报告材料主要是向上级汇报工作,其表达方式以叙述、说明为主,在语言运用上要突出陈述性,把事情交代清楚,充分显示内容的真实和材料的客观。报告的格式和要求是什么样的呢？下面是小编带来的优秀报告范文，希望大家能够喜欢!
数码摄影实践报告篇一
喜欢数码的伙伴们怎样运用摄影拍照技巧呢?小编为大家收集整理了关于数码摄影技巧大全，望大家喜欢采用。
寻找山峦高岗、山坡塔楼、跨江桥梁等理想的制高落足点，居高临下远距离俯拍江面、江岸和舟船，具有纵深度、宽广度的大视野场景都会尽收眼底、一览无余。
画面上舟船的数量、位置，应有所讲究。作为主体，若是单个船只应放在画面的醒目位置;若是群体，不仅要考虑位置的安排，还要注意舟船之间的队形变化，应该疏密相间、错落有致，做到内容和谐有序而不繁多，画面简洁而不杂乱。若作为陪体，舟船的远近大小应适中，才能与景色和谐一致、相映成趣。构图的方式可以遵照“黄金分割律” 基本构图原则，还有三角形、对角线、侧面构图等。
忙碌的舟船是水乡的灵魂，舟船穿梭，江舸争游，是流动的诗乐、变幻的画屏，“静”的景色是通过“动”的舟船带来美感。时刻注意观察行驶、漂动的舟船，并适时抓住富有美感的瞬间图案，如船体行进中拖曳的“v”波纹，劳作时泛起的圈圈涟漪。舟船形态的造型美，与静卧的角度有关，垂直角度或横卧画面给人以僵直呆板、缺少变化之感;以侧向45°左右的角度于画面上，二维空间明显，形体线条流畅，是形态理想的角度。
相比于正位顺光，迎着太阳的逆光，能强化景物的立体感，巧妙加以利用会产生意想不到的画面效果。远处大山的背阴面能让舟船处于深暗阴影中，主体被勾勒出一道明亮的轮廓;逆光下的水面，无数鳞光熠熠闪烁，画面具有强烈的黑、灰、白低调剪影效果。不过逆光拍摄应注意掌握曝光，还应避免眩光耀斑。介于顺光和逆光之间的侧光，景物线条分明，立体感自然，舟船的明暗主次能够突出显现，既有利于艺术的表现，又相对容易控制曝光。此外，还有高光、低光、反光等，都可以灵活运用。
晴天光线充足，画面影像锐利、色彩饱和。阴天散射光下，景色影调平淡、色彩灰暗，应采用弃大求中之法，缩小取景范围，侧重中场近景的拍摄。有雨、有雾、有雪的天气拍摄，往往能获得意想不到的效果。
一天中尤其早和晚的各个时段，光线的强度、色温环境时刻在变化之中，景物也表现出不同的光色。旭日东升和夕阳西下，是大自然中最瑰丽的景象，水面将呈现出一派暖意洋洋的'环境气氛和金红色泽的基调。早晨和黄昏光线变化大，应不断测光抓紧拍摄，曝光在自动光值基础上略欠一些。夜幕降临，至清至纯的山水让人的情绪平静、心如止水，采用固定相机长时间曝光拍摄星光月下的舟船夜泊景致，将是另外一种情调。
良好的天然环境背景，有助于主体的表现。面对杂乱的背景，可采用“排除”和“虚化”的办法解决。排除法有三：一是以山体林木的背阳之面为背景平拍，求得深暗的画面背景;二是以纯净天空为背景仰拍，求得明亮的画面背景;三是以平整水面为背景俯拍，求得单一的画面背景。虚化法也有多种：首先是以晨光淡雾弱化背景的影纹细节，以轻化的背景衬托浓重的主体;还有使用长焦距镜头、开大光圈，缩短镜头与主体的距离(即拍摄距离)，拉大主体与背景间的距离等。
虽然舟船对于画面的整体美有着重要作用，不过操作舟船的人物，其形态更是点睛之处。如摇、划、拨、撑、掉等操作姿势虽然不同，但动作规律却有共同性，即起动、顶点、回复、再起动，周而复始、循序渐进……人物最优美、最自然的形态美，往往表现在即将达到顶点的一瞬间。
数码摄影实践报告篇二
数码摄影入门心得体会
一、认识数码摄影
数码摄影为人们提供了更方便、更快捷的方式记录生活与表达自我。作为一门新兴艺术形式，它的入门门槛较低，但要想精通，仍然需要投入大量的时间与精力。通过几个月的系统学习与实践，我对数码摄影逐渐有了更深入的了解，也有了一些心得与体会。
二、学习基础知识
入门阶段，一定要从学习基础知识开始。数码摄影的基本原理是光的机械转换和数码信号处理。了解相机的工作原理、各种功能以及组成部分，是入门的第一步。通过阅读相关书籍和网络资料，我渐渐熟悉了快门、光圈、感光度等概念，懂得了如何利用它们来控制曝光和拍摄效果。
三、熟练掌握摄影技巧
学习基础知识之后，就要尝试不同的摄影技巧。学会合理构图是摄影的基本功，通过尝试不同的构图方式，我意识到画面的不同元素之间的关系对作品的影响巨大。同时，选择合适的焦距和光线条件，也是一项重要的技巧。我曾经花费大量时间观察，拍摄不同场景下的照片，并分析其中的成功和失败之处，从而不断提升自己的摄影技能。
四、培养审美眼光
数码摄影需要一双敏锐的眼睛和独特的审美观。通过参观摄影展览和阅读优秀作品，我逐渐培养了自己的审美眼光。我发现，很多成功的摄影作品都有一个共同特点，即将平凡的主题通过巧妙构图和独特的角度呈现出来，给人以启迪和感动。正是这样的观察和思考，促使我不断尝试创新摄影手法，从而提升了我自己的摄影水平。
五、感受与记录生活
数码摄影可以是我们记录生活的一种方式。生活中的美，无处不在，而摄影的艺术就是将这些美好凝固在一瞬间。通过拍摄自然风光、人物肖像、日常生活等，我学会了更加用心地感受和体会生活的美。无论是一场绮丽的日落、一朵绽放的花朵，还是人们真挚的笑容，我都会用相机记录下来。这种记录不仅让我能够随时回忆起这些美好时刻，也让我更加积极地与世界互动，用镜头捕捉更多的精彩瞬间。
总结
学习数码摄影是一段充实而有趣的过程。通过不断学习、实践和总结，我逐渐掌握了基本的摄影原理和技巧。数码摄影让我更加敏锐地观察身边的美，也培养了我的创造力和审美能力。它不仅是一种记录生活的方式，更是一种表达自己和传递情感的途径。我相信，在未来的日子里，我会继续探索摄影的更深层次，用更好的作品诠释我的视觉语言。
数码摄影实践报告篇三
随着科技的不断进步和数码摄影技术的日渐成熟，越来越多的人开始尝试数码摄影。作为一个摄影爱好者，我在数码摄影的路上也不断摸索、学习。在此，我想分享一些我在数码摄影入门阶段的心得体会。
第一段：选择适合自己的数码相机
在我刚开始入门的时候，我迷茫于各种数码相机的品牌和型号。加之市场上相机种类繁多，我不知道如何进行选择。后来，我决定先选定自己的预算，然后对不同品牌和型号的相机进行比较。最终，我选择了一款适合新手的入门级数码相机。我发现，选择适合自己的数码相机是入门的第一步，这样可以更好地理解和操作相机。
第二段：掌握基本的摄影知识
入门摄影不仅仅是拿起相机按下快门，还需要对摄影有一定的了解。我花了很多时间学习曝光、光圈、ISO等基本的摄影知识。我发现，掌握这些知识让我更好地理解相机的工作原理，并且能够更加灵活地运用这些知识来创作照片。虽然学习摄影知识可能需要一些时间和耐心，但是它能够为你的摄影之路打下坚实的基础。
第三段：锻炼观察能力和构图技巧
入门阶段，我发现很多时候并不是拍摄技术上的问题，而是我对事物观察和把握的不够好。于是，我开始特意锻炼自己的观察能力。无论是在户外还是室内，我都尝试观察一切有可能的拍摄对象，并努力捕捉那些有趣或美丽的瞬间。我也努力学习和掌握构图技巧，如对角线构图、三分法、黄金分割等。锻炼观察能力和掌握构图技巧可以让你的照片更具吸引力和表现力。
第四段：不断练习和尝试
入门摄影需要持之以恒地进行练习和尝试。我将大部分的时间都用在实践上，不断拍摄各种题材的照片，并且记录下每一次的拍摄参数和心得体会。通过不断地练习和尝试，我发现自己的技术在慢慢提高，也逐渐找到了自己感兴趣和擅长的摄影风格。
第五段：寻求反馈和学习交流
入门阶段，我明白单凭自己的努力是不够的，还需要向他人寻求反馈和学习交流。我经常将自己的作品分享给朋友或者参加一些摄影爱好者的聚会，借此机会和他们一起分享和交流摄影的心得体会。通过与他人的交流，我发现了自己照片中存在的不足之处，并且从别人那里学习到更多的摄影技巧和创作思路。
总结：
数码摄影入门需要选择适合自己的相机，掌握基本的摄影知识，锻炼观察能力和构图技巧，不断练习和尝试，并且寻求反馈和学习交流。当然，这只是入门的第一步，摄影的学习永无止境，需要不断地积累和提高。希望我的经验对于初学者有所帮助，也期待能够与更多的摄影爱好者一起探讨和学习。
数码摄影实践报告篇四
通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片，除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影基础知识和美学修养，更重要的是还需要有经验的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。
以下是这次学习的心得体会：
一、多拍精选
在学习中许老师讲到“多拍”，从宏观上来讲就是多实践，多积累经验，从具体来说就是不妨多试试镜头，以多为胜，多中选优，或者在探索出最优方案后重新精心拍摄某一场景。许老师说他目前已经拍摄了一百万张相片，在不断地拍摄中摸索成功的经验。光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。以多为胜吧，必然要浪费大量胶卷，成本太高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。
随着科技的不断进步，在1981年日本研究出了第一部数码相机后，现在基本上摄影都用数码相机了。就连许老师这种资深摄影师也在使用数码照相机拍照。数码照相机可以现时回放观察，不满意消去重来就是了，这就是数码摄影的一大优势。所以在拍摄过程中无论是拍景还是拍物往往是先确定一个专题，围绕专题选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件(逆光、顺光、测光等)下的拍摄方案，然后就毫不吝惜地猛拍一气，有时同一角度同一方案也重复拍上好几张，然后就停下来回放，不满意的镜头当场就删，往往十去七八，只留下两三张做初选成果。
其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做才能把事情做好。
二、曝光时力求保持相机的稳定
作为新手来讲，有时相片影像模糊并不是由于对焦不准，而是因为相机把持得不稳。一般情况下，对于新手来说，当曝光速度低于1/60秒时己有可能影响成像的清晰。要保持相机稳定，一是要持机姿态和力度正确，二是要按快门键的力度适当。要练出这个基本功看来似乎很简单，却非一日之功可得。这需要一个严谨的态度，决不能单手照相，这是对摄影的不尊重，也是对生活的不尊重，既然你不尊重生活，那么生活也不会尊重你，做任何事情都只会是一个失败者。
三、独特的拍摄角度与别致的构图
要求艺术贵在创新，不应体现在意境上，同时也应体现在画面的形式美上，要使作品别开生面，耳目一新，就要通过形式美的手段，不断创造新的视觉感受。
关于构图，已经有很多文章教我们如何运用黄金分割、井字格焦点等原则，就像是画国画有一条原则：注重“留白”，也就是说不要把画面填得太满。一是构图的对称性。除非是想突出表现摄影主体自身的对称性，否则应偏移一点角度拍摄，因为过于对称容易给人“死板”的感觉。二是线条过于横平竖直容易流于刻板，要学会用另一组线条如对角线，角度等来打破主体线条的控制。三色彩的运用很重要，光线明暗及其对比是影响意境的很重要的因素。
数码摄影实践报告篇五
作为一种近几十年来兴起的摄影技术，数码摄影已经成为了当代人记录生活、传递信息的重要工具。尽管现今智能手机普及率极高，但只有掌握一些基本的数码摄影技巧，才能从中获得更多乐趣和意义。在我学习和实践数码摄影过程中，我积累了一些心得体会，现在分享给大家。
首先，在选择数码相机方面，我们应该考虑自己的需求。根据拍摄目的，我们可以分为运动摄影、风光摄影、人像摄影以及生活记录等不同类型。我个人喜欢记录生活中的美好瞬间，所以我购买了一款轻便便携的数码相机。这种相机方便携带，具备较高的像素和丰富的功能，适合我随时随地记录生活点滴。而对于追求更高画质和更专业拍摄的摄影爱好者，单反相机可能是更好的选择。
其次，在摄影构图方面，我们要注意将目标主体放置在合适的位置。例如，当我们拍摄人物时，可以将他们放在画面三分之一的位置，这样可以使构图更具有层次感和美感。另外，摄影中的对焦也非常重要。我们可以利用相机的自动对焦功能，将焦点放在目标主体上，同时可以通过调整光圈和快门速度来控制景深和拍摄效果。此外，使用合适的透视和倾斜角度也能使照片呈现出更好的视觉效果。
再次，在后期处理上，我们可以运用一些简单的图像处理软件来对照片进行优化。例如，调整光暗对比度、提高锐度、修复局部细节等，能有效提升照片质量。但是，在进行后期处理时，我们要把握好尺度，不要过度美化和做作，保持照片的真实和自然是最重要的。
此外，在拍摄时，我们还需要注重细节的把握。有时候，一小小的改变可能会影响整张照片的效果。例如，微笑的眼睛、手指的姿势、背景中的杂物，都需要我们细致观察和调整。只有做到细心和耐心，我们才能拍摄出满意的作品。
最后，坚持练习是提高数码摄影技巧的关键。无论是拍摄风光、人像还是特写，只有经常练习才能熟悉相机的操作，掌握各种拍摄技巧，提高自己的拍摄水平。同时，多向资深摄影师学习，了解他们的拍摄经验和摄影理念，也能为我们的学习和创作带来很大的指导与启发。
通过以上几点心得体会，我希望能够帮助到那些刚入门的数码摄影爱好者。数码摄影是一个综合技术和艺术的过程，需要我们不断学习和实践，才能真正掌握其中的精髓。只有用心去拍摄、留意细节，发现生活中的美好，我们才能通过数码摄影表达自己的情感和观点，记录下生活中的每一个瞬间，创作出独特而精美的作品。