心得体会是对自己经历的反思和思考，能够帮助我们更好地认识自己和改进自己。在下面的范文中，大家可以找到一些写心得体会的典型结构和表达方式。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇一
在我的书桌上摆着一只可爱的工艺小瓷猫。那是妈妈托人到外地买的。
小瓷猫浑身光溜溜的，还问问发光。只见它歪着脑袋，竖着耳朵，闭着眼睛，抿着粉红色的小嘴，显出百般温顺的样子。它那又细又长的脖子上，系着一个黄色的小蝴蝶。它的身上有黄、白两种颜色，显得漂亮极了，瓷猫是蹲着的，那条毛茸茸的大尾巴，仿佛在轻轻的摆动。
我很喜欢这只小瓷猫，不仅仅以为它漂亮，很可爱。更重要的是，它在学习和生活上，不断的激励我前进。
有一次，我正在聚精会神地写作业。这时，妈妈下班回家了，还买了一斤大苹果。我抬起头，见了二话没说，抓起一个就吃。由于我边吃东西边写作业，作业本上的字迹就东倒西歪的，还写错了好几个错字。这时，小瓷猫仿佛对我皱起眉头，翘起了小尾巴，责怪我说：“学习的时候，是不能分心的，可你却吃苹果，这样能把作业写好吗?”这时，我惭愧极了，便放下苹果，认认真真地写起作业来。第二天，老师在班会课上，表扬我的作业写得好，我心里暗暗的想：“这一切都应该归公于小瓷猫啊!”
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。
俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
在这个世界上，每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。
把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。
把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：“赠人玫瑰，手留余香。”当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。
把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强;只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：“能力有限，潜力无限。”与此同时，我们也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。”的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战!
生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!
六月，百花盛开的季节;六月，和风吹佛，阳光灿烂;六月，也是我们的节日;这一天，我们学校举行了一次大型的艺术节表演。
随着美妙的乐曲，帏幕徐徐升起，艺术节表演开始了。你看!从舞台的两边，慢慢的走出一对对穿和服的小姑娘，她们的舞姿各显其态，像风中的小花朵，婀娜多姿;当音乐变的高昂激烈时，她们摆动了腰肢，打开了一顶顶的小花伞，像雨中展开的小蘑菇，令人目不暇接。哦!原来她们是一(一)班的小同学表演的节目。真是精彩!这时灯光突然变得昏暗，音乐节奏加快，一束红色的灯光打在台中央，一位穿这草编织的裙子，扎着无数条辫子的少女，随着音乐尽情地手舞足蹈。哦!原来她在跳非洲舞呢!
这次艺术节表演，学校是从各年级，各班的汇演中挑选出来的，很多班都只选上了一个，而我们班很幸运，被选中了两个节目。“萨克斯”合奏与“拉丁舞”。我最喜欢的是我的钢琴独奏，可惜没有被学校选中，尽管进了最大的努力，也只是得了个银牌。自从这两个节目被选上，老师天天陪着我们排练，其中最辛苦的是跳拉丁舞，之前，我们几个人都没学过，只是临时请班上同学来辅导。尽管在练习中有的同学闹情绪，又做了很大的改动，经过大家的共同努力，还是坚持了下来。
这次活动，也让我明白了什么是一份耕耘，一份收获;我想明年的艺术节表演中，我们班会有更多更精彩的节目展示给全校师生。
美术是我的最爱，在我无聊的时侯经常会画一幅画。如今我六年级了，随着作业的增多，我画画的时间也越来越少了。
在我很小的时候，妈妈就画图给我看。她画得栩栩如生。她画的白雪公主不但美丽动人，还给她画了一件美丽的衣服。也许是那个时候我爱上美术的吧!当我还在上幼儿园的时候，父母就把我送进听潮六村的一位美术老师家学美术。回想过去在老师家的快乐情景，不由得拿出以前画的画。不由得发现我怎么以前画得那么幼稚。而那时，父母却一直夸我画得像画得好。也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧!他们为我的这条美术之路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上总不会一帆风顺，坎坷很快到来了。那老师在我刚上一年级时，说不教儿童画了，要教素描了。因为，父母认为那是高年级学的。就此我的美术学习生涯中止了。除了学校教的以外。但我并没有被这坎坷吓倒。我在家中仍然在画。可在家中画的总没老师教的好。有一次，我画一条蛇，可我觉得我画的蛇怎么看都和书上的不一样，我怎么修改也不像，为此我还大哭了一顿。爸爸和妈妈听到哭声，都来安慰我说画得挺好的。可我心里知道他们在安慰我。我哭得更厉害了。因为，我不需要别人的安慰。因为，那时的我认为别人的安慰就是别人的嘲笑。后来，我还是把那幅画修改了。但从那以后，我更努力画画了。直到现在我学起了素描。虽然我画的暂时不太好。但我还在努力。
我相信总有一天在美术之路的路上见到光明。
“当岁月的痕迹慢慢爬上眼角，老的是年纪，也是岁月的镌刻。”这是我看到艺术画——《岁月》，发出的感叹。
画中的老人栩栩如生，从头上的白发白如雪，却衬托着他黄黄的皮肤，高高的鼻子上挺着一幅老花眼镜，岁月无痕，他已经这么老了，但还愿意努力工作，为了生活!
裸露的上身，粗壮的手，从手中显出了血红的血管，他已经饱经风霜地走过了他那漫长的岁月。他正握着手柄操控着一台印刷机，从他咪着像一条线的眼睛，看出他对工作认真、热情。印刷机已陈旧，但却干干净净的，老人可能每天都擦它。
老人穿着一条深蓝的裤子，裤子上的补丁一个一个映在我的脑海里，老人可能太忙，没时间买裤子;又可能裤子太贵，他买不起……一串一串猜想从我脑中浮过。这都是社会的“恩赐”!
店里没有什么雕梁画栋，但却有些古色古香。墙上挂着一幅笔走龙蛇的字，还有两个陈旧的大柜子。很明显除了老人和一台机器没有什么了。
“当岁月的痕迹慢慢爬上眼角，老的是年纪，也是岁月的镌刻……”人一生难免遭遇坎坷与挫折，关键如何面对，只要向目标前行，才能实现理想!
“当岁月的痕迹慢慢……”“地上本没有路，走的人多了，也就成了路。”是啊，脚比路长，因为路是人走出来的，没验证，谁又说翻不了高山，征服不了沙漠?只有具备不屈精神，才能走完漫长的岁月。
“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦”。
面对分别，总有几分不舍，回首往昔岁月，仿如流水一瞬而过。仔细想来，却有值得留恋的地方。难免会有几分伤感。
一时间，爱上了音乐。便把自己的情感一股脑儿的投入音乐中，尽情的享受着。
是经典老歌，还是流行金曲，它们都有值得称赞的地方。
怀旧，一曲《同桌的你》，唱遍了校园，也唱遍了大街小巷。无论是年轻还是已不再年轻的人们都在唱。当然，我在乎得并不是当年手拉手一起唱着儿歌长大的那个同桌，吸引我的是旋律之美，感动我的是对青春的热爱。《朋友》，恐怕是在这个时候最适合我们唱的歌吧。纯真的友谊，淡淡的思念，浸润在其间。缓缓的旋律，触动了内心深处最敏感的神经。在这个物质的世界里，在义与利的面前，纯真在我们的心中能占据多少的空间呢?寥寥无几。
于是，我们开始寻找精神的慰藉，而音乐打动我的恰恰是它具有这种力量。音乐的魅力在于抒发人的情感并在精神上产生共鸣，能让我找回一些值得珍藏的东西。
音乐能纯洁人的心灵，升华人的灵魂。在舒缓低沉的音乐中，我们逐渐成熟;在清新明快的音乐中，我们懂得了进取;在热情奔放的音乐中，我们拥有了激情。
音乐，让我陶醉。
“听我心里的音乐，你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”
大自然和他的旋律隐藏在生活中，善于发现它的人会将它发扬光大，而不善于发现它的人，则一辈子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他们心里，根本就没有音乐——他们没有用心去体验。
等上了小学，正式开了音乐课，我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听，不仅是喜欢，我在听音乐的同时，还会去想一下当时的情景，是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白，相反，又新添了几分色彩。我认为：音乐是最美妙的。
知道了，我眼前一亮，没错，就是它：音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了，我终于明白了，音乐不是靠乐器来单纯地演奏，而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见，音乐是心灵的艺术!
我不禁想起了贝多芬的一句话：“音乐在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都要美。
这样的音乐世界多么得美妙啊!
“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。
如果你是位爱美的女士，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这美，便是我们眼中的艺术。
如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首美的曲子或一幅别致的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼“两职“——消费者和艺术欣赏者。
往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。
边吃着午饭，边听着音乐，视线在字句间流动，这是第一次坐下来认认真真、仔仔细细地品味每首歌，不禁感叹词曲歌者们超烦脱俗的魅力。
就今天所听几首感受如下：
最饱满，可谓包罗万象的当属九月奇迹的《中国美》，把中国五千年悠久历史、灿烂文化演唱到淋漓尽致。
《万物生》《天地记》……从第一次在民歌中国知晓了萨顶顶，到无数遍听她独树一帜、无可替代的演唱，每次都有置身天籁的感觉，无不享受着原生态音乐带来的快乐和冲击，静静体会着真正的民族音乐给予我们的无比震憾，充分感受着自然与精神的灵动与融合。
《水墨丹表》《清明上河图》《青花瓷》…则是源自对中国文化艺术的热爱和崇尚，美妙的旋律更加赋予了它们的博大精深。
百听不厌的《看透爱情看透你》《造物弄人》《手心里的温柔》…则完全是被歌者醉人的声音所吸引。
《再见青春》《滴答》……则纯粹是一种心情的释放和表达，是一种缓缓流淌的心声，耐人寻味。电视剧《北京爱情故事》将这些贯穿始终的歌曲展现到极致。
……。
很多着名的发明家、数学家和科学家，还有我们国家的领导人，都有自己不同的艺术特长，在我们学习的课本中和课外书中有许多这样的伟人，这些艺术特长对他们成为伟人增了光，添了彩。对我印象较深的有爱因斯坦和毛泽东。
爱因斯坦的艺术特长是拉小提琴和弹钢琴。他六岁开始学小提琴，曾经爱上莫扎特的小奏鸣曲。三十多岁时，对巴赫、莫扎特和贝多芬的曲子都非常酷爱。他每当遇到了困难，拿起琴弓，那优美和谐、充满想象力的音乐有助于他对物理学的深思，引导他在数学王国作自由、创造性的遐想。爱因斯坦不但小提琴拉得好，而且还能弹一手好钢琴。最令人意味深长的动人情景是-----他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品，他俩共同描绘了物理学。
伟大领袖毛主席的艺术特长是诗词和书法。毛泽东的一生充满了传奇，尤其在诗词、书法这两座民族艺术宫殿里的跋涉和探索同样也是不朽的传奇。毛泽东是杰出的诗人，也是卓越的书法大家，他作诗、写字，纯粹是个人业余自娱自乐。他是业余选手，他是圈外人士。然而，就是这位自称外行的诗词、书法业余选手毛泽东，竟然登上了让许多职业诗人、书法家都难以企及的艺术高峰!这不能不说是中国艺术史上乃至世界艺术史上的一大奇迹。
对比伟人的艺术特长，我觉得我应该再努力一些，乘着少儿好时光，勤奋学习、锻炼身体，多学技艺，长大做一个对社会有用的人。
我是一个喜欢收藏的男孩。在我众多的工艺品中，有一只瓷龟与众不同。我非常喜欢它。
瓷龟身长约二寸，宽约半寸。瓷龟碧绿的龟背上背着一只小瓷龟，小瓷龟光滑的背上还背着一只更小的瓷龟。远远望去，像一座高低起伏的小山丘;近看，又宛如一幅和谐的家庭图。
这只瓷龟寄托了长辈对我的期望。一天早上，我的外公拿出一只瓷龟，语重心长地说：“这只瓷龟送给你。我希望你在学习的道路上一步步踏实地走，勇攀学习之巅峰。”
从此，我更加刻苦地学习，争取第一。如果一没精神，我就看一下瓷龟，顷刻之间又来了劲。因为这样才能报答长辈的养育之恩啊!
瓷龟，我想对你说：“你虽然旧了，可是却天天鼓励我学习，你是我最最真诚的朋友。”
每当我在钢琴上弹奏出美妙的`音乐时，我常常在思考：“为什么钢琴能发出如此好听的声音呢?”于是我打开的琴盖。
我发现：钢琴的琴弦是从低到高，从粗到细排列的，粗的像一根筷子，而细的则像一要皮筋那么细，当你按下琴键时，琴键连动着杠杆，杠杆顶部有一个锤子，锤子就敲打着琴弦，当锤子击打琴弦的那一瞬间，粗的琴弦震动得很慢，所以发出来的声音比较沉闷，而细的音弦震动得很快，所以发出来的声音比较清脆明亮。
但是想要奏出美妙的音乐，还需要“踏板”的帮忙。
踏板有三个，左边一个是柔音踏板，中间是弱音踏板，右边是延音踏板，他们各自起着不同的作用，但都是让音乐更完美。
你看，钢琴是不是很奇妙呀，它带给我们无穷的快乐。
我今年八岁了，上小学三年级。我最喜欢听音乐，因为音乐很欢快、动听，还能给人以力量，所以我的特长是乐器手风琴。
有一天我想起了一个主意，就是我弹乐曲，用爸爸的录音机录下来，弹完后我再听。
还有一次，我和爸爸妈妈上白河玩，下了楼我想起忘记拿录音机了，就赶紧上楼去拿下来。
还有一次，我们出去旅游，一路上，我一直在听mp3，边听边哼，别人说话也听不见。
音乐对我们是很有用的，别让你的耳朵关闭，多听听音乐，会让你的生活更加美好。
古诗是中国的一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里;他们都是着名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌，弹奏出的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷，人们常说：景德镇陶瓷甲天下。没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后再煎烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智，一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以，陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的壮丽山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝，可想而知，中国的水墨画是多么出名。所以，水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多，它们说不完也道不尽，中国的艺术是不可低估的，它们值得我们去学习，去欣赏。我爱中国的艺术!
世间并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛。
--题记。
欣赏，是一个艺术的话题;欣赏，是一门永恒的艺术。万物因为有欣赏而美丽，因为有欣赏而颇有价值。
也许，黄金的珠宝是美丽，也许名人的古画是美丽，也许，一首旋律是美丽，也许，一涧山泉也是美丽。
我在街上看到许多字画在出售，我顿时停了下来，陶醉在龙飞凤舞的笔墨中，看到那一丛丛小树，那一株株蔷薇，我浸在艺术的.美感中很久很久。
欣赏是一种陶冶。傍晚出门，步入小桥流水的清幽，看那五色石在棉柔的冲刷中绽放清洁的光芒，感到顿时远离了都市的喧嚣，远离了复杂的恩怨，远离了无边的世愁，让灵魂融入在这恬静的景色中。
欣赏是一种提高。但看到名山大川的气势，磅礴宏大的气概震撼着心灵，当我们欣赏的时候，仿佛能感受到它威严的气魄透在粗犷的线条中。似乎身心也应像着高耸的山峰一样，得到无数的景仰。
欣赏是一种收获。当我们沉浸在精彩的故事中，优美的散文中，浪漫的诗歌中，我们感受到的、欣赏到的，是一种超越任何物质享受的美感，是缘于心底的、无可比拟的乐趣。收获的是快乐，是高雅。
“世界上并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛”。我认为应补充一句：“世界上最宝贵的不是眼光，而是欣赏的眼光;不是眼界，而是艺术的眼界。”
欣赏，因为艺术而高贵;艺术，因为欣赏而升华。
欣赏，一门永恒的艺术。
茶余饭后，休息片刻，微调气息，吮吸上一口香茗，拿起竹笛，静静地吹出一首优美的曲子，细细地品着乐曲，优雅的音符在茶香中回旋，真乃人间之中舒服至极之事，让人回味无穷。这就是音乐的魅力。
在都市的地下通道的两端各坐着一个乞丐，一个抱着一把陈旧的二胡，一个面前放着一只有些破损的大铁碗。拉二胡的是个瞎子，而另一个则没有四肢，动一下都成问题。按理说没有四肢的乞丐应该会得到更多人的可怜，然而事实却与之相反。当人们走过地下通道时，听到那悠扬的二胡声，就被胡声吸引了过去产，根本无暇理会没有四肢的乞丐。拉二胡的乞丐总是能吃饱饭，整天沉醉在了自己的乐声中，快乐似神仙。而没有四肢的乞丐就在饥寒交迫中悲伤而死，这就百音乐的魅力。
有一次单元考试，我考砸了，非常伤心，不知该如何是好，心神不安，心中思索着该如何向爸爸妈妈交待。于是我一边踢着小石子，一边向家的方向走去。当我走到一家手机店门口时，忽然我听到了那首熟悉的歌，“阳光总在风雨后……”我不由自主地哼了起来，“阳光总在风雨后”，我忽然有一种触电的感觉，是呀，事实就是这样，风雨过后的阳光才是最美丽的，最明媚的，不经历风雨、电闪又怎能见彩虹。我顿时有一种拨云见日的感觉，又投身到的新的.学习中去。这也是音乐的魅力。
音乐的魅力又有几何……。
音乐是神圣的，音乐是高尚的，了解音乐，热爱音乐，创造音乐，人生没有了音乐，就如同没有了色香味，在音乐中生活，是我一生中最期盼，也是最开心的事，从早到晚，从周一到周末，日复一日，年复一年，我了解到的音乐知识，欣赏到的音乐杰作，创造的音乐旋律，喔!数不胜数。
听着mp3，翘着二郎腿，闭着眼睛，那种感觉是无忧无虑的，是充满生气的，有了这种感觉，我仿佛如临仙境，仿佛飘飘欲然，仿佛是吃了蜜糖，只感到一股热量流遍全身，忽然想去遨游世界，体味那各国不同的风俗，不同的人情。
不同的歌，不同的感觉!一首《外婆的澎湖湾》，让我想起老人的笑容，家的美好;一首《放假了》让我想起假日的美好，同学们集在一起玩耍时的喜悦，以及和父母在假日期间出去郊游时的快乐心情;一首《世上只有妈妈好》让我体会到父母的关爱，游子的悲伤;一首《百变小樱》让我兴奋无比，卡通人物的可爱，漫画人物的爆笑;一首《毕业生》让我悲伤无比，快毕业于母校的那种依依不舍，无尽回荡在我的心头……。
音乐无处不在，在校园，早上上课前放一段音乐，让人轻松;吃饭前放一段音乐，让人有好的食欲;放学前的一段音乐，让人消除一天的疲倦;在家里，上学前，一段音乐，让人快乐，让人有一种神清气爽的感受;回家后一段音乐，让人回忆起一天中难忘的事，睡觉前一段音乐，让人进入甜美的梦乡。公共场合上、游乐场里一段音乐回味无穷。
音乐啊，是谁创造了你，你晶莹透亮，你纯洁无暇，音乐，让我快乐!
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇二
“数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦”。
面对分别，总有几分不舍，回首往昔岁月，仿如流水一瞬而过。仔细想来，却有值得留恋的地方。难免会有几分伤感。
一时间，爱上了音乐。便把自己的情感一股脑儿的投入音乐中，尽情的享受着。
是经典老歌，还是流行金曲，它们都有值得称赞的地方。
怀旧，一曲《同桌的你》，唱遍了校园，也唱遍了大街小巷。无论是年轻还是已不再年轻的人们都在唱。当然，我在乎得并不是当年手拉手一起唱着儿歌长大的那个同桌，吸引我的是旋律之美，感动我的是对青春的热爱。《朋友》，恐怕是在这个时候最适合我们唱的歌吧。纯真的友谊，淡淡的思念，浸润在其间。缓缓的旋律，触动了内心深处最敏感的神经。在这个物质的世界里，在义与利的面前，纯真在我们的心中能占据多少的空间呢?寥寥无几。
于是，我们开始寻找精神的慰藉，而音乐打动我的恰恰是它具有这种力量。音乐的魅力在于抒发人的情感并在精神上产生共鸣，能让我找回一些值得珍藏的东西。
音乐能纯洁人的心灵，升华人的灵魂。在舒缓低沉的音乐中，我们逐渐成熟;在清新明快的音乐中，我们懂得了进取;在热情奔放的音乐中，我们拥有了激情。
音乐，让我陶醉。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇三
世界上有一种东西，它会使恬静的阳光变得飞溅，使冰冷的空气变得燥热，使这困倦的世界变得亢奋，是我陶醉其中。那就是音乐!
激昂澎湃摇滚风。
摇滚是奔跑在蓝天上，翱翔在水里的超凡脱俗;摇滚是水手在汹涌澎湃的大浪上搏击的狂野感;摇滚是那正在奔跑的野马无拘无束、放荡不羁!骤雨一样，是急促的鼓点;旋风一样，是飞扬的流苏;乱蛙一样，是蹦跳的脚步;火花一样，是闪射的瞳仁;斗虎一样，是强健的风姿。它是容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲!
每一个音符都充满了力量。每一个音符都激昂澎湃。每一个音符都颤栗在浓烈的艺术享受中!摇滚是永开不败的火玫瑰，摇滚是永升不落的红太阳!
悠扬婉转爵士乐。
像是伴着西沉的落日，聆听着钢琴曲，跳起了华尔兹;像是品味着葡萄酒，细听着晚风的沙沙作响，欣赏着高挂空中的'明月;像是沐浴着温和的春风，享受着春风拂面的惬意，品读着普希金的小诗。这种爵士音乐像是一个美丽的天使，在秋日里伴着即将落地的枯叶翩翩起舞。她用髻上的小花，腰间的裙褶，用她细碎的舞步，繁响的铃声，轻云般慢移，旋风般急旋，舞蹈出秋天的美丽!这美丽的天使将爵士乐带到了我们面前!
奇伟磅礴钢琴曲。
是一首《钢琴幻想曲》，它敲打着我心窗，我打开心灵的窗。它柔情、惆怅地飘进我的心房，我细细聆听着。渐渐地，那音乐愈弹愈烈!形成了沉重而又纷飞的思绪!
愈弹愈烈!思绪中不存在任何隐秘。
愈弹愈烈!痛苦与欢乐，生活与梦幻，摆脱与追求，都在这音乐和音符中，交织!旋转!凝聚!奔突!辐射!翻飞!升华!
我享受于音乐，我陶醉于音乐。只因它是人类爱和智慧的升华，是人类对理想的憧憬和呼唤!
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇四
高等教育的大众化已经是不争的事实，特别对于高职院校来说，生源的紧张与竞争已经大面积开始——单独招生、对口单招，注册入学等招生政策的多样化，也已经昭示高职生源质量普遍会下降，其培养目标再也不可能是研究型人才，而只能是应用型技能人才。这就是目前高职教育必须面对的客观事实。
于是，教与学的关系有了新的挑战。一方面，在中学应试教育的观念中，高职学生大多是高中阶段学习成绩的后进生，学习习惯养成的失败者，更重要的是学习兴趣的低落和学习动力的不足甚为普遍。另一方面，就高职教师来说，大多是当年的学霸，具有硕士和博士的学位，所执行的教学理念与教学方法，包括教学目标的设定、教学课程的设计、教学环节的完成等，都不可避免地带着精英教育的痕迹。教与学之间巨大的落差，非深入课堂亲身开展者不能切身体会这种痛心疾首的失落与失败感。
但是，学生就是这样的学生，是短时期不可能改变的客观事实。而教师则必须改变，改变以适应这种事实，并达到高职人才培养的目标——秉承“有教无类”的高职教育观念，实行“因材施教”的教育方法，大概应该成为高职教师日常工作的准则，也是师德的最核心要求。
“有教无类”体现的是一种平等对待受教育者的教育观念，即，不管受教育者的差别，诸如贫穷、贵贱、智愚和善恶，都应该得到受教育的机会。高职教育贯彻这一观念，就是破除从学习成绩、学习习惯等方面对高职学生的歧视，尊重他们与其他类型学生的差异，以实现教育的目标。这一观念的实施，不仅是关心爱护学生的具体举动，更是开展高职教育的哲学指导思想。因为，在具体和学生的接触和教学中，知识和认识的差异，对教师的冲击是巨大而深刻的，任何具体实施的教学进程，都会因为教学与接受之间的缺乏互动和共鸣而事倍功半。这时候，就要求高职教师从自己的教育背景和经历中走出来，设身处地地了解高职学生的前生今世，秉承“有教无类”的教育观念，从尊重和平等的角度理解学生。而不是沮丧、打击、讽刺，乃至失望和愤恨，加速教育失败的恶性循环。
秉承“有教无类”，才能有效地“因材施教”，后者早已经成为高职教育常用的教育手段，并衍生出分层教学、分类指导等等具体教学方法。高职学生普遍缺乏理论思辨、逻辑推理等科学研究的基础能力，对课堂教学和理论学习兴趣索然，高职教育把培养应用型技能人才的动手实践能力作为主要目的，就是“因材施教”的具体体现。但在具体实施中，由于工学结合、校企合作等实践条件的不尽完善，简单的培养动手能力也是不容易实现的。这一方面要求具体高职院校和专业加大实践教学环节如课程、实训的改革与落实，专业教师的双师化等，更要反观“有教无类”的指导观念，发掘学生的“才”之所在，也就是说：没有类别的歧视和轻视，但要有类别的培养方向。当然，在实施过程中，既需要学生的积极表现和配合，也需要高职院校打破专业壁垒，有利于学生的学习与发展，更需要的是教师的教育责任——及时发现学生的“才”，并能给他们提供有利于发挥“才”的学习领域和方法。然后施以相应的教学手段，最后实现“有教无类”的教育理想。
以坦然自然的心态去面对高职生源质量普遍下降的现实，以平等尊重的观念去观照学生，以因材施教的具体方法去实施教育，大概是对现阶段高职教师的核心要求，也是把高蹈的“师德”宣传落实到具体人才培养的切实行动。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇五
今天的天气真好，没有下雪或者刮大风，虽然有些冷，但因为衣服穿得合适，感觉不到。天空很蓝很蓝，却惟独没有云彩，一眼望去那发白发灰的蓝色尽收眼底，这倒少了几分平时有的生机，多了几分令人心神澎湃的惆怅。
我是头一次来到798广场，不知是来参观，还是来学习，学习也可以说成是一种体验，体验摄影师的在平日里去抓拍艺术的感觉，或者是体验一件艺术品，以及生活中任何一件事物所散发出的艺术气息。我是兴奋，兴奋到心里总是无法集中精神，眼睛迷茫而目不转睛地看着一件东西，仿佛对那东西很感兴趣，其实是在想今天应该照些什么，或者是找出来的东西和效果是怎么怎么样的。
拍得乏了，便起身去工厂那片了。此地本是一个有线电厂，自然少不了那种充满着机械结构的大工厂，或者是冒着浓浓白烟的大烟囱(在此说一下，我本来以为烟囱都是冒黑烟的，没想到还会有冒白烟的，这我倒是没见过，那烟倒是挺像原子弹爆炸似的)，要么就是那种装满电啊，气体啊的大罐子。先是大罐子罢，那罐子成橘黄色，差不多有十多个我那么高。地上铺着雪，那老师在路上就不停的说：“可喜的是，今天我们这里正好下了一场雪。”看来雪这种美妙的而纯洁无瑕的物质真的很令艺术家感到兴奋，也许正是因为这自然界创造的艺术，才更使自然更完美，正因为它默默地作衬托，才让那橘红色而显得有些太过明亮的罐子，多了几分宁静与柔和，人为景色与自然景色的结合，总会让那些想办法用音乐、用绘画、用摄像记录下来，这就有了艺术罢。太阳正照得火热，照在那罐子上面，相互之间在罐上以及那雪白的地面上形成类黑色的吊影。如此美丽的景色，仿佛处处都是可以拍到具有特殊气息的感觉，如此又怎能拍出与众不同的呢?想来想去，好像真的有些不太可能有另外的灵感。这时，有一个例图新鲜出炉了。我真是有点汗颜，怎么会在这种窘迫时期还会有美好的灵感呢?近眼一看，竟是从两个罐子下面照的，奇也，妙也!灵感难寻，怎出现在别人脑海之中，而我却想不到呢，都是初学者，我怎么就想不到呢?!我倒是有些后悔了，早知今日何必当初，我没有思考呢，我想，艺术就是在思考中诞生的，只是一张照片，却需要摄像师几十年来的经验经历，再加上他奇妙而富有创造力想象力，富有灵感的大脑，才可以拍出来。这使我对这照相片渐渐有了兴趣，也许也是对某种东西的挑战吧。
接下来就是照人，我对此并没有太多的兴趣，略罢。
后面的时间我便进入了室内。这798虽是广场，却也如一个小城市般，四处是街道，接到两旁便是艺术画廊或者咖啡厅小商品店。画廊很多，每一个都有主题，譬如抽象派、印象派、立体主义、现实主义。无论是何表达形式，都是表达着不同的思想，即使是在抽象派那种彩纸上抹颜料也同时可以看出作者的心思，我想这虽然只是一幅看起来随便画画的画，反而是他的特点，通过颜色和花纹，心情被完完全全的表达了出来。我真不知这画家是如何用这看似乱抹的绘画方式，竟然能表达出那么多的东西，他的灵感从何而来，又是如何想到往哪里抹或者是用什么颜色抹，竟然能抹出心情，抹出事物的本质和轮廓，可能他每日都把自己关在一件小黑房子里去思考，或者是跋山涉水，走访民居，看到了美丽的景色或者是穷苦的民居，才激发了那画家的心智，总之，必须要付出，要努力。也许这就是艺术的魅力所在。正如前面提到的摄像一般，只有从不同的角度，摆出最费劲的姿势，去最危险的地方，花费比别人更多的努力，才能拍出美丽的图片，才可以保留一瞬即逝的美。我不知为什么，也许是因为时间，也许是因为不了解，许多人(包括我)也只是对一幅画一扫而过，有时候甚至连看也不看，他们可曾想过，这幅画是费了画家的很多时间与精力，才创造出来的呢，这便是艺术的悲剧。这悲剧比莎士比亚的悲剧更令人催人泪下，人们不懂艺术，没有人懂我的艺术，反而，在发现有人正确说出这画里的含义，总比给那画家钱财更让他高兴。因为，那艺术，是用他有限的世间，和精力而创作出来的，所以他们总是希望人们在他的那幅画面前停留的时间多一些，正是此啊!
艺术的灵感，是由于顽强的劳动而获得的奖赏。——列宾。
艺术是要付出的，没有白来的艺术，更没有随手随口而来的艺术。798的广场之上，来来去去又去去来来的人影，显得匆忙，却又悠闲，冬日的寒风，终究没有吹入他们温热的心。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇六
前些天，我与几位同学参观了开封市博物馆，欣赏了不少美丽的艺术品，领略了中国古代与现代艺术品的魅力。
我们先参观了三楼北厅“明清皇家用品展”，从青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各种玲珑的玉器。从乾隆的马鞍腰刀到绣工精致的道光的龙袍……看的我眼花缭乱，目瞪口呆。其中，我最感性趣的是一个用和田玉籽料雕成德名为“青玉山子”的玉器。这件艺术品十分精致，整块玉白润，光滑。长27。5厘米，宽6。5厘米，高21。1厘米。“青玉山子”拔地而起两座大山，四面都有景色，有飞流直下的瀑布，一座接着一座的亭台楼阁。中心的苍松加上山涧中正在一心一意打坐的仙人。为这块宝玉增添了不少生机。
看完三楼的艺术品，我们又来到了二楼的“馆藏文物”展厅进行参观。这里展出的有陶器，唐三彩，瓷器。玉器，漆器，珐琅器等等。
这么多历史悠久的古代艺术精品中，有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮，红、蓝色交织，宋代的钧瓷碗。它十分美丽，那朦朦胧胧的蓝色花纹好似一望无际的大海，那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说：“家有黄金万贯，不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”，更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂，往往十窑之中，有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色，后来由于窑中温度不断升高，窑内产生了化学反应，使钧瓷碗变化出不同颜色，而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品!
往里走，往左拐，展柜里面有一个历史悠久的瓷瓶静静的立在那里，那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”，我十分喜欢它白亮的瓶身上，有淡雅的青花图案——连绵不断的山峰上若隐若现着一条山间小路，山间的云雾迷蒙，几间田园小屋前有一条溪水“哗哗”的流淌着，桥上有过路的行人，蓝天苍鹰翱翔着，这幅美丽的山水图，令人浮想联翩。
这次艺术欣赏活动使我增加了知识，开扩了视野，使我了解到了更多的历史文化，受益非浅。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇七
音乐让我有很了大的收获。喝一杯白开水，听着唐磊的丁香花，那优美的旋律，将我陶醉，那不快不慢的歌词，既潮流又有些琅琅上口。音乐是一种语言的结晶，它比语言更进一步，它是一种风格表现，就如麻吉的口吃伶俐，一分钟唱500个字;像唐磊缓慢地表现其旋律。音乐以它的新潮、浪漫吸引着我们，是我们对它念念不忘、对明星崇拜。就这一点，音乐极其深刻地影响了我。音乐深深地将我的心陶冶。
歌词是音乐必不可少的，歌词也是音乐的“前锋”，它的文字表现突出了一首音乐的主题，就像“世上只有妈妈好”这首歌，歌词表现了母亲对儿子的养育之心，儿子对母亲的报答。歌词是吸引我们的一大亮点。歌词启发了我，有些歌词讲述人生哲理，使我心潮起伏，让我的人生修养受到了熏陶。
音乐不仅仅只流行音乐，古典音乐也是受人们欢迎的一个种类。就让我们敞开心思来谈谈这两种音乐的含义。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇八
夜，那么宁静;繁华的城市倏然安静下来。孤独一人的我漫步在大街上，大树的叶子轻轻地摇曳着，沙沙的叶子声仿佛在给我奏一段哀伤的交响曲。月亮蒙上一层薄薄的面纱，露出半个扁扁的脸。
我毫无目的地走着，心中不断浮现出失败的情景。为什么上帝接二连三地将失败抛给我?为什么挫折永世长存?为什么成功迟迟不来见我?也选，我该放弃，与成功说再见的时候了，泪水，缓缓地从面颊上轻轻地滑落下来。现在，我终于明白成功是来之不易。
仿佛是脑海中来一个天翻地转，夜空中的微风夹着一首过时的歌曲：“阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受……”我的心猛然一颤，对，“不经过风风雨雨，怎能看见美丽的彩虹?如果成功是那么容易，那么，成功便是毫无价值!”在人生的旅途中，失败和挫折是必然的“绊脚石”，要想取得成功，必须跨过这些“绊脚石”，可是一向并不容易，你必须小心谨慎，一块很小的石头有可能让你一塌涂地。虽然，成功还离我很远很远，但我会将这一个尺度缩小为一步之遥，因为，成功是一个努力的象征。
从此，我信心十足，不再为失败而流泪，只会一人对这次失败做自我反思。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇九
边吃着午饭，边听着音乐，视线在字句间流动，这是第一次坐下来认认真真、仔仔细细地品味每首歌，不禁感叹词曲歌者们超烦脱俗的魅力。
就今天所听几首感受如下：
最饱满，可谓包罗万象的当属九月奇迹的《中国美》，把中国五千年悠久历史、灿烂文化演唱到淋漓尽致。
《万物生》《天地记》……从第一次在民歌中国知晓了萨顶顶，到无数遍听她独树一帜、无可替代的演唱，每次都有置身天籁的感觉，无不享受着原生态音乐带来的快乐和冲击，静静体会着真正的民族音乐给予我们的无比震憾，充分感受着自然与精神的灵动与融合。
《水墨丹表》《清明上河图》《青花瓷》…则是源自对中国文化艺术的热爱和崇尚，美妙的旋律更加赋予了它们的博大精深。
百听不厌的《看透爱情看透你》《造物弄人》《手心里的温柔》…则完全是被歌者醉人的声音所吸引。
《再见青春》《滴答》……则纯粹是一种心情的释放和表达，是一种缓缓流淌的心声，耐人寻味。电视剧《北京爱情故事》将这些贯穿始终的歌曲展现到极致。
……。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十
我是一个喜欢收藏的男孩。在我众多的工艺品中，有一只瓷龟与众不同。我非常喜欢它。
瓷龟身长约二寸，宽约半寸。瓷龟碧绿的龟背上背着一只小瓷龟，小瓷龟光滑的背上还背着一只更小的瓷龟。远远望去，像一座高低起伏的小山丘;近看，又宛如一幅和谐的家庭图。
这只瓷龟寄托了长辈对我的期望。一天早上，我的外公拿出一只瓷龟，语重心长地说：“这只瓷龟送给你。我希望你在学习的道路上一步步踏实地走，勇攀学习之巅峰。”
从此，我更加刻苦地学习，争取第一。如果一没精神，我就看一下瓷龟，顷刻之间又来了劲。因为这样才能报答长辈的养育之恩啊!
瓷龟，我想对你说：“你虽然旧了，可是却天天鼓励我学习，你是我最最真诚的朋友。”
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十一
美育是培养学生综合素质的重要途径之一，在高中阶段尤为重要。为了提高学生对美育的认识和理解，我校最近举办了一场美育大讲堂。通过参与这场讲堂，我深刻感受到了美育的重要性，并从中收获了许多启示和心得体会。
首先是了解美育的重要性。在这场大讲堂中，我听到了许多专家学者的精彩演讲，他们深入浅出地讲解了美育对学生成长的积极影响。美育不仅可以培养学生的审美情趣，丰富他们的精神世界，还能锻炼他们的创造力和想象力，发展他们的个性特长。美育还可以提高学生的艺术修养，丰富他们的人文知识，培养他们的审美能力和艺术素养。通过这些演讲，我认识到美育对于高中生的重要性，它能够培养他们的全面素质，提高他们的综合能力。
其次是学习美育的方法和途径。在这场大讲堂中，专家学者们向我们介绍了多种多样的美育方法和途径。他们以丰富的案例和生动的实例，让我们更加直观地感受到了美育的魅力。他们告诉我们，在学习美育的过程中，我们可以通过绘画、音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式来体验美，培养自己的艺术修养。此外，我们还可以通过参观美术馆、艺术展览等活动来拓宽自己的艺术视野，了解不同风格的艺术作品。通过这些方法和途径，我们可以更加全面地了解美育，并从中获得不同的艺术体验和认识。
再次是培养美育的实际方法。美育不仅是一种理论的讲授，更需要我们在实践中去体验和落实。在这场大讲堂中，我们参观了一个美术工作室，由专业老师进行指导，学习了绘画和雕塑的基本技巧和方法。通过亲身参与，我深切体会到了实践对于美育的重要性。只有实践，才能让我们更加深入地了解到美育的本质和特点，只有实践，才能让我们感受到美育带给我们的快乐和成就感。因此，在日常学习中，我们应该注重实践，多参与美育活动，尽可能地拓宽我们的艺术经验。
还有，在这场大讲堂中，我认识到美育是与科学教育相辅相成的。美育可以培养学生的创造力和想象力，改善他们的逻辑思维和空间想象能力。它可以激发学生对科学的兴趣和热爱，培养他们探索和创新的能力。因此，作为一名高中生，不仅要注重科学学习，还要注重美育的培养，尽可能地将这两者结合起来，形成一种科学与艺术相融合的学习方式，提高自己的学习效果。
通过这次美育大讲堂的参与，我深刻认识到了美育的重要性，学习到了美育的方法和途径，并通过实践体验到了美育的乐趣和成就感。作为一名高中生，我将更加注重美育的培养，更加积极地参与美育活动，努力提高自己的艺术修养和美育素养。我相信，在美育的熏陶下，我将会成为一个更加全面发展、更加充实的人。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十二
“听我心里的音乐，你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”
大自然和他的旋律隐藏在生活中，善于发现它的人会将它发扬光大，而不善于发现它的人，则一辈子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他们心里，根本就没有音乐——他们没有用心去体验。
等上了小学，正式开了音乐课，我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听，不仅是喜欢，我在听音乐的同时，还会去想一下当时的情景，是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白，相反，又新添了几分色彩。我认为：音乐是最美妙的。
知道了，我眼前一亮，没错，就是它：音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了，我终于明白了，音乐不是靠乐器来单纯地演奏，而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见，音乐是心灵的艺术!
我不禁想起了贝多芬的一句话：“音乐在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都要美。
这样的音乐世界多么得美妙啊!
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十三
自5月23-28日，连续6天为全国人民奉献40余场精品艺术活动，用艺术之美温暖人心、抚慰人心，传播新时代的正能量!下面是小编为大家整理的2020美育大讲堂直播观后感心得体会3篇，以供大家参考借鉴!
“美术教育是美育的重要组成部分，对塑造美好心灵具有重要作用。”习近平总书记在回信周令钊等8位中央美术学院老教授时嘱托道，做好美育工作，要坚持立德树人，扎根时代生活，遵循美育特点，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心都健康成长。
精致者，艺术精研;广大者，胸怀人民。“以大爱之心育莘莘学子，以大美之艺绘传世之作”是广大美术教育者的追求，同样的，“以大爱之心心系百姓，以大美之艺勾勒壮丽蓝图”则是每一名共产党人的初心使命。
扎根思想，铸就立德树人的大气之魂。要呈现一个好的艺术作品，让一个作品有内涵、有深度、有思想，首先必须以德育人、以德树人、以德服人，给作品注“魂”。而对于每一名共产党人来说，思想阵地就是我们的“根”、我们的“魂”，是我们需要着力打造的传世之作。坚持加强党的理论知识学习，始终坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，进一步增强“四个意识”、坚定“四个自信”，以思想引领思考，上好党员思政课;坚持对标标杆联系实际学，向先进致敬、向楷模学习、向榜样取经，不断提升党员综合素养，永葆党的先进性和纯洁性，以交流激发智慧，上好党员发展课，真正扎根思想，铸就大气之魂。
扎根人民，拥有念兹在兹的大爱之心。人民是创作的源头活水，只有紧紧和人民围绕在一起，才能获得取之不尽、用之不竭的源泉。如果说“我将无我，不负人民”是习总书记对人民的家国情怀，那么“念兹在兹，心系百姓”则是党员干部对人民的大爱之心。始终以人民的实际需求出发，深入基层一线、获取一手资料，把老百姓的事时刻放在心尖儿上，充分发挥夙夜在公、为民请命的奋斗精神;始终把人民的幸福生活作为奋斗目标，以敢于吃苦、愿挑重担的工作信念、敢闯敢试、敢为人先的工作状态，甘于奉献、克己奉公的工作作风，完美诠释“全心全意为人民服务”的根本理念，充分发挥不负人民、无愧于心的奉献精神，真正扎根人民，胸怀大爱之心。
扎根时代，创作波澜壮阔的大美之艺。一代人有一代人的使命，一代人有一代人的担当。在充满机遇和变数的新时代，在决胜全面建成小康社会的关键年，在新中国成立70周年之际，我们这一代共产党人也背负着我们这个时代需要完成的使命任务。坚持党的建设和国家发展同步发展，始终把党的建设灌注在经济发展最活跃的生态圈、经济带上，高举党建引领这面旗帜，推动社会全面发展，真正做到党的事业和国家事业同频共振;坚持把个人梦想和中国梦紧密相连，在大势下抓住时代夹缝中的机遇，成为荒漠沙丘中的“拾金者”、贫瘠土壤内的“施肥者”、绿水青山上的“奋斗者”，真正扎根时代，绘大美之艺。
铸就思想之魂，拥有爱民之心，定能以大美之艺绘出党员干部的传世之作。
今年以来，湖北省十堰市充分利用当地的红色资源和优势，创新教育模式丰富教学内容，把红色教育优势转化为脱贫攻坚的精神力量，打造集培训、体验、活动、实践于一体的红色研学、游学基地，更好地发挥红色教育的示范功能和辐射作用，为脱贫攻坚注入了“新动能”。
开发“红色教材”。十堰市各级党组织在长期的革命、建设和改革的生动实践中，孕育和形成了具有地域特色的伟大精神，以及在决战决胜脱贫攻坚中形成的新时代扶贫精神，丰富理想信念教育内容，涌现出很多英雄模范人物，都是红色教材的重要素材。讲好当地故事、身边故事，这些丰富的红色资源，作为开展传承理想信念教育的生动教材和“钙”源。每年坚持开展“脱贫之星”“中国好人”“十堰好人”“十星级党员”“道德模范”“好婆婆、好媳妇”等评选活动。结合辖区红色文化资源情况，组织一批理论水平高、具备一定科研能力的专业人才，潜心研究本土红色文化和新时代扶贫精神，开发一批思想性强、时代感强、说服力强的课程和教材。挖掘和利用红色文化，拍摄全国优秀共产党员魏登殿扶贫历程、十堰最美党员范元君带领乡亲致富为题材的红色电影、电视剧，用红色文化和扶贫精神的营养资政育人、强筋壮骨。
开设“红色课堂”。十堰市积极推进红色文化资源进课堂，把红色文化和新时代扶贫精神纳入党员干部教育培训计划之中，纳入各级党校培训重要内容，在主体班次教学中增设或加大比例，充分发挥红色文化和新时代扶贫精神教育在理想信念教育中的作用。开设“红色讲堂”，聘请专家学者举行宣传讲座。发挥“三会一课”“支部主题党日”等教学平台作用，并举办党课知识讲座、党员事迹宣讲等特色培训，用身边人身边事激励人教育人。在落实民主生活会、组织生活会等制度中，定期组织广大党员以革命先烈和扶贫先进人物为榜样，将红色文化和新时代扶贫精神作为党性分析的对照内容，对照差距补齐短板。
选树“红色典型”。十堰市从奋战在脱贫攻坚一线的广大党员干部群众中，选树帮扶之星、优秀帮扶干部和脱贫先进个人和示范户等先进典型并进行表彰，开通微信平台“脱贫攻坚在行动”专栏，宣传报道典型人物、先进事迹。围绕脱贫攻坚一线优秀党员及先进党组织先进典型以及基层党组织换届后村(街道)两委新任党支部书记、村长(街办主任)筹谋发展、展现新风采、新形象等进行重点宣传，“七一”前后共采播制作播出了28期抓党建促脱贫攻坚优秀村支书典型事迹;驻村干部王明辉被评为“湖北省人民满意的公务员”，驻村干部金梅被评为“全国道德模范”。通过开展以“双找双带”活动，全面发挥广大党员“领”的作用，充分施展基层干部“带”的优势，不断激发贫困群众“赶”的动力，在全市形成了典型领跑、党员赶超，你追我赶、人人争先，攻坚脱贫、共同致富的生动局面。
开展“红色活动”。十堰市发挥红色资源作用，创新开展好传承红色基因教育活动，为脱贫攻坚积攒精神力量。每年坚持开展文化下乡惠民活动和“到人民中去”“送欢乐下基层”“精神扶贫文艺润心”脱贫攻坚文艺宣传巡演等系列活动，举办农民工诗歌朗诵会和农民文化艺术节活动。开展“我的扶贫日记”征文评选;创新举办以“党建领航、脱贫攻坚”为主题十堰市首届“新时代村书记论坛”，推荐10名有影响力的村支书加入“中国村社发展促进会”、参加第十九届全国“村长”论坛。创新推出脱贫攻坚题材微电影，制作深受群众喜爱的《我心依旧》《圆梦龙山》《艾叶青青》《丹萍的梦想》等百余部文艺作品。开展重走红军路、瞻仰革命先烈、重温入党誓词、歌唱红歌等弘扬红色文化活动，利用红色文化资源中蕴含的先进人物模范和红色基因进行理想信念教育，使党员在活动中，接受教育、增强党性、激发热情、担当作为。
创新“党课直播”。疫情期间，十堰市将党课授课平台移入互联网，创新推出“互联网+党课”的形式，邀请建档立卡贫困村第一书记、驻村工作队队员、党员种植大户走进直播间，推介展示党建引领脱贫攻坚成果，讲授脱贫攻坚政策和脱贫致富实用技术，驻村“第一书记”还结合自身一线工作经历，讲述当地脱贫攻坚故事、分享工作经验，也从侧面展现近年来十堰高起点谋划推进脱贫攻坚工作;开展村(社区)干部能力提升行动，采取“云端开课”，通过微信推送，加入培训“云端”班级，观看知名专家教授云课堂直播、教学网络互动等方式，一部手机即可轻松参学;在党建平台上开展“党员听脱贫”活动，有效发挥全市各级党组织和广大党员干部在脱贫攻坚工作中的主导作用，快速推动脱贫攻坚工作开花结果。
开发红色旅游。十堰市加强红色教育与旅游产业融合发展，红色教育与农业观光、休闲旅游多元组合，产生叠加效应、溢出效应，助推精准扶贫，以红色资源为依托，以规划为引领，科学规划、因地制宜布局拓展项目，丰富教学功能，全力打造红色文化旅游新名片，形成线路合理、内容丰富、日程紧凑的红色旅游线路，吸引不同层次、不同结构人群到基地学习培训。十堰市郧西县围绕决战决胜脱贫攻坚战，整合坎子山发展史馆、村党群服务中心、魏登殿老住房(使用过的生活生产和工作用品)、胡安梅等先进人物典型事迹和取得的荣誉、以及参与体验式教学农户的有关设施等，作为培训基地的重要组成部分，打造“魏登殿扶贫精神暨‘两学一做’党性教育基地——香口蔬菜基地——恒达扫帚专业合作社——涧池淘宝小镇——扶贫产业园”精品线路，带领群众脱贫致富，实现利益联结，多方受益。
2019年以来，江苏连云港市赣榆区坚持系统规划、深挖内涵、创新内容，强调“把红色资源利用好、把红色传统发扬好，把红色基因传承好”，着力于抗日山烈士陵园、青口十八勇士纪念馆、刘少奇纪念室、小沙东海战纪念地等红色资源开发，突出党性教育基地规范化、特色化建设，逐步打造出系统规范、内涵深刻、主题鲜明的“抗日山”党性教育品牌。
打破“零散乱”格局，形成合力统筹推进。建立统一的组织管理机构，成立抗日山精神研究会，由区委组织部牵头，会同区委宣传部、党校，史志办、退役军人事务管理局等相关管理单位及青口镇、黑林镇、石桥镇等红色资源所在地，统一指导和推进红色资源开发与党性教育开展，确保红色资源开发遵循规律、协同推进、合理有序、融入大局，有力有效地将红色资源的开发融入党性教育一盘棋。规划党性教育“路线图”，放大抗日山烈士陵园干部党性教育基地效应，联合党校提炼具有个性特征的鲜明主题，围绕爱国奉献、艰苦奋斗主线串珠成链，形成“一山一校多点”的红色布局，打造形成东部沿海小沙东海战纪念雕塑、秦山岛国防教育点，中部平原青口十八勇士纪念馆、全国道德模范纪念馆，西部山区抗日山烈士陵园、刘少奇纪念室在内的全地区全地貌的赣榆党性教育经典线路。抓好党性教育师资培养，常态化组织党校教师赴高校及红色教育基地培训进修，学习交流;实施“榜样名师计划”，充分发挥先进模范带头作用，选聘钟佰钧、马秀云等15人作为党校兼职教师;开展“弘扬抗日山精神，讲赣榆红色故事”党课竞赛活动，评选出18名优秀授课人员，将其充实到红色师资队伍;加强红色资源景点讲解员的培训，使他们成为各景点革命人物、红色历史的讲解人、宣传员和土专家。
破除“故事会”弊端，推动内在精神传递。注重挖掘史实资料，联合党校、史志办，邀请专家学者举办“历史上的初心”系列研讨会，深挖赣榆在抗日战争、解放战争期间的史料，向曾经在赣榆工作过的老革命及其亲属、老领导和其他社会各界人士广泛征集有关文史资料，最大程度地还原历史真相，并修订《抗日山志》，编写《符竹庭传》、《彭雄传》、《田守尧传》等著名英烈传记，让历史说话，用史实发声。挖掘历史背后的精神内涵，联合宣传部，开展“抗日山精神”表述语征集评选活动，深度挖掘抗日山精神的实质内涵，征集社会各界表述语100余条。结合赣榆各红色资源点的不同资源禀赋和红色文化内涵，建设主题鲜明、各具特色的党性教育基地，改变过去现场党性教育就是“红色故事会”的教学模式，用鲜活生动的革命人物事迹、高度凝练的革命文化精髓，呈现多姿多彩的革命历史文化、感人至深的革命战斗豪情和催人泪下的革命爱国情怀。放大党性教育意义，以史为镜，用敬畏之心传承红色传统，各级党员干部在党性教育中不仅见物、见景，更要见人、见思想、见精神，在党性教育中开展党性分析和座谈交流，在思想激荡碰撞中打通历史与现实、感性与理性、理论与实践的脉络联接，让党员干部边听边看边思边悟，激活“红色基因”，点燃“红色灵魂”，催生革命精神在新时代焕发生机，由感动一阵子上升到铭记一辈子，从而教育和引导党员干部坚定理想信念，永葆政治本色。
破解“同质化”现象，创新教学内容设计。探索情境式体验教学，走出一条特色的党性教育路子，在抗日山推出“七个一”经典课程，即“重上一次抗日山、重穿一回八路军军装、重温一遍入党誓词、重唱一首激情红歌、重看一部革命电影、重听一堂微型党课、重读一段文献史料”，让党员干部在体验式的教学方式中产生思想上的共振、情感上的共鸣、行动上的共进。优化党性教育课程“菜单”，结合抗日山党课竞赛活动，开发《抗日山上找“初心”》《血色航线》《青口十八勇士战旗永飘扬》等9门特色课程，完善红色课程体系;制作赣榆党史100讲系列微视频，生动讲述《手牵银龙上山岗的李传花》《拥军模范祁德林》《英雄的老六团，三面光荣旗》等英雄模范的感人事迹，用大家喜闻乐见的形式让越来越多的党员干部群众接受党性淬炼和灵魂洗礼。搭建“实境+网络”的教学载体和模式，利用互联网和新媒体资源，建立微信公众号等党性教育网络平台，创新推动实境党性教育向网上延伸，打造党性教育“随身包”，升级抗日山实景党课微信“云端课堂”，在线扫码即可随时听课，不仅把党员干部带到现场接受教育，同时让党性教育资源“流动起来”，满足党员干部多样化、便捷化、个性化的学习需求，不断扩大党性教育覆盖面，让党性教育基地真正“活起来、动起来，火起来”。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十四
江苏美育大讲堂是一场面向全省教育工作者、艺术工作者和文化工作者的一次教育和交流活动。作为一名参与者，我深受启发，从中领悟到了很多有价值的东西。下面是我的心得体会。
第一段：
在江苏美育大讲堂的开场致辞中，主讲人讲到：“好的教育，不仅要培养学生正确的思想观念，还要陶冶他们的审美情操，具备一种对美的感悟能力。”这句话让我对美育教育有了更深的认识。美育教育不仅仅是一种艺术性的教育，更是一种思想教育。在学生们成长的过程中，我们需要引导他们去发掘和欣赏美的意义，以此来向更高的境界迈进。
第二段：
在江苏美育大讲堂中，讲演嘉宾引用了一些真实的案例，告诉我们艺术教育可以为学生们带来的影响和收获。例如，在一所小学里，学生通过制作手工艺品来陶冶情操，提高审美能力，培养对美的感悟；在一所高中里，学生通过参观艺术展览来拓展自己的眼界，进而思考人生和社会；在一所大学里，学生通过学习音乐、绘画等艺术课程，增强了自己的综合素质，开拓了自己的思维方式。这些案例让我更深入地理解了艺术教育对学生的重要性。
第三段：
江苏美育大讲堂是一次交流活动，许多教育工作者、文化工作者和艺术工作者通过此次活动分享了自己的经验和感悟。在各种各样的议题中，我听到他们分享了一些独特的见解和创新的思路，这启发了我采取更多元化的方法来开展美育教育。例如，当我们教授动画制作的时候，不仅仅是要教授技能，还要通过动画主题去陶冶孩子们的情操，激发他们的想象力和创造力。通过这样的讨论和分享，我认为摆脱传统观念和教学方式是美育教育发展的必要条件。只有跟上时代步伐，才能更好地培养育人。
第四段：
江苏美育大讲堂中，我还学习到了一些很实用的技巧，比如如何设计有意义的课程，如何激发学生的兴趣，如何评价孩子们的作品等等。其中最重要的一点是，我们需要去发掘和引导孩子们的天赋，因为每个孩子都具有独特的特长和潜能。如果我们能够发掘出来并且引导他们去发扬光大，那么肯定会有惊喜的收获。例如，有些孩子可能有绘画天赋，我们可以通过特别课程来开展涉及美术的教育，激发他们兴趣，进而培养起他们的才华。孩子们的才华和潜能是无限的，我们应该努力去发掘，让他们的才能得到更好地展现。
第五段：
江苏美育大讲堂给我留下了很深的印象。我看到了越来越多的人关注美育教育，也看到了美育教育在中国的不断发展。作为一名教育工作者，我认为我们需要深入了解美育教育的重要性，努力去发掘和培养孩子们的审美情操，让他们变得更加完整和具备特点。美育教育会为孩子们带来更丰富的体验和更广阔的前景。通过这场讲堂的学习，我深深地感受到了这些。
通过江苏美育大讲堂的学习，我领悟到了美育教育的重要性，并谨记了许多实用的技巧和方法。我希望在以后的工作中，能够运用这种教育模式，更好地把孩子们带向未来。同时，我也希望更多的教育工作者和文化工作者能够参与到美育教育中来，一起努力为孩子们创造更加高质量的教育体验。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十五
美育是培养学生艺术修养和审美能力的重要途径，对于高中学生来说尤为重要。为此，学校举办了一场名为“高中美育大讲堂”的活动，我有幸参加了其中的几场演讲，并获得了许多心得体会。
首先，美育是一种全面的教育方式。在大讲堂上，我听到了许多不同领域的专家分享他们的经验和见解。有音乐家、舞蹈家、美术家等等，他们都是各自领域的权威人士，能够向我们展示各种艺术形式的魅力。通过参与这样的活动，我深刻地意识到美育不仅仅是学习绘画、乐器等具体的艺术技能，更是一种对美的感知和理解。
其次，美育对于培养学生的创新能力和想象力也起到了重要的作用。在演讲中，有一位艺术家向我们介绍了他的创作过程。他说，创作过程中的想象力和创新能力是至关重要的。通过观察和思考，他从平凡的生活中汲取灵感，并将其融入到自己的作品中。这使我受益匪浅，我懂得了创作不仅仅是技术的运用，更需要观察和思考的力量。而且，这种想象力和创新能力也不仅仅适用于艺术领域，它同样也适用于其他学科和生活中的各个方面。
再次，美育让我认识到了艺术的力量和影响力。在一次舞蹈演出中，我被舞者用优美而独特的舞姿所打动。他们用身体语言传递了情感和思想，引发了我内心深处的共鸣。艺术有着独特的表达方式，能够触动人们的心灵。通过参与美育活动，我明白了艺术是一种普遍的语言，能够跨越语言和文化的界限，传递人类共同的情感和价值观。
最后，美育的意义还在于培养学生的综合素质。美育活动不仅要求学生具备一定的表演和创作能力，还需要培养他们的合作精神、团队意识和责任感。在实践中，我意识到美育活动需要团队的协作才能顺利进行，而每个人的个人贡献也是不可或缺的。通过参与美育活动，我学会了与他人合作，尊重他人的想法和意见，进而培养了自己的综合素质。
总之，参加高中美育大讲堂的活动让我受益匪浅。不论是从知识的学习，还是从个人的成长来看，美育都对高中学生的发展具有重要的影响力。通过这次活动，我不仅拓宽了自己的视野，丰富了自己的艺术修养，更重要的是明白了美育对于学生的全面发展和培养综合素质的重要性。我相信在今后的学习和生活中，美育将成为我不断追求的目标，也将持续为我带来快乐和灵感。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十六
2021年8月8日至9日，江苏省教育厅联合江苏省美育协会在南京召开了江苏美育大讲堂。本人作为一位教师代表受邀参加了此次会议。两天的时间里，我聆听了来自各位嘉宾的演讲，分享了各位同行的教学经验，也深刻地认识到了美育教育在当今时代的重要性。
二、讲座内容的介绍。
整个大讲堂内容涵盖多个领域，涉及美育教育中的思想、理论、实践等多方面。其中有不少演讲对我印象深刻。像浙江省美育协会副会长王亚丽的《美育思维的的开启》，充分展现了如何通过美育教育来促进学生的思维能力。还有著名教育家王野云的《以文化为纽带，实现美育教育》更是探讨了美学对文化传承和创新的重要作用，让我对美育教育的意义又有了更深刻的理解。
三、讲座收获。
这两天中，我最大的收获是学会了如何在教学实践中合理地运用美育元素。来自南京艺术学院的教授张世淼的《艺术高考作品评选与教育》中，他为我们讲解了艺考作品评选的一些方法和实践技巧。对于我们美术教师来说非常有指导意义，更重要的是让我们认识到了提高学生观察力和想象力的重要性。在行进中，我还结实了许多同行，交流了大量经验。通过与他们的交流，我意识到美育教育的多样性和复杂性，也有了更多的启发和思考。
四、实践运用。
通过学习和交流，接下来，我将更加注重实践运用，将学到的知识和技巧融入到日常的教学实践中。比如，在教学美术的过程中，加强学生的观察力和想象力训练，让学生学会从生活中发现美丽，在各种作品中感受美好。此外，我还将探索多种多样的教学方法和教学手段，如通过创新教材、利用教学技术和多媒体等，让美育教育更加生动活泼和具有吸引力。
五、结尾。
总之，这两天的江苏美育大讲堂让我受益匪浅。在参加讲座、与他人交流和思考的过程中，我获得了非常重要的收获。这些收获将有力地促进我在美育教育的探索和实践中不断发挥创新和探究精神，为学生提供更加优秀的美育教育。毫无疑问，此次大讲堂为我们提供了完美的平台来分享美育教育的重要意义，并以此开启全新的美育教育之旅。
网上美育大讲堂心得体会（优秀17篇）篇十七
延河美育大讲堂是一个致力于传播美育文化的平台，定期举办各类讲座和活动，旨在提高公众对于艺术教育的认识和素养。最近，我有幸参加了一场延河美育大讲堂的讲座，收获颇多。在这里，我将分享我所听到的精彩内容，并总结出自己对美育的理解和体会。
首先，本次讲座的主题是“艺术的魅力与人生的启迪”。通过演讲者的深入浅出的讲解，我意识到艺术作为一门独特的学科和表达方式，不仅能够带给我们美的享受，更重要的是可以激发个体内在的创造力和想象力。艺术教育不仅仅是培养学生的审美能力，更是培养他们的实践能力和创造力。通过艺术的创造与表达，我们可以学会独立思考和感悟，从而在人生的道路上获得更多的灵感和启迪。
其次，本次讲座重点强调了美育对于个体全面素质的培养作用。艺术教育不仅仅是学会画画或演奏乐器，更体现在丰富个体精神世界和培养综合素质。艺术教育可以培养学生的审美情趣、情感表达能力、创造能力和团队合作精神。在讲座中，演讲者引用了众多的实例，使我深深地理解到美育对于年轻一代的重要性。美育可以锻炼个体的情感表达能力，让他们更好地适应社会，增加自信心和自我鉴别能力。
再次，本次讲座还强调了艺术教育与非学术技能的结合。在现代社会中，传统的学术教育无法满足人才培养的需求。艺术教育以其灵活多样的特点，可以培养学生的创新能力和实践动手能力，为他们以后的就业和生活提供更多的可能性。通过艺术的学习和实践，人们可以培养成为综合型人才，具备宽阔的思维视野和创造力，为自己的未来找到更广阔的发展空间。
此外，本次讲座还探讨了美育与身心健康的关系。在现代社会中，人们面临着越来越大的竞争压力和心理负担。艺术作为释放和调节情绪的一种方式，能够帮助人们舒缓身心的压力，提升幸福感和生活质量。通过艺术的参与和欣赏，我们可以找到内心的宁静和自我价值的肯定，从而在繁忙的生活中获得平衡和和谐。
最后，在这次讲座中，我开始思考自己在美育方面的不足，并下定决心加强自己的艺术修养。我决定积极参加各类的美育活动，拓宽自己的艺术视野。同时，我还计划在日常生活中多加入一些艺术元素，如欣赏绘画、品味音乐等，以丰富自己的精神生活。
总之，参加延河美育大讲堂的讲座使我受益匪浅。我认识到美育对于个人的价值和人生的意义，同时也意识到艺术教育在培养个体全面发展方面的重要性。美育不仅仅是让我们欣赏美的作品，更是一种思维方式和生活态度。通过积极参与美育活动，我们可以培养创造力、表达能力和团队合作意识，同时也可以提高身心健康和生活质量。因此，我将继续关注和参与延河美育大讲堂的活动，为自己的个人成长和发展贡献一份力量。