心得体会是指个人在经历某种事物、活动或事件后，通过思考、总结和反思，从中获得的经验和感悟。我们应该重视心得体会，将其作为一种宝贵的财富，不断积累和分享。那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
戏剧课程心得体会篇一
小班化教育以缩小班级规模为主要特征、以小组合作探究为手段的，实质是教育理念的更新和发展。小班化教学，更多的是在尝试以小组合作学习为基本模式的生成式教学,以学生为中心的一种发现式的新学习方式。
目前，小班化教学在高中教学中，受到普遍的重视。因为小班化教学有利于培养学生的创新能力；小班化教学有利于充分调动学生的主体性、主动性，使学生真正成为课堂的主人；小班化教学有利于营造和谐、宽松、民主、自由的教育教学环境，促进学生个性充分自由地发展。
它的开展，从理念到模式，实际上是对教师角色提出了更多的挑战。小班化教学使教师由单一的知识传授者，转变为教学情境的设计者，教学过程的组织者，学生探求知识的引导者小班化教学改革涉及到教育教学改革的方方面面，它对教师的素质提出了更高的要求：有正确的教育观念，深厚的教育学、心理学知识，有与孩子进行有效沟通、正确对待不同个性孩子的能力，有较强的教学组织能力及教学技能上的“一专多能”。所以，实施小班化教学，教师首先必须树立“学生主体”意识。其次，教师必须树立服务意识。教师应全心全意地服务于学生，服从学生的发展、需求，更新教学手段，创设和谐的教学氛围，提高教学质量。第三，教师的主导作用在于引导学生积极探索，有效地组织教学活动，培养学生求知、求新、求真的探索精神。第四，教学过程是师生的互动过程，双方共同学习探索，发现规律，教学相长。
小班化教学，教师更容易走进后进生心理，建立和培养良好的师生情感。小班化教学教师更有时间去钻研教材，挖掘教材，根据英语学科的特点，采取灵活多样的方法，激发后进生的学习兴趣。英语是一门交际工具、是一门实践性很强的课程，要求学生要大量地反复地模仿，训练运用。这就是英语的特点，而大多数后进生学习不主动，怕吃苦。随着教学内容的增多和难度的加深。他们会认为整天叽哩呱啦地读啊，反反复复地读记太没意思。此时，我们要不断调整更新教学方法。
1、努力提高后进生的课堂注意力。 1）上课时教师尽可能多地用抑仰顿挫的语调并配以丰富的表情和手势来组织教学，并辅之以风趣、幽默、往往充满诱因的语言，给学生创造一个开放、宽松的教学环境。
2）发挥小组的优势，经常用一些“xxx group”命令小组齐答。这样一听到指令，同桌a马上会拉起c的手或提醒他注意，随时准备齐答问题，防止易开小差的同学漏学了知识。
3）设计的任务要考虑后进生的可接受性。比如在教学新句型时，我要其他小朋友能表演对话，而对于英语学习的后进生只要求模仿对话；在教学“let’s do”时，要求其他小朋友能作出反应，并能说出指令。而要求后进生能听懂指令，并根据指令作出相应的动作即可。当他们顺利完成任务时，我们要毫不吝啬地给予“well done!excellent!”等这样的表扬。这样能更好地保护他们的学习热情。
2、完善激励制度，让学生获得成功的体验。
教师是课堂教学的主导者，营造一种愉悦、宽松、平等、合作的课堂氛围，有利于让学生有积极的情感体验。这就要求教师在教学过程中学生充满信心，缩短师生间的距离，多看学生的优点，儿童有巨大的情感能量，只有在儿童积极、主动的获得成功的情感体验中，才能更好地学习、实践、探索。针对后进生英语书写比较马虎，为培养他们良好的书写习惯，我充分运用并完善了激励机制。如每次作业都分三个层次进行评价，如抄写字母时，a行哪一个字母写得好，我就在哪个字母上面画个小红圈，如果这一行八个字母都很好，就在这一行旁边画上一个小五角星，如果每一行都得到了小星，最后在优秀等第的基础上再加一个大五角星。我还告诉学生，八个小红圈折合一颗小星，八颗小星折合一颗大星，每个单元都举行“比一比，谁的红星多”的评比。这样个个学生都能努力把字写好，相互之间还开展了竞赛，从而养成了良好的书写习惯。
戏剧课程心得体会篇二
官庄镇肖塘小学：贺维
作为一名经验不足、执教小学语文的教师，9月18日，我很荣幸地参加了进修校组织的“文化作文”研讨会，感受真是受益匪浅。从谭蘅君老师的讲座和精彩的展示课中，我更进一步了解了语文习作教学的发展方向和目标，反思了自己教学中的不足。通过这次学习，我有以下几点感悟：
一、教师要多读书，不断丰富自己的知识
想给学生以滴水，首先自己就必须具备一桶水。在老师的讲座和展示课上都显示了“文化作文”在教学中的重要地位，让我深受启发，让我明白了“文化作文”的实质是用文化的眼光审视话题，用文化的意蕴丰美话题，用文化的材料表现话题，用文化的笔法写作话题，用文化的思辨挖掘话题，用文化的品位提升话题。这样，厚重的文化在作文中强势渗透，在作文实践中涌现文化厚的硕果，小学阶段就必须为之奠定基础，将作文文化话，这也是我们小学作文发展的必然阶段，所以，我们必须多充电，不断丰富自己的知识。
二、以育人为本、轻松习作
“文化作文”在构思上把话题放到一个广阔深厚的文化背景上去审视、对比、碰撞，以文化的眼光打量事物，以培养发展人得真、善、美的品格为导向，鼓励学生放飞心灵去感受、想象，自由如实地写出自己的见闻和心声。这就有利于培养学生的观察能力、思维能力、表达能力和语言文字的驾驭能力，让学生不再觉得作文是一种负担，而是勤奋的探索，执着的追求。
三、作文应回归生活本质，落实习作训练
作文来源于生活，因此，教师要引导学生走进大自然，了解社会，了解生活，了解国家大事，引导学生做生活中的有心人，感受生活的充实。只有将生活和作文联系起来，从不同的角度去观察，看到不同的景象，得出不同的结论，让作文素材开发成为无尽的源头活水，学生写作才会左右逢源、运用自如。
四、落实作文的修改
何其芳曾说：“古往今来，凡是文章写得好的人，大概都在修改上用过功夫。”现在，很多学生下笔即成文，修改文章的重任就移交老师了，而老师的精批细改，往往换来很多学生的“不屑一顾”。这样，怎能让学生的水平得以提高呢？所以，落实作文修改练习，效果绝不低于写一次习作练习。
因此，我要在今后的作文教学中，从自身实际出发，从学生实际出发，从作文教学需要出发，精心设计作文教学和制定教学策略，提高作文教学质量和课堂效果。
戏剧课程心得体会篇三
戏专题研讨心得
六月我们一起前行，成就更加优秀的自我，尽管六月的天气骄阳似火，暑气留恋。但也阻挡不了我们迫切的外出学习的心情。一路上，我看着学习的通知，儿童创意戏剧？是什么意思？是戏剧吗？还是我们所说的童话剧？带着这些疑问我参加了为期两天的学习培训，让我对儿童创意戏剧有了简单的了解。
维持二天的学习培训，分别聆听了台湾陆韵葭教授带来的《玩转戏剧、快乐教育》、深圳市阳光花教育集团王英校董《幼儿园精准定位赢之道》、许卓娅教授《从集体音乐教学中的微型戏剧游戏到建构性教育戏剧游戏课程》。其实，在中国的幼教传统中，从来不缺乏戏剧活动（娃娃家，社会性角色扮演游戏，表演游戏）的传统，缺的是对过程而不是结果的关注，缺的是观察而不是评价，缺的是支持而不是引导。在戏剧教育方兴未艾的今天，在幼教领域，老师最需要的不是学会什么新的技能，引进什么新的课程，而是重新回到幼儿的基本学习方式：游戏，重新深刻认识儿童游戏的价值、方式。为儿童留出充分的游戏空间和充足的游戏时间。真切关注幼儿游戏和交谈中的幻想成份，对生活的模仿成份，以及情感思想表达方式，这三者共同构成了幼儿期的戏剧游戏。当我们还在困惑于幼儿园戏剧活动要不要开一门兴趣课，戏剧活动该属于哪个领域的教学活动，谁能为我们提供剧本等等“问题”时，我们需要的不是戏剧教育的模式，而是戏剧教育对自由、自主、自娱自乐的精神实质的追求。希望戏剧游戏，戏剧活动能撞击我们的儿童观教育观，而不是给我们找到了一个新的经济生长点！
“关注幻想成份、关注模仿生活，以及情感思想表达方法”，确实是游戏传统上的重要特征，但是戏剧游戏已经开始超出这一层面。戏剧游戏，是成剧之戏，已经能够成为剧的游戏，兼有未成剧的游戏特征，同时，由于戏剧是综合性艺术学科，其综合性不仅是艺术和其它学科相结合，同时也使得零散的游戏活动获取了更大的意义背景，哪怕是微剧，也已经开始整合和深入。所以，在表现生活上、表现幻想上、表现情感思想表达的方式上，戏剧游戏起始于但会超越娃娃家等的传统。儿童慢慢地玩到这个层次上，可以更深刻地表现自己、表现自己的幻想和模仿生活，更深地探索和形成儿童世界的文化，并前瞻性地影响成人世界的文化，建构杜威所说的更好的小社会。而儿童玩游戏要自由自主地玩到剧的广度和深度，的确更需要充分的游戏空间和时间，但不仅仅是物理上的，同时也是素质上的，都需要教育者的竭力成全。
许多幼儿园近年开始对进行幼儿戏剧的探索，表现出巨大的热情，同时也有巨大的困惑。这种热情，正缘于他们观摩一些先行园所幼儿戏剧活动受到的触动：那种幼儿自由、自主、自娱自乐的精神！那种看来自然而然又全面发展的状态！这种巨大的热情恰恰说明了幼儿园对于幼儿游戏精神的向往和追求，想要突破原有的教师高控或放羊两级模式的勇气，这是有计划的教育和游戏化理念同时在人们心中生根的证明。是需要肯定的。同时，教师也存在巨大的困惑，这显示出教师的纯真理想和当前水平的客观差距。把戏剧游戏当成一种模式，当成兴趣课，当成一个领域，当成一种特色，都显示出教师对于游戏本质的误解，以及对戏剧本质的误解。游戏是自由、自主、自娱自乐的，戏剧是一种综合性的表现形式，不存在不追求自由、自主、自娱自乐的游戏，当然包括了戏剧游戏，也不存在不追求综合性的戏剧游戏。追求自由自主自娱自乐，它才是孩子的快乐成长。进行戏剧化这样一种综合性的尝试，则是教师对于儿童课程生活化、整合化的追求，是对孩子全面快乐成长的追求。困惑和误区的存在，在于提醒我们，要正确理解戏剧游戏，需要了解戏剧，更需要去补好基础课：如作者所说，重新深刻认识儿童游戏的价值，方式。扎实地从最基础的观察入手，真正了解自由游戏的过程，支持这些过程。压抑我们评价儿童和引导儿童的冲动，直到我们做好准备。从教师的困惑到理解，有一个漫长的路要走，需要对游戏有本质的理解，需要遵循游戏本质的教育策略，需要遵循游戏本质的戏剧化策略，需要将这些策略自然地导向儿童的全面发展。这一征途中每一步的困惑都是必然的。综上，我们确实需要警惕错误的游戏观将戏剧教育扭曲成高控的伪游戏，同时也需要客观评价探索过程中的困惑和弯路。学习保护儿童的自由游戏权，并进一步学习保护儿童在自由游戏当中全面发展的权利。儿童全面发展型的自由，不是留出来的，是养花引来的蝴蝶，在戏剧对游戏的综合作用下产生的，更是教师以一种系统性生态视角地养花变成的蝴蝶谷地过程。我们需要重新深切解读游戏价值和方式，同时也需要学习戏剧的价值和方式，我们需要发展支持幼儿自由游戏的课程和教学，也需要同时发展支持幼儿深度游戏的课程和教学，探索综合性方式以求把儿童的自由游戏时间、生活环节时间、教学活动时间、家庭生活时间真的融在一起，不仅仅是整体大于部分，而在于教育成为活的生活整体。儿童的学习兴趣才是深厚的，学习品质才是稳定的，儿童的游戏花园一样的幼儿园生活才自然延伸到学龄期和终生教育。戏剧的综合作用，正是推进深度游戏的尝试方式之一。一切都需要合理的教育技巧和教育行为来支撑，有的可能还不够合理，甚至大量的教育行为还不如没有，比不上放儿童去乡野自由游戏，或者有时进一步的同时又退两步，这更显示出这个探索方向的必要性和重要性，有益的探索总是漫长而艰辛的。
现在结合我们的实际教育教学，我们也只是在“六一”活动时会想到要排演童话剧，并不是每一个孩子都能够参与的，我们可以把某一个月定位童话月，从剧本的选材、角色的定位、乃至服装道具，人人参与，看看我们会排出怎样的效果，我们也可以借鉴她们的一些做法，慢慢开始做起来。将我们日常教学中的美工、音乐、建构、阅读、角色表演等多种区角游戏结合起来。把儿童启蒙艺术真正落实到每一个环节。
这次培训，每位专家老师精彩的讲座，让我开阔了眼界，对幼儿园创意戏剧有了更深层次的理解，提升了创意戏剧活动创设水平。从实践中学习，在反思中进步，才是我们成长的途径和最大的收获。
将石幼儿园何春霞
2016-7-8
戏剧课程心得体会篇四
戏剧是一种可通过表演形式来传达情感、思想与观念的艺术形式。而创意戏剧作为一种现代戏剧形式，不仅追求艺术形式的创新与变革，更注重观众的参与与思考。近期，我参与了一场创意戏剧的观看，并从中获得了不少体会与心得。在这篇文章中，我将会分为五个段落来分享我的感受与思考。
首先，创意戏剧在接地气方面给我很深的印象。与传统戏剧相比，创意戏剧更加注重观众参与的感受与体验。在观看的过程中，观众时而是戏剧的观察者，时而又是参与者，与演员之间的互动令整个表演生动而有趣。观众会被要求参与进剧情中，与演员共同完成戏剧的发展与结局。这种形式强调观众的主动性，增加参与的乐趣，同时也能更好地欣赏到戏剧的魅力。
其次，创意戏剧注重场景的创新与变化。在传统戏剧中，场景功能相对单一，很少有复杂的变化。而创意戏剧则追求舞台场景的多样化，通过独具创意的场景搭建与布景设计，营造出各种奇妙的视觉效果。例如，通过灯光与投影等技术手段，能够将观众带入各种奇幻的场景，让观众身临其境的感受戏剧的魔力。这种创新的舞台设计与场景变换给观众带来了更丰富的视觉享受，也加深了对戏剧艺术的理解与认识。
第三，创意戏剧在剧本创作中追求多元化与深度。与传统戏剧相比，创意戏剧的剧本往往更加丰富有趣、有深度。剧本中通常融入了各种不同的话题与思考，通过戏剧的形式来表达。这样的多元化与深度让观众在观看的过程中不仅能够得到娱乐享受，更能够在思考的过程中得到启发与感悟。创意戏剧旨在通过艺术的方式来让观众更深入地思考与探讨生活中的问题与困惑。
再者，创意戏剧中的角色形象也更加丰富多样。传统戏剧中的角色大多有着固定的形象与性格，而创意戏剧则更注重角色们的各种特质与个性。这些角色形象往往更接近生活中真实的人物，有着复杂的情感、思想与行为。这种特点让观众更能够体验到人物的真实性，更加容易对角色们产生共鸣与理解。同时，观众也能够通过这些角色的表演与互动，更深入地思考关于人性与社会的问题。
最后，创意戏剧给观众提供了一个思考与交流的平台。通过观看创意戏剧，观众不仅能够在欣赏舞台艺术的同时，也能够思考剧情与角色的内涵与含义。在观看的过程中，观众们常常与身边的朋友进行讨论与交流，分享对剧情与人物的理解与体会。这种思考与交流可以帮助观众更深入地理解戏剧，也能够让观众更好地与他人分享自己对戏剧的看法与感受。
总的来说，创意戏剧给观众带来了全新的观看体验。通过接地气、场景创新、剧本多元化、角色丰富与思考交流等方面的展现，创意戏剧突破了传统戏剧的束缚，使观众能够在欣赏戏剧的过程中更自由地思考与感受。创意戏剧不仅让观众参与其中、体验其中，更让观众能够从中获得内心的启发与满足。相信这种戏剧形式在未来会越发受到观众们的欢迎与喜爱。
戏剧课程心得体会篇五
创意戏剧是一种充满想象力和创造力的舞台表演形式，通过独特的剧情和表演方式，打破常规剧院的束缚，让观众在戏剧中更深入地思考人生和社会。在参与创意戏剧表演的过程中，我深刻体会到了创意戏剧的独特魅力，它不仅需要演员的才艺，更需要他们的创造力、想象力和团队合作能力。以下是我通过参与创意戏剧得出的心得体会。
首先，创意戏剧表演中最重要的是演员的创造力和想象力。在传统的剧目中，演员通常会在剧本中找到角色的形象，然后按照剧本要求来表演。但在创意戏剧中，演员需要更多地运用自己的想象力和创造力，去塑造独特的角色形象。在我们的创意戏剧表演中，我饰演了一个神秘的小丑角色，需通过一系列的动作和表情来展示角色的特点。这让我学会了用自己的方式来看待和理解角色，不再局限于传统的剧本设定，从而更好地展示自己的表演特点。
其次，创意戏剧需要团队合作能力。一台成功的创意戏剧需要演员、导演、编剧和舞台技术人员等多个角色的协作。在排练和演出期间，我深刻体会到了团队合作的重要性。每个人都需要理解自己的角色和责任，并与其他人紧密配合，才能把创意戏剧演绎得生动有趣。有一次，在排练中，由于一位演员的临时缺席，我们不得不调整剧本和角色分配，但大家齐心协力，最终顺利完成了演出。这次经历让我明白团队合作的力量是无穷的，只要大家心往一处想、劲往一处使，就能克服一切困难。
另外，创意戏剧可以帮助观众更深入地思考人生和社会。通过独特的剧情和表演形式，创意戏剧往往能带给观众深刻的思考和感悟。在我们的创意戏剧表演中，我们选择了一个关于人性和力量的主题。通过角色的互动和冲突，观众能够反思自己的生活和处境，并从中汲取力量和勇气。在表演结束后，一位观众对我说：“你们的表演真是太有意义了，我在这个故事中看到了自己的成长和改变。”这让我深深地意识到，创意戏剧的价值不仅仅在于娱乐，更在于触发观众思考和反思的内心共鸣。
此外，创意戏剧的优势还在于它对舞台表演形式的突破。传统的剧院演出通常局限于舞台上的演员和道具，而创意戏剧则更注重舞台的创意和设计。在我们的创意戏剧表演中，舞台布置和道具运用非常独特，运用了一些舞台魔术和光影效果，增添了戏剧的神秘感和趣味性，使观众在观看的过程中更容易进入戏剧的世界。通过这些创意的运用，我们成功地抓住了观众的注意力，并给他们带来了全新的观剧体验。
总结起来，参与创意戏剧的表演让我体会到了创意戏剧的独特魅力和价值。创意戏剧需要演员的创造力、团队合作能力和与观众的共鸣，在舞台上通过独特的剧情和表演方式展示人生和社会的智慧。我相信通过更多的创意戏剧表演，我们可以拓展自己的想象力和创造力，从而更好地传达和分享我们的人生体验。