我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
雨巷心得体会篇一
“我喜欢你是寂静的，仿佛你消失了一样，你从远处聆听我，我的声音却无法触及你……”聂鲁达一句话让我记忆犹新。就像所有追求者那般，早已记住她的样子，爱她，渴求她，而她无法听见自己真情的告白。
无法触及，又如何走向心爱的姑娘？
这种真情在《蒹葭》与《雨巷》中皆有体现。《蒹葭》借景起兴，意境朦胧、亦真亦幻，伊人可望不可即，似一草叶摇曳白水荡漾的梦……此诗源于先秦时期，而在常人印象中，秦风的诗应是“岂曰无衣，与子同袍”这般粗犷豪迈。若只看“所谓伊人，在水一方”这类词句，谁又能想到它诞生于先秦？正所谓“何意百炼钢，化为绕指柔”，那刚劲之下，也藏有一颗渴望的心。
《蒹葭》所描述的、追寻意中人的景况，委婉动人。尽管与伊人相会不易，由此引发自己的空虚与惆怅，但执著的精神不变。对待爱情不弃不怨，对人生仍是永不停息，这是它留给后人的爱情观与人生观。
《雨巷》中象征手法的运用是它一大特点：如“丁香”、“雨巷”、“油纸伞”。最富象征意味的是“丁香姑娘”，她是追求的象征性意象，同样表现了执著的精神，而《雨巷》的惆怅较于《蒹葭》来说是更浓些。如其中多个描写感情之词：“彷徨”、“寂寥”、“愁怨”等，都渲染了一种愁苦的情感主调，点明求之不得的感伤：姑娘出现了，但转瞬便已离去，唯留下自己在雨巷独自彷徨。雨巷悄然恢复寂静，可那眼光与叹息，却久不散。此诗拥有诗歌节奏的音乐性，形式有意味，成功营造了中国古典诗词的意境美。
从深层的角度来看，戴望舒诗中的姑娘就是他可遇不可求的一切美好的化身。即便无法再得到她，他仍然感受着那姑娘留在雨巷的清冷与哀怨。而这哀怨亦是他自己的：诗的最后一节，将“我希望逢着”改为了“我希望飘过”。虽然这表明他的希冀仍在，但却让人感受到他的希望已愈加渺茫。漫漫的追求路，尽管渴求，也只剩一人独自去走。而用《蒹葭》所表达的`观点来看，对于求而不得便又是另一方态度。那在水一方的“伊人”，是人是物？是理想，还是一个概括性的象征？我们不得而知。它是眼前的虚无，不断追逐却永远无法触及，然而世上并无完美之物。美之所以成其为美，正是因为它的不可得，给予鼓励的或许就是追求的过程本身。都说过程较结果更为重要，实是言之有理。
雨中蒹葭，具备一种精神，更活出了一种境界。秋雨淅沥，苇湖深处烟雨弥漫，这是未知。而正因为追求的未知，无法预测将来的结局，才让追求的精神与过程物有所值。日出之美便在于它脱胎于最深的黑暗。若不通过黑暗之径，如何抵达黎明？因而更要投入生活，追求美好，一如曾经。
雨巷心得体会篇二
雨巷是一个平凡而又富有诗意的场景，当我穿过雨巷时，我仿佛进入了一个独特的世界。我感到雨巷不仅是雨水的聚集之处，更是记忆和故事的容器。在雨巷的沉静中，我得以沉淀自己的思绪，领悟到生活的真谛。
第二段：生活的变幻无常
雨巷仿佛就是时间的轨迹，记录了无数个瞬间的流转。当天空下起细雨，雨点跳动在湿漉漉的巷子里，我仿佛看到了岁月流转的无常。人们匆匆忙忙地走过，来来往往的身影汇聚成一幅独特的画面。雨巷教会了我珍惜时间，明白生命的宝贵。
第三段：雨巷的诗意
雨巷是一个富有诗意的场景。当雨丝飘洒在巷子里时，雨滴在石板上敲击出美妙的乐章。远处的柳树在雨中轻轻摇曳，犹如一位聆听者在乐曲中沉醉。这种静谧而又美丽的景象让我深深感受到大自然的神奇和美好。我在雨巷中感悟到诗意，领略到生活的美妙。
第四段：雨巷的故事
雨巷不仅是一片诗意，也是一个充满故事的地方。在雨巷里，有人们的喜怒哀乐，有他们的悲欢离合。我可以听到居民们在巷子里交谈的声音，他们的故事如同一本书，等待我去阅读。有时候，我也会遇到一些来自世界的旅人，他们带着各自的故事，经过雨巷的洗礼。雨巷教会了我倾听他人，理解他人，也让我明白每个人都有自己的故事，值得去探索。
第五段：自我反思与展望
穿越雨巷，我不仅感受到了生活的变幻无常、诗意和故事的存在，更学到了许多关于生活的精彩。在雨巷的心得体会中，我明白生活是一场不断追寻的旅程，一个容纳诗意和故事的地方。而我，作为一个行走在雨巷中的人，应该用心去体味生活的每一个瞬间，用行动去书写自己的故事。
总结：
雨巷不仅是一片自然的美景，更是一个丰富多彩的世界。借助雨巷的心得体会，我懂得了生活的变幻无常，体味了雨巷的诗意，走近了雨巷的故事。穿越雨巷，我学到了很多，也思考了我的人生。人生就如同雨巷，我们需要用心去感受它，品味它，用行动去书写属于自己的故事。这样的经历让我更加坚定地明白：人生的意义不在于它的长度，而在于它的丰富和精彩。
雨巷心得体会篇三
漫步于阡陌田间，岁月悄然转换，沧桑踏进了我的眉心鬓角，只有你，一柄油纸伞，一帘苏青白裙，简简单单，仅此而已，但你的模样已在我的脑海里深深烙印，挥之不去，忘不了你身影，忘不了你容颜。
回眸在江南街角，只为得你嫣然一笑，清迈脚步，徘徊在这寂寥的雨季，望着红尘中漎然流过的身影，忘也不是，记也不是，毫无头绪，问天，天不语。本抱着你我可以并肩携手在这街头，淡然光阴沫沫，这一切的梦境不得不一次次破碎在残酷的现实中。伤痛，凄然的泪无奈滑下脸颊，在我的指尖悄然落下，孰人问我伤悲，孰人给我安慰;痛楚，期许早已惊醒了心海那一缕千年不灭的旋律。你模糊的身影，把我推进了苦痛的深渊，或许千年的轮回已不足矣，任岁月几般，你都是我依旧等待的苏青白裙的女子。
看不尽你我前世情缘，一眼忘川，许你憔悴我容颜，因为等你，婉拒了种种的幽丽暗香;因为等你，谢绝了尘世中的万千茶靡。只因忘却不了那一份深情，只为等你拨付我内心那一线清商古曲。
无奈两岸花，花开开彼岸，花叶无缘相见，年年花伤语，岁岁盼伊归，孤灯单影，千年梦回，凄凄怨怨别离，日日夜夜思绪，相逢一瞬情缘，更带你他日得续，一曲相思曲不尽轮回，红了樱桃又绿了芭蕉。
当再次茫茫穿过雨幕，和着往日的旧曲，你，似乎向我走来，看清了那熟悉又陌生的身影，但或许，终究只是梦一场。
再次读起这篇作品，来自内心深处的喜欢啊。戴望舒，“雨巷诗人”，早期创作注重浪漫，注重音乐美，后期创作，更注重内心却没有了早期那种柔情，继而，是一种对现实的悲愤。
雨巷心得体会篇四
雨巷，这幅让人向往又感到凄凉的场景常常在我们的视线中出现。雨夜的寂静，弥漫在空气中的湿气，以及人们在雨巷中行走的身影，仿佛诉说着一种寂寞与孤独。诗人戴望舒以《雨巷》这首诗赋予了这幅场景更多的情感色彩，唤醒了人们对雨巷的神秘感和思考。通过阅读这首诗，我对人与环境、时光和记忆之间的关系有了新的认识，并且对雨夜中那种微妙的情绪也有了更深的体悟。
在诗中，诗人描述了雨夜中的雨巷，以及经过雨巷的人们。这些人们走过这条路的脚步轻轻地，像是在和雨夜进行一种默契的交流。诗人的字里行间透露出一种对人与环境的和谐关系的感悟。那些在雨巷中行走的人们，和雨夜中的环境融为一体，彼此熟悉又陌生。他们和雨夜一同存在，互相依存。这种微妙的交融，让我想起了人与大自然之间的契合，人类存在于大自然中的事实。人类是自然的一部分，也需要依赖自然生存。诗人用雨巷和雨夜作为背景，传达了人与环境互相依存的关系，以及这种关系所带来的和谐感。
而诗中所描绘的雨夜中的寂静与凄凉，也引发了我对时光和记忆的思考。诗人用雨巷、雨夜以及人们的身影来展现一种时光的变迁和记忆的沉淀。雨巷作为一个特定的地点，记录了无数个时光的流逝，承载了无数个人们的记忆。诗人描绘了人们走过雨夜的身影消失在雨巷中的情景，让我想起了每一个雨夜结束之后，人们在雨巷中的身影早已融入了时光之中。人们的离去是时光的流动，而留下的身影就成为了记忆的一部分。这种对时光和记忆的思考，让我感慨万分。每一个人都有属于自己的过去和记忆，而这些记忆又渐渐被时间所抹去。然而，无论记忆是否残缺，它们都是我们存在的一部分，也成为我们生命中的一笔宝贵财富。
除了对人与环境以及时光和记忆的思考，诗人在诗中还向我们展示了一种微妙的情绪。雨夜中的寂静和凄凉，让人们更加容易沉浸在一种无法名状的情绪之中。诗中的雨夜仿佛在默默地诉说着某种心灵的痛楚或是悲伤。这种情绪无法用语言来明确地表达，但却能让人们产生一种特殊的共鸣。或许人们常常在寂静的夜晚中感到世界的孤独和自己的无助，但这种情绪并非纯粹的消极。在雨夜中，人们抬头仰望流星划过天际，这一刻寂寞与孤独瞬间变为思考和期待。这种微妙的情绪，让人们思考生活的价值和意义，时刻保持一种对美好事物的向往和追求。
最后，诗人选择了在雨夜中描绘雨巷，并通过雨巷中的人们、时光和记忆以及微妙的情绪来传达他对生活的思考和感悟。这首诗让我敏锐地意识到人与环境的和谐关系，使我对时光和记忆之间的关联有了新的理解，并激发了我对生活的积极性。每个人都有自己的雨巷，以及雨巷中的情感。无论是喜悦还是失落，都是生活中不可或缺的一部分。唯有在情感中感受生命的丰富，才能更加真切地体悟到人类的生存意义。正是通过思考和感悟，我更加珍视生活中的每一天，同时也渴望与雨夜中的每一个人和事保持一种默契的联系。
雨巷心得体会篇五
你泼墨了墙角残缺的预言，于是，便渲染出一个没有跌宿的夏天。
曾经，有那么一条小巷，让我的心里始终留有她的身影；曾经，有那样一场雨，让我和她相逢在微雨天；曾经，还有那样一把油纸伞，供谁今生不换。
你身穿一身青衣，独自撑着油纸伞从小巷走出，眼神似乎是在诉说一种“寒门潇潇上锁窗，梧桐应恨夜来霜。”的孤独惆怅。优雅的步伐中略带匆忙，让我不禁想起了婉约词宗李清照。冰冷中略带忧虑。油纸伞下的你婉尔一笑，向我走来，我不知道，是我对你特有的芬芳着迷，还是被你孤独惆怅的忧郁所吸引，我竟加快了心跳。你从我的身边走过，你的发被风轻轻拂动，又加了几分憔悴。我不知道，在你的身上，发生过多少事，在你的心里，又有多少的苦闷未曾流露。那时，我幻想着，当我回到现实中时，回头一看，却只剩一件渐渐模糊的青衣。
锦绣路忘了忧伤——我远在岁月如歌中寻你，那一路锦绣繁花，我却只能拿把油纸伞慢慢守候。可如今再见你时，你身旁已多了一个人，脸上也寻不到当初的多愁善感，洋溢出的是满脸幸福。
雨巷心得体会篇六
《雨巷》1927年夏天，写成后差不多一年，作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年，作者才22岁。
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野外;直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。
戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。
戴望舒的诗深得中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的经验，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。
诗中的姑娘，我们可以认为是实指，是诗人心中期望已久的、高洁又忧郁的姑娘，也可把其当做是诗人心中的理想和追求，表达了诗人对人生的苦闷，对未来的渺茫憧憬。