培训心得体会是在参加培训课程后对所学内容的总结和概括。以下是小编为大家收集的培训心得体会范文，供大家参考。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇一
随着社会的发展，教育越来越重视孩子的综合素质，因此各种培训机构进校园的现象也越来越普遍。笔者作为一名教育工作者，近来也参加了一些培训机构进校园的活动，并深刻地感受到了这一改革带来的影响和意义。
第二段：进校园的意义。
培训机构进校园的最大意义在于能够在教育的源头对孩子进行全方位的知识普及与能力提高。在校园内工作和与学校合作的培训机构，为学校提供了高质量、专业的学科辅导，以更科学、有针对性地帮助学生更好地完成学业。同时，也能够为学生提供更丰富、更有深度的学校活动，帮助学生更全面地发展自己的优势和潜力。
第三段：进校园的实践。
本人曾参加过一次“读书节”活动，这个活动是由一家培训机构与学校合作举办的。活动邀请了众多知名作家和教育专家到校园内做讲座和签名会，同时也设置了各种书法、朗诵以及填词游戏等有趣的互动环节，为孩子们营造了知识、趣味、乐趣并重的阅读氛围，让孩子们收获了课外知识，增强了课堂内外的动力和兴趣。
第四段：进校园的成效。
通过培训机构进校园的活动，学生们可以接受到更加深入的知识，置身于真实、贴近生活的学习场景中，接受专业老师的指导，增强自信，提升学习兴趣，同时还可以与其他来自同年龄段的小伙伴互动交流，增进友谊，塑造纯真的友谊。相信这对于提高孩子们的创造力和能力，建立自信心，培养健康心态具有重要的意义。
第五段：结论。
“培训机构进校园”是一场全新的教育活动，对于学生而言，是进一步提升综合素质的重要途径；对于学校来说，其实践意义在于进一步充实和拓展教育内容，提升教育服务质量。商家与学校合作，既是探索某种未知领域的模式，也是完善教育体系的一种有益尝试。我们相信，在不久的将来，“培训机构进校园”将成为教育发展的一种重要形式，期待这一改革能够逐步在广大学校中推广开来。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇二
今天天气阴沉沉的，但是我们的心情却是愉悦的，因为来自石井菊江布袋戏团的艺术家们将为我们带来一场精彩绝伦传统文化盛宴——闽南“布袋戏”。
布袋戏，又称木偶戏、掌中戏，是一种起源于17世纪福建泉州的戏曲表演形式。
林老师带着大家到学校多媒体教室，只见教室正中间搭着个一人多高的红布围着的小舞台。伴随着“咚咚哐哐”的敲鼓声，精彩的演出开始了。首先上演的是“武松打虎”，只见一只老虎摇头晃脑地向武松扑去，另一边武松拿着哨棒敏捷地窜上了老虎的背。老虎疼得嗷嗷大叫，一直上窜下跳想把武松甩下来，武松徒手捉住了老虎的的耳朵，奋力搏斗。凶猛的老虎最终还是斗不过威武的武松。
紧接着是更加精彩绝伦“争盘子”：只见两个木偶为了一个碗你争我夺，碗是个一根木棍顶着，台下的同学都屏住呼吸，生怕碗会掉地板上，不仅碗没掉下去，还能在木棍上绕圈。同学们都为这精彩的表演鼓掌，真是“台上一分钟，台下十年功”啊！
“铃铃……”下课铃响了，一节有趣的课堂也划上圆满的句号。这节课让我们走近了闽南的传统戏曲，了解了布袋戏的表演形式和表演风格，真是受益匪浅！
掌中备百兽之乐，宛转屈曲于指尖。这就是我们家乡的戏曲文化瑰宝——布袋戏！
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇三
我的家乡——重庆，是川剧的发源地之一。其实对于川剧，我还是多少有那么一点了解的。今天我们学校组织了一次活动，主题为"戏曲进校园，经典共传承"，我的心里别提有多高兴了。
首先便是经典曲目“闹海棠”。这是一个由各种乐器组成的节目，乐器多而不杂。成功吸引住了大家的眼球。柜中缘，当听到这个词语，我的好奇心一下子被激发出来了。柜中缘是什么呢？主持人讲了故事的开头，引出了一段戏曲，我特别兴奋的往下看。终于知道了，一个母亲要给女儿去说婚事。妈妈，傻哥哥，一起去了舅舅家提亲，家里来了个被追杀的岳飞的儿子——岳雷。女儿意外救了他。但怕他们误会，就叫他快走，可不巧的是。妈妈忘拿了钱包，让哥哥回来取。情急之下，岳雷躲进了柜子里。可恰恰妈妈的钱包也在柜子里。不管女儿怎么做？哥哥就是要开箱子。岳雷也因此被发现了，这时在外的老母也赶了回来。看到这一幕，就更不解了，反手给了爱女一巴掌。经过了漫长的解释，终于把事情圆满解决了。两人也定了亲，所以称之为柜中缘。
向国粹致敬，把经常传承。今天的活动，我深深的感受到了大家对经典的喜爱！
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇四
在现今社会中，教育是人们日常生活中不可或缺的一部分。然而，在教育的发展过程中，有时会面临一些挑战和问题。其中之一就是如何使学生获得更好的教育资源和更全面的培训，以便他们在未来的职业生涯中有竞争力。为此，许多培训机构开始将注意力放在进校园活动上，并提供了一系列的课程和培训，以帮助学生更好地发展和成长。在本文中，我将就培训机构进校园的心得体会进行深入探讨。
第二段：进校园的益处。
许多教育机构都积极参与进校园的活动。从整体上看，进校园可以给学生带来很多好处。首先，它可以使学生接受到更高质量的教育资源，这对于学生的学习和发展很有益处。其次，由于不同的培训机构提供的课程和教学方法都有所不同，因此学生有更多样化的选择，可以扩大他们的知识和技能范围。最后，这些进校园的活动也可以为学生提供更多的社会体验，让他们更好地了解社会和行业发展的趋势。
第三段：进校园的影响。
虽然进校园活动有很多优势，但也存在一些潜在的问题。例如，一些培训机构过于追求短期利益，而忽视了学生的长期发展和未来前景。此外，一些过度宣传的机构可能会给学生带来压力和困惑，导致其对自己的未来产生疑虑和不安。
第四段：如何推广进校园活动。
针对目前进校园活动中存在的问题，我们可以采取一些措施来促进活动的健康发展。首先，应该对进校园的培训机构进行管理和评估，并排除那些给学生带来困扰和不良影响的机构。其次，学校可以根据学生需求和关注点，积极选择与学校教学方向相符合的培训机构，以满足学生的需求。最后，培训机构应该遵循教育规律，注重学生长期发展，并在传递知识的同时，注重培养学生的创新思维和解决问题的能力。
第五段：结论。
总的来说，培训机构进校园的活动是一个很好的发展趋势，它可以给学生提供更好的教育资源和更全面的培训。但与此同时，这一趋势也需要加强管理和优化，以保证学生的利益和未来发展。因此，我们应该在未来的活动中，更加注重学生需求和长期发展，为学生提供更好的服务和教育，推动教育事业的更好发展。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇五
一旦失去文化记忆，我们便难以找到回家的路。
淮派皮影戏源自100多年前，传到任其安已是第七代。“几十年前，一开唱周围几亩地里就站满了人，上千老乡将戏台团团围住。谁家有个红白喜事，骑车串场子是常态。”如今，每每念及今日境遇，，他痛心不已，“淮派皮影，只剩这一个戏班！”
由于学戏苦收入又少，想从事戏曲行业的新人也越来越少。xx的大锣戏也同样受到了巨大的冲击。
大锣戏是x市的汉族戏曲剧种之一。其起源的准确年代暂无文字可考。据老艺人代代传说，始于唐朝，在宫中演唱。一开始称眷戏，随着戏曲发展，由丝竹伴奏又增加了锣鼓打击乐器，又叫眷锣戏，以后逐渐推向民间。因为该剧种稀少，有的山锣戏、眷锣戏先后都被当地剧种同化了。
大锣戏因为源自宫廷，又流传到汉族民间，可以说它综合了“阳春白雪和下里巴人”各方面的特色。
在全国、在x诸多剧种中，在冀鲁豫边区这一带戏曲密集之乡的环境下，大锣戏能长期保留下来，并代代传承几百年，没有独特的戏曲特长，是很难遗存的。
来自文化部门的权威数据显示，1959年我国尚有368个剧种，目前只剩下286个，相当于平均每两年就有3个剧种消失；全国有74个剧种只剩一个职业剧团或戏班，处于几近消失的边缘。
在民间艺术一点点消亡的今天，厚重的戏曲文化也逐渐淡出视野。在x成立的首家戏曲声音博物馆，馆内不仅收藏了一些与戏曲相关的老物件，还收录了300多位民间老艺人的8000余段原声唱腔，通过声相、影音等方式呈现于世，将广博的戏曲资源留存下来。
1948年，打从x人民广播电台的前身——大众广播室成立之时，他们就为这些声音建构了艺术宝库，保存了这些艺术家们在各个时期的美妙声音，其中包括上个时期三四十年代，x百代、胜利唱片公司为陈素真、赵义庭、常香玉、刘朝福等灌制的豫剧第一批唱片。
近几年，x人民广播电台的文娱广播的同志们，利用业余时间，历时5年，驱车遍及豫、鲁、苏、皖、鄂、冀、陕、甘等省份，跨市串县，甚至深入到乡镇，走访了百余位分散在各地的豫籍名老艺人，录制下他们的声音资料。有些老艺人，在刚刚留下音响资料后不久，便溘然仙逝，这些资料的珍贵性由此可见一斑。
当我们走进这座宝库，聆听到他们的演唱时，一股鲜活、清新的感觉扑面而至，那是一种天籁般的听觉享受，我们能从中寻窥到生衍在黄河两岸边的那个族群的种种人文信息，以及一种历史感、沧桑感、厚重感，收获一种超越时空的审美愉悦与惊喜，并能隐约触摸到我们整个x地方戏演化进程的脉动。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇六
近年来，很多人认为作为国粹的戏曲艺术在时代大潮中逐渐丧失了生命力，并且现在的青少年已经逐渐疏远了这些艺术，戏曲与年青一代的代沟或成为青少年与优秀传统文化渐行渐远的缩影。
事实上，戏曲离孩子并不远，从动画片《大闹天宫》到《天书奇谭》，都包含着戏曲元素，而今所谓的与之疏离，只是他们没有在完整意义上认识戏曲，才出现了对传统戏曲文化的忽视。而戏曲文化也应在传播中紧跟时代，以逐渐消除其与年轻人之间的代沟。
戏曲曾被人看作过于高雅、不接地气，难以融入新时代的现实生活。事实上，戏曲进校园的'探索证明，传统戏曲不是阳春白雪，也不是下里巴人，它在不同历史时期扮演着不同角色。传统戏曲要赢得观众，必须结合现代观众的兴趣点，把握时代性。把原本被束之高阁的“老玩意儿”——戏曲引入校园，能弥补媒介传播时代的“新”人群与戏曲传授传播“旧”模式之间的陌生与隔阂，让戏曲从校园走向大众视野，从校园范式教学走向戏曲舞台。如此，戏曲进校园才更具普遍意义。
实践表明，戏曲并非不时尚，而是需要新土壤。无论戏曲进校园是遵守传统的“供奉型”戏曲，抑或追求市场的“供应型”戏曲，两种形态的校园传播都发挥其独特性，给年青一代爱上国粹的机会，发现戏曲的美、欣赏戏曲的美、传承戏曲的美、展现戏曲的美。“戏曲进校园”需要更多的戏曲教育家审时度势，按照艺术发展的逻辑和规律，适当地加入新的时尚元素，挖掘戏曲剧种选材、文化价值内涵、传播方法创新，引入竞争机制，鼓励学生学习戏曲文化，并融入生活，形成惠及大众的戏曲审美风尚，赢回流失的观众。
进校园的戏曲可以用丰富的实践形式，以把握时代性，让青年学生迷上戏曲，可以通过开展兴趣班先启蒙，如昆山、闽南地区等地举办的融入当地文化的地方剧种戏曲兴趣班，x的把“梨园”融入校园，x的“国戏杯”戏曲小票友大赛，x宝安区的搭建平台开发戏曲教育功能等，都是有益的尝试。
“戏曲进校园”的艺术实践无论在舞台上以“无声不歌、无动不舞”呈现综合艺术之美，还是在历史、民族、文学背景下传达文化诉求，都以实际行动紧跟时代，把中华美学精神与当代价值观需求高度融合，给予下一代精神文化之养分。“无声润物三春雨，有心护花二月风”，当戏曲融入时代大潮，融入人们的现代文化生活，就更容易让学生感受戏曲之美，温润其心灵，启迪其灵感，淬炼其品质。
戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。
戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知；从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的`现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感；第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感；第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端；第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇七
20xx年5月17日，作为“聂慧娟名师工作室”优秀骨干教师培育对象的我，有幸参加了新华区“戏曲进校园观摩课活动”。此次的活动使我受益匪浅，也让我感受到了原来戏曲的教学并不是枯燥无味的，也可以让学生在轻松快乐的氛围当中进行戏曲知识的学习。
上午的第一节课由新华区建设街小学的朱倩倩老师为我们带来的《我们的国粹——京剧》这一课。朱老师声音甜美，思路清晰，本节课环环相扣，过渡非常自然，朱老师采用小猫“喵喵”的叫声让学生体会京剧的唱腔韵味,非常的新颖特别，也很适合二年级学生的特点。在教学中运用了大量的图片和视频，一下子就让学生融入本课之中。朱老师又引入了肢体动作，让孩子学习“兰花指”、“兰花掌”，重点让孩子感受体会，对一些表现好的孩子及时的发现和引导，并挑出来带领全班学生进行表演，这要比老师说教更加的生动亲切！课程的最后，是一段京剧大师的感悟视频。这种新颖的课堂小结方式的效果竟好过于教师用语言进行的总结，孩子们听得都非常认真。听完朱倩倩老师的这堂课，让我对戏曲课程的教学有了更深一步的了解，戏曲课程的教学不仅仅局限于老师滔滔不绝的枯燥讲解，也可以通过欣赏来激发学生的兴趣，让学生能够主动的想要学习戏曲知识。
第二节课是由新华区团结路小学的赵阳老师针对五年级的孩子上的一堂《四千岁你莫要羞愧难当》。本堂课程让我感受到了作为一名音乐教师，不光要会弹唱，还要有一定的文学底蕴和综合性的知识。赵老师在课程的开始运用了说书的方法进行导入，一下就吸引了学生的兴趣，特别是用我们的河南话进行说书，使学生们听得津津有味。接着，赵老师亲自进行对《四千岁你莫要羞愧难当》这出戏的演唱，并对河南戏曲中的越调、越调大师申凤梅进行了知识讲解及欣赏了越调大师申凤梅演唱的《四千岁你莫要羞愧难当》，让学生对本部戏曲有了更深一步的了解。当学生们了解后，赵老师采用“口传心授”的方法对四句歌词逐句进行教唱，并着重强调了戏曲中的装饰音部分反复练习。课程的最后，赵老师对戏曲知识进行了拓展。艺术是需要传承的，而作为一名老师，我们有责任去传承我国的艺术，这就更加需要我们不断地学习。
上午的两节课程结束后，由韩群老师为我们进行了评课，并给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》。韩群老师针对朱倩倩老师和赵阳老师的两节课一一进行了点评，韩老师的点评让我们更加清晰的了解了两位老师所讲的课程，特别是将两位老师的优点及缺点逐个进行了分析，让我们更好地去查漏补缺。然后韩老师对我们现阶段戏曲教学的目标作出了更深一步的讲解，分别从：是什么？教什么？怎样做？三个方面进行了阐述。在我们的教学中，要站在孩子们的角度上去备这节课，要遵循以学生为本的教学理念，让学生参与到课堂中来。要围绕使学生体验、感知、表现这三个方面进行教学。并对我们今后的教学目标作出指导，既音乐的核心素养：（1）感受体验——体验音乐元素；（2）艺术表现——运用音乐技能；（3）文化理解——音乐与文化的交融。因此，作为一名音乐教师，不仅要拥有过硬的学科专业知识，同时也要拥有一定的综合性知识，要涉及多学科知识来进行有针对性的教学。
下午的观摩课是由新华区教研员、省级名师韩群老师为我们带来河南坠子《小猫钓鱼》的戏曲观摩课，会场上座无虚席，韩老师的精彩讲解更是赢得了在场师生的阵阵掌声，有许多县区的老师也是慕名而来。课堂上，韩老师以她那亲切风趣的语言开始本节课的教学，教书思路清晰，课堂气氛活跃，尤其是在教授本节课教学难点时，结合简板的演奏，很轻松的就解决了问题。到歌曲的结束句“甩腔”的教学时，结合歌词，幽默风趣的比喻更是让学生很快就明白了该怎么演唱“鱼”字，韩老师的语言魅力和教学能力无不彰显出中原名师的名师风范。她井然有序的课堂组织，精心巧妙的课堂构思让在座的每一位老师都受益匪浅。
下午的第二堂课是由文化艺术中心主任崔凯老师教授的《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》的专题讲座。崔老师深厚的文学功底和对音乐知识清晰的解读深深的折服了我们，在座的每位听课老师都对崔老师报以崇拜的目光。通过崔老师的讲解，我们对古代诗词的韵律有了更深一步的了解，也对我们以后进行新学堂歌的教学起到了很大的帮助。在课程的最后，崔老师也为我们带来了许多好听的带有经典诗词的歌曲，如：邓丽君的《明月几时有》、黄绮珊的《定风波》等。让我们在轻松的氛围下结束了一天的学习。
在今后的教学中，我要汲取他们的先进教育理念，教学方法，不断摸索前行，不断提升自己的教学水平！
参加“聂慧娟名师工作室举行‘河南坠子专题活动’”有感
六月十五日，小学音乐聂慧娟名师工作室举行了“河南坠子专题活动”，来自叶县龙泉实验学校的张艳老师参加了本次活动。张老师一早就来到活动现场，她不仅积极参与，还写下了自己最真实的感想，下面就是张艳老师的感言。
六月十五日下午，很幸运我能参加这次专题活动，听完郭淑菊老师的课，感触很深很深。很感谢魏老师能给我推荐这次学习机会，使我能走进中心路小学，近距离接触省级优质课教师，一睹郭老师风采！
中心路小学校园环境很美好，我是第一个到达的，我渴望学习，渴望成长，遇此良机，我怎肯错过半分半秒！
我感触最深的有以下几点：
第一：课件制作精美。
第二：地方特色浓郁。一开始郭老师用河南地方口音去讲述故事，我感觉真的很好。我也整天说地方戏曲，地方戏曲，可是我讲课的时候也没注意这一点，我真的需要去学习。
第三：结构合理，层次清晰。郭老师讲一段故事，一个简短的片段，一遍一遍的读词，很细心，然后用地方口音教学，这也是魏老师给我提的建议，感觉很受益。
第四：基本功扎实。郭老师不但河南坠子说得好，钢琴弹得也是真好，郭老师用钢琴去弹奏河南坠子的旋律，顿觉自己很渺小，真的应该好好的练习练习自己的基本功了。
自己需要努力的地方太多太多，加油！努力成就明天的自己！
感动于张艳老师的学习精神，同时，也再次感谢郭淑菊老师！如果工作室的活动能为老师们带来收获，那就是对我们工作的最大肯定！
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇八
作为一位戏曲爱好者，我非常欣慰地参加了近日在我所在的学校内举行的“精品戏曲进校园”活动。在观看中，我不仅看到了戏曲艺术的美妙，也了解到了很多与戏曲相关的历史、文化和传统。同时，我也深刻认识到了“精品戏曲进校园”这样的活动的重要性。在此，我想谈谈在这次活动中所体会到的几个方面。
首先，我认为“精品戏曲进校园”活动对于传承和发扬我国传统文化，尤其是中华文化是非常重要的。我们作为国家的下一代，应该了解我们民族的传统文化和历史。戏曲作为中国传统的文化艺术形式之一，是我国文化瑰宝的重要组成部分。这样的活动不仅能够让我们学习到传统文化的精髓，也能让我们在欣赏戏曲的过程中潜移默化地接受中国传统价值观，从而更好地继承和传承下去。
其次，我发现“精品戏曲进校园”活动有助于增加文化自信。尽管中国戏曲在现代社会的流传面临诸多的困难和挑战，但这并不妨碍我们对戏曲艺术的热爱和信心。在这样的活动中，我们可以通过欣赏和学习戏曲，更好地认识到中国文化的独特性和深厚的历史底蕴，进而增强我们对民族文化的自信心，更有信心地走向世界。
第三，我发现“精品戏曲进校园”活动对于提高学生文化素养有很大的帮助。戏曲作为一种文化艺术形式，不仅阐述了先秦时期至清朝末年的中国历史和文化，而且通过音乐、舞台和人物塑造等方面充分表现了诗、书、画、舞等各种艺术形式，使人文化功底更加深厚，观赏力和欣赏力更加敏锐。
第四，在这次活动中我也受益匪浅。在观看戏曲的过程中，我渐渐地理解到表演者所讲述的故事，理解到了戏曲中人物现象的后代政治、经济、民俗等方面的背景故事。同时，在戏曲表演时需要配合弹拨、打击各种乐器，音乐和舞姿、风格等也是非常重要的方面。这种综合的演出形式使我对于戏曲艺术，对于文化艺术的观感更加深刻，大大加强了我对于文化艺术方面的兴趣，给我的日常生活带来了很多的乐趣。
最后，我希望“精品戏曲进校园”等类似的活动能够得到大力支持，成为校园文化教育的重要组成部分。在这样的活动中能够更好地了解民族文化，增加文化自信，提高文化素质，更好地走与世界接轨的文化路线，进而弘扬中华文化，推动中华文化的传承和发展。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇九
轮滑作为一项娱乐性强、能够锻炼身体、塑造身材的运动，近年来在校园中越来越受到青少年们的关注和喜爱。为了让更多的学生学会轮滑，我参加了一次轮滑进校园的培训活动。这次活动让我不仅学会了轮滑技术，更让我深刻体会到了培训过程中教练们传授知识和培养学生个人能力的感受。
二、培训过程。
在轮滑进校园的培训活动中，我们分为初级和中高级两个阶段进行学习。在初级阶段，教练向我们演示基本的姿势和技巧，让我们更好地掌握轮滑技术。在中高级阶段，教练们针对我们的基础水平进行个性化指导，引导我们掌握更加高级的技巧和动作。整个培训过程中，教练们密切关注我们的表现，并及时纠正我们的错误，让我们不断进步。
三、学习收获。
通过这次轮滑进校园的培训，我不仅学会了基本的轮滑姿势和技巧，还学会了更多的集体合作和个人能力。在培训过程中，我们需要相互帮助，互相协作，才能够完成一些难度较高的动作。而在学习的过程中，我们也需要不断地调整和完善自己的姿势和技巧，这也有助于培养我们在面对困难和挑战时的毅力和意志力。
在培训过程中，我深切感受到了教练们专业的教学态度和耐心沟通的重要性，他们精细的指导和个性化的引导让我更容易理解和掌握轮滑技术。同时，教练还时常鼓励我们，在我们犯错和失败时给予我们及时的激励和支持，使我们更加自信和坚定。这种温暖、鼓舞和鼓励都让我感到非常的感动和感慨。
五、结语。
通过这次轮滑进校园的培训，我在技术上有了不少收获，也更深刻地感悟到了集体和个人能力的重要性，更加明确了自己的目标和方向。在此，我感谢教练们的辛勤付出，也对轮滑进校园的培训活动表示支持和赞赏。未来，我将继续保持对轮滑的热爱和热情，不断提升自己的技术和能力，为丰富校园文化生活，营造健康向上的校园文化作出自己的贡献。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇十
2018年5月17日，作为“聂慧娟名师工作室”优秀骨干教师培育对象的我，有幸参加了新华区“戏曲进校园观摩课活动”。此次的活动使我受益匪浅，也让我感受到了原来戏曲的教学并不是枯燥无味的，也可以让学生在轻松快乐的氛围当中进行戏曲知识的学习。
上午的第一节课由新华区建设街小学的朱倩倩老师为我们带来的《我们的国粹——京剧》这一课。朱老师声音甜美，思路清晰，本节课环环相扣，过渡非常自然，朱老师采用小猫“喵喵”的叫声让学生体会京剧的唱腔韵味,非常的新颖特别，也很适合二年级学生的特点。在教学中运用了大量的图片和视频，一下子就让学生融入本课之中。朱老师又引入了肢体动作，让孩子学习“兰花指”、“兰花掌”，重点让孩子感受体会，对一些表现好的孩子及时的发现和引导，并挑出来带领全班学生进行表演，这要比老师说教更加的生动亲切！课程的最后，是一段京剧大师的感悟视频。这种新颖的课堂小结方式的效果竟好过于教师用语言进行的总结，孩子们听得都非常认真。听完朱倩倩老师的这堂课，让我对戏曲课程的教学有了更深一步的了解，戏曲课程的教学不仅仅局限于老师滔滔不绝的枯燥讲解，也可以通过欣赏来激发学生的兴趣，让学生能够主动的想要学习戏曲知识。
第二节课是由新华区团结路小学的赵阳老师针对五年级的孩子上的一堂《四千岁你莫要羞愧难当》。本堂课程让我感受到了作为一名音乐教师，不光要会弹唱，还要有一定的文学底蕴和综合性的知识。赵老师在课程的开始运用了说书的方法进行导入，一下就吸引了学生的兴趣，特别是用我们的河南话进行说书，使学生们听得津津有味。接着，赵老师亲自进行对《四千岁你莫要羞愧难当》这出戏的演唱，并对河南戏曲中的越调、越调大师申凤梅进行了知识讲解及欣赏了越调大师申凤梅演唱的《四千岁你莫要羞愧难当》，让学生对本部戏曲有了更深一步的了解。当学生们了解后，赵老师采用“口传心授”的方法对四句歌词逐句进行教唱，并着重强调了戏曲中的装饰音部分反复练习。课程的最后，赵老师对戏曲知识进行了拓展。艺术是需要传承的，而作为一名老师，我们有责任去传承我国的艺术，这就更加需要我们不断地学习。
上午的两节课程结束后，由韩群老师为我们进行了评课，并给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》。韩群老师针对朱倩倩老师和赵阳老师的两节课一一进行了点评，韩老师的点评让我们更加清晰的了解了两位老师所讲的课程，特别是将两位老师的优点及缺点逐个进行了分析，让我们更好地去查漏补缺。然后韩老师对我们现阶段戏曲教学的目标作出了更深一步的讲解，分别从：是什么？教什么？怎样做？三个方面进行了阐述。在我们的教学中，要站在孩子们的角度上去备这节课，要遵循以学生为本的教学理念，让学生参与到课堂中来。要围绕使学生体验、感知、表现这三个方面进行教学。并对我们今后的教学目标作出指导，既音乐的核心素养：（1）感受体验——体验音乐元素；（2）艺术表现——运用音乐技能；（3）文化理解——音乐与文化的交融。因此，作为一名音乐教师，不仅要拥有过硬的学科专业知识，同时也要拥有一定的综合性知识，要涉及多学科知识来进行有针对性的教学。
下午的观摩课是由新华区教研员、省级名师韩群老师为我们带来河南坠子《小猫钓鱼》的戏曲观摩课，会场上座无虚席，韩老师的精彩讲解更是赢得了在场师生的阵阵掌声，有许多县区的老师也是慕名而来。课堂上，韩老师以她那亲切风趣的语言开始本节课的教学，教书思路清晰，课堂气氛活跃，尤其是在教授本节课教学难点时，结合简板的演奏，很轻松的就解决了问题。到歌曲的结束句“甩腔”的教学时，结合歌词，幽默风趣的比喻更是让学生很快就明白了该怎么演唱“鱼”字，韩老师的语言魅力和教学能力无不彰显出中原名师的名师风范。她井然有序的课堂组织，精心巧妙的课堂构思让在座的每一位老师都受益匪浅。
下午的第二堂课是由文化艺术中心主任崔凯老师教授的《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》的专题讲座。崔老师深厚的文学功底和对音乐知识清晰的解读深深的折服了我们，在座的每位听课老师都对崔老师报以崇拜的目光。通过崔老师的讲解，我们对古代诗词的韵律有了更深一步的了解，也对我们以后进行新学堂歌的教学起到了很大的帮助。在课程的最后，崔老师也为我们带来了许多好听的带有经典诗词的歌曲，如：邓丽君的《明月几时有》、黄绮珊的《定风波》等。让我们在轻松的氛围下结束了一天的学习。
在今后的教学中，我要汲取他们的先进教育理念，教学方法，不断摸索前行，不断提升自己的教学水平！
参加“聂慧娟名师工作室举行‘河南坠子专题活动’”有感。
六月十五日，小学音乐聂慧娟名师工作室举行了“河南坠子专题活动”，来自叶县龙泉实验学校的张艳老师参加了本次活动。张老师一早就来到活动现场，她不仅积极参与，还写下了自己最真实的感想，下面就是张艳老师的感言。
六月十五日下午，很幸运我能参加这次专题活动，听完郭淑菊老师的课，感触很深很深。很感谢魏老师能给我推荐这次学习机会，使我能走进中心路小学，近距离接触省级优质课教师，一睹郭老师风采！
中心路小学校园环境很美好，我是第一个到达的，我渴望学习，渴望成长，遇此良机，我怎肯错过半分半秒！
我感触最深的有以下几点：
第一：课件制作精美。
第二：地方特色浓郁。一开始郭老师用河南地方口音去讲述故事，我感觉真的很好。我也整天说地方戏曲，地方戏曲，可是我讲课的时候也没注意这一点，我真的需要去学习。
第三：结构合理，层次清晰。郭老师讲一段故事，一个简短的片段，一遍一遍的读词，很细心，然后用地方口音教学，这也是魏老师给我提的建议，感觉很受益。
第四：基本功扎实。郭老师不但河南坠子说得好，钢琴弹得也是真好，郭老师用钢琴去弹奏河南坠子的旋律，顿觉自己很渺小，真的应该好好的练习练习自己的基本功了。
自己需要努力的地方太多太多，加油！努力成就明天的自己！
感动于张艳老师的学习精神，同时，也再次感谢郭淑菊老师！如果工作室的活动能为老师们带来收获，那就是对我们工作的最大肯定！
天宏小学李朋利。
2018年5月17日，作为聂慧娟名师工作室的优秀青年教师培养对象的我有幸聆听了新华区戏曲进校园的观摩课，这对于出生于曲剧之乡、喜欢听河南戏曲的我来说，真的是欣喜万分！这一整天的培训学习使我受益匪浅！真可谓感慨良多！收获颇丰啊！。
上午第一节聆听的是朱倩倩老师的《我们的国粹---京剧》，这对于我这个河南戏迷来说，可谓惊喜和好奇，因为我对京剧一窍不通，平日里听的很少，而朱倩倩老师的这节课不仅使我对京剧有所了解，也激发了我想学京剧的浓厚兴趣。我发现朱老师在教授京剧时，巧妙的紧紧抓住一个小点的发掘，深入浅出，把课堂讲得有滋有味，并且让学生易于理解。课堂上，朱老师擅长运用各种精彩的视频资料代替老师的喋喋不休，让孩子们更直观更清晰的了解京剧四大行当，尤其生和旦的表演视频，经典又震撼，孩子们的反响也很热烈，这比老师纯粹的讲解更有力。讲完四大行当后，着重欣赏学习了《卖水》的一个片段，让孩子们学习“念白”，这个设计相当巧妙，因为二年级的孩子对戏曲几乎没有认知，学习唱腔还有点为之过早，但让孩子们用“小猫咪”的声音模仿旦角的“念白”及动作，效果很好，孩子们也表现得出色，课堂氛围很好。这个设计给了我很大启发：音乐老师要善于发现一个点来引申作为教学内容，切忌假大空，满堂灌，而到最后孩子们不但什么都记不住，对音乐知识也没有了兴趣。
第三节，韩群老师先给前面两位老师的课进行了系统的评析，又给我们讲了《中小学戏曲教学有效性》，让我们对戏曲教学有个宏观的认识，首先明确是什么，教什么，怎样教，尤其最后的怎样教，给我们指明了方向，韩老师用了三个课例给我们直接讲解《我们的国粹——京剧》和《四千岁你莫要羞愧难当》都属戏曲教学，那么就要求我们做戏曲功课，从某个点切入讲解，而《游子吟》属于古诗词歌曲，需要我们了解古典文化，并切忌不要随便更改歌词破坏意境。另外韩老师告诉我们一二年级的音乐课堂以感知为主，三四年级体验为主，五六年级有了知识储备，可以表现。
下午第一节是韩群老师的戏曲教学《小猫钓鱼》，这节课的教授简直教科书般。刚上课，韩老师就打着简板有节奏的问孩子们“同学们，猜猜看，这个乐器叫什么？”一下子就抓住了孩子们的眼球，以此引申介绍河南坠子，然后让孩子们欣赏原创坠子《小猫钓鱼》，课件也做得清晰有趣，孩子们全程专注认真，中间几个“鱼”的唱法教授更是生动活泼，孩子们学得又快又好。还有一板一眼的唱词节奏学习，韩老师巧妙的用简板“夹嘴”来引导孩子们学习正确节奏，学会正确的休止符演奏。总之，韩老师在教学过程中的每个细节之处都彰显着一名优秀教师的学识魅力和人格魅力，让我无比敬佩和折服。
下午第二节，特邀平顶山市艺术中心的主任崔凯老师为我们开展了《中国古典诗词与当代流行歌曲之美丽邂逅》讲座，大家都被崔老师深厚的文学知识和扎实的音乐功底及对音乐的执着追求所折服，每个人都听得入迷极了。这个讲座给我的感受就是一名音乐教师不仅仅需要较强的专业能力，更重要的是有浓厚的文化底蕴，这样才能真正成为一名让学生喜爱的具有学识魅力和人格魅力的音乐老师。
这短短一天的培训学习，令我收获颇丰！真心感谢聂老师名师工作室的精心安排和组织，让我有这样珍贵而难得的学习机会。作为一名无比热爱音乐，但缺乏教学经验的音乐教师，在以后的教育教过程中，我定将一如既往地不懈努力，与优秀同行，不断提高和完善自己，立志成为一名优秀的音乐教师。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇十一
戏曲是我国传统文化的瑰宝之一，而近年来，由于各种现代娱乐形式的兴起，戏曲的传承与发展面临严峻的挑战。为了更好地传承和弘扬中华传统戏曲文化，我校决定引进戏曲进校园项目，并邀请一批专业戏曲艺术家前来开展研修活动。作为一名参与者，我深受启发与感动，收获颇丰。
第二段：了解和接触。
在研修期间，我们首先进行了戏曲基础知识的学习。通过专业艺术家的讲解和示范，我对中国传统戏曲的发展历史、表演形式、音乐和舞蹈等方面有了较为全面的了解。同时，我们还参观了戏曲博物馆，亲身感受了戏曲的历史渊源和文化内涵。在接触的过程中，我对戏曲艺术的深厚底蕴和独特魅力有了更深刻的认识。
第三段：学习和实践。
在学习基础知识之后，我们开始进行实际的戏曲表演训练。专业艺术家给我们讲解并示范了不同戏曲剧种的唱腔和动作，在他们的指导下，我们一起练习了《牡丹亭》、《红灯记》等众多戏曲经典剧目。通过不断的实践和反复推敲，我逐渐掌握了戏曲表演的技巧和要领，体验到了戏曲演员的辛苦和付出。
第四段：感悟和体会。
通过研修，我对戏曲艺术有了更深刻的感悟和体会。首先，我认识到戏曲是中华传统文化的重要组成部分，它代表了中国人民的智慧和创造力。其次，戏曲不仅具有音乐和舞蹈的艺术形式，更是一种沟通和传递情感的媒介。通过表演戏曲，我能够更好地理解和感受人物的内心世界，增强自己的情感表达能力。最后，我意识到传统文化的传承并非易事，需要我们每一个人的努力和奉献，只有当每个人都能去学习和欣赏传统文化时，我们才能更好地传承和发展。
第五段：研修成果和展望。
戏曲进校园的研修给我带来了宝贵的经验和收获。通过这次研修，我初步掌握了戏曲表演的技巧和方法，并且对中国传统戏曲有了更深入的了解。接下来，我将更加努力地学习和练习戏曲技巧，希望能够更好地展示和传承戏曲艺术。同时，我也将积极参与戏曲进校园项目的推广和宣传，让更多的人了解和喜爱戏曲文化。我相信，戏曲进校园的研修将会在未来继续推动中华传统文化的发展，让更多的人享受到戏曲艺术的魅力。
总结：
戏曲进校园研修活动旨在传承和发展中华传统戏曲文化，通过学习和实践，我对戏曲艺术有了更深入的了解和感悟。戏曲不仅仅是一种艺术表演形式，更是一种传递情感和传统文化的媒介。通过参与研修，我将会努力学习和练习，希望能够更好地展示和传承戏曲艺术，并且积极参与宣传和推广工作，让更多的人了解和喜爱戏曲文化。我相信，戏曲进校园研修活动将会对中华传统文化的传承和弘扬起到积极的推动作用。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇十二
近年来，越来越多的戏曲进校园的研修活动受到了人们的关注。作为一名学生，我很荣幸能够参与其中，并且有机会通过这一活动深入了解中国传统文化中的戏曲艺术。在这次研修活动中，我收获了许多，不仅对戏曲有了更深的理解，也对自己的人生产生了更多的思考。以下是我对这次研修活动的总结和体会。
首先，这次研修活动让我深入了解了中国戏曲艺术的丰富内涵。在之前，我对戏曲只是停留在表面的认识，认为它们只是一些有趣的舞蹈和歌唱。通过与专业的戏曲演员交流和学习，我才意识到戏曲是一个非常古老而庞大的艺术体系，它包括了音乐、舞蹈、戏剧和文学等多种元素。每一出戏曲作品都有其深远的历史背景和文化内涵，通过观看和学习，我们可以更好地理解中国传统文化的精髓所在。
其次，这次研修活动让我意识到了戏曲对于培养孩子们的美感和创造力的重要性。在现代社会中，我们很容易被各种电视、电脑和手机等新媒体所吸引，常常忽略了传统文化的价值。然而，戏曲艺术作为中国传统文化的重要组成部分，具有开拓视野、培养审美情趣的作用。通过参与戏曲进校园的研修活动，我们可以欣赏到戏曲的美妙和独特之处，培养自己的美感，同时也可以激发我们的创造力，尝试去表达自己的情感和思想。
第三，这次研修活动让我体会到了戏曲对于人的情感和性格培养的影响。戏曲作品中的角色各有特点，每个角色都有其独特的人格魅力。演员需要通过表演技巧来使角色栩栩如生，这需要他们在塑造角色的过程中注入自己的情感和理解。观众也需要通过细腻的情感表达来理解演员的表演。通过与戏曲艺术的接触，我们可以更好地体会传统的美德和道德观念，以及掌握情感的表达和交流的技巧。
第四，这次研修活动使我对自己的人生道路产生了更多的思考。在面对不同的戏曲作品时，我发现每个作品都有其独特的精神内核和价值追求。这让我反思自己的人生目标和追求，思考自己究竟追求的是什么。通过与戏曲艺术的交流和思考，我找到了自己感兴趣的领域和梦想，也更加明确了自己的人生目标和追求。
最后，这次研修活动让我深深地感受到了老师和专业戏曲演员的辛勤付出和奉献精神。戏曲艺术的传承需要长期的培养和传统经验的积累，而专业演员也需要付出大量的时间和努力来完善自己的表演技巧。同时，作为学生，我们也需要借助老师和演员的指导和鼓励来提升自己的演技和领悟力。这次研修活动让我更加尊重和欣赏那些默默奉献的戏曲人，也更加珍惜这次与他们的交流和学习的机会。
总之，戏曲进校园的研修活动让我受益匪浅。通过这次活动，我对戏曲艺术有了更深入的认识和理解，培养了自己的美感和创造力，增强了自己的情感表达和交流的能力，对自己的人生目标和追求有了更清晰的认识，同时也更加尊重和欣赏了戏曲艺术的传承者。我相信，这次研修活动对我将有长远的影响，使我在将来的人生道路上更加坚定和自信。
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇十三
盼望着，盼望着，“戏曲进校园――评剧专场”如期而至。在接下来的1个半小时中，我感受到了戏剧独特的魅力。
首先，侯顺成教授为我们普及了有关戏剧剧种，角色分类，戏剧的发展历史、特点等方面的知识，评剧乐团的编制也是丰富多彩，弦乐、管乐、弹奏乐、打击乐……还有中西合璧的乐团！年数已高的侯教授仍精神饱满，专注的神情让人动容，还时不时的唱几段小曲：河南曲调、山东吕剧……唱腔委婉，清脆且节奏鲜明，那手势也颇有气势，让人拍案叫绝！
接着，刘和军老师为我们演奏了笙，《晋调》笙声清丽飘逸、音色柔美亮丽，时而急促，时而舒缓；时而尖锐，时而婉转；时而快，时而慢，把笙厚实、悠扬、响亮的音色特点发挥得淋漓尽致。全场所有人都好像被笙声震慑住了，沉浸于其中无法自拔。
然后，马旭峰老师为我们介绍了二胡，它具有忧伤、低沉、欢快、诙谐等旋律。紧接着，他为我们演奏了《西游记畅想曲》《地道战》等耳熟能详的曲目。纯熟的技法，全面感情的投入，表现了戏曲艺术家对戏曲的热爱和忠诚。同时也让我猛地发现，原来传统音乐和我们的生活息息相关，原来戏曲艺术有着如此独特又平易近人的魅力。
活动很快进入了互动环节，小戏迷们跃跃欲试，跟着李焕芬老师学习了几个基本动作。同老师轻盈的步子，举手投足间的优雅自如相比，同学们略显笨拙，但我想他们一定感受到了评剧的魅力和精髓，并体会到戏曲表演的不易。台上一分钟，台下十年工！
最后，三位戏曲演唱者我们唱了新派评剧《杨三姐告状》《刘二巧》，白派评剧《小酸枣》，高雅的舞台气质，优美动听的声腔让人折服。在这期间，台上的演奏者，台下的同学们也跟着唱了起来，每个人的心灵都被戏曲的美妙洗涤，有了自信感。
通过这次活动，我感受到了戏剧的独特魅力，我想中国戏剧必定还将走更远的路，作为一种美的表现，它一定会在时间的洗礼下愈发璀璨！
实用戏曲进校园培训心得体会（模板14篇）篇十四
近年来，随着信息技术的不断发展和应用，线上培训这一形式越来越受到人们的关注和认可，成为学习新常态。互联网普及，线上培训进入校园已成为一种趋势，学生们越来越喜欢这种形式的学习，但它真的能够取代传统课堂教学吗？本文将从自己的实际体验出发，结合有关研究和观点，对线上培训进校园进行分析和探讨。
第二段：优点。
对于线上培训，其最大的优点在于它突破了时间和空间的限制，让大家能够在任何时间、任何地点进行学习。这对于校园学生而言，尤其具有吸引力。另外，线上培训资源丰富，可以提供更为全面、详实和深入的学习内容，随着最新技术的应用，比如智能化教学，微信群等等，为线上培训注入了新的元素，使学习变得更加高效和趣味。
第三段：缺点。
然而，任何事物都是有缺点的。说到线上培训，最大的问题也是它最值得关注的问题，就是教学质量和互动性。虽然可以随时随地在线学习，但此时的课堂往往缺少了老师和同学的互动，学生容易出现失独症，从而降低学习效果。此外，一些必需的实验环节也无法在线上完成，有些知识也难以通过线上培训进行深入的讲解，对于这些问题，“线上培训是否能够取代传统课堂教学”这一问题也需要我们认真思考。
第四段：应用。
尽管线上培训存在一些缺陷，但它在校园中的运用仍然进行得如火如荼。完全排除线上教学的可能不大，也许更好的做法是将线上和线下教学相结合，发挥各自的优势，形成完整的教学过程。比如，增加教室投影、微信群讨论、实验室同步等等多种教学方式，从而在保证质量的前提下提高教学效率，使学生进一步掌握知识。
第五段：结语。
通过这段时间对线上培训进校园的认识和探索，我认为，教学资源的丰富和融合能够提高学生的学习方便性和质量，同时，各方又要不断地思索和尝试，让线上与线下教学更加和谐，共同促进教育的发展，从而达到更好的教学效果。