计划是人们为了实现特定目标而制定的一系列行动步骤和时间安排。怎样写计划才更能起到其作用呢？计划应该怎么制定呢？以下是小编为大家收集的计划范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
线描教学计划篇一
我任教小学美术几年来均以线描画为主要教学内容，主要是通过美术欣赏、美术创作活动等方式丰富学生对线描画的经验，提高学生画线描画的技能技巧，以鼓励孩子大胆画为重点，营造良好的美术氛围。经过一个学期的努力，学生对线描画不但有了较深的认识而且在技能技巧方面也有了较大的提高，而且还画出了自己的特色，主要表现在以下几个方面：
一、会画了。
孩子们有了一个学期画线描画的基础，这个学期画起来显得轻车熟路，我引导他们想象各种各样的点、线、面，鼓励他们自己动手画，并创造一切的机会让孩子们画，一次次的作画和练习，孩子们对线描画的理解也越来越深，画画的经验也越来越丰富了，他们的技能技巧有了明显的提高。
二、大胆画了。
我努力为孩子们创设自由、宽松的作画环境，鼓励和引导他们想象出各种独特的点、线、形来装饰画面，在每次美术课的评价环节，我都注意让孩子们相互欣赏作品并且进行评价，一次次经验的积累，他们的画面越来越丰富，绘画技法也越来越细腻了。我还鼓励幼儿用多种绘画工具和材料画线描画，体验创作的快乐。
三、孩子们画线描画的技能提高了，而且画其他种类的画也有了很大的提高。
有了画线描画的基础，孩子们画起其他种类的画显得容易多了，再也不用挖尽脑汁去想怎么装饰了，画面也更丰富了：画小朋友时，他们会给他们穿上各种图案的衣服；画房子、汽车、轮船、大树、动物时也有了漂亮的图案，作品的质量越来越高了。孩子们的小画册有了让我们惊喜的内容，小画廊的作品也让家长们竖起了大拇指。
孩子们画画有了较大的进步，但还存在一些不足，主要表现在：
一、学生的绘画技能两极分化比较大。
二、学生的美术评价能力还有待加强。
希望孩子们今后在艺术的世界里更加自由地翱翔，接受美的熏陶，走上艺术的人生。
线描教学计划篇二
引导学生学画线描画，不但可以促进他们的形象思维和抽象思维的发展，更重要的是在学习的过程中提高他们的审美素养，引导他们正确观察事物，善于发现美，大胆表现美，然后将技法形象地、深入浅出地、潜移默化地融汇其中。
小学阶段是儿童学习儿童线描画的黄金时期。长期以来，在美术课堂教学和课外兴趣辅导过程中，我有机地渗透了大量的儿童线描画教学题材。在多年的教学实践中，我根据儿童的生理和心理发展特点，遵循循序渐进原则，将小学阶段的儿童线描画教学总结为“四段教学法”。
一、认识与感受
经过以上的提示或解释，学生不仅了解了线的多样性和象征性，画线的兴趣很浓，画线不再是他们无意的流露，更有了主动去表现的一种欲望。
二、欣赏与体会
在大自然中到处可以看见线条组合对比产生的美。潺潺流动的水波中点缀的小蝌蚪象五线谱上的音符；屋檐的角落里蜘蛛结的一张神奇的蜘蛛网；春天随风摇摆的柳丝；冬天凋落了树叶后的交叉向上的树枝；笔直挺立的树干和盘龙错节的树根。再看看花园里的植物，展开的绿叶中粗细有致的叶纹；飞舞着的蝴蝶翅膀上的斑纹……无一不带给我们美的享受。
那么，怎么去表现这些美好的事物呢？如何只用一种颜色的笔却能描绘出千姿百态的大千世界呢？提供相关的线描画作品让学生欣赏分析，而理解参考是一种行之有效的方法。
首先要让学生明白，线不仅仅只是画物体的轮廓的，线条除了可以勾勒外形和结构，还可以用来装饰美化画面，利用线条的长短、粗细、曲直、轻重、疏密，点、线、面的有机结合，写实和夸张的有机变化，具体和抽象的有机统一就能使我们的绘画对象更美。
比如《画蜻蜓》这一课中，我首先出示放大的蜻蜓实物照片，刻意引导学生观察蜻蜓翅膀的纹样、质感和颜色，真实的蜻蜓翅膀纹样看起来比较细密，象一张轻薄的小纱网，然后出示范画，范画里的翅膀纹样却多变了，有各种点线面构成的纹样，看起来特别夸张，两种直接的视觉冲击带给学生深刻的感受和无尽的想象。在《给鱼穿上美丽的花衣服》这一课上，我课前制作了大量的各种斑纹的海洋鱼类的课件，让学生有充分的视觉享受和素材积累，然后再出示多幅不同表现方法的线描作品，引导学生用线来夸张变形鱼的外形和斑纹，并从中体会线条美的构成法则，只有让线条疏密得当、虚实相致，画面才更加丰富且有整体美感。
这一阶段的教学题材，多以线条设计和添加动植物表面的纹理和图案为主，学生在老师的启发下，通过自己的理解，将线的形式、纹样的组合构成画面去体现自己的审美观念。
三、想象与创作
孩子有了创造线条的能力，有了线条对比的观念，有了塑造形体的方法，自然就有创作的欲望。他们想把所见所闻、所思所想通过运用线条表现在画面上。这个阶段的线描学习可以首先通过构思一些随意组合的抽象图形来培养一些主观的意念和渗透一些设计理念。具体方法是要求学生可以先画一些图形，规则的圆形、方形、三角形等。也可以是不规则的图形，再用各种形式的线装饰这些块面，在线的处理运用上用线不同的形式、运动，构成画面形态的切割，组合，形成疏密有致、节奏、韵律的形式美感。这种练习相当于萌芽期的构成设计练习。是一种主观意念和设计感的培养。
设计和添加一些器皿、衣物和其他生活用品的表面纹饰和图案也是这个阶段经常进行的练习。有时可以借助实物的欣赏，再根据以往的线条装饰设计经验进行联想、重组和加工，有时利用求异的思维鼓励学生创造与众不同的外形和标新立异的图案，有时利用重组法把一个物品拆散打乱重新组合再进行创作，这些作业的设计都是学生喜爱和乐意接受的。
利用线条构思故事画面和创设人物形象同样是学生乐意表达的。例如：教学过程中，可以简述一段有趣的故事（当然着重描述的是人物的形象和故事的场景）如《大自然的女儿》一课这样描述：她长得很漂亮，穿着用树叶和花朵编成的裙子，发辫是用柳条扎起来的，云彩做她的围巾，荷叶做她的小伞，她坐在牵牛花缠绕的秋千上，听小鸟唱歌，向松鼠问候……有了这样的描述，再加上已经积累的线条装饰经验，学生不仅用线条勾勒设计了人物和背景的轮廓，更用线条修饰刻画了细节，交上来的很多作业形象生动，线条活泼，纹样装饰细致却繁而不乱。纯洁的童心和纯真的浪漫跃然画面。
四、观察与写生
通过以上几个层次对线的认识、理解、和把握，也随着学生年龄的渐渐长大和成熟，他们已不满足于线条的抽象美感和脱离实际的天马行空的想象，他们的感性认识和理性思维在抽象与具体之间交叉和斗争，于是，他们渐渐向往写实，追求真实的物象再现。
生活是艺术创作的源泉，让学生在大自然中感悟生活，寻找美发现美，不仅能提高观察和表现能力，还能领会绘画中的美学原理，提高美的鉴赏能力。所以开设一些线描写生课让学生进一步进行线描练习，也是一种颇为有效的高一层次的学习途径。
写生一般先从静物开始，刚开始写生时，学生自发的观察比较简单、肤浅，这就需要老师加以提示和正确引导，使学生能够自觉地去看，去记忆，去思考，发现物体的美感，发现需要表现的东西。比如写生蔬菜时，我会把每一个写生物逐一让学生仔细观察，分析物体的形、色、肌理上的差别和各自的特征，特别是细节的部分是最容易让学生忽视的，如黄瓜的表面有很多小刺，蘑菇的小伞下面排列着放射状的线条，玉米粒和鱼鳞都是呈细密状排列，需要耐心细致地刻画，大蒜或葱的根须细细长长需要逐条描画梳理等等，作画时线条要清晰肯定，连贯又富有变化，粗细力度适当，尽量表现物体的质感，还要尽可能的将细节精细地表现出来而不是简化。
在我们教室的阳台上，种着各种各样的植物盆景，仙人掌、吊兰、君子兰、五针松等都是我们写生的好题材。
写生前先引导学生仔细观察植物枝叶的生长结构，花瓣、叶片的形态特征、枝条的穿插变化及它们的前后遮挡关系，领略它们千姿百态的造型美。观察过程中，适当给予观察方法的指导：如怎样从整体到局部的观察把握，既对整体形态有所认知，也留意局部和细节。具体到如何作画，可以用两种方法入手：一是先把握大体轮廓和动态，然后逐步深入添加细节，二是从自己观察到物象的任何一个部位开始下笔，多以鼓励的话语鼓励他们大胆作画。
作画中，用笔方法要求用流畅舒展、肯定有力的线去作画。粗壮的枝干画出力度忌短、接、乱，下垂的枝条画出柔软的垂感忌生硬粗糙，细密的枝叶细致刻画忌整齐排列。构图时养成预想和规划的习惯，做到画前心中有数。一开始学生时常自觉不自觉地把物象画得很小，我便在引导时举例说明作画时在白纸的上边缘留下一指空间，下边缘留下一指空间，尽量把写生对象画满纸，学生在领悟后再遇到画不开的现象时会自动采取加长形态的方法达到目的。另外，要适当注意好画面的主次、大小、聚散遮挡关系。
走出教室写生校园里的树，笔直的树干和树枝，班驳的树皮，茂密的树叶，质感不同，就要用不同形式的线条来处理。如树干的线条要强健有力，树皮的线条要刻意粗糙，树枝的线条要有停顿和轻重缓急，树叶的线条相对要细，并要耐心刻画出茂密的感觉等等。
写生和创作的题材还有很多，人物、动物、建筑、风景等生活中的物象都可以进入我们的视野，所以作为一个美术教育工作者，在平时的教学中如何不断地积累教学经验，如何不断地调整教学思路、如何不断地开阔视野是永远也说不完的话题，但教学的宗旨一成不变：美术教育者永远只是孩子的启示者而不是模仿对象，那就是启示孩子用自己的眼睛观察世界，用自己的心灵感悟世界，用自己的小手描绘世界，用自己的想象创造未来。
线描教学计划篇三
主讲人 穆杰
源于中国画法中的白描，是一种以线为最基本的表现手法的儿童绘画形式。在儿童线描画中，线条是最有生命力的因素。线是结构，线是骨骼，“形依线而立，色依线而明，神因线而传”。
儿童线描画其主要特点就是具有一定的写实性和较强的装饰性，与黑白装饰画有相似之处，但又有明显区别。就造型语言来说，儿童线描画以线为主，点、面为辅，而黑白装饰画是点、线、面的综合应用。
儿童线描画的工具很简便：纸，以质地细腻而坚实、洁白、不湮为宜；笔，可用钢笔、水笔、书法笔（或者将普通钢笔的笔尖加工使之稍弯曲一点，画线时可粗可细并用来进行适当的黑白处理）、铅笔（h型为宜）；此外还要碳素墨水、橡皮、白色广告色（修改画稿用）。切记不可用直尺、圆规等辅助工具。
二、儿童线描画的教学目的美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，使儿童借绘画表现抒发自己内心的意欲和情感，儿童线描画教学也是如此。
儿童线描画对启发儿童智慧，培养学习能力和习惯有很好的作用。喜欢线描画的儿童对学习语文很有帮助，记生字时，他们对字的形状与笔画看得准、记得清、写得好，这有赖于画画时观察力、记忆力、描写能力得锻炼。写作文时描写得具体生动、细致深入、层次清楚，这也有赖于画画时观察与思维之功。学习数学时理解能力也比较强，他们对事物多少、大小、长短、方圆等在画画时积累了很多感性认识。
三、儿童线描画的教学常规
一门课的教学成功与否，教与学的双向努力是关键，教师的思维导向左右着学生的理解、分析能力及素质的形成。
由于儿童线描画在认识物体和表现对象时有其特殊的要求，从而在教学过程中，如何正确地引导学生观察、分析、理解物体的形象及其规律，并将其准确、生动地描绘出来，便成了该课地重点。儿童线描画地家学常规是：基本技巧练习——分类练习——组合构图练习。
1、基本技巧练习——线的练习
线是线描画最基本的造型语言，线条练习是线描画的基础。对初学者来说，画线能力的获得确需严谨的训练过程，基本线条练习必需下大功夫。初学者在进行线条练习时可能会画得歪歪扭扭、不太工整，而线描画是最讲究线条的整齐工整，每一条线的衔接都要到位。
在进行线条练习中，应注意以下几个问题：
（1）初学者一定要进行反复地练习，只要持之以恒，定能收到满意效果。
（2）在具体的练习用线时，注意千万不能描和涂，行笔要沉稳，不能浮滑，一笔中途不要犹豫、不要停留，画出来的线条要流畅如白云流水。
（3）练习各式各样的线条（直、曲、弧、折、不规则）排列，注意线的平行，用笔均匀，用力要稳，线条之间距离要相等。
（4)长时间的线条练习，学生会觉得枯燥乏味，教师引导学生练习时，需注意采用灵活多变的训练方法。诸如：在不同基本形中进行线条排列练习；在具体小画面中进行线条排列练习；通过比赛活动进行线条排列练习等等，调动学生的积极性，提高学生的兴趣。
2、分类练习
少年儿童的表现欲望时极其强烈的，在他们眼里，缤纷的世界是那么美好，大自然是那么的丰富多彩。一花一景，一人一物都是儿童描绘的对象。要画好线描画，必需辅导学生分门别类地进行小幅练习。花草、树木、建筑是线描画基本构成，常用于线描画地背景；各种昆虫和常见地动物是线描画经常选用地题材；人物是线描画地主题。
在进行分类练习时注意与写生结合起来，通过自己的实际观察，抓住物体的外形特征，多积累感性认识，在不违背现实生活真实性的前提下，适当进行夸张、变形。
3、组合构图练习
在线描画技巧已基本熟练的情况下，可进行组合构图练习，在进行组合构图练习时必须从临摹开始，先临摹再写生，后进行命题创作。“临摹”时，体会它的情感表达方式，了解它的基本技法和造型特色；“变化”时，加入自己的意愿或作“加法”或作“减法”，作品既保留原作的特点又有了新的变异；“写生”时，要求儿童深入细致地观察，并利用线的疏密变化组织画面，但是要注意写生复杂景物时要有所取舍；“创作”时，既有自己的性格又不失儿童线描画的情趣。
主讲人 赵风环
四、儿童线描画的创作步骤
1、构思
儿童线描画创作一般有命题，在命题的形式下先考虑画面需要出现的内容，在脑海中安排好这些内容的位置，由于儿童线描画创作需要较长时间，一幅画一般需6～8课时完成。作画时，可先画主体，再画背景（先画人物，再画背景）；也可以分区间进行小幅画画，最后组合成一幅完整的画面。
2、构图
根据构思的内容进行构图，用铅笔轻轻起草，勾画轮廓，注意抓住物体的外形特征。
3、填充
大轮廓画好后，直接用钢笔勾勒轮廓，刻画细节，填充各种基本线条和各种图案（如人物服饰等），也可以进行黑白处理。填充线条时要根据物体的质感、肌理和色彩应用线条的粗细、疏密、方向、形状的变化来表现。
线描画有时会因为线条太多使得物体与物体之间混淆，层次不清，拥挤不堪，这时可进行适当的点或黑白处理（点点要随意，涂黑要匀称）。增添物体与物体之间的层次感，使画面疏密有致。
4、整理
整幅画完成后，再权衡一下形象特征是否准确，形象与实物是否吻合，布局、位置是否合理，形象的关系、虚实是否谐调等，进行必要的修改，值得注意的是：
（1）完成之后不要急于擦去铅笔轮廓线，尤其是碳素墨水，好像干了，其实没有完全干透，橡皮一擦，很容易弄污画面。
（2）对“偶发现象”的处理，要引导学生敞开联想。墨水若不小心沾到画面上留下痕迹，引导学生展开想象的翅膀，创造、描绘出一只昆虫或一朵小花等形象，使画面更生动、更自然。
五、学习儿童线描画的关键
1、多观察 线描画是表现儿童生活的丰富画卷，画面上经常出现各种动物、植物、人物、建筑及其它种种道具，这就要求学生多观察、多积累感性认识，这样在作画时就会下笔如有神。
2、多练习
因为线描画讲究画面疏密有致、线条整齐，一切内容的基本元素都有线条，并且多是各种线条的平行组合，只有多练习才能达到熟能生巧的地步。
3、多想象
同样是树干，可以有不同的形状，而填充树干时可以有不同图案、线条组合、黑白处理，这就要求学画者多动脑、多想象，充分发挥自己的个性、创造性，这是一种乐趣无穷的练习。
4、有耐心
线描教学计划篇四
什么是线描
1、线描是用单色线对物体进行勾画。
2、在中国绘画中,线描既是具有独立艺术价值的画种（白描），是造型基本功的锻炼手段。
3、线描可以勾画静态的轮廓，也可以表现动态的韵律。
装饰线描最基本的特点
1、可以用不同的纸（白色绘图纸，彩色卡纸，瓦楞纸等）和不同的笔（勾线笔，毛笔，各色荧光笔，钢笔，彩色单色水彩笔等）通过点、线、面描绘和表现事物形象的一种绘画形式。
2、儿童线描装饰画注重儿童的主观想象与感受，用夸张联想的方法分析观察，画出体现自己的童趣，灵性与想象力，在此同时，巧妙的用黑、白、灰及线条的变化组成有节奏的画面。
装饰线描画的学习过程
1、认识点、线、面，了解黑、白、灰。
2、运用点、线、面作为绘画手段描绘物体，学会使用添加、变形、重复等装饰手法灵活处理画面。
学习线描应注意的问题
1、线条的流畅性；
2、笔用力均匀，一气呵成（用笔要稳要慢）；
3、线与线要连接好，中间不能断线，不能在线头连接的地方有空白；
4、注意大与小，多与少，长线于短线，曲线与直线、重叠与遮挡的关系；
5、用添加、留白、分割的方法来处理画面。
儿童基础线描装饰画知识及线描图片之点线面的学习：
儿童线描图片一些线的排列方式
儿童基础线描装饰画知识及线描图片：儿童线描图片用点线面的组合画出黑白灰的关系
儿童基础线描装饰画知识及线描图片：儿童线描图片图形与线的疏密关系
儿童基础线描装饰画知识及线描图片：儿童线描图片重叠关系
儿童基础线描装饰画知识及线描图片：儿童线描图片重叠扩散关系
儿童基础线描装饰画知识及线描图片之儿童线描图片图形的切分：用直线或曲线切分
儿童线描图片开动你的脑筋，画出不同的图形组合与线条排列关系
线描教学计划篇五
一、问题的提出
线描画是最古老、最原始的绘画方式，是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是我国传统绘画的表现形式之一。线描画使用工具简单，可以随时随地进行画画，它既对具体物象作概括处理，又可进行细致刻画，既能进行造型训练，又可作创造表现传达感情。
在幼儿的眼中，每一根线条都充满了生命。如他们看到一根直线，会说那是一条爬动的蚯蚓，看到一条弯线，会说那是妈妈笑眯眯的眼睛。线条是最幼稚的造型语汇，所有孩子的第一笔都是由线条来表现的。对幼儿进行线描画教学成了当今艺术教育的一个热点，不但可以培养幼儿的绘画兴趣，还可以培养幼儿的观察力、表现力、想象力和创造力。
然而，由于老师对幼儿美术新理念的理解不够透彻，受传统幼儿美术教育思想的影响，在目前的线描画教学中还存在着一些误区，比如：
1、教师过分注重美术技能的训练，对那些技能表现较差的作品很少用欣赏的眼光欣然接受，或多或少地影响了幼儿对自我作品的评价。
2、忽视线描作品中个性美的培养。幼儿临摹的较多，作品雷同，缺少孩子自己的创作意图和个性美。
3、儿童的线描作品缺少艺术加工，缺乏艺术美。作为艺术作品，不能照搬照抄实物的原型，一定要有艺术加工，只有这样，画面才能充满生机。
所以我觉得对幼儿进行线描画教学非常必要，将促进幼儿多方面素质的提高。
二、调查分析
首先，我在开学初对我园大
（二）班幼儿进行了调查，调查结果如下：
1、多数幼儿没有接触过线描画，但对这种绘画方法表示感兴趣。
2、幼儿的观察水平不高，缺少系统观察的方法。
3、对日常事物有想绘画表现的欲望，但是缺乏表现的方法。
4、在绘画中自信心不够，希望成人鼓励和帮助。
5、临摹作品较多，想象力还不够丰富。
根据以上分析，我想利用一年的时间，在大班开展线描画的教学，目的在于寻找适合大班幼儿的线描画教学策略，促进幼儿绘画的自信心及表现力和创造力的提高。
三、确立培养目标：
1、初步认识线条画，能轻松随意地学会用线条画的基本因素——点、线、面进行练习和创作。
2、启发幼儿的想象思维，提高对情感的表达能力，激发创作激情。
四、具体做法及策略
（一）通过欣赏活动，感受线条的魅力。
现代心理学家认为，只有让幼儿亲自体验和感受现实世界和艺术作品，才能提高幼儿对艺术的感受和表现能力。
1、选择经典艺术作品，提高艺术鉴赏力。
歌德曾说过：“鉴赏力不是光靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培养成的。”不同的艺术大师有不同的艺术风格，如：达芬奇的线条冷静、准确；凡高的线条弯曲动荡；德拉克洛瓦的线条奔放有力„„我们有意识地挑选了一些形象鲜明、线条清晰、明朗具有形式美的名人名画。齐白石的小虾、小蝌蚪、小昆虫；徐悲鸿的骏马图；毕加索画中那破碎的体、面、线条等都是非常好的欣赏材料。幼儿从小接触经典，感受不同画家手下那不同的线条，有利于他们更敏感地感知和选择线，从而在创作中尽情发挥自己的个性。
2、欣赏线描画作品，发现独特的魅力。
幼儿日常接触的是色彩的世界。黑白线描画可以让幼儿体会到：没有其他颜色，黑白也可以这么美，从而了解与以往截然不同的色彩感受。我从电脑里下载了许多孩子的线描作品，有静物、人物、植物等，让幼儿发现黑白世界虽为简单，却仍然可以表现自己的意愿。仅仅是一种黑色或其他深的颜色也可以作画；仅仅是细细的线条也可以组合成色块。黑白给人无尽的想象空间和美感。如我让幼儿欣赏作品“恐龙”，画面上所表现的是两只不同动态的恐龙，一只仰着脖子朝天鸣叫，一只蹲在地上吃草，线条流畅，尤其后面的恐龙动态可爱，身子上大面积的黑白对比，增加了画面的美感。背景中树的造型运用了多种线条，表现出小画家与众不同的想象力。幼儿看后都发出了惊喜的赞美：“哇！好漂亮啊！”通过大量的作品欣赏，幼儿感受到了线描画与众不同的美感，激发了对线描画的兴趣，感到线描画是如此有趣，为进一步学习奠定了基础。
（二）丰富感性经验，提高观察能力。
观察能力是人类智力活动的门户，是一切想象的基础。儿童线描画创作的基础是观察积累。有了观察就有了各种形象的感知，才有可能去思考和想象。
1、善于发现,引导观察。陈鹤琴先生认为“大自然大社会是我们的活教材”，他主张让孩子多到大自然中去直接学习，获取直接的经验。所以我经常带孩子走出活动室亲近大自然。如带孩子去草地上看看花草树木，观察四季的变化；带领幼儿走向社会，参观水产市场等，逐渐幼儿养成了用自己的眼睛去发现事物的习惯，对周围的事物有了切实的感受和体验。如画花瓶前，我建议家长带着孩子去参观花店，并收集了各种花瓶。在作画时先引导幼儿观察单个的特征、形状，再引导观察不同的颜色、形状、花纹，观察花纹间的排列、放置、重叠、遮掩等。由于幼儿形象性思维占优势，幼儿作画之前的观察积累了感性经验，使他们在绘画中表现出更丰富多彩的内容。如画恐龙，虽然孩子们没有亲眼见过它，但是通过收集图片、观察模型，观看录象等，他们对恐龙的种类、形状、特征都非常了解。从画面中就可以看出孩子们观察的细致。如周子壹画了一只正要起飞的翼龙，美丽的翅膀伸展出许多像鸟一样的羽毛，花纹的添加反映出他对点、线、面合理的理解。
2、抓住特征，观察有序。通常幼儿只画记住的形象，对摆在眼前的实物不认真观察，觉得与自己画画无关。所以引导孩子们要抓住事物的主要特征，通过观察比较，就很容易发现物体间的相同点和不同点。如通过欣赏各种鱼，知道了主要是鱼的形状和花纹发生了变化，改变其中一个，就能画出不同的鱼。要教给幼儿观察的方法，如从整体到局部，从近到远，由外到里等，使幼儿有一双不断发现和灵敏的眼睛去观察周围的环境，感知一切美好和不近人意的地方，为创造和想象奠定基础。
（三）注重技法递进，突出趣味性。
儿童绘画的意图并不着眼于要画得跟实物一模一样，那只会扼杀儿童的天性。所以线描画跟技巧并没有太大关系。但是在他们心理发育可能接受的范围内通过适宜的方法把必要的知识渗透给他们，使孩子在以后的创作中更自信，收到更好的效果。
1、线的练习。各种各样的线条是线描画的最基本的语言。为了激发幼儿的绘画欲望，我设计了教学活动——会跳舞的线，提供了柔软可定型的电线，让幼儿发挥想像，让电线舞动起来，并记录电线舞动的道路，给它们取上各种名字。如起伏的线像波浪；卷起来的线像蜗牛，星星点点的线像雨点。在动手操作中，幼儿既感知了各种形状的线条，又学会了直线、弧线、曲线等有规律线条的画法，对线描画充满了兴趣。
2、花草的练习。花草是儿童线描画的基本的构成元素，常用于背景。我为幼儿准备了各色卡纸，以添画的形式让幼儿绘画。如教师先在上面复印几个春游的小朋友，然后用情景性的语言引发幼儿勾画花草的欲望。这样一方面能让幼儿看到更完美的作品,起到画龙点睛的作用，另一方面满足了幼儿情感的需要，幼儿可以在无拘无束的造型中表达自己心中的意向。
3、树木线描练习。线条本身的美感，体现在线的疏密、浓谈、粗细、长短等变化上。如何让幼儿理解不同线条的对比关系呢？我觉得通过画树木活动能让孩子体会到一种对比美。如我带孩子们先观察幼儿园的树，让他们摸摸树干、树枝和树叶，然后请他们挑选合适的作画工具。结果多数幼儿选用了粗的记号笔来画大树的树干，用普通勾线笔和黑色签字笔分别画旁边的树枝和树叶，问及原因，说“这样画出来的树干粗壮有力，树枝很美，树叶小又多”。经过这样的对比练习，幼儿的作品逐渐突出了线的表现力。如王叶胥画的《我的猫咪宝贝》，猫柔和、弯曲、细致的线条和旁边椅子笔直、坚挺的粗线条，给人一种鲜明的对比。
（四）选择主题内容，让想象飞起来。
一幅成功的线描作品离不开主题的选择。所以在组织安排画面时我总是围绕主题进行构思，启发幼儿的创造思维。
1、通过说画构思主题。中班幼儿正处于从涂鸦阶段向有意识作画的阶段。如果在作画前能说说自己想画什么，怎么画，不但能培养幼儿的有意作画意识还能提高大胆构图的能力。如画“未来的汽车”我让幼儿思考：你设计的未来汽车和别人有什么不一样？有什么特别的功用？„„幼儿在讨论中获得了绘画的激情和表现内容，主动的投入到绘画过程中，于是一幅幅充满想像的“汽车作品”呈现在我的面前。有城市环保车，吸进去的是垃圾，吐出来的却是充满香味的鲜花；有多功能房车，能自动吸收太阳能，节省能源；有自动售货车，上面装满了各种物品„„说画让幼儿插上了想象的翅膀，使线描作品充满了童趣。
2、在欣赏中体味主题。每一幅美术作品都有其特有的造型语言，所以让幼儿带着问题去欣赏、去体会作品的线、形、意，去想象可能发生的事，可以帮助幼儿创造出更多的艺术形象，更好地表现主题。如创作《有趣的海底世界》，我运用多媒体让孩子们欣赏各种漂亮、奇特的海洋生物，使他们感悟到海底世界有着许多有趣好看的海洋生物，从而在生物的种类、外形、动态和花纹造型中变化无穷，各具特色。如江萌怡重点刻画了一条圆圆胖胖的鱼，硕大的身体正中加上了一朵朵漂亮的雪花图案，周围用弯曲的波浪线来点缀,头部、尾部和鱼鳍则运用细细的短线装饰，体现出简洁的美感。而戴妤好的鱼则有些怪：大大的牙齿，突出的眼睛，上面还架着一副眼镜，她说这是一条得了近视的鱼。这些造型各异的艺术形象表现了孩子独特的观察角度和对主题的独特理解，使作品更富有个性美。
3、用命题画提升主题。生活是艺术表现的对象，在我们周围有着许多幼儿感兴趣的事物。我有意识地选择身边的题材，利用规定的题目，启发幼儿搜索平时的经验积累来组织主题。如画星星，我启发孩子抓住“奇特、神奇”来设计自己喜欢又与众不同的星星。结果有的设计了小精灵星星，陪伴每个孩子上学，减少妈妈的负担；有的设计了幸运之星，只要有困难时，求救于它，它马上会帮你解决；有的设计了地球守护之星，日夜守卫着地球，防止外星人的侵略„„一颗颗星星凝聚着孩子们对生活的美好祝愿和丰富的情感。
（五）注重评价交流，激发绘画激情。
幼儿在画线描时是凭着想象和感知，这种画法是完全的自然状态，拟人化的手法、夸张的形象、稚气的线条都是他们闪光的地方。所以对作品中的“拙味”、“怪味”和“稚味”，应予以鼓励，以提高他们的兴趣。
1、侧重互评，引导同伴学习。由于每个幼儿的生活经验不同，他们的作品是充满个性的，其中有许多值得相互学习、观摩的部分，所以更有必要进行幼儿间的作品评价。每当一幅幅作品完成时，我总是把作品展示出来，让孩子们互相说说好在那里，什么地方很有意思，一起分享成功的喜悦，激起幼儿互相学习的兴趣。
2、注意方法，积极鼓励幼儿。著名的罗森塔尔效应告诉我们：如果教师对幼儿的作品持否定态度，幼儿就会觉得自己不如别人，反之会增强绘画热情。我在评价过程中非常注意方式，对幼儿的每一个创意都予以积极的肯定，帮助他们树立了自信心。有一次画“海底世界”，有一幅作品线条很乱，孩子们都看不懂，我问幼儿：“这幅画有什么特别的地方？”有一个孩子说：“海水五颜六色，很美！”我带头鼓起了掌，教室里响起了一片掌声。那个作画的孩子，他的眼里充满了喜悦。
五、研究结果及分析
经过一年的教学，我对幼儿在绘画中的自信心、观察力、表现力和创造力进行了测试。由表一可见，前测中，幼儿对画画充满自信心的只有25%，大部分幼儿需要老师的鼓励和肯定，对自己的美术作品缺乏自信。后测中自信心强的幼儿达到了75%，随着幼儿对线描画兴趣的增长和绘画经验的不断积累，幼儿绘画的积极性增强，对自己的画充满了信心，乐于画画。我们欣喜地看到幼儿的观察力、表现力和创造力也明显地高于测试前。现在我班的孩子在线描画过程中思维灵活，大胆想象，能充分利用线条画出自己喜爱的主题，整个画面充满了童年的趣味。通过线描画的教学，我也发现幼儿的其他能力也得到了提高。如说画和欣赏活动，使一些性格内向，平时言语较少的幼儿也能积极的与同伴和老师交流，发表自己的意见，变的更加开朗活泼。如我班的周千辰特别爱哭，各方面能力都较差，可是自从学习线描画后，他像变了一个人，经常在家里画线描画，他对妈妈说，线描画又简单又好玩，他喜欢。现在他的绘画能力已经达到班级中上水平，而且爱与同伴交往。看到孩子的变化，他妈妈有说不出的高兴。
六、体会及建议
在实践中，我发现教师的教育观、儿童观直接影响着幼儿的线描作品，所以我觉得教师应该做到：
1、解放孩子，营造自由空间。只有给幼儿绘画的自由，思维的自由，孩子才能有更多的尝试机会，才能在线描画中发挥自己的创造力，才能画出自己的个性。这就要求教师善于启发和诱导，发挥循循善诱的爱心、耐心和才能。
2、尊重孩子，用心体会情感。孩子的每一幅线描作品都表达了他们的内心情感，教师应用赏识的眼光去欣赏，不要用成人的要求去改变它。你会发现那一幅幅充满稚气的作品是最自然的、最精彩的“艺术品”，从而给自己的心灵投去一片欣喜和感动。