创意是独立思考的结果,通过自己的努力和思考,找到新的解决方案。接下来,我们将为您介绍一些创意产品,看看它们是如何以独特的方式满足人们的需求的。
创意美术教学范例(模板16篇)篇一
我一直在思考:什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用,艺术教育是实施素质教育的重要途径,它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。但情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢?学校安排我担任一到六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材,我如觅知音,便倾注了较多的精力,各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施,我大致地整理了以下点:
每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索,并表现出心驰神往的状态。研究表明,如果一个人对某项工作有兴趣,就有可能发挥他全部才能的80%-90%,并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反,只能发挥出20%-30%,也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力,是成才的起点。后来,我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念,我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题,让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题,也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎,效果也不错,也可让学生从中树立自信,发展个性!
由于班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时,在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异,防止一样画葫芦!否则,学生鲜明的个性又会被再一次地抹平,乃至同化。注重培养每个学生的发散思维和丰富的想像力。
哲学家詹姆士精辟地指出:“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得,教师一句激励的话语,一个赞美的眼神,一个鼓励的手势往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功,点滴的优点给予赞美,可以强化其获得成功的情绪体验,满足其成就感,进而激发学习动力,培养自信心,促进良好心理品质的形成和发展,有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语,比如:“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了,还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多,学生就越显得活泼可爱,学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂,能增强学生的自尊、自信、自强,更是实现以人为本的有效途径之一。
苏霍姆林斯基有句精彩的话:要像对待荷叶上的露珠一样,小心翼翼地保护幼小的心灵。孩子们稚嫩的心灵需要老师用心地呵护。通过一个学期的教育教学工作,我体会到作为一名科任教师,要增进师生之间的互相理解、支持和配合,建立友谊,产生凝聚力,向心力,有利于形成良好的学风,促进学生身心健康发展。这一切目标的实现,必须以爱为基础。或许在这方面对一年级的学生我表现地更加小心细致。结果一年级的学生比高年级的学生更喜欢上我的美术课,每当我走进教室,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充满稚气的话语中我能感受到前所未有的`幸福和快乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验快乐。然而,面对高年级我却似乎常常犯着一个错误,喜欢从个人感受和专业的角度去设想每个学生都会像我那样关心和热衷于美术学科的学习,我也希望每位学生都能尽可能多地掌握美术知识和技能。但事实上,学校美术课向来被大家认为是“副课”,不受学校学生和家长的重视。很多学生认为“美术又不要统考,不必认真学美术”的观念使得学生也不愿学。老师没劲教也形成恶性循环。因此,我们必须减轻学生心理上的学习负担,在教学过程中避免一味地追随权威,根据实际情况自己主导课堂,推翻传统教学中的硬性制度和单一的评价方式,充分地去迎接课改,进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习环境中健康快乐地成长。
创意美术教学范例(模板16篇)篇二
如果你是美剧《超级大爆炸》的粉丝,如果你和谢耳朵一样个性十足,如果你是一个网页设计师或者开发人员,如果你是一个t恤爱好者,那么,你一定会喜欢这篇文章。我们每天都能在各种场合各种媒体各种视觉里发现有着创意的t恤设计。很多都会让你眼前一亮,让你大笑或者激动不已。大家一定还记得林书豪吧!在那个过去的疯狂二月林疯狂席卷了整个美国甚至全世界。在纽约印有17号的球衣售价已经被炒到55美元,甚至已经开始断货。t恤的文化可以延伸到很多方面。这些都可以给生活带来创意和美好。今天我们带来的是一些关于网页设计类的创意t恤,这些创意可能会让你知趣的大笑,如果你真的笑了,那么你一定是是网页设计师或者开发人员啦!
创意美术教学范例(模板16篇)篇三
让创意美术为孩子插上想象的翅膀 很多家长喜欢并希望孩子画画的时候,要对照参照物,画的有多像就多像。而创意美术更注重的是孩子的创造能力,创作不一样的,创作属于自己的作品。所谓的创意美术,就是让幼儿在原始的绘画原则上思维取得突破的一种绘画方式。绘画亦是艺术的重要组成部分,是开发幼儿智力的一种重要手段,它不仅培养了幼儿的审美能力,欣赏能力,也培养了幼儿表现美的能力。通过对线条、色彩,空间的利用,让孩子们在纸上尽情的表现自己的想法、意愿,展示自己的聪明才智。
在传统的绘画教学中,教师一般都是这样组织活动:“出示范画——示范、讲解——幼儿作画——教师评价”。整个活动,幼儿是被老师牵着鼻子走。作画方法学老师的;作画材料听老师的;作品评价更是老师的事。在这样一种模式下,幼儿对于绘画,仅仅停留在“学老师范画”这一基础上,他们失去了自主,忽视了自我感受,更谈不上想象力、创造力的培养。
并激发幼儿绘画、思考的自主性。这样的教学过程,更重视幼儿作画前的观察和想象,更强调教师的随机引导,更突出过程中的评价与欣赏。
(一)以幼儿为主体的原则。教师在创意美术教学活动中应该本着以幼儿为主体的原则,注重幼儿的不同层次、不同兴趣和能力差异,正确地启发和引导幼儿自主性绘画,鼓励幼儿主动探讨、发现并大胆地表达自己的观点和想法,才能使活动取得良好效果,促进幼儿最大限度地自主发展。
(二)开放性的'原则。在创意美术教学活动中,教师要为幼儿创设开放的环境,引导幼儿根据自己的喜好选择性的开展活动,教师通过设计开放性的提问,鼓励幼儿根据提问进行思考、回答,教师要充分尊重幼儿独特的想法,开放性的接纳他们的意见。
(三)快乐的原则。创意美术教学应本着让幼儿在活动感受快乐的宗旨,所以在活动的设计、组织时应多通过引用游戏、情景体验等形式导入,在绘画、评价等环节也应该考虑幼儿在活动的感受,营造快乐至上教学氛围。
(四)启发性的原则。教师在创意美术教学活动中,遇到幼儿的提问、难题要本着引导、启发的态度去对待,不能马上将答案、问题指出来告诉幼儿,这样可以让幼儿养成思考、想象的习惯。
(五)因材施教的原则。教师应该允许幼儿的个体差异,并根据幼儿的能力、发展水平、兴趣的差异进行教学,使幼儿都能在活动中获取快乐,得到不同程度的提高和发展。
(六)循序渐进的原则。创意美术教学活动是以主题活动、系列活动教学为主,开展自主性绘画活动时,教师应注意活动的难易程度,由易到难,逐步提高要求。在整个系列活动完成之后,从幼儿的一系列作品中能明显的发现幼儿一次次进步的过程,不同程度的提高和发展。
(七)创造性的原则。幼儿创意美术教学活动重在激发幼儿的创新意识,尊重幼儿的主观和情感的表达,每位幼儿因个体的差异,对周围世界的认识和感受各不相同,幼儿美术活动带有鲜明的个性,教师应对幼儿富有个性的表现加以鼓励,要创设富有探索性、创造性的环境,支持幼儿“大胆地想”、“放手的画”。
(八)多元化的原则。活动的形式(纸浆画、线描画、纸团画、纸绳画、水彩笔画、拓印画、蜡笔排水画)、活动的类型(想象画、装饰画、写实画、名画欣赏)、绘画的材料(绘画纸、纸浆、纸绳、砂纸、瓶子、石头)、评价的方式(幼儿自评、同伴互评、教师点评)多样,让幼儿在多元化的美术空间中自由想象。
选择自己的喜好、发挥自己的水平、养成自己的行为方式,独立地来接触信息、感知世界,获得经验,提升认识,自主地发展,使幼儿真正成为了学习绘画的主人。尤其是中班进入大班这一阶段,是发展幼儿创造力的关键期,教师应把握时机,大胆实施创意美术教学,为幼儿的发展提供一切可能。
创意美术教学范例(模板16篇)篇四
美术培训的主要目标是提高受训教师的美术专业水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,对我来说,这次培训来得及时,来得实在,虽然短短的时间来培训美术,但内容丰富,形式多样,实在让我觉得受益匪浅,深受启迪。
老师是学习美术毕业的对美术有很深的理解,根据她美术教学实践,深入浅出地进行了专业而生动的讲解,不仅让老师学习和掌握了一些装点美术教学活动,而且让老师们知道好的作品是需要有创意的。每一次绘画课,都要让孩子先观察所画的事物,通过视觉、触觉等多种感官感知该事物,然后再让孩子作画,这样的作品不但形象还充满灵气,散发出浓厚的生活气息。
幼儿教师美术培训的在匆匆忙忙中落下了帷幕,培训结束我的最大感触就是时间过得太快太快。授课老师耐心、专业的讲解和指导,教师们扎实、用功的'好学和苦练,在“紧张、充实、快乐”的培训中受益匪浅,通过这次培训,让我认识到了自己的不足,找到了新的目标,我会努力做一名有创意的老师,让我们孩子的创造力更好的发展!
创意美术教学范例(模板16篇)篇五
一、活动准备:硬纸筒、宣纸、卷筒、乳胶、染料。
二、活动过程:
1、教师让宝宝们作自我介绍,并可以做才艺表演。
2、教师出示卷筒,并提问宝宝在哪里见过卷筒。
3、教师发给每个宝宝一个卷筒,让宝宝观察卷筒的形状和颜色。
4、教师启发宝宝想象自己手里的卷筒像什么。
6、教师出示宣纸,让宝宝认知宣纸。
7、教师统发宣纸,让宝宝自己感受宣纸的柔软度,并提问宣纸的颜色(几乎透明)。
8、教师出示乳胶,放在宝宝手心,让宝宝充分的感受黏黏的感觉。
9、教师范用手粘乳胶把宣纸粘贴在卷筒上,把卷筒全部包住。然后放置在一边等待晾干。
10、教师给宝宝讲解羽蛇神和太阳神的传说。
羽蛇神是玛雅人信奉的造物神,羽蛇。一种会飞的蛇的形象,或说是图腾。羽蛇神是墨西哥古代印第安人崇拜的神,掌管雨水和丰收,同时也包括毁灭。羽蛇神头部的造型和我们的龙非常相像,而且,羽蛇神和中国龙崇拜都与祈雨有关。人类所塑造出的最早的神是太阳神,最早的崇拜形式是太阳崇拜。太阳神话是一切神话的核心,一切神话都是由太阳神话派生出来的。太阳“从仅仅是个发光体的天体变成一个神,一个至高无上的神”。
11、教师发给每个宝宝一个颜料盘,出示小排笔,教给宝宝吧排笔的使用方法。
12、教师让宝宝自选颜料,然后让宝宝发挥自己的想象用排笔画在卷筒上面。
13、最后教师让宝宝做一个作品展示,并讲解。
三、活动总结。
本节课我们让孩子变废为宝,利用自己所感所想去表现,去描绘美丽的神话世界。
这节课我们让幼儿对玛雅文化有了一个初步的探索和认知,充分发挥幼儿的想象力,创造情景,让他们联想到自己平时接触的神话片故事里的人物形象,利用画笔涂鸦等多种方式来感受圆柱创造的乐趣。
创意美术教学范例(模板16篇)篇六
一、背景:
当前,“节能降耗、绿色环保”已成为世界发展的方向。幼儿园的美术教育也应与时俱进,顺应时代的潮流:节约环保,多运用自然生态的、回归生活的环保材料开展有意义的创造性活动。《纲要》中指出:“指导幼儿利用身边的.物品或废旧材料,制作玩具,美化幼儿的生活。”幼儿对大千世界生活中许多美好事物产生兴趣。教师要善于发现幼儿兴趣取向,根据幼儿已有的经验,选择相关生活化的材料,组织幼儿开展美术活动,激发他们创造美的情趣。结合我们这次生活美主题以及入冬以来孩子们服装上的变化,于是便开设了美术创意活动《帽子大创想》。
二、事件:
创意美术教学范例(模板16篇)篇七
摘要:当今美术教育中的美术本身只是一种途径,教师要把培养学生的艺术能力、人文素养整合发展为教学总目标,使美术教学诸元素可见、可触、可摸、可体味,让学生真实体验微妙的生活韵味,感受美的生活存在,从而激发学生积极乐观地创造生活,彰显美术学科的人文特性。
关键词:人文素养;课堂实践;人文特性。
一、人文素质的概念与作用。
所谓“人文素养”,即人文科学的研究能力、知识水平和人文科学体现出来的以人为对象、以人为中心的精神、人的内在品质。人文素养教育是通过优秀的人文文化实现的,而优秀的人文文化则是在历史的长河中通过不断积累、提炼和升华而逐渐形成并随着人类社会的发展而发展的。美术学作为人文学科的核心之一,凝聚着浓郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、道德、意志、价值、尊严、智慧、美、自由等人文特征都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创造的美术作品中。因此在小学美术教学中融入人文素质的培育思想,让学生在创作过程中具备浓厚的人文性质,可不断提升和培养学生的人文素养,陶冶小学生的身心。
1.注重学生审美情趣的培育,在弘扬艺术精神中提高学生的人文素养。
中华民族传统文化积淀着浓厚的人文精神,即以人为核心,把人的伦理精神、道德情操的提升与超越放在首位。弘扬艺术精神从娃娃开始,对小学生进行审美情趣与艺术精神的培养,要让他们从小接受对事物、社会,对人生价值和意义的一种理解,为他们今后形成高尚的思想品德奠定基础。如,我讲授了人美版小学美术教材第六册中的一节课,内容是“威武的盾牌”。在这一课中,为让学生很明显地感受到编者的这个意图,在教学实践中不仅从美术角度来阐述盾牌功能,还可以通过盾牌上的动物头图案设计使盾牌增强威武感,给敌人造成心理上的恐惧感,从而削弱敌人的战斗力。这种引导式的教学手段,较好地让学生了解了盾牌的功能和特点,知道了盾牌是古代士兵用的一种防御性的武器;并且知道了盾牌威武是为了让敌人见了胆战心惊。学生通过学习能以绘画的形式表现出威武的盾牌,特点突出、表现完整。通过教学,我完成了课前设计的所有教学任务,达到了一定的预期效果。
2.注重学生人文史观的培育,在提升人文情怀中提高学生的人文素养。
长期以来,我在平日的美术教学中都坚持让学生收集整理当地的人文景观和自然美景,在课堂上进行介绍赏析。通过美术课堂,教师在陶冶学生健康审美情趣的同时弘扬了人文情怀,从而提升学生的人文素养,升华美术教学。如,人美版小学美术教材第六册第八课“彩墨游戏二”中我是这样设计的:第三环节结合教学内容进行随堂欣赏是欣赏的一种重要形式,学生从艺术大师吴冠中早期画的江南水乡中初步了解彩墨画的语言——点、线、面,它们把画面表现得美丽多姿……(边播放课件边进行描述)图1白墙黑瓦,小桥流水,江南水乡仿佛刚从春雨蒙蒙之中苏醒过来……图2垂柳飞燕,红男绿女,为水墨江南增添了无限生机,图3寥寥几笔,流水人家,既准确地塑造了形体,也精细地分割了空间;图4流畅的线条,活泼而丰富的彩点,构成一幅充满诗意的乡村美景。
3.注重学生实践能力的.培养,在增进知识融合中提高学生的人文素养。
现在美术教材在体现美术学科社会性、艺术性的同时,更注重展现美术学科的实用性和人文性,为丰富美术课堂教学内容提供了一个更广阔的空间。在平时的美术教学中除了有意识地联系音乐、文学、历史、媒体艺术等人文学科外,还特别注重架起美术学科与自然学科的桥梁,培养学生的知识迁移能力。如:“光芒四射的花灯”将美术教学与民间艺术相结合,让学生动手设计制作彩灯,通过欣赏、感知联想、创设情境等教学方法使学生对我国传统灯饰、灯节产生一种亲切、熟悉和融合的感觉,丰富学生的素质教育内涵,培养学生对民间艺术的审美情趣和能力,激发学生的民族意识与情感,开发学生的创造潜能研究。
4.注重学生情感抒发的培育,在感悟现实生活中提高学生的人文素养。
生活是艺术的源泉,艺术是生活的再现。随着人们物质生活的进步发展,人们对精神生活的要求也逐渐提升。在当今,小区规划讲究格调,居室布置讲究情调,穿衣打扮讲究别致,服装配饰讲究协调。日常生活中的艺术无时不在,无处不在,它正悄悄融入现代人的衣食住行和精神世界中,并以多样的形式滋润着社会文明。因此美术课堂教学不应仅垂青于历史,只注重单一的、理论化的专业知识,而应与时俱进,使人文精神和美术文化进入到学生的真实生活世界,让美术课堂教学真正成为沟通学生现实生活和理想生活的桥梁,激发学生的学习兴趣,使学生的精神生活随着社会物质文明的进步而提高。
总之,美术教育与人文教育的有机结合,为美术课程增添了新的生命力,美术课堂教学中的人文因素对学生心灵的滋润是潜移默化的。我希望通过自己的努力,提高学生人文素养,升华美术教育。
创意美术教学范例(模板16篇)篇八
一、教学目标:
1.了解字体装饰艺术的特点,学习字体设计方法,能从汉字的义、形和结构特征动身,对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形,创意出美观形象的美术字。
2.从设计和创意美术字的过程中,发展同学的形象思维,使同学充沛体会美术与自身的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想,提高审美文化素养。
3.了解中国古老汉字的历史和构成,感受汉字的微妙和艺术魅力。增进同学对祖国优秀保守文化的理解和热爱,激发爱国主义热情。
二、设计与思路:
在“字的创意设计”中,我设计了四个大的环节:一是认古代汉字,二是欣赏现代美术字,三是设计指导,四是创意设计竞赛。
本课的重点是字画结合,而汉字的一个重要的特点就是它的“表意性”,而古代汉字更能体现这一特点,因此,从认古代汉字这一活动入手就能让同学较好地感受汉字的表意性特点,从而为他们的创意设计打下基础。同时也能较好地激发同学对祖国古老文化热情。
现代美术字的欣赏,主要目的有两个,一是让同学感受现代美术字的艺术魅力(体现在它外型的生动和设计的巧妙两个方面),让同学从感官和内心去喜欢它,并从中学到设计的方法;第二就是让同学了解艺术字的设计与他们的生活和学习息息相关。于是,我收集了一些店面、封面、广告、队报等艺术字的照片,激发同学的创作动力,让他们懂得学好艺术字的重要意义。
“创意设计”指导是本课的重点局部。我从突出重点和突破难点考虑,牢牢抓住“创意”两字进行展开。如谈谈“创意”是什么意思,“火”怎样创意,两个“蝶”字的创意哪个好等,使同学较好地掌握创意设计的方法和注意点:那就是首先要有大胆的想象力,其次是要巧妙地联系字的含义,然后是变形后要让人认得出这个字,要与字型结合并要好看等等。
在创意实践这一块,我设计了两个活动环节,一是在老师精心挑选的一些字的轮廓上进行创意设计,如火、山、雨等简单的字的设计;二是直接选择自身喜欢的字进行设计。如自身的名字等。之所以这样布置,是因为我考虑到美术字的设计难度较高,需要有一定的正规美术字的基础,而一开始就让同学既控制字的轮廓,又要创意变形,难度太大,弄不好很有可能就无法突破本节课字画结合这一重点,因此在空心字创意设计时,同学的注意力非常集中,手脚得以充沛放开。在这一环节,我在同学作业前,提供了教师的示范作品“花”字的设计思路,让同学在范例欣赏中进一步理清了思路。我还以“点”为例教给同学方法(“点”可以用“一朵小花”、“一滴水珠”、“一片树叶”、“一个五角星”等表示)。从同学的作业来看,效果是比较好的,同学创作的积极性也得到较好地激发。
但是,尽管我给了同学20分钟的作业时间,但时间依然有点紧,有的同学创作出来的字没有美感,还有待于进一步探究。
创意美术教学范例(模板16篇)篇九
教学计划(课程计划)是课程设置的整体规划,它规定不同课程类型相互结构的方式,也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例。创意幼儿美术初级教学计划,我们来看看下文。
目标:
1、认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒),培养正确的绘画姿势,手腿保持一定距离。握笔自然有力。
2、培养幼儿对色彩的兴趣,认识并学会使用3-6种颜色:红、绿蓝、黑、黄、褐点。
3、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体,如树木、花草、人、动物等,培养幼儿大胆画画的能力。
b.手工类。
目标:
1、认识泥工的材料和工具,知道其名称(粘土、橡皮泥及面团),知道它们的性质是柔软的,可以塑造的。
2、学会用搓、团圆、压扁、沾合等方法,简单地塑造一些物体,并能按自己的意愿塑造。
3、认识纸工的材料和工具名称,学会一些简单的折叠方法(如对边折、二边向中心折、对角折、四角向中心折)。
4、学习粘贴简单图形的'方法。
(二)高级班。
a.绘画类:
目标:
1、教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法画出自己生活中观察过的物体,简单的风景,动植物,能画出其基本部分和主要特征。
2、教幼儿区别蜡笔、水彩、蜡笔水彩混合画的特征,对色彩调合能互相互补,用色协调、明快、洁净。
3、构图方面能用点、线、小圆点、花朵、叶子等画出简单的图案,教到色彩鲜明,比例恰当。
a.手工类:
目标:
1、泥工:学习捏的技能,能塑造出物象的主要特征,会使用一些简单的辅助材料塑造简单的玩具和动植物。
2、纸工:学会一些简单的折叠方法,能折出有关事物形象的纸工作品,及节日装饰、环境布置等,培养幼儿的初步美感和审美能力。
初级班:
a.绘画:培养幼儿对绘画的兴趣,运用做做玩玩的方法进行直线弧线的练习。
b.手工:帮助幼儿认识工具、材料、了解其名称和使用方法。
高级班:
a.绘画:以蜡笔为主,用颜色临摹为授课方法,让幼儿掌握基本的色彩搭配和构图。
b.手工:学习撕纸粘贴方法,能撕出简单的树叶、树干和花草,调和画面。
初级班。
a.绘画:运用直线、弧线组合形成整体画面,如:《小鸭戏水》、《月亮和星星》。
b.手工:学习泥工的技能,主要是搓条、团圆、压扁、沾合等。用这些技能可以做成小汤圆、苹果、糖葫芦等。
高级班:
a.绘画:以水彩为主,掌握水彩特性,能画出简单的植物的颜色(水、树、花、鸡、鸭等)。
b.手工:掌握剪纸贴,能作出各种形状,拼帖简单的画面,如《秋树》、《雨中娃》等。
创意美术教学范例(模板16篇)篇十
1.了解字体装饰艺术的特点,学习字体设计方法,能从汉字的义、形和结构特征动身,对汉字的笔画和结构作合理的联想和变形,创意出美观形象的美术字。
2.从设计和创意美术字的过程中,发展同学的形象思维,使同学充沛体会美术与自身的学习、生活息息相关。学习用美术语言表达思想,提高审美文化素养。
3.了解中国古老汉字的历史和构成,感受汉字的微妙和艺术魅力。增进同学对祖国优秀保守文化的理解和热爱,激发爱国主义热情。
在“字的创意设计”中,我设计了四个大的环节:一是认古代汉字,二是欣赏现代美术字,三是设计指导,四是创意设计竞赛。
本课的重点是字画结合,而汉字的一个重要的特点就是它的“表意性”,而古代汉字更能体现这一特点,因此,从认古代汉字这一活动入手就能让同学较好地感受汉字的表意性特点,从而为他们的创意设计打下基础。同时也能较好地激发同学对祖国古老文化热情。
现代美术字的欣赏,主要目的有两个,一是让同学感受现代美术字的艺术魅力(体现在它外型的生动和设计的巧妙两个方面),让同学从感官和内心去喜欢它,并从中学到设计的方法;第二就是让同学了解艺术字的设计与他们的生活和学习息息相关。于是,我收集了一些店面、封面、广告、队报等艺术字的照片,激发同学的创作动力,让他们懂得学好艺术字的重要意义。
“创意设计”指导是本课的重点局部 。我从突出重点和突破难点考虑,牢牢抓住“创意”两字进行展开。如谈谈“创意”是什么意思,“火”怎样创意,两个“蝶”字的创意哪个好等,使同学较好地掌握创意设计的方法和注意点:那就是首先要有大胆的想象力,其次是要巧妙地联系字的含义,然后是变形后要让人认得出这个字,要与字型结合并要好看等等。
在创意实践这一块,我设计了两个活动环节,一是在老师精心挑选的一些字的轮廓上进行创意设计, 如火、山、雨等简单的字的设计;二是直接选择自身喜欢的字进行设计。如自身的名字等。之所以这样布置,是因为我考虑到美术字的设计难度较高,需要有一定的正规美术字的基础,而一开始就让同学既控制字的轮廓,又要创意变形,难度太大,弄不好很有可能就无法突破本节课字画结合这一重点,因此在空心字创意设计时,同学的注意力非常集中,手脚得以充沛放开。在这一环节,我在同学作业前,提供了教师的示范作品“花”字的设计思路,让同学在范例欣赏中进一步理清了思路。我还以“点”为例教给同学方法(“点”可以用“一朵小花”、“一滴水珠”、“一片树叶”、“一个五角星”等表示)。从同学的作业来看,效果是比较好的,同学创作的积极性也得到较好地激发。
但是,尽管我给了同学20分钟的作业时间,但时间依然有点紧,有的同学创作出来的字没有美感,还有待于进一步探究。
创意美术教学范例(模板16篇)篇十一
给一个机会,让孩子能最直接的接触美;给一个环境,让孩子能感受美;给一些材料,让孩子能无时无刻的创作美。让我们一起在玩中感受美丽!
创意美术兴趣班是培养学生创造力、想象力、思维能力的一项活动,满足学生感受美的情感教育活动。
一、人数要求。
由于是创意思维的训练,中间有些课程是手工制作,因此人数不宜过多,约20人适宜。
二、课程设置。
高中:三大构成、装饰绘画、纸雕、手工制作。
三、所需材料。
装饰绘画:丙烯颜料、针管笔、油画框(成品:布已经框好的)。
纸雕:铜版纸、剪刀、白乳胶。
手工制作:待定。
四、成果展示。
1、校内的文化节活动中参展、交流。
2、充分发挥外界资源,与多种媒介沟通,鼓励学生参加社会上举办的比赛、展览,以及国际交流合作项目等。
创意美术是训练学生思维的一个培养兴趣的课程。让学生用自己的心、自己的思想去画想象出来的世界!
美术素描班材料购买清单:
1,静物灯2个(两个教室各一个)。
2,台布4条(2条白色台布必须要,其他2个是浅色,台布要大一号的)。
3,静物罐子纯色6个(大中小各两个)。
4,几何素描书60本(两个教室)。
5,静物素描书60本(两个教室)。
6,画板30个。
7,画架30个。
8,几何石膏体再加一组(另一个教室)。
9,张贴作品的泡沫板(好的作品张贴在墙上用)10,夹子30个。
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创意美术教学范例(模板16篇)篇十二
活动目标:
1、通过欣赏和表演各种影子造型,感知影子造型变化的美与趣。
2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型,在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
3、充分体验活动的乐趣,享受成功的快乐。
活动准备:
1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物,台灯、手电筒。
2、记号笔,画纸。
3、背景音乐。
活动过程:
一、视频导入,激发幼儿兴趣。
师:(做手影)我是一只自由翱翔的小鸟,今天我还带来很多好朋友,我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频,我们一起来看一下!
师:小朋友们看的'可真认真,你们都看到些什么呀?幼:狗、鸟……看到手。
幼:因为他们是影子变来的。
师:物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀?
幼:想。
师:老师呀前面放了手电筒,但是要请小朋友找个人和你一起合作,一个人拿手电筒,一个人摆造型,然后相互交换。听到音乐声就到前面来,拿手电筒照在前面的白墙上,音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了,动起来吧!
幼儿合作玩手影。
二、激发想象,影子绘画。
1、教师师范影子画画。
幼:圆圆的。
师:谁来到前面来用手电筒找找它的影子。
幼儿到前面找金桔的影子。(照射的过程中问幼儿影子像什么,激发幼儿想象。)。
师:老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术,看看老师变出了什么。
幼:我想给她画点。
师:请你帮她画下来。在小朋友的帮助下,她的帽子变得真好看,金桔宝宝说谢谢你们!
师:老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的?
幼:在影子上画画。
教师总结:可以在影子的周围画画,也可以在影子上画画,让影子变成一幅好看的画,可以是人、可以是动物、可以是一样东西。
2、幼儿合作画影子师:哇,用影子画画真有趣,老师呀也给你们提供了一些材料,看看你们都能变出什么好看的图画。
听到音乐,和你的合作伙伴先到前面选一个材料,然后用手电筒从不同角度照,看看照出来像什么,商量一下你们要画什么,讲一个怎样的故事。(引导好幼儿画什么先想好设计好)。
师:你们都照出好看的形状想好画什么吗?嗯,回去画吧,两个人合作画约。
幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。
幼儿选择实物,在它们的影子上画画。
教师巡回观察,并及时记录。
三、展示作品,评价作品。
师:谁来和大家分享你们的影子画。好的,你来说。
幼儿介绍自己的作品。
师:嗯,真棒。你来说,你们的作品也棒!
四、活动延伸。
在我们的生活中,有很多很多的影子,它们都有非常有意思的形状,我们仔细观察,然后把这些形状加工一下,就能变出很多漂亮的图形呢!我们一起来看看大师的影子画吧!
今天我们学了影子画画,回教室后分给其它小朋友,一起变出更加有意思的图画吧!好了,起立,和客人老师说再见,我们回去吧!
创意美术教学范例(模板16篇)篇十三
幼儿观察过楼房,对楼房有一定的认识。
水彩笔笔蜡笔。
用不同的图案、线条装饰楼房。
画出外形、结构各不相同的楼房。
乐于用不同的图案、线条装饰楼房。
知道在会楼房是要画窗户的房顶。
能根据想象画出外形、结构各不相同的楼房。
1、用游戏的口吻导入课题。
师:这几天楼房爸爸、楼房妈妈和楼房宝宝特别高兴,因为五一劳动节期间人们把它们打扮的非常漂亮。今天,我们就来画一画这楼房的一家。
2、教师边提问编示范,画出幼儿心中楼房的一家的形象。
(1)师:楼房爸爸是高个还是矮个?是胖是瘦?楼房妈妈呢?楼房宝宝呢?(楼房爸爸最胖最高,楼房宝宝最矮最瘦,楼房妈妈中等。)。
幼儿举手回答。
师:那是一栋房子装一种窗户好看,还是一个窗户一个样子好看?
(4)师:它们戴的帽子可以用什么线条或图案来装饰会更漂亮呢?
师:想一想你们平时看到的楼房外面还有什么呢?
幼儿举手回答。
3、幼儿动手画画,教师引导。
(1)画楼房的一家要包括爸爸、妈妈、宝宝或其他亲人,鼓励幼儿设计不同的楼房外形。
(2)鼓励幼儿大胆地用不同的线条、图案进行装饰。
(3)提醒幼儿在装饰楼房时,既要有线条又要有面。
4、展示幼儿作品,互相欣赏,引导幼儿进行评价。
师:你们最喜欢哪幅画?什么地方画得好?为什么?
幼儿自由讨论,请个别幼儿回答。
创意美术教学范例(模板16篇)篇十四
1、用短线条表现春天的小草。
2、观察春天草地的变化,感受春天的美。
3、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、培养幼儿的技巧和艺术气质。
5、培养幼儿的欣赏能力。
1、观察小草。
2、画有春姑娘的长卷背景图一张、青蛙图片、红、黄、绿颜料、油画棒。
一、情节导入。
春天到了,小青蛙来到草地上玩:草地上有什么呢?小草、小花是什么样?
二、演示与思考。
1、(出示背景图)“春姑娘来了,春风轻轻一吹,小草醒来了,从泥土里钻出来了。
2、观察小草的形状及颜色。
3、用绿色蜡笔来画短线条。边画边说:小草尖尖,小草绿绿!
4、请个别幼儿上来试一试:
引导幼儿表现小草时,小草要直直的尝试选择小草的不同绿色。
三、幼儿创作,师指导要点。
1、春天的小草是短短的、密密的。(提醒幼儿画短线条)。
2、不要踩坏小草,让小草竖起来。
四、引导评价。
1、以小青蛙的口吻评价幼儿的作品。
2、听着音乐学学小草从泥土里钻出来的动作。
草地上还可以添画春天的花。
美术创作活动更多的是要启发孩子的内心,释放他们的潜在能力,所以在后续的区域活动中我把这节内容延续了下来,希望通过不同途径能给孩子们带来更多的创意空间。
文档为doc格式。
创意美术教学范例(模板16篇)篇十五
1.欣赏塞尚的作品《静物苹果篮子》,感受画面中色彩的鲜艳,体验画家用水果的暖色和瓶子、果篮黑色搭配产生的平衡感。
2.大胆讲述自己的对画的感觉。
3.喜欢参与欣赏活动。
塞尚《静物苹果篮子》活动课件。
1.猜苹果的谜语,引起幼儿的兴趣。
2.教师演示课件(塞尚《静物苹果篮子》原图)。
(1)“在画面上你看到了什么?它们是什么颜色的?有什么感觉?”
(2)“你喜欢画面上的哪样东西的颜色?为什么?”
3.教师演示课件(塞尚《静物苹果篮子》颜色替换图)。
(2)“看了这幅图你们有什么感觉?”
4.幼儿同时欣赏塞尚《静物苹果篮子》颜色替换图和原图。
(1)“你喜欢哪幅图?为什么?”
(2)引导幼儿体验黑色的酒瓶和篮子与暖色的水果搭配而给画面产生的平衡感。
5.请幼儿给画取名字。
6.教师介绍画家塞尚和作品的名称。
塞尚的静物作品很多,可以在日常活动中继续引导幼儿欣赏。
创意美术教学范例(模板16篇)篇十六
美术,是指运用一定的物质材料和造型手段,塑造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术,亦称造型艺术,是社会意识形态之一。它对人们的精神生活的物质生活都有着积极的作用。它具有教育功能、认识功能和审美功能,同时具有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等生产领域中。因此进行幼儿美术教育活动有着非常重要的意义:它能发展幼儿的想象力、创造力和思维力,在欣赏美术作品时可以提高他的鉴赏水平,和对美的感受力。那么如何进行幼儿美术教育活动呢?教师在引导幼儿进行美术表现时有两条思路,一是从主题内容即幼儿的生活经验出发,二是从形式即线条、图形、构图和色彩等出发。以往我们常常从形式出发,按工具材料的特性安排课程,孩子的作品往往比较僵化和苍白,而从生活经验出发的幼儿作品虽然表现形式上比较稚嫩,但蕴含着充满生命活力的内容。艺术源于生活,因此幼儿园美术活动应从内容出发引导幼儿进行创作。
一、精选主题和题材内容。主题可以来自幼儿园或班级的主题活动,也可以来自幼儿的生活或幼儿感兴趣的活动,然后据此确定题材内容,即手美术形式表现的主要形象或事件。选择主题应该具备以下条件:
1、贴近幼儿生活,幼儿对其有感性或有可能获得感性经验。这个内容是活生生的,曾经打动过幼儿,幼儿对此有过情感上的经历,或悲或喜,或有趣好玩。
2、生动有趣,幼儿对其感兴趣。
3、有想像的空间,有选择的余地,有一定的包容性,能发挥幼儿的创造潜能,
4、适合以美术形式表现,能形成生动完整的画面。
二、开展系列活动。从内容出发组织美术活动最好以系列活动的方式进行,可以分为如下几个阶段:
1、获得经验在美术活动中,教师除了唤起幼儿的已有经验,还应设法帮助幼儿扩展经验。指导幼儿周围生活,组织他们参加力所能及的劳动,有趣的文体活动和外出浏览等,都能使幼儿经验准备充分的情况下创作出好的作品。
2、收集资料广泛收集与主题有关的资料,包括照片、图片、录像、美术作品等,使幼儿的直接经验与间接经验产生联系,使直接经验得到升华,为最终的创作做好铺垫。此活动可以与其他领域的教育结合,尽可能地让幼儿的较多的储备,有关的欣赏活动也可以在此时进行。
3、引入各种表现媒介与后段在幼儿深入了解所要表现的对象后,老师可以尝试引导幼儿用不同的媒介和手段进行美术表现,增强对美术媒介特性的了解与敏感性,同时学习根据所要表现的题材内容来选择合适的工具和材料。比如,如果要表现比较单纯的经验,那么用单色线条来画比较合适,可以将精力集中于“叙事”上,精心刻画人物、事件。如果要表现的事物具有丰富的色彩,且侧重于抒发感情,那么采用色彩画比较合适。幼儿不像成人那样,能有意识地运用一种工具材料衍生出许多表现形式,变换不同的表现方法。教师应仔细地研究各种工具材料的性能,随时根据幼儿萌发的表现需要向其提供适宜的工具材料,让幼儿运用独有的表达方式和创造能力,充分表达美好的情感和愿望。
4、导向创造性表现教师应在幼儿有一定积累和萌发出创造愿望的情况下,因势利导地将幼儿引向创造性表现。创造性表现可以借助其他其他艺术进行,如选择与主题有关的文学故事,用美术的方式表现故事内容,或者根据主题自编故事,再加以表现。如果孩子感兴趣,还可以发展成综合艺术活动,如为了表演的需要,画布景、做道具服装、化装等,这时美术是整个活动中的一个重要组成部分。以上提系列活动的一般程序,在活动进行时,可以调整或穿插一些小的随机活动,也可以穿插起来活动,甚至可以在活动展开期间视幼儿的情况逐步制定活动方案可放弃方案。
三、在活动过程中进行指导教师只有在幼儿创造过程中给予指导,才有可能贴近每个幼儿的实际,指导到点子上。过程中的指导也是幼儿最容易接受的,因为它是幼儿面临问题时的指导。教师在活动过程中进行指导,要做到以下几点:
1、具备一定的知识经验过程中的指导是随机进行的,这就要求教师有一定的知识经验,包括幼儿发展的理论知识、美术知识与技能,幼儿美术发展规律的理论知识和感性经验,以及对每一个幼儿的了解,以便根据幼儿的情况及时作出反应。
2、观察幼儿的表现幼儿的一举一动、一颦一笑、一言一行都反映了他们内心的活动。教师应细心体察,迅速思考幼儿遇到了什么问题,出现了什么新的契机,是否应该指导或导向新的活动。
3、学会等待在幼儿进行美术创作的时候,教师应给予幼儿充分的探索时间,不要一发现问题就迫不及待地告诉幼儿解决的方法,在他们的全神贯注时打断他们的思考,即使幼儿打算放弃,也应先鼓励他们想一想,换一种方法试一试,即使在有必要告诉幼儿解决问题的方法时,也要让幼儿知道这只是一种方法,鼓励他们想出更好的办法,或者提出建议,让他们自己决定是否接受。
4、营造宽松的气氛在幼儿美术创作的过程中,教师除了实施显性的指导外,还要营造一种有利于创造的宽松的气氛,使幼儿有活动的自由和信心,能大胆地去尝试、创造。教师的会使幼儿感到他们的想法和做法是值得尊重的。有价值的,可以放心地去做。比如游戏,游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式,教师应力求将美术教育活动游戏化,让幼儿在玩中学,在学中玩,达到玩与学的统一。