画家讲座心得体会(优质13篇)

时间:2024-10-07 作者:储xy

我们在一些事情上受到启发后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样我们可以养成良好的总结方法。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗?以下是小编帮大家整理的心得体会范文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

画家讲座心得体会篇一

我最近参加了一场画家的讲座,被他的言谈所启发。在这场讲座中,他分享了他的艺术生涯和一些卓越的作品。我惊讶于他的创造力和独创性,并从他的讲话中获得了一些令人印象深刻的体验和灵感。在这篇文章中,我想分享我的体验和对这场讲座的一些感想。

二、创意的源泉

画家讲座中让我印象最深刻的部分是他谈到了创意的源泉是哪里。虽然他没有给出一个官方答案,但他说到他的灵感来自于一些看似不重要的东西,诸如一道光线、一朵花、一张破旧的纸等等。他还继续说,所有的艺术创作者都可以从任何地方汲取灵感,创造出惊人的作品。我对此深表赞同,因为我也曾经从看似无用的东西中获得了一些有益的灵感。

三、创造性的限制

讲座中还提到了创造性的限制,这也是我之前没有考虑到的一个元素。画家分享说,他认为一些限制,像时间、材料和技术等等,可以促进他的创造力。他举例说,如果他只能使用一种颜色,或只能画30分钟钟,他就必须变得更加创造性,以使他的作品出现一些突破。我对此深表钦佩,因为我认为在我们的生活中,这种积极的态度可以促进我们更好的发挥潜力。

四、坚持和独立

讲座中,画家还提到了坚持和独立所需的品质。他强调了如何面对挫折和压力的必要性,并建议从失败中学习并振作起来。他还分享了他的经验,说他认为独立的思考可以引领人们寻找新的思路和方法,并帮助他们达到创作目标。我从这个讲座中得到了启发,我想将这些启示应用到我的生活和职业中。

五、总结

参加画家的讲座对我来说是非常丰富和启发性的。他的个人经历和见解,使我更加了解自己的创意和创造力。这场讲座促使我重新审视一些我认为已经固定的概念,并帮助我更好的理解创造的过程。现在,我的想法更加开阔和深入,我相信这些体验和体会将帮助我在未来获得更多成功并超越自己。

画家讲座心得体会篇二

7月16日上午,在关于大学生创业的讲座上,06级的学长陈勃讲了很多关于他大学生活的经历和整个创业的心路历程。

他说,电影中国合伙人里面有一句话,就是千万不要最好的朋友创业。合伙创业往往会让朋友因为利益不均而反目。创业初期,不管做什么事情,在没赚到什么钱或者没做大的之前,除了付出汗水就是不断努力,朋友之间基本不会出现什么内部矛盾。但是如果开始做大了,每个人都会开始有不同的想法,很容易产生矛盾。朋友之间一旦和利益扯上关系,就会变得复杂。

创业不是一件容易的事情,跟自己的好朋友一起创业更不容易。但是他本人并不建议我们这么早就开始想这些东西,创业的事情大可放到大三大四再去考虑。他认为在什么年龄段就该做什么事,不初恋怎么叫初中,不玩游戏怎么叫童年,不逃课怎么叫大学。如果你不早恋,不玩游戏,不逃课,那你的人生虽然是完美无误的人生,但是你也会因此失去很多。你无法了解早恋的美好,没法体会玩游戏的快感,更无法拥有逃课的勇气。

在他看来,大学就像个腌菜缸,进了大学,我们就像是那些个新鲜的萝卜白菜。无论你是谁,不管你来自何方,走进去再走出来就会截然不同了。其实好的大学只是配方比较独特而已,但是能不能成为好的腌萝卜腌泡菜,关键还是个人,不要让自己成为一颗烂白菜烂萝卜。最重要的就是要清楚地知道什么时间做什么事,不要把美好的大学时光荒废在宿舍里。找到自己的坚持的信仰或某一种精神,努力追求并不停的战斗,这样会在大学积累下不少人生财富。

大学,带给我们的仅仅是自由,而自由这个东西,掌控不好,会失去很多。大学的时候,或许有很多人会都这样,上数学课看英语,上英语课做数学。在被周围的人看到的时候也许还会笑笑,并未觉得有何不妥,反而隐约中有一丝的得意。但是,这样做其实从一开始就错了。在错的时间做对的事情跟对的时间做错的事情,其本质的一样的,永远都不可能有在对的时间做对事情的效果,甚至会产生相反的影响。

一件事情占了其他事情的时间,就失去了它原有的意义,同时也使得被占用的“其他事情”也没有了当初想要的效果。这个关系一旦延续,就会导致之后的几件事情都会因此受到大小不一的影响。而这到最后的影响就是几乎没有一件事情能做好。

然而,正确和不正确都是相对的,相对于不恰当的时间而言,就算是做了不违法、不损人、有道理的事情,也不一定是正确的。

在大学期间,有不少学生都有做兼职,这样可以赚取生活费、学费,积累社会经验,加深对社会的了解,有谁敢说不对。但对于大学生来说,最应该做的正确的事情,则是学习。学习是将来的就业之本。该读书时,忙着打工;该工作时,却为毕不了业发愁。或者自己掌握的知识和本领,不符合用人单位的要求,只能加入待业的行列了。

参加社团,投身实践,交友旅游,每一件都是正确的事情,但如果该上课的时间不去上课、该学习时不学习,而去做这类事情,就很难说是正确的了。如果忘记了这一点,不是本末倒置,就是因果颠倒,或者说贻误了最佳时机。

人的一生要做的事情实在太多了,使得原本就十分有限的生命显得更加短暂。有紧迫感,想多做点儿事情,这种想法是好的,但还应该有必要的舍弃。要明白有得必有失,不能双赢时只能选择放弃一样。两种事情都想做,就很有可能都做不好。

重要的是,明确不同阶段的中心任务。学习阶段,主要任务是学习,这是毋庸置疑的。打工也好、兼职也好、实践也好、实习也好,都只能在完成了学习任务的前提下进行,而不能把学习放在次要、甚至不要的地位。

如果真想多尝试、多收获,就要肯于吃苦,加倍努力。同时兼顾两件或者几件事情,就不得不比别人多付出。因为要想得到双倍的收获,必须付出多倍的努力。

时间对每个人都是公平的。每个人每天都有24个小时,假如用8小时学习,8小时睡觉,8小时做其他事情,这样看来,做其他事情的时间还是挺多的。但是人们往往每次都会盗用睡觉的时间来做其他事情,不到半夜是不会睡觉的,天天透支第二天的时间,第二天又透支第三天的时间,若到周末也不能调整过来,那便进入了一个死循环。

所以,要保持一种“在吃饭的时候吃饭,睡觉的时候睡觉”的心态。读书的时间一心读书,读书才有效率,不虚度;娱乐的时间就不要考虑其他事情,尽情享受;休息的时间就只要静心休息,才会彻底放松,不烦躁。故此,任何事情都有其固定的时间,各居其位,井水不犯河水。若其中一项事情占用了其他事情的时间,内疚、烦躁、紧迫、不安、犹豫,种种负面情绪就会接踵而来。

人们如此不安如此焦虑,有一部分的原因是这个社会变化太快,节奏太快,诱惑太多,人人都怕落后。有的人在大二就开始感觉自己是一个失败者,开始过得多且过的生活;有的人在父母的安排下已经不知不觉按照父母的计划前进。于是,你开始害怕,害怕来不及做自己想做的,害怕来不及功成名就,害怕成为普通人,于是,别人考研,你跟着考研,别人考公务员,你也跟着考公务员,迷茫的路上人满为患。因为不知道自己想要什么样的生活,内心信念总是可以轻易地被主流的或者旁人的价值观撼动得摇摇摆摆,然后去复制别人的经历,做了以后还自我膨胀得厉害。

每个人都有每个人的活法,有些人适合走自主创业道路,有些人却适合在办公室格子间里崭露头角。只要找到自己的追求,并努力付诸行动,就一定会离自己的梦想更近。不用去走别人的路,不用把别人的人生套用在自己身上,只要清楚自己在什么时间做了什么事情,不后悔自己的选择,不后悔自己的决定就行了。

就跟收纳物品一样,若想把各项事情安排得条理分明,把过去的时间整理得明明白白,就要把各项事情归类整理到各个时间储物箱。每天按部就班地去做,就会形成一个好的规律。该玩乐的时候玩乐,该谈恋爱的时候谈恋爱,该认真的时候认真,该放松的时候放松。

大学四年,说长不长,说短不短,最重要的就是要明确自己的目标,了解自己,懂得在合适的时间做合适的事。

画家讲座心得体会篇三

今年春天,中央音乐学院副院长周海宏教授在中组部培训中心为广大学员作了一场别开生面的题为《走进音乐的世界》的讲座,而我有幸作为学员兼音乐爱好者聆听了周教授的讲座。在近三个小时的轻松愉悦的氛围中,周教授的讲座妙语连珠、形式生动、内涵丰富,从音乐欣赏聊到艺术的功用,进而谈及人的感性能力的开发。他精彩的讲座博得了满堂喝彩。这里,我仅对他讲座中的一些观点和内容提供了一种哲学理解的维度。

周教授以俞伯牙和钟子期的“高山流水”的故事开始了他的话题。对于这段千古以来传为佳话的知音难觅的故事,周教授给出了他独特的理解:俞伯牙痛失知音后知音难觅进而摔琴的行为是不可理喻的。“高山流水”的故事传达出这样一种审美误区:懂音乐者应当能听出音乐中所表现出来的具象之物,如高山、流水。千百年来,“高山流水”给听者造成了主观上的审美压力,人们对于那些没有唱词的纯粹音乐怀有一种敬而远之的态度,似乎只有懂得了音乐表现出来的内容才算听懂了音乐。周教授不禁发出了“音乐何须懂”的感慨。

其实,道理很简单。音乐不是造型性艺术,所以不能直接传达视觉形象;乐谱不具备语义性,因而也不能直接传达思想概念。相比绘画、雕塑等,音乐是艺术形式中离现实的感性直观形式最远的。而正是音乐这种超脱于具象之上的纯粹性,所以黑格尔将音乐视为艺术的最高形式。所以,艺术不在于表现物与实在的相符,如中国画的泼墨写意之风格追求的恰恰是游离于具体情景之上的那种特定的艺术语言所展现的美感。因而伽达默尔说:“艺术的使命不再是自然理想的表现,而是人在自然界中的自我发现。”

如果说艺术不必追求对现实的真实写照,那么是否意味着艺术只是天才的无意识创造,艺术作品只需要具有一种形式美,只是一种康德所谓的“趣味”,从而彻底地与道德、意义无关呢?这种审美区分的观点抽掉了艺术作品里的非审美要素,如目的,作用,内容和意义等,即一部作品向我们展现的一切理解条件,剩下的只是纯粹审美条件,在这个意义上艺术成了“博物馆式的艺术”。如果说这种对艺术的理解是一种偏见,那么我们究竟应该如何看待艺术作品呢?这就涉及到了艺术作品的本体论意义。

接着,周教授为我们讲述了音乐史上的一则故事,这则故事有助于我们理解上述问题。芬兰籍古典音乐家西贝柳斯在创作出《芬兰颂》的时候,芬兰还处在沙皇俄国的统治之下。《芬兰颂》上演后就遭到了沙皇的文化检查官的审查,他们听出了这首曲子曲子所蕴涵的反抗精神,于是这部杰作就被禁演了。

其实,全曲仅有7分钟,没有一句唱词,凭什么就认为这是一首具有特定内涵的作品呢?于是,周教授把这段纯音乐播放给我们听。结果,我们学员的感受与沙皇俄国的文化审查官惊人的一致:我们从乐曲的各个部分分别听出了苦难、抗争、觉醒、胜利等思想内容。站在文化审查官的立场,似乎我们是理解正确了。但问题是,原作者西贝柳斯从来就没有说过这首曲子要表达什么内容!那么,我们理解正确与否的标准又在哪里?正是基于此,周教授评价道:“理解音乐何须要正确?在音乐的审美活动中,体验重于理解,理解得对不对并不重要,重要的是在音乐当中获得丰富的感受。”

的确,理解艺术与体悟宗教的直观方式无法用科学与常识的逻辑作出正确与否的判断。在此意义上,我们的确可以说,有多少观众就有多少哈姆雷特。但是,我们试想,如果我们是那个时代的芬兰人民,身处在外国屈辱的统治下,聆听这首《芬兰颂》的时候,相似的处境与经历必然会引起我们相似的艺术体验,而这正是人的共同感的体现。

艺术的欣赏者面对艺术作品的忘我的陶醉,他们把自己的全部生活体验以一种非概念式的朦胧形式与艺术作品相结合,他们在《芬兰颂》中窥见了影影绰绰的自己,发现了这个苦难而真实的现实,听到了振奋人心的激励,看到了美好生活的希望。他们对艺术作品的理解使得艺术改变了他们自己。不知是为什么,真正艺术的美总是能引导伦理的善,这正是艺术的力量所在。张世英先生也认为,审美意识是优先于道德意识的,善是美的必然结论。正如伟大的古希腊悲剧,它那悲壮的行而上的酒神精神仿似女巫的咒语把观者的心蛊惑,观者进入悲剧的情境其实是观者重新置身于意义的连续性中,观者在悲剧中更深刻地认识了自己。这是悲剧美的伦理功用。

所以,在艺术的体验中存在着一种意义丰满的过程,一部可以称之为艺术的作品一旦诞生,也就进入到了历史的解释学循环中。我们在不同的时代背景、文化传统中对同一部艺术作品有着我们独特的解释,这些带有着深深的时代和文化烙印的解释不是这部艺术作品之外的单独存在,而是参与到这部艺术作品的意义构成中来了,使得这部艺术作品越来越具有丰富的内涵和意义。历史上《芬兰颂》曾对芬兰民族解放运动起过推动作用,如今的《芬兰颂》被誉为芬兰的“第二国歌”,远远超出了西贝柳斯创造这部作品的那几页乐谱所承载的重量。

最后,让我们听从周教授的呼唤——走进古典音乐的世界,为我们的灵魂寻找到一处纯洁而优美的避难所。

画家讲座心得体会篇四

在日常生活中,我们常常会接触到不同领域的讲座,如文学、艺术等等。近日,我参加了一场画家讲座,深受启发与感动。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,希望能够与大家分享。

第二段:听讲的体会

画家讲座一开始,画家首先放映了他的一幅画作,从作品中让观众了解他的创作风格和理念。然后,他通过视频、图片和言语向我们展示了他的生活和创作经历。在听他的讲解时,我深受启迪,对画家的过程和过程中的思考有了更深入的了解。画家讲座所提供的信息不仅是画家的创作,也将他的视野和思考带给了观众。

第三段:思考与感受

在听到画家讲述他的创作经历时,我不仅感受到了他的情感和思想,也深深地感动了。随着创作的开展,他遇到了挫折和困难,但始终保持着信心和热情。他坦言,创作是一件极为孤独的事情,但这个过程也给了他自由和无穷的想象力。通过讲座,我开始反思自己的生活和创作,也体会到了画家在创作过程中给予我的灵感和鼓舞。

第四段:对创作的理解

在讲座的最后,画家分享了他将要展出的画作,并就画作的主题和意义进行了详细的解释。这让我产生了更深入的理解和感受。首先,他的作品都有自己独特的风格,通过不同的画作,他表达了自己多样的生活和想象力。此外,画家的创作过程中还涉及了许多关于艺术的思考,如配色、线条、形状等等。画家讲座激励了我去了解不同领域的艺术和文化,从中获得灵感和启发。

第五段:结语

通过参加画家讲座,我体验到一场文化的盛宴,收获了一些独特的经验和启示,这些将交织在我的艺术生涯中。在这个过程中,我发现只有不断学习和探索艺术,我们才能更好地理解和感受这个世界。作为一个画家,我永远要保持初心,继续创作和分享自己的艺术。

画家讲座心得体会篇五

学术讲座,它是研究生的一种学习途径。利用课外学习时间,学校和学院给我们安排了一系列学术讲座,在我看来,旨在丰富研究生学期生活,积累专业知识,拓宽视野。这些讲座与我们专业知识紧密相关,但是却不单一,涉及不同课题观摩聆听名师讲座, 名师神采飞扬, 听者亦有心得。一千个读者的心中有一千个哈姆雷特。而面对着鲜活的教学对象,智慧的教师必然没有相同的课堂。听学术讲座过程中,不仅可以领略各行各业专家的口才艺术,还可以开阔视野,学到课堂上学不到的知识。

在进入研究生院一年多的时间里我参加了各种各样的学术讲座,我既了解到了各领域多层次的发展前沿,使自己能够跟上科学发展的步伐;同时充实了多方面的知识,提升了我们的理论水平;同时也看到了知名学者成功人士的人格魅力。而这也激发并且加强了我们对于所在学科领域的探索之心。在参加的学术讲座中我印象最深的是中国人民大学杜小勇教授“大数据时代的数据管理技术”这个讲座,因为他所讲的内容是我特别感兴趣的方面,拓宽了我的视野。

讲座期间杜教授的饱满的科研激情不时地感染者我们在座的每一位听学者,杜教授幽默而又严谨的讲学风格也带动了我们大家的热情以及杜教授对专业技术领域的真知灼见也令我们在座的研究生由衷钦佩。此次讲座使我对大数据下数据管理的概念有了一定的认识并对其技术有了更深的理解,学到了大数据专业及其他相关方面更深层的理论知识和更前端的发展概况,理论水平得到了一定的提升,并提升了我们的专业技能,开阔了我们的视野,使我们受益颇多。

书山有路勤为径,学海无涯苦作舟,虽然按照学校规定,我已经完成了听取有关学术报告和讲座的任务。但在研二研三期间对学校组织的学术讲座和报告,我还会选择参加一些对自己专业有帮助的和自己感兴趣的讲座,不会停止学习探索的脚步,高度的责任感和使命感时刻提醒着我不断攀岩知识的高峰,充实自我,实现自己的理想。

在之前的两周时间里,我参加了进入上海海洋大学后的第一个短学期。跟以 往的日常的教学不同,短学期的教学活动更丰富多彩,有课程教学、专题报告、交流讨论、实践实训、师生座谈辅导等。这种教学方式有助增加学生自主学习的时间和空间,拓宽学生知识面,提高学生学习兴趣,促进学生个性发展,为提高学生“学习能力、实践能力、创新能力”营造更好的环境。

通过两周短学期的学习,使我有机会接触到优秀的企业家和行业资深人士,静下心来听一些之前认为是枯燥的东西,对自己所学习的专业又有了更深入的了解,使我受益匪浅。

我觉得这是十分有利于我现在的学习与将来的职业定位的,希望以后这样的活动可以不止在短学期开展,也可以在日常的教学中开展。

画家讲座心得体会篇六

《新作文》期刊中说:没有写不好的作文的孩子。著名作文教学专家王根造也说:“会写字的孩子都会作文。”听了赵老师的一番作文讲座对这两句话更有了些重新的认识。

自己的作文课堂,学生总是无话可说,无话可写。缺乏生动鲜明的素材,缺乏形象得当的讲解。自己首先要做的是帮助学生去除对作文的“神秘感”。“吾手写吾口”。激励学生放胆地表达,给他们创造出写作的氛围和情境。以写促读,读写结合,不断提高学生的写作水平。

做任何事情都讲究方法,方法正确,事半功倍:方法不当,事倍功半。结合赵老师的讲座,自认为在以后的作文教学中要做好以下几个方面的工作。

1、“看”。素材都来源于生活,更准确地说,源于生活的小事,细事。因此,引导学生仔细观察,善于观察。看表情,看动作,看形态没,揣摩心理。

3、“想”。想清楚写作的顺序,按一定的顺序去构思,去写作。如时间顺序、空间顺序、变化顺序、事情发展的顺序等等。按照一定的顺序介绍,阅读者就会感到清楚,历历在目。另外,还可以进行合理的想象,抓住特点,进行合情合理的想象,使所描绘的景物、人物清晰、立体起来,才能让人如见其人,如闻其声。

总之,写作水平的提高决非一朝一夕之功,它需要教师长期的有效的坚持。多读、多思、多写、多练。正如赵老师所说:学生都有一颗感恩的心,你只要对他们好,他们就会用好的成绩来回报你。

画家讲座心得体会篇七

最近,我有幸参加了一场画家讲座,这让我受益匪浅。通过听画家分享他的艺术心得和经验,我进一步理解了艺术创作的内涵和价值。在这篇文章中,我将分享我在画家讲座中所得到的启发和体会。

第二段:画家独特的视角

画家在讲座中向我们展示了他独特的视觉世界和观察方式。他讲述了自己通过画笔和画布表达内心情感和思想的过程。他说,艺术创作需要练习和探索,而且要保持对事物的观察力,不断寻找新的灵感来源。他用自己的作品和描述,让我们感受到了他对身边世界的独特感知和深度思考。

第三段:艺术表达的多样性

在画家讲座中,我明白了艺术表达的多样化,不仅仅局限于绘画。画家分享了自己在创作过程中的跨界尝试,如将绘画与音乐、写作等艺术形式结合。他说,艺术家应该不断尝试新领域,通过多样的表达方式传达自己的情感和思想。这让我意识到,艺术是无边界的,它能够打破传统和固定的框架,开拓创新的可能性。

第四段:艺术创作的坚持和勇敢

画家在讲座中强调了艺术创作需要坚持和勇气。他分享了自己从事艺术创作的种种困难和挑战,以及如何克服它们的经验。他说,艺术家必须要有坚持自己创作信仰的勇气,不被外界的评价和目标所左右。通过听他的分享,我更加明白了在追求艺术创作的道路上需要付出艰辛努力和不屈不挠的毅力。

第五段:艺术给人们带来的意义

最后,画家在讲座的结尾,强调了艺术对人们的意义和影响。他说,艺术能够唤起人们内心深处的情感和共鸣,给人们带来美的享受和启发。他通过自己的作品和故事,向我们展示了艺术创作可以带给社会以及个人的正能量。他的观点使我深思,使我真正明白了艺术在人们生活中的重要性。

结尾:对艺术创作的思考

通过参加画家讲座,我对艺术创作有了更深入的理解和认识。我明白了艺术的表达和创造需要勇气、毅力和创新精神。同时,艺术的多样性让我认识到创作灵感来自于生活的方方面面。我决心在自己的生活中多关注艺术,多尝试艺术的表达方式,用自己的方式来传递内心的情感和创造力。我的心灵在这场讲座中得到了极大的滋养,我相信这将对我今后的学习生活产生积极的影响和启发。

画家讲座心得体会篇八

农历xx年岁末,二零零三级的考研战斗趋于白热化,二零零四级的考研战线已然拉开。今天去湖北大学听海成考研讲座就是xx年考研战斗的序幕。坐车来回免费,中国考研顶级辅导专家梁伟伟博士专场讲述考研的形势和策略,足以吸引我的眼球。

宽敞的学术报告厅人满为患,梁博士年轻令我吃惊,而他的满腹经纶更让我听的瞠目结舌。梁博士以他诙谐幽默的演讲风格博得在场学子的阵阵掌声。他从xx年考研结果分析了考研的低录取率的原因和xx年的考研形势,接着他又分析了报考研究生院校的诀窍,权衡了专业和院校选择的准则,根据学术性和应用性的分别合理选择专业方向。接着梁博士有又对考研公共课程的题型和应对策略作了大概的分析,使我对于考研的题型有了一定的认识。梁博士还特别对英语考研与四六级考试的不同做了具体的分析。他幽默的演讲风格令现场的氛围很是活跃。最后梁博士结合自己的考研经历给大家阐述了考研的艰辛和如何处理考研所面对的各种困难等等。

报告持续了近三个小时,最后同学们有的报名参加海文的培训班,有的还围着量博士问这样那样关于考研的问题。我也买了关于考研的一些参考信息资料。同时还结识了几个一起考研的战友。感觉还是不错的啊!

最后从报告厅出来的时候又碰到文都考研的工作人员在散发传单。我感觉考研不只是我们学生的一场没有硝烟的战争,还有考研的辅导机构的明争暗斗。坐上回去的班车给几个同学侃了一番考研的理想和目标,以及自己的现状,了解了以下他们对于考研的见解还是让我很有体会。

有幸聆听来自北京大学学生心理中心研究中心叶海燕老师的主题讲座《积极心理学视角下的班级管理》。叶老师从积极心理学的使命、核心主题以及广泛应用讲起,我初次了解心理学不同于传统心理学,它更加关注人的优势,叶老师讲到积极心理学的教育框架包括:积极成就、积极意义、积极关系、积极投入、积极情绪、积极自。我讲座中,叶老师穿插了互说优点的小活动,让老师切身体会被夸的幸福感,提升自信心,总结积极情绪的不仅有利于提高孩子的思维能力、认识能力、还能增强人的想象力、记忆力。因此作为班主任更要注重积极情绪的培养,叶老师方法的指导,为我以后班级管理指明了方向。

接下来叶老师通过龟兔赛跑的事例还讲到思维模式决定行为模式,以及班级管理中班主任如何建立成长型思维、打造成长型思维的班级管理,叶老师的讲座让我意识到积极情绪在班级管理中的巨大作用,每个孩子都渴望被发现,被关注,被肯定,所以以后要努力践行,做乐于欣赏孩子的老师。学做孩子们的小粉丝,尤其要善于欣赏待优生的长处,有耐心、有恒心、有爱心去静待花开。

班级管理“金点子”分享,寇老师的日记赞扬法,卞老师的自我管理加层级管理,董飞老师的及时强化、集体作用,黄红老师的表扬家长法……听完老师们的分享,我恍然,班主任不仅管好班级,更要做一个伯乐,最后谭校长总评中:老师眼里要看见每个学生,越夸越优秀,保持积极心态,只有老师具有成长型思维,才能培养出创新型的人才。

今天的班主任培训让我这个小白收获满满,努力成长,积极投入,创建有信心、有活力、有创新、有幸福感的班集体。

画家讲座心得体会篇九

攻读博士学位期间,每天都跟同学们在一起工作、学习、生活。攻读博士学位的有50多岁的博士生导师,还有一直从校门到校门的二十四五的小博士。身边的博士生有近三分之一是工作后又考入校门的,这部分大多来自大学老师和研究机构,也有政府部门来读博镀金的。其中有的来读博士前,就是副教授,放弃了原来的好待遇而全身心投入到攻博大潮之中。总而言之,大家都是奔着一个目标-拿学位、丰满羽翼。

绝大部分的博士学生确实非常优秀。他们每个人都有自己的独特优点和特点。他们敬业、善良、乐观。团队中充满了理解尊重、乐于助人的风气。记得读博士的时候,大家每天都要集体工作到晚上10点多,有的做实验、有的查文献、有的分析数据、有的写论文。每当还剩5分钟回寝室的时候,大家就共同听听时尚的歌曲。大家互相帮助,经常互相讨教科研问题,有时候讨论数理统计、有时候讨论计算机应用。博士们经常用的词汇就是“牛”。每当对某些人赞赏不已的时候,就用一个“牛”字cover了。

大家攻博期间讨论最多的就是发表sci。记得我们上届毕业了30左右个博士,有10个没有拿到博士学位。而我们这届35个博士,有5个没有拿到学位。没有拿到学位的都是因为没有发sci或者没有被国际索引的刊物所接受。大家有时候大骂sci,有时候还要迫不得已的为发sci或者拿到学位而大动干戈。回味起来,研究生有时造假的确有被逼上梁山的嫌疑。

攻读博士期间,还有个感受是一个领域的专家学者互相较劲,谁都不甘示弱。经常可以听到学者背后相互嘲讽,当然这在科研领域未必是件坏事。尤其是处于一个问题两种看法的时候,学生们对老师也是极端不服气,背后发表不愤的言论,弄得师生之间刀光剑影。

至于生活方面,象我们中国科学院所属的博士不必为生活发愁,因为每个月至少可以领到1千几百元的补贴,而有些大学的博士就很难生活了,有的才4-5百元钱。每天早上起来,都会听到voa和bbc的广播,男生的体育生活就是足球,女生基本就没什么运动了。

博士们的生活三点一线,寝室-办公室-食堂。很少有出院大门的时候,更别提喝酒泡吧了。现在很多人反映博士很多都是混出来的,其实并不是这样,至少理科博士不是这样。我想90%的理学博士都是经过辛苦努力获得的学位,但不乏有些在职的博士获得的学位水分还是很大的,这与目前我国的博士攻读的体制有关系。

有小部分博士同学脾气很怪。可能是由于长期在校门里,接触社会较少,对人际关系的理解很淡漠。他们以自己的利益为中心,经常做出让别人难以理解的行为,过分追求自己的利益最大化,导致他人信任的多米诺骨牌一个一个倒下,游离于群体组成的团队之外。

画家讲座心得体会篇十

近日,我有幸参加了一场由知名水墨画家主持的讲座。在这个讲座中,我不仅聆听了大师对于水墨画的深入解读,也从他身上感受到一位真正艺术家的追求与执着。通过这次讲座,我对水墨画有了更深入的了解,并且从大师的言谈中汲取了不少艺术的启示。以下是我个人对此讲座的心得体会。

首先,这位水墨画大师讲解的内容深浅有度、通俗易懂。他用生动的语言和简洁的表述将复杂的水墨画技法和哲学思想传递给我们这些听众。通过他的讲解,我了解到水墨画并非简单的传统绘画形式,而是包含了丰富的意象和意义,内涵着深邃的哲学思考。我深受触动,对水墨画的认识不再局限于表面的形式,而是更加注重了解其背后的艺术内涵和精神追求。

其次,这次讲座让我对水墨画的创作过程有了更加深刻的理解。大师向我们介绍了他自己的创作思路和方法。他强调了水墨画创作需要的细心观察和灵敏的想象力,以及对于线条和墨色的技巧运用。他还分享了自己创作时的心路历程和困惑,让我们了解到艺术创作并非一帆风顺,而是需要不断探索和挑战自我的过程。这使我明白到,只有不断地实践和尝试,才能在水墨画的创作中不断突破、进步。

第三,大师对于艺术家的责任感给我留下了深刻的印象。他认为艺术家有着更高的使命,即通过自己的作品传递美丽、正能量和启迪。他以自己为例,告诉我们作为水墨画家要不断磨炼自己的内心,以更纯净的艺术追求和更高尚的品格去影响和感染人们。这样的言论让我深受鼓舞,也让我意识到作为一个艺术爱好者,要时刻保持艺术的热情和责任感,用自己的作品传递美和希望。

第四,大师还跟我们分享了他在水墨画道路上的一些经验和感悟。他告诉我们,水墨画的创作需要付出大量的心血和时间,需要永不满足、不懈努力。他还指出,艺术的真谛在于内心的感悟和表达,而非追逐功利和名利。这些观点让我反思自己的态度和行为,明白到成功需要长期的坚持和努力,同时也要保持心灵的纯净和灵感的源泉。

最后,这场讲座不仅在艺术层面给予了我很多启发,也在人生层面带给了我激励。大师言传身教,亲切和蔼。他的人格魅力和对艺术的热情让我深感钦佩。通过他的故事和经历,我学会了坚持自己的梦想,追逐内心的热爱。他向我们展示了正能量的力量,以及通过艺术创作和追求精神上的满足。这种勇于追求理想和追逐内心的启发,将激励我在以后的人生道路上坚定前行。

总而言之,这次水墨画家讲座对我产生了深远的影响。大师的言辞和示范使我对水墨画的艺术内涵和创作技巧有了更深的了解。他的人格魅力和对艺术的热爱也让我懂得了艺术家的责任和追求。通过这次讲座,我对水墨画和艺术的理解和热爱得到了更加深入的升华。我深信,这场讲座将会对我以后的艺术道路和人生选择产生积极而深远的影响。

画家讲座心得体会篇十一

最近,我有幸参加了一场画家的讲座,他是一位国内知名的油画家,他的作品以其浓烈的色彩、细腻的笔触和独特的艺术风格而闻名。这次讲座让我对艺术创作有了更深入的了解,也对画家的艰辛付出有了更深的认识。

第二段:画家的创作心路历程

这位画家在讲座中分享了他的创作心路历程,让我深受启发。他说,艺术创作是一个寻找自我的过程,画家需要倾听内心的声音,并将其转化为色彩和笔触。他告诉我们,在艺术创作过程中,经历了无数的尝试和失败,但正是这些失败锻炼了他的毅力和耐心。他强调了独特性对于一个画家的重要性,艺术作品需要与众不同,具有独特的视角和独特的表达方式。

第三段:艺术创作的痛苦与快乐

画家还向我们传达了一种矛盾的感觉,那就是艺术创作既充满了痛苦,同时也带来了无尽的快乐。他告诉我们,创作中的挑战和困难是难以言喻的,每一幅作品都需要付出巨大的心血和时间。然而,当一幅作品完成时,画家会感到一种无以言表的成就感和满足感。他的话让我深深地意识到,艺术家的成就不仅仅是作品本身,更是创作过程中的成长和心灵的满足。

第四段:对艺术的独特见解

在讲座中,画家还分享了一些独特的见解,让我对艺术有了全新的认识。他说,艺术是一种表达情感和思想的方式,是人类精神的抒发。艺术不仅仅是美的追求,更是对人生、世界和存在的思考。他通过自己的作品告诉我们,艺术家通过画笔诉说着他们对世界的观察和理解,艺术作品是艺术家灵魂的倾诉和沉淀。

第五段:给我带来的启示

这次听画家讲座给我带来了很多启示。首先,艺术创作是需要勇气和毅力的,画家在创作过程中遇到的挑战和困难让我深受触动。其次,艺术是一种独特的表达方式,每个人都可以通过艺术来交流和沟通。最重要的是,艺术创作并不仅仅是为了赢得荣誉和名声,更是为了寻找自我和表达内心的思想和感情。

总结:

通过这次画家讲座,我对艺术创作有了更深入的了解,对画家的艰辛付出有了更深的认识。他的创作心路历程、对艺术的独特见解以及对艺术创作的痛苦与快乐的体悟,让我深受启发。我相信,只有真正热爱艺术,才能在艺术的世界中创造出独特的作品,并感受到艺术创作带来的满足和成就感。最后,我想努力发掘自己对艺术的热爱,并尝试着用自己的方式来诉说、表达和创作。

画家讲座心得体会篇十二

水墨画作为中国传统绘画艺术的瑰宝,已经有几千年的历史。近期,我有幸参加了一位著名水墨画家的讲座,他不但展示了自己的优秀作品,还分享了自己多年来的创作经验和思考。通过这次讲座,我受益匪浅,对水墨画有了更深刻的认识和理解。在此我将分享一些心得体会。

首先,水墨画家讲座给我留下了深刻的印象。这位画家的作品无论是线条还是墨色都非常自然流畅,给人一种宁静、凝重的感觉。他讲述自己的创作过程也是如此,他让我们看到了水墨画的奥妙和魅力所在。无论是山水、花鸟还是人物,他都能运用恰到好处的线条和墨色,将其生动地呈现在纸上。这种艺术感染力让我深深地被吸引。

其次,水墨画家的讲座使我对水墨画的创作方法和技巧有了更深入的了解。他强调了学习传统功法的重要性,比如“一气呵成”、“以意驭笔”等。这些传统的绘画技巧是水墨画独特之处所在,正是因为这些技巧的运用,才能使水墨画在表现中恰到好处,给人以以虚化的想象空间。此外,他还分享了一些自己的创作经验,提醒我们要善于观察,发现生活中美的一面,将其转化为艺术作品。通过这些方法和技巧的讲解,我对水墨画创作的步骤和要点有了更清晰的认识和理解。

同时,水墨画家的讲座让我认识到了水墨画独有的气韵和意境。水墨画追求的是自然、无拘束的艺术风格。讲座中,画家用直观的话语和绘画实例,向我们展示了水墨画独有的气韵和意境。他说:“水墨画是寄情于物外,用笔纸墨点出内心的宁静与静谧。”他的作品中充满了对大自然的敬畏与热爱,仿佛一幅幅静默的诗意。他的画作让我懂得了水墨画的内在美和独特魅力,让我感受到了内心深处的一种宁静与舒适。

最后,水墨画家的讲座激发了我对水墨画创作的热情。他的作品和言谈给了我很大的启发和鼓舞,也让我明白了学习和钻研是水墨画创作的关键。他说:“艺术是内心的表达,不同的人有不同的创作方式和风格。”这让我明白了不同的人通过自己独特的方式在画纸上表达自己的情感和内心世界。现在,我更加坚信自己要继续学习和努力,通过水墨画表达我自己的独特艺术感受和情感。

总的来说,水墨画家讲座给我带来了很多收获。通过他的作品,我感受到了水墨画的独特美感和魅力。通过他的讲解,我了解到了水墨画的创作方法和技巧。通过他的言谈,我认识到了水墨画独有的气韵和意境。通过这次讲座,我对水墨画有了更深入的认识和理解,同时也激发了我对水墨画创作的热情。我将继续努力学习和钻研水墨画,希望能够通过自己的努力成为一名优秀的水墨画家,传承和发扬中国传统绘画艺术的精髓。

画家讲座心得体会篇十三

周四受邀参加了xx县xx小学x主任主讲的《家庭教育》专题讲座,x教师围绕“用心呵护,培养孩子的良好习惯”这个主题,深入简出的阐述了孩子学习、日常行为习惯和安全教育等方面的资料。听完了杜教师的讲座,作为家长的我感触颇多,在孩子到学校的这段时间里,孩子学到了很多知识,也比以前懂事了很多,这些都要感激教师们的关爱和教诲,也离不开学校给家长的培训。自己也经过和教师的配合,悟出一些教育孩子的方法:

1、家长的一言一行会直接影响到孩子的想法和行为,以后我们对待孩子要言行一致,一切从有利于孩子的心灵健康出发。

2、培养孩子的学习兴趣。按各科的教学目标引导孩子,使孩子乐于学习,勤于思考,善于观察,养成良好的卫生习惯以及安全意识。教会孩子认真遵守交通规则,提高自己防范意识。快欢乐乐的生活、学习,做一个品学兼优的好学生,为以后成功的人生打下坚实的基础。

3、合理安排孩子的课余时间,在完成家庭学业的前提下,给予其他兴趣爱好培养,让他做个全面发展的孩子。

4、要时刻坚持与学校的沟通,尤其是班主任的沟通,对于一个一年级的学生来说,他还不具备自学本事,凭借着的是个人的兴趣爱好理解教育。孩子大部分时间在学校里,仅有时刻坚持与学校的沟通,才能更全面的了解孩子,经过学校和家长的努力,让孩子欢乐的理解教育。

5、给孩子营造一个良好的学习环境。良好的学习环境有利于培养孩子独立学习、独立思考的本事;有利于培养孩子的阅读兴趣,增进父母与孩子心灵的沟通。

一个人命运的好坏,取决于一个人的性格,而完善性格的培养取决于好习惯的养成以及良好的心理素质和品德修养。可是这些东西从小就要引起我们的重视。尤其是在孩子成长的黄金时期,多方面的因素都会影响到孩子,主要有家庭、学校、社会等。所以,我们大家要群策群力,努力做好孩子的教育工作。

感激xx小学的领导和教师供给了这样一个让家长提高提高的平台。正是因为你们的不辞辛劳,无私付出,牺牲自己宝贵的休息时间为我们供给这样的培训讲座,真正的体现了教师们教书育人、无私奉献的崇高品德。

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