读后感是种特殊的文体，通过对影视对节目的观看得出总结后写出来。如何才能写出一篇让人动容的读后感文章呢？下面是我给大家整理的读后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
鲁冰花的读后感篇一
充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律。好象炉子上的一锅冷水在逐渐泛泡、冒气而终于沸腾了一样，山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发，林带上的淡淡绿烟也凝成一堵黛色长墙。轻飞漫舞的蜂蝶不多见了，却换来烦人的蝉儿。潜在树叶间一声声地长鸣。火红的太阳烘烤着一片金黄的大地，麦浪翻滚着，扑打着远处的山，天上的云，扑打着公路上的汽车，象海浪涌着一艘艘的舰船。金色主宰了世界上的一切，热风浮动着，飘过田野，吹送着已熟透了的麦香。那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田野上滚动，在天地间升腾。夏天到了。
夏天的色彩是金黄的。按绘画的观点，这大约有其中的道理。春之色为冷的绿，如碧波，如嫩竹，贮满希望之情;秋之色为热的赤，如夕阳，如红叶，标志着事物的终极。夏天当春华秋实之间，自然应了这中性的黄色?收获之已有而希望还未尽，正是一个承前启后、生命交替的旺季。你看，麦子刚刚割过，田间那挑着七八片绿叶的棉苗、那朝天举着喇叭筒的高粱、玉米，那在地上匍匐前进的瓜秧，无不迸发出旺盛的活力。这时他们已不是在春风微雨中细滋漫长，而是在暑气的蒸腾下，蓬蓬勃发，向秋的终点作着最后冲刺。
夏天的旋律是紧张的，人们的每一根神经都被绷紧。你看田间那些挥镰的农民，弯着腰，流着汗，只是想着快割，快割;麦子上场了，又想着快打，快打。他们早起晚睡亦够苦了，半夜醒来还要听听窗纸，可是起风了;看看窗外，天空可是遮上了云。麦子打完了，该松一口气了，又得赶快去给秋苗追肥、浇水。_田家少闲月，五月人倍忙_，他们的肩上挑着夏秋两季。
遗憾的是，历代文人不知写了多少春花秋月，却极少有夏的影子。大概，春日溶溶，秋波澹澹;而夏呢，总是浸在苦涩的汗水里。有闲情逸致的人，自然不喜欢这种紧张的旋律。我却想大声赞美这个春与秋之间的黄金的夏季。
夏天，或许真的很悲惨。火辣辣的热情却总被误解。金黄的夏季，为何它具有这种颜色?
默然之间。
渺小的我们，立在田野间。伴随着傍晚的徐风，展开最自信的笑容。或许我们，来到这个世界的理由，就是沉寂。
迎来黎明，迎来清新，我们不曾失望过。
鲁冰花的读后感篇二
十一月站在青春的衣裙上，为南方的天送来一些冬的气息，这个月的十四号，是一个多情的日子，多少人在今夜同我一样煽情落泪了，为这感人的“鲁冰花”老电影，为这人间真情的变故。
十一月，你好，谢谢你让我遇见，虽南方的小城没有雪落，我不能想象与谁共度一生直至花白了头，但，这个季节，朋友从远方送来一件外套，家人多句天冷记得添衣保暖，可以抵挡冬的寒。谢谢你，为我送来一部“鲁冰花_的电影，让我收获颇多。
“鲁冰花_是一朵花，在一年四季的春天开花，满是阳光的味道，它开花的时候总是芬芳满株，它缤纷凋谢的时候，散落的花叶混入泥土，默默地为土地送去肥料，默默地滋养着电影故事里水城的茶树;鲁冰花也被称为羽扇豆，起源于客家话的_路边花”，它也是一首歌，一首歌颂母爱的经典名曲，_年由小说改编成电影。
“鲁冰花”这部老电影贯穿人间真情感动和现实，讲述一段催人落泪的乡村故事一一一古阿明是一个读四年级的男孩，与比她大两岁的姐姐、憨厚的茶农父亲相依为命，早年丧母，拥有绘画天赋，他的画，张扬自由，笔下画家乡的山水、家狗、还有茶园，还有画早已记不清模样的母亲，尽展浓厚的人间纯朴，瞧，在这样寒冷的夜，我们全班人在没有灯光的教室里观看了这部老电影，都为之感动流了泪。
“鲁冰花”这部老电影也渗杂了现实的元素，古阿明的绘画天赋在他的有生之年只得到了不畏权威的郭老师赏识，其他的人为了巴结乡长，而忽略了一个天才，当古阿明的画得了世界第一时，他却永不在人世，成为了遗憾。
短而深情的“鲁冰花”电影感动了我，它所传颂的母爱是世间最纯情的爱，在外奔波的你们，无论多忙，请记得常常打个电话回家问候，哪怕只有几秒种的时间;请记得多抽空回家看看，哪怕只能在家呆上半天，陪伴是最长情的告白，别让你的爱，成为遗憾。
_年的老电影“鲁冰花”传扬人间最真挚的母爱，也启迪我们在浮夸的时代不要丢失心灵的追求。
十一月，送你一部暖心的老电影“鲁冰花”。
鲁冰花的读后感篇三
这天下午，我看了《鲁冰花开》这部电影。
首先，我看到一位名叫古阿明的小男孩和他的姐姐茶妹在采茶叶，之后才明白：原先他们家很穷，所以要他们打工去挣钱。阿明和茶妹采完茶叶，去老板那里领过钱，便欢欢喜喜地回家了。
在回家的路上，他们看到了一位叔叔正在河边写生。阿明天生就喜欢画画，所以就停在那里，津津有味地看了起来……那位叔叔见阿明看得那么入神，便把那张画送给了他。阿明还要他在上面签个名。叔叔跟他开了个玩笑：在上面签了“傻瓜”两个字。看到那里，我情不自经地笑了起来。
之后，那位叔叔去了阿明的学校当了美术老师。阿明明白他姓“郭”，便叫他“郭老师”。郭老师觉得阿明很有画画的天赋，而且有极为丰富的想象力，所以让他参加了绘画兴趣班。阿明可高兴啦!
但是，过不多久，阿明生病了，但他家里很穷，没有钱付医疗费。而且他的梦想——参加绘画比赛也落空了。阿明又悲哀又气愤，一气之下把自己以前的所有作品撕碎了。
最后，阿明还是死了。他死后，郭老师把他画的作品《茶虫》寄到美国参加了国际儿童绘画比赛，结果得了世界第一，成为了一个天才儿童，但每一个人都十分悲哀。
我看到那里，情不自禁地流下了泪水。我真期望阿明和茶妹就生活在我们身边，那样我们必须会向他们伸出援助之手，帮忙他们的!
这部电影让我懂得了做什么事都不要太死板，要充分发挥自己的想向力。
鲁冰花的读后感篇四
《子夜》的情节结构，茅盾处理得相当成功的，各条线索齐头并进，中心突出，既相对独立，又纵横交织，使生活内容和众多的人物、事件，有机地结合在一起，成为一个艺术的整体，像一座纵横交错又浑然一体的建筑群。
完整概括*现代革命史的宏伟构思，茅盾是写历史画卷的大手笔，概括历史完整画卷的巨匠。他的创作是艺术化的历史，历史化的艺术。通观茅盾的作品，我们可以窥见*现代革命史的复杂斗争，寻觅到各个阶级，各个阶层，各种倾向，各种代表心物的音容笑貌。
茅盾创作《子夜》时，明确地提出要“大规模地描写*社会”要以农村与都市的对比反映*革命的“整个面貌”。正是出于对社会面貌整体把握的需要，他把吴荪甫设计成纱厂老板，因为这一角色便于“联系农村与都市”。
《子夜》不仅顾及到社会空间上的全景展现，而且更注意社会结构的全景式表层模拟。他把每一个都作为他所属的阶级的“标本”来塑造。写出他们所具有的社会角色特性。像吴荪甫、赵伯韬、等不同类型的资本家，像吴老太爷、曾沧海、等不同特点的地主。像李玉亭、范博文、等不同模式的知识分子，既是“单个人”，又都是带有特指意义的社会角色。他们个人的命运、事实上反映了某一社会群类的基本状况。
在进行大规模的全景式描写时，茅盾注意在具体的情节安排上虚实结合、远近结合，因为这样才能显示出作品的色彩与波澜，也才符合生活的实际。
他以城市为近景，以农村为远景的布局，以光怪陆离的城市为主要的生活舞台，通过作品中人物的谈论或政治形势的变化，起伏不断地引出农村这一条线索。在围绕吴荪甫这个中心人物引出各种经济斗争和阶级斗争时，采用不同的方法安排线索，形成虚实结合，疏密相间的布局。在这里，我们可以看出，茅盾与那些提笔一泻千里的作家有很大的不同。他这种阔大的构思，为我们贡献出《子夜》这样一部概括*30年代社会生活的完整面貌的百科全书。
鲁冰花的读后感篇五
“天上的星星不说话，地上的娃娃想妈妈……”这是一首歌曲——《鲁冰花》，它虽然风靡全球，却很少人知道它真正的由来。
我欣赏过一种名叫“鲁冰花”的花，它的花语是母爱，它开满山间小路，点缀农村景致。这种花使我感受到了陪伴的温暖。
我也看过—部名叫《孩子的天空——新鲁冰花》的电影。虽然电影对《鲁冰花》这首歌的由来解释得不太全面，但是它使我感受到了梦想的力量。
那时，书中有—句话最令我百思不得其解：“然后，这世间最可贵的天才之花谢了，到底会留下些什么呢？”现在我终于解开了：“这世间最可贵的天才之花谢了，会留下—个令世人值得深思的道理，警示世人不能再犯同样的潜误。”
所以，《鲁冰花》不仅仅是—本书、—部电影、—种花，更是—种坚持不懈的精神、一股梦想的力量。