究方向大体相同，都是通过色彩本身代表的意义，以及色彩对人的感官系统产生的影响方面来研究的。空前发展的今天，人们的审美能力越来越高，对视觉设计的要求也越来越高。我们必须对色彩的专业知识掌握透彻，把握人类的对色彩感觉上的共性，并且对色彩在不同领域中的合理运用进行具体分析。希望通过对本课题研究，可以为今后的艺术设计者提供一定的参考价值。
一、主要内容。
本文主要研究视觉传达设计中的色彩艺术。简要阐述了视觉传达设计的概念及特点，色彩的构成及色彩在视觉传达设计中不同领域的应用将成为本文的重点论述部分。
二、研究方法。
分析法、调查法、举例法、文献资料搜集法。
三、研究思路。
本文首先简要阐述视觉传达设计的概念及特点，随之引入主题，深入分析色彩的构成、表现形式及色彩的应用，最后再转入探讨在具体视觉传达设计中应如何应用色彩，以创造出更为出色的设计。
一、参考文献。
[1]张福昌.视觉传达设计[m].北京：理工大学出版社，20xx.
[2]约翰内斯伊顿.色彩艺术[m].杜定宇，译.上海：人民美术出版社，1999.
[3]杜新，王磊.色彩构成[m].辽宁：美术出版社，20xx.（1）。
[4]许嘉.包装设计中色彩的应用[c].内蒙古大学，20xx.
[5]金容淑.色彩心理学[m].人民邮电出版社，20xx.
[6]漆明文,孟瑞娟,蒋建民.广告设计中的色彩应用[j].中国科技信息，20xx.
[7]周钧，崔唯.视觉传达色彩设计[m].中国青年出版社，20xx.
二、调研情况。
1、在图书馆阅览室查阅相关书籍，利用网络查阅资料。
2、及时整理调查笔记，并结合图书及网上资料进行整理，理清思路。
总体安排和进度（包括阶段性工作内容及完成日期）
1、20xx年12月10日-12月15日：公布毕业论文工作条例，指导老师根据选题向学生下达任务书。
2、20xx年12月15日-12月25日：学生根据任务书查阅相关文献、收集资料，完成论文开题报告。
3、20xx年2月27日-3月12日：进行论文写作并完成初稿，交论文指导老师审查。
4、20xx年3月12日-3月26日：根据指导老师的修改和建议，完成论文二稿。
5、20xx年3月26日-4月10日：经过进一步补充和润色，完成论文三稿直至论文定稿。
6、20xx年4月10日-4月17日：对毕业论文作最后修改调整，整理完善，认真准备毕业论文答辩。
色彩在艺术设计中显示着千变万化的作用和力量，视觉传达设计作为艺术设计的一个专业方向，与色彩密不可分。在视觉传达设计领域中，设计师应该如何恰到好处的运用色彩是该课题研究的创新点和难点。建议多搜集查阅相关资料，有问题多与老师沟通，保证如期完成论文写作。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十五
高校艺术设计专业人才培养目标，就是为社会培养实用型的艺术设计人才，主要是培养具有扎实的艺术设计相关专业基础知识和过硬的专业技能，能够运用现代设计技术手段从事艺术设计和教学研究工作，具备较强的设计创新精神能力实践能力，能够与时俱进的应用型、技能型专门人才。
教育部于20xx年7月颁布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要(20xx-2020年)》中明确提出，要“全面提高高等教育质量，加强实验室、校内外实习基地、课程教材等基本建设。提高人才培养质量，注重教学的创新性、综合性、实践性、开放性和选择性，倡导启发式、探究式、讨论式、参与式教学，强化实践教学环节，创立高校与科研院所、行业、企业联合培养人才的新机制”；“改革人才培养模式，教育体制改革适应经济社会发展需要，提高人才培养针对性；创新教育教学方法，着力培养学生的创新精神和实践能力，探索拔尖创新人才培养模式；构建合作培养、实践育人的资源平台，推进各级各类学校之间、高校与企业合作、学校与科研机构和用人单位之间联合培养人才的试验”。此纲要的颁布为我国高校人才培养模式、课程改革及新发展奠定了基础。
（一）从学生角度而言。
校内实训基地成为有效锻炼学生实践能力、更好地与行业标准对接、与市场对接的教学场所，促进专业学生的实训效果，提高了其职业能力和就业预期，提高艺术专业学生的社会竞争力，为将来从业有着重要的现实意义。“实题实做”与全真等业环境的教学模式，在为企业提供了创意方案的同时，也搭建了学生进入设计领域的直接通道，学生在参与设计实践中能获得真实的工作体验，激发了学生专业学习的兴趣，帮助学生顺利实现向设计师的身份转换。
（二）从高校角度而言。
校企共建实训基地，成功建立起学术互动平台，高校借助企业先进的经营理念、前瞻、创新的社会视角与探索精神，对高校艺术设计学科教学产生借鉴作用，将丰富高校的教学内容，推动专业建设和设计教学课程及教学内容的改革。切实解决和补充学院专业教师资源，改进、丰富教师知识结构，教师队伍结构朝多元化方向发展。
（三）从企业角度而言。
通过与高校的合作，可以提高企业竞争力。包括：提高企业在业内及社会上的知名度；可根据本企业对员工的实际需求，有针对性地培养适需对路的人才；可以优先获得毕业生的挑选权，从而获得提高自身竞争力所需要的人才；可以利用学校资源对职工进行继续教育，为企业今后储备人才；让学校成为企业培养员工的第一站，无形之中增强了企业员工的稳定性，对企业的长足发展起到了良好的保障作用；从长远观点，通过刺激、激励以潜移默化的方式转化为学习型企业；同时依法享有国家规定的相关优惠政策，如财政补贴或税费减免等。校内实训基地还可以整合企业和高校资源，为中小型设计企业发展提供服务。
校内实训基地建设起点低，投入少，硬件设备提供不完整，没能起主导作用。多数设计院校尚未能提供完整实训室、模型制作与加工实验室、材料实验室等硬件设备，学生基本处于空想设计状态，无法动手操作。实训基地配备的实训指导师数量与受训学生人数不匹配，也造成实训课程实施范围不广，不够普及，受益学生数量少；部分教师知识结构、项目实践操作与执行能力不足，导致实训效果受到影响。
由于教师往往强调方案创意的新颖性，导致学生过多地重视设计方案的形式感及图面效果。如环艺专业实训课程，则追求效果图绘制或版面形式的精美，忽略了对设计材料、装饰结构构造、施工工艺、工程造价认知和实践能力的培养，而这些被忽略的内容又恰恰决定了其设计最终的可实施性。
校企共建实训基地的执行中，在合作形式与合作途径上还比较单一，合作层次不够深入、跨度不大。校方在寻求合作企业的过程中，信息资源、途径、渠道单一、不够广。目前我国校企合作过程中，普遍存在企业利益偏轻，学校利益偏重，企业行为短期形象。由于企业的应有利益不能得到保证，企业合作动力不大，合作积极性不高，从而不能保持长期的合作关系。
工学结合的教学模式搭建“校企合作设计工作室制、设计研究所”教学平台，实施“设计项目+真实工作环境+教学主题”工学结合的特色教学模式。学院通过将企业委托设计项目引入专业教学，作为课程教学主题与实训内容，进行教学与设计活动。学生通过直接参与实际项目的设计操作中学习专业知识，包括设计投标、前期考察调研、方案设计、造价预算、材料采购、项目施工的跟进等各个工程实践环节的参与，培养学生创造性地、真实地完成一个设计项目的能力。锻炼学生独立分析和解决问题的能力，激发学生专业学习的主动性与兴趣；帮助学生顺利实现从学习到思考，从设计到实践的过渡，提高学生综合素质，增强学生自信心；提高其专业能力和职业能力，使学生的能力与行业发展对接，提升就业竞争力，成为“拿来就可以用”的人才。
建立专业教师参与专业实践的机制，造就“专业教师+企业设计师”的“双师”型教学队伍。艺术设计是应用性很强的专业，且时效性明显，信息变化快，为了适应行业发展的特性，学院应鼓励教师多参加行业专业研讨会，支持专业教师在教学的同时参与社会实践锻炼，造就“双师”型教学队伍以满足学院发展与教学需要。
通过“自培”和“引进”相结合的方式，提高、丰富师资队伍结构，为学院艺术设计专业的教学改革提供更好条件。可以通过引入企业优秀管理者和设计师兼职做实训指导师，或派送本院专业教师到设计企业培训以提高教师的专业实践水平。加强实训导师力量，逐步实现实训导师结构多元化，导师队伍建设逐步合理的目标。通过组织多元化的教学团队实施课程教学的模式，发挥团队教师主导性的作用。教学团队成员可由设计公司的首席设计师或专家、校外的专业教师以及学院内专业教师共同组成。充分运用教学团队成员的各自特点与优势，如运用专家了解企业用人要求的优势，不断完善艺术设计专业校内实训基地建设，积极推进艺术设计教育的教学改革。
实训课程教学中，实施范围广，力求公平公正，惠及每位同学。在实践项目的设计操作中，实训指导师根据年级、班级、每位学生的具体能力及特点，通过强弱结合、分组分工、团队合作、协作的方式进行，既能兼顾到不同能力层次的学生，又能培养学生的团队合作能力与精神。同时也可以实行竞争机制，通过竞赛的方式，对于被企业采用的优秀方案，给予一定的奖励与报酬，培养学生竞争意识的同时提高学习积极性与学习动力。
不断加强和完善校企合作模式的机制建设，寻求校企合作效益最大化的途径，将有利于保障校企合作保持长期、稳定、健康发展。校企双方共同建立建立完善的、可持续发展的、良性循环的校企合作动力、激励和约束机制，创造长期性合作的条件及环境；了解校企合作中的矛盾所在，明确学校和企业在校企合作中的责任和义务，确保企业在校企合作中能获得预期的利益，激发企业参与校企合作的积极性；借助市场竞争和调节的手段使校企合作内化为校企双方的内在需求；向企业和其他高校学校宣传、推广校企合作的成功经验等，在行业内形成企业参与高校教育的良好氛围；拓展合作途径与渠道等等方式，从内外双向推动校企合作的健康发展。
艺术设计论文开题报告（模板16篇）篇十六
在视觉传达设计的各个领域中，色彩往往是一种先声夺人的传达要素，也是决定设计作品是否成功的重要因素之一。在竞争激烈的商品市场上，要是某一商品具有明显区别与其他商品的视觉特征，达到更富有诱惑消费正的魅力，刺激和引导消费的目的，这都离不开色彩的运用。通过研究视觉传达设计中的色彩艺术，可以让我们在了解色彩本身所具有的意义的同时，了解我们生活中常常见到的设计的具体含义。让色彩更好的更进一步为视觉传达设计服务，更明确的传达设计者的目的，更完善的完成诉求任务。
二、研究状况。
色彩作为视觉传达设计中的一个重要组成因素，是一个较为古老的研究课题。国内外研究方向大体相同，都是通过色彩本身代表的意义，以及色彩对人的感官系统产生的影响方面来研究的。空前发展的今天，人们的审美能力越来越高，对视觉设计的要求也越来越高。我们必须对色彩的专业知识掌握透彻，把握人类的对色彩感觉上的共性，并且对色彩在不同领域中的合理运用进行具体分析。希望通过对本课题研究，可以为今后的艺术设计者提供一定的参考价值。
主要内容、研究方法和思路。
一、主要内容。
本文主要研究视觉传达设计中的色彩艺术。简要阐述了视觉传达设计的概念及特点，色彩的构成及色彩在视觉传达设计中不同领域的应用将成为本文的重点论述部分。
二、研究方法。
分析法、调查法、举例法、文献资料搜集法。
三、研究思路。
本文首先简要阐述视觉传达设计的概念及特点，随之引入主题，深入分析色彩的构成、表现形式及色彩的应用，最后再转入探讨在具体视觉传达设计中应如何应用色彩，以创造出更为出色的设计。
准备情况（已发表或撰写的。