涉江采芙蓉 诗之涉江采芙蓉教案(汇总20篇)

编写个人简历可以让我们更清晰地认识自己，找到合适的职业发展方向。以下是小编为大家准备的一些范文范本，希望能够为大家解决写作问题和困惑。

涉江采芙蓉篇一

师：屈原《九歌》里说，“悲莫悲兮生别离。” 对刻骨铭心的离愁别恨，古人感之，苦之，悲之，言之，别离的哀音在真纯的古典文学世界回响不绝。山隔水阻，风雪塞途，游学仕宦，战争行役……一朝分别，音讯杳然。漫漫时光使分别化成了一声声长叹，迢迢山水让别离酿成了一曲曲哀歌，思念之情往往显得格外真挚动人。今天，就让我们重回两千年前的汉末，走近“涉江采芙蓉”的有情人。

书写题目《涉江采芙蓉》

出示幻灯片

师：请看学习目标：

1.诵读诗歌，品味诗歌含蓄隽永的语言。

2.品析意象，体会诗歌深沉真挚的情感。

师：那这首诗歌讲了一个什么样的故事呢？请一位同学来诵读一下这首诗歌，让我们初步感知这首诗歌。

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。

生读。

生：一对男女恋人分离相互思念着对方的故事。

师：从诗中哪个地方看出来的呢？

生：同心而离居。

师：我具体地问问，是谁在涉江采芙蓉呢？他的目的是什么？

生：女子

师：你为什么把他想象成一位女子而不是一位男子呢？

生1：因为采芙蓉的应该还是女子，如果是一位男子采芙蓉，这个画面也显得有点不伦不类。

生2 朱自清《荷塘月色》里也说：采莲是江南的旧俗……采莲的是少年的女子。

师：有没有不同意见呢？

生：男子。

师：那你说一说，你是从哪些诗句看出来的呢？（你为什么把他想象成一位男子呢？）

生：诗歌的第三句和第四句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。我认为古代离开家乡，外出生活的应该是男子，而女子一般是不离开家的。而且男子也可以采芙蓉，无论古代还是现代，一般给别人送花的都是男子。

师：你们谈了自己的看法，并且从诗歌中找到了自己的理由，老师觉得都不错，但是我发现无论你们的答案是什么样的，都有一个共同的特点：都认为是一对分离的恋人在彼此思念着对方。正是由于你们多样化的思考，才使这首诗歌充满了无穷的魅力。但是老师的想法是把它当作一位女子来看待。在古代，男子离开家乡女子在家守候，是一种更常见的生存和生活方式。

师：对这首诗歌有了初步的认识，那我们能否用一个词来形容一下，这首诗的情感的诗呢？

（幻）这是一首 的诗？

生：忧伤 相思 思念 痛苦

师：同学们赋予了这首诗歌丰富的情感。

那在这首诗中，有没有哪个词能直接概括这种情感的？

生：忧伤。

板书：忧伤

那现在就让我们走进文本，品读诗歌。

我们先来看前四句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。

谁来翻译一下这几句诗？语言要美一点。

生：渡江去采摘芙蓉花，兰泽上芳草萋萋。采摘芙蓉花送给谁呢？我所思念的人在远方。

生：一样，“涉”的意思就是“渡过”

师：一般都怎么渡过江呢

生：不一样。“涉”的意思是蹚水过河。

师：蹚水过江采芙蓉和坐船过江采芙蓉，主人公的感受会一样吗？

生：不会。

（幻灯片）“涉”的本意：行走在溪水中。

我们设想一下：清清的江水缓缓流淌，兰花盛开的水泽里芳草萋萋，一位女子赤足走在浅浅的江水中，江水轻轻地划过她的肌肤，也牵动着她的心。“涉”字让我们感受到江水在肌肤上流过的细腻的触感，这种触感和主人公的内心情感是浸润在一起的。而如果说成了“渡江”或“坐着船过江”，作者的心可能还是那一颗思念的心，但就没有那么真挚动人了。

师：我们沉浸在女子涉江的美好画面中，在这画面中有哪些意象呢？

生：芙蓉、芳草。（板书：芙蓉、芳草）

在这长满芳草的水泽，主人公为什么单就采集“芙蓉”呢？

生:1：周敦颐《爱莲说》中有：“予独爱莲之出淤泥，濯清涟而不妖”，芙蓉也叫做莲花，这里有一种君子的品质。

生2：“芙蓉”和“夫容”谐音，在这里更能突出女子思念丈夫的心情。

师：这位同学旁征博引，能运用学过的知识来说明芙蓉的品质。

师：芙蓉，在《诗经》中叫作荷花，“山有扶苏，隰有荷华”，《楚辞》中叫芙蓉，“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。人们赋予了荷花很多美好的意蕴，如爱情、相思、忠贞、君子等等，它是一种纯洁与美好的象征。

生：好像没有。

师：那这句话写在这儿不是多余了吗？

生沉默

师：谁说说？

生：“兰泽多芳草”是环境描写，加上这一句更突出了意境的优美。

师：你对诗歌品读的很细致，我们来复活一下当时那个画面吧：

一位女子想采一朵最美丽的芙蓉花送给她的心上人，当来到了这片长满芳草的水泽里，满目的鲜花，馥郁的芳香使她一下子沉浸在这美好的画面之中。我们再读读这两句： 涉江采芙蓉，兰泽多（重读）芳草。

生：以乐景衬哀情。

生读。

师：这么美好的景色，女子采了芙蓉花，却突然问道：“采之欲遗谁？”难道她不知道是谁吗？生：知道。

师：知道为什么还要问呢？如果不问，直接就说成“采之遗远道”怎么样？

生1：她不想直接说出来送给谁。那样显得很直白，一般女子不会有那么直白的话语。

生2：她想说出来，说出来以后会觉得心情好一些。

主人公这一问，引发了我们的思考，也使感情的抒发和诗意的表达更委婉含蓄，曲折有致。

师：理解了诗意，谁来读读这几句诗？第一句要轻松、愉悦，第二句要低沉、忧郁。

（重点引导学生好好读，使课堂推向一个高潮）

生读。

师点评。可以把“所思在远道”，重点教给学生读读。

师：芬芳的兰泽，美丽的芙蓉，却使人感到了深切的“忧伤”。这种忧伤能否停止呢？请看下句。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

师：我们常说：诗歌是浓缩的想象，散文将这种想象铺展开来，于是有了情节，有了人物，有了一颦一笑，有了一思一虑。现在就请充分发挥联想与想象，用散文化的语言改写这两句诗。

师：时间到，谁来展示一下自己的作品？

生：……

师：加入了环境描写更好地渲染了这种离别之愁。

加入心理描写，使人物形象会更加丰满。

加入动作描写，给人很强的画面感。

这两句除了情感的绵长，语言的魅力又体现在哪里呢？

（幻灯片）哪些词语最为传神？最能传达主人公的情感呢？

生：运用了动作描写。“还顾”和“望”

师：回答非常好。“还顾”和“望”这两个词的动作性和画面性很强，（板书：还顾 望 ）让这种思念之情更加浓重。多少思念多少爱，全在这一深情的还顾里；多少忧伤多少桶，都在这悲情的回望里。

让学生试着重音读读 “望”（让学生把轻飘飘地读和重音，读读对比一下感觉）

师：同学们看看这两句，还有哪个词语用的好？

生：漫浩浩

师：好在哪里？

生：运用了叠词，更突出道路的漫长。

师：你对语言有非常敏锐的感知。“浩浩”读起来有那种烟波渺渺，烟水茫茫的感觉。李清照《声声慢》的第一句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。连用叠词，音韵和谐，更突出了愁绪的浓重。 “浩浩”语义，不仅指道路漫长无际，更让人感觉到忧伤的绵长。诵读的时候要把“浩浩”二字的无奈与绵长读出来。我请一位同学，读读这句话。

生读。

教师指导学生把“浩浩”两字拉长，引导学生逐渐读出情感。

师：涉江采芙蓉，目的已不是为了送到远方，因为早已知道无从可送。还顾望旧乡，没有缓解思念的焦渴，只有更深沉的忧伤。到此，郁积多年的苦痛喷薄而出：“同心而离居，忧伤以终老。”

师：我国南朝文学批评家钟嵘评价《古诗十九首》是“（幻灯片）文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓乎一字千金。”《古诗十九首》是否真做到了“一字千金”呢？我们把 “而”和“以”去掉，改成四言诗。

师：同学们来齐读一下：“同心离居，忧伤终老”（幻灯片）

师：怎么样呢？能不能去掉？

生：不能。

师：那我们先来翻译一下这句话。

生：同心同德但是却被迫分离，只能忧伤一直到终老。

这个“而”是什么意思？

生：可是，但是，却。表转折。如果去掉了，这是矛盾的。同心同德却离居，然后还忧伤到老。

生：“而”在这里是一个表转折的连词，形成了前后巨大的反差，更让人感觉到被迫无奈的离居。表明了生活到老的一种持续的状态，就是“忧伤”。

师：这两句诗是全诗诗眼所在，也是全诗主题的升华。有了这个“而”字，情感是这样表达的: 我们两个人是心心相印，两情相悦的，可是啊，却要被迫分离，天各一方。因此“而”字既表达了情感的转折，又突出了从甜蜜相爱到痛苦分离的极大反差，把那种相爱不能相守，想念不能相见的黯然心情表现的淋漓尽致。“以”连接“忧伤”和“终老”，就把 “忧伤”所跨越的时间的绵长感体现了出来。

师：那在这两句中，作者用哪个词来表达这种忧伤的状态呢?

生：离居。

师：这里的“离居”含义是什么呢？

生：分开居住。

现在，请同学们以小组为单位讨论一下。 各组派出代表来阐述这个问题。

学生讨论。

生1：死别。苏轼说：“十年生死两茫茫”，对亡妻的思念让他非常痛苦。因为生别还有希望再见，而死者再也不能复返了。

生2：生别。明明知道那个人在哪里，却只能两地相忆，在煎熬中度过一生，这比死别更凄楚。生3：生别离吧。其实古人的生别就相当于现在的死别了。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，就是一种体现。

生4：死别。“死去元知万事空”，死了什么都没有了。死了就永远不能相见了，而生别离可能还有见面的机会，也有可能不断听到对方的消息，于是心里有个念想，不至于太悲哀。

生5：生别。生别离会让人的内心时刻承受着煎熬，无论相隔多远时间多久，都不能见面。

师：同学们深入的思考，也让老师感慨良多。“多情自古伤离别”，无论是生别离还是死别离，都是让人心痛的。但我想，死别，确实给我们带来了无尽的痛苦，但这痛苦是爆发性的，也是一次性的，我们需要的只是一个接受事实的过程。而生别离，是明明知道对方还在那里却永远不能相见，需要时时刻刻承受着痛苦和煎熬，彼此的存在就是痛苦的根源，因此这种忧伤是绵延不绝的，是会一直到终老的。

师：叶嘉莹先生在赏析《古诗十九首》时，也曾经说过：

（幻灯片）死别往往是一恸而绝，而生离则是在你的有生之年永远要悬念，要悲哀。

我想：这首诗歌告诉给我们的是：生离比死别更悲哀。

一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天；一边则是漫漫浩浩的长路上还顾回望的丈夫。两人之间，是层叠的山峦和浩渺的江河，他们彼此都茫然地相望，这时天地间仿佛响起了一声凄伤的感叹：“同心而离居，忧伤以终老” （板书：画两颗心，“忧伤”是两颗心重合的部分），这个声音仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！

有哪位同学能带着情感读一下这首诗？

生读。（配乐：分角色朗读，最后两句读两遍，最后一句加读一遍）

泰戈尔说：

“世界上最遥远的距离 // 不是我不能说我想你 // 而是彼此相爱 // 却不能在一起 世界上最远的距离 // 不是树与树的距离 //而是同根生长的树枝// 却无法在风中相依 世界上最遥远的距离 //是鱼与飞鸟的距离 // 一个翱翔天际 // 一个却深潜海底”。我们把《古诗十九首》奉为经典，因为它和所有不朽的诗歌一样，都唱出了平凡人的情感，他们的欢喜与惆怅，他们的遗憾与悲伤。《涉江采芙蓉》以其独特的章法，让游子与思妇对唱表白。就像这对鱼与飞鸟，它们深沉而真挚地情感在思念与渴望中产生心灵的共鸣，爱而不见的惆怅之情使人涕下，造句直而不野，令人满口生香，无愧于刘勰所说的“五言之冠冕”。

师：最后，让我们带着这种情感，听老师诵读这首诗歌，再次感受主人公的情怀。

（教师配乐诵读，最后两句读两遍）

涉江采芙蓉篇二

１、了解关于《古诗十九首》的文学常识；

２、感受诗歌的思想内涵；

３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

１、运用想象和联想描摹诗歌画面；

２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。

（诗歌的知识：诗歌以1919年五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。）

1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？

明确：游子思乡之情。

2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。

中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？

明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。

4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

10.试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。

对于古文的思想感情可用三种方法：

1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。

2、通过分析，抓取意象—意境---思想情感

3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。

借景抒情，白描手法。

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）

有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。

《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的.绝妙虚境。

上面已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！

联系《古诗十九首》产生的时代氛围特征及其所表现的对现世人生的思维深度，我们可以这样说，诗篇在表现思妇与游子相思，抒发人间别离之感的同时，深深流露的是对美好人生与理想的憧憬，是对这种人生与理想不能实现的叹喟，是一种可望而不可及的悲凉。自古以来，世间的凄楚悲怆可以数出千千万万种，其中以“无奈”两字最为苍凉。没有一种生命可以和时间匹敌，即使是目睹沧海桑田的神仙。牛郎织女的故事之所以打动人心，大约是那不可超越的无奈以外，偏偏还有一段与无奈相抗衡的感情。用一年的时光去等候一年的相聚，用一生的执着去守望一刻的团圆，难怪世人慨叹“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”

涉江采芙蓉篇三

涉江采芙蓉篇四

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。积累要点：

1、是东汉一批文人五言诗的选辑。南朝梁代的文学家萧统(梁武帝萧衍的长子，太子。531年三月，游后池，乘船摘芙蓉，姬人荡舟，落水后被救出，伤到大腿，未及即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。主持编撰的《文选》又称《昭明文选》。)将风格相近的十九首诗合在一起，收入其《文选》并题为《古诗十九首》，诗歌没有题目，一般以每首诗的第一句为题目。

2、刘勰《文心雕龙》誉之为“五言之冠冕”，钟嵘《诗品》称之为“天衣无缝，一字千金”。

1、诗歌表达的情感是一种怎样的情感?

忧伤之情，痛苦惆怅之情。

2、到底是谁思念谁?本诗的抒情主人公是男性还是女性?

“所思在远道”——妻子思念丈夫。

“还顾望旧乡，长路漫浩浩”——丈夫思念家乡的妻子。

因此，本文抒发的是分居两地的夫妻相互思念的“忧伤”之情。

注：朱光潜认为是女性，这诗可纳入“闺怨诗”范畴。

3、诗歌中抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?

方式：采芙蓉。

目的：“遗”远方的丈夫。

附录：相思·王维

红豆生南国，春来发几枝?

愿君多采撷，此物最相思。

赏析：后两句曲笔，本来是自己思念对方，却写愿君多采撷，用此物来寄托相思。将感情写得含蓄深沉而委婉。

4、“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”一句在诗歌中有什么作用?

侧面烘托抒情主人公形象的雅洁和所表达的感情的纯洁和美好。

兰草，又名兰花，是中国的特产，因此又名“中国兰”，是“中国十大名花之首”。价格十分昂贵，成都温江区第三届兰花节览中最贵、也是最神秘的一盆兰草“天逸荷”据说是价值在2000万左右，有人出了1500万都没有卖。

5、三、四句在诗歌中有什么作用?

承上启下的过渡作用。为表现抒情主人公的情绪由欢欣转变为黯然销魂做铺垫。

6、分析诗歌最后两句所表达的情感。

一是黯然痛苦的心情，二是彼此深挚笃厚的爱。

7、这首诗最明显的艺术特色是什么?

(1)意境高洁清幽(2)含蓄不尽，余味悠长。

涉江采芙蓉篇五

《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所作，从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。

由于作者文化素养较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”。

教师范读，自由朗读。读后思考：

1、你认为这首诗主要表达了什么样的思想感情？

明确：游子的思乡思妇之情。

2、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）

明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一课芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给好友。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

1、品读一、二句，你认为诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么作用？

明确：这是环境描写，也是象征，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

2、品读三、四句，这里一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

3、品读五、六句，想象描摹诗歌的艺术画面。（用自己的话完成）

4、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽，二是含蓄不尽，余味悠长。

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一。）

课堂小结：

钟嵘的《诗品》中评价《古诗十九首》说“一字千金”，意思是说《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天我们通过这首《涉江采芙蓉》对《古诗十九首》精湛的语言已经有了初步的体会。

涉江采芙蓉篇六

1．鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。

2．了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。

3.培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。

4.引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。

重点：字词过关，读懂诗歌，对诗歌的初步鉴赏。

难点：通过品味诗中作者所表达的思想感情引导学生对诗歌进行较深层次的鉴赏。

朗读、品读、比较、探究。

1课时

第一课时

我在刚学过的《孔雀东南飞》一课中给大家归纳过“诗歌（古风）发展脉络”这一知识点，不知同学们还有印象吗？即《诗经》——楚辞——乐府民歌。由于当时只学到乐府民歌的代表作《孔雀东南飞》，所以只归纳到此。这节课，我们将学习诗歌（古风）的又一个重要阶段——《古诗十九首》。

《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”今天，我们首先学习其中的一篇《涉江采芙蓉》，“窥一斑而见全豹”，希望通过这节课的学习，能让大家对《古诗十九首》的艺术特点有一个初步的感悟。

1、学生齐读。

2、教师范读。

3、一生朗读，师生评价。

4、整体感知：

全诗抒发了游子思念亲人（妻子）、思念家乡的情感。

1、2句：涉江郊游采摘芙蓉

3、4句：人在远方心愿难遂

5、6句：回望故乡长路漫漫

7、8句：天各一方忧伤难遣

《涉江采芙蓉》这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的稚洁以及所表达的感情的纯洁、美好，这是“以乐衬哀”的手法。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更探的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！

情节艺术手法突出特点

1、2句：涉江郊游采摘芙蓉——以乐衬哀（芙蓉、兰泽、芳草）

3、4句：人在远方心愿难遂——自问自答（设问）意境高洁、清幽

5、6句：回望故乡长路漫漫——动作细节（还顾）含蓄不尽，余味悠长

7、8句：天各一方忧伤难遣——联想想象（黯然消魂）

《迢迢牵牛星》一诗中有六句用了叠音形容词开头，“盈盈”是星空的距离，“皎皎”是星空的光线，“纤纤”是手的形状，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，“脉脉”诗人的神情。同是叠音，表现对象却各不相同，然而又都显得确切不移、自然生动。同时，叠音词的运用，增添了音乐美，加上句句押韵，随韵成趣，情趣盎然，使诗篇更具浓郁的抒情性，自然而又深切地表现了景中情、情中景。

涉江采芙蓉篇七

(1)以艺术形象为通道。美总是蕴藏在一定形象中的，通过具体形象的品赏，才能启发审美想象。所以我让学生找出诗句中的具有动作感和画面感的字词，产生直观的视觉形象，再借助联想和想象去补充诗人创作留下的空白，从“在场”探知“不在场”。

(2)以情感为通道。在语文课中，如何体现语文学科的“人文性”，其基点就在于“情感”。一个没有激情的教师，很难调动学生的情感，也就无法让学生充满热情地学习。展现给学生一个“充满深情的我”，会对学生的情感教育产生好的影响。于是，在整堂课中我一直以充满深情的状态进行教学，除了让文本中的情来感染学生，更用我的深情来渲染、熏陶学生。

(3)以类比思维为通道。通过对泰戈尔的诗歌和这两句诗歌的情境的对比，加深学生的感受。“别后思念”的描写既是这首诗的高潮点，又是人们生活中离别时难免会出现的情景，借助其他诗人离别的普遍体验，造成对离愁的主题反复渲染，深化学生的体验。学生对离别经历、体验的回忆，感受与词句的品读交融在一起，与诗人情感产生交流，产生共鸣。但是，这里我有一个失误，后来老师和同学也给予指出了，泰戈尔的这首诗并不是离别诗，而是讲人和人之间的心理距离的，我在这里是断章取义了，要注意换一首离别诗，比如柳永的《雨霖铃》等。

(4)以暗示手法为通道。古典诗歌的创作年代离我们现在很远，学生心理距离的产生是很自然的。所以，在进行审美情境创设的时候还要辅助以教态暗示，教学语言暗示等，搭设时空桥梁，带领学生跨越时空。在教态暗示上，在让学生想象长路漫漫的时候，我做了个手指缓慢地比划了一条线，让学生顺着线的方向想象。在教学语言暗示上，不同风格的诗人作品要用不同风格的教学语言暗示，比如《赤壁怀古》要慷慨激昂，富有鼓动性，《归园田居》要清新质朴，富有乡土气息。《涉江》的颈联是写游子的思妇的相思之痛，所以我用了温柔委婉，富有幽怨气息的语言，效果不错。

涉江采芙蓉篇八

盛夏，一个凉风习习的早晨。

微波轻起的江面，一位白衣飘飘的男子正摆渡一艘小船，悠然向着另一侧江岸的沼泽而去。晨曦中，一大片扎根淤泥的芙蓉悄然绽放，在晨光下羞红了脸颊。伴着微风，她们摇曳身姿，抖动晨露，美得纤尘不染。

男子停下兰舟，流连踟蹰，眼里满是爱恋与欣喜。他禁不住伸出手去，摘下一朵，又一朵。忽然，他竟凝神细视，悠悠叹了口气。目光凝然，眉宇间似乎也多了一抹浓浓的愁思。男子站起身来，遥望宽广的江面。江天相接，浩渺无边。江雾弥漫，不见所思。奔流的江水，连接着两地相思，却无法载着他归去。心爱的人啊，梦里，我才能与你相依相偎。

涉江采芙蓉篇九

在我十四的那年冬天，主人带着我去打猎，同行的还有几个主人。大雪封山，寒风凛冽，积雪深数尺，白茫茫的一片。同行当诱饵的奴隶死在路上了，为了不让其他主人们扫兴，主人在猎时笑着把我喊到马前，两耳光扇晕我，捆起来，放在雪地上，放在冷风之间，引狼。对于一个只有十四岁的小奴隶来说，狼，就代表着死亡，几十双幽绿的狼眼，几声满月时的狼的号叫。主人说这是我的福分。我早雪中瑟缩着，冻得失去几乎失去了知觉。从那一刻开始，我发誓我要反抗，反抗，反抗！我不能暴露自己。我的主人对我毫无感情，这些主人们对奴隶毫无怜悯。这些人不把另一些人当做人看待，工具是对奴隶最好的注释。我会让主人为他做过的后悔的，会让他付出代价。我的眼泪随着愤怒一起倾泻出来，在冰天雪地里很快成了一挂冰凌，伴着身体的抽搐而抖动。主人们毫无收获，与主人们同样凶残的野狼放过了我，我知道我是欠它们的，冥冥之中，它们成全我让我完成我的斗争。我被我的同伴抬了回来，被放在篝火旁。

因为另一个同行主人的几声奉承，我的主人为了显示他虚伪的慈悲，我被送近了奴隶学校。我学习了文字，近身格斗，使用各种武器，我将这作为我唯一改变命运的机会，我做得很好。当我以优异的成绩毕业后，我又回到主人身边，贴身保护他。这真是讽刺，我时时刻刻都想杀死他，但是我知道我绝对不能暴露我自己。

涉江采芙蓉篇十

诗歌以1919年五四运动为分界分为古典诗歌和现代诗歌，就古典诗歌分为诗、词、曲。诗分为古体诗和近体诗。

并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，

由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。

1、教师范读

2、自由朗读

3、个人朗读

明确：游子思乡之情。

（二）具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的！

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？

芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁，清幽的意境。

采之欲遗谁，所思在远道。

采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。例如王维《相思》红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。还有灞桥折柳，现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

明确：“还顾”一词，动作感和画面感很强，可以清晰的表现主人公孤独、忧愁、愁怅的形象和心情。表达了主人公极度痛苦的心情可是，并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

同心而离居，忧伤以终老。

最后两句，除了表达黯然痛苦的心情，还能体会到两个彼此相爱的人的真挚情感，想爱却不能相守，让人有“忧伤以终老”的担忧，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

总结：对于古文的思想感情可用三种方法：

1、通过诵读，直接品味本文的思想感情。

2、通过分析，抓取意象—意境---思想情感

3、寻找文中关于文章主旨的表达情感的语句。

借景抒情，白描手法。

涉江采芙蓉篇十一

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。

采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉远远地传来一声叹息，这叹息来自一位怅立船头的女子。

与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫，她思念的丈夫，正远在天涯!她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的.人。

涉江采芙蓉篇十二

1．鉴赏汉、魏、晋诗歌的情趣和艺术魅力。

2．了解五言诗的特点，有感情地诵读并背诵这三首诗。

3、培养学生鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧的能力；鉴赏可以突出重点，不必求全。

4、引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。

重点：字词过关，读懂诗歌，对诗歌的初步鉴赏。

难点：通过品味诗中作者所表达的思想感情引导学生对诗歌进行较深层次的鉴赏。

朗读、品读、比较、探究。

1课时

第一课时

我在刚学过的《孔雀东南飞》一课中给大家归纳过“诗歌（古风）发展脉络”这一知识点，不知同学们还有印象吗？即《诗经》——楚辞——乐府民歌。由于当时只学到乐府民歌的代表作《孔雀东南飞》，所以只归纳到此。这节课，我们将学习诗歌（古风）的又一个重要阶段——《古诗十九首》。

《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思，由于作者文化素质较高，有继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”今天，我们首先学习其中的一篇《涉江采芙蓉》，“窥一斑而见全豹”，希望通过这节课的学习，能让大家对《古诗十九首》的艺术特点有一个初步的感悟。

1、学生齐读。

2、教师范读。

3、一生朗读，师生评价。

4、整体感知：

全诗抒发了游子思念亲人（妻子）、思念家乡的情感。

1、2句：涉江郊游采摘芙蓉

3、4句：人在远方心愿难遂

5、6句：回望故乡长路漫漫

7、8句：天各一方忧伤难遣

《涉江采芙蓉》这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的稚洁以及所表达的感情的纯洁、美好，这是“以乐衬哀”的手法。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程！“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更探的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂！

情节艺术手法突出特点

1、2句：涉江郊游采摘芙蓉——以乐衬哀（芙蓉、兰泽、芳草）

3、4句：人在远方心愿难遂——自问自答（设问）意境高洁、清幽

5、6句：回望故乡长路漫漫——动作细节（还顾）含蓄不尽，余味悠长

7、8句：天各一方忧伤难遣——联想想象（黯然消魂）

《迢迢牵牛星》一诗中有六句用了叠音形容词开头，“盈盈”是星空的距离，“皎皎”是星空的光线，“纤纤”是手的形状，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，“脉脉”诗人的神情。同是叠音，表现对象却各不相同，然而又都显得确切不移、自然生动。同时，叠音词的运用，增添了音乐美，加上句句押韵，随韵成趣，情趣盎然，使诗篇更具浓郁的抒情性，自然而又深切地表现了景中情、情中景。

涉江采芙蓉篇十三

教学目标：

1、有感情地朗读并背诵《涉江采芙蓉》。

2、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

3、感受诗歌的思想内涵。

教学重点：

1、运用想象和联想描摹诗歌画面。

2、抓住诗歌意象来解读诗歌情感，培养诗歌鉴赏潜力。

教学过程：

一、导入课文

钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’指的是《古诗十九首》的语言已经到达炉火纯青的程度了。《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。这天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

二、诵读感知

1、学生自由朗读、试背诵。

2、提问：诗歌中出现的人物形象是谁？

（诗歌中出现可能是“思妇”也可能是“游子”形象。以下我们是从“思妇”的角度来鉴赏。）

三、鉴赏品味

结合多媒体图片明确：抒情主人公在芳草萋萋的江边出现了，她要去采摘芙蓉花。

2、诗歌描述“多芳草”的“兰泽”有什么作用？

讨论、交流：这是环境描述，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和完美。

3、朗读“采之欲遗谁？所思在远道”两句，回答：

提问：抒情主人公采芙蓉花做什么？

讨论、交流：送给“所思”之人。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草（《邶风静女》：“静女其娈，贻我彤管。”），送别时总是折一枝柳条送给远行的人（明代郭登《送岳委方还京》：“年年长自送行人，折尽边城路旁柳。”），远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他（陆凯《赠范晔》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。”）。这种生活情调是简朴的，也是完美的。又如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，甚至是红豆，都是古人传情达意的方式，既能够传达对亲朋的关怀和思念，又能够寄托对亲朋的完美祝愿。

提问：这两句的语气如何？在诗歌结构上具有什么作用？

讨论、交流：自问自答，语气缓和。

这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

讨论、交流：“旧乡”“长路”。

“旧乡”在“漫漫”长路的那头，看不到也望不着，“旧乡”的爱人此时也正凝眸相望吗？相爱却不得相见，浓浓的相思之情溢于言表。这两句将“远道”意思说尽。

讨论、交流：这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。但是在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从而造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

讨论、交流：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

齐声有感情地朗读课文。

6、读完这首诗，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？试结合全诗简要分析。

讨论、交流：思妇对远在外地的游子的思念。（或：游子思念爱人、家乡的思想感情。）诗歌前四句描绘一位思妇采摘芙蓉花送给在外的游子，却又无法送到的情景，以乐景写哀情，间接表现了思妇对游子的思念之情。五、六两句采用“悬想”的手法，设想游子在外的情态，表现思妇的痛苦思情。最后两句先叙述了“同心离居”的生活现状，后直接抒发无尽忧伤之情。

四、问题探究

1、古代诗歌从情感上大致能够分为这几类：思乡怀人之绪、怀古伤今之悲、羁旅闺怨之愁、怀才报国之愤、边塞征战之壮、即事抒怀之慨、隐逸出世之恋、吟山咏水之美、描花绘鸟之趣等。《涉江采芙蓉》属于哪一类？（明确：思乡怀人之绪）

2、说说同学们明白的“思乡怀人”的诗歌。

马致远《天净沙秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

《诗经.小雅.采薇》：昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！

李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡。

3、讨论“思乡怀人”诗情感的审美价值。

提问：朗读上面的诗句，你是不是觉得它们很美呢？为什么？

讨论交流：（1）借助优美的形象来表现完美的情感。

（2）唤起人们思念家乡、热爱家乡的普遍的、完美的情感。

五、板书设计

涉江采芙蓉

思妇--无尽忧伤--游子

芙蓉--真挚笃厚--望乡

以乐写哀--悬--想

涉江采芙蓉篇十四

《涉江采芙蓉》是一首简单却意蕴悠长的诗歌，主要是让学生体会到诗歌中蕴涵的情感以及诗歌清幽高洁的意境和含蓄悠长的特点，课时是一个。

由于英语老师有事，所以语文课和英语课换课，语文课是第一二节。相对来说，时间不大够用，讲课时显得仓促了些。不过，因为诗歌比较简单，所以教学计划基本完成，给他们留了翻译诗歌两大场面的作业。

诗歌需要反复诵读，但是，我发现《短歌行》和《涉江采芙蓉》都没有很好地在课堂上引导学生读诗，总是为了完成教学进度就忽略诗歌的诵读。这样下去语文课就沦落成默课，所以以后的教学中一定要多让学生读书。

涉江采芙蓉篇十五

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁？所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧作以终老！

【评析】

有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。

芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的'阵阵戏谑、欢笑之声哩！

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！

涉江采芙蓉篇十六

涉江∕采芙蓉，兰泽∕多芳草。采之∕欲遗谁？所思∕在远道。

还顾∕望旧乡，长路∕漫浩浩。同心∕而离居，忧伤∕以终老。

2、诗歌的感情基调如何？你认为全篇中哪个字浓缩了作者的情感?（学生思考回答，教师明确）

明确：诗歌的感情基调忧伤。是“思”字浓缩了作者的情感。

明确：是采摘芙蓉。这种行为在古代诗歌中常见。

4、诗歌中的主要意象是什么？为全诗营造了怎样的意境？

明确：芙蓉，即荷花，为全诗营造了高洁，清幽的意境。

（二）再读，讨论交流（请学生个别朗读，之后小组讨论作答，教师明确）

1、三、四句一问一答，在全诗中起到怎样的作用？

明确：这是环境描写，从侧面烘托了主人公形象的高雅，感情的纯洁、美好。

3、你认为这首诗的抒情主人公是一个男子还是女子？

提示：仁者见仁，智者见智，言之成理即可。

（三）精读，合作探究（教师指点精读个别诗句，学生讨论交流作答）

诗歌表现手法：1、借景抒情2、白描手法3、对写手法

（四）速背训练（教师指导方法，学生自由背诵几分钟，教师抽查）

活动4【讲授】活动4

1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？

明确：游子思乡之情。

2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。

中国人民非常早对于自然就有非常深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？

明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。

4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

7.诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

明确：“还顾”一词，动作性和画面感非常强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了非常大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

10.试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。

活动5【作业】活动5

涉江采芙蓉篇十七

兰泽多芳草。

采之欲遗谁?

所思在远道。

还顾望旧乡，

长路漫浩浩。

同心而离居，

忧伤以终老。

注释：

芙蓉：荷花

泽：湿润的洼地

遗：送

译文:

踏过江水去采莲花,到兰草生长的沼泽地采兰花。

采了花要送给谁呢 想要送给那远在故乡的爱妻。

回想起故乡的爱妻,却又长路漫漫遥望无边无际。

飘流异乡两地相思,怀念爱妻愁苦忧伤以至终老。

有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这 单纯，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的 旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的还顾望旧乡，第路漫浩浩，不正 把游子对旧乡的望而难归之思，抒写得极为凄惋么?那么，开篇之涉江采芙 蓉者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么 可能去涉南方之江采摘芙蓉?而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，芙蓉(荷花)往往以暗关着夫容，明是女子思夫口吻，岂可径指其为游子 ?连主人公的身份都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻， 体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在 莲叶何田田、莲花过人头的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南 农家女子的乐事!采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难 说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙 芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉?--这就是涉江 采芙蓉，兰泽多芳草两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能 听到湖面上、兰泽间传来的阵阵戏谑、欢笑之声!

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇 近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她 却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，芙蓉在她眼中幻出了一张亲切微笑的面 容--他就是这位女子苦苦思念的丈夫。采之欲遗谁?所思在远道!长长的吁 叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一 朵送给心上人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯!她徒然采摘了美好的 芙蓉，此刻以能遗送给谁?人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是 将他(她)放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到 ，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具 有以乐衬哀的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公， 而是那身在远道的丈夫了：还顾望归乡，长路漫浩浩。仿佛是心灵感诮似 的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望 着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子 么?显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元 尽的长路，和那阻止 山隔水的浩浩烟云!许多读者以为，这两句写的是还望旧乡的实境，从而产生了 诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的视点仍在江南，表现的依然 是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了从对面曲揣彼意，言亦必望 乡而叹长途(张玉谷《古诗赏析》)的悬想方式，从面造出了诗从对面飞来的绝妙虚境。

上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思 念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。因此，《涉江采 芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了思妇调 的虚拟方式：在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思 ，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来(马茂元《论〈古诗十九首〉》)。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的思 妇之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，悬想出游子还顾望旧乡的情景。 这样的诗情抒写，就不只是婉曲，简直是奇想了!

涉江采芙蓉篇十八

我将我主人保护地很好，一直很好。我本该一直保持这样，然后在找个机会杀掉他，再逃走。但是，我遇见了她，我明白到我的命运又一次被改变了。她，褒姒，多么美的名字，倾国倾城，幽王的王妃。幽王，周的王，我们的王。

那天，我陪同主人来观看为褒姒准备的表演游行。千万人，浩浩荡荡从皇宫中开出。我主人一恋媚笑地跟着华车后。出了皇宫，我便紧紧跟在主人身旁。我眯着眼睛四处观察，仿佛在嗅着危险的气味。这时，她，褒姒，她转过头来，我和她的目光在空中相遇，那一刻仿佛凝结，我看见一双饱含痛苦的眸子，双眸清澈却泛着痛苦，让我感到深深的心痛。她的痛苦与我的痛苦是多么相似啊，失去自由的人们的眼神是多么的相似，这种眼神只有有着同样经历的人才能读懂。然后，她笑了，笑得那么发自内心。但是随即，她的脸上露出了高贵冷峻的表情，头冠的垂饰荡起，她将头转了过去，不再看我。

当晚，我用匕首割开了我主人的喉咙，血从他嘴里涌出，他嘴唇嗡想要叫喊，但是却涌出了更多的血。他抓住我的手腕，绝望地注视着我，我微笑地注视着他，他的痛苦深深的然后他断气了。我把匕首在他华美的丝衣上擦了擦，重新捅入了他的肚子。然后，让他带着肚子上的匕首沉入湖底。这是他的最终的归宿。

当夜，我潜入皇宫，带走了褒姒。

涉江采芙蓉篇十九

旧时我们常去的那片沼泽地又开满了芙蓉花，依旧温婉、娇艳，不减一丝当年芳华。可如今，只有我一个人守着这芳华，一遍遍问芙蓉：“君在何方？”。

罢了，纵然我问到花谢，怕是也不会有答案。何必苦苦纠缠呢？

忽然回过神，才发现采芙蓉的人早已多了起来。三五成群划着小舟东采西采，好不热闹。我也被这欢快的气氛感染了，刚才的忧愁一扫而光，随着人群四处游逛。

“快看这朵！”不知是谁家的小孩引得所有人都驻足于这朵花。

“真漂亮啊，算得上这些花中的‘花中之王’了吧。”众人赞叹声不绝于耳。我惊异于此花的美便多停留了一阵，正当离开时，却看见一对有情人在不远处采花。

绵绵愁绪，清风又拂乱了我的心头。花开如初又怎样？只恨不能长相厮守！芙蓉，根本不似当时模样。

希望他是好的，我这些年生活不算困难，一切皆安。家中母亲身体健康，惟日夜盼你归来。我们都在彼此看不到的地方熠熠生辉。你专心求学，我照顾家中，虽不能见，却也不负彼此。

听闻太多无情之人相负，即使日夜相伴，心已天各一方。我们虽身天各一方，心却同在，从一而终，我们是幸运幸福的。

天色渐晚，众人皆散。我独自一人望着天上明月，你会不会也望着那轮明月？船已靠岸，回顾身后的这片沼泽，谁说花不似当年，明明比当年开得更艳丽了。时间、地域、分离的思念更让我们心意相连。

芙蓉已开，依然如故。

君在何方？常伴吾身。

涉江采芙蓉篇二十

有许多动人的抒情，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。

《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋。那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”。连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的“长路”，和那阻止山隔水的浩浩烟云。许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙——所以，诗中的境界应该不是空间的.转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，是十分愁苦的。两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣。这就是诗之结句所传达的意韵。当读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声。

上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了。

创作背景

这是反映游子思妇的相思之诗，是《古诗十九首》之一。两汉时期，经学成为士人跻身朝堂、谋求功名的重要资本。于是千千万万的学子离乡游学求宦。但是对于如此众多的士人而言，官僚机构的容纳能力实在太有限了，这必然形成一种得机幸进者少、失意向隅者多的局面。于是一个坎凛失意的文人群体便产生了，这就是《古诗十九首》中的“游子”和“荡子”。这些宦途失意的游学的士子在宦途无望、朋友道绝的孤单失意中，自然会苦苦地怀念故乡和亲人。此诗即是《古诗十九首》中描写怀乡思亲的代表作。《古诗十九首》大约是东汉后期作品，当作于汉献帝建安之前的几十年间。

整体赏析

此诗开篇之“涉江采芙蓉”的人，有人认为是离乡的游子（即思妇的丈夫）；但有人反对这种观点，理由是游子求宦在外，或者因别的原因，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的。因此，有人认为“涉江采芙蓉”者是在江南家乡的思妇（即妻子）。按江南民歌所常用的谐音双关手法，诗歌中的“芙蓉”（荷花）往往谐“夫容”之音，即丈夫的面容。所以，“涉江采芙蓉”的人当为思妇。“兰泽多芳草”，是说湖岸泽畔，还有很多的兰、蕙草，发出阵阵幽香。这里是以花喻人，因此，除了说兰泽多芳草外，也暗示了说兰泽有很多美女。这与《乐府诗集·江南》“江南可采莲，莲叶何田田”的景象有异曲同工之妙。

“采之欲遗谁？所思在远道！”这两句点明了思妇的忧思源于对丈夫的思念。思妇思念丈夫，而丈夫正远在天涯。她采摘了美好的“芙蓉”，此刻难以送给自己想念的远方的人。可以说，思妇采莲，真有《乐府诗集·江南》中的“鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”的快乐。采莲是快乐的，而女子却是忧伤的。这里，诗人以乐景表哀情，倍增其哀。

接着两句空间发生了突然转换，视角发生了变化，不写自己，而写身在“远道”的丈夫：“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”也许就是一种心灵的感应。上面两句写思妇还在思夫的时候，诗歌就转换了视角，写远方的丈夫此刻也正带着无限思念，回望妻子所在的故乡。然而，展现在他眼前的，无非是漫漫无尽的“长路”和阻山隔水的浩浩烟云。这样的写法就是一种“悬想”的方法，即不写此处写彼处。杜甫的《月夜》就是这样的写法。杜甫不写自己想念妻儿，而写妻子想念自己，这样就增强了情感的表达效果。游子回家的希望渺茫，因而思念妻子的情感更为强烈。

诗歌最后两句：“同心而离居，忧伤以终老！”如果从游子的角度看，是在悬想的境界中发出，不但表现出一种无奈，更表现出了对“同心而离居”的妻子的思念。如果从妻子的角度看，表现出了对丈夫爱的坚强决心。即使丈夫不回家，即使想念的“衣带渐宽”也“终不悔”，爱到老死也心甘情愿。可以说，这样的结尾明白晓畅，表现出这对夫妻同心离居的痛苦与无奈中那爱的决心。