人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
了解舞女的悲哀篇一
捧起川端康成的这本轻盈的书，怀着对初恋的憧憬读下去，再度抬头时却仿佛把那红尘情爱、恩怨都经历了一遍。起初我没有流泪，川端康成的笔墨在少女冲着远去的航船挥动洁白无瑕的手绢时戛然而止，那么我愿意满怀希望——少女永生都为这场遭遇感到温暖。
我能从作者的笔触中感受到那个山头的风景有多么美，绿色的萦绕下烟雨朦胧，木制的矮小房屋断断续续地出现在颠簸、泥泞的山路上。一间逆旅里，戴着学生帽的少年静静地坐在木头台阶上，含着笑，注视着厅前一个手执小鼓、忸怩地扭动着腰肢的小姑娘。两朵粉红的桃花浮现在了如水的玉面上，让日本人民沉醉的小调咿咿呀呀、不绝如缕，一如姑娘腼腆的姿容左右摇摆，飘忽不定，却又那么明媚、动人。大概这不算是一场惊艳的相遇，却让读它的人感受到山泉一样的清新，我们找不到一丝邪恶的欲望，我们也无法探知年轻的男子心中是否种下情根，却愿意义无反顾地读下去。
被少年爱慕的歌女踩着易掉的木屐，冲上前去要与少年同行，固执的她大汗淋漓。少年与歌女一行人辞别后，途径老妇人家，老妇人苍老的声音道出这世间歌女的辛酸，眼前浮现着那些笑靥如花的姑娘们随着拨浪鼓、四弦琴袅袅歌舞的场景，犹如一把利刃，刹那将一切美好事物都斩断，原来美好后面如此可怕，那些卖唱的歌女卖掉的不止是柔美的身段脸容，更是无法追讨的岁月年华。再次相遇，少年满足地追逐着少女快不起来的步履，将只属于她的娇羞一览无余。小歌女纯洁的音容在零碎的灯光下闪现，少年又独自怀揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望见少女赤裸的、干净的躯体时，他又绽放出无比舒畅的笑。
离别在即，迟来的少女默默送上牢牢插进秀发的木梳，深深的无奈与没有完全消散的、甚至从未展露的激情，统统跟随无情的海水离开。岸边执著的歌女望着愈行愈远的心中爱人，终于再也忍不住，她踮起脚尖，满含热泪、拼尽全力地挥动着白帕相送。
有人可能以为这不过是场没有结果的、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
一直对和日本有关的事物有着某着抵触情结。下意识去排斥相关的一切。
去接触，才发现自己的狭隘，是不了解的偏见。
去接触，才发现其中的一些美好，它们本就存在。
看《非诚勿扰》，我跟朋友说，我可以因为这个片子喜欢上葛优。我还想说，里面清新淡雅的北海道和人物风情，也让我窥见了属于那个隔水相望邻邦的美丽。
我说自己是一个包容的人。
然而，包容不是说到的，包容是去实践，去体验。
包容，不存在任何事先的偏见，它应该是以一种海纳百川的开放心态，去了解，去接触，去挖掘这个世界……任何事物都有它存在的意义和独到之处。
用一双婴儿般的眼睛去看这个世界，呈现到眼睛里将是不同凡响的惊人美丽。
用一颗柔软的心去体悟，落在心坎上的将是无与伦比的美好感觉。
一个民族于一个时代，有他独有的情感标记。川端将它们植入文字。
《雪国》、《古都》为川端带了诺贝尔奖的荣耀。一种隐忍而美好的人的情感在川端的笔端缓缓流出。风景和人物，一切都给人淡雅而默然温暖的感觉。
相比这两篇，我更喜欢《伊豆的舞女》，篇幅更加短小，却承载了一点也不少的情感。它在我脑海里呈现出了一幅又一幅美好的图画：
在幽谷树木葱茏的山林道上，主人公急匆匆行路去追舞女一行，不为什么，也没有什么目的，只是简单地被吸引罢了。步履匆匆赶上，不好意思倏然放慢速度，只得保持急速超过，直到被招呼才同行。而步于其后的舞女与同伴开始小声地讨论，是心中欢喜的举动罢了。
那么清新、自然。
……
主人公清早坐船要离开舞女一行，在主人公同送行的伴来到船头，本以为不会来的舞女却已早早地等候在了码头。静静地蹲在那里等着，脸上先一天的浓妆艳抹依然在脸上。到主人公坐上船，那个还是孩子大小的舞女什么也不肯说，什么也没说。无言的分别。船驶离，在船上主人公不顾有旁人在，只是眼泪它来了，他便将它流出来了。故事以分离而告终。
那样简单、美好。
《伊豆的舞女》是川端康成先生的着作之一，以前是知道有这本书的，只是未曾拜读。近日忽听得山口百惠所唱的电影主题曲才晓电影早已有存，歌中典雅古朴的韵味，怀旧的叁弦琴，让我对电影有着莫名的期待。
小说是我在电影后读的，也许是自己不善于形象思维吧，觉得电影是要比塬着好多了，并进这也是川端康成先生早期的作品，电影的拍摄他也参与了其中，多年的积累和歷练，自然会多出一份岁月的厚重与成熟。
“谁知道那些卖艺的会在哪裡歇脚呢，哪有客人就会到哪儿去，在那儿歇脚。谁叫她们是卖艺的呢，只有四海爲家。”
舞女们是一群走江湖卖艺的女人，在伊豆的相遇只是应为川岛——一个高等学校的学生，离开孤独的生活一次独自旅行。小舞女该有十七八岁吧，这样一个猜想却是川岛学生式懵懂爱恋的开始。小舞女呢?“我眺望着她雪白的身子，它象一棵小桐树似的，伸长了双腿，我感到有一股清泉洗净了身心，深深地叹了一口气，嗤嗤笑出声来。她还是个孩子呢。 ” 只是身份的差异，舞女像候鸟一样四处瓢泼，川岛却鐘要回东京的。
我是不懂日文的，在读小说时才明白为什麽荣吉要饶了而行，也只是身份的差异：
“乞丐、巡迴表演的艺人禁止入村!”
身份的差异让我怀疑，这是怎样的恋情呢?
川岛因薰子的缘故与艺人们相识相知相交，可处处都存在着歧视，她们向路人弯腰致歉，只能住在拥挤的小酒店，每当川岛请她们去自己所在的旅馆玩时，荣吉的岳母总会一打扰川岛学习为由，而其他人也只有默默地离开。唯有的一次却也要付出不小代价。看着薰子玩的如此的开心，也只有纯真的幼稚才会那样的无忧无虑。当川岛读书给薰子听时，却又是该走的时刻了。
薰子还是个孩子，可她却注定是个舞女，就像她捡起给川岛的手杖一般脆弱，在荣吉的孩子九九之日时川岛选择了离开，塬本是要和薰子出去玩的，但仍发生了变故，这是无法改变的，因为她们是四处卖艺的女人。那一晚十四岁的薰子看到自己与川岛间不知从何而来深渊般的距离，哭泣的泪水也无法洗净的黑暗。当驶往东京的号角响起时，那挥动的白色手帕再也听不到学生帽的唿喊。
可爱的小舞女手提大鼓，还会走在雨过天晴的旅途上吗?
了解舞女的悲哀篇二
《伊豆的舞女》发表于一九二六年，是日本著名作家川端康成的成名作，系根据他十九岁那一年的经历敷演而成，通篇洋溢着青春的气息与少男少女“涓涓细水”般的感情，被誉为青春文学的杰作、“永恒的畅销书”。
“那一年，我二十岁，戴一顶高等学校的学生帽，穿着蓝底碎白花的上衣和裙裤，肩上背着书包，独自个儿在伊豆旅行，已经第四天了”，这是《伊豆的舞女》中的一段原话，年轻的主人公是个孤儿，性格怪癖，想一个人来伊豆旅行、散心，途中与一伙江湖艺人相遇了，也是第一次看到“舞女”。
“舞女看上去像有十七岁了，梳了一个大发髻，古色古香，挺特别的。”，“我不时回头张望，萌生了一股天涯羁旅的情怀”。只是简简单单的两句叙述，每一位读者都从主人公身上找到了自己的影子。
主人公估算了艺人们的行进路线，想绕近路赶上去再看一次舞女，不料在半路就遇上了。淳朴热情的艺人们很快与主人公成为了朋友。
黄昏时分，大雨倾盆，艺人们给叫到酒宴上表演去了，主人公听到女人曼声的尖叫，“我的神经绷得紧紧的，一直敞着门，动也不动地闷坐着”。“每次听到鼓声起(舞女是负责打鼓的)，心头就赫然一亮”，“鼓声一停，我就受不了，身心仿佛已沉没于暴雨声中”。“闷坐”、“赫然”等词，把主人公害怕舞女遭人玷污的紧张心情描写得淋漓尽致。作者对主人公心理的描写细腻、真实。我们仿佛能看见屋外雷雨阵阵，一个男孩子在一片寂然的走廊上，张大眼睛，循着艺人们适才的脚步声悄悄爬去，想要透过黑暗，看个究竟。在这个屋外雨潺潺，屋内隐约传来欢声笑语的夜晚，主人公在倾听着、盼望着、烦忧着，在自己一手创造出来的孤单、阴暗情绪中越陷越深，也初次体会到了“原来感情这么伤”。
第二天，“长空一碧，明媚已极”，卸了妆以后，舞女裸着身子在浴池里嬉戏，主人公这才发现自己有点自作多情了，“我才发现她还是个孩子啊”，“我好开心，爽朗地笑个不停”“仿佛尘心一洗，头脑也清亮起来”，主人公自己也意识到了前一晚的失态，也意识到自己与艺人社会地位的不同，好像是要说服自己，这个女孩并不是他理想的感情对象。可是，这种自我暗示是徒劳的，他依然被舞女深深地吸引了。
她们表演休息的时候，“我和舞女玩起五子棋来，因为屋里只有我们两人，起初她离得老远的，要伸长胳膊才能下子。渐渐地，她忘乎所以，专心致志，上身竟遮住了棋盘，那头美得异乎寻常的黑发，简直要碰到我的胸脯。募地，她脸一红，说道：”对不起，要挨骂了。“扔下棋子就跑出去了。”
在这里，我们看到，不只是主人公，舞女也朦胧地感觉到，身为艺人是不能同公子身处一室的。但没有什么可以阻止两颗年轻的心互相探寻，互相接近。在认真、虔诚的感情面前，世俗的偏见也好、规矩也罢，统统被融化了。
茶馆里有人轻轻拍了拍舞女的肩膀，舞女的监护人，同为艺人的姆妈就凶巴巴地板起脸。当我念故事给她听的时候，她却照旧“痛痛快快地靠近我跟前，我已开始念故事，她就把脸凑过来，都快挨上我的肩膀，表情十分认真，眼睛闪着光芒，聚精会神地盯着我的前额，一眨也不眨”。主人公事实上是深受感动的。因为他是孤儿，向来不喜欢别人对他亲昵，给他温暖，结果愈发抑郁、苦闷不堪。但是舞女给了他真、善、美，主人公在这份幸福与温暖里，看见了自己过往的冷漠与待人接物上的过错。“她又大又黑的明眸，顾盼神飞，是她最美丽动人之处。双眼皮的线条，有说不出的妩媚。”临近旅途终点，听到小舞女说他“是个好人”，一句平平常常的话，对主人公而言，却也意义重大，他好似再一次看到了这一线光亮，一扫长久以来“受人施舍”的屈辱感，内心的苦恼得到苏解。
而主人公呢，却无法为舞女做些什么。这也许是作者回忆往事，无法释怀的地方。
舞女想要去看电影，姆妈不允，有一天，“当我正要离开屋子，舞女便抢先到大门口，给我摆好木屐，自言自语似得悄声说：
”记着领我去看电影啊。“
在这个”我“即将回城市的前夜，姆妈的这个决定，意味着很多东西。姆妈似乎可以代表当时的社会舆论，因此，这一决定的首要一点，便是意味着舞女与”我“的感情是不被世俗允许的。
”我一个人孤独地看电影，到了那边便旋即离去了。“
主人公在自己内心的孤寂里，感觉到了舞女的叹息。
”街市黑沉沉的。我觉得，仿佛远处不断传来隐约的鼓声。我无端地扑漱漱地留下了眼泪。
作品的结尾处，是小舞女那欲说还休的依依离情，少年书生“涓涓而流”的感伤泪水。由于作品取材于旅途，在明媚的伊豆风光的衬托下，格外添上了一抹乡愁。
了解舞女的悲哀篇三
很喜欢川端康成先生的文章，喜欢他笔杆中流露出的那种淡淡的，夹带着忧伤与绵绵情怀的感觉，每每读起他的文章，焦躁的心中便会缓缓送入一股股清风，感觉无比舒畅。
在他的作品中，我所读的第一部作品，便是他所写的《伊豆的舞女》，也是我很喜欢的文章。不经意间便随着他那只巨笔沉入了空灵美好的唯美境界。故事讲述了一段经典的日式爱情，恬静清淡而又令人百感交集。孤儿出身的青年学生在伊豆孤身旅行，邂逅天真无邪而又别具风情的年少舞女，一段爱情由此娓娓道来。随着故事的进展，伊豆的青山绿水也完全呈现在了我们眼前，人与景的完美融合又为文章更增添了一份真情。我仿佛置身于其境，感受到了那少男少女间令人忘情的纯洁的爱，看到了当地的风俗人情，呼吸到了清新的空气，触摸到了那迷离忧郁的南国风情。但作者还想表达的似乎不只是这些，他更想告诉人们的是当时处于社会下层人物的生活。当舞女一行人看到村庄木牌上标的字“巡回艺人与狗不得入内时”他们选择了离开，也正因为如此，他们对生活、爱情与艺术的不懈追求才更加发人深省。
文中的语句描细腻优美，感情真挚动人，随手翻开一页便能深深的体会到书中人物的心理感情。“‘许多学生都来这儿游泳呢!’舞女对女伴说。‘是在夏天吧?’我高兴问了一句。舞女有点慌张地小声回答说：‘冬天也……'’冬天也?……‘舞女依然望着女伴，舒开了笑脸。’冬天也能游泳吗?‘我重问了一遍，舞女脸颊绯红，非常认真地轻轻点了点头。”这是文章中几句简短的对话，但读后却感觉如此朴实，映像深刻。羞涩的少女与含蓄的少年贯穿整部作品，使之充满着东方民族的神韵，让我在跟随作者走入故事的同时也感受到了一种文化上的交融，从而明白了我们并不能带着批判性的眼光去看待其他民族的文化，每个民族都有自己精彩的文化，这需要我们用一颗包容的心去接受。川端康成先生在展现日本人风俗的清丽画卷时又时时展现着思想的光辉，用他那只细腻的笔，勾画出了一幅朦胧内在的美好画卷。
了解舞女的悲哀篇四
有种爱情注定不能在真实生活中被寻得，就像川端康成笔下的这个空灵、静谧、却又弥漫着淡淡哀伤的故事。在这段故事里，没有轰轰烈烈的海誓山盟、没有缠绵悱恻的长相厮守，甚至于没有一点点的世俗脂粉。
故事的情节很简单：在一个烟雨迷蒙的季节，一个就读于大学预科的少年，在一次本该孤独的旅行中邂逅了一位美丽的舞女。到这里，如果按照世俗人的想法，那么接下来便是花前月下、卿卿我我。但在这个故事里，少年与舞女却仅仅只是通过几眼凝眸、几句片语来演绎这段青涩而又朦胧的恋情。不能怪他们年少无知，不能怪他们懵懂青涩，这样的悲伤就像是那美丽的相遇，是注定好了的。一个是身世孤苦的少年，一个是辗转漂泊的舞女，或许对他们而言，能够在这样一个美丽的季节相遇便已是最大的缘分。当旅途结束时，来送他的舞女虽然心中有说不出的难受，但却始终沉默。船开了，舞女的身姿渐渐远去，消隐。少年沮丧地躺在床上，眼泪扑簌扑簌地往下淌。而那个关于冬天里的约定，我们无从知道是否能够实现，或许也只有这样一个无果的结局才能让人感到隽永，才能让人细细回味。
故事读完，突然想起了一段对于伊豆的评价：伊豆不同于东京，东京的繁华它没有；伊豆不同于奈良，奈良的睿智它没有；伊豆更不同于京都，京都的古风古韵它也没有。它所拥有的，只是那淡季的忧郁与纯真的自然吧，而这份忧郁与自然又恰恰适合这朦胧的初恋，因此这段故事只有发生在伊豆这种地方才让人觉得合情合理。
世界上没有一个国家如同日本这般狭长而美丽：春有樱花树海；夏有野芳佳木；秋有枫叶素潭；冬有雪山温泉。四时不同的美景几乎都可以在这个小岛国里寻得。然而，正是岛国的特性又使得日本人骨子里透露着一丝淡淡的绝望：村上春树如此，山岛由纪夫如此，川端康成自然也不例外。他用浓郁的日本情调将这牵挂人心的初恋渲染得极具东方美感，那种日本人特有的哀愁、颓废，也让整篇文章充斥着说不出的情调，时而甜蜜，时而哀伤。
川端康成曾写过：“‘平安朝’的物哀成为日本美学的源流”；“美与悲是相通的”。物哀，是日本的美学观点，是日本人的人生观、价值观、宇宙观，其含义简单说便是触物伤怀，真性流露。大概正是源自于这种观点，日本人遂养成了重生轻死、追求瞬间美的精神内涵。这种内涵其实不仅仅体现在文学方面，像东山魁夷的画，日本民俗乐器中的尺八，以及多有重复叠唱的日本民谣，这些但凡带有日本特色的东西都有着这种内涵，仿佛天生带来一般。
其实从书中，我们也可以看到自己的影子，那种维特式的烦恼我们每个人也都经历过。就设想故事是真实的，少年在和舞女分离后或许便会永不相见，更或许，有那么一天，舞女的声音、笑容、甚至名字都会消失在少年的记忆中，但对少年来说，这段朦胧的初恋是绝不会忘记的。因而对于我们而言，如果遇到过，不管是人还是物，那么就别错过，或许就因为那一瞬间的转身便会留下一辈子的遗憾。
《伊豆的`舞女》读后感（二）：青春少男的心路历程
王光辉/文
伟大的作家总是能写出全人类共同的感受。所以，伟大的文学作品的思想感情往往是超越种族、阶级、文化层次等界限的，是普遍存在于各种读者当中的。
川端康成的短篇小说《伊豆的舞女》（人教社《语文读本》第二册第三课），就饱含着这种深刻又普遍的感情。文中的“我”，二十岁，头戴高等学校的制帽，肩挎一个学生书包。不正是年少情狂又善良真诚的大一学生吗？抑或是渴望美好又难耐冲动的高中生？下面就“我”与舞女同行的过程为线索，讲一讲“我”的心理变化过程。
“我”到伊豆旅行的原因是“忍受不了那种令人窒息的忧郁”。这表明，“我”是带着苦闷和躁动来到伊豆的。生理迅速成熟，内心的欲望像气球一样吹起来，学习生活又是那样的枯燥和繁重，很容易造成青少年莫名的郁闷和孤独。这一点，正如文中的“我”。
“我”和舞女第一次邂逅，是在汤川桥。“我不时地回头看她们，一股旅行的情趣油然而生。”“我”带着苦闷和躁动到了异域他乡，而且是独自一人，正是可以“为所欲为”的机会。恰好遇到一个十五六岁的漂亮又单纯的小姑娘，而且她是舞女（当时，日本的舞女很多是妓女）。“旅行的情趣”是什么样的情趣呢？我想，不仅仅是弗洛伊德的“本我的唤醒”还有“渴望被爱、渴望陪伴”的感受。所以，“翌日晚上在汤岛”“我”“聚精会神地观赏着那位舞女在门厅里跳舞”。这“聚精会神”，是潜意识的进一步展露，是快感的前奏。
“我”先处心积虑地摸清了舞女这一行人的路线。（“白天在修缮寺，今天晚上来到汤岛，明天可能越过天城岭南行去汤野温泉。”）然后，“我”故意让人家先走，再“浮想联翩，急匆匆地赶来”。“我”甚至冒着大雨追赶，“因为一个希望在催促我”。这个“希望”实际上是“我”到处寻找的情感出口。
在茶馆，“我如愿以偿”，却“气喘和惊慌”地“没有言语”。这种惊慌和恐惧也是青少年心理能量突然获得释放时的一种心理反差。
茶馆老太婆说，那舞女“哪儿有客人，就住哪儿呗”。这句话“煽起了我的邪念”。初露端倪的性的欲望终于被点燃了！邪念的火苗势不可挡却有种种顾虑。目的一旦明确，这惊慌和恐惧必然更加强烈。所以，当“我”在山路上“追上了她们”，用“佯装冷漠的样子”来掩盖内心的恐慌。幸好，善解人意的汉子（舞女的哥哥）欲言又止，为我遮羞。“您走得真快……正好，天放晴了。”
舞女和“我”的对话，是开启“我”心底秘密之门的钥匙。我问“冬天也能游泳吗？”，显然对“学生哥”来找舞女（不是主人公薰子）的真实目的不清楚。这懵懂地了解，恰恰激发了强烈的好奇。（如果是透彻地知晓，也许会坦然处之）四十岁的女人说，“这孩子有恋情哩”。一句“意外的话”，“戛然中断”了“我”的遐思。此时，“我”心里有烦躁、情趣、邪念和恐慌又增加了嫉妒。
小说第二部分尾部，“我”在温泉旅馆里辗转难眠雨夜听鼓。“远处隐约传来了咚咚的鼓声”是舞女在为人表演。“我几乎要把挡雨板抓破似的打开了它，把身子探了出去”充分表现了“我”为舞女担心的焦虑。“那舞女今晚会不会被人奸污呢？”“我”嫉妒“男人们”肆无忌惮地与舞女调笑，然而，“我”鄙视他们。“我”需要，但是“我”高雅；“我”追求，但是“我”怯懦。更糟的是，“我”恨自己的怯懦。这很像郁达夫小说《沉沦》里，中国留学生听到日本妓女在隔壁与客人调笑时的感受。
翌日上午，“我”问汉子：“昨夜里闹腾得很晚吧？”“我”想盘问舞女的情况。汉子遮遮掩掩“装出无所谓的样子”，就更让“我”担心了。其实不是担心，是冲动和嫉妒。当然，汉子的伪装是在“我”看来的伪装。
“我”在南伊豆的温泉浴池目睹了舞女“洁白的裸体”。这是“我”心路历程中的一个重要转折点。那一刻，“我”竟然不再恐慌也不再有“邪念”，“我”只是“快活、兴奋，又嘻嘻地笑了起来”。舞女青春靓丽的胴体，像“一股清泉荡涤着我的心”。舞女举止大方毫无忸怩。这从心灵到躯体的美，给我安慰让我放松。多日来积压的情感得到了释放，就像一只快要爆破的气球得到疏导。躁动的心渐渐平息。
接下来，“我”从容地与舞女交往。“我”饶有兴致地与她下棋读书。“我”满怀同情地答应要陪他们去给宝宝做七七。“我”愉快而悠闲地和她在山顶聊天。“我”心存感激地答应“带她去看电影”。舞女的阳光气质，完全照亮了“我”心里的阴霾。
至此，“我”的心路历程基本上走完了。纵观全文，“我”带着荷尔蒙忧郁和烦躁去旅行，邂逅了美貌又单纯的舞女薰子。“我”内心产生一种情趣，很快就燃起了邪念的火苗。“我”一路追随舞女，每一次接触都有一阵狂喜一阵心慌意乱。本性冲动，寂寞煎熬，妒火中烧，“我”的精神几乎崩溃。这时，舞女青春美丽的身体让“我”满足，舞女纯真和清雅的心灵让“我”平静。
“我”懂得了要享受美首先得欣赏美尊重美。“我”懂得了骚动可以平息，情感需要抚慰，但必须用“爱”做根基。“我”悟出了人生的真谛，人性的本真。
在跟随舞女辗转奔波以后，在蠢蠢欲动几乎偷尝禁果以后，在目睹了魂牵梦萦的人间尤物以后，在与舞女愉快交往以后，二十岁青年的躁动的心，平静了，塌实了，满足了，感动了。所以，小说结尾，“我任凭泪泉涌流”，“顿时觉得舒服了”。
男人的成长，是从有女人开始的，不对吗？
（责任编辑：陈荟楠。本文作者王光辉，现为中学语文教师）
了解舞女的悲哀篇五
知君情深意也厚，忆人全在不言中。
“我任凭泪泉涌流。我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么也没有留下，顿时觉得舒畅了。”“我”最终还是离开了，一场宛若樱花般美丽的旅途，一场纯洁而美丽的爱情，还未完就待续……朦朦胧胧的情愫，隔着薄薄的一张纸，却没有捅破，微微透着遗憾和感伤。
熏子，在那个学生哥心中你“简直美丽极了”。在浴场，你一丝不挂地跑出来，伸张双臂，叫喊着什么。看到学生哥，你反而踮起足尖，兴奋愉悦。难以相象，你是有多开心。的确，你更像一个什么都不懂的小孩子呢，没有所谓的害羞。和这个你佩服的学生哥在一起，你的脸总是绯红。听到他可以和你同行，你的微笑瞬间绽放;离别之际，你紧闭双唇，想说什么吧，想表达留念之意。我难过你望着船儿离开，始终紧闭双唇。
舞女熏子不但爱好唱歌跳舞，还擅长下棋，棋艺非凡，还热衷诗词文章，纵使艺人在老太婆乃至当时人们眼中是卑微的，是“哪儿有客人就住在哪儿”的低贱之人，但在“我”眼中并不这么认为，她下棋时和听文章时的专注给“我”留了深刻的印象。动身前一天晚上，熏子本想和我一起去看的电影，却得不到阿妈的同意，她显得很淡漠，可以想象她心中有多遗憾，会不会甚至有怨恨。川端康成塑造了一个清纯，可爱的舞女，丰富的内心，细致的人物刻画描写是这篇文章的精彩之处。
一个害羞的懵懂少年和一个情窦初开的少女，隔着朦朦胧胧的雾纱，总牵连着那么丝丝缕缕的。熏子和“我”并无世俗之人想象的卿卿我我，花前月下，乃至山盟海誓。他们只是通过几次回眸，几滴清泪来诠释这若有似无的情愫，于是眼波流转之间，上演了一出青涩而忧郁的如烟似雾的少年情怀。
了解舞女的悲哀篇六
看了不少轰轰烈烈的爱情故事，读了不少婉尔缠绵的.言情小说，给我留下最深刻印象的却是这篇《伊豆的舞女》，没有山盟海誓，没有蜜语甜言，甚至通篇的对话中都未出现一个“爱”字，但两个少年之间却都有着一份好感，并默默地爱着对方，这就是《伊豆的舞女》带给我们的一切，很简单却又很动人。
每次看完《伊豆的舞女》，我都会有一份不同的感动，都会被两个少年的一言一行，乃至一个眼神，一句对白所感动，“一篇读不厌的文章，一个看不厌的故事。”这是我每次读完这篇文章之后唯一不变的评价。
也许，沉默的爱情才是最纯洁，最伟大的爱情罢。
有人可能以为这不过是场没有结果的、温柔的邂逅，但我坚信川端康成笔下的这位歌女送走的是滚滚红尘之中最美的爱情。而滚滚红尘，有多么累，又有多么艰辛!是的，世上没有太多的奇迹，我不知道作者为歌女创造的那个结局，却能推测出世人为歌女创造的那个结局。终于，泪还是流下来了。
了解舞女的悲哀篇七
捧起川端康成的这本轻盈的书，怀着对初恋的憧憬读下去，再度抬头时却仿佛把那红尘情爱、恩怨都经历了一遍。起初我没有流泪，川端康成的笔墨在少女冲着远去的航船挥动洁白无瑕的手绢时戛然而止，那么我愿意满怀希望——少女永生都为这场遭遇感到温暖。
我能从作者的笔触中感受到那个山头的风景有多么美，绿色的萦绕下烟雨朦胧，木制的矮小房屋断断续续地出现在颠簸、泥泞的山路上。一间逆旅里，戴着学生帽的少年静静地坐在木头台阶上，含着笑，注视着厅前一个手执小鼓、忸怩地扭动着腰肢的小姑娘。两朵粉红的桃花浮现在了如水的玉面上，让日本人民沉醉的小调咿咿呀呀、不绝如缕，一如姑娘腼腆的姿容左右摇摆，飘忽不定，却又那么明媚、动人。大概这不算是一场惊艳的相遇，却让读它的人感受到山泉一样的清新，我们找不到一丝邪恶的欲望，我们也无法探知年轻的男子心中是否种下情根，却愿意义无反顾地读下去。
被少年爱慕的歌女踩着易掉的木屐，冲上前去要与少年同行，固执的她大汗淋漓。少年与歌女一行人辞别后，途径老妇人家，老妇人苍老的声音道出这世间歌女的辛酸，眼前浮现着那些笑靥如花的姑娘们随着拨浪鼓、四弦琴袅袅歌舞的场景，犹如一把利刃，刹那将一切美好事物都斩断，原来美好后面如此可怕，那些卖唱的歌女卖掉的不止是柔美的身段脸容，更是无法追讨的岁月年华。再次相遇，少年满足地追逐着少女快不起来的步履，将只属于她的娇羞一览无余。小歌女纯洁的音容在零碎的灯光下闪现，少年又独自怀揣忐忑的心情洞悉周遭一切，一夜不眠，直到望见少女赤裸的`、干净的躯体时，他又绽放出无比舒畅的笑。
离别在即，迟来的少女默默送上牢牢插进秀发的木梳，深深的无奈与没有完全消散的、甚至从未展露的激情，统统跟随无情的海水离开。岸边执著的歌女望着愈行愈远的心中爱人，终于再也忍不住，她踮起脚尖，满含热泪、拼尽全力地挥动着白帕相送。
了解舞女的悲哀篇八
你并不是为那些粗俗的人而生，你是这世界最纯净的美，你有干净的笑容，你那婉转地舞动不该停留在世俗的贪欲中，你应该回归大自然，回到属于你的'世界，回归你的心，把那浑然天成的美洒向淡蓝色的日本上空。哦，是我错了，假如换了一个环境，那美也将随之更替。也许，你的美只能存在这里，却永远地让我梦回千绕......
一场宿命的相遇，一段短暂的旅程，一个无奈的分离，一段永无结局的故事。三弦古琴，伴奏着古老的民歌，带着我，游走在淡紫色的秋天里，如烟似雾的哀愁，蜿蜒的山路，不尽的流水，枯了黄了的树林，她，清纯如山谷里的百合，他，清秀如优雅的白鹤。那一场雨，让他们相遇在同一屋檐下，尽管受到了不平等的待遇，却阻止不了他们眼神的相遇，那一眼，铸就了情窦初开的幸福和痛苦。
他们不停地隔水挥手，分开的两个人，谁知道什么时候能够再见？客栈的老板娘说，舞姬没有家，哪里有客人，他们就到哪里，或许此生他们永不能再相见。捧着她从发上摘下的木梳子，那刻着的朵朵梅花，像烙在他心头美好的回忆。歌舞依旧升平，年华依然寂寞。朦胧美好的初恋情愫，就那样在歌声和古琴声中越走越远，渐渐地，消散在无声的岁月里，那哀愁，那悲苦，却点点滴滴，在心头凝聚不散。
看完了《伊豆的舞女》后，心里忽然淡淡地哀愁，感叹着现在，心里头也渐渐疑惑着爱情的文学色彩，不知道是否感人的爱情故事都是悲剧？我的脑海再一次重现川端康成的忧伤和颓废，山岛由纪夫的忧郁和孤独，现在的我们是否都爱上了一种叫做颓废的美，死亡的美？也许没有结局的爱情，才让人感觉隽永，让人如细品香茗般地，细细回味。