在这个特殊的时刻,我感到非常荣幸能够站在这里,向大家表达我的谢意。写致辞致谢要注重细节,包括对听众的称呼和礼节用语,对相关人员的点名和感谢,以及对将来合作和发展的展望。感谢各位朋友们的陪伴和鼓励,是你们的友情让我感受到了无尽的温暖和力量。
雪这首古诗篇一
边塞诗是中国古代文学宝库中独具特色的一支,它以其独特的艺术表现形式和深沉的文化内涵,吸引着广大读者的目光。在我对边塞诗的诗词鉴赏过程中,我深感此类诗词所传达的壮丽风貌和豪情激荡。在跋涉边关的线路上,我在这些古代的边塞诗中领略到了诗人的高洁情怀、坚韧不拔的精神以及他们对故土的深情厚意。下面就让我通过鉴赏几首边塞诗来一起体验边塞文化的魅力。
陶渊明的《饮酒》是一首具有鲜明特色的边塞诗。诗中写道:“结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。”诗人通过简单而朴素的语言,表达了他对于世俗繁华和名利的拒绝,倡导了一种返璞归真的生活态度。这种意境让我想起了边塞诗人们常年在战乱之地,心无旁骛地倾诉心声的情怀。他们纵然生活在固若金汤的都市之中,但内心却永远流淌着边塞的血液,追求着那份远离尘嚣的宁静与自由。
杜甫的《兵车行》是一首气势磅礴的边塞之作。这首诗描绘了一幅张弛有度、奋勇前进的战场画面,让人感受到士兵们不畏艰难、顽强拼搏的战斗精神。诗中的“弓箭”和“黄尘”等形象可以较为清晰地勾勒出边塞诗人对于战争的真实写照。我深受鼓舞的同时,也对于那些无声无息地为国家边疆守卫着一线、为和平贡献了辛勤力量的军民们感到由衷的敬佩。
在边塞诗中,还有一类以悲壮情怀扬名于世的诗作,比如王之涣的《登鹳雀楼》。这首诗描绘了长城下一片广阔的边塞壮丽景色,并表达了诗人对于豪情壮志、报国之志的追求和表达。诗人通过描绘景色的手法与壮美的边界山河和雄伟的长城相映成趣,给读者以宏大的感受,同时也传达了诗人内心深处的自豪和激情。
边塞诗中所传达的自然之美也令人为之动容。以“边塞诗人”之称闻名的王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》一诗,通过对芙蓉楼的描写,将自然景物与人的情感巧妙地结合在一起。这种虚实结合的手法使诗人的感情更为真挚、自然,也使作品更具魅力和意境。读完这首诗后,我顿感一种心旷神怡、身临其境的感受,深深体会到边塞诗所表达的深山、草地的宁静与悠然自得。
边塞诗说的是“诗骨悲凉人不见,喉中偏痛句未完”。诗人们用自己的才情和艺术抒发了主题诗域,充分发挥了千古精神中边塞的悲壮与宽广,从而使诗人的感情、境遇和哲理思辨在诗中得以真实地表述。边塞诗的鉴赏使我对古代文学产生了浓厚的兴趣,使我懂得了文化的重要性和历史的独特性。在今后的学习和生活中,我将继续深入钻研古代文学,探寻其中的智慧和韵味,领略到更多的人文情怀和边塞诗文的艺术魅力。
雪这首古诗篇二
瑞雪惊千里,同云暗九霄。
地疑明月夜,山似白云朝。
逐舞花光动,临歌扇影飘。
大周天阙路,今日海神朝。
译文>
瑞雪:应时而下的雪量适中的雪。
九霄:天之极高处。
题目是“雪”,却非咏雪,而是发了一通雪是否瑞兆的议论。绝句长于抒情而拙于议论,五绝篇幅极狭,尤忌议论。作者偏用其短,看来是有意造成一种特殊的风格。
瑞雪兆丰年。辛勤劳动的农民看到飘飘瑞雪而产生丰年的联想与期望,是很自然的。但眼下是在繁华的帝都长安,这“尽道丰年瑞”的声音就颇值得深思。“尽道”二字,语含讥讽。联系下文,可以揣知“尽道丰年瑞”者是和“贫者”不同的另一世界的人们。这些安居深院华屋、身袭蒙茸皮裘的达官显宦、富商大贾,在酒酣饭饱、围炉取暖、观赏一天风雪的时候,正异口同声地大发瑞雪兆丰年的议论,他们也许会自命是悲天悯人、关心民生疾苦的仁者呢!
正因为是此辈“尽道丰年瑞”,所以接下去的是冷冷的一问:“丰年事若何?”即使真的丰年,情况又怎样呢?这是反问,没有作答,也无须作答。“尽道丰年瑞”者自己心里清楚。唐代末叶,苛重的赋税和高额地租剥削,使农民无论丰歉都处于同样悲惨的境地。“二月卖新丝,五月粜新谷”,“六月禾未秀,官家已修仓”,“山前有熟稻,紫穗袭人香。细获又精舂,粒粒如玉珰。持之纳于官,私室无仓箱”。这些诗句对“事若何”作出了明确的回答。但在这首诗里,不道破比道破更有艺术力量。它好象当头一闷棍,打得那些“尽道丰年瑞”者哑口无言。
三、四两句不是顺着“丰年事若何”进一步抒感慨、发议论,而是回到开头提出的雪是否为瑞的问题上来。因为作者写这首诗的主要目的,并不是抒写对贫者虽处丰年仍不免冻馁的同情,而是向那些高谈丰年瑞者投一匕首。“长安有贫者,为瑞不宜多。”好象在一旁冷冷地提醒这些人:当你们享受着山珍海味,在高楼大厦中高谈瑞雪兆丰年时,恐怕早就忘记了这帝都长安有许许多多食不果腹、衣不蔽体、露宿街头的“贫者”。他们盼不到“丰年瑞”所带来的好处,却会被你们所津津乐道的“丰年瑞”所冻死。一夜风雪,明日长安街头会出现多少“冻死骨”啊!“为瑞不宜多”,仿佛轻描淡写,略作诙谐幽默之语,实际上这里面蕴含着深沉的愤怒和炽烈的感情。平缓从容的语调和犀利透骨的揭露,冷隽的讽刺和深沉的愤怒在这里被和谐地结合起来了。
雪究竟是瑞兆,还是灾难,离开一定的前提条件,是很难辩论清楚的,何况这根本不是诗的任务。诗人无意进行这样一场辩论。他感到憎恶和愤慨的是,那些饱暖无忧的达官贵人们,本与贫者没有任何共同感受、共同语言,却偏偏要装出一副对丰年最关心、对贫者最关切的面孔,因而他抓住“丰年瑞”这个话题,巧妙地作了一点反面文章,扯下了那些“仁者”的假面具,让他们的尊容暴露在光天化日之下。
诗里没有直接出现画面,也没有任何形象的描绘。但读完了全诗,诗人自已的形象却鲜明可触。这是因为,诗中那些看来缺乏形象性的议论,不仅饱含着诗人的憎恶、蔑视、愤激之情,而且处处显示出诗人幽默诙谐、愤世疾俗的性格。从这里可以看出,对诗歌的形象性是不宜作过分偏狭的理解的。
雪这首古诗篇三
古诗词是中华民族优秀文化遗产之一,其渊源流长,博大精深。在现代社会,虽然古代文化受到了时代的冲击,但是古诗词早已扎根于中华民族的血脉之中,仍然深深影响着我们的心灵。为了更好地传承和展示古诗词文化,各种古诗词鉴赏讲座在社会上开始相继推出。下面笔者将与大家分享我的一次古诗词鉴赏讲座心得体会。
第二段:讲座内容
这次我参加的古诗词鉴赏讲座主题是“唐诗宋词鉴赏”,讲座由历史文化专家主讲。在讲座中,主讲人对唐宋时期的诗词作品进行了讲解。他首先介绍了唐诗的起源、发展和影响,强调了唐诗的“风貌清新,音韵悦耳,意境深远,表现手法优美”的四个特点。接着,他又详细讲述了宋词的发展历程,阐述了宋词的“语言优美,情感真切,愁绪澄清,性情悠远”的四个特色。此外,主讲人还从多个角度阐述了诗词中蕴含的文化底蕴,引领我们走进了唐宋诗词的世界。
第三段:受益与体会
我从这次古诗词鉴赏讲座中受益匪浅,深深感受到了唐宋诗词的文化魅力。通过主讲人对唐宋时期诗词的解读,我更加了解了中国古代文化的博大精深,更加能够体会古人留下的诗词作品带给我们的审美享受。同时,我也对古代文化的保存和传承认识更加深刻。在未来的生活中,我会继续学习和欣赏古诗词,尽自己的一份力保存和传承中华民族的优秀文化。
第四段:展望未来
学习古诗词需要持之以恒,是一条漫长的道路。我们应该始终怀着钻研的精神,不断学习古代文化和中华民族的历史。我们的文化传承需在传承中求创新,在创新中求发展。只有如此,我们的文化才能更加生生不息,照亮我们前进的道路。
第五段:结尾
古诗词让我们得到了审美的享受,更让我们领略了中国文化的博大精深。这次古诗词鉴赏讲座让我更加热爱中华优秀文化,激励我要走进古诗词的世界,用心领略古人的文化意蕴,不断领略中国文化的深厚魅力。
雪这首古诗篇四
1.激越高亢如苏轼念奴娇等豪放派,其他象边塞诗中反映诗人渴望建功立业,保家卫国决心的诗作。
3.语言绮丽(重视修饰,色彩绚丽,词藻华丽,极尽铺陈之能事)如温庭筠菩萨蛮,小山重叠金明灭,鬓云欲度香鳃雪。懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟。照花前后镜,花面交相映。新帖绣罗襦,双双金鹧鸪。其他象婉约派中反映儿女情长的诗作。
1.清新自然用语新颖,不落俗套。如王维的山水诗
2.平淡质朴选用确切的词直接陈述,或用白描,不加修饰,真切深刻,平易近人。如陶渊明的诗,李煜的词。
3.高中学习方法绚丽色彩绚丽,词藻华丽,渲染气氛,极尽铺陈之能事。如李商隐的诗。
4.明快斩钉截铁,一语中的。如白居易的新乐府诗。
5.含蓄不直接叙述,意在言外,言此而意他,引而不发,欲说还休,让读者去体味。耐人寻味。如杜牧的绝句,李清照后期的词。
6.简洁干净利落,言简意赅。如贾岛的诗。
雪这首古诗篇五
空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
王维是山水田园派诗的杰出代表,其诗的特点是诗中有画,画中有诗。这首诗也不例外。人语与回荡在空谷中显其寂静;一抹余晖返照在山林深处的青苔上,显其幽暗。总之,这首诗给人一种冷寂幽暗之感。
“空山不见人,但闻人语响.”“不见人”才显得空,“空寂柴门人不到,空林独与白云期。”这个空写出了山中的寂静,这种静,不是死寂,不是万籁无声。不见人是因为目之所及看不到而已。是不是真的没人呢?不,下一句“但闻人语响”说明了分明有人。这里正是说明了这个地方非常静,才闻到了人的声音。
同样写到空山,同样写到静美《山居秋暝》色调明朗,在幽静的基调上浮动着安恬的气息,蕴含着活泼的生机;《鸟鸣涧》虽极写山间的静谧,但意境清新;而《鹿寨》则带有幽冷空寂的色彩。且看“但闻”,在山中我们应想到莺莺鸟鸣,瑟瑟风声,但是作者没有听到,唯一听到的是人的声音。以静衬动,反衬出空寂的氛围。
三四句“返景入深林,复照青苔上”,由声入色,由空山传语到深林反照。“返景”不仅说明光线弱,而且说明时间短;“青苔”说明深林深处的昏暗潮湿。当一抹余晖照在青苔上时,忽然而来的光亮成为这片昏暗区域的焦点,更加衬托出周围的幽暗与冷寂。
如果说一二两句是以有声反衬出空寂,那么三四两句便是以光亮反射幽暗。静而近似空无,幽而略带冷寂。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色,结果反而使冷色给人的印象更加深刻。
注:鹿柴――辋川的一个风景区。辋川在今陕西省蓝田县,是王维晚年隐居的地方。他在这里经营了一个很大的山间别墅,风景非常优美。
雪这首古诗篇六
近日,我参加了一次关于古诗词鉴赏的讲座,收获颇多,深受启发,下面是我的心得体会。
首先,讲座让我深刻认识到古诗词的深远意义。古诗词是我国传统文化的重要组成部分,是中华民族文化的瑰宝。在现今信息化的大背景下,很多人都更喜欢看网络小说、听歌曲,而忽视了古诗词的重要性。其实,古诗词是历代文人墨客的智慧结晶,它具有独特的思想性、艺术性和文化性,是中华民族文化中不可磨灭的一笔。让我们学会欣赏、理解、传承这些诗词,也是珍惜中华民族传统文化的一种方式。
其次,讲座让我加深了对古诗词的了解,即掌握了古诗词的基本特点和传统鉴赏方法。古诗词是一种独立的文学艺术形式,具有短小精悍、感情真挚、音韵优美等基本特点。在鉴赏古诗词时,需要掌握传统的鉴赏方法。比如,我们在探究古诗词时,需要从文学特点、词语用法、历史背景、作者生平等多角度进行分析,而这些分析都有对应的方法和技巧。只有掌握了这些必要的知识,我们才能够真正地理解和欣赏古诗词。
第三,讲座让我认识到了古诗词与现代社会的紧密联系。许多古诗词主题与现代社会相似,如咏物、咏景、咏史等,许多情感也是现代人所共有的,如追求自由、渴望爱情、关注家国情怀等。由此,我们可以与古人产生共鸣,在欣赏古诗词之余,也能够了解自己所处的社会环境。古诗词犹如一面镜子,反映了中国历史文化的演变和社会变迁,让我们从中汲取智慧、寻求启迪。
第四,讲座让我受益匪浅,从中学到了如何欣赏古诗词。欣赏古诗词是一种美的享受,需要有专业的知识和方法。在讲座中,我了解到,欣赏古诗词需要“繁者其文,简者其意”,即在文字中寻找意境,了解作者用意和情感表达。在欣赏古诗词的过程中,需要注重词语的音韵、和声、意境等方面,最好在诵读中入迷,在把握句子意境的同时,感受文学艺术所带来的感动。
最后,我认为参加“古诗词鉴赏讲座”的收获不仅仅是知识上的,更是情感上的。在享受古诗词的美感之余,我们不仅可以了解古代文化,也可以找到自我和认识世界的方式。通过欣赏古诗词,我们可以更好地表达自己的情感和思想,增强人格魅力和情感智慧,更重要的是,让我们领悟到爱国情怀,了解历史,以此谋求真正的幸福和发展。
综上所述,参加“古诗词鉴赏讲座”,让我更好地了解了古诗词的价值和意义,掌握了古诗词的基本特点和传统鉴赏方法,并且认识到古诗词与现代社会的联系。通过这个讲座,我受益匪浅,从中了解到了如何欣赏古诗词,也让我更加珍惜、热爱、传承和发展中华民族的传统文化。
雪这首古诗篇七
作为一种文学形式,古诗词在中国文学史上有着重要地位。它们不仅是文学的瑰宝,更是我们了解中国古代文化和历史的重要途径。学习古诗词鉴赏,可以让我们更好地领略古人的智慧和才华,也可以启迪我们的思维和情感。在我学习古诗词鉴赏的过程中,我收获了很多,在此与大家分享我的心得体会。
第一段,学会注重词语的意义和用法
在学古诗词鉴赏时,词语的选择和使用是十分重要的。一个恰当的词汇能够让一首诗词的含义更为明确,也可以让人们更好地体会到古人的感情和思想。因此,在学古诗词鉴赏的过程中,我们要注重词语的意义和用法,深入解析其背后的文化内涵。比如,《静夜思》中“床前明月光,疑是地上霜”一句, “疑”字便是一枚妙笔,凸显出古人那种幽思冥想的神态,而用“疑”字而不是其他字恰好可以达到这种效果。这种注重品味每个词语的功夫,是学古诗词鉴赏的一个重要方面。
第二段,掌握古诗词的韵律和格律
韵律和格律是古诗词独特的表现形式,是古人对语言美的追求。在学习古诗词鉴赏时,我们也应当注重掌握韵律和格律,深入理解诗句中的节奏感和音乐感。比如“锄禾日当午,汗滴禾下土”这句话就是按照七绝的格律,每句四个字,六言双偶的每句有四个平仄。通过掌握韵律和格律,可以让我们更好地把握古诗词的节奏和意境,进一步理解作者的写作意图。
第三段,加强对古文化的了解
古诗词是我国文化历史的重要组成部分,深植于民族文化的土壤之中,对于加深对古文化的了解也是至关重要的。学习古诗词鉴赏,除了要注重诗句的结构和韵律外,还要多了解一些与古诗词相关的文学和文化知识。如了解唐诗、宋词、元曲、词话、曲谱、楹联、故事典故等,能够丰富我们的文化修养和人文素养。有时候,古人所言不仅是对当时的时代,修身、齐家、治国、平天下以及文学艺术的见解,而且也包含了不同于现代的感受和思考方式。因此,如果我们要完全理解古诗词,最好是要深入了解古代文化背景和历史环境。
第四段,多读经典名著
学习古诗词鉴赏,也需要多读经典名著。因为古诗词是与其他文学作品相通的,它本身蕴含的就是文化、历史、语言的精华。如果我们了解典籍,比如《诗经》、《楚辞》、《史记》、《三国演义》、《西游记》等等,那么阅读古代诗词时会有更多的材料可以参照比较了解古人当时社会环境和价值观。通过多读经典名著,我们可以加深对古代文化和文学艺术的认识,增强我们的阅读理解能力和鉴赏水平,也能够提高我们的人文修养。
第五段,培养创造性思维
学习古诗词鉴赏,还可以培养我们的创造性思维,让我们更加开阔视野,增强自己的文学素养和亲和力。通过了解不同的文化背景和不同的文学作品,我们可以在欣赏古诗词的同时产生自己的想象和构思,使自己的审美能力得到提高。我们可以将自己的生活经历和思想感悟渗透到文学中,创作出有个人风格的好作品。在学习古诗词鉴赏的过程中,我们不断得到启发和鼓舞,同时,在创造自己的古诗词,也可以得到心理上的满足,这真是非常美妙的体验。
总之,学习古诗词鉴赏需要我们注重词汇的意义和用法,掌握韵律和格律,加强对古文化的了解、多读经典名著,以及培养创造性思维。这些技巧和心得总结起来是一个层层递进的过程,需要我们不断地去练习和运用。只有将它们贯穿于实践过程中,才能达到真正的效果,让我们在古诗词鉴赏中有着前所未有的快乐和满足。
雪这首古诗篇八
古代诗词作为中华文化的重要组成部分,拥有着独特的审美魅力和文化价值。在今天这个信息爆炸的时代,学古诗词鉴赏不仅可以培养人的审美情趣,还有助于增进大家的文化素养和文化自信心。在我的学习和实践中,我深深地意识到学古诗词鉴赏的重要性,并从中收获了许多心得和体会。
首先,学习古诗词必须要了解其历史背景和文化内涵。我们的祖先们在不同的历史时期创作了不同类型的诗词,反映了不同的社会、政治、文化和个人的情感。学习古诗词不仅仅是死记硬背地背诵,更是要理解其深层次的文化内涵,理解作者所表达的情感和思想。只有这样,才能真正发掘其价值。
其次,学习古诗词需要注重语言文学方面的鉴赏。古诗词的语言是一种高度压缩的语言,需要我们认真分析每一个字眼、每一个修辞手法,并理解其美学效果。通过对字义和词汇的解读,可以更好地领悟诗人所表达的情感和价值观,从而更好地欣赏和理解古诗词。
另外,学习古诗词需要注重诗歌韵律。古诗词的韵律是其独特魅力的来源之一,通过学习古代韵律的特点和变化规律,我们可以更好地欣赏韵律美。同时,也需要了解不同类型的古体诗歌的韵律和格律规律,如平水韵、古风乐府、七绝词等,为我们的鉴赏和赏析提供了更深刻的味道。
学习古诗词还需要注重古代文学背景的了解。文学既是文化的载体,也是文化的表现,古代的文学背景有着深刻的历史和文化背景,了解这些文学背景有助于更好地读懂古诗词。古代文学背景包括了古代思想文化、文学理论以及诗词流派、诗人流派等,学习这些知识可以为我们的古诗词鉴赏提供更加丰富的文化积淀。
最后,学习古诗词需要注重实践。在课堂学习之外,我们还可以通过课外阅读、诗歌演唱等方式来加深对古诗词的了解和鉴赏。同时也可以通过赏析名家诗词、写作汉字等方式来提高个人水平,增强对古代文学艺术的的感悟和思考。
总之,古代诗词作为文化瑰宝,蕴含着深厚的文化内涵和审美价值。通过学习古代诗词的历史背景、语言文学特色、韵律格律特点、文学背景以及实践应用等方面,我们可以更好地理解和感受古诗词的魅力。只有善于鉴赏,才能更好地汲取文化滋养,将中华优秀文化传承下去。
雪这首古诗篇九
唐·韩愈
新年都未有芳华,二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚,故穿庭树作飞花。
翻译新年已经来到,然而却还没有看到芬芳鲜花,直到二月里,才惊喜地发现草儿萌发了绿芽。白雪似乎耐不住这春天姗姗来迟,竟纷纷扬扬,在庭前树木间洒下一片飞花。
这首《春雪》,构思新巧。
“新年都未有芳华,二月初惊见草芽。”新年即阴历正月初一,这天前后是立春,所以标志着春天到来。新年都还没有芬芳鲜花,就使得在漫漫寒冬中久盼春色人们分外焦急。一个“都”字,流露出这种急切心情。第二句“二月初惊见草芽”,说二月亦无花,但话是从侧面来说,感情就不是纯粹叹惜、遗憾。“惊”字最值玩味。它写出了诗人在焦急期待中终于见到“春色”萌芽惊喜神情。此外,“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜感受。这一“初”字,含有春来过晚、花开太迟遗憾、惋惜和不满情绪。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道:“草色遥看近却无”、“最是一年春好处”,诗人对“草芽”似乎特别多情,也就是因为他从草芽看到了春消息吧。从章法上看,前句“未有芳华”,一抑;后句“初见草芽”,一扬,跌宕有致,波澜起伏。
三、四两句表面上是说有雪而无花,实际感情却是:人倒还能等待来迟春色,从二月草芽中看到春天身影,但白雪却等不住了,竟然纷纷扬扬,穿树飞花,自己装点出了一派春色。真正春色(百花盛开)未来,固然不免令人感到有些遗憾,但这穿树飞花春雪不也照样给人以春气息吗!诗人对春雪飞花主要不是惆怅、遗憾,而是充满了欣喜。一个盼望着春天诗人,如果自然界还没有春色,他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句妙处,它富有浓烈浪漫主义色彩,可谓神来之笔。“却嫌”、“故穿”,把春雪刻画得多么美好而有灵性。诗构思甚奇。初春时节,雪花飞舞,本来是造成“新年都未有芳华,二月初惊见草芽”原因,可是,诗人偏说白雪是因为嫌春色来得太迟,才“故穿庭树”纷飞而来。这种翻因为果写法,却增加了诗意趣。“作飞花”三字,翻静态为动态,把初春冷落翻成仲春喧闹,一翻再翻,令读者目不暇接。
第三、四段简要赏析:运用了拟人手法,“嫌”、“穿”把春雪比作人,使雪花仿佛有了人美好愿望与灵性,同时这穿树飞花春雪似乎也给人春气息,为诗歌增添了浓烈浪漫主义色彩,渲染了热闹喜悦气氛。
唐·白居易
人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。
长恨春归无觅处,不知转入此中来。
在人间四月里百花凋零已尽,高山古寺中桃花才刚刚盛开。
我常为春光逝去无处寻觅而怅恨,却不知它已经转到这里来。
该诗只有短短四句,从内容到语言都似乎没有什么深奥、奇警地方,只不过是把“山高地深,时节绝晚”、“与平地聚落不同”景物节候,做了一番纪述和描写。但细读之,就会发现这首平淡自然小诗,却写得意境深邃,富于情趣。
诗开首“人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开”两句,是写诗人登山时已届孟夏,正属大地春归,芳菲落尽时候了。但不期在高山古寺之中,又遇上了意想不到春景——一片始盛桃花。从紧跟后面“长恨春归无觅处”一句可以得知,诗人在登临之前,就曾为春光匆匆不驻而怨恨,而恼怒,而失望。因此当这始所未料一片春景冲入眼帘时,该是使人感到多么惊异和欣喜。诗中第一句“芳菲尽”,与第二句“始盛开”,是在对比中遥相呼应。它们字面上是纪事写景,实际上也是在写感情和思绪上跳跃——由一种愁绪满怀叹逝之情,突变到惊异、欣喜,以至心花怒放。而且在首句开头,诗人着意用了“人间”二字,这意味着这一奇遇、这一胜景,给诗人带来一种特殊感受,即仿佛从人间现实世界,突然步入到一个什么仙境,置身于非人间另一世界。
正是在这一感受触发下,诗人想象翅膀飞腾起来了。“长恨春归无觅处,不知转入此中来。”诗人想到,自己曾因为惜春、恋春,以至怨恨春去无情,但谁知却是错怪了春,原来春并未归去,只不过像小孩子跟人捉迷藏一样,偷偷地躲到这块地方来罢了。
这首诗中,既用桃花代替抽象春光,把春光写得具体可感,形象美丽;而且还把春光拟人化,把春光写得仿佛真是有脚似,可以转来躲去。不,岂只是有脚而已,看它简直还具有顽皮惹人性格呢。在这首短诗中,自然界春光被描写得是如此生动具体,天真可爱,活灵活现,如果没有对春无限留恋、热爱,没有诗人一片童心,是写不出来。这首小诗佳处,正在立意新颖,构思灵巧,而戏语雅趣,又复启人神思,惹人喜爱,可谓唐人绝句小诗中又一珍品。
人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处,不知转入此中来。海拔越高,温度越低,所以季节出现也较陆地晚这里就提出了一个问题:大林寺桃花在季节上为什么比山下要开得迟?从气象角度来解释,答案只有一个,这就是“受了气温垂直差异影响。也就是说,大林寺桃花之所以开得迟,原因是由于这里是“山地气候”缘故。
常识告诉我们,在山地地区,气温是随着地势高度上升而相应递减。一般说,高度每升高100米,气温就下降0。6℃。当山地垂直起伏到几干米时,气温垂直差异就更为明显。加上植物对气温适应能力不同,这样,处于不同高度地段植物景观必然就会出现差异。庐山海拔高度约1400米,山顶气温比山麓平川地区一般要低8~9℃;大林寺位于今日庐山“花径风景区”,比山下平原高出1100余米,气温较山下九江市一带低6~7℃;加以庐山地处长江与郡阳湖之间,江湖水汽郁结,云雾弥漫,日照不足,更使山上气温降低,春天当然就来得迟了。
对于这个道理,生活在一千多年前白居易自然是无法理解。这从他在《游大林寺序》中所写一段话“大林穷远,山高地深,时节绝晚,于时孟夏(四月),正如正、二月天,梨桃始花,人物风候,与平地聚落不同,初到恍然若别一世界者”,可以证明。其实,气温垂直变化对植物影响,不仅在庐山是这样,就是在别处也不例外。试以喜马拉雅山在我国境内一段山地为例,位于山地东南谷地察隅、墨脱一带,由于海拔较低,日照充足,气温较高,可以种植水稻、玉米、柑桔等喜高温作物;由此往上,到海拔3000米处,气温下降、雨水减少,只能种青裸、小麦一类作物;再往上,则是草木稀疏高山牧场;雪线以上则因终年积雪、气候恶劣,除了偶尔长着几棵雪莲以外,啥植物也长不了。可见,在山地地区,植物在垂直分布上差异性是与山地气候要素一一气温和降水垂直变异分不开。所以山地地区气候就表现出了“一山有四季,十里不同天”特色了。
唐·杜甫
黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
黄四娘家花儿茂盛把小路遮蔽,万千花朵压弯枝条离地低又低。
眷恋芬芳花间彩蝶时时在飞舞,自由自在娇软黄莺恰恰欢声啼。
第六首写寻花到了黄四娘家。这首诗记叙在黄四娘家赏花时场面和感触,描写草堂周围烂漫春光,表达了对美好事物热爱之情和适意之怀。春花之美、人与自然亲切和谐,都跃然纸上。首句点明寻花地点,是在“黄四娘家”小路上。此句以人名入诗,生活情趣较浓,颇有民歌味。次句“千朵万朵”,是上句“满”字具体化。“压枝低”,描绘繁花沉甸甸地把枝条都压弯了,景色宛如历历在目。“压”、“低”二字用得十分准确、生动。第三句写花枝上彩蝶蹁跹,因恋花而“留连”不去,暗示出花芬芳鲜妍。花可爱,蝶舞姿亦可爱,不免使漫步人也“留连”起来。但他也许并未停步,而是继续前行,因为风光无限,美景尚多。“时时”,则不是偶尔一见,有这二字,就把春意闹情趣渲染出来。正在赏心悦目之际,恰巧传来一串黄莺动听歌声,将沉醉花丛诗人唤醒。这就是末句意境。“娇”字写出莺声轻软特点。“自在”不仅是娇莺姿态客观写照,也传出它给作者心理上愉快轻松感觉。诗在莺歌“恰恰”声中结束,饶有余韵。此诗写是赏景,这类题材,盛唐绝句中屡见不鲜。但像此诗这样刻画十分细微,色彩异常秾丽,则不多见。如“故人家在桃花岸,直到门前溪水流”(常建《三日寻李九庄》),“昨夜风开露井桃,未央前殿月轮高”,这些景都显得“清丽”;而杜甫在“花满蹊”后,再加“千朵万朵”,更添蝶舞莺歌,景色就秾丽了。这种写法,可谓前无古人。其次,盛唐人很讲究诗句声调和谐。他们绝句往往能被诸管弦,因而很讲协律。杜甫绝句不为歌唱而作,纯属诵诗,因而常常出现拗句。如此诗“千朵万朵压枝低”句,按律第二字当平而用仄。但这种“拗”决不是对音律任意破坏,“千朵万朵”复叠,便具有一种口语美。而“千朵”“朵”与上句相同位置“四”字,虽同属仄声,但彼此有上、去声之别,声调上仍具有变化。诗人也并非不重视诗歌音乐美。这表现在三、四两句双声词、象声词与叠字运用。“留连”、“自在”均为双声词,如贯珠相联,音调宛转。“时时”、“恰恰”为叠字,即使上下两句形成对仗,使语意更强,更生动,更能表达诗人迷恋在花、蝶之中,忽又被莺声唤醒刹那间快意。这两句除却“舞”、“莺”二字,均为舌齿音,这一连串舌齿音运用造成一种喁喁自语语感,维妙维肖地状出看花人为美景陶醉、惊喜不已感受。声音效用极有助于心情表达。在句法上,盛唐诗句多天然浑成,杜甫则与之异趣。比如“对结”(后联骈偶)乃初唐绝句格调,盛唐绝句已少见,因为这种结尾很难做到神完气足。杜甫却因难见巧,如此诗后联既对仗工稳,又饶有余韵,用得恰到好处:在赏心悦目之际,听到莺歌“恰恰”,增添不少感染力。此外,这两句按习惯文法应作:戏蝶留连时时舞,娇莺自在恰恰啼。把“留连”、“自在”提到句首,既是出于音韵上需要,同时又在语意上强调了它们,使含义更易体味出来,句法也显得新颖多变。
最后一首:“不是爱花即欲死”。痛快干脆,毫不藏伏。杜甫惯于一拚到底,常用狠语,如“语不惊人死不休”,即是如此。他又写道:“只恐花尽老相催。”怕是花谢人老。下两句则是写景,写花枝之易落,花蕊慢开,景中寓借花之深情,以对句出之,更是加倍写法,而又密不透风,情深语细。
唐·韩愈
天街小雨润如酥,草色遥看近却无。
最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。
京城大道上空丝雨纷纷,它像酥油般细密而滋润,远望草色依稀连成一片,近看时却显得稀疏零星。
这是一年中最美季节,远胜过绿柳满城春末。
这是一首描写和赞美早春美景七言绝句。第一句写初春小雨,以“润如酥”来形容它细滑润泽,十分准确地写出了它特点,遣词用句十分优美。与杜甫“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声”有异曲同工之妙。
第二句紧承首句,写草沾雨后景色。以远看似青,近看却无,描画出了初春小草沾雨后朦胧景象。可与王维"青霭入看无"、"山色有无中"相媲美。
三、四两句对初春景色大加赞美:"最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。"这两句意思是说:早春小雨和草色是一年春光中最美东西,远远超过了烟柳满城衰落晚春景色。写春景诗,在唐诗中,多取明媚晚春,这首诗却取早春咏叹,认为早春比晚春景色优胜,别出新意。
这首诗咏早春,能摄早春之魂,给读者以无穷美感趣味,甚至是绘画所不能及。诗人没有彩笔,但他用诗语言描绘出极难描摹色彩——一种淡素、似有却无色彩。如果没有锐利深细观察力和高超诗笔,便不可能把早春自然美提炼为艺术美。
雪这首古诗篇十
中原初逐鹿,
投笔事戎轩。
纵横计不就,
慷慨志犹存。
杖策谒天子,
驱马出关门。
请缨系南越,
凭轼下东藩。
郁纡陟高岫,
出没望平原。
古木鸣寒鸟,
空山啼夜猿。
既伤千里目,
还惊九逝魂。
岂不惮艰险?
深怀国士恩。
季布无二诺,
侯赢重一言。
人生感意气,
功名谁复论。
魏征诗鉴赏
《述怀》又作《出关》,是魏征的代表作,也是初唐抒情诗的名篇。
作于唐高祖李渊称帝初期。当时,魏征初投唐不久,高祖以礼相待,极重其才。为报答高祖的知遇之恩,魏征便主动请缨赴华山以东地区去劝降李密所领导的瓦岗军旧部。临行之际,作此诗以抒怀,表达了他重意气不畏艰险,誓报知遇之恩的思想。
雪这首古诗篇十一
唐·王维
独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一个。
【鉴赏】
这是王维十七岁时写下的一首诗。诗人少年时代曾远离家乡蒲州,游历长安和洛阳,此诗当是他出游时的作品。在古人思乡怀亲的诗歌中,这是一首传诵人口的名作,它以真切的感受、精练的语言,细致真实地描写出自己旅居外乡思念亲人的心情。
前两句“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”,从人们共同的生活感受中写自己远游客居的体会。一个人背乡离井,到外地作客,十分孤独冷清。特别是碰到过节的日子,看到别人欢乐地同父母兄弟团聚,自己触景生情便加倍地思念亲人。首句从一个“独”字写起,一句中重叠出现了两个“异”字,写出了“异乡“、“异客”的凄凉悲苦。第二句用词十分精确,“每”与“倍”两个虚字,不仅写出了每逢佳节来临时自己思念加深,格外怀念家中亲人的特殊感情,而且字句间也暗寓着:自己独在异乡,无时无刻不在牵挂着家乡亲人,只不过到了节日这种感情更加强烈罢了。千百年来,这一句诗众口流传,被广泛引用,正是因为它以精确洗练的语言,表达了人们一种共同的思想感情。
后两句“遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一个”,是诗人猜想、推断中的情景。这两句没有接着前两句正面具体写自己如何如何想念父母兄弟,而偏偏说家乡的兄弟们在登高游乐时思念着自己。这种想象和推断是完全在情理之中的:在家时和兄弟们朝夕相处,手足难分,一旦自己只身远游,久久不归,相互之间的思念同样是很深切的。诗人从对面写兄弟们思念自己,也不是泛泛地去写,而是描绘出具体的、动人的场景:今天是重阳佳节,按照习俗要登高饮酒,插戴茱萸,家中的兄弟们此刻定然正登高游乐。他们既为节日的喜庆而兴高采烈,但是,当大家一个个插戴茱萸的时候,又会敏感地觉察到唯独我不在他们中间。在这里,诗人通过对具体情景的虚拟摹写,用“遍插”、“少一人”几个字反衬出了自己深厚强烈的思亲情绪。从全诗看,前两句写王维自己想亲人。后两句写王维设想兄弟们想自己。两两对照,情意缠绵,结构严谨而新巧。
据史载,在安禄山占领长安时,王维曾经被迫接受伪职,两京收复后他本来要受到严厉的处分,他弟弟王缙愿意削自己的官爵为他赎罪,因而获免。从这里可以看出王维同他兄弟之间感情的深厚,也可以推见他们在青少年时期的手足之情。情真意切是这首诗的特点,也是它得以广泛传诵的根本原因。
雪这首古诗篇十二
古诗词作为我国文化的瑰宝之一,具有深远的历史和文化内涵,同时也是我们汉语言文化的重要组成部分。因此,在学习古诗词的过程中,不仅可以提高自己的语言文学素养,也可以增强自己的审美能力和文化修养。下面,我将结合自己的学习经历,分享一些学古诗词鉴赏的心得体会。
首先,学古诗词鉴赏需要具备一定的历史文化素养。古诗词作为我国文化的重要组成部分,涉及到多个时期的历史和文化内容,因此,要想真正的理解和欣赏古诗词,需要具备一定的历史文化素养。在学习古诗词时,可以辅之以一些历史文化书籍和资料,以便更加深入地了解其中的历史和文化内涵。
其次,在学古诗词鉴赏中,需要了解古代社会文化背景。每一首诗词都是在特定的历史文化背景下诞生的,其所表达的思想和情感也与时代和社会风尚有关。因此,在学习古诗词时,需要了解其产生的历史背景和社会文化氛围,这样才能够更准确地把握其内在情感与思想。
第三,学古诗词鉴赏需要注重细节把握。古诗词中往往有许多细微之处,例如用词、修辞、形象的描写等等,这些细节的把握往往会影响到整首诗词的理解和欣赏。因此,在学习古诗词时,需要注重对细节的分析和理解,这样才能够更好地把握其内涵和情感。
第四,学古诗词鉴赏需要有心态。古诗词作为文学形式之一,其文化内涵和情感表达不同于现代文学,需要一定的包容和感受。在学古诗词鉴赏时,需要保持一种开放的心态,用感性的方式去感受其中的情感,这样才能够真正地领悟到其中的文化内涵和情感价值。
最后,学古诗词鉴赏需要不断地练习和磨练。学习古诗词鉴赏并不是短暂的过程,需要长期的积累和练习。在学习的过程中,需要不断地读诗词、背诗词、默写诗词,并将其与周围的生活和社会实际联系起来,在不断的练习中不断提高自己的鉴赏能力。
总之,学古诗词鉴赏要有一定的历史文化素养、了解古代社会文化背景、注重细节把握、保持开放的心态,同时需要长期的积累和练习。通过这些方法,我们可以更好地理解和欣赏古诗词,提高自己的文化修养和审美能力。古诗词作为中华文化的重要遗产,深深地熔铸在中华民族的文化基因中,学习古诗词鉴赏更是提高个人素养的必修之路。
雪这首古诗篇十三
古人诗词意境之美,仿佛展开了一幅幅绚丽多彩的画卷,让人流连忘返。从课堂上学习古诗词的点滴,我不禁品味其中的深意,并在阅读中逐渐体会到其独特之美。下面,我就与大家分享一下我对学完古诗词鉴赏的心得体会。
首先,学完古诗词鉴赏,我深深感受到了古人情感的细腻和独特。古人诗词常以自然景物为引子,通过描绘自然景物的美丽,表达内心的情感。在我心目中,古人诗词的情感十分细腻,他们能够用极其简练的文字刻画出复杂而深沉的情感。尤其是在爱情诗中,他们将爱情之美融入到自然景物之中,形成美丽的意境。这使我对古人情感的表达感到十分佩服,同时也让我明白了情感表达的艺术之道。
其次,学完古诗词鉴赏,我能够逐渐领悟到其中蕴含的哲理和智慧。古人诗词中的哲理和智慧是他们对人生、社会和世界的感悟和思考。通过阅读和分析诗词,我发现其中蕴含的哲理和智慧总是那么深远而又贴切。它们让我更加通透地认识到了人生中的种种境遇和处世的道理。譬如苏轼的《水调歌头》:“明月几时有,把酒问青天。”这简单的几句诗中,隐含着对生活的思考和对命运的追问。这让我明白,人生的无常和自己的选择会对命运产生巨大的影响,也让我追问自己的人生究竟何去何从。
再次,学完古诗词鉴赏,我也体会到了古人的儒雅和境界。古人的诗词体现了他们独特的审美观和人生态度,他们追求高尚的品格和境界。比如李白的《静夜思》:“床前明月光,疑似地上霜。”这句简短的诗句展示了古人的儒雅风范和远大胸怀。从他们的作品中,我感受到了他们虚怀若谷的胸怀和追求卓越的精神。这让我深深地感佩古人的人格魅力和修养,也让我更加珍惜自己的学习机会,不断追求卓越。
最后,学完古诗词鉴赏,我明白了诗词的魅力和作用。诗词可以传递情感,表达思想,启迪智慧,打开心灵之门。阅读古人的诗词,我们仿佛与他们进行了一次心灵的对话。诗中的意境、情感和思想,与我们心灵的共鸣相互交融。它们给予我们力量和启示,让我们在现实生活中感受美好、思考人生,并激发我们追求卓越的动力。
学完古诗词鉴赏,我深深感受到了其中的情感细腻、哲理智慧、儒雅境界以及诗词的魅力和作用。它们不仅成为了我人生中的一笔财富,也让我更加明白了人生的意义和价值。在今后的学习和生活中,我将继续向古人学习,努力提升自己的审美情操和修养,让古诗词的魅力在我身上绽放光芒。
雪这首古诗篇十四
古诗词是中华文化的瑰宝,它不仅承载着古人的智慧和情感,也是塑造了中华民族精神世界的重要组成部分。学习古诗词鉴赏是一段独特而美妙的旅程,通过接触、阅读和欣赏古人的诗词作品,我深深地感受到了古人的聪慧和中国传统文化的博大精深。在学习过程中,我不仅对古诗词的艺术特点和韵律有了更深的理解,还对它们所表达的人生智慧和情感有了更深刻的感受。在此,我愿与大家分享我学完古诗词鉴赏的心得体会。
首先,学习古诗词鉴赏让我感受到了古人的聪慧和才情。古人在受到各种限制的条件下,能够通过文字抒发情感、表达思想,展现出了极高的智慧和独特的才情。古人对自然、人生和社会等各种事物的观察和思考,深深地感染了我。比如,李白的《静夜思》直接简洁地描绘了一个人在夜晚独自思念故乡的场景,表达了对家乡的思念之情。这种简约而富有意境的表达方式让我感受到古人在语言和思维上的高超之处。通过阅读古人的诗词作品,我也受到了启发,学会了更好地表达自己的情感和思想。
其次,学习古诗词鉴赏让我对古代文化有了更深的了解。古诗词是古代文化的重要组成部分,通过学习古诗词,我了解到了古代人们的生活方式、价值观念和审美情趣。比如,通过杜牧的《秋夜将晓神秘冷》这首诗,我了解到了唐朝人民在秋天里庆祝丰收的盛况。而通过辛弃疾的《青玉案·元夕》这首词,我了解到了元旦这个传统节日在古代人们心中的意义和庆祝方式。这些诗词作品不仅展现了古代文人的才华和情感,也深入揭示了古人文化的内涵和特点。
第三,学习古诗词鉴赏让我对古代人们的情感和人生智慧有了更深刻的感悟。古诗词不仅是古代诗人们艺术表达的媒介,也是他们对人生思考的结晶。通过学习古诗词,我深刻体会到了古代人们对于爱情、友情、亲情、生死等重大人生主题的思考和领悟。比如,杜甫的《月夜忆舍弟》通过描绘人生离别的场景,表达了对亲情的思念和对人生短暂和无常的感慨。而杜牧的《秋夜将晓神秘冷》则通过描绘秋天丰收的辉煌景象,表达了对生命的热爱和对人生幸福的追求。这些古诗词作品给我带来了很多启示和思考,也增加了我对人生的理解和体验。
第四,学习古诗词鉴赏让我发现了古代文化对现代生活的启迪和影响。古诗词是源远流长的中华文化的重要组成部分,它蕴含着丰富的意境和情感,对人们的审美情趣和艺术修养具有深远的影响。通过学习古诗词,我不仅对古代文化有了更深入的认识,也发现了古代文化对于现代生活的启迪之处。比如,通过学习古人的修身养性之道和待人处世之道,我认识到了古人对于人际关系、社会伦理等方面的智慧和经验,可以指导我们在现代社会中更好地处理人际关系和面对生活的困境。
总之,学习古诗词鉴赏是一次宝贵的心灵之旅。通过与古人的对话和接触,我深入领悟到了他们的聪慧和才情,了解了古代文化的内涵和特点,感受到了古人们对于人生智慧和情感的深刻思考,发现了古代文化对于现代生活的启迪之处。通过古诗词的鉴赏,我对中国传统文化有了更好的理解和认识,也进一步丰富了自己的心灵世界。希望未来能够继续学习和欣赏古诗词,不断丰富自己的文化修养,感受到更多的人生智慧和情感。
雪这首古诗篇十五
古诗词作为中国文化的瑰宝,承载着千年文明智慧,是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。学习古诗词鉴赏,可以让我们更深入地了解中国的文化底蕴,感受到古人的智慧和情感,提高自身审美能力和鉴赏水平。在学习过程中,我体会到了古诗词的深远意义,也从中获得了许多收获。
第二段:审美境界的提升
古诗词的鉴赏需要一种高度的审美境界。通过学习,我逐渐培养了对美的敏感和理解能力,学会了欣赏古诗词中所蕴含的深邃之美。古人以极其简练的文字,传达出类似美的智慧。他们利用意象、比喻等修辞手法,巧妙地表达出自己的思想和情感。在阅读和鉴赏古诗词的过程中,我能够更准确地把握其中的意境,感受到古人的情感表达。这种对美的敏感度不仅局限在古诗词方面,也影响到我对其他艺术形式的欣赏。
第三段:人生智慧的启示
古诗词用简练的文字,表达了丰富的人生哲理和智慧。他们通过独到的见解,以及象征和比喻的手法来引发人们的思考。读古诗词,我开始更加关注人生的本质问题,思考自己的人生观和价值观。古诗词教会我懂得虚怀若谷、明哲保身、真诚待人等价值观,这些都是至今仍然有着重要意义的品质。古诗词中的人生智慧启示着我追求人生的真谛,提醒我珍惜并认真生活每一天。
第四段:情感体验的升华
古诗词常常能够直抵人心,通过简短而凝练的文字表达出丰富的情感。在读古诗词时,我常常被其中的情感所打动和共鸣。古人通过表达自己的内在情感,抒发对人生、社会和自然的热爱,使我更加深切地感受到了人类共同的情感体验。古诗词给予我情感上的疗愈,并激发了我表达自己情感的欲望。通过学习古诗词,我也尝试去写写自己的情感,从中释放压力,获得内心的宁静与满足。
第五段:文化自信的树立
通过学习古诗词的鉴赏,我对中国传统文化有了更深入的了解和认同。古诗词承载着中国人的智慧和情感,它是我们民族的瑰宝,也是我们民族的骄傲。通过起以古人的诗词为榜样,我开始有了表达自己的欲望,有了对传统文化的兴趣,有了一种自信心。每次读古诗词,我深深地感到自己是中国文化的传承人,更加坚定了对中华传统文化的热爱和自豪。
总结:
学习古诗词鉴赏是一种美的享受,也是一种文化修养。通过学习古诗词,我们可以提升自己的审美境界,从中获得人生的智慧启示,体验情感的升华,并树立起对于中国传统文化的自信心。让我们一起学习古诗词鉴赏,探索中华文化的瑰宝,体味其千年的智慧和情感。
雪这首古诗篇十六
毕竟西湖六月中,
风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧,
映日荷花别样红。
泉眼无声惜细流,
树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角,
早有蜻蜓立上头。
纷纷红紫已成尘,
布谷声中夏令新。
夹路桑麻行不尽,
始知身是太平人。
乳鸭池塘水浅深,
熟梅天气半晴阴。
东园载酒西园醉,
摘尽枇杷一树金。
六月荷花香满湖,
红衣绿扇映清波。
木兰舟上如花女,
采得莲房爱子多。