通过写心得体会，我们可以更好地梳理自己的思路，提升自己的表达能力和沟通能力。接下来，让我们一起来欣赏一些引人深思的心得体会，感受作者的思考与感悟。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇一
化妆是一门艺术，通过化妆可以改变自己的外貌，调整自己的形象，甚至展现自己的个性。作为一个爱美的女性，我对化妆有着浓厚的兴趣，并通过实践不断探索。通过化妆，我不仅仅学习到了精妙的技巧和方法，更深切地感受到了艺术的魅力和表达力。在这篇文章中，我将分享我在艺术实践化妆过程中所获得的心得体会。
第二段：选择适合自己的妆容。
在化妆的过程中，第一步是了解自己的脸型、肤色等个体特征，选择适合自己的妆容。艺术在这里的体现就是要能够准确地观察和分析自己的面部特征，并根据自己的个性和气质进行合理的设计。借助化妆工具和化妆品，艺术实践能够将我们的内在世界与外在形象完美结合，达到最佳的表达效果。
第三段：掌握化妆技巧。
除了选择合适的妆容外，掌握化妆技巧也是非常重要的。毕竟艺术实践并不是靠感觉和直觉来完成的，而是需要技术的支撑。在这个过程中，我通过学习化妆教程和观察专业化妆师的实践，逐渐掌握了一系列化妆技巧。例如，眼妆的画法、唇妆的涂抹、修容的技巧等等，这些都是要靠实践和磨练才能够学得纯熟。只有掌握了这些基本技巧，才能更好地实践化妆艺术。
第四段：发掘自己的创意和个性。
艺术为我们创造了无限的可能性，化妆也一样。在实践化妆的过程中，我深感每个人都有自己的独特魅力，每个人也都有自己的创意和个性。通过艺术实践，我逐渐明白了只有发掘并展现自己独特的个性，才能让化妆艺术更加生动和有趣。因此，我开始尝试一些独特而又个性鲜明的妆容，例如大胆的眼影配色、夸张的造型等等，这些不仅增加了化妆的乐趣，也更好地体现了我自己的风格和特点。
第五段：化妆艺术的启示。
通过艺术实践化妆，我深刻认识到艺术的力量。艺术不仅仅是一种表达方式，更是一种沟通和交流的媒介。化妆的细微变化，能够传递出许多不同的意义和感受。一个微笑弯眼的眼妆，可以彰显自信和活力；一个婉约淡雅的妆容，可以传递温柔和细腻。通过化妆艺术，我们能够以不同的方式展示自己，达到与他人的情感共鸣。
结束语：
通过实践化妆，我不仅仅变得更加自信和美丽，更重要的是真正理解了艺术对人们的影响和积极意义。艺术实践化妆给我带来了无穷的乐趣和快乐，也让我更加明白了自己的风格和特点。我相信，通过不断地实践和探索，化妆艺术会为我们打开无限的可能性，让我们更加美丽、自信、与众不同。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇二
第一段：引言（200字）。
陶艺艺术既有悠久的历史传统，也有广泛的现代应用。在陶艺的实践过程中，我经历了很多挑战和探索，也获得了许多宝贵的经验和体会。通过对泥土的感受和塑造，我在实践中培养了耐心、专注和创意思维，同时也体验到了艺术创作的乐趣和意义。
第二段：泥土的温度（200字）。
陶艺实践中最基础的材料就是泥土。在接触泥土时，我能感受到它的温度，仿佛是和大自然建立起了一种古老的联系。通过捏揉和塑造泥土，我感到它在我的手中变得柔软和顺从。泥土的温度也在提醒我，艺术创作需要耐心和时间的沉淀，只有慢慢积累，才能获得更好的结果。
第三段：塑造的魅力（200字）。
在陶艺实践中，我深深被塑造的过程所吸引。通过弯曲、拉伸、压实，我可以将一个平凡的泥球塑造成我想要的形状和轮廓。这种创造的过程非常细腻而又有趣，每次的塑造都是一次新的尝试和挑战。在塑造的过程中，我需要不断调整手的力度和方向，以找到最适合的形状。这让我意识到，艺术创作需要灵活的思维和丰富的想象力。
第四段：色彩的魔力（200字）。
陶艺艺术实践不仅限于形状的塑造，色彩也是重要的表现方式之一。釉料和颜料可以为作品带来不同的色彩效果和质感。在实践中，我发现色彩的选择可以影响作品的整体氛围和表达的情感。通过不同的配色和渲染技巧，我可以创造出独特而富有个性的作品。色彩的魔力让我意识到，在艺术中，一个小小的细节的改变可以产生巨大的影响。
第五段：细节的关怀（200字）。
在陶艺的实践过程中，我学会了仔细观察和关注作品的细节。每一个细节都能为作品增添独特的魅力。无论是纹理的处理、陶瓷的光泽度还是刻线的细节，都需要我耐心细致地对待。通过对细节的关怀，我可以带给观众更多的细腻感受，也能加深作品的表达和内涵。细节的关怀让我认识到，一个优秀的艺术作品不仅要有整体的美感，还需要有独特和精致的细节。
结论：总结全文，归纳心得体会（200字）。
陶艺艺术实践让我在塑造、色彩和细节处理等方面获得了许多心得和体会。通过对泥土的感受和塑造，我体会到了艺术创作的耐心和积累的重要性；通过塑造的过程，我培养了灵活的思维和丰富的想象力；通过色彩的运用，我学会了如何创造作品的氛围和表达情感；通过对细节的关怀，我认识到细节的处理可以提升作品的质量和内涵。陶艺艺术实践不仅让我发展了艺术技巧，更让我在实践中感受到了艺术创作的乐趣和意义。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇三
艺术实践创作是一种不断探索和表达的过程，它不仅需要技巧和灵感，更需要艺术家深入研究和实践。在我的艺术实践创作过程中，我积累了一些宝贵的经验和体会，这些经验不仅对我的艺术创作有所帮助，也对我个人的成长产生了积极的影响。
第二段：沉浸于艺术世界。
在艺术实践创作中，我意识到沉浸于艺术世界的重要性。通过深入研究和学习，我能够更好地理解不同的艺术形式和风格，并将它们运用到自己的创作中。同时，沉浸于艺术世界也能够激发我的创造力和灵感，让我能够更加独立地思考和表达。在我的创作实践中，我经常参观画展、音乐会和舞蹈表演，与其他艺术家交流，积极参与艺术社群，这都为我提供了丰富的艺术资源和机会，对我个人的成长和创作有着积极的影响。
第三段：勇于尝试与表达。
在艺术实践创作中，我发现勇于尝试和表达是十分重要的。艺术创作需要我们有一颗开放的心态和勇气去冒险。艺术不仅仅是模仿和复制，更是对个体内心世界的探索和表达。在我的实践中，我常常尝试使用不同的媒介和技术，挑战自己的创作方式和观念。勇于表达是让我能够真实地展示内心世界和情感的关键，我会通过作品来传达自己对生命、社会和人性的感受。在这个过程中，我逐渐建立了自己的艺术风格和语言，提高了自己的创作能力。
第四段：反思与修正。
在艺术实践创作中，我认识到反思和修正是取得进步的重要手段。艺术家在创作过程中往往会遇到挫折和困惑，但只有不断地反思和修正，才能够找到新的方向和突破点。我会定期回顾自己的作品和创作过程，思考其中的不足和问题，以便更好地成长和进步。同时，我也积极寻求他人的反馈和建议，以便获得更多的启发和帮助。反思与修正的过程让我能够更加深入地理解自己的创作，发现自己的创作潜力并不断提高自己的艺术水平。
第五段：自我超越与激励。
艺术实践创作永远是一个自我超越和不断激励的过程。每一次的创作都是对自己的挑战和突破，也是对自己的认知和成长。在我的实践中，我不仅要求自己不断提高技术和表达能力，还要不断拓展自己的视野和思维。我会寻找新的创作灵感和素材，尝试新的艺术形式和媒介，不断挑战自己的舒适区。在这个过程中，我学会了坚持和耐心，懂得了付出与收获的关系。这种自我超越和激励让我对艺术实践创作充满了热情和动力，也让我不断成长和进步。
总结：
通过艺术实践创作，我懂得了沉浸于艺术世界、勇于尝试与表达、反思与修正以及自我超越与激励的重要性。这些体会不仅对我的艺术创作有所帮助，也对我个人的成长产生了积极的影响。我将继续保持学习和实践的热情，不断探索和表达个人的艺术世界。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇四
一天，老师告诉我们12月26日全年级要举行“放飞梦想英语节”的活动，我们高兴极了。
老师告诉我们，我们要唱快乐圣诞歌。于是我们开始彩排，我们个个都很认真。
26日那天，我早上6时半就起床了。穿好衣服，化好妆，高高兴兴地跟妈妈出发了。我们今天要去军区礼堂表演。我是全班最早到军区礼堂的。在那我看到许多老师已经在布置场地了。这次演出有教育局的领导和校长，还有每一位学生的家长来观看。在表演之前我们还是要再彩排一次。表演10时半开始，在letitgo的歌声中，英语节的表演正式开始了。我们的表演排在第5位，到我们表演的时候我很紧张，但还是镇定地上台了，表演结束了，我才松了口气。
这次表演我很开心，我懂得了：学英语是一件很快乐，很轻松的`事，对我也很有帮助，我一定要学好英语。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇五
化妆术作为艺术的一种表现形式，既能展现美的一面，又能传递情感和故事。通过化妆，我们可以改变自己的形象和气质，让内在的美得以外显。在我的艺术实践中，我意识到了妆容的力量，它可以让人们更加自信和美丽。
第二段：色彩的运用。
色彩是化妆的灵魂，它可以改变整个妆容的氛围和效果。在艺术实践中，我学会了如何正确地运用色彩来塑造不同的形象。比如，通过运用柔和的粉色系，可以打造出温柔可人的形象；而用鲜艳的红色则可以展示出热情和活力。色彩的运用不仅仅是一种技巧，更是一种对自己个性和情感的表达。
第三段：形状的变化。
妆容的形状和造型也是非常关键的。通过改变眼线的粗细、眉毛的形状和嘴唇的线条，可以改变整个妆容的风格和表达。在实践中，我学会了如何根据自己的脸型和五官特点来塑造最适合自己的妆容。并且，我也发现了形状的变化对于整个妆容的印象的重要程度。
第四段：细节的处理。
在艺术实践中，我发现细节的处理非常关键。一个精致的眉毛、一个柔和的眼影过渡，甚至是一个微妙的修容，都可以让整个妆容更加完美。学会处理细节，不仅需要耐心和细致，更需要对自己的面容和妆容有深入的了解。只有在细节上下功夫，才能呈现出一个完美无暇的妆容。
第五段：个性与艺术。
艺术实践化妆并非仅仅是为了追求美丽，更是一种表达个性和情感的方式。通过妆容的选择和处理，我们能够展现出自己的独特个性和艺术审美。在我的实践中，我不仅仅是在化妆，更是在创作一个属于我的艺术品。通过艺术实践化妆，我发现了自己对美的独特理解和认识，也让我更加自信和独立。
总结：
艺术实践化妆不仅仅是一种装扮，更是一种对美和艺术的理解和追求。通过学习和实践，我逐渐掌握了化妆的技巧和要领，也发现了妆容的力量和对自身形象的影响。色彩的运用、形状的变化、细节的处理以及个性与艺术的结合，让我在化妆的过程中得到了满足和快乐。艺术实践化妆，不仅让我外在美丽，更让我从内心散发出自信和魅力。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇六
第一段：引言（约200字）。
在进行艺术表演时，伴奏是不可或缺的。艺术伴奏能够为表演者提供音乐的支持和衬托，使整个演出更加生动、感人。作为一名钢琴伴奏者，我有幸参与了多个演出项目，在这个过程中得到了许多宝贵的心得体会。本文将对我在艺术伴奏实践中的体验与感悟进行分享。
第二段：技巧与准备（约300字）。
在进行艺术伴奏时，良好的技巧和充分的准备是非常重要的。首先，作为伴奏者，我们需要掌握一定的音乐理论和技术，如音域掌握、和声分析等能力。其次，我们还需要熟悉演出曲目，理解曲目的意境和表达方式。最后，良好的节奏感和跟随能力也是成功伴奏的关键。通过练习和积累经验，我逐渐提升了自己的演奏技巧，并在伴奏前做好准备工作，使得演出更加顺利。
第三段：与表演者的合作（约300字）。
在艺术伴奏中，与表演者的默契和合作也非常重要。伴奏者需要准确地捕捉表演者的意图，并根据其要求进行合理的演奏。通过与表演者的默契，我们能够更好地相互配合，使音乐达到更高的艺术效果。在我参与的一次声乐比赛中，我和表演者进行了长时间的排练和磨合，通过不断的沟通和调整，我们最终呈现了一场精彩的演出，传达出了曲目所要表达的情感。
第四段：情感的传递（约300字）。
艺术伴奏不仅仅是技巧的展示，更重要的是通过音乐将情感传递给观众。艺术伴奏者除了要精准地表现出音乐的旋律和节奏外，还需要理解曲目的情感内涵，并通过自己的演奏将其传递给观众。在一次独奏钢琴音乐会中，我演奏了肖邦的《夜曲》。通过细腻的音色和情感的表达，我成功地将曲目中的忧伤和温柔感动了观众，获得了热烈的掌声。
第五段：总结与展望（约200字）。
通过艺术伴奏实践，我深刻体会到了艺术的魅力和责任。艺术伴奏要求我们不仅要具备优秀的技巧，还要具备对音乐的理解和感悟。在以后的实践中，我会继续努力，不断提高自己的演奏水平，并且更加注重与表演者的合作，力求在艺术伴奏中发挥出更大的潜力。同时，我也希望通过自己的努力，为观众带来更多美妙的音乐，将艺术的魅力传递给更多的人们。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇七
艺术舞台实践是艺术教育的重要组成部分，通过实践，学生能够提高对艺术的理解和表现能力。近期，我参与了一次关于舞台表演的实践活动，通过这次实践，我深刻体会到了舞台表演的力量和艺术的魅力。下面，我将从身心感受、人际交流、艺术创作、团队合作和挑战自我五个方面谈谈我的心得体会。
第二段：身心感受。
在舞台表演中，通过肢体的动作和表情，我们可以传达出内心的情感和意境。在实践中，我深刻感受到了自己和角色之间的融合，通过表演我能够释放内心的情感，并且深入感受到剧作的主题和氛围。此外，在舞台表演中，我的肢体敏捷度和柔韧度得到了锻炼，并且改善了我的体态和形象。通过身心的感受，我体会到了舞台表演的艺术魅力。
第三段：人际交流。
艺术舞台实践中，团队合作非常重要，每个人需要互相配合，共同完成一场精彩的演出。在实践中，我与团队成员进行了频繁的沟通和讨论，通过分享想法和意见，我们共同创作出了一场成功的舞台表演。在与队友的互动中，我们建立了深厚的友谊，磨砺了自己的社交能力。人际交流是艺术舞台实践中不可或缺的一部分，在这个过程中我学会了倾听和尊重他人的意见，并且学会了团队合作的重要性。
第四段：艺术创作。
在艺术舞台实践中，创作是舞台成功的关键之一。通过实践，我学会了如何将自己的想法和感受转化为形式呈现。在接触不同的艺术形式和风格的过程中，我激发了自己的创造力，并且学会了运用各种艺术元素和技巧来表达自己的艺术构思。艺术创作是一个富有挑战性和创造力的过程，通过实践，我不断探索和尝试，提升了自己的艺术表现力。
第五段：团队合作和挑战自我。
舞台表演需要团队的合作，每个人都扮演着重要的角色。通过实践，我深刻认识到团队的力量和作用，每个人都应该为团队做出贡献。在团队实践中，我学会了沟通和合作，尊重他人的意见，并以团队的目标为重。同时，挑战自我也是艺术舞台实践的重要一环。在实践中，我们经常面临各种困难和挑战，但是通过不断努力和锻炼，我学会了勇敢面对挑战，克服自己的不足，并从中获得成长和进步。
总结：
通过艺术舞台实践，我深刻体会到了艺术的力量和魅力。在实践中，我通过身心感受、人际交流、艺术创作、团队合作和挑战自我五个方面得到了锻炼和提升。这次实践不仅提高了我的艺术表现能力，还培养了我的团队合作和创造力。艺术舞台实践是一次难得的机会，通过这次实践，我更加坚定了自己在艺术道路上的决心，希望能够不断提升自己，追求艺术的完美与创新。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇八
现代社会中，彩妆成为许多人日常生活中不可或缺的一部分。对于我来说，化妆不仅仅是为了美丽，更是一种艺术实践。在这个过程中，我发现了许多技巧和心得，让我对自己和艺术都有了更深的理解。下面就让我来分享一下我在艺术实践化妆中的心得体会。
第二段：化妆的目的和意义。
为什么要化妆？每个人都有自己的理由，但对我来说，化妆的目的首先是突显自己的美丽和个性。通过化妆，我能够修饰自己的脸部特征，使自己更加自信和迷人。其次，化妆也是一种艺术表现。每个人的脸部特征不同，形成了不同的面部结构，通过画出不同的妆容，可以展现不同的艺术风格和个性魅力。这种艺术创作的过程给了我更多的想象空间和创造力，使我对艺术也有了更深的理解。
第三段：技巧和认知。
在化妆的实践中，我学会了很多技巧和方法。首先，底妆是至关重要的一步。一个好的底妆能够修饰面部肌肤的不完美，使整个妆容看起来更加自然和精致。精细的打造眉毛和眼妆也是化妆中不可或缺的一部分。眉毛的形状能够改变整个面部的表情和气质，而眼妆的巧妙运用则能够给人一种神秘和吸引力。
另外，我也发现化妆让我对自己的外貌有了更深的认识。通过不同的妆容尝试，我发现了自己脸部的优点和缺点，使我更加了解自己的特点，提升了对自己外貌的自信和接受能力。化妆过程也促使我审美观的不断提升，对美的细节和特点有了更敏锐的观察力和把握能力。
第四段：化妆的挑战和乐趣。
在艺术实践化妆的过程中，我也遇到了一些挑战。首先，化妆需要时间和耐心。一个精致的妆容需要精心的准备和仔细的操作，每一个步骤都需要经过细心的推敲和实践。其次，化妆需要不断的学习。妆容的趋势和技巧时刻在变化，我需要不断地学习和跟进最新的化妆潮流和技术。这需要我不断地积累和提升自己的技能。
然而，这些挑战也给了我很多乐趣和成就感。当我在镜子前看到自己的妆容完美呈现时，我感到自己的努力得到了回报，这种成就感无法言表。在化妆的过程中，我也可以放松自己，享受独处的时光。这种专注于艺术实践的过程使我忘却了外界的纷扰，沉浸在一种自我创造的乐趣中。
第五段：结语。
艺术实践化妆让我认识到化妆不仅仅是为了美，更是一种个人表达和艺术创作的方式。通过不断地尝试和实践，我不仅提升了自己的化妆技巧，还调整了自己的审美观和对自己外貌的认知。化妆的过程中虽然有挑战，但也带给了我无尽的乐趣和成就感。我相信，在未来的实践中我还会继续探索和发现更多的化妆艺术的奥秘和乐趣。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇九
第一段：引入学校艺术实践的背景和目的（150字）。
在现代教育中，学校艺术实践是一种重要的教育手段。它致力于通过学生们参与各种艺术实践活动来提高他们的创造力、动手能力和审美能力。学校艺术实践不仅可以丰富学生的课后活动，还能增强他们的团队合作意识和责任感。自己作为一个小学生，在班级的艺术实践活动中也有了一些体会和感悟。
第二段：自己的参与和体会（300字）。
在学校艺术实践中，我曾经参加了一次音乐剧的演出。当时，我们需要利用课余时间排练剧本、学习歌曲和舞蹈动作。这个过程虽然辛苦，但也让我收获颇多。通过不断的排练和练习，我不仅提高了自己的音乐和表演技巧，更重要的是培养了自信心和团队合作能力。在表演的过程中，我与其他同学密切配合，共同创造出了一场精彩的音乐剧。这次经历让我明白了艺术实践的力量和乐趣。
第三段：艺术实践对学生的影响（300字）。
学校艺术实践不仅仅是一种活动，更是一个培养学生综合能力的过程。通过参与艺术实践，学生可以学习到更多的专业知识和技能，提高他们的艺术素养和审美能力。同时，艺术实践也可以培养学生的创造力和创新思维。在艺术实践中，学生需要不断思考和尝试，解决一系列的问题。这种锻炼可以培养学生的想象力和创造力，对于他们日后的学习和工作有着积极的影响。
第四段：艺术实践对学生的修养和情感发展的影响（300字）。
艺术实践不仅仅是一种对学生智力的培养，更是对学生情感和修养的熏陶。在艺术实践中，学生需要面对不同的人和事，体验不同的情感和情绪。他们需要学会感受和表达这些情感，培养自己的情感能力。同时，艺术实践还可以让学生接触到不同的艺术形式和文化，拓宽他们的视野和思维方式。这种多元化的艺术体验可以让学生更好地理解和欣赏各种艺术形式，培养他们的审美能力和文化素养。
第五段：总结和展望（150字）。
通过学校艺术实践，我不仅仅学到了专业知识和技能，还培养了自己的创造力和情感能力。艺术实践带给我无穷的乐趣和成长，让我变得更加自信和开朗。我相信，在今后的学习和生活中，我会继续参与各种艺术实践活动，不断提高自己的艺术素养和综合能力。我也希望学校可以继续推动艺术实践的发展，为更多的学生提供参与艺术活动的机会，让他们可以从中受益，实现全面发展。
总结：
学校艺术实践对学生的影响很大，不仅可以提高学生的专业技能，还能培养他们的创造力、团队合作能力和审美意识。艺术实践也可以影响学生的情感和修养，为他们的情感发展提供熏陶和培养。学校应该继续重视和推动艺术实践的发展，为学生提供更多的艺术体验和机会，让他们可以全面发展。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十
近年来，国内艺术行业呈现出蓬勃发展的态势，各类艺术公司井喷式地出现。作为一名从事艺术行业的从业者，我有幸经历了一段时间的艺术公司实践，深刻感受到了，艺术公司作为一个艺术产业的重要组成部分，对于个人发展和整个社会的进步都起到了积极的推动作用。在这段实践中，我获得了丰富的知识和宝贵的经验，下面我将就我个人的实践心得体会与大家分享。
第二段：认识艺术公司。
艺术公司是以艺术、文化为核心，集策划、创作、营销、运营、管理于一身的服务性企业。艺术公司的职责是提供一站式的艺术生产和服务，包括策划、设计、制作、表演、展示、研究、推广、文化交流等各方面的活动。艺术公司对于社会文化的发展有着重要的推动作用，它们不仅为艺术家们提供了一种生存环境，也为社会提供了文化创造的源头，成为了探索创新的重要力量。
在我的实践过程中，我认识到了艺术公司实践的重要性，首先它为我们提供了一个平台，让我们能够更好的了解艺术本身，同时也有机会接触到更广阔的社会文化。其次，作为一个综合性的企业，艺术公司要求我们不仅有深厚的艺术功底，还需要具备丰富的知识结构和团队合作精神，面对各种压力和挑战更能无私贡献自己的才华。此外，艺术公司实践还增强了我们对艺术管理的认识，让我们清楚了解艺术推广、品牌形象、客户服务等诸多方面的重要性，更好的掌握艺术产业的发展规律。
第四段：实践中的成效与展望。
通过实践和学习，我认为已经对艺术公司的发展有了更深刻的了解和认识。我相信，在不断深化艺术产业的过程中，艺术公司也必将迎来更多的发展机遇。未来，我们希望艺术公司能够为艺术家们提供更多的舞台，为普罗大众带来更多的艺术享受和文化价值，使艺术走进千家万户，融入人们的生活中。
第五段：结语。
总之，艺术公司是一个集艺术、文化、经济于一体的企业，是推动艺术创新和文化发展的中坚力量。在实践中，我们要不断扩展自己的知识面，增强自己的艺术综合素质，使自己更适应艺术产业的发展和对社会的贡献。我们也要在总结经验的同时，不断探索和创新，为艺术公司的发展提供更多的力量。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十一
实践是艺术的灵魂，通过实践，我们才能更好地理解艺术的内涵和魅力。在我多年的艺术实践中，我深深感受到了这一点。实践让我感受到了努力与奋斗的价值，让我看到了自己的潜力和成长，同时也教会了我如何与观众进行心灵的沟通。下面我将从实践的重要性、实践的意义、实践的成长、实践与观众的互动以及实践的启示这五个方面，分享我的心得体会。
首先，实践对于艺术的重要性不言而喻。无论是绘画、音乐、舞蹈还是其他形式的艺术，通过实践才能真正体会到其中的真谛。在艺术实践中，我们可以感受到自己的创造力，只有亲自动手，才能真正了解技巧和表达的方式。从一开始的摸索到逐渐熟练，实践带给我无穷的乐趣和成就感。在实践的过程中，我学到了如何将自己的想法通过艺术作品来表达，让观众感受到我的创意和情感。
其次，实践在艺术人生中具有巨大的意义。通过实践，我们可以找到自己的定位和方向，在艺术道路上持续前行。实践帮助我明确了自己喜欢的艺术风格和方向，让我更加专注于自己的创作。同时，实践也教会了我如何面对困难和挫折，在失败中汲取经验和教训，继续努力追求更高的艺术境界。我相信，只有坚持实践，才能不断提升自己的艺术水平，并取得更大的成就。
第三，实践让我感受到了成长的重要性。艺术实践是一个与时间和经验相伴随的过程，通过不断的实践和反思，我们可以不断提升自己的技巧和理解能力。实践不仅让我在绘画技巧上得到了进步，更重要的是，它培养了我的观察力、想象力和创造力。每一次实践都是一个学习的机会，通过不断地反思和改进，我可以不断地完善自己的作品，更好地表达自己的情感。
接下来，实践不仅让我个人成长，也带来了我与观众间的深入交流和心灵的沟通。艺术是一门可以跨越语言和文化界限的交流方式，通过我的作品，我可以与观众产生共鸣和共同的情感体验。实践让我理解到艺术的魅力在于共同的创造和思考，我可以通过作品与观众进行心与心的对话，共同感受到艺术的美妙和力量。
最后，实践对我的启示是持之以恒、永不停歇。艺术实践需要时间和耐心，只有坚持下去，才能获得更多的成果。实践教会了我如何克服自己的懒惰和放弃，让我保持对艺术的热爱和追求。通过不断地实践和探索，我相信自己能够不断突破自己的瓶颈，迈向更高的艺术境界。
总之，艺术实践是我的人生宝藏，让我找到了真正的快乐和意义。通过实践，我感受到了艺术的无尽魅力，找到了自己的艺术方向，得到了成长和进步。与此同时，实践也带来了我与观众的心灵沟通，让我感受到了与他人分享艺术的喜悦。实践启示我坚持不懈，永远追逐艺术的梦想。我相信，在实践的路上，我会不断成长，并创造出更多令人心动的作品。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十二
艺术是人类文明发展的重要组成部分，而实践艺术更是让人们能够亲身感受和参与其中的一种方式。通过实践艺术，我深刻体会到了艺术的魅力和无穷的创造力。本文将围绕实践艺术的体验，展示我对艺术的理解和感悟。
首先，实践艺术让我明白了艺术是无处不在的。艺术并不局限于画廊或舞台，实际上，任何人都可以创造艺术，只要有一颗渴望表达的心和一双用手去实现的手。在我初次尝试创作的过程中，我拿起了一支铅笔，在白纸上画了一幅素描。尽管我对绘画并不算熟练，但是当我看到自己创作的作品时，我发现它不仅代表了我作为一个个体的存在，也传达了我内心的感受。这让我深刻认识到，艺术是任何人都可以参与的，它能够通过一种形式，将个体的情感与世界产生联系。
其次，实践艺术让我意识到了艺术的创造力和无限可能。在进行创作的时候，我鼓起勇气去挑战自己，尝试不同的方式和思路。我试着去用颜料混搭出新的颜色，改变了传统绘画规则的约束，创造了一种全新的效果。这让我感受到了艺术创作的自由和无限可能，它让我可以在创造的过程中跳出常规，去探索自己的创作天地。实践艺术不仅是一种创作形式，更是让我敞开心扉、尝试新事物、突破自我约束的一种方式。
然后，实践艺术让我明白了艺术与生活的紧密联系。在实践艺术的过程中，我发现我可以通过自己的作品表达内心的情感和体验。我才发现，艺术与生活其实是相互交织的，我们所经历的一切都可以被转化成艺术。无论是喜怒哀乐，还是人与人之间的交流，都可以被艺术形式所表达。艺术赋予了生活以美感，让人们更加敏锐地观察和感受世界。对我而言，实践艺术是一个探索自我的过程，我可以将自己的思绪和情感通过创作表达出来，使我对生活有了更加深刻的体验。
最后，实践艺术让我认识到艺术的交流和分享的重要性。艺术不仅仅是个人的创作，更是一种与观众的互动和交流。在实践艺术的过程中，我通过展示我的作品，与观众们交流和分享，听取他们的反馈和意见，从而得到更多的启发和灵感。这种交流和分享的过程丰富了我的艺术体验，也推动了我的创作进程。我发现，艺术是一种通过欣赏和对话传递情感和思想的方式，它远不止于个人的创作，更是一种联结人们情感的纽带。
总而言之，实践艺术让我深刻理解了艺术的魅力和无穷的创造力。通过实践艺术，我发现艺术存在于生活的方方面面，可以通过创作来表达内心的情感和思想。实践艺术也展示了艺术的创造力和无限可能性，让我勇于挑战自我和突破常规。最重要的是，实践艺术让我认识到了艺术与生活的紧密联系，以及艺术交流和分享的重要性。通过实践艺术，我更加热爱艺术，对它有了更加深入的理解和体会。我相信，通过实践艺术这一方式，我将能够不断成长，探索和发现更多艺术的奇妙世界。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十三
艺术实践是一个很有趣的过程，它可以让我们在不知不觉中提高自己的技能和审美能力，同时也让我们更加深入地了解自己和世界。在我的艺术实践过程中，我获得了许多启示和体会，以下是我对艺术实践的一些心得体会。
艺术实践的意义不仅在于创造出美的作品，更在于提高我们的艺术修养和审美能力。通过艺术实践，我们可以掌握各种表现形式和技巧，了解不同文化的艺术风格。同时，艺术实践可以开拓我们的视野，让我们更加了解自己和周围的世界。艺术实践还可以培养我们的创新能力和想象力，让我们在日常生活中更加有创造力。
第二段：艺术实践的困难与挑战。
在艺术实践中，我们常常会遇到各种困难与挑战。例如，我们可能会面临创作灵感的枯竭，缺乏必要的技能和工具，时间和精力的限制等等。这时候我们需要耐心和坚持，尝试不同的方法和途径，寻找突破口和启示。同时，我们也需要学会从失败和挫折中汲取经验教训，不断改进和提高自己的实践能力。
第三段：艺术实践的成果与收获。
不管是成功的作品，还是失败的尝试，每一次艺术实践都会带给我们新的收获和成果。在实践中，我们不仅可以提高自己的技能和思维能力，还可以加深对文化、人性、社会等方面的理解和认识。艺术实践的成果往往不仅是作品本身，更在于我们在整个过程中所获得的灵感和启示。
第四段：实践中的合作与交流。
艺术实践中的合作和交流是非常重要的。在和其他人合作的过程中，我们可以互相借鉴和协作，探索更广阔的创作领域。同时，在和其他人交流和分享的过程中，我们可以获取更多的反馈和意见，促进自己的成长和提高。艺术实践的合作和交流不仅可以使我们的作品更加完美，更可以让我们更加深入地了解自己和他人。
第五段：艺术实践的意义与价值。
总结起来，艺术实践对于我们的意义和价值是非常重要的。通过艺术实践，我们可以提高自己的技能和思维能力，加深对人性、文化、社会等方面的理解和认识，促进个人成长和发展。同时，艺术实践也对整个社会具有重要的推动作用，它可以创造美、传递情感，成为人类文明和进步的重要标志。因此，我们应该积极参与艺术实践，享受其中所带来的美与智慧。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十四
第一段：
艺术实践是一个激动人心的过程，无论身处何种艺术形式，音乐、绘画、雕塑、舞蹈等，每一次的实践都是对艺术的一次探索。作为一个热爱艺术的人，我曾经有幸参与了许多不同形式的艺术实践，这些过程中我体验到的种种感受至今仍深深地烙印在我的脑海中，下面我将要详细地表述我的心得体会，分享我的艺术实践经验。
第二段：
对于艺术实践，我认为最重要的便是对自己的信心。我曾经在舞蹈实践中遇到了许多难题，有时候我做得不好，会受到他人的谴责，这些言辞常常会使我感到沮丧和绝望。但是，通过不断尝试和创新，我逐渐变得更加自信，无论是学习还是创作都能够更加顺畅。事实上，每一种艺术实践都需要我们对自己充满信心，才能让我们在前进的路上更加顺心。
第三段：
在艺术实践中，对于细节的关注也是极为重要的。我们可能会认为一些小小的细节不会影响全局，但实际上这些细节都是我们成就完美作品的“利器”。比如说，在绘画实践中，我们需要认真地关注画笔描摹的每一根毛鞘，每一道线条的粗细度；在音乐实践中，我们同样需要关注每一个音符的高低贵贱，每一个音符的时长要素等等，只有这样我们才能将事物的细节处理得完美到位。
第四段：
另一个我认为十分重要的就是“耐心”这个词。在艺术实践中，耐心是成就杰出作品的必要条件。艺术实践中的每一次尝试都需要我们有充分的耐心来等待结果。有时候我们可能会尝试很多次都没有得到想要的效果，但是，如果我们能够坚持下去，付出更多的艰辛努力，我们总会有一天功夫不负有心人，最终获得自己想要的成果。
第五段：
最后，我认为艺术实践中我们还要学会同他人好好相处。艺术实践团队通常有很多不同的人，他们来自不同的地区、不同的背景和不同的文化。在艺术实践中，我们需要充分地尊重他们，积极地与他们沟通，以建立良好的合作关系。当然，有时候也会遇到我们无法理解的意见，这时，我们也要学会展开他们看法的探讨，以更好地增强自己的艺术水平和拓宽自己的思路。
综上，艺术实践对于我们的成长和完善的独特贡献已成为毋庸置疑的事实。通过艺术实践，我们获得的经验和技巧在日后的人生中扮演着不可替代的角色。如何对待自己的信心，如何关注细节，如何耐心等待，如何与他人友好相处等等，这些都是艺术实践所积累的珍贵经验，我相信每一个热爱艺术的人都会从中收获丰厚的回报。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十五
五四运动是中国近代史上的一次重要社会运动。它不仅对中国社会和政治产生了深远的影响，也对中国的文化和艺术发展产生了重要的推动作用。在五四运动之后，青年艺术家们积极探索现代艺术，倡导民族解放和文化独立，通过他们的艺术实践，我们可以得到很多启示和体会。
第二段：认识到艺术的社会责任和使命。
五四时期的青年艺术家们对传统形式和旧有观念进行了挑战。他们不满于封建社会对艺术的束缚，认识到艺术家应当有社会责任和使命。他们通过艺术表达自己的思想和观点，呼唤民族精神的崛起和民众的觉醒。他们的艺术实践推动了中国现代艺术的发展，以及革命精神的传播。
第三段：追求个人的自由和创新。
在五四时期，青年艺术家们强调个人的自由和创新，他们试图打破传统的束缚，通过自由的艺术实践来探索新的艺术形式。他们追求个人的独立精神和创造力，跳出传统的意识形态和审美标准，开拓新的艺术领域。通过个人的努力和实践，他们在当时的社会背景下创造了一系列有创意和独特的艺术作品。
第四段：关注社会问题和民众生活。
五四艺术实践的另一个重要特点是青年艺术家们关注社会问题和民众生活。他们通过描绘现实生活中的矛盾和问题，表达对社会不公和不平等的关注。他们关注劳动者的权益，通过艺术作品反映社会的不公和压迫。他们试图唤起民众的意识和热情，呼吁社会变革和公正。
五四艺术实践不仅在当时对中国社会和文化产生了重要的影响，也对后来的艺术发展产生了深远的影响。五四时期的青年艺术家们开创了中国现代艺术的先河，为后来的艺术家们提供了重要的启示和借鉴。今天的艺术家们依然可以从五四艺术实践中汲取力量和智慧，继续推动中国文化和艺术的发展。
总结：通过对五四艺术实践的学习和思考，我们可以认识到艺术的社会责任和使命，追求个人的自由和创新，关注社会问题和民众生活。五四艺术实践的精神将永远激励着我们，推动中国文化和艺术的持续发展。作为当代艺术家，我们应当传承和发扬五四艺术实践的精神，用我们的艺术实践为社会进步和人类文明做出贡献。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十六
声乐艺术实践是一种独特而精彩的艺术形式，通过对声音的运用和表达，能够传达出丰富的情感和内涵。在过去的一段时间里，我有幸能够参与声乐艺术的实践，通过演唱和学习，让我有了很多收获和感悟。在这篇文章中，我将分享我在声乐实践中的体会和心得。
首先，声乐艺术实践需要不断的技巧训练和表现力培养。在实践中，我意识到声乐技巧的重要性。唱歌不仅需要对音准、音质、音色等方面的把握，还需要灵活运用各种表现技巧，如呼吸控制、发声位置和共鸣等。这需要我不断的训练和练习，掌握正确的唱歌技巧。另外，表现力也是非常重要的一部分。当我演唱一首歌曲的时候，不仅需要正确地唱准唱好，还要通过声音的表达来传达出歌曲所表达的情感和意境。这就需要我熟悉歌曲创作背景和歌词内涵，理解歌曲的情感表达，然后将其融入到自己的演唱中去。
其次，声乐艺术实践需要丰富的背景知识和文化素养。在实践中，我发现背景知识对于理解和演绎歌曲非常重要。每一首歌曲都有其特定的历史和文化背景，了解这些背景可以帮助我更好地理解歌曲，并将其情感和意境准确地传达出来。此外，文化素养也是至关重要的。声乐艺术源于古代的歌唱表演形式，一些经典的歌曲也和古代文化有着紧密的联系。对于这些经典的歌曲，了解古代文化可以帮助我更好地理解和演绎。
再次，声乐艺术实践需要积极的心态和自信心。声乐实践是一项需要付出很大努力的事情，但同时也是非常有挑战性和有趣的。在实践中，我不断遇到困难和挑战，但是只要我保持积极的心态和自信心，我就能够克服困难并取得进步。同时，在大众面前表演也是非常需要自信心的事情。因为声乐是一门表演艺术，要将演唱技巧和表现力都发挥到最好，就需要有充分的自信心。只有自信心才能让我在舞台上展示出最好的自己，将歌曲传达给观众。
最后，声乐艺术实践需要强化团队合作意识和沟通能力。在声乐实践中，我常常需要与其他音乐家、指挥家和演奏者合作。作为一个整体来演绎一首歌曲，需要大家的默契和团队合作意识。而良好的沟通能力可以使得我们更好地协作，保持一致的音乐语言和表达方式。我深刻体会到，良好的团队合作和沟通能力对于声乐艺术实践的重要性，在这个过程中我也从中学到了如何与他人合作，如何与音乐共舞。
总而言之，声乐艺术实践给予了我很多宝贵的经验和体会。通过不断的实践和学习，我认识到声乐艺术的复杂性和美妙性。同时，在实践中我也发现了自己对音乐的热爱和追求。我相信，只要我不断努力，继续实践和学习，我一定能够在声乐艺术领域取得更好的成绩，并用我的音乐来传达更多的情感和内涵。在未来的声乐实践中，我将坚持不懈地追求艺术的真谛和完美，不断提高自己的演唱水平，并将声乐艺术的精髓传递给更多的观众。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十七
第一段：介绍学校艺术实践的背景和意义（200字）。
学校艺术实践是指在学校教育中开展的各种艺术活动，包括音乐、舞蹈、戏剧、美术等方面的实践。这些活动不仅可以丰富学生的课余生活，还可以培养他们的审美能力、创造力和团队合作精神。通过参与艺术实践，学生能够真实地体验艺术，学习艺术技能，提高自身的综合素质。因此，学校艺术实践具有重要的教育意义，对学生的全面发展起到了积极的促进作用。
学校艺术实践对学生的影响是多方面的。首先，通过参与艺术活动，学生能够培养自己的审美能力。音乐、舞蹈、戏剧和美术等艺术形式都能够让学生接触到不同的艺术样式和表达方式，提高他们对美的感知能力。其次，学校艺术实践可以激发学生的创造力。在艺术活动中，学生常常需要自己动手创作，表达自己的想法和情感。这样的实践能够培养学生的独立思考和创新能力。第三，学校艺术实践能够提高学生的团队合作精神。在艺术活动中，学生需要与其他学生一起合作完成任务，相互配合，共同完成一个艺术作品。通过这样的实践，学生能够学会与他人合作，培养集体意识。
我曾经参与过学校音乐实践活动，收获颇丰。首先，我通过学校音乐实践活动学会了演奏乐器。在指导老师的帮助下，我学会了弹奏吉他，这为我今后继续投身音乐方面的实践打下了基础。其次，我通过学校音乐实践活动锻炼了舞台表演能力。在音乐会上，我有机会与其他同学一起演奏乐器，参与合唱，展示自己的才艺。这让我有了更多的舞台经验，提高了我的表演能力。最后，通过参与学校音乐实践活动，我锻炼了团队合作能力。在合唱排练中，我们需要相互配合，同步演唱。通过一起排练，我们建立了密切的合作关系，培养了集体意识。
学校艺术实践对学生的培养是必不可少的。通过参与艺术实践，学生能够培养自己的审美能力，提高他们对美的感知能力。同时，学校艺术实践还能够培养学生的创造力，通过艺术表达来展示自己的想法和情感。此外，学校艺术实践还能够提高学生的团队合作精神，培养学生的集体意识。因此，学校应当积极推动艺术实践活动，为学生提供更多的机会，让他们在艺术实践中得到全面的发展。
随着社会的发展和教育理念的转变，学校艺术实践在未来会得到更多的重视和支持。学校应当为学生提供更多的艺术实践机会，丰富课程设置，拓宽学生的艺术视野。同时，学校还应当加强对艺术实践的指导和培训，提高学生的艺术技能水平。此外，学校艺术实践也可以与社会资源结合，与社区、艺术团体等合作，为学生提供更多的展示平台和机会。相信通过这样的努力，学校艺术实践将能够更好地促进学生的全面发展。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十八
近年来，艺术实践已经成为很多人生活中不可缺少的一部分。在参与艺术实践的过程中，我们能够感受到自然与人文之间的紧密联系，借此深化我们对多种艺术形式的理解与欣赏。在艺术实践中，我个人有着很多的心得体会，下面我将就此展开谈论。
艺术实践不仅仅是一种形式，更是一种精神，一种态度。参与艺术实践，可以开启我们的思维，开阔我们的视野，探索我们的潜能。对于艺术爱好者而言，艺术实践是唯一的发挥、表达能力的场所，是获取自我价值的最佳途径。在我参与艺术实践的初期，它启发了我对艺术的兴趣，激发了我对探索未知的渴望，也帮助我更加深入分析参与艺术创作所需要的思考、创意、表达力等方面的素质。
艺术实践中，个人可以将自己的创意或观念付之于实践，这是一个非常有价值和意义的过程。艺术实践要求我们有很高的自我控制和自我管理能力，在实践中，我们需要根据自己的动手能力实现和完善想法，这使我们懂得了如何将理论和实际行动结合起来。此外，艺术实践的过程还能够带给我们很多的快乐和满足感，让我们能够抛开生活中的烦恼和压力，沉淀心灵、平衡情绪。
艺术实践过程中，人们可以根据自己的创造能力和想象力，迸发出创意，表达革新，不断创造新作品。这是一种能够给人带来成就感和自我满足感的过程。对于我来说，艺术实践经历给了我非常多的收获，其中最大的获益莫过于创造的成就感和艺术的满足感。它让我明白了创造不仅是一个生涯或者工作中的过程，同时也是一种探索生命奥秘的主要途径，是一份纯粹的快乐和对生命的热爱。
第五段：总结。
艺术实践是一种通往心灵高峰的路径，并且在这个过程中，我们可以通过发挥自己的发挥和搜索精神去创造有实际意义的作品。因此，我强烈建议每个人都要多参与艺术实践，让自己在实践中收获更多的人生经验和成就感。与此同时，我们也需要更多的关注艺术的发展，最终构建人与艺术的和谐共生关系。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇十九
声乐艺术是一门古老而辉煌的艺术形式，它以声音为媒介，通过歌唱来传递情感和意义。在我参与声乐艺术实践的过程中，我深刻地体会到了声乐艺术的伟大和独特之处。通过不断的学习和演练，我得到了许多宝贵的经验和收获，下面我将分享一下我的心得体会。
第二段：艺术的修养。
声乐艺术需要细腻的情感和精湛的技巧，而这些都需要源于内心的修养。在实践中，我开始注重培养自己的情感表达能力，通过阅读、观察、体验等方式来丰富自己的心灵世界。同时，我也经历了许多困难和挫折，但正是这些经历给了我勇气和毅力，让我能够更好地理解和表达音乐中的情感。在艺术实践中，我深刻地体会到了修养对艺术创作和表演的重要性。
第三段：技巧的磨炼。
声乐艺术需要具备一定的技巧，包括音准、声线、气息控制等方面。在实践中，我通过反复练习和专业指导来磨炼自己的技巧，努力提高自己的演唱水平。我学会了合理利用声音的共鸣和气息的支撑来产生更好的音色，同时也意识到了发声的正确姿势和身体的放松对演唱的重要性。通过不断的练习和实践，我渐渐掌握了一些技巧，这使我在演唱时更加自信和稳定。
第四段：团队合作的重要性。
在声乐艺术中，与其他音乐家和艺术家的合作是不可或缺的。在实践中，我有幸能够与钢琴演奏家、指挥和其他歌手一起合作演出，这让我深刻体会到了团队合作的重要性。我学会了如何与其他音乐家协调合作，如何互相倾听和理解对方的音乐意图，以及如何在舞台上相互配合，共同呈现一场完美的演出。通过团队合作，我不仅提高了自己的演唱水平，也收获了很多感动和友谊。
第五段：艺术的传承与创新。
声乐艺术在传统中蕴含着丰富的历史和文化，它需要通过艺术家的努力来传承和发展。在实践中，我也意识到了这一点，并开始思考如何将传统与创新结合起来，使声乐艺术在现代的舞台上焕发新的生命力。我尝试了一些创新的演唱方式和曲目选择，通过加入一些现代元素和风格，使作品更加贴近当代观众的审美需求。同时，我也坚持不懈地学习和研究传统声乐艺术的精髓，努力将其传承下去。
总结：
声乐艺术实践是一个长期而艰辛的过程，但它也给予了我许多快乐和成就感。通过心灵的修养、技巧的磨炼、团队的合作和艺术的传承与创新，我渐渐成长为一个更加成熟和自信的艺术家。声乐艺术实践的过程不仅帮助我发掘了自己的潜力，也让我与艺术和音乐建立了更加深厚的关系。我相信，在未来的实践中，我将不断进步，精进自己的艺术水平，在声乐艺术的舞台上留下属于自己的光芒。
实用艺术实践周心得体会（案例20篇）篇二十
小学的时候，就有不少同学问我：“你是不是上过有关唱歌的课啊，你唱得好有特点，好似是学过。”我就认为，这种艺术不是教出来的，我只是按照自己的心情去刻画它，艺术的伟大意义，根本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。就算一个人的音乐之路不会变成歌唱家啊之类的，但是有梦就要去追求，我就是在追求艺术。先不说自己的声音是否有天籁般的美妙，也不说是否有信天游的高亢，即使是沙哑、一般的嗓音，也能编织出美妙的旋律，唱出自己的心情，喊出自己的特色。
他们都叫我”金铃儿”，说是因为我的声音像银铃般的清脆，唱童声很好，但是你们想过，声音像孩子一样的，会喜欢唱很快的节奏，那种流行音乐吗？唱歌的艺术是不在于声音的好坏的。
当然，你说唱歌是一门技艺，这也是错的。这是为什么？因为艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家体验了感情的传达！
现在我们所熟知的歌唱家——邓丽君，这位情歌天后的声音一直都保存到现在，这是艺术的流传，也就是说艺术是恒久的，生命是短暂的。
去年参加文艺汇演的时候，我们旁边的一个学校的指导老师在不停的叮嘱学生唱歌时发声的要点，还严厉的瞪着眼珠子说不允许出一点过失……我就纳闷了，为啥要这么严厉、这么粗暴呢？搞得学生多紧张啊，我看到几个学生的额头都冒汗了。当然最后的成绩还是我们学校的高。现在的歌手上台当然也紧张，但他们都在舞台上展现自己的时候融入了音乐中，享受着这美妙的旋律……但是这些“鸭梨”山大的`学生就会在唱歌时努力想老师教的要点，以至于唱不出真感情。
你有没有过疑问？为什么艺术家叫做艺术家呢？你会说：“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人，他们……”这是错的。他们之所以被称为艺术家，是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说：每当一位艺术家逝去，人类的一些梦想也随之而逝。因为这个世界缺少发现美的眼睛，而艺术家的逝去，就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏，才能发现这个世界上更多的美丽啊！
有特色的歌曲，有给人想象空间的绘画，这才是出特征的艺术呢。