小学教案可以帮助教师合理安排课时，明确教学目标，提供教学方法和资源，使教学有序进行。以下是一些经过实践验证的小学教案，希望能够给大家带来积极的教学效果。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇一
2、感受歌曲情绪，能以活泼有趣的歌声和形象的动作进行表演。
3、乐意参加音乐游戏，体验音乐游戏的乐趣。
【活动准备】歌曲：《小鱼快跑》，小鱼和渔夫手偶、鱼塘图片。
【活动过程】。
一：故事导入，提起兴趣。
师：今天，老师带你们到一个好玩的地方。（出示池塘图片）。
师：这是什么地方，（引导幼儿观察画面），我们把它叫做小鱼塘。
师：今天在鱼塘里发生了一件好玩的事情，我们看看怎么了。
教师把渔夫抓鱼，小鱼快跑的音乐材料编成富有情景的故事，边讲述边用双手演示。
二：动声结合，边唱边玩。
（一）、教师随音乐边唱边表演故事。
师：我的小鱼游来了，我的渔夫出现了，你们的呢？（和幼儿互动）。
那我的'小鱼和我的渔夫又发生了什么好玩的事情，我再来听一遍好不好。
（二）教师随音乐带领幼儿一起边唱边表演故事。
师：我有一个问题，这个渔夫抓第一条小鱼的时候抓了几次才把这个小鱼抓到的呀？
师：歌里面是怎么说的，渔夫第一次抓到小鱼没有，是怎么表示的，第二次呢？
师：哦，渔夫每抓一条小鱼都要抓两次，第一次没抓到渔夫叹气“唉”第二次抓到了渔夫很开心“耶”
（三）教师用手扮演小鱼，幼儿用手扮演渔夫随音乐边唱边表演故事。
师：那现在我要把你们变成渔夫，我的五条小鱼游过来了，你们的渔夫在哪里，藏好了吗？（引导幼儿表现出渔夫两次抓鱼的不同表情和语气）。
音乐起，教师和幼儿一起随音乐边唱边表演。
（四）邀请部分幼儿和老师一起用身体随音乐边唱边表演故事。
师：渔夫唱到什么时候就会抓小鱼呀？
音乐起，教师和幼儿一起用身体随音乐边唱边表演故事。
（五）所有幼儿用身体随音乐边唱边表演故事。
师：除了我这里有个大池塘，你们看看那边还有三个小鱼塘，哦，我需要三个小渔夫，谁愿意来，其他的小朋友就做小鱼可以吗？每个池塘里几条小鱼呀？（5条）那现在你们自己选择你想去的池塘吧！
音乐起，所以幼儿用身体随音乐边唱边表演故事。
三：结束。
现在渔夫们带着你抓到的小鱼到厨房去做鱼汤好不好。（音乐起，幼儿离场）。
附儿歌：
小鱼快跑。
五条小鱼游在水里。
渔夫来了。
快跑快跑抓唉快跑快跑抓耶。
四条小鱼游在水里。
渔夫来了。
快跑快跑抓唉快跑快跑抓耶。
三条小鱼游在水里。
渔夫来了。
快跑快跑抓唉快跑快跑抓耶。
两条小鱼游在水里。
渔夫来了。
快跑快跑抓唉快跑快跑抓耶。
一条小鱼游在水里。
渔夫来了。
快跑快跑抓唉快跑快跑抓耶。
没有小鱼了没有小鱼了。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇二
1.歌唱是符合学生心理要求的活动。学生对唱歌，特别是轮唱、对唱、合唱会产生浓厚的兴趣。
2.通过歌唱可使学生全身心投入，享受无穷的乐趣；还可使呼吸器官、发声器官得到合理训练。
3.通过齐唱、对唱、轮唱、合唱进一步营造和谐一致、团结向上的气氛，培养其集体荣誉感。
4.通过唱歌，使学生直接感受音乐艺术的魅力，充分表达学生发自内心的情感。让音乐在学生们的心灵中深深扎根，终生保持对音乐最大的热忱。
教学程序：情境导入——寓教于乐——创造表现——完美结课。
（一）情境导入1．创设情境，情感铺垫2．师生互动，探求新知。
（二）寓教于乐1．自主学习，感受音乐。
2、合作交流，学习新歌3．演唱歌曲，体验音乐。
（四）完美结课实现条件。
（一）对教师的要求。
1．教师要加快自身素质的提高，加强专业课程和相关课程的学习。如：要有较强的语言表达能力、声情并茂的范唱、合理娴熟的伴奏，恰当的鼓励方式、和谐的律动舞蹈等方面能力。
2．在音乐教学过程中，要自觉学习新课程理论，更新自己的知识和技能。熟练掌握教材，认真备课，精心设计每个教学环节，做到重点突出，难点明确。确立好教学目标，让学生明确应解决的主要问题。“以学生发展为中心”的教学理念，应体现在音乐教学过程的设计之中，教师随时激发调动学唱歌曲的兴趣与积极性。
3．教师应经常参加各种教研活动，通过学习和交流，借鉴别人的经验和做法，弥补自己的差距和不足。
4．教师应在学习的基础上勇于实践，重视课堂教学的展示、反思和交流，把新的教育理念与实践真正结合起来。
（二）对学生的要求。
1.做好课前准备，明确课堂教学目标，以愉快的心情，饱满的热情贯穿课堂始终。2.在老师的指导下，学生不仅要独立学会唱歌，还要学会演奏和表演，达到真正的理解和完美地表现歌曲的目的。
策略解读。
一、情境导入。
教师要根据本课的特点和学生实际，通过诗歌、语言、故事、游戏、猜谜语、歌曲、舞蹈、律动、绘画、图片、动画、录像等手段创设情境，导入课题。
美术与音乐是一对孪生姊妹，虽然表现形式不同，但能互融、互补，在音乐教学中，彼此间的相互借用，往往收到意想不到的教学效果。教师也可利用自己的特长，如：舞蹈、声乐等方面的特长进行表演，创设情境，导入新课。创设情境，激发了学生学习兴趣，调动了学生学习积极性，为学习新歌作了良好的情感铺垫；师生互动,让学生领会新课学习的意图，并以跃跃欲试的心态投入学习。
二、寓教于乐。
1．自主学习，感受音乐。
教师可以先通过范唱、播放vcd或录音歌曲让学生倾听，从听觉上感受歌曲的意境、情绪、内容。在听的同时，从视觉上展示音乐形象，并让学生联系自己的生活经验来体验音乐（可结合音乐游戏进行），使学生主动获取新的知识，达到初步认识歌曲，了解歌曲的目的。
2．合作交流，学习新歌。
教师可通过一系列手段启发学生理解歌曲的内容、情感。学生自由学唱歌谱（中、高年级的同学可进行视唱练习，低段的学生可不做此要求），学习歌词理解歌曲内容，通过学生相互交流、合作，让学生汇报自己会唱了几句，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，请会唱的同学做小老师教唱。如《草原就是我的家》，先让学生读歌词，然后老师说：你们很聪明，歌词读得也很好。老师有个想法，你们自己随着范唱录音来学唱歌曲吧！如果觉得哪里学起来有困难，可以找老师帮忙。老师对歌曲的难点部分通过范唱进行及时点拨。随后学生可跟琴或伴奏音乐填词演唱歌曲，启发学生用适合歌曲的情绪和声音来演唱歌曲。
这样使他们积极主动地参与复习旧知识获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。将歌谱和歌词的学习有机地结合起来，集中精力听歌曲的旋律走向、力度的强弱、节奏的跳跃舒缓，感受词曲结合所带来的丰满的艺术形象。这样便于提高学生获取音乐知识的效率，使学生的听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。
3．演唱歌曲，体验音乐。
教师进一步提炼音乐形象，可通过课件、实物等手段让学生进一步感受音乐的美，激发学生的学习兴趣，并挖掘歌曲的内涵，扩大学生的知识面。
演唱歌曲，整体体验音乐形象。调动学生用自己的声音表现音乐形象、表现歌曲，进一步提高学生的声音表现能力。
本环节是教学模式的重点环节，教师要将音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验中，面向全体学生，以丰富多彩的教学内容、创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间，达到寓教于乐的目的。
三、创造表现。
1．合作探究，创造实践。
感受歌曲的意境，结合艺术的其他表现形式，如：表演、舞蹈、诗歌、创作等，挖掘歌曲的文化底蕴，创造性地表现歌曲内涵。
教师要用儿童化的语言给学生提出要求，可以小组为单位展开讨论，根据歌曲的内容、情绪对歌曲进行创造实践活动，培养学生的主体意识、实践意识、合作意识和创造意识。如：在执教《洗手绢》一课时，老师说：同学们唱得这么好听，你们能想个办法为歌曲伴奏吗？老师今天没有带打击乐器，你们想一想能不能用身体的各个部位？这时学生设计各种活动为歌曲伴奏，如：拍手、弹舌、拍手加拍肩、跺脚等，教师对学生的设计予以鼓励。
2．表演展示，交流评价。
在动态的教学过程中，利用评价起到促进学生发展，完善教学管理的作用。
学生分组表演，开展师生、生生的相互评价，在评价的过程中鼓励学生勇于提出自己的不同见解，关注他人的不同见解，并以合作的心态接纳他人的不同见解。这样学生真正成了课堂的主人，教师则变成整个学习活动的组织者和引导者。在这种轻松愉快、和谐的气氛中学习，有利于学生的心理健康发展。
3．拓展延伸，开阔视野。
教师要以音乐教学为主线，结合艺术的其他表现形式，如美术、诗歌、表演等门类以及与其他学科的联系，以丰富的视觉效果拓宽学生的音乐视野，丰富学生的文化知识，以便更好地完成教学目标，努力体现“学生是学习和发展的主体”的理念，使学生更加了解和热爱祖国的音乐文化。
本环节学生创造性地表现歌曲的意境，培养了学生的想象力、表现力和创造力。教师要以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置，鼓励学生积极参与到音乐活动中去。
（四）完美结课。
一堂课如果是一支动听乐曲，导课是“序曲”，结课便是终曲，完美精要的结尾，犹如“画龙点睛”，会使课堂教学再起波澜，从而使教学活动画上一个完美的句号。
结课艺术千姿百态。经过一节课的音乐学习实践，学生会有许多有益、甚至精彩的感受和体会需要表达，如果音乐教师把总结的机会交给学生，或者采取师生共同总结的方式，往往会收到意想不到的教学效果。比如，由教师采访、学生谈感受的访谈式结束；由教师引导、学生回顾学习过程的回味式结束；由教师设问、引发学生思考与联想，增进进一步探究欲望的外延性结束等等。
教师也可以在师生共同总结之后，让学生再次演唱歌曲，或欣赏与本课相关的课外音乐，教师适时示意学生走出教室，使学生沉浸在音乐美的享受之中，令人回味无穷。
恰到好处的结课，不仅使整堂课结构完整，而且含有不尽之意、韵外之致，促进学生对下一次课的热情和积极性。
此教学程序中设计的每一个教学环节，都不是固定不变的，教学有法，教无定法，教师可根据所授歌曲的特点、难易程度、学生的情况以及教学条件，灵活设计运用此教学策略。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇三
活动目标：
1、学唱歌曲，会用不同的音色、节奏表现三种不同状态的小鸡叫声。
2、尝试用铃鼓的不同玩法表现对乐曲的理解。
3、体验模仿不同小鸡声音的乐趣。
活动准备：
1、《母鸡孵蛋》的音乐。
2、四只不同形象的小鸡(棒棒鸡害羞鸡打嗝鸡双胞胎鸡)、大小不同的鸡蛋图谱。
3、铃鼓放在椅子底下。
活动过程：
一、导入活动：播放音乐幼儿进场。
1.播放《母鸡孵蛋》音乐。
师：“你们听，母鸡妈妈在孵蛋呢，我们去瞧一瞧吧。”教师带领幼儿边做动作边唱歌边进场。
2、找位子坐下。
师：哇，母鸡妈妈一共生了几个蛋啊?你们想知道母鸡妈妈的蛋是怎么样的吗?那就赶快坐下来吧。
3、展示鸡蛋。
师：你们瞧，这就是母鸡妈妈生的蛋，他们有什么不一样?(大小不一样)。
二、基本部分：感受并学唱不同小鸡的叫声。
1、请出棒棒鸡。
师：我们一起来看看。你们看，这是一只什么样的鸡?这只鸡有肌肉，说明他怎么样?(很强壮)。
那我们可以用什么动作表示强壮呢?(请3-4个小朋友学一学强壮是什么样的。)。
就是因为这只小鸡很强壮，所以鸡妈妈给它起了个名字叫棒棒鸡。
(1)教师示范唱，让幼儿感受音乐。
师：棒棒鸡要给我们唱歌咯。(教师范唱，边唱边放上大圆圈图谱)。
你们觉得棒棒鸡的声音是什么样子的?(声音粗粗的，大大的，响亮的)。
那它唱歌的时候叫了几声啊?它是怎么叫的?(请2-3个幼儿试试)。
(2)学习棒棒鸡唱歌。
师：那我们一起来学学棒棒鸡的唱歌好不好啊?要用粗粗的、大大的声音唱哦。(教师拍手唱歌)。
师：现在我把你们都变成变成棒棒鸡，用粗粗的声音来唱歌哦，请你们加上强壮的'动作哦。
幼儿模仿棒棒的动作唱歌(鼓励幼儿站起来唱)。
2、请出害羞鸡。
师：听到棒棒鸡的唱歌声，第二个蛋里的小鸡也忍不住要出来了。
小脸红红的，这是什么表情啊?(害羞)害羞是什么样的呢?请3-4个小朋友上来做一做、学一学。
师：这只小鸡说大家好，我是害羞鸡，我也想唱歌给你们听。
(1)师：你们觉得害羞鸡唱歌的声音会是什么样的啊?(细细的、轻轻的、小小的、慢慢的)。
(2)师：害羞鸡说我来唱给你们听(教师示范唱，边唱边贴上小圈图谱)。
它的声音是什么样子的啊?害羞鸡唱歌的时候叫了几下啊?请个别幼儿学一学，教师鼓励唱的好的幼儿。
(2)学习害羞鸡唱歌。
(鼓励幼儿站起来唱)。
3、请出打嗝鸡。
师：“呃、呃，你们好，我是打嗝鸡，呃，我也会唱好听的歌哦。”
谁从最小的蛋里出来啦?(打嗝鸡)你们会打嗝吗?请小朋友试试。
师：你们猜猜打嗝鸡会怎么来唱歌呢?
(1)幼儿猜一猜、唱一唱。
看着图谱来唱一唱，谁愿意?(请个别幼儿试一试)。
师：我们一起来试一试吧。
师：现在我把你们都变成打嗝鸡，请你们来唱歌。唱歌的时候不要忘记打嗝哦，还可以加上动作哦。
4、完整唱一遍。
划分三块区域。
师：现在我要请这边的小朋友变成棒棒鸡，等会你们要唱出什么样的声音?
中间的小朋友我要请你们变成害羞鸡，害羞鸡的唱歌的声音是什么样的?
这边的小朋友你们是谁?打嗝鸡唱歌的时候会怎么样?
音乐开始咯。(边唱边做动作)。
三、用铃鼓表现不同的音乐节奏。
1、请小朋友想想用什么方式给不同的鸡伴奏。
师：小鸡们唱的太好听了，铃鼓宝宝也被吸引来了。
那铃鼓宝宝有哪些玩法呢?请你把铃鼓宝宝从椅子底下拿出来玩一玩，等会告诉我好吗?。(幼儿自由玩半分钟)。
教师小结：现在请你们把铃鼓放回原来的地方，原来铃鼓有很多种玩法，可以用来拍一拍、还可以摇一摇、也可以抖一抖。
我们可以用什么玩法给它伴奏呢?打嗝鸡唱歌的时候铃鼓宝宝会怎么办呢?
2、边唱歌边用铃鼓演奏。
现在就请小朋友来学三只小鸡用它们的声音来唱歌，并且要加上铃鼓宝宝哦。
四、结束环节(出示双胞胎小鸡)。
师：鸡妈妈又孵出了小鸡，你知道他们是怎么什么鸡吗?(双胞胎鸡)。
那它们又是怎么样唱歌的呢?我们回去想一想，下次再来听它们唱歌，好不好?我们回家了，带上铃鼓宝宝哦。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇四
活动目标：
1、让幼儿理解故事中的主要内容。学习词：太快、太响、太轻、太慢。
2、培养幼儿在多人面前较大胆、自然的表述。
活动准备：
小猫小羊小狗小鸡等活动教具一套，背景图一张。
活动过程：
一、引起幼儿兴趣（出示故事中的小动物角色，请幼儿辨认，并模仿小动物叫声。）。
二、导入故事。
1、教师边演示教具边完整讲述故事一遍，然后启发幼儿共同回忆故事中的主要内容，理解故事的主要情节。
a、通过看、想回忆故事中谁参加了唱歌比赛？
b、小动物们是怎么唱歌的？
c、你喜欢哪个小动物并模仿？
2、那谁唱得最好呢？（分别让幼儿模仿小鸡、小鸭、小狗、小羊、小猫唱歌。了解“太轻”“太响”“太快”“太慢”的含义）。
3、听录音讲述故事第二遍。
a、唱歌比赛谁得了第一名？
b、小猫为什么得第一名？
4、教师小结：鼓励幼儿再次模仿小猫唱歌，学说小猫唱得不轻也不响、不快也不慢，唱得好听极了。
三、结束部分：
教师以歌表演《是谁打碎了花瓶》结束课程，请小朋友欣赏《是谁打碎了花瓶》。
有一天，小鸡、鸭子、小狗、小羊和小猫比赛唱歌，它们请小白兔做评判员。小鸡第一个唱：“叽叽叽，叽叽叽。”小白兔说：“小鸡唱得太轻了。”鸭子接着唱：“嘎嘎嘎，嘎嘎嘎。”小白兔说：“鸭子唱得太响了。”小狗说：“我来唱。”它很快跑到前面，唱：“汪汪汪，汪汪汪。”小白兔说：“小狗唱得太快了。”小羊说：“我来唱。”它慢吞吞地走到前面，唱：“咩--咩--咩--”小白兔说：“小羊唱得太慢了。”最后，轮到小猫唱。小猫不慌不忙地走到前面，唱起来：“喵，喵，喵。”小白兔说：“小猫唱得不快也不慢，声音不小也不大，好听极了，小猫应该得第一名。”
活动反思：
在活动中，把幼儿带入到了一个轻松愉快的活动氛围，在评判歌声的过程中，教师有意识的把对比强烈的“太大”和“太小”的声音放在一起，“太快”和“太慢”的声音放在一起，让幼儿在自身的经验基础上，去比较、感知不同的声音带来不同的感受。孩子在这样的情境中丰富了经验，发展了思维，提高了语言表达能力，说话习惯也得到了培养。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇五
1、用优美和欢快的情绪，热情赞颂我国城乡的四化建设。合唱时做到声部统一、和谐。
2、通过欣赏，让学生感受到不同的节奏、节拍、速度、力度在乐曲中的不同的表现作用。
教学重点难点：两声部合唱部分的把握。
教学手段：录音机、磁带。
一、发声训练：综合训练。
注意：发声要均衡、声部要和谐。注意力度的变化。
集体演唱《金扁担》。
二、欣赏。
1、导入：请学生回忆新年时的快乐情景并说一说自己的感受。
2、介绍：一种是作为歌剧或者舞剧的开场音乐，有暗示剧情的作用；另一种是带有标题的独立器乐曲。《春节序曲》属于后一种。
3、初听全曲，请学生说出总的气氛情绪。
教师弹奏主题旋律，请学生跟着哼一哼。
4、复听乐曲，请学生注意那几段是重复的？
为乐曲分段。
5、分段细听乐曲，请学生说出乐曲各部分的不同之处。
6、完整复听。
教学目的：1、针对现在学生对流行音乐的爱好，进行正确的引导。
2、通过欣赏各民族的歌曲，体验、感受少数民族音乐的魅力，培养学生热爱民族音乐，了解民族音乐风格。
3、通过欣赏，让学生了解各民族的民风民俗，理解“五十六个民族亲如一家”，培养他们民族团结的思想。
教学重难点：体验、感受少数民族音乐的魅力，培养学生热爱民族音乐，了解各民族音乐风格。
教材分析：我国地域辽阔，民族众多，绚丽多彩的各族民歌浩如烟海，民歌有如璀璨夺目的明珠，闪耀着耀目的光彩，是中华民族文化宝库中不可或缺的宝贵财富。中国民歌的种类极为丰富，主要有内蒙古的长、短调牧歌，河套及周边地区的漫翰调、爬山调，陕北和山西西北部的山曲、信天游，甘、青、宁地区的花儿，新疆的十二木卡姆，陕南、川北的姐儿歌、茅山歌，江浙一带的吴歌，赣、闽、粤交汇地区的客家山歌，云、贵、川交界的晨歌、大定山歌、弥渡山歌，藏族聚居区的鲁体、谐体民歌等。民歌反映着人民生活中种种真实的感受，让劳动者得以吐露他们内心深处的思想和愿望，因此一切欢乐和痛苦、无奈和愤怒、热烈和谐謔，种种这些情感都会不可避免地反映到民歌中来，一首首歌向我们展示着人民的生活，引领着我们走向民族灵魂的深处。
一、组织教学。
学生在《爱我中华》的音乐声中走入教室。
二、引入课题。
同学们，你们知道我们的国家有多少个民族吗？（五十六）你知道的有哪些呢？
（苗族、回族、藏族、土家族、布依族、白族、侗族、水族、仡佬族、壮族、满族、瑶族、彝族、蒙古族、哈尼族、哈萨克族、傣族、黎族、佤族、畲族、高山族、拉祜族、朝鲜族、柯尔克孜族、土族达斡尔族、羌族、布朗族、撒拉族、维吾尔族、怒族、乌孜别克族、俄罗斯族、鄂温克族、鄂伦春族）这节课我们就一起去西藏、内蒙等地，和他们交朋友。（出示课件）。
三、新课。
a、西藏：
1、今天我们首先要去的地方是西藏，主要分布在西藏自治区以及青海、甘肃、四川、云南等临近省。教师播放《青藏高原》、《珠穆朗玛》。
2、请学生谈对西藏的了解（景象、民风民俗），教师总结，首先我们来看看西藏的服饰（课件展示）。
（素有“世界屋脊”之称的西藏，美丽神奇，是藏族的主要聚居地，在现有130多万人口中，藏族占95％。
（1）、藏族的歌舞。
（2）、藏族信仰佛教。
（3）、巍峨的布达拉宫。
（4）、大佛瞻仰节。
（5）、神奇的葬礼。
（6）、喇嘛圣路八角街。
3、复听，请学生谈感受，自己所想。
4、教师总结。
糌粑：是藏族的主食。藏族人一日三餐都有糌粑。糌粑，名宇听起来新鲜，实际上就是青棵炒面，藏族群众吃饭——般不用筷子、勺子，只用手抓。这种吃饭方式和印度人相似，印度人吃米饭也用手抓，叫做抓饭。
5、你还听过哪些西藏民歌。
6、教师总结。
b、内蒙：
1、先我们启程去的是内蒙，主要聚居在内蒙古自治区，其余分布在中国的东北、西北地区。教师播放腾格尔的《蒙古人》、《天堂》。
你们了解的内蒙是怎样的？（辽阔的草原，奔驰的骏马）。
你们知道它的民风民俗吗？（比如平时的生活习惯、节日、活动之类）。
2、教师总结（蒙古族是一个历史悠久而又富于传奇色彩的民族。千百年来，蒙古族过着“逐水草而迁徙”的游牧生活。中国的大部分草原都留下了蒙古族牧民的足迹，因而被誉为“草原骄子”。）首先我们来看看内蒙古的服饰。
（1）、洁白的蒙古包。
（2）、马奶酒与手扒肉。
（3）、草原“那达慕”
（4）、成吉思汗陵。
3、复听，学生谈自己听完后的感受。
4、教师小结。
5、你还听过哪些内蒙的民歌？
c、实践与创作。
你听过我国其他少数民族的歌曲吗？如：傣族、彝族、高山族等。
2、学生自由发言。
3、作业：学生课下在网上了解其他民族的特点与歌曲。
四、组织下课。
1、教师总结：
我们是由五十六个民族组成的，五十六个民族五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家，五十六个民族的发展关系到整个国家的命运，我们更应该团结起来。
2、在《爱我中华》的音乐声中走出教室。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇六
一、活动名称：
二、设计意图：
本班幼儿初次尝试音乐游戏，通过活动掌握和分辨几种动物的叫声特征。体验游戏带来的乐趣。
三、活动目标：
1.体验音乐游戏的`乐趣。
2.发展幼儿的辨别和模仿能力。
3.引导幼儿掌握几种动物叫声的特征。
四、活动准备：歌曲磁带《谁唱歌》。
五、活动过程：
（一）开始部分：放歌曲录音，引起幼儿游戏兴趣。
——小朋友这首歌曲好听吗？
——歌曲的名字叫什么?
——歌曲里有哪些小动物？
——小鸟怎样叫?
——小猫怎样叫？
——汪、汪、汪，谁在叫？
（二）基本部分：组织幼儿参与游戏随音乐一起做模仿动作。
——谁唱歌儿吱、吱、吱？（小鸟唱歌吱、吱、吱！）。
——谁唱歌儿汪、汪、汪？（小狗唱歌汪、汪、汪）。
——谁唱歌儿呱、呱、呱？（小青蛙唱歌呱、呱、呱）。
——现在小朋友知道刚才是谁在唱歌了吧？
（三）结束部分：组织幼儿学小狗、小猫、小青蛙的模仿动作走出活动室。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇七
1、能大胆模仿“小鞋匠”的劳动，随音乐合拍地做绕线、拉线、钉鞋钉的动作。
2、体验小鞋匠在劳动中愉快的心情。
【活动准备】。
1、一段线。
2、《鞋匠舞》音乐。
3、鞋匠做鞋的视频。
【活动过程】。
一、开始部分。
2、观看视频：
(1)小朋友边看边动脑筋想一想，鞋匠做鞋的时候，动作是怎样的?
(2)请幼儿根据视频里看到的来说一说，模仿一下。
二、基本部分。
1、教师清唱《鞋匠舞》。“老师今天要唱一首歌，名字叫《鞋匠舞》，唱的就是鞋匠做鞋，想听吗?”
“听到歌曲里唱的什么?”幼儿自由回答，期间老师可以多次清唱，让幼儿记住歌词。
教师总结：“听到了绕绕线、拉拉拉、钉钉钉、缝一缝、牢又牢、多又好。”
2、根据歌词分句教给幼儿动作。
(1)“谁来做绕线的动作?”
教师出示一段线，让幼儿尝试绕线，教师再徒手做绕线的动作，注意要合拍，要有节奏，要体现美感，带领幼儿边唱边练习几遍。
(2)“怎么样拉线，钉钉呢?”
幼儿自由做动作。“小朋友拉线，钉钉的动作真多，我们把这些动作做得好看些。”教师示范，幼儿跟学，边做动作边唱歌曲。
(3)“谁来做用针缝一缝，用钉子钉一钉的动作?
教师边唱边和幼儿一起做动作。注意钉钉子的时候要有力。
(4)“哇!鞋子做得真漂亮，那么多漂亮的鞋子穿在了不同人的脚上，他们很喜欢小鞋匠做得鞋子，鞋匠好开心，所以我们要愉快地用动作来表现鞋匠的工作。”教师声情并茂地带领幼儿边唱边做最后一句的动作。
(5)把动作连贯起来做几遍。
3、集体随音乐表演。
“我们现在轻轻地走到中间来，找个空地方站好，一起跟音乐来表演这段鞋匠舞吧!”
三、结束部分。
“小鞋匠工作了一天，非常辛苦，要回家休息了。我们来唱首《摇篮曲》让小鞋匠快快入睡吧!”教师弹奏，幼儿边唱边回到座位休息。
附歌曲：《鞋匠舞》。
绕绕线，绕绕线，拉拉拉拉钉钉钉。
绕绕线，绕绕线，拉拉拉拉钉钉钉。
拿一根针儿缝一缝，拿一个钉子钉钉钉。
鞋子做得牢又牢，鞋子做得多有好。
《摇篮曲》。
星星睡了，月亮睡了，
天上白云不动了。
虫儿不叫了，鸟儿不飞了。
小宝宝呀睡着了。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇八
活动由来：
最近几天，孩子们在游戏活动的时候，总喜欢去表演区玩打击乐。这天，支雨晨一只手拿着串铃，一只手拿着铃鼓，他摇了一下串铃，然后藏在背后，问其他小朋友：“什么乐器响了？”有的小朋友说：“串铃，串铃。”有的说：“不对，我听着是铃鼓。”“串铃的声音小，铃鼓声音大”“撞钟的声音和这个也不一样”“我还能听出钢琴的声音呢。”“我姐姐还会弹电子琴呢”小朋友们你一言我一语说出了许多种乐器名称，孩子们对这个话题兴趣很大，他们渴望了解更多的关于乐器知识，于是我和小朋友们一起制定了“会唱歌的乐器”的探究性主题活动。
活动目标：
1、通过各种形式让幼儿了解常见乐器的名称，明确乐器的分类。分辨乐器的声音。
2、鼓励幼儿大胆演奏，感受合作的乐趣。
3、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌，情绪愉快地参加音乐活动。
4、能在集体面前大胆发言，积极想象，提高语言表达能力。
问题板块：
2、它们长的一样吗？
主题壁报:。
1、常见乐器图片。
2、介绍各种乐器的'光盘。
各区域游戏相关内容：
美工区：投放各种废旧材料，供幼儿制作小乐器。
表演区：投放各种打击乐器、录音机。
图书区：印有各种乐器的图片的书籍。
家园合作:。
1、请家长带领幼儿听一场音乐会，并带来照片。
2、请幼儿和家长一起制作一件小乐器带来，放在表演区供幼儿演奏。
3、家长和幼儿一起收集有关乐器的资料。
资源利用:。
请乐团的幼儿家长，带来各种乐器实物供幼儿感知，并请他们实地演奏乐器，供幼儿欣赏。
教学反思：
幼儿的兴趣非常浓，能积极回答老师的问题，但在幼儿讨论的这个阶段，我应该创设情景，让幼儿体验。我会多看看多学学，让以后的教学活动能够更好。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇九
学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式比小学阶段有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。
增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。
发展表现音乐的能力。丰富和提高艺术想像和创造力。培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。
【学情分析】。
七年级孩子特点。
学生进入初中后，便同时进入了人生的青春期，也进入了变声期，不愿开口唱，特别是较高音的歌曲感到很困难，男同学特别明显，女同学虽然不受变声的限制，但青春期的女同学略带羞涩，也不太敢表现自己，但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强，很多同学表面说不敢出来展示，但他内心是很想的，所以老师要鼓励，给学生更多自我展示的平台，利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足。
【教学内容】。
（一）聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求。
1.先熟悉歌曲《鳟鱼》。《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的，歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲。在欣赏之前，可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》（或者仅唱歌曲的开头部分），再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音，使他们熟悉音乐的主题，对歌曲塑造的形象有所了解。
2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验，切忌把音乐讲解得过于具体。
（二）学习《摇篮曲》教学基本要求。
1、完整聆听乐曲，让学生感受歌曲的情绪、力度、速度。给摇篮曲的特点作个初步的定位。
2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉，还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好，把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来。
3、把歌曲中的难点：如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中。
4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作。让学生自由发挥，可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动。
5、听辨几种不同体裁的歌曲片段，让同学们听一听哪首是属于摇篮曲体裁的歌曲。起到加强巩固的作用。
【课时安排】。
本课可安排两课时完成。第一课时学唱歌曲《摇篮曲》；第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。
【教学目标】。
1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》。
2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。
【教学重点】。
1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》，同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点。
2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。
【教学难点】。
1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。
2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识。
3、摇篮曲的风格特点的把握；
4、用轻声高位的声音来演唱歌曲，并能较好地把情感表达出来。
【教学策略】。
1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教。
学法。
设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中。
2、教师将自主学习成为课堂的'主要部分。
在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动去学习。而不是简单的要求，避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面。把“要我学”变“我要学”。
3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解过程中，从生活出发，将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，抓住学生“好奇”的心理特征去引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，引起学生对新知识的好奇，诱发学生的求知欲，从而激发学生学习音乐的兴趣，学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发。
【教材分析】。
（一）《摇篮曲》。
勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象，曲调优美抒情，语气安详平缓，情绪亲切、温柔、恬静，细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。听来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边，用手晃动摇篮，以亲切的语气，唱着催眠的歌曲，表达了人类最崇高的感情――母亲对孩子慈祥的爱，也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息。
歌曲用f大调。单二部曲式。全曲由两个乐段构成，方整性结构。
第一乐段（第1――8小节）包括两个乐句：
第一乐句（第1――4小节），其中又可分为两个乐节；
第二乐句（第5――8小节）也可分为两个乐节。
第二乐段（第9――16小节）同样包括两个乐句：
第一乐句（第9――12小节）其中也可分为两个乐节；
第二乐句（第13――16小节）其中同样可分为两个乐节。
这首歌虽为四分三拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。
作者简介。
勃拉姆斯（1833―1897）德国作曲家、钢琴家，欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一。在欧洲音乐文化史上，他曾与巴赫、贝多芬齐名，被称作“德国三b”（姓氏的第一个字母都为b），由此可见他在欧洲音乐史上的重要地位。
勃拉姆斯是一位热爱民族音乐、追求古典精神的作曲家，主要作品有交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴小提琴奏鸣曲及合唱作品。在他的创作中力图维护德奥的传统，和同时代的作曲家相比，他追求内在的感情和深刻的表现，反对浮华的表面效果，风格质朴、严峻，作品富有哲理性。他继承传统，汲取浪漫主义的精华，写出有创造性的、有个性的、表达强烈的民族感情和爱国主义思想的作品，成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出代表。
勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作，数量最多并最有影响的是抒情歌曲和民歌改编曲（近两百首）。它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统，感情真挚朴实，声乐和钢琴部分结合完美。他记录整理所完成的《德意志民歌集》是他对德奥民间音乐文化研究的最大贡献。
附：在演唱《摇篮曲》时让学生模仿母亲抱宝宝、哄宝宝睡觉的动作，可用手上的音乐书作为道具，书本放在左手臂弯里，左手架起，稍高些，第一乐段右手按节奏做拍宝宝的动作，第二乐段双手做摇晃的动作；可以坐下也可以站立来完成以上的动作，也可以第一条歌词时坐着来完成动作，第二条歌词时站立来完成。也可以让学生自由发挥。
（二）《鳟鱼钢琴五重奏》。
《鳟鱼》是舒伯特18根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。
《a大调钢琴五重奏》是舒伯特继歌曲《鳟鱼》问世两年后应朋友之邀创作的一部室内乐作品。全曲共分为五个乐章。因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》音乐主题写成，故又称其为《鳟鱼五重奏》。在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。
主题：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器奏出，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。
a1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情境。
a2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应。小提琴时而级进，时而用琶音上下流动，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。
a3：主题由大提琴和低音提琴奏出，钢琴以三十二分音符作急速变奏，小提琴和中提琴以痉挛似的节奏使音乐变得激动起来，给人以一种不祥之感。
a4：主题由d大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就用了ff的强音由弦乐和钢琴一起奏出，使人感到小鳟鱼遭到不幸。
a5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。
终曲：主题在小提琴及其他各声部上重新出现，钢琴又奏起了鳟鱼的“固定音型”，音乐又恢复到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象，预示着苦难终将过去，欢乐必将到来。
作者简介。
舒伯特（1797―1828）奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。从小随父亲学音乐，很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能。由于生活贫困，在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪。但他又从不愿依附于权贵，所以始终没能改变他的艰难处境，年仅31岁就在贫困中离开了人世。在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响曲、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。
歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域。他用席勒、歌德等诗人的作品写了大量的歌曲，把诗歌与音乐紧密地结合起来，用富有表现力的旋律与和声来表现诗的意境。在舒伯特的歌曲中，钢琴不仅对旋律起陪衬作用，而且是创造特定意境的一种重要手段，有些甚至起着主导性的作用。他创作的歌曲不仅数量多，而且极具艺术性，许多歌曲都成为广泛流传的民歌，因而被人们称为“歌曲之王”。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇十
活动目标：
1、掌握×、××、×0、××××等不同的节奏型;。
2、掌握2/4节奏的特点;。
3、引导幼儿学会在生活中发现音乐，感受音乐。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、熟悉乐曲旋律，并用相应的动作进行表演。
教学对象：
中班幼儿。
重点难点分析：
这是一个轻松活泼的2/4拍子的曲子。尤其在歌曲的后部分通过模拟了青蛙“呱呱”的叫声，使全曲更加生动活泼。这首曲子的重点在于让幼儿感受这首曲子的气氛，从整体上理解曲子;难点则是不同节奏型的掌握以及2/4的特点。为了解决这个难点，有以下几个方法：
1、蹦跳感受节奏。
2、通过让小朋友多次听音乐，模拟歌曲的节奏来掌握十六分音符和八分休止符。
3、通过有趣的节奏游戏来掌握和辨认×0、××××的节奏型。
活动准备：
一、教具准备：
1、小青蛙的头饰全班小朋友人手一个。
2、预先写好的乐谱。
3、录音带(按所需的音乐次数录好)。
4、带双面胶的小卡片，上面写几种不同的节奏型，一共八张，四张×0，一张××××，还有一张是××，一张×和一张四分休止符0。
二、练声：(大概在活动正式开始的前5分钟)。
练声曲：
1234321。
小青蛙学唱歌。
活动过程：
小朋友：青蛙!
老师：对了!真聪明!小朋友知道青蛙住在哪里吗?它有什么本领呢?
小朋友：(七嘴八舌地将他们知道的青蛙的一些情况讲出来)。
小朋友：想!
老师：好，那么现在我们都来做会唱歌的小青蛙。请小朋友每个人拿一个小青蛙的头饰戴在自己的头上。
(小朋友做好准备。老师开始放音乐《小青蛙学唱歌》)。
老师：现在，小朋友和老师一起来做青蛙?(老师开始做青蛙蹦跳状，注意要按着歌曲的节奏蹦跳，休止符处一定要空得明显，并让小朋友跟着跳。)。
老师：好了。那我们现在来听听小青蛙怎么样学唱歌的。听完了歌曲，小朋友要告诉老师，这首歌曲有几段。(放音乐，让小朋友从整体上感受歌曲。)。
一遍音乐之后。
老师：现在请小朋友告诉老师，这首歌曲有几段啊?
小朋友：两段!
老师：对了!那现在请小朋友再听一遍，然后告诉老师第一段的歌曲里，小青蛙叫了几声?(继续放音乐，只放第一段)。
老师：现在请小朋友告诉老师，小青蛙一共叫了几声?
小朋友：
(看情况，决定是否需要再放一次音乐)。
老师：现在，老师请小朋友再听一次第一段的音乐，然后告诉老师，小青蛙是怎样叫的?
(再听一遍，然后根据小朋友回答的情况决定是否多放一次音乐)。
老师：现在，我们要来做一个有趣的节奏游戏。(拿出写有节奏型的小卡片出示给小朋友看。)这个是我们刚刚才学过的小青蛙唱的歌，那么现在请小朋友跟老师一起再来唱一次好不好?(逐一示范每一个节奏型，口中念出来，在配上拍手动作，加强直接感受。)。
老师：那现在我们就要开始正式玩游戏了。请小朋友先选择你们喜欢的节奏型，贴在自己的青蛙头饰上。(等小朋友准备好)好，现在老师会用手拍一个节奏型，请拿到那个节奏型的小朋友站出来，并跟着用手拍一遍。好，游戏现在开始。
游戏规则：
老师开始随机拍出几种节奏型。几次练习之后开始按照歌曲后四节的节奏型组合拍出来，让小朋友进一步感受歌曲的节奏。最后是由小朋友按照歌曲原有的节奏型自己组合。也就是说老师不再提示节奏型之间的连接顺序了。(假若时间允许的话，可以让小朋友交换节奏型进行游戏，保证每一个小朋友都能掌握和辨认节奏型)。
老师：恩，小青蛙们学唱歌学得可真快!现在就请小朋友跟着老师一起来读一下歌词好不好!(老师要按照歌曲的节奏读词，可重复示范两到三遍，然后请小朋友们自己读，检查是否掌握了节奏特点。)。
老师：真是一群聪明的小青蛙!现在，请小青蛙们来跟着老师的钢琴唱歌好不好?
(老师弹出整首歌曲的旋律，让小朋友跟着唱，可重复三四遍)。
老师：真棒!现在小青蛙们都已经学会唱歌了。那么有哪只小青蛙可以为我们表演一下呢?(鼓励小朋友运用各种形式大胆地表现自己，但要求他们一定是要以唱歌表演为主)。
老师：小青蛙们真不愧是“田园音乐家”!唱的'可真是好!
活动延伸：
小青蛙的故事。
请在课后小朋友自己编一个有关小青蛙唱歌的故事或是画一幅图画。
教学反思：
通过丰富多彩的教学手段，结合音乐本身的要素，让幼儿感受到不同的音乐形象，每个人都有自己的方式学习音乐、享受音乐，音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。幼儿的演唱效果很好。在实践过程中，培养了幼儿的审美能力和创造能力。通过成功的音乐活动，会提升孩子们对音乐活动的兴趣，也能提升一些能力较为弱的孩子对音乐活动的自信心。
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇十一
活动目标：
1、引导幼儿在音乐活动中享受到愉悦的情感体验，激发幼儿热爱小动物的情感。
2、发展幼儿的音乐记忆力，表现力。
3、在理解歌曲的基础上，初步有感情的演唱歌曲第一段。巩固切分音符的唱法。
活动准备：
物质课件：制作青蛙活动习性的课件，录音磁带一盘。
知识—了解青蛙的生活习性。
一、导入。
1、发声练习师生问好：加强师生间的互动，增进感情。教师：“见到小朋友我很高兴，我们一起来用歌声好吗？提醒幼儿坐直身体，张圆嘴巴，用自然的声音演唱。
2、观看青蛙生活习性的课件，帮助幼儿理解歌词大意。
教师小结：暖和的春天到了，小青蛙从泥土里钻出来，在草丛里跳来跳去，快乐的呱呱叫着。
二、展开。
1、教师播放录音磁带，引起幼儿的学习兴趣。
2、教师再次播放录音磁带，请幼儿学唱自己最喜欢的一句。
”你最喜欢哪一句呢？请你再来听一遍，听完了告诉大家。
3、教师范唱一遍：
提问：“谁乐意把自己最喜欢的一句唱给大家听一听？”
4、语言节奏学歌词通过提问：“你最喜欢哪一句？”来引导幼儿集体学习歌词。（用唱的形式学习歌曲的最后一句。）。
5、幼儿整首跟唱。
（1）示幼儿注意唱歌的姿势和用自然的声音。
（2）第二遍提示幼儿注意情绪的表达。
教师：“小朋友刚才都说到了听到这首歌曲感到很欢快很优美，就让我们带着快乐的心情用好听的声音来唱唱小青蛙吧。
6、分组表演唱教师：”小朋友唱的可真好听，从小朋友的歌声中，从小朋友们的表情中就能感到了小朋友对小青蛙的喜欢和热爱，我刚才看到有的小朋友还边唱边做动作表演呢，谁想上来表演一下老师也看看。（唱完后让孩子们自己评价）“你喜欢谁的表演唱？为什么？”（引导幼儿说出理由）。
三、结束。
教师演唱后两段引起幼儿再学习的兴趣。
教师：“小朋友唱的好极了。这首歌曲啊还有两段呢，来来来我唱给你们听听。”
小学音乐唱歌课教案（专业12篇）篇十二
活动目标：
1、通过做做、玩玩、说说，探索出罐头会唱歌的秘密。
2、培养幼儿乐于探索，勇于表达的兴趣。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动重难点：
重点：通过活动，探索出罐头宝宝能唱歌的.秘密。
难点：了解罐头宝宝发出声音的大小与投放的东西多少有关。
活动准备：
活动过程：
一、游戏导入、认识颜色。
1游戏导入。
认识颜色。
2、教师出示罐头宝宝：看，我带来了什么？
师：我的罐头宝宝会唱歌，不信我们一起来听听：小罐头，真好玩，摇一下，唱一下，摇两下，唱两下，我的本领真正大。
师：小罐头好玩吗？想不想和罐头宝宝一起玩呀？
师：瞧！那儿还有许多罐头，我们一起来看看有些什么颜色的罐头宝宝？
教师请幼儿每人拿一个说说自己拿了什么颜色的罐头宝宝。
二、引导探索、尝试配对。
1、进行游戏，发现问题。
引导探索。
尝试配对。
教师提问：
（1）、请你们摇摇手里的罐头宝宝，听听你们的罐头宝宝会唱歌吗？
（2）、为什么不会唱歌？
（3）、想想用什么办法能让罐头宝宝唱起歌来？
2、出示豆子，进行配对。
教师提问：
（1）、我给罐头宝宝们准备了好东西，你们看看是什么？
（2）、你们谁能找出和你手里的罐头宝宝一样颜色的豆豆？
幼儿操作，教师巡回指导。
3、区别声音大小。
师：听听你们的罐头宝宝们发出的声音一样吗？
幼儿比较后回答。
教师检验结果，并进行小结：在罐头宝宝里放的东西少，声音就响，东西多声音就闷。
三、匹配帽子、感受快乐。
幼儿集体想办法。
探索玩法。
感受快乐。
2、出示各色形状的“帽子”：你们想的办法都很好，今天老师给它们准备了许多小帽子，请你们找出和你的罐头宝宝一样颜色的帽子给它戴上，戴的时候要响亮的对你的罐头宝宝说一句话：我给你戴上什么颜色什么形状的帽子。
幼儿操作，教师巡回指导。
3、教师带领幼儿在音乐伴奏下和罐头宝宝一起唱歌。
活动反思：
兴趣是幼儿学习的原动力，幼儿只有有了兴趣才能产生主动学习、主动探索的愿望。爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学习的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的感受和创造。