时尚设计师职业规划书（通用19篇）

一个明确的职业规划可以帮助我们更好地选择适合自己的职业方向。职业规划是一个个人的成长过程，不同的人有不同的职业规划模式，以下是一些常见的职业规划模式。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇一

于一个软件工程师来说，我们不单单只是做技术，更应该综合发展自己。

平时多注意积累其他方面的知识，这样在自己不做技术的时候还可以做别的。机会总是留给有准备的人!

好好规划自己的路，不要跟着感觉走!根据个人的理想决策安排，绝大部分人并不指望成为什么院士或教授，而是希望活得滋润一些，爽一些。那么，就需要慎重安排自己的轨迹。从哪个行业入手，逐渐对该行业深入了解，不要频繁跳槽，特别是不要为了一点工资而转移阵地，从长远看，这点钱根本不算什么，当你对一个行业有那么几年的体会，以后钱根本不是问题。频繁地动荡不是上策，最后你对哪个行业都没有摸透，永远是新手!

可以做技术，切不可沉湎于技术。千万不可一门心思钻研技术!给自己很大压力，如果你的心思全部放在这上面，那么注定你将成为孔乙己一类的人物!适可而止为之，因为技术只不过是你今后前途的支柱之一，而且还不是最大的支柱，除非你只愿意到老还是个工程师!

不要去做技术高手，只去做综合素质高手!在企业里混，我们时常瞧不起某人，说他“什么都不懂，凭啥拿那么多钱，凭啥升官!”这是普遍的典型的工程师的迂腐之言。8051很牛吗?人家能上去必然有他的本事，而且是你没有的本事。你想想，老板搞经营那么多年，难道见识不如你这个新兵?人家或许善于管理，善于领会老板意图，善于部门协调等等。因此务必培养自己多方面的能力，包括管理，亲和力，察言观色能力，攻关能力等，要成为综合素质的高手，则前途无量，否则只能躲在角落看示波器!技术以外的技能才是更重要的本事!!从古到今，美国日本，一律如此!

多交社会三教九流的朋友!不要只和工程师交往，认为有共同语言，其实更重要的是和其他类人物交往，如果你希望有朝一日当老板或高层管理，那么你整日面对的就是这些人。了解他们的经历，思维习惯，爱好，学习他们处理问题的模式，了解社会各个角落的现象和问题，这是以后发展的巨大的本钱，没有这些以后就会笨手笨脚，跌跌撞撞，遇到重重困难，交不少学费，成功的概率大大降低!

知识涉猎不一定专，但一定要广!多看看其他方面的书，金融，财会，进出口，税务，法律等等，为以后做一些积累，以后的用处会更大!会少交许多学费!!

抓住时机向技术管理或市场销售方面的转变!要想有前途就不能一直搞开发，适当时候要转变为管理或销售，前途会更大，以前搞技术也没有白搞，以后还用得着。搞管理可以培养自己的领导能力，搞销售可以培养自己的市场概念和思维，同时为自己以后发展积累庞大的人脉!应该说这才是前途的真正支柱!!!

逐渐克服自己的心里弱点和性格缺陷!多疑，敏感，天真(贬义，并不可爱)，犹豫不决，胆怯，多虑，脸皮太薄，心不够黑，教条式思维……这些工程师普遍存在的性格弱点必须改变!很难吗?只在床上想一想当然不可能，去帮朋友守一个月地摊，包准有效果，去实践，而不要只想!不克服这些缺点，一切不可能，甚至连项目经理都当不好--尽管你可能技术不错!

工作的同时要为以后做准备!建立自己的工作环境!及早为自己配置一个工作环境，装备电脑，示波器(可以买个二手的)，仿真器，编程器等，业余可以接点活，一方面接触市场，培养市场感觉，同时也积累资金，更重要的是准备自己的产品，咱搞技术的没有钱，只有技术，技术的代表不是学历和证书，而是产品，拿出象样的产品，就可技术**或与人合作搞企业!先把东西准备好，等待机会，否则，有了机会也抓不住!

要学会善于推销自己!不仅要能干，还要能说，能写，善于利用一切机会推销自己，树立自己的品牌形象，很必要!要创造条件让别人了解自己，不然老板怎么知道你能干?外面的投资人怎么相信你?提早把自己推销出去，机会自然会来找你!搞个个人主页是个好注意!!特别是培养自己在行业的名气，有了名气，高薪机会自不在话下，更重要的是有合作的机会...

该出手时便出手!永远不可能有100%把握!!!条件差不多就要大胆去干，去闯出自己的事业，不要犹豫，不要彷徨，干了不一定成功，但至少为下一次冲击积累了经验，不干永远没出息，而且要干成必然要经历失败。不经历风雨，怎么见彩虹，没有人能随随便便成功!

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇二

在这种设计师中可以分成从建筑土木工程专业、工艺美术专业、环境艺术专业、等三大专业毕业的科班人才。毕业于建筑土木工程专业转行到室内设计的设计师是当今市场上所在层次和普及面都较大的，他们对于建筑形式、结构、材料力学等方面的认识较为丰富，对于装饰设计和建筑物自身的结合有深刻的了解；工艺美术专业毕业的设计师则在设计手法、色彩、空间层次构成上具有更大优势；而作为本专业的环境艺术专业毕业的设计师因为专业形成时间较晚，在国内还没有形成有较大影响和丰富经验的导师群体，所以学生在装饰设计的理论知识尤其是实践上的经验并不是充分，相反成为了动手能力较弱的群体，但这种情况似乎也在逐渐改观，各类工程院校对环境艺术专业的投入日益加强，这也将给国内的装饰工程设计力量带来更多的新鲜血液。

装饰行业本身是一个庞大繁杂的专业组合体，具有高度浓缩的专业技术性。做工程的、做设计的、做概预算的、做质量安全的、做材料的以及做监理的，这些繁多的专业人员组合在一起才能够自始至终完成一项装饰工程，而这些专业技术人才之间的相互流动也非常频繁，所谓"触类旁通"，设计师可以去做项目经理也可以去搞监理，同样由工程技术人员等转向设计一途的也大有人在。这些转向设计人员的一个特点就是没有扎实的基本功，往往流于设计思路的表面化，不能深入涉及真正的设计工作中心所在，但他们的工程实际经验相对较为丰富，这是他们在设计上弥补自身不足的一个方面。但设计毕竟是一门杂学，小弟的父亲是一级建筑师，他常说"做设计的要面面通，杂而后精"，所以没有经过科班四年的专业基础锻炼而要成为一名优秀的设计师是要下大工夫的。

所谓"八哥"，是人云亦云，没有自己的观点和作品，只能照葫芦画瓢，在有设计方案的时候就成为一个描图匠，需要自己做设计的时候拿一些书来翻翻，到处抄一点也不管设计风格是否融合就拼凑在一起拿出来糊弄外行。现在一些中小型装饰公司中充斥的最多设计人员就是这样一些人，这直接导致了一个恶性循环的后果--设计市场自身体制的不健全使设计人员素质无法提高，导致设计水平的普遍低下，导致设计从属于工程的依附性加强，导致公司领导和业主对设计人员的不重视，导致设计费收取胡乱压价，导致设计市场的一片混乱等等。

那么现在的这个设计市场中，我们应该怎样来实现自己专业水平的不断突破和设计市场的良性发展呢？首先我们必须端正自己的地位和对待设计工作的态度，就象现在论坛里讨论的热火朝天的工资问题，我们的能力与收益是紧密挂钩的，并不能因为收入的高低而影响设计作品的好坏，小弟听有的设计师说拿什么样的设计费就出什么样的图纸，其实这是在砸自己的饭碗。设计不象电视机，不是纯粹的货币交易商品，这里面凝结的设计师的思维劳动和艺术创造血汗，由于市场不规范的原因，短期内可能设计师的收入与付出不成正比，但我们从自身做到热爱设计工作，从基本工作干起，逐步强化自己的专业水平才可能有我们整体装饰设计人员的未来，个人是社会的基本组成部分，我们的行为决定着国内设计大环境的风气，所以端正我们自己是首要任务。

在实际的设计工作中，装饰设计师要朝向更全面、多元化的方向发展，现在知名的设计大师都是以建筑设计为本业，装饰设计专业的设计大师好象还没有出现，这个现象不是偶然的，装饰设计是建筑空间的再演化和延伸，但有什么样的设计能够比在自我作品上进行深入发展更能体现设计师的理念呢？在国内的设计市场，建筑设计和装饰设计往往是隔离的，这样的情况导致了设计工作的重复劳动和观念冲突，那么装饰设计师要凸显自我的地位，就必须给自己充电，逐步深入到更广泛的装饰相关领域中，主席当年说"农村包围城市"，我们现在如果能"装饰包围建筑"，不但会使设计作品更完善合理，也会使国内整体设计师素质和装饰设计水平提高到新的层次。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇三

谈到工业设计就业前景，可以先看看在上海"中国工业设计周"了解的两组数据，其一是我国近20年来培养的工业设计专业毕业生仅3万人左右，只相当于韩国目前该专业在校生的数量；其二是我国高校工业设计专业的毕业生，就业形势不好，很多工业设计专业毕业生都不得不改行。每年约有30%至40%的人流向包装和商标设计等行当，有40%至50%的人改行去搞装潢、广告，也有部分毕业生到网站进行网页设计，真正去做工业设计的人很少。

一些专家指出，这是因为国内许多企业对工业设计的重要性不甚了解，更谈不上重视。有的企业甚至认为工业设计就是产品外观设计和包装。许多企业的产品设计十几年、甚至几十年一成不变，如热水瓶、自行车、床单等，"老面孔"传了几代人。

令人可喜的是进入21世纪，更多企业已意识到工业设计的重要性。据国家轻工业局副局长朱焘介绍，现代工业产品的市场，在很大程度上依赖工业设计的成功。随着高科技技术的发展，产品的质量不再是主要矛盾，抢占市场，获胜的关键在于工业设计的创新，在于其能否引导世界潮流。今天的汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注其设计问题，谁的工业设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，象日本东芝，拥有的工业设计师数以百计。还有国内大企业海尔集团，就高薪聘用了多名外国工业设计专家，每年投入的开发设计费达8000多万元。这些高投入获得了高回报，海尔产品广泛行销海外世界市场就是一个证明。这说明，市场需求更多的工业设计就业人才，工业设计越来越在市场受到重视，起到举足轻重的作用。

中国加入wto在即，只有工业设计人才得到重视、使用，我国的工业产品才能跻身广阔的世界市场，市场需要多层次、多门类的工业设计人才，工业设计人才在未来有极大的升值潜力。＂工业设计＂将是一个为我们国家、我们的企业大量创造知识产权的黄金水道，这就是为什么有人说21世纪的文化将是设计的文化！

学生主要是想知道我毕业了以后能做什么，学生学设计有一部分是出于爱好，可能从小学过艺术、绘画等等，出于爱好来学设计，还有很多学生是因为报考以后的专业调剂，所以他根本就不知所云，就走进了设计这个专业了，这就牵扯到我们国家基础教育的问题了，我们从小没有这种教育，进来以后跟着老师读了四年书，有的学校有条件，可能还能拉到工厂去看一看——北京现在也没有多少工厂了，而且即便看了工厂以后，并不一定能了解，因为他不是今后做这种技术工程设计的，所以他只是简单地去看看工厂，所以他们对整个设计本身的工作、今后的方向和目标并不明确。香港的学生学设计的人是要周游世界，他实际上是要去看，我倒觉得我们的学生看不看工厂倒不重要，去看看商场倒很重要，商店里面到底在卖什么商品，为什么这些商品会受人环境，为什么这些商品会成为高档的消费品，而那些商品只能是地摊上的东西。其实我们的学校里面也存在这个问题，就是对他们没有这种从事专业的教育，所以他们出去以后真的不知道以后该干什么。

而且我们最近几年也一直在学校里讲这个问题，也在跟学生做交流，我们认为，学生学好设计的基础是肯定需要的，但是学生去实践更重要，这里面的实践应该包括三个方面的内容：一是自己完全能做得到的，就是要走上街头去看，要去观察，因为作为一个设计师，要对整个社会的时尚、流行、产品的发展情况都要了解，这是自由的，比如我在香港学习的时候，我的老师就说：你们到香港来，不是让你们来这儿听我们讲几堂课，就是要每天下了课，不许回宿舍，必须上街，香港的商店是夜里的12点到凌晨2点才关门，在这个期间你们就是要去看，目的是要去掌握这个社会的水准，这是需要好好修炼的。第二是在大学二年级以后，掌握了基本能力以后，要参与社会实践，要做真东西，不要仅仅画点效果图，要最后把它实现出来，要勇于去动脑子与动手结合。第三是要打好软件的基础，因为我们学校里面能讲到的东西很少很少，你看学生的简历里，说我熟练掌握计算机软件photoshop、windows，基本上都是这种水平的。我觉得这是超出学校本身的培养内容的，但是如果学生能在这三个方面有一定的修炼，能够积极地、早期地去培养自己，那么他出来和社会、和企业的需求接轨会更容易。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇四

xx。

艺术设计。

我的未来不是梦!我一直认为“未来尽在掌握”是要有规划做前提的。有一份职业生涯规划，对我的人生有莫大的帮助，毕竟把人生掌握在自己手里比随遇而安好的多。经过一番斟酌，我决定将我今后的职业生涯规划付诸于文字。但它所代表的仅是我想发展的大体框架，决不是细节，它所起的作用仅是鞭策我向自己的理想加快脚步，换言之，它是一种催化动力的添加剂。虽然这两个“仅”字听来有些微不足道，但它包括了职场生涯中的两个重要元素：目标和动力。在拥有能力及动力的前提下为自己的目标拟订职业生涯规划是不可或缺的前提!

当我在确定目标之前，我做了一番自我盘点。用“不妄自菲薄，不随意浮夸”的态度看待自己，清楚地知道自己在社会中所扮演的角色，以及自己的优势和劣势。

口齿伶俐，能说会道，做事绝不拖拉。考虑事情详尽周全。在学校曾担任广播站主播及主策划员。擅长文科，大专文化和文字基础非常扎实。学习中有种不完事不罢手、不完美不结束，锲而不舍的态度和精神。好强的性格形成了我越挫越勇的学习态度。对待困难决不服输，挑战自我的个性非常明显，当然这些是在自己所及的能力之内，从不耍嘴上功夫，而是用实际行动证明一切!

感性化，稍微欠缺理性思考，很执白，心直口快，不会拐弯抹角。好强的性格同时也常常导致我急功近利，做事情太过要求完美。

我的社会角色是大专院校二年级学生，待考的职业证书有英语四/六级和photoshop大师认证,这些对我实现职业目标有着非比寻常的意义,人活在这个世界上是学无止境的，如果有机会，今后还要进行各个方面，对专业有帮助的强化。我的性格：开朗、活泼、外向型且极度好强。兴趣爱好很广泛：音乐、唱歌、跳舞、书法、写作、绘画、艺术设计，在社会上喜欢与各种不同的人打交道,这样的兴趣爱好使我愿意做的事情很趋向挑战化，超越化。

我不喜欢老套的东西，而是喜欢推尘出新，21周岁的我正值花季,大好的前途与光阴正是这个年龄所拥有的，所以我很满意这个年龄段的自己,目前对我来说最重要的就是学习,如果没有稳定的基础与过硬的本领，是不能为事业做基石的，除此之外,我关注的事情还有很多，比如现在的职业行情，it事业的走向以及趋势，这些对自己的就业道路有很大的推动作用。学习一个专业并非是为了一时的兴趣，而是为了日后的谋生所积聚能量，然而又并非为了谋生选择自己不喜欢的专业。专业是兴趣，谋生则是根本与结果，所以，静观其态，在发展所需要的it行业中选择自己最擅长的专业，这样就具备了根本的目标，朝着这个有彼岸的目标前行是不会出现盲目追溯的可能，拥有韧性个性的自己相信会成就一番事业的!

现在就读的专业也是我儿时的梦想、现在的梦想。我也相信有了兴趣才能学得好。对于处事情绪化、不理智的缺点，我正努力在一点一滴的在生活琐事中将其缩小并纠正。对于学历文凭的缺陷，我希望可以继续深造，并拿下一些技术类证书，同时也用社会经验来弥补这方面的不足。

我性格开朗，喜欢新鲜的事物，属于比较“前卫”的女生。整天做老套的工作和压模式的生产作业一定不适合我。结合自己的专业以及兴趣爱好和特长，我认为自己比较适合创新、策划动漫的工作，这两种工作和我的专业相符，也算学以致用。目前为止，我不想刻意地把自己限定在具体的哪个工作岗位上，但艺术设计和动漫设计师一定是我的首选。

根据对职业发展的研究，我认为自己正处于过渡期，在离开大学之前，也就是选择专业的过程中，我已经为自己将来的职业趋向埋下了伏笔，而现在，这种职业趋向也已经基本稳定。因此，我做了这样的规划：

a—20xx年~20xx年取得大专院校毕业文凭以及英语四/六级证书，有实习成果和经验并提高自身素质。

b—20xx年~20xx年修读动漫学院并正式工作、适应工作。在此期间，我允许自己转换数次工作，以亲身实践让自己清楚：到底要从事哪一种工作。

c—20xx年~20xx年为自己的工作定位，熟悉工作，修读一些对自己工作有帮助的课程并攻下证书。工作上轨道，能对自己职场生涯中所发生的问题及困惑应对自如，从一个职场新人变成一名职场干将。

d—20xx年~20xx年用10年的时间，为自己的事业努力奋斗，至少在自己的单位和岗位上小有成就。

e—20xx年~20xx年寻找其他契机，发展自己，离开原来的工作单位，尝试其他的工作，并确定未来10年自己要干什么。

f—20xx年~20xx年再用10年的'时间在新的工作环境，新的工作岗位中迎接挑战，攀登自己的第二个事业高峰，因为当时的自己应该已经趋向成熟，所以熟悉这份工作不再需要三年之久。然后做两份长期的工作，选择一份继续从事或转换另一份新工作。接下来的生活应该已经差不多面临退休，这时就发挥余力，参加公益事业或业余工作，为社会尽最后一分力，并充实自己。

职场生涯不是几年的功夫，而是几十年的光景，必须面对时代的变迁，在时间的面前谁都是个孩子。无论自己处于什么年龄阶段都要积极吸取时代变革中新的事物和技术，防止被时代甩在后面。在前面可以看出，我会比较热衷于改变自己的工作环境，因为那样可以帮助自己更加全面地了解社会的发展形势。随时随地，谨记：吸收、吸收、再吸收!只要奔着自己的目标不懈的努力，加上对自己事业这份详尽的规划，相信自己一定会成功的!加油!闫娜!挑战自己!挑战未来吧!

平面设计。

平面设计又称视觉传达艺术设计，主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等，毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。

广告设计。

主要学习内容包括广告策划与创意，文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程，培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。

室内设计。

主要学习内容包括室内空间设计、室内陈设设计。要求：全面系统地认识、理解室内设计的特征和规律，掌握多类型的室内设计要素及表现特点，对室内设计的多个设计环节和表现形式和创意，能够具备较完备的多角度施工效果图的绘制及模型制作能力，培养能在建筑、房地产开发、展示、装饰公司等相关企事业单位从事设计、经营和管理工作地专门人才。

环境艺术设计。

环境艺术设计的叫法，始于上世纪80年代末，当时的中央工艺美术学院室内设计系为仿效日本，而将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”。一时间，全国众多设计院校步其后尘、纷纷效法。改名称成了时髦，一阵风似的，很少有人冷静思考。几个认为改名不妥的专家出来呼吁也没人听，几年后，连那些当年积极带头的人也觉得改的不妥当。在中国，所谓的“环境艺术设计”就是指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等等。尽管叫法很多，但其内涵相同，都是指围绕建筑所进行的设计和装饰活动。要说有区别的话，那就是室内装修和室外装修的区别。由此可以看出，室内设计的叫法也很不妥，其限定性概念显然是将室外装饰设计排斥在外，致使围绕建筑外立面和小环境的装饰设计，出现建筑、室内、园林、景观等各设计施工行业竟相插足的现象。

另一方面，环境艺术设计就其狭义(围绕建筑的室内外设计)上讲，叫法也算贴切。但其广义的概念和范围就不得了，环境艺术几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与美化装饰有关的所有设计领域。

网页艺术设计。

网页艺术设计的内容设计活动中包含着主观和客观两方面的因素，在确立了网页主题之后，首先要明确和熟悉设计的对象和构成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多，可以概括为视听元素和版式设计两个方面。

视听元素。

这里所说的视听元素，主要包括：文本、背景、按钮、图标、图像、表格、颜色、导航工具、背景音乐、动态影像等。无论是文字、图形、动画，还是音频、视频，网页设计者所要考虑的是如何以感人的形式把它们放进页面这个“大画布”里。多媒体技术的运用大大丰富了网页艺术设计的表现力。

以上各视听元素大多数浏览器本身都可以显示或收听，无需任何外部程序或模块支持。比如，大部分浏览器都可以显示gif、jpeg图形和gif89a动画。还有些多媒体文件(如mp3音乐)需要先下载到本地硬盘上，然后启动相应的外部程序来播放。另外，在浏览器使用插件(plug-in)可以播放更多格式的多媒体文件。微软推出ie浏览器后，提供了基于ole的activex技术，用来在网页中播放多媒体。activex已经成为热门技术。另一种播放多媒体的技术是javaapplet。它是用java语言编写的应用于网页之中的小应用程序，相比于插件和activex，javaapplet具有更大的灵活性和良好的跨平台能力，因此具有很好的发展前景。总之，技术的不断发展使多媒体元素在网页艺术设计中的综合运用越来越广泛，使浏览者可以享受到更加完美的视听效果。这些新技术的出现，也对网页的艺术设计提出了更高的要求。

网页的版式设计。

网页的版式设计同报刊杂志等平面媒体的版式设计有很多共同之处，它在网页的艺术设计中占据着重要的地位。所谓网页的版式设计，是在有限的屏幕空间上将视听多媒体元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化的表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色的视听传达方式。它在传达信息的同时，也产生感官上的美感和精神上的享受。

但网页的排版与书籍杂志的排版又有很多差异。印刷品都有固定的规格尺寸，网页则不然，它的尺寸是由读者来控制的。这使网页设计者不能精确控制页面上每个元素的尺寸和位置。而且，网页的组织结构不像印刷品那样为线性组合，这给网页的版式设计带来了一定的难度。

版式设计。

版式设计，是指书籍正文的全部格式设计。一般而言。除封面、环衬和扉页之外，前言也包括在其中。

每幅版式中文字和图形所占的总面积被称为版心。版心之外上面空间叫做天头，下面叫地脚，左右称为内口、外口。中国传统的版式天头大于地脚，是为了让人作“眉批”之用。西式版式是从视觉角度考虑。上边口相当于两个下边口。外边口相当于两个内口，左右两面的版心相异，但展开的版心都向心集中，相互关联，有整体紧凑感。目前国内的出版物版心基本居中，上边口比下边口、外边口比内边口略宽，但有的前言和正文第一页留出大量空白。版心靠近版面外口或下部。此外版心的确定，要考虑装订形式，锁线订、骑马订与平订的书。其里边的宽窄也应有所区别。不能同样对待。版心的大小根据书籍的类型定：画册、影集为了扩大图画效果，宜取大版心，乃至出血处理(画面四周不留空间);字典、辞典、资料参考书，仅供查阅用，加上字数和图例多。并且不宜过厚。故扩大版心缩小边口;相反诗歌、经典则应取大边口小版心为佳;图文并茂的书，图可根据构图需要。安排大于文字的部分。甚至可以跨页排列和出血处理。并使展开的两面取得呼应和均衡。让版面更加生动活泼。给人的视线带来舒展感。

版式中的文字排列也要符合人体工学。太长的字行会给阅读带来疲劳感。降低阅读速度。所以一般32开书籍都为统栏排版。在16开或更大的汗水上。其版心的宽度较大。假如用五号字或小五号字排版，宜缩短过长的字行，排成两栏。如不宜排双栏的，象“前言”、“编后记”等则以大号字排列。或缩小版心。辞典、手册、索引、年鉴等。每段文字简短。但副标题多，也需采用双栏、三栏、多栏排列。分栏排列中的每行字数相等。栏间隔空一字或两字，也可放线条间隔。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇五

虽然刚刚大学毕业，但作为众多有志青年的一员，从大学时代开始就应该及早为自己设计职业生涯路线，如果说高中的文理分班还不足以体现职业选择的倾向性，那么大学填报志愿的那一刻起就应该意识到——即便不能说明毕业后我们一定要步入某个行业，但至少我们已经开始为我们的未来做出选择了。

人可以有很多理想，有的长久有的短暂，有的需要精心规划有的天方夜谭。我曾和大多数人一样，听到美妙的歌曲就幻想自己站在舞台上成为众多歌星中的一员;看到酷酷的演员就幻想自己也可以很帅很潮流地出现在万千瞩目的银屏上，然而对于那些不着边际的理想我还是很客观地把它们作为自己的爱好，爱而不淫，自娱自乐。我很庆幸，在进入大学前树立了一个良好的理想，之所以称之为“良好”，是因为在众多理想中我始终坚持它，于此同时它也是我一直以来最为感兴趣的——制作游戏。记得在高考前那段紧张的日子里，我的头脑像是爆裂的水管，新奇的想法喷涌而出，每每夜深人静无法入睡之时就是我疯狂地构建幻想世界观的时候。有时我会把这些看似幼稚的想法、故事情节、游戏设定统统记录下来，希望抓住这些转瞬即逝的灵感并作为一种未来的财富贮存起来。正如一位有名的日本游戏界泰斗所言：“我们所做的无非是用毕生的经历来完成那些儿时看起来幼稚却不失奇异的梦想。”我也希望自己可以用一生的努力来实现那些求学岁月的闪念。

我也会时常关注这个产业的种种最新动态，因爱而关注。《游戏创造》、《游戏机实用技术》、《爱图e族》、《大软》、《微型》、《cgv》都是我的文献参考来源。而我不想像大多数游戏玩家那样怀揣同样一颗赤诚的心最后成为了游戏的奴隶。说做游戏而不玩游戏那是假，但玩游戏永远不及自己辛辛苦苦调试出来一个自己游戏角色动作那么具有成就感，对于前者，游戏奴役了你。本着各种类型都玩一点的原则我看到的是游戏行业的全貌，而不是单个游戏本身，这是一个游戏设计师应有的最基本的素质。

国外游戏界专业人士给所有有志进入游戏行业的青年的建议：大学时代应多多涉猎，博学而后方能眼光长远。除了技术方面的数学、计算机、英语，更应广泛涉猎文学、社会学、哲学、艺术等。于我看来，前者是工具，后者是灵感的来源。于是我给自己定的目标并不高远，我只期望自己是在说英语里的人中日语讲得最好的，在讲日语的人中数学学得最棒的，在学数学的人中文笔最隽永的，在文坛上最会应用计算机的，在it界最会作曲的，在音乐界最精于管理的，在管理人才中最会画画的，在创意产业中最有思想的。

从事创意产业的人最重要的是要有自己的作品，有自己的思想。前者是后者的理论实践。相比于美国艺电(ea)倾向于将游戏作为一种实效性很强的商业产品从而实现盈利来比，暴雪公司(blizz)更像是完美主义者，精于品质。所以艺电的作品数量众多品种齐全覆盖面广适合不同类型的玩家而且多为官方授权，暴雪的作品精益求精创意至上，不发布则已，一旦发布则必定经典。我也希望自己能在现有的思想基础上至少在大学完成一部真正意义上自己的作品，为此我需要设立切实可行的大学期间的职业目标(careergoal)。

目标分为很多种，就像我们国家的最终目标是要实现共产主义一样，这种不能一蹴而就的理想需要设立很多分期目标来分段执行。对于目前处于求学阶段的我来说，职业尚且刚刚开始规划，所以游戏设计也刚刚进入初期创意阶段：不断地掌握技术，完善思想，建立概念模型。一直以来我都在考虑一个问题：究竟通过什么方法来表达自己的思想?游戏不像其他类型的作品，它涉及的方面最广，技术水平要求最高。综合考虑我锁定了自己所擅长的两个方面，绘画和写作——绘画对应游戏里的原画，写作对应游戏剧本。这样考虑还有另一个原因，就是可以以出小说画册的方式发表。square-enix(最终幻想系列)出品的游戏最大特色就是cg精美，所以当它们的财力无法支持多部大作同时上市时可以灵活的将已制作的游戏项目转为电影。而我目前的任务就是凭借绘画基础利用新买的绘图板学习手绘。

对于应届毕业生的我来说，眼下最急切的是要出成绩，英语、尤其是英语口语一直以来都是我的强项，希望在14年的演讲大赛里展现自己的风采从而帮助自己以交流的方式走进游戏动漫产业发达的日本和韩国。为此我也专门学习日语，虽然日语入门容易但往后会很艰难，即便如此我也会一如既往的为了游戏为了动漫哪怕最后只是成为一名绘师也好，那般地支撑自己最原始的梦。另外一个能证明自己能力和知识广博的就是考各种证，在中国学生是考出来的，对于考试这样的老本行自然不陌生。为了弥补不考研究生的缺憾我决定参加大二的双学位，结合自身特点学习经管弥补自己管理上的缺失，这也是隶属于人文社会类的，对于纯技术起家的人来说和团队的交流和管理显得尤为重要。此番努力下来已实属不易，拿到了计算机专业这个必备的大学学士学位和工商管理的学士学位，希望可以同时拿到日本语标准能力二级证，这对于找工作来讲应该可以比同类人更有竞争力。

大学毕业的去向无非四种：考研、出国、就业、创业。考研是为深造，出国亦然。我想有必要深造的都是些理论性很强的专业门类，计算机本来就是用来应用的工具，研究到一定程度就变成了研究数学。而好的游戏不一定要有最好的游戏引擎所以对于我所热爱的计算机都只是了解即可。至此就希望在有限的大学四年里学习学到最多的东西。我希望自己是《赤壁》里的诸葛亮，“什么都略懂一点”，而不期望仅仅是个专才，如果我是程序员，我不期望自己永远只会给别人敲代码，如果我是美术设计人，亦不期望只在绘作的精美程度上下功夫，因为如果我是造物主我不会仅仅为世界创造出类拔萃的男人。什么都略懂一点也许在某个领域来看永远是外行，但在游戏领域你不会预知哪些你学过的东西是有用的，哪些是没用的。大象无形大音稀声，我希望自己从一开始就迈上大师之路，而非遍地开花的游戏动画专修学院里等待出卖给哪些以游戏为烧钱手段的公司的廉价劳动力。

职业发展需要及早规划，同时还要考虑主观能动性即内因和社会需求即外因。我的思维跳跃性和丰富的想象力都可以成为我创作游戏永不枯竭的原动力，加之以颇为丰富的文笔和对自己热爱事业的执着追求，相信自己正站在等待成功的阶梯上。社会已经为我们营造了良好的氛围和环境。虽然由于地理原因我所处学校的地方并不以游戏动漫产业见长，但国家加大了对第三产业的扶持力度，游戏动漫小说电子杂志这些方兴未艾的朝阳产业永远是未来的趋势，借着3g网络和数字电视的全面铺开，移动游戏、电视游戏、pc游戏、网游将在中国呈现无比繁荣的盛世之景。

可是突如其来的金融海啸给游戏界带来的不小的冲击，而真正的游戏设计师是耐得住寂寞的，光有理想和思想还是不够，在实践中我也总结出了自己的一套创作方法。

我的创作大致符合社会学上的混沌理论，我称之为碎片哲学。混沌理论是说表面错综复杂毫无规律的事物经过严格的分析最终可以划归为最简单易懂的规律性运动，这个过程很复杂通常难以实现而我们多数逆向运用它，制定简单的规则而通过类似于计算机这种工具从数量上和规模上扩增最终转化为庞大而复杂的运动。然而我所谓碎片哲学简而言之就是小学语文的连词成句，初中里的扩写，高中里的用指定词语或事物营造意境写一段话从而表达某种主题。将不相干的几组游戏设定通过某种关系连接使之成为整体，在一定统一风格的设定中连接彼此必定不会逃离这种风格本身，所以游戏亦保持了整体风格的统一性。

同理，游戏剧本小说的创作亦然。通过几个事物的串联营造意境并以巧妙的设置来创造艺术元素。诗文是艺术，美术是艺术，音乐是艺术，所以游戏必然是艺术，游戏是一种互动艺术。

游戏设计师——一个在中国还没有正式培养方案的职业，永远是那些真正想做游戏的人最需要的宝贵资源，为了兴趣，为了满足我对新鲜事物的好奇感，为了我青春的意愿，我愿在这条路上走得更远!

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇六

首先适应由高中生到大学生的角色转变，重新确定自己的学习目标和要求;其次，熟悉环境，建立新的人际关系，提高交际沟通能力，在职业认识方面可以向高年级学生以及多跟辅导员沟通了解就业情况;积极参加各种各样的社团活动，增加交流技巧;在学习方面，要巩固扎实专业基础知识，加强英语。计算机能力的培养，掌握现代职业者所应具备的基本技能。

加强专业知识学习，利用空余时间打工，增加自己的社会经验，增强交际沟通能力，进一步适应社会。关注经济发展状况及本专业就业信息。

目标应锁定在工作申请及成功就业上，积极准备工作的申请以及面试，关注就业新动态。参加实习，通过实习来提升自己的专业知识以及能力。通过实习来将所学理论知识付诸实践。

过来人分享：我的职业规划和大学四年规划。

服装设计与工程专业侧重服装制版和服装工艺、生产管理方面，就业方面更多是从事版师、样衣师、生产采购、跟单、生产管理等岗位，岗位选择面相对稍窄，而且容易慢慢转入一些与设计无关的岗位，如生产采购、跟单，生产管理这些岗位，但是工程专业的如果长期从事一个岗位，一般来说经验会逐渐丰富，技术水平会不断提升，从而有一个非常稳定的职位和收入。

在我的目标为达到之前，我的奋斗不会停止，因为，我的生命没有完结，大家，不要忘记，你的目标没有达到，所以你们的奋斗请不要终止，我们要一起奋斗、一起成长、一起进步。加油，没有什么事是做不了的。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇七

设计师是对设计事物之人的一种泛称。通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人那么一起来看看设计师的相关规划，希望对你有所帮助。

室内设计师，是指有一定美术基础，关注流行趋势，把握国际潮流，从创作，构思，绘图，设计，等各方面专门运用物质艺术手段，对建筑物内部空间进行室内设计，主要包括空间形象设计、室内物理环境设计、进行室内空间分隔结合、室内用品及成套设施配置等室内陈设艺术、室内装修设计的专业人员。认识室内，首先要从认识自己的行业开始。例如若想成为一名成功的室内设计师或者想在设计师这条路上走得有目标，有创举，必须首先从认识“什么是室内设计师”开始。设计师是对设计事物之人的一种泛称。通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人。这些人通常是利用绘画或其他各种以视觉传达的方式来表现他们的工作或作品。

分为建筑设计、艺术设计、平面设计、展览设计、工业设计等领域。

一个成熟的室内设计师必须要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。有人称，讲设计即思想，设计是设计师专业知识、人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等诸方面的综合体现。只有内在的修炼提高了，才能做出作品、精品、上品和神品，否则，就只是处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。

一、室内设计师职业要求。

职业要求指的是你在从事任何职业之前必须要熟知本职业对员工的要求是什么?这可以说是一个标杆，知道自己前行的方向;也可以说是一个职业规则，只有懂得游戏规则的人才不至于上场便被淘汰出局。

室内设计师一个很需要创新意识、美术功底、市场意识等多方面能力的人，掌握设计行业的职业要求是进行本行业职业规划的前提和基础。

室内设计师成功的设计师应具备以下几点：

a、强烈敏锐的感受能力。

b、发明创造的能力。

c、对作品的美学鉴定能力。

d、对设计构想的表达能力。

e、具备全面的专业智能。

1、现代室内设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。

3、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

4、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化.

二、室内的几个步骤：

学好专业知识——设计师必须知道各种设计会带来怎样的效果，譬如不同的造型所得的力学效果，实际实用性的影响，所涉及的人体工程学，成本和加工方法等等。这些知识决非一朝一日就可以掌握的，而且还要融会贯通、综合运用。因此，我必须要用心去实践。

增加自己创造能力——丰富的想象、创新能力和前瞻性是必不可少的，这是设计师与工程师的一大区别。工程设计采用计算法或类比法，工作的性质主要是改进、完善而非创新;造型设计则非常讲究原创和独创性，设计的元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据，“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。在日后的工作和学习中，我要更加用心观察生活，同时不断培养和提高自己的创造能力。

完善美术功底——简单而言是画画的水平，进一步说则是美学水平和审美观。可以肯定全世界没有一个设计师是不会画画的，“图画是设计师的语言”，这道理也不用多说了。虽然现今已有其它能表达设计的方法(如计算机)，但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。

增强设计技能——包括油泥模型制作的手工和计算机设计软件的应用能力等等。当然这些技能需要专业的培养训练，没有天生的能工巧匠，但较强的动手能力是必须的。目前我已经有很多设计经验和作品，但这对于要成为一名成功的设计师来说，还远远不够，日后，我定会更加努力完善自己这方面的能力。

注重实践操作，强化工作技巧——即协调和沟通技巧。这里牵涉到管理的范畴，但由于设计对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。这是对现代设计师的一项要求，同时也是我对自己的要求。

扎入基层，扎入市场，实地考察市场脉搏，增强市场意识——设计中必须作生产(成本)和市场(顾客的口味、文化背景、环境气候等等)的考虑。脱离市场的设计肯定不会好卖，那设计师也不会好过。我深知这一点，并且将会在实际行动中突破这一点。

一个好的室内仅仅只是迈向成功之旅的第一步，接下来最重要的还是付诸实践，通过不断努力证明自己。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇八

设计师是对设计事物之人的一种泛称。通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人那么一起来看看设计师的相关规划，希望对你有所帮助。

室内设计师，是指有一定美术基础，关注流行趋势，把握国际潮流，从创作，构思，绘图，设计，等各方面专门运用物质艺术手段，对建筑物内部空间进行室内设计，主要包括空间形象设计、室内物理环境设计、进行室内空间分隔结合、室内用品及成套设施配置等室内陈设艺术、室内装修设计的专业人员。认识室内设计师职业规划，首先要从认识自己的行业开始。例如若想成为一名成功的室内设计师或者想在设计师这条路上走得有目标，有创举，必须首先从认识“什么是室内设计师”开始。设计师是对设计事物之人的一种泛称。通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人。这些人通常是利用绘画或其他各种以视觉传达的方式来表现他们的工作或作品。

分为建筑设计、艺术设计、平面设计、展览设计、工业设计等领域。

一个成熟的室内设计师必须要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。有人称，讲设计即思想，设计是设计师专业知识、人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等诸方面的综合体现。只有内在的修炼提高了，才能做出作品、精品、上品和神品，否则，就只是处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。

一、室内设计师职业要求。

职业要求指的是你在从事任何职业之前必须要熟知本职业对员工的要求是什么?这可以说是一个标杆，知道自己前行的方向;也可以说是一个职业规则，只有懂得游戏规则的人才不至于上场便被淘汰出局。

室内设计师一个很需要创新意识、美术功底、市场意识等多方面能力的人，掌握设计行业的职业要求是进行本行业职业规划的前提和基础。

室内设计师成功的设计师应具备以下几点：

a、强烈敏锐的感受能力。

b、发明创造的能力。

c、对作品的美学鉴定能力。

d、对设计构想的表达能力。

e、具备全面的专业智能。

1、现代室内设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识;必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。

3、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

4、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化.

学好专业知识——设计师必须知道各种设计会带来怎样的效果，譬如不同的造型所得的力学效果，实际实用性的影响，所涉及的人体工程学，成本和加工方法等等。这些知识决非一朝一日就可以掌握的，而且还要融会贯通、综合运用。因此，我必须要用心去实践。

增加自己创造能力——丰富的想象、创新能力和前瞻性是必不可少的，这是设计师与工程师的一大区别。工程设计采用计算法或类比法，工作的性质主要是改进、完善而非创新;造型设计则非常讲究原创和独创性，设计的元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据，“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。在日后的工作和学习中，我要更加用心观察生活，同时不断培养和提高自己的创造能力。

完善美术功底——简单而言是画画的水平，进一步说则是美学水平和审美观。可以肯定全世界没有一个设计师是不会画画的，“图画是设计师的语言”，这道理也不用多说了。虽然现今已有其它能表达设计的方法(如计算机)，但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。

增强设计技能——包括油泥模型制作的手工和计算机设计软件的应用能力等等。当然这些技能需要专业的培养训练，没有天生的能工巧匠，但较强的动手能力是必须的。目前我已经有很多设计经验和作品，但这对于要成为一名成功的设计师来说，还远远不够，日后，我定会更加努力完善自己这方面的能力。

注重实践操作，强化工作技巧——即协调和沟通技巧。这里牵涉到管理的范畴，但由于设计对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。这是对现代设计师的一项要求，同时也是我对自己的要求。

扎入基层，扎入市场，实地考察市场脉搏，增强市场意识——设计中必须作生产(成本)和市场(顾客的口味、文化背景、环境气候等等)的考虑。脱离市场的设计肯定不会好卖，那设计师也不会好过。我深知这一点，并且将会在实际行动中突破这一点。

一个好的室内设计师职业规划仅仅只是迈向成功之旅的第一步，接下来最重要的还是付诸实践，通过不断努力证明自己。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇九

室内设计师必须经过教育、实践和考试合格后获得正式资格，其工作职责是提高室内空间的功能和居住质量。如下是小编为大家搜集整理的关于设计师职业规划怎么写的全部内容，仅供参考。

前言：室内设计师是一种室内设计的专门工作，重点是把客人的需求，转化成事实，其中着重沟通，了解客人的希望，在有限的空间、时间、科技、工艺、物料科学、成本等压力之下，创造出实用及美学并重的全新空间，被客户欣赏。

毕业后的十年规划(20xx—20xx年，22~32岁)。

美好愿望：做自己想做的事，属于自己的事业发展趋势良好，有一个美好的家庭。

方向：顶尖的室内设计师。

总体目标：完成专科学业，顺利拿到各种资格证书。毕业后先找份能锻炼自己的工作，从工作中学习。进入中等设计公司。争取出国留学培训的机会。边工作边考研，完成硕士的学习。成为一名优秀的设计师。并开创属于自己的事业。

已进行情况：正在读专科，对于未来充满期待很激情。

一、社会环境规划和职业分析。

1.近年来，随着高校的扩招，大学毕业生的就业竞争日趋激烈，大学生就业存在几个比较突出问题：

(1)大学生就业率呈下降的趋势。

(2)大学生就业渠道不畅。

(3)大学生就业观亟待改变。

2.近年来，室内设计行业发展迅速，室内设计师已经成为一个备受关注的职业。由于我国室内设计专业人才的培养起步较晚，面对高速发展的行业，人才的供应出现较大的缺口。而目前我们国内的设计师主要是从艺术设计、平面设计等职业转行而来，大多数设计师并没有经过室内设计系统专业的教育和培训，从而导致设计水平、装修质量上存在许多各方面的问题。关于设计的投诉呈上升趋势。同时，由于市场庞大，设计师缺乏，现有的优秀设计师在各个项目中疲于奔命，导致设计质量难以保证，并且缺乏创新，抄袭之风盛行，设计水平难以提高。这一系列的现象严重阻碍了室内设计的健康发展，因此对专业人才的需求十分迫切。

3.建设部资料显示，目前中国约有室内设计师20多万人，缺口达70万。按现有开设室内设计专业的大中专院校培养速度，18年才能满足人才缺口。

4.国家统计局国民经济年度报告中指出，住宅装饰装修已成为为我国新的三大消费热点之一。20xx年全国装饰行业实现产值8300亿元，年增20%以上。装饰行业是目前最具有潜力的朝阳产业之一，未来30-50年都处于一个高速上升的阶段，有巨大可持续发展的潜力。

5.就业机会众多，选择余地大。房地产和建筑装饰行业高速发展需要大量专业设计人才，专业设计人才一直是招聘热门。近年来，买房、装修，已经成为大家关心的热点。经济的发展，收入的增加，使越来越多的家庭开始考虑生活环境的舒适与品位，装饰行业也随之快速发展，室内设计人才需求自然旺盛。

6.近年来，买房、装修，已经成为市民关心的热点、焦点。随着房地产经济和装休行业的快速发展，室内设计人才需求看长，室内设计师就业前景看好。

二、业环境分行析和就业环境分析。

1.行业环境分析。

(1)随着近几年国内文化创意市场的不断升温及家庭生活环境的改善，我国房地产业的迅猛发展，国内装饰行业迅速崛起，装饰设计公司随着社会的需求也越来越多，室内设计行业就业市场一直保持旺盛势头。企业如何在竞争激烈的环境下脱颖而出并保持长久优势，就需要吸收更高级的室内设计师人才加入，从而对室内设计师综合能力的要求也越来越高，也成为每一位室内设计师无法避免的现实问题。

(2)一位期望进入设计领域的新手想要成为设计行业能手，至少需要四年的从业经验。现在大部分设计师都注重设计软件的学习和运用而忽略了"品味、思想、经验的养成教育，导致设计界充斥着一批低廉的技工、设计员而非真正的室内设计师。

(3)室内设计需回归自然化：随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。高度民族化，只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，现代室内设计的发展趋势就是即讲现代化，又讲传统。

(4)室内设计需整体艺术化：随着社会物质财富的丰富，人们要求从屋的堆积中解放出来，求各种物件之间存在统一整体之美。室内设计需高度现代化：随着科学技术的发展，室内设计师要学会采用一切现代科技手段，使室内设计达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能、创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。

(5)室内设计要高技术、高情理化：国际上工业先进国家的室内设计正在向高技术、高情感化方向发展。所以室内设计师需既重视科技，又强调人情味，这样才能达到高技术与高情感相结合。

(6)室内设计讲求个性化：大工业化生产给社会留下了干篇一律的同一化问题。为了打破同一化，人们追求个性化。服务方便化：城市人口集中，为了高效、方便，国外十分重视发展现代服务设施。室内设计师在设计的过程当中要更强调人这个主体，以让消费者满意、方便为目的。新型材料广泛应用：随着新型建筑材料、室内装饰材料的快速发展，未来的家居将变得妙不可言。空间格局自由划分。随着人们生活水平的提高，住房的面积会呈大型化，原有小空间住房将逐步得到改造和重新装修。

2.就业环境分析。

本人的目标是在北京这个大城市好好的奋斗一下。所以选择了一所地处北京的专科学校。因为北京这个城市充满了激情，充满了机遇，充满了挑战，也同样的充满了艰辛。我喜欢这个城市，它是一个不要看不起任何人的地方;是一个很多人每天都想离开，却一直没能离开，有机会离开又放弃离开，继续想著离开的地方我就是喜欢这么一个地方，它让我永远很兴奋。所以我决定在北京这个大的环境中好好的磨练自己，百炼成钢。北京的就业面广，就业机会也多。同时对就业人员的要求也高。但就必须得在这么一个城市中才能知道自己的不足，才能进步，才能提高。所以我必须在北京通通快快的干上几年，就算头破血流。北京，现在的室内设计行业就业还算良好。等我毕业的时候，设计专业这方面的人才还没有达到饱和和过剩的情况。相对于其他城市，北京的就业形势比较好。只是生活压力过大。

三、个人分析与角色建议。

1.个人分析。

(1)自身现状英语水平低下;专业成绩属中上，正在起步之中;对很多东西都能产生兴趣;为人和善;具有一定的沟通能力;思维敏捷，表达流畅;有很强的学习兴趣和能力;对新事物有很好的接受能力;适应能力强;团体协作能力强，能吃苦耐劳。

(2)测评结果。

关于兴趣类型的测评：1、愿与人接触，喜欢与他人接触的工作，喜欢销售、采访、传递信息这一类活动。2、喜爱需要有想象力和创造力的工作，爱创新新的式样和概念。

关于气质类型的测评：属于多血质的类型。活泼好动，反映迅速，动作敏捷灵活。易动感情，富于生气，情绪发生快而多变，表情丰富，外向，但情感体验不深，容易适应新环境，兴趣广泛易变化，注意力易转移。

关于性格的测验：属于稍外倾性格。适合从事能充分发挥自己的热情和开朗自信的特点、并与外界有着广泛接触的职业，适应能力强，但很容易在社会中失去自我，迷失方向。

关于职业价值观的自测：职业价值观倾向是社会地位。认为工作的目的和价值在于所从事的工作在人们的心目中有较高的社会地位，从而使自己得到他人的重视和尊重。认为工作的目的和价值在于能够和各种人交往，建立比较广泛的社会联系和关系。希望一起工作的大多数同事和领导的人品较好，相处在一起感到愉快、自然，认为这就是有价值的事，是一种极大地满足。2.

四、职业目标分解与组合。

职业目标：顶尖设计师。

1.20xx-20xx年。

成果目标：大学毕业后能在北京找个工作。不至于失业，能靠自己的能力生活。

学历目标：专科毕业，取得室内设计师证书，景观助理设计师证书，计算机二级证书，通过英语ab级考试。

职务目标：中级室内设计师。

能力目标：具备中小型室内设计方案的设计能力;通过工作具有一定的实践经验;接触了解工作流程;熟悉掌握中高级设计软件。

经济目标：月收入1500~3500左右。

2.20xx-20xx年。

学历目标：通过高级室内设计师认证。考取研究生。通过景观设计师认证。

职务目标：公司设计总监。

能力目标：熟练掌握设计流程方案。能优秀的带领团队进行工作。工作业绩得到业内和社会的认可，业绩突出。能与上层进行无障碍无拘束的沟通，具有一定的讨价还价能力。

经济目标：年薪20万以上。

3.20xx-20xx年。

学历目标：取得研究生学位。

职务目标：自己创业，做老板。

能力目标：能很好的管理一个公司。设计能力突出。在国内外具有一定的知名度。创作出经典的设计作品。具备一个优秀的管理者和领导者的能力。有广泛的社交范围。有良好的关系网络。

经济目标：能帮助一切我想帮助的人，公司盈利。具有上市的良好趋势。

五、成功标准。

我的成功目标是个人事业，家庭生活，个人兴趣的协调发展。

有人说：心有多大，舞台就有多大。而我想说：心有多大，工作就有多崇高。

我成功的目标不一定要完全达到我的目标，但必须得离我的目标越来越近。我不一定要成为一个大老板，但必须得有能力去帮助别人。我不一定要成为顶尖的设计师，但我必须得成为社会认可的设计师。我不一定的有自己的公司，但我必须得有自己的事业。

自身现状与职业目标的差距：

1.作为专科学历与其他本科生相比有一定的差距。在求职应聘中处于比利位置。

2.处在北京这个大城市中，能更好的学习和体验更多的经验。

3.快速适应能力。

4.身体状况不是很好。

5.必须得全靠自己白手起家。

6.作为优秀设计人员所具备的专注精神，和吃苦的精神。

7.关系人脉还算可以。设计界的社交圈比较窄。

七、缩小差距的方法。

1.教育培训方法。

(1)充分利用在校学习的时间。认真学习专业知识。为自己充好电。广泛阅读相关和对自己将来有用的书。考取技能资格证书。多参加一些社会活动。

(2)充分利用城市优势。多出去看一些设计的展览会。多了解一些社会动态和政府的政策。

(3)在工作的时间里多升级自己。争取到考研的机会。并且拿下研究生学位。

(4)利用人脉拓宽社交圈。

2.讨论交流方法。

(1)在校期间多与老师同学讨论交流。虚心接受他们的有利意见。努力缩小差距。

(2)在工作中，认真的学习，积极的工作，与同事，上级领导搞好关系。积累经验。多参加一些集体活动，经常和他们交流，沟通。

(3)在社会上多结识一些商界的朋友。和各种朋友。

3.实践锻炼方法。

(1)锻炼自己的耐心和毅力。坚持把一件事做完，还要做好。改掉三分钟热情的缺点。

(2)养成良好的习惯。生活上的，学习上的。

(3)培养良好的品质和高尚的道德。

(4)注重气质的培养。

(5)多结交朋友。注重友谊。关心朋友。与以前的和现在的朋友都要保持很好的联系和关系。

(6)利用空余的时间去社会上找一些兼职，提早接触社会。积累经验。

本人对于职业生涯规划的看法：

1.现在的这份职业规划只是目前对于我自己的情况和现在所面对的社会情境所拟定的。并不是本人绝对的职业规划，可能会随着社会的变化和自我的变化，职业规划肯能会有一些变化，或变得更高更远，也有可能会达不到自己的现有目标。也有可能会改变目标。但在环境变化不是很大的情况下，我会按照自己的职业规划来实现我的人生达到我的目标。

2.虽然这份职业规划并不是特别科学。但我自己定出这个目标，我就会努力的向着这个目标，依着这个规划去走。我觉得职业的规划很重要。因为人必须得有一个目标，并且得有向这个目标发展的路径。所以在大一阶段就把自己的职业规划好，对于自己以后的人生会有很好的作用。我们有了目标才不会庸庸碌碌，才会有奋斗的动力，有了规划，我们才会懂得怎么去奋斗。

3.在以后的学习生活中我会努力吸取别人成功的经验。科学的调整和规划我的伟大成功之路。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十一

1、设计总监，待遇较好，可领一帮团队，潜心专业。

2、资深设计师、美术指导。

3、营销策划师，待遇初期低，后期空间大，可学到新知识。

4、可在报纸、杂志等大众传播媒体、，广告公司等相关行业。从事平面设计工作，技术难度较低，人才需求量又比较大。

5、任何你愿意做的事，待遇不一定，可做喜欢的事。

6、任何你不愿意做的事，待遇不一定，可安心、可尝新。

平面设计师通常运用photoshop、coreldraw等操作软件来进行设计制作作品，具有一定的自我风格和设计理念。就业的领域除了大众都知道的传媒、影视公司、广告公司外，各行各业其实都有存在。在国内，相对薪水较高的工作往往不单纯的只要求有设计经验，还需要有和职位相匹配的综合能力。薪水较低的工作要求则没那么高。设计行业是近二十年来新兴的行业，设计师在国内一直属于热门职业。而目前国内设计行业并不成熟，就如平面设计这行来说，很多人都是半路出家，没有很好的美术知识和基础，大部分的人只可以称之为平面设计制作员，只按照客户或者老板的要求制作，基本的工作内容只要软件学的好都可以胜任，所谓的自己独立的风格理念并不存在。但正因为如此，所以包括平面设计在内的设计人才，个人竞争力低下，可替代性强，存在“吃青春饭”这一说法也无可厚非。那么是否需要转行了？转行也有大转行和小转行之分。大转行就是转行业转岗位，小转行就是转行业不转岗位或者转岗位不转行业。转行？大转行还是小转行？不可一概而论，必须具体问题具体分析。职场上不进则退，但除了转行之外还有晋升这条路可以走，“坚持”是作为晋升的一个前提，这就需要平面设计师在这个平台上明确自己的职业发展方向，确定自己下一步晋升的平台究竟在什么位置上，才能针对性的参加相应学习培训知识和技能以达到晋升所需要的综合能力。每个平面设计师实际情况不一样，所以是否是“坚持”还是“转行”都是没有标准答案的，最主要的是要明确自己不是为了工作而工作，工作必须适合自己，能体现自己的个人价值，具有发展。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十二

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十三

我叫丁艺欧，是一名时尚买手。这个职业在我看来并不是简单的“买买买”，而更像是一名舵手，通过购买的艺术去引领更多人感受服饰背后的文化，追求更好的生活品质。

上大一时，我通过一本香港杂志知道了时尚买手这个职业。正好自己学的是服装设计专业，喜欢逛街，喜欢研究服饰搭配，所以当时就下决心以后要成为一名时尚买手，幻想着以后可以去世界各地买衣服。

时尚买手并不只是去世界最顶级的秀场和商店购物，一位合格的买手必须是一名合格的商人，首要考虑的不是衣服有多好看，而是买来的衣服是否受到市场的欢迎。

刚毕业时，我特意去了深圳一家服装店，把最基础的销售到橱窗陈列的工作都做了一遍。这一做就是两年多，积累了很多经验，才开始慢慢进入时尚买手行业。

现在，我已经有3年时尚买手的工作经验了，但还是会从事一些橱窗的陈列工作，我认为这个工作是通过服饰传递一种生活态度。比如我曾工作过的一个北欧品牌，它主打蕾丝，背后传递的就是：精致、健康、热爱生活又赋予冒险精神，具有一种冷静睿智的简约特质，十分符合都市女性的品位。

在采买时，时尚买手除了要考虑店铺的陈列效果，还需要考虑更多经营上的问题。如从销售数据进行分析，提取产品中的流行元素，分析不同城市、商圈消费者的不同购买偏好等等。我每天都要去店铺里查看销售情况，并做数据分析。

除了去国外采购，我也经常与国内其他品牌谈合作。好的买手需要有合理的思维模式，并将其贯穿到选货、订货、分配、销售、陈列、运营、品牌管理等各个环节。

不忙的时候，我常去书店看书。工作时，我会很投入，休息时，也更多的是继续学习新东西。工作对于我来说是一个散发能量的过程，而这个职业自身的特质就要求我不断地吸收能量，充实自己。

我一直很喜欢画画，但因为家人觉得女孩子只靠画画很难在社会上立足，所以我才报考了服装设计专业。但现在，我还是会经常去看各种画展，这很好地提升了我的美学修养和鉴赏能力。

我妈妈喜欢做手工，可能是受她的影响，我也爱做拼贴画，喜欢将杂志上好看的图案剪下来，再重新组合成新的形状。我觉得一个人对美的鉴赏和感知能力是可以训练的，我们需要在日常生活中发现美。

时尚买手的满足感来自于和品牌及设计师的共同成长。时尚的瞬息万变无疑是残酷的，但因其自身引导着善变的消费力，让从事买手的我们在这残酷之中乐此不疲。

作为一名买手，经常要去其它店铺看别人家的最新款式和最好的衣服，因为需要拍照，也常常与店员发生冲突。当逛街真的从一种爱好变为工作的时候，其实就没那么轻松了。

工作也常常影响到我的情绪和生活。考核买手工作的核心要求就是服装的售罄率，如果自己买来的衣服卖得不好，整个人就会很焦虑，会反复去想到底是哪个环节出了问题，然后寻找解决方案。

压力大的时候，我也会找一些途径让自己放松，比如去逛家居用品店。美好的事物都有治愈效果，好的服装或艺术品都是。

我希望自己40岁以后可以重新画画。我一直都觉得有梦想的人生应该是圆的，多年前不画画学设计，这是一条路;后来放弃设计从事买手的工作，又是另一条路。我希望先把自己打开，去经历不同的选择，然后再慢慢回到初衷，去享受创作的快乐。

概论。

为企业或品牌采买合适的设计并由工厂生产成商品成品，或直接采买合适的商品成品，然后放到企业销售渠道中进行销售，从而获得利润。从事这样工作的职业人叫做买手。根据实际的国际买手工作流程对接国内服装市场现状，提出买手模式的引入及面临这种现状的解决方法。

工作内容简介。

(3)熟知服装的面料、流行，服装的设计要点、加工工艺及流程、周期等;。

(4)寻找优良的采买渠道;在正确的时间以正确的数量采买正确的商品;。

(5)组织与协调：与各部门的沟通协调，货品调度等。

如何养成。

很多人都认为买手就是边周游世界边过着消费瘾的工作，其实真正的买手是承担很大的责任的，采买的成败决定着店铺赢利情况，发货的时间计划决定着上市时间，风格的准确决定着消费者的信任……设计师兼买手阿尤为我们介绍了几点关于买手的必备条件。

一、具备敏锐的时尚“嗅觉”

这是作为一个时尚买手最基本的条件。

二、具备一定的统筹全局的能力。

在买手的采买过程中，价格是一个重要的决定因素。以西单和国贸作为例子，前者吸引的多是年轻人，后者以白领甚至金领人群居多，因此在选购时，就要针对不同的店面制定不同的采买策略。另外，针对产品的价格，还应制定不同的采买数量及种类，预测此种商品的利润率。

三、准确分析市场。

国内外消费者的消费观念及理念有出入，因此不能盲目追求国外的流行。比如西方人比较喜欢素气的颜色，而中国人偏向于鲜艳的颜色。再如，像gucci印得满是logo标的款式，中国人很是受用，具有吸引力，而欧洲人却相反。因此，买手在选购时，不能搀杂个人的好恶，也无所谓“购物快感”之言。

四、对未来的流行做出准确的预测。

到世界各大时装周参观世界级顶尖品牌的高级成衣发布，是时尚买手预测下一季的流行资讯、获得灵感的重要途径。zara的买手每天都会把相关资讯传回总部，及时调整流行款，因此它的产品款式会比其他品牌相对超前。

五、具备一定的体力及心理承受能力。

表面风光的时尚买手，实际的工作量是相当大的。时尚买手通常都是“空中飞人”，常常要频繁奔波于世界各地，挑选货品、进行商务谈判、与各方面沟通联系，工作压力非常大。

选择商圈。

针对不同商圈的店铺，来进行组货模式的判定。

在国外顶尖百货的发展方式以及品牌组合，综合考虑买手制百货的发展形势最终选择需要进驻的商圈。

工作流程。

买手采买前需要针对其品牌历史数据分析、市场考察、制定销售目标、货品结构设计、制定采买计划、款式时尚买手采集、选款和定款、大货跟单、交货期监控，针对往季销售数据分析，依照往季的销售数据来分配本季的采买计划以及采买金额，对本季对版型、面料、成衣流行的预测。针对不同货品按季度、季节的划分方法。结合终端店铺数据管理方法。

毛利率解析、价格结构、折扣率。销售周期与库存周转率、库销比、销售速率、售罄率、毛利率的计算以及统计。包括otb采买金额分配，确定精准的上货计划，并按照数据分析确定上货时间以及根据不同商圈确定上货比例最终确定采买金额以及买手所有采买前的准备工作。由于市场渠道变革，时尚买手们需要更加完善的渠道操作技能与专业的操作能力，买手之父王士如先生提出了工作与业务流程在立体式信息对流情况下的时尚买手综合操作，以此来改变时尚买手在以往操作中依据经验的积累。

工作职责。

买手的职责因公司而异，但是所有的服装买手都会监督一系列产品的研发，这些产品有其特定的顾客群及价格范围。在一个采购团队中有各种不同级别的买手，小型商店的买手可能只有一个人，会同时参与产品的销售和促销，而大型服装公司的买手则包括受训买手、助理买手、买手以及采购经理，他们共同由一个采购主管来领导。

服装买手这类公司，人们通常称买手为“挑选者”(selector)。一个采购团队需要的是高效的交际能手，因为它们大部分的工作实践都是在和供应商以及内部其他部门人员进行沟通和谈判。

小公司。

买手们通常是再采购专门类别的商品。小公司买手的采购范围很广，如女性休闲装就包括夹克、披肩、裙子和裤子。但是，大公司买手的采购范围可能会小得多，如只采购男性衬衫。一般情况下，公司越大，其买手选择商品的范围越小。然而，与小公司的全方位买手相比，由于这类买手所采购的产品量大，因此往往会带来更高的营业额。

像玛莎百货公司以及英国百货公司(bhs)由于所售产品范围很广，往往会依商品的不同类别而设定专门的采购部门来采购男装、女装和童装。而各类商品的采购会被进一步细分为针织衫、毛织衫、休闲衫、睡衣、泳衣、手工编织或制作的服装、内衣、晚装、鞋袜和小饰品。大公司买手的职责会界定得较为严格，而小公司的买手有可能是全才或通才，因为它们的工作范围多样化，有时甚至会延伸到产品设计创新和质量控制领域。

要想成为一名成功的职业买手，要求具备以下技能：

职业资格或相关工作经验。

有效的人际关系和交际能力。

决策、分析和计算能力。

对工作充满热情。

服装市场相关知识(产品、消费者和竞争对手)。

尽管职业资格和工作经验不是零售商雇佣员工时考虑的唯一因素，但却是使求职者从众多建立中脱颖而出的一个主要因素。可能你认为自己具有成为买手的个人能力，但很明显，如果没有机会进入面试阶段，这一切都毫无意义。具有服装销售经验以及相关资格将会提高在求职过程中的胜出机会，如果你适合某个职位，即使你拥有其他行业的零售经验，也会帮你获得面试机会。

即使你在上学期间有过三年的餐馆服务经验，也可以在简历或面试中强调你的相关技能，如交际能力、团队合作精神和组织能力等。

当然，大部分零售商或代理商还是希望能在毕业生的简历上看到他曾经从事过服装零售的工作。许多学生为了加大毕业后的求职机会而选择课余打工以获得相关经验，即使他不需要去打工来赚取学费。

如果有机会去选择工作，一定要选择那些信誉好的服装零售企业，他们通常非人以一种主流零售商的印象，如销售名设计师品牌的销售商或者是具有创新意识的大众市场零售商。与顾客的直接交流中积累下来的经验将会为你日后的买手工作提供极富价值的帮助，大多数零售商会定期派买手到商店进行访问，有时是在更衣室做助理，这样可以获得最直接的、第一手与顾客的交流机会。

不同的公司对于一个时尚买手会有不同的工作要求。简而言之，时尚买手会针对特定的公司，特定的产品市场去选择一系列产品，如大量的女性休闲装或女性内衣。时尚买手的工作包括以下六个方面：

分析相关时尚发展动态与趋势。

与产品供应商保持联络。

为同事和管理层选择产品。

一预测产品的利润空间。

监控时装发布会并加以分析。

观察与分析同行业竞争公司的发展动态。

时尚买手有必要熟悉产品的目标顾客群，这样才有益于商品的销售。大多数买手在职业伊始会先从一个助理或是受训者做起，这会对以后的买手工作起到一定的辅助作用，以保证日后能胜任买手工作。由于零售商的实际管理与买手所经历的受训内容可能有不同，积累丰富的经验对买手来说是大有益处的。

买手的职责多种多样.通常取决于零售商的销售规模。采购团队通常是由采购经理或主管直接管理员工。并与其他高级管理人员协调采购及宣传策略，同时对采购范围进行全面监控。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十四

谈到工业设计就业前景，可以先看看在"中国工业设计周"了解的两组数据，其一是我国近20年来培养的工业设计专业毕业生仅3万人左右，只相当于目前该专业在校生的数量;其二是我国高校工业设计专业的毕业生，就业形势不好，很多工业设计专业毕业生都不得不改行。每年约有30%至40%的人流向包装和商标设计等行当，有40%至50%的人改行去搞装潢、广告，也有部分毕业生到网站进行网页设计，真正去做工业设计的人很少。

一些专家指出，这是因为国内许多企业对工业设计的重要性不甚了解，更谈不上重视。有的企业甚至认为工业设计就是产品外观设计和包装。许多企业的产品设计十几年、甚至几十年一成不变，如热水瓶、自行车、床单等，"老面孔"传了几代人。

令人可喜的是进入21世纪，更多企业已意识到工业设计的重要性。据国家轻工业局副局长朱焘介绍，现代工业产品的市场，在很大程度上依赖工业设计的成功。随着高科技技术的发展，产品的质量不再是主要矛盾，抢占市场，获胜的关键在于工业设计的创新，在于其能否引导世界潮流。今天的汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注其设计问题，谁的工业设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，象日本东芝，拥有的工业设计师数以百计。还有国内大企业海尔集团，就高薪聘用了多名外国工业设计专家，每年投入的开发设计费达8000多万元。这些高投入获得了高回报，海尔产品广泛行销海外世界市场就是一个证明。这说明，市场需求更多的工业设计就业人才，工业设计越来越在市场受到重视，起到举足轻重的作用。

中国加入wto在即，只有工业设计人才得到重视、使用，我国的工业产品才能跻身广阔的世界市场，市场需要多层次、多门类的工业设计人才，工业设计人才在未来有极大的升值潜力。"工业设计"将是一个为我们国家、我们的企业大量创造知识产权的黄金水道，这就是为什么有人说21世纪的文化将是设计的文化!

学生主要是想知道我毕业了以后能做什么，学生学设计有一部分是出于爱好，可能从小学过艺术、绘画等等，出于爱好来学设计，还有很多学生是因为报考以后的专业调剂，所以他根本就不知所云，就走进了设计这个专业了，这就牵扯到我们国家基础教育的问题了，我们从小没有这种教育，进来以后跟着老师读了四年书，有的学校有条件，可能还能拉到工厂去看一看——北京现在也没有多少工厂了，而且即便看了工厂以后，并不一定能了解，因为他不是今后做这种技术工程设计的，所以他只是简单地去看看工厂，所以他们对整个设计本身的工作、今后的方向和目标并不明确。香港的学生学设计的人是要周游世界，他实际上是要去看，我倒觉得我们的学生看不看工厂倒不重要，去看看商场倒很重要，商店里面到底在卖什么商品，为什么这些商品会受人环境，为什么这些商品会成为高档的消费品，而那些商品只能是地摊上的东西。其实我们的学校里面也存在这个问题，就是对他们没有这种从事专业的教育，所以他们出去以后真的不知道以后该干什么。

而且我们最近几年也一直在学校里讲这个问题，也在跟学生做交流，我们认为，学生学好设计的基础是肯定需要的，但是学生去实践更重要，这里面的实践应该包括三个方面的内容：一是自己完全能做得到的，就是要走上街头去看，要去观察，因为作为一个设计师，要对整个社会的时尚、流行、产品的发展情况都要了解，这是自由的，比如我在xx学习的时候，我的老师就说：你们到香港来，不是让你们来这儿听我们讲几堂课，就是要每天下了课，不许回宿舍，必须上街，xx的商店是夜里的12点到凌晨2点才关门，在这个期间你们就是要去看，目的是要去掌握这个社会的水准，这是需要好好修炼的。第二是在大学二年级以后，掌握了基本能力以后，要参与社会实践，要做真东西，不要仅仅画点效果图，要最后把它实现出来，要勇于去动脑子与动手结合。第三是要打好软件的基础，因为我们学校里面能讲到的东西很少很少，你看学生的简历里，说我熟练掌握计算机软件photoshop、windows，基本上都是这种水平的。我觉得这是超出学校本身的培养内容的，但是如果学生能在这三个方面有一定的修炼，能够积极地、早期地去培养自己，那么他出来和社会、和企业的需求接轨会更容易。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十五

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十六

时尚买手，最近真是火到不要不要的，半年之内，买手协会、买手节相继成立，把这一职位推到一个无以伦比的高度。一个简单的买手节一天之内吸引了将近一千人参加，企业老板、设计师、买手、模特、摄影师、时尚达人、媒体等等，几乎辐射了整个服饰圈。

买手很累，一不小心沦为搬运工。

买手是体力活，需要强大的抗压能力，肩负着企业核心利润。不少买手吐槽，这种高压没有尽头，一年四季连轴转，私生活空间完全被侵占，好不容易熬到年底，过完年，新的轮回又开始了，一年又一年，周而复始，了无边际。因而，抗压力不够，身体素质差的人，工作缺乏激情的人，切入进入。

而让买手最无力吐槽的是，买手一不小心就会被沦为搬运工。在服装领域，第一第二代老板们，大多数都是土老板，对服装一知半解，常常以自己的经验来选款，对员工也不放权，因此，作为最有个性最有消费主张的时尚买手们，常常缺乏自主权，沦为搬运工，整天穿梭在各大市场，把一堆货搬到老板面前，最终确定的是老板。

国内买手诞生于90年代，但真正被人熟知是在之后。近两年企业店铺加速倒闭，库存严重，买手在企业的重要性才一再被提及。买手主要负责商品企划、otb(open-to-buy，采购限额计划)，包括上货结构、款式投放数量等等，涉及到整个商品宏观微观的控制，与库存问题密切相关。国内企业在两项工作上一向比较薄弱，也是买手制缺位的表现。

国内尚未有代表性的专业买手。

近年来多品牌店如雨后春笋冒现，对买手的需要也大量增加，但是大部分都不是受过长期专业锻炼的买手在操作，大部分转型而来。一个成功的买手一定是成功运作了一个品牌或者一个商业体，目前国内尚未出现一批具有代表性的专业买手。

一、具备敏锐的时尚“嗅觉”

这是作为一个时尚买手最基本的条件。

二、具备一定的统筹全局的能力。

在买手的采买过程中，价格是一个重要的决定因素。以西单和国贸作为例子，前者吸引的多是年轻人，后者以白领甚至金领人群居多，因此在选购时，就要针对不同的店面制定不同的采买策略。另外，针对产品的价格，还应制定不同的采买数量及种类，预测此种商品的利润率。

三、准确分析市场。

国内外消费者的消费观念及理念有出入，因此不能盲目追求国外的流行。比如西方人比较喜欢素气的颜色，而中国人偏向于鲜艳的颜色。再如，像gucci印得满是logo标的款式，中国人很是受用，具有吸引力，而欧洲人却相反。因此，买手在选购时，不能搀杂个人的好恶，也无所谓“购物快感”之言。

四、对未来的流行做出准确的预测。

到世界各大时装周参观世界级顶尖品牌的高级成衣发布，是时尚买手预测下一季的流行资讯、获得灵感的重要途径。zara的买手每天都会把相关资讯传回总部，及时调整流行款，因此它的产品款式会比其他品牌相对超前。

五、具备一定的体力及心理承受能力。

表面风光的时尚买手，实际的工作量是相当大的。时尚买手通常都是“空中飞人”，常常要频繁奔波于世界各地，挑选货品、进行商务谈判、与各方面沟通联系，工作压力非常大。

买手到底是做什么的？有人认为买手就是选款的。有人认为好买手一定要会穿衣打扮，会穿衣打扮就是一个好买手，这是一个很深刻的误解。

选款是买手的工作之一。对于企业来说，不是选款就能解决采购问题。采购要明白预算金额，预算根据什么计算？根据什么去选款，有点像选股票，从很多支股票中选取最赚钱的股票。这个背后有一定的商业逻辑，但更多也要靠经验方法。同时也要定量，为什么这个量都需要买手去考核。

总的来说买手的核心目的：

1.完成销售目标。

2.控制好库存。

3.控制好成本。

具体来说：

1.了解时尚潮流趋势，不算很难，每年都有专门的机构发布时尚趋势。难点是如何转化，如何将这种趋势落实到你的品牌。

2.跟供应商谈判的能力，控制成本。你要有业务知识和基本的鉴别能力。

3.做商品企划，自有品牌是需要设计部沟通的；经销商的买手跟设计部的关系就没有这么密切。

4.做采购预算，采购预算基于销售预算，销售预算是销售部来做，但有的公司由商品部或者买手来做。无论如何，买手要懂销售的，买手做采购是一定要有历史销售数据作参考的。

5.还有采购后的日常的运营，买手大多数时间是和数据进行分析，大多数品牌是采购四次，采购的货负责想办法卖掉。

6.参加订货会是个大头，了解竞品。绝大部分的买手工作没有媒体说的那么光鲜，大多数时间还是要和数字打交道的。

所以就买手的素质而言：要有好的时尚感觉。但现实企业要求买手既要选款，又要定量，那就需要好的数字感觉。国外很多买手就不是服装专业，是工程、商业管理、国际关系学等专业出身。这些人也很适合做买手的，因为会有数字逻辑感，再加上非常喜欢时尚，就很完美。

买手的适应能力要非常去强，服装业是个不断变化的行业。买手的沟通能力是非常重要的。国内大部分企业，买手的工作有由三部分构成：30%订货、40%做数据分析、30%沟通时间。需要跟采购、设计部等各个部门进行沟通，所以沟通和谈判能力非常重要。这个对国内服装艺术设计师出身的买手而言是很大的挑战。

所以针对以上问题cic意中设计师协会决定再次为大家（买手店/集成店买手、品牌公司采购部负责人、服装公司ceo、时尚界人士....）开始一次买手课程！

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十七

谈到工业设计就业前景，可以先看看在上海“中国工业设计周”了解的两组数据，其一是我国近来培养的工业设计专业毕业生仅3万人左右，只相当于韩国目前该专业在校生的数量；其二是我国高校工业设计专业的毕业生，就业形势不好，很多工业设计专业毕业生都不得不改行。每年约有30%至40%的人流向包装和商标设计等行当，有40%至50%的人改行去搞装潢、广告，也有部分毕业生到网站进行网页设计，真正去做工业设计的人很少。

一些专家指出，这是因为国内许多企业对工业设计的重要性不甚了解，更谈不上重视。有的企业甚至认为工业设计就是产品外观设计和包装。许多企业的产品设计十几年、甚至几十年一成不变，如热水瓶、自行车、床单等，“老面孔”传了几代人。

令人可喜的是进入21世纪，更多企业已意识到工业设计的重要性。据国家轻工业局副局长朱焘介绍，现代工业产品的市场，在很大程度上依赖工业设计的成功。随着高科技技术的发展，产品的质量不再是主要矛盾，抢占市场，获胜的关键在于工业设计的创新，在于其能否引导世界潮流。今天的汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注其设计问题，谁的工业设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，象日本东芝，拥有的工业设计师数以百计。还有国内大企业海尔集团，就高薪聘用了多名外国工业设计专家，每年投入的开发设计费达8000多万元。这些高投入获得了高回报，海尔产品广泛行销海外世界市场就是一个证明。这说明，市场需求更多的工业设计就业人才，工业设计越来越在市场受到重视，起到举足轻重的作用。

中国加入wto在即，只有工业设计人才得到重视、使用，我国的工业产品才能跻身广阔的世界市场，市场需要多层次、多门类的工业设计人才，工业设计人才在未来有极大的升值潜力。＂工业设计＂将是一个为我们国家、我们的企业大量创造知识产权的黄金水道，这就是为什么有人说21世纪的文化将是设计的文化！

学生主要是想知道我毕业了以后能做什么，学生学设计有一部分是出于爱好，可能从小学过艺术、绘画等等，出于爱好来学设计，还有很多学生是因为报考以后的专业调剂，所以他根本就不知所云，就走进了设计这个专业了，这就牵扯到我们国家基础教育的问题了，我们从小没有这种教育，进来以后跟着老师读了四年书，有的学校有条件，可能还能拉到工厂去看一看——北京现在也没有多少工厂了，而且即便看了工厂以后，并不一定能了解，因为他不是今后做这种技术工程设计的，所以他只是简单地去看看工厂，所以他们对整个设计本身的工作、今后的方向和目标并不明确。香港的学生学设计的人是要周游世界，他实际上是要去看，我倒觉得我们的学生看不看工厂倒不重要，去看看商场倒很重要，商店里面到底在卖什么商品，为什么这些商品会受人环境，为什么这些商品会成为高档的消费品，而那些商品只能是地摊上的东西。其实我们的学校里面也存在这个问题，就是对他们没有这种从事专业的教育，所以他们出去以后真的不知道以后该干什么。

而且我们最近几年也一直在学校里讲这个问题，也在跟学生做交流，我们认为，学生学好设计的基础是肯定需要的，但是学生去实践更重要，这里面的实践应该包括三个方面的内容：一是自己完全能做得到的，就是要走上街头去看，要去观察，因为作为一个设计师，要对整个社会的时尚、流行、产品的发展情况都要了解，这是自由的，比如我在香港学习的时候，我的老师就说：你们到香港来，不是让你们来这儿听我们讲几堂课，就是要每天下了课，不许回宿舍，必须上街，香港的商店是夜里的12点到凌晨2点才关门，在这个期间你们就是要去看，目的是要去掌握这个社会的水准，这是需要好好修炼的。第二是在大学二年级以后，掌握了基本能力以后，要参与社会实践，要做真东西，不要仅仅画点效果图，要最后把它实现出来，要勇于去动脑子与动手结合。第三是要打好软件的基础，因为我们学校里面能讲到的东西很少很少，你看学生的简历里，说我熟练掌握计算机软件photoshop、windows，基本上都是这种水平的。我觉得这是超出学校本身的培养内容的，但是如果学生能在这三个方面有一定的修炼，能够积极地、早期地去培养自己，那么他出来和社会、和企业的需求接轨会更容易。

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十八

时尚设计师职业规划书（通用19篇）篇十九

业余爱好：我平时喜欢看书，尤其家装一类的图画性较强的书。我也喜爱历史文化，对其有较广泛的涉猎。

喜欢的文学作品：《三国演义》《平凡的世界》。

我的性格：我的优点是为人诚恳，严谨细心，富有责任感，做事认真，有一定的进取心和很强的好奇心。喜爱团队合作，做事考虑全面，力求公平和效率。缺点是性格内向敏感，做事不果断。做事时总有很多顾虑，不敢着于尝试。

我的价值观：社会是个大群体，不能脱离。用辨证的方法看问题，应该尽量把自身要求同社会联系起来，达到双方的满足，互惠互利。同时要对生活抱有一种乐观的态度。不断完善自己。

职业能力分析：独立思考能力强!

专业技能：室内设计，室内色彩应用，方案策划。(我学的是装潢艺术设计，此专业涉及范围广而且杂，需要见识多)。

其他技能：有很强的学习思考能力，吸收知识扎实到位，善于观察。

第二部分专业就业方向及前景分析。

就业方向：公司一般的业务(作图、初步设计)人员、公司的基层制图人员、计划方案员。

前景分析：社会环境--现代公司大都是同质性的单位，信息化的时代在服务这块的竞争没什么太大的空间值得开发。(一种新的设计理念产生，很快有其他公司快速的进入)更重要的是由设计的竞争转嫁到服务的竞争。现在的企业需要大量的设计人才，尤其是基层的室内方案布置人员。而关于谈业务这块，还没形成太统一的标准流程。所以对于室内装饰行业，有很大值得进入的空间。又因为激烈的竞争，在选择职业时，往往是不会看作第一职业来看待。这样就给我进入这行业时的压力相对较小，更重要的是对于文凭及各个条件方面设置的障碍相对较小。

第三部分确定职业目标和具体阶段目标。

职业目标：将来一名室内设计师，从事室内装饰工作。通过慢慢积累经验，努力做到公司一流艺术设计总监，最后自己创业。

在校期间的目标：

(1)学业方面：现在是大二上半学期，专业课涉及的逐渐的多起来。是大学期间最核心的时间段。重点学习好市场挖掘和设计室内方案的有关课程的技巧。为将来设计打好基础。

(2)社会实践方面：利用寒暑假期间，去从事有关室内方面的工作，做好提前适应工作的准备，并积累学校内外的人脉。积极参加学校的组织的各种活动，了解当前就业方面最新的消息。

未来职业生涯目标规划：

(1)学习期：21-30岁，积累经验期。毕业进入中小型企业从事室内设计的工作，争取得到培训的机会。处理好与同事及领导的关系，学会为人处事的方法。通过自身的学习和企业培训的机会，在工作中充分展现在设计方面的特长，达到提升。

(2)成长期：30岁-40岁，提升期。从一名平凡的室内设计人员进入到公司最高能力的室内设计团队的行列，成为企业室内设计团队的精英一份子。并担任相关室内设计的管理职务。(如：室内设计经理助理，负责培训公司新人)。

(3)辉煌期：40岁-55岁，个人价值实现期。凭借自己的工作能力和在公司的工作业绩(资历)，努力做到室内设计总监，主管公司的室内设计及市场的开拓。进入公司的核心阶层。在这时候可能会考虑到(希望)创办属于自己的小公司，倾向于室内装饰方面的公司。借鉴之前的工作管理经验。

总结：从小事做起，一点一滴积累，最后厚积而薄发!